Есенин о себе в стихах: Стихи Есенина о себе |
Исповедальные мотивы в творчестве С.А. Есенина
Кирьянова Т.Ю.
Удивительную искренность стихов Сергея Александровича Есенина отмечают многие читатели и исследователи творчества поэта. Особенно откровенны стихи последних лет его жизни. Их откровенность очень близка к исповедальности. С беспощадностью к самому себе, к своим ошибкам, сделанным на пройденном пути, полном внутренних трагедий, поэт готов поведать читателю все самое сокровенное, все глубинные движения собственной души. Самый строгий суд для Есенина — суд собственной совести, перед которым поэт ничего не может и не хочет скрывать.
Святитель Игнатий (Брянчанинов) так писал о совести: «Совесть — чувство духа человеческого, тонкое, светлое, различающее добро от зла. Всякий грех, не очищенный покаянием, оставляет вредное впечатление на совести»[1].
Сергей Есенин должен был хорошо понимать это, так как с младенческих лет был воспитан в православной вере, а в период обучения в Константиновской, и особенно в Спас-Клепиковской второклассной учительской школе, сознательно принимал участие в богослужениях. Ученики этой школы помогали священнослужителям при ведении службы, пели в церковном хоре, читали Псалтирь, регулярно ходили на исповедь.
Учитывая обстоятельства воспитания Сергея Есенина, очевидно, что понятие греха и ответственности за содеянное перед Всевышним и собственной совестью было не только преподано поэту в догматической форме, но и прочно вошло в его сознание.
Известно, что исповедь как таинство требует от человека полного раскаяния. Лишь при этом условии кающийся может получить прощение. Стихи Есенина, скорее, не надежда на прощение, его поэтическая исповедь прежде всего — «искреннее и полное сознание, объяснение убеждений своих, помыслов и дел» (В.И. Даль) [2]. Но исповедальные стихи поэта в то же время и покаянные, и в них часто звучит по отношению к самому себе и сожаление, и осуждение.
Исповедальные мотивы впервые встречаются у Есенина в юношеском стихотворении (во многом еще очень несовершенном) «Вьюга на 26 апреля 1912 года». Поэт так обращается к вьюге:
Прочь уходи поскорее,
Дай мне забыться немного,
Или не слышишь — я плачу,
Каюсь в грехах перед Богом?
Дай мне с горячей молитвой
Слиться душою и силой.
Весь я истратился духом,
Скоро сокроюсь могилой…
(IV, С. 28)
Конечно, юный поэт пока выражает свои чувства общими покаянными фразами, но на себя обращает наше внимание строка: «…весь я истратился духом…». Безусловно, здесь он говорит о духе как о стремлении внутреннего «Я» к небесному, о том, что отличает дух от души, человека духовного от человека душевного. «Истраченный дух» в юношеском стихотворении всего лишь образ, но как человек, воспитанный в православной вере, Есенин хорошо представлял себе разницу между духом и душой, и его образ не случаен. К концу жизни Сергей Есенин попытается развить в себе духовную личность в христианском понимании и отразит свои переживания в поразительно искренних стихах. Действительно, как сказал поэт в стихотворении «Мой путь» (1925), «озорливая душа уже по-зрелому запела» (II, С. 165).
С особой тщательностью Есенин занят самоанализом в лирике 20-х гг. Позади смятение и эйфория революционного времени, и в последние годы своей жизни, по мнению проф. О.Е. Вороновой, «в нем (Есенине) происходило, возрастание «духовного» человека, «ясновидец» побеждал «хулигана» [3]. И этот «ясновидец», этот новый духовный человек, глубоко проникший в собственную душу, в собственные страсти и пороки, исповедуется читателю в своих стихах.
Преподобный Амвросий Оптинский так отвечал на вопрос «Что значит искренно исповедоваться?»; «Ничего не скрывать, говорить прямо, не округлять»[4].
Сергей Есенин, действительно, ничего не округлял.
Вот как, например, поэт описывает один из пороков лирического героя (а с героем часто идентифицируется и сам автор) в стихотворении 1922 г. «Да! Теперь решено. Без возврата…»:
А когда ночью светит месяц,
Когда светит… черт знает как!
Я иду, головою свесясь,
Переулком в знакомый кабак.
Шум и гам в этом логове жутком,
Но всю ночь напролет, до зари,
Я читаю стихи проституткам
И с бандитами жарю спирт.
(I, С. 167—168).
Кабак — постоянное пристанище героя — назван «логовом жутким», напоминающим чем-то ад, и направляется туда герой, не смея поднять глаз от стыда, «головою свесясь». Пьянство — один из тяжких грехов. И сам герой, признавая за собой покорность своей страсти, говорит о себе как о «пропащем», приравнивая себя к бандитам и проституткам (разбойникам и блудницам).
В других стихах 1920-х гг. поэт с еще большей разоблачающей силой бичует свою приверженность к кабаку:
Не вчера ли я молодость пропил?..
[«Вечер черные брови насопил…» (I, С. 199)].
Бесконечные пьяные ночи
И в разгуле тоска не впервь!..
[«Я усталым таким еще не был…» (I, С. 181)].
Слишком мало я в юности требовал,
Забываясь в кабацком чаду…
[«Несказанное, синее, нежное…» (I, С. 216)].
В стихотворении «Письмо от матери» (1924) он сам задает себе вопрос:
Ужель нет выхода
В моем пути заветном?..
(II, С. 129).
Лирический герой (да и сам поэт) не только констатирует факты, но и пытается анализировать причины своего порока. И тут делает выводы о том, что страсти человеческие взаимосвязаны. Покорность какой-либо одной страсти незаметно влечет за собой стремление к другой. Грех порождает грех.
Много женщин меня любило,
Да и сам я любил не одну,
Не от этого ль темная сила
Приучила меня к вину…
[«Я усталым таким еще не был…» (I, С. 181)].
В числе причин соблазна поэт верно называет «темную силу», но не склонен прощать и собственных заблуждений:
Слишком я любил на этом свете
Все, что душу облекает в плоть…
[«Мы теперь уходим понемногу…» (I, С. 201)]
В 1925 г. Есениным было написано стихотворение «Может, поздно, может, слишком рано…». В нем он с сожалением отмечает свое полное подчинение пороку нехранения чувств и ощущает себя в плену страстей, из которого, как ему кажется, уже нет выхода. Поэт не понимает, как это произошло совершенно незаметно для него самого.
Что случилось? Что со мною сталось?
Каждый день я у других колен.
Каждый день к себе теряю жалость,
Не смиряясь с горечью измен.
Я всегда хотел, чтоб сердце меньше
Билось в чувствах нежных и простых,
Что ж ищу в очах я этих женщин —
Легкодумных, лживых и пустых?..
(IV, С. 240).
В этом же стихотворении поэт делает вывод, как бы подводящий итог всей его жизни:
За свободу в чувствах есть расплата…
(IV, С. 241).
В другом стихотворении этого же года выражено очень схожее с предыдущим суждение:
Если тронуть страсти в человеке, То, конечно, правды не найдешь… [«Кто я? Что я? Только лишь мечтатель…» (IV, С. 242)].
Вероятно, тут будет уместно опять вспомнить слова святителя Игнатия: «Действует в глазах плотское ощущение, а в душе стыд, в котором совокупление всех греховных ощущений: и гордости, и нечистоты, и печали, и уныния, и отчаяния!» [5]
Использование в стихах 1920-х гг. Есениным слов «плоть», «страсть», «чувственность», «душа», «расплата», «утративший» (или «утрачено», «утраченная») и т. п. ясно говорит о том, что поэт постоянно рефлектирует и перед лицом своей совести не стремится оправдать себя, а пытается найти выход из жизненного тупика Есенин беспощаден к себе. Прожитая жизнь представляется ему непрерывной цепью ошибок. Его стихи полны выражений сожаления, печали, уныния, самоосуждения:
Слишком мало я в юности требовал,
Забываясь в кабацком чаду…
[«Несказанное, синее, нежное…» (I, С. 216)]
Уж давно глаза мои остыли
На любви, на картах и вине…
[«Сочинитель бедный, это ты ли…» (I, С. 286)].
Думы мои, думы! Боль в висках и темени.
Промотал я молодость без поры, без времени
[«Песня» (I, С. 217)].
Временами как бы со стороны поэт смотрит на самого себя будто кто-то другой дает очень нелицеприятную оценку его поступкам:
И, утратив скромность, одуревши в доску
Как жену чужую, обнимал березку.
[«Клен ты мой опавший, клен заледенелый» (IV, С. 233)].
И хотя в душе поэта еще держится смутная надежда на то, что он сможет изменить себя, что в нем еще осталось что-то от прежней чистоты:
Еще как будто берегу
В душе утраченную юность…
[«Какая ночь! Я не могу…» (IV, С. 234)],
но тоска и уныние так и не оставляют его и по временам очень близки к отчаянию. Не оттого ли в его стихотворениях 1920-х годов не раз встречаются слова «не жалею» и «не желаю»? Видимо, недаром еще в 1923 г. Есенин написал:
Ведь и себя я не сберег
Для тихой жизни, для улыбок.
Так мало пройдено дорог, Так много сделано ошибок…
[«Мне грустно на тебя смотреть.. » (I, С. 195)].
Не оправдались и надежды на земную славу, которой когда-то так жаждал юный поэт, и теперь остается только смириться с последствиями былой гордости и тщеславия:
Честь моя за песню продана…
Пусть вся жизнь моя за песню продана…
[«Голубая да веселая страна…» (I, С. 275, 276)].
И отказ от традиций предков, их образа жизни и мировоззрения тоже оборачивается трагедией для Есенина. С нескрываемым презрением к себе он говорит об этом в стихотворении «Метель» (1924):
Но я забыл,
Орал вовсю
Перед рассветом края,
Отцовские заветы попирая,
Волнуясь сердцем
И стихом…
(II, С. 149).
Но, пожалуй, самым серьезным своим грехом поэт считал «неверие в благодать» (I, С. 186). Действительно, тяжкий грех — сомнение в Божественных истинах, маловерие, а тем паче неверие, которое определяется Православной церковью как смертный грех. Есенин чистосердечен в своих признаниях, и в отличие от удали революционных лет его «веселый свист» означает только горечь отсутствия веры и надежду хотя бы умереть под иконами.
Как видим, поэт в своей исповеди откровенно признавался в своих пороках, но… «…что значит покаяться? Разве только перечислить свои грехи и сказать — грешен? Нет! Для покаяния этого слишком мало. Покаяться — это значит переменить грешные мысли и чувства, исправиться, стать другим. Хорошо сознать свои грехи, почувствовать тяжесть грехопадения. Но взамен оскверненной жизни, изглаживаемой Господом Иисусом Христом в покаянии, нужно начать создавать новую жизнь, жизнь по духу Христову. Необходимо возрастание, духовное восхождение от «силы в силу», как бы по ступеням лестницы» [6]. Это слова современного духовного писателя архимандрита Иоанна (Крестьянкина).
Но у Сергея Есенина не хватило сил продолжать духовное восхождение. Он словно смирился со своей «пропащей» жизнью и уже потерял надежду на спасение. В его стихах, особенно последнего года жизни, нередко слышно разочарование и в прошлом, и в настоящем:
Все мы обмануты счастьем…
[«Глупое сердце, не бейся!..» (I, С. 273)].
Жизнь — обман с чарующей тоскою…
[«Жизнь — обман с чарующей тоскою…» (I, С. 239)],
растерянность перед тем, как жить дальше:
Я не знаю, как мне жизнь прожить…
[«Руки милой — пара лебедей…» (I, С. 269)]
На кой мне черт, Что я поэт!..
И без меня в достатке дряни…
[«Мой путь» (II, С. 162)],
отчаянное желание жить, не задумываясь ни о чем:
На земле живут лишь раз!
[«Ну, целуй меня, целуй…» (I, С. 222)].
Жить нужно легче, жить нужно проще…
[«Свищет ветер, серебряный ветер…» (I, С. 290)].
Покаявшись, поэт оказался перед выбором: или изменить свое отношение к жизни, или навсегда отчаяться. И он остановился на том, что «в этой жизни умирать не ново, / Но и жить, конечно, не новей» (IV, С. 244).
Во многом прав проф. М.М. Дунаев: «В слишком соблазнительное время попал Есенин со своей неокрепшей душевностью — и оно сломило его» [7]. Но нельзя не согласиться и с В. Ф. Ходасевичем: «Прекрасно и благородно в Есенине то, что он был бесконечно правдив в своем творчестве и перед своею совестью, что во всем доходил до конца, что не побоялся сознать ошибки, приняв на себя и то, на что соблазняли его другие…» [8]
ПРИМЕЧАНИЯ:
1. Сочинения епископа Игнатия Брянчанинова. Аскетические опыты. М., 1993, репринт. Т. 1. С. 367
2. Даль В.И. Толковый словарь живого великорусского языка: Современное написание: В 4 т. М.: АСТ; Астрель, 2001. Т. 2. С. 84
3. Воронова О.Е. Сергей Есенин и русская духовная культура. Рязань. 2002. С. 413.
4. Душеполезные поучения преподобного Амвросия Оптинского. Издание Введенской Оптиной пустыни, 2002. С. 126.
5. Брянчанинов И. Аскетические опыты: Сочинения. М, 1993. Т. 1. С. 168
6. Архимандрит Иоанн (Крестьянкин). Проповеди. Московское подворье Псково-Печерского монастыря, 1995. С. 311—312
7. Дунаев М.М. Вера в горниле сомнений: Православие и русская литература в XVII—XX веках. М.: Издательский совет Русской православной церкви, 2003. С. 738
8. Ходасевич Вл. Есенин // Русское зарубежье о Есенине: Воспоминания, эссе, очерки, рецензии: В 2 т. // Вступ. ст., сост. и коммент. Н.И. Шубниковой-Гусевой. М., 1993. Т. 1.С. 70
«Знакомый ваш Сергей Есенин» | Официальный сайт
Жизнь и творческий путь С.А. Есенина
С.А. Есенин — поэт, проживший очень короткую жизнь, всего 30 лет. Но за эти годы им были написаны сотни прекрасных стихотворений, множество «маленьких» поэм и крупных эпических произведений, художественная проза, а также обширное эпистолярное наследие, куда вошли размышления С.А. Есенина о духовной жизни, философии и религии, России и революции, отклики поэта на события культурной жизни России и зарубежных стран, раздумья о величайших произведениях мировой литературы. « <…> не напрасно я живу…», — писал Сергей Есенин в 1914 году. Его яркая и стремительная жизнь оставила глубокий след и в истории русской литературы и в сердце каждого человека.
Родился С.А. Есенин 3 октября 1895 года в селе Константиново Кузьминской волости Рязанской губернии в семье крестьян – Александра Никитича и Татьяны Федоровны Есениных. В одной из автобиографий поэт писал: «Стихи писать начал лет с 9, читать выучили в 5» (т. 7, с. 15). Образование свое С.А. Есенин начал в родном селе, окончив Константиновское земское 4-годичное училище (1904 – 1909). В 1911 году поступил во «Второклассную учительскую школу» (1909 – 1912). К 1912 году относится написание поэмы «Сказание о Евпатии Коловрате, о хане Батые, цвете Троеручице, о черном идолище и Спасе Нашем Иисусе Христе», а также подготовка книги стихов «Больные думы».
В июле 1912 года С.А. Есенин переезжает в Москву. Здесь он поселяется по адресу Большой Строченовский переулок, дом 24 (ныне Московский государственный музей С.А. Есенина). Молодой поэт был полон сил и желания заявить о себе. Именно в Москве в детском журнале «Мирок» в 1914 году состоялась первая известная на сегодняшний день публикация С.А. Есенина — стихотворение «Береза» под псевдонимом «Аристон». Публиковался также поэт в журналах «Проталинка», «Млечный путь», «Нива».
В марте 1913 года поступил на работу в типографию товарищества И.Д. Сытина помощником корректора. В типографии познакомился с Анной Романовной Изрядновой, с которой осенью 1913 года вступил в гражданский брак. В этот год поэт работает над поэмой «Тоска» и драматической поэмой «Пророк», тексты которых неизвестны.
Во время пребывания в Москве С.А. Есенин поступает вольнослушателем на историко-философское отделение Народного университета имени А.Л.Шанявского, но слушает также лекции по истории русской литературы, читаемые Ю.И. Айхенвальдом, П.Н. Сакулиным. Профессору П.Н. Сакулину юный поэт приносил свои стихи, желая услышать его мнение. Особенно высоко ученый оценил стихотворение «Выткался на озере алый свет зари…».
С.А. Есенин принимал участие в заседаниях Суриковского литературно-музыкального кружка, официально установленного в 1905 году. Однако литературная ситуация Москвы казалась юному поэту недостаточно насыщенной, он полагал, что добиться успеха можно в Петрограде. В 1915 году С.А. Есенин покидает Москву. Прибыв в северную столицу, поэт отправляется к Александру Блоку, надеясь на его поддержку. Встреча двух поэтов состоялась 15 марта 1915 года и оставила глубокий след в жизни каждого. В автобиографии 1925 года С.А. Есенин писал: «Когда я смотрел на Блока, с меня капал пот, потому что в первый раз видел живого поэта» (т. 7, с. 19). А.А. Блок оставил положительный отзыв о стихах С.А. Есенина: «Стихи свежие, чистые, голосистые». Блок ввел молодого поэта в литературную среду Петрограда, познакомив его с известными поэтами (С.М. Городецким, Н.А. Клюев, З.Н. Гиппиус, Д.С. Мережковский и др.), издателями. Стихи С.А. Есенина публикуются в петербургских журналах («Голос жизни», «Ежемесячный журнал», «Летопись»), поэта приглашают в литературные салоны. Особенно важным и радостным событием для поэта становится издание его первого сборника стихов «Радуница» (1916).
В 1917 году поэт вступает в брак с З.Н. Райх.
Произошедшую в 1917 году революцию поэт изначально восторженно приветствует, надеясь, что наступает время «мужицкого рая». Но нельзя сказать, что отношение к революции было у поэта однозначным. Он понимает, что происходящие перемены уносят жизни многих тысяч людей. В поэме «Кобыльи корабли» С.А. Есенин пишет: «Веслами отрубленных рук / Вы гребетесь в страну грядущего». (т. 2, с. 77). К 1917 – 1918 гг. относится работа поэта над произведениями «Отчарь», «Пришествие», «Преображение», «Инония».
1918 год связан в жизни С.А. Есенина с Москвой. Здесь, совместно с поэтами А.Б. Мариенгофом, В.Г. Шершеневичем, А.Б. Кусиковым, И.В. Грузиновым он основывает литературное движении имажинистов, от английского слова «image» − образ. Поэзия имажинистов наполнена сложными, метафорическими образами.
Однако С.А. Есенин не принимал некоторые положения своих «собратьев по перу». Он был уверен, что стихотворение не может быть просто «каталогом образов», образ должен быть смыслосодержащим. Смысл, гармоничность образа поэт отстаивает в статье «Быт и искусство».
Наивысшим проявлением своего имажинизма С.А. Есенин называл поэму «Пугачев», над которой он работал в 1920 – 1921 гг. Поэма было высоко оценена русскими и зарубежными читателями.
Осенью 1921 года в мастерской художника Г.Б. Якулова С.А. Есенин знакомится с американской танцовщицей Айседорой Дункан, с которой он 2 мая 1922 года оформил брак. Вместе с супругой С.А. Есенин совершил путешествие по Европе и Америке. Во время пребывания за границей С.А. Есенин работает над циклом «Москва кабацкая», драматической поэмой «Страна Негодяев», первой редакцией поэмы «Черный человек». В Париже в 1922 году на французском языке выходит книга «Исповедь хулигана», а в Берлине в 1923 году — «Стихи скандалиста». Вернулся в Москву поэт в августе 1923 года.
В поздний период творчества (1923 – 1925) С.А. Есенин переживает творческий взлет. Истинным шедевром лирики поэта является цикл «Персидские мотивы», написанный С.А. Есениным во время путешествия по Кавказу. Также на Кавказе были написаны лиро-эпическая поэма «Анна Снегина», философская поэма «Цветы». Свидетелем рождения многих поэтических шедевров была супруга поэта С.А. Толстая, с которой он оформил брак в 1925 году. В эти годы были изданы «Поэма о 36», «Песнь о великом походе», книги «Москва кабацкая», «Березовый ситец», сборник «О России и революции». Творчество С.А. Есенина позднего периода отличается особенным, философическим характером. Поэт оглядывается на пройденный жизненный путь, размышляет о смысле жизни, пытается осмыслить события, изменившие историю его Родины, найти свое место в новой России. Нередко поэт размышлял и о смерти. Закончив работу над поэмой «Черный человек» и посылая ее своему другу, П.И. Чагину, С.А. Есенин писал ему: «Посылаю тебе “Черного человека”. Прочти и подумай, за что мы боремся, ложась в постели?..»
Жизнь С.А. Есенина оборвалась в Петербурге, в ночь с 27 на 28 декабря 1925 года. Похоронен поэт в Москве на Ваганьковском кладбище.
Мария Степанова
«Как жил Есенин» и другие воспоминания о поэте – в фонде Президентской библиотеки
«Есенин был живым, бьющимся комком той артистичности, которую вслед за Пушкиным мы зовём высшим моцартовским началом, моцартовскою стихиею…, – писал Борис Пастернак в очерке «Люди и положения». – Самое драгоценное в нём – образ родной природы, лесной, среднерусской, рязанской, переданной с ошеломляющей свежестью, как она далась ему в детстве».
3 октября 2019 года исполняется 124 года со дня рождения поэта Сергея Есенина (1895–1925) – представителя «новокрестьянского» направления в искусстве, созвучного по своей образности с имажинизмом. В фонде Президентской библиотеки хранится ряд посвящённых ему материалов: книги; фотографические открытки; видеолекция «Сергей Александрович Есенин в диалоге культур»; научные работы, посвящённые его творчеству; воспоминания людей из ближайшего окружения Есенина; опубликованная речь «С. Есенин выступает на открытии памятника А. Кольцову (Москва, ноябрь, 1918)». В электронном читальном зале Президентской библиотеки можно ознакомиться со всеми перечисленными документами.
«Есенин у всех в памяти запечатлён, почти заштампован своими синими глазами, кудрявой золотой головой, рассеянной улыбкой; и ещё в представлении многих – озорным <…>, бросающим в переполненный зал чудесные слова своих стихов», – пишет в мемуарах «Как жил Есенин» (1926) Софья Виноградская – журналистка, работавшая в газетах «Правда» и «Известия ВЦИК», и ближайший друг Есенина. Её воспоминания, по мнению литературоведа Валентины Кузнецовой, «в обширной мемуарной литературе о поэте являются своеобразным маяком».
Первые стихи Есенина появились в московских журналах ещё в 1914 году. Через год поэт приехал в Петроград с единственной целью – познакомиться с Александром Блоком и узнать его мнение о своем творчестве. Прямо с вокзала С. Есенин направился в магазин (сразу за Аничковым мостом), там ему подсказали адрес знаменитого Блока, жившего на Пряжке, где сегодня располагается его музей. Знакомство состоялось. Сергей, смущаясь и краснея, читал мэтру стихи. Блок со всевозрастающим интересом внимал, а потом назвал своего нового знакомого «талантливым крестьянским поэтом-самородком». Он дал С Есенину рекомендательное письмо с обращением к С. Городецкому – и началось сотрудничество поэта с петербургскими журналами, в которых молодой автор печатался наряду с А. Блоком, Н. Клюевым, А. Мариенгофом, О. Форш, самим С. Городецким и другими.
Близкий друг поэта Анатолий Мариенгоф в книге «Воспоминания о Есенине» (1926) описывает, как крестьянский сын, поставивший целью покорить столицу и нарочито «теряющийся» в роскошных гостиных, учил приятеля жить: «Трудно тебе будет, Толя, в лаковых ботиночках и с проборчиком, волосок к волоску. Как можно без поэтической рассеянности? Разве витают под облаками в брючках из-под утюга?»
О своём «вхождении в литературу» Есенин размышлял откровенно: «Тут, брат, дело надо было вести хитро. Пусть, думаю, каждый считает: я его в русскую литературу ввёл. Городецкий ввёл? Ввёл. Клюев ввёл? Ввёл. Сологуб с Чеботаревской ввели? Ввели. Одним словом: и Мережковский с Гиппиус, и Блок, и Рюрик Ивнев… к нему я, правда, первому из поэтов подошёл – скосил он на меня, помню, лорнет, и не успел я ещё стишка в двенадцать строчек прочесть, а уж он тоненьким голосочком: «Ах, как замечательно! Ах, как гениально! Ах…» и, ухватив меня за подручку, поволок от знаменитости к знаменитости. <…> Сам же я – скромного, можно сказать, скромнее. От каждой похвалы краснею, как девушка, и в глаза никому от робости не гляжу…».
И завертелась бурная московская карусель: «Вокруг него постоянно галдела ватага людей, среди которой он был самым шумным, самым галдящим, – читаем в книге Виноградской. – И не то, чтобы он шумом своим заполонял всю квартиру, – он квартиру и её обитателей приводил в движение, заставлял их вести общую с ним жизнь. Там, где он бывал, все жило им. <…> Беседовать с Есениным можно было без конца. Он был неиссякаем, оживлён, интересен в своих разговорах, словах, политических спорах, полных подчас детской наивности, удивительного, но милого непонимания самых элементарных в политике вещей. <…> «А что такое «Капитал», – «Бухгалтерия», – скажет он. Дружный хохот служит ему ответом, а сам он, с мальчишеским задором, смотрит на всех с видом меньшого, который рассмешил старших».
Его нельзя было не любить. Есенин обладал огромным обаянием открытого, глубоко самобытного человека, которого действительно интересовал собеседник. И только близкие друзья знали: оживление поэта иногда бывало наигранным, а природная артистичность подчинена какой-то определённой цели, главному в его жизни, от чего он не спал по ночам. По этому поводу Виноградская пишет: «Дни сплошного шума, гама и песен сменялись у него днями работы над стихом. А потом шли дни тоски, когда все краски блекли в его глазах, и сами глаза его синие блекли, серели».
Талант, как известно, – большой груз и большая ответственность, так сказать, «поручение» сверху. Не все справляются с этой ношей. Случается, что происходит некое «профессиональное выгорание», которое, к сожалению, отмечали близкие применительно к Есенину – к тому времени автору всемирно известных стихов и поэм («Анна Снегина», «Персидские мотивы»). Да и сам он это понимал острее других, когда писал прощальное стихотворение Анатолию Мариенгофу: «Мне страшно, – ведь душа проходит, / Как молодость и как любовь».
Тем, кто хотел бы знать о жизни Есенина больше, интересны будут и электронные копии фотографических открыток, запечатлевших поэта в разные годы. Кроме широко известных официальных изображений, среди них, в частности, представлены и домашние фотографии: Есенин в детстве, с родителями, сёстрами, в кругу друзей и сослуживцев, во время службы на военно-санитарном поезде в Первую мировую войну. Свою рязанскую деревню Константиново Сергей Есенин по-сыновьи носил в сердце, мог неожиданно сорваться домой в любой момент. После революции зорко следил за коллективизацией и переживал, когда сталкивался с фактами ущемления интересов односельчан. Так, например, Мариенгоф писал: «Мужика в себе он любил и нёс гордо».
И, может быть, именно в силу этой «родовой отметины» образ крестьянской, заповедной России воплотил в поэзии именно Сергей Есенин.
Монолог «о времени и о себе» (по поэзии С. А. Есенина)
Дорогая, сядь же рядом,
Поглядим в глаза друг другу.
Я хочу под кротким взглядом
Слушать чувственную вьюгу.С. Есенин
«Жил мальчик в простой крестьянской семье, желтоволосый, с голубыми глазами», а звали его Сергей Есенин. Когда мальчик подрос, он стал поэтом — замечательным, чудесным, талантливым, и события, происходящие в стране, как в зеркале, отражались в его живых и звонких стихах, проходя через сложные лабиринты его сердца и души. Стихи Есенина — это искренняя, доверительная, иногда трагическая исповедь человека мыслящего, чувствующего, надеющегося.
Опять я теплой грустью болен
От овсяного ветерка.
И на известку колоколен
Невольно крестится рука.
С детства С. Есенин проникся глубокой, неисчерпаемой Любовью к родине, которая стала для него матерью, возлюбленной, другом. В бесконечных просторах полей, в запахе скошенной травы, в нехитром деревенском пейзаже черпал поэт не только вдохновение, но и внутренние силы для преодоления всех сложных испытаний, которые уготовила для него судьба.
Загорятся, как черна смородина,
Угли-очи в подковах бровей.
Ой ты, Русь моя, милая родина,
Сладкий отдых в шелку купырей.
Уехав из деревни в город, поэт еще юн и полон надежд и мечтаний. Ему кажется, что он готов обнять весь мир, церковными колоколами звенят в его душе радость и счастье. Но сердце поэта устремлено в будущее, и уже в это безмятежное время в его светлых и легких стихотворениях звучит страшное пророчество:
Все встречаю, все приемлю,
Рад и счастлив душу вынуть.
Я пришел на эту землю,
Чтоб скорей ее покинуть.
Наверное, время для поэтов летит быстрее, чем для обычных людей, поскольку чувства их обострены, а сердце — открыто и незащищенно. Несбывшиеся надежды на революцию, понимание того, что любимая патриархальная деревня безвозвратно уходят в прошлое, неудачи в личной жизни заставили Есенина искать истины (или забытья?) в вине, разгуле, скандалах. Но и в это нелегкое время поэт честен и откровенен перед самим собой.
Я обманывать себя не стану,
Залегла забота в сердце мглистом.
Отчего прослыл я шарлатаном?
Отчего прослыл я скандалистом?
«Сумасшедшее сердце поэта» всегда требовало любви, нежности, самоотдачи. У Есенина было много женщин, но каждая из них для него — единственная. Любовь обогащала жизнь поэта, расцвечивала ее яркими красками, принося то радость и утешение, то тоску и печаль, то трагедии и страдания.
Поступь нежная, легкий стан,
Если б знала ты сердцем упорным,
Как умеет любить хулиган,
Как умеет он быть покорным.
Я б навеки забыл кабаки
И стихи бы писать забросил,
Только б тонкой касаться руки
И волос твоих цветом в осень.
Очень часто в стихотворениях Есенина встречается образ матери, овеянный теплом и бесконечной нежностью. Стихотворение «Снежная замять дробится и колется…» посвящено трогательному моменту встречи милой старушки и ее беспокойного сына, живущего на земле последний год.
Все мы бездомные, много ли нужно нам.
То, что далось мне, про то и пою.
Вот я опять за родительским ужином,
Снова я вяжу старушку мою.
Смотрит, а очи слезятся, слезятся,
Тихо, безмолвно, как будто без мук.
Хочет за чайную чашку взяться —
Чайная чашка скользит из рук.
Поэзия Есенина — это поэтический монолог о времени и о себе, задушевный, глубоко психологичный. По его стихотворениям мы не только можем проследить за движениями его души, но и видим, что перед нами человек, умеющий сострадать, сочувствовать, накрепко связывающий свою жизнь с жизнью своего народа, родины.
Колокольчик ли? Дальнее эхо ли?
Все спокойно впивает грудь.
Стой, душа, мыс тобой проехали
Через бурный положенный путь.
| < Предыдущая | Следующая > |
|---|
В Гослитмузее открылась выставка к 125-летию Сергея Есенина — Российская газета
Слово «звезда» сегодня, чем дальше — тем быстрее теряет свой главный смысл. Звездами уже называют и блогеров, нарастивших посещаемость, и авторов разошедшихся по Сети 30-секундных клипов в Тик-токе. Вернуть звезду из онлайна на небо взялись в Государственном музее истории российской литературы имени Даля — в год 125-летия со дня рождения Сергея Есенина напомнившие нам о том, кто такие поэты.
— Они смотрят из космоса, у них своя связь с миром. Они слышат то, что мы с вами не слышим, — убеждена куратор выставки «Есенин. Живите так, как вас ведет звезда», открывшейся в зале ГЛМ в доме Любощинских-Вернадских, Людмила Алексеева. Вся ее экспозиция разбирает тайну — как происходит эта космическая связь, откуда поэт может взяться в крестьянском мальчике, как тот вливается в Млечные пути и становится «небесным барабанщиком». Заглядывавшемся на небо уже в 15-16 лет.
«Звездочки ясные, звезды высокие, Что вы храните в себе, что скрываете?..» — выставка начинается со стихотворения в тетрадке 1911-12 годов, самого раннего автографа Есенина. 15-летний Сережа еще в мире, где все живое — и в этом зальчике на выставке, волей ее авторов, в незаметных динамиках пошумливает лес, поют птицы, а незаметные лампы сквозь черный натяжной, пробитый иголками, потолок светят на зрителя теми самыми таинственными звездами. А Сережа учится — вот небольшая грифельная дощечка из музея в Константиновке, есенинский пенал, свидетельство об окончании училища.
За судьбой поэта ты следишь тут, как за поэтическим спектаклем (а разделы выставки и называются «сценами») в реальных декорациях, ведь мы имеем дело с полной загадочных сюжетов биографией Есенина с одной стороны и коллекцией ГЛМ с партнерами — с другой. Когда дело не впрямую касается поэзии, куратор позволяет себе не документ, а метафору, иллюстрируя, например, тему Первой мировой серией литографий Натальи Гончаровой с ангелами, атакующими демонов. Но уж когда разговор заходит о литературе, то зрителю — в сцене, скажем, «Млечный путь или преображение городом», в которой речь идет о завоевании Есениным Питера — предъявляются сокровища.
«Серебристая дорога, ты зовешь меня куда? Свечкой чисточетверговой над тобой горит звезда», — начертано на стене большими белыми буквами, а рядом маленькая записочка с несколькими фразами от двух звезд русской поэзии. Сверху Есенин просит Блока, своего кумира, о встрече, а внизу Блок пишет после этой встречи: «Крестьянин Рязанской губернии 19 лет. Стихи свежие, чистые, голосистые».
Журнальчик «Мирок» 1914 года с «Белой березой» найти при всех стараниях не удалось, но зато вот — «Мирок» из коллекции актера Сергея Никоненко, подаренный 10-летнему Есенину еще в Константинове. И единственный сохранившийся листочек сгоревшего в пожаре черновика поэмы «Иорданская голубица».
И еще рукописи, рукописи, автографы стихов, писем и записок, правки и чистовые варианты — «Я покинул родимый дом», «Черный человек», «Цветы мне говорят — прощай», «Хулиган»… Рукописи на выставке рассказывают о поэте не менее красноречиво, чем фотографии. Почерк Есенина на «Звездочках ясных…» не сравнить с тем же «Хулиганом» 1925 года — слова «Русь моя, деревянная Русь…» в последнем выведены округлым почерком, каждая буква стоит отдельно: это писал человек мятущийся, тревожный, непостоянный. «Синий туман, снеговое раздолье»: на машинке набраны несколько четверостиший, зачеркнуты, рукой ниже написаны новые строки — а в хрестоматийный вариант не вошло ни то, ни другое.
Выставка «Есенин. Живите так, как вас ведет звезда» рисует своего героя безо всяких прикрас: меняющуюся, мерцающую, как космический объект, поэтическую сущность, не изменишь, не замаскируешь. Такой подход ломает некоторые стереотипы.
Про умильный портрет с трубкой — он тут, конечно, тоже присутствует — забываешь, услышав в сцене «Пугачев в стране негодяев» почти звериный рык поэта, читающего монолог Хлопуши на пластинке 1921 года (Высоцкий, готовя роль главного героя таганского спектакля «Пугачев», явно слушал эту запись).
На «Кольце Венеры», витрине, посвященной взаимоотношениям поэта с женщинами, просто россыпь фактов и артефактов. Главный из них — так называемое «попугаево кольцо», суженное, обжатое по своему пальцу последней женой поэта Софьей Толстой: Есенин получил его от встреченной им цыганки и подарил Софье вместо обручального. И чуть ли не в тот же день написал: «Коль гореть, так уж гореть сгорая, / И недаром в липовую цветь / Вынул я кольцо у попугая — / Знак того, что вместе нам сгореть.»
— Мне хотелось увести зрителя от снобского отношения к поэту, — поясняет Людмила Алексеева. — И помочь его лучше понять.
Проверка увольнения учителя из-за стихов Есенина нарушений не выявила — Российская газета
Алексей Никитин, бывший учитель 545-й петербургской школы, активно ищет новую работу. С педагогической стези ему пришлось сойти после того, как он прочитал детям «Исповедь хулигана» Сергея Есенина, что называется, без купюр и позволил себе ряд оскорбительных жестов. Проверка показала — все было по закону.
Уже несколько дней, как Алексей Никитин — настоящая знаменитость. Его историю обсуждают от Калининграда до Владивостока. Шутка ли: прочитал детям стихотворения классика и лишился работы. Оказалось, дети снимали учителя на мобильники, и запись очень не понравилась директору школы.
— В начале урока я предупредил, чтобы убрали телефоны. В данной школе нет запрета на использование телефонов детьми, это их частная собственность, — рассказал «РГ» сам Никитин. При этом учитель подчеркнул: никаких жалоб от учеников или родителей не было.
Уволился Никитин после разговора с директором школы. В самом учебном заведении ситуацию не комментируют. В администрации Курортного района Петербурга «РГ» сообщили, что учитель написал заявление по собственному желанию.
Никитин этого и не отрицает, но говорит, что в противном случае ему угрожали увольнением по статье. Педагог отмечает, что обращался в районный отдел образования, там ему посоветовали смириться.
Тем не менее история увольнения Алексея Никитина вызвала огромный общественный резонанс. Комитет по образованию Петербурга провел проверку. Ее результаты оказались не в пользу педагога.
В комитете по образованию отметили, что с 2008 года Алексей Никитин успел проработать в одиннадцати школах Петербурга
Как сообщил «РГ» главный специалист пресс-службы комитета по образованию Петербурга Даниил Борисов, нарушений в действиях руководства школы не выявлено.
— Установлено, что Никитин устроился в школу на должность учителя истории и обществознания в январе 2020 года. Отношение к нему как к педагогу со стороны как методистов, так и учеников было неоднозначным. В частности, были свидетельства того, что Никитин вел себя очень эмоционально, на грани. С другой стороны, такой подход не мог не вызвать внимания у детей. Однажды Никитина попросили подменить учителя литературы. На уроке он прочитал стихотворение Сергея Есенина и позволил себе ряд жестов, в том числе и оскорбительных, — отметил представитель комитета по образованию и резюмировал: «Сергей Есенин тут вовсе ни при чем».
Также в комитете по образованию отметили, что с 2008 года Алексей Никитин успел проработать в 11 школах Петербурга и нигде его трудовые отношения не длились больше года.
Сам Алексей Никитин в комитет на свое увольнение не жаловался, ни в какие профсоюзные организации не обращался. Учитель занят поисками новой работы. Вернется ли он в систему образования, Никитин пока не знает. К началу туристического сезона он планирует выучиться на экскурсовода, ну а пока намерен устроиться в ремонтную бригаду.
— Зарабатывать надо, устроюсь куда-нибудь пока, стены красить, — сообщил учитель корреспонденту «РГ».
Комментарии
Быть учителем непросто
Алихан Динаев, «Учитель года России-2018», учитель обществознания:
— С одной стороны, как педагог я убежден: грубые, нецензурные выражения на уроке недопустимы. С другой — всегда можно попытаться найти компромисс. Ведь дети все равно будут слышать мат: в интернете, дома от родителей. А вот учителя, готового искренне, выразительно читать Есенина на уроке, не так уж и просто найти. Типичная ситуация: есть некий скандал, и в попытках его «потушить» школьная администрация принимает решение не в пользу учителя. Учителя все чаще выгорают, уходят из профессии. А по поводу того, что конкретно этот педагог стал маляром, могу сказать: хороший маляр сегодня в России зарабатывает заметно больше, чем школьный учитель. Утешение, конечно, слабое и абсурдное. Но это та реальная ситуация, в которой мы все сегодня живем.
Елена Елшина, завотделом по связям с общественностью Общероссийского профсоюза образования:
— В Законе «Об образовании в РФ» по предложению профсоюза закреплено положение о создании в школах так называемых «конфликтных комиссий». Полное название — комиссия по урегулированию споров между участниками образовательных отношений. По идее, именно они должны разбираться в сложных ситуациях. Но полноценно этот институт так и не заработал. Возможно, следует более четко прописать полномочия таких комиссий, вывести их из школы на более высокий — муниципальный или иной уровень. Но главная проблема даже не в этом. Обществу слишком нравится вешать ярлыки: «учитель — жертва, дети — «лайкоманы», администрация школы — агрессор». В итоге весь этот скандал вредит не только конкретной школе, но и системе образования в целом: подогревает нездоровую атмосферу взаимного недоверия. Учителя будут еще больше бояться директора, директор — родителей, а родители — вообще всего. Поймите: хороший директор — за своих педагогов. Но необходимо спокойно разбираться в каждой конкретной ситуации.
Надежда Васильева, член Омского клуба пушкинистов:
— У многих литераторов есть произведения с «народной» лексикой, однако если поэты их и озвучивали, то только в кулуарах. Для широкой публики, а уж тем более женских и детских ушей, это категорически не предназначалось. В советское время я не видела ни одной публикации, способной оскорбить чувства читателя. Только в конце прошлого века в Одессе в руки попался сборник не публиковавшихся ранее фривольных стихотворений Пушкина, от которых я пришла в ужас. Выходец из народа Сергей Есенин тоже мог быть в этом грешен. Но непристойности, в том числе «классические», своей сути не меняют. Поэтому должны оставаться недоступными для общества и особенно для детей. А учителя должны нести за это полную ответственность.
Шамиль Абакаров, директор гимназии, село Агвали, Дагестан:
— Не представляю, чтобы в Дагестане учителя позволяли себе читать детям стихотворения с бранными словами. У нас в республике совсем другой менталитет. Не каждое произведение, пусть даже великого поэта, предназначено для детей — не зря же существует школьная программа. И вовсе не обязательно было цитировать именно это стихотворение Есенина на уроке, у великого поэта множество прекрасных стихов. Поэтому нужно ситуацию рассматривать более внимательно и объективно.
Наталия Федорова, частный репетитор по литературе, Ростов-на-Дону:
— Сегодня возникла мода ругать педагогов за «неподобающее поведение». Скандалы устраивают даже за фото учительницы в купальнике, выложенное ею в соцсети. Но, на мой взгляд, современное образование и ханжество несовместимы. Никто не говорит общаться с молодыми людьми на их сленге, но старшеклассники в XXI веке — это взрослые люди, которые все прекрасно понимают и могут найти любую информацию в интернете. Такое излишнее морализаторство не приносит никакой пользы, а только убивает сам дух образования и тягу к непознанному.
Елена Еремкина, учительница русского языка и литературы с 32-летним стажем (Барнаул):
— Сейчас многие из моих знакомых учителей ушли из школы. Причина у всех одна — ненормальная, нездоровая обстановка. Нас завалили бесконечными отчетами и проверками, появилось множество нелепых ограничений и правил. Младшеклассника уже боишься приобнять, погладить по головке — вдруг чего подумают! Работа перестала приносить радость.
Подготовили Александр Гавриленко, Сергей Зюзин, Ксения Колесникова, Елена Мелихова, Светлана Сибина
Несчастье — удел счастливых: рассказ о «другом» Сергее Есенине в библиотеке искусств имени Алексея Боголюбова
Каким был поэт Сергей Есенин на самом деле? Об этом можно узнать из его писем друзьям и любовницам. Фото: Ирина КошелеваКого мы себе представляем, произнося имя отечественного поэта Сергея Есенина? Скорее всего, кудрявого молодого блондина, любящего природу необъятной Руси, женщин и кутеж. Правда ли, что в юности писатель ощущал себя «неживым», холодно относился к противоположному полу и называл семейные ценности «пошлостью»? Почему Сергея Есенина считали сумасшедшим, и кто хотел сделать из него приходского учителя? Корреспонденту сайта газеты «Москва.Центр» на эти вопросы ответили на литературном вечере, посвященном 125-летию со дня рождения поэта. Мероприятие провели 11 марта в библиотеке искусств имени Алексея Боголюбова.
Как появилась идея с «письмами Есенина»?
Дальнейший рассказ о юности Сергея Есенина будет основан на письмах поэта к своим любовницам и друзьям. Отрывки зачитал заслуженный деятель культуры и работник библиотеки Александр Казанцев. Факты из биографии поэта разбавлял стихотворными вставками приглашенный чтец Александр Солопов.
Александр Казанцев рассказал, почему на мероприятии решили читать именно письма Есенина. Фото: Ирина Кошелева— Почему было решено представить именно письма Есенина? Да потому, что его стихотворения уже так много раз читали и интерпретировали, что это приелось. Образ поэта настолько превозносят и отрывают от его реальной личности, что, наверное, Есенин уже много раз «перевернулся в гробу», — иронично замечает Александр Казанцев.
Все представленные письма он нашел в сборнике одного из современных авторов. Вместе с Александром Солоповым они часто создают литературные и театрализованные шоу. Заранее ничего не придумывают, все взаимодействие двух участников на сцене — импровизация.
— Когда мне близка определенная тема, я соглашаюсь обыграть ее вместе с Александром Юрьевичем. Он отвечает за план мероприятия, а я — за поэзию и драматургию. Иногда мы проводим открытые театральные репетиции или говорим о других великих отечественных поэтах, — комментирует Александр Солопов.
Александр Казанцев отмечает, что после прочтения писем начал воспринимать Есенина по-новому.
— Не лучше и не хуже. Просто Есенин теперь для меня — это не какой-то навязанный образ, а более психологически понятная, глубокая историческая личность, — так Александр Юрьевич рассказывает о своих впечатлениях от писем литератора.
Что же он в них увидел?..
«Разве стихами заработаешь?»
Александр Казанцев начинает мероприятие со слов: «Сколько живу, не видел ни одной афиши о читке писем Есенина. Всем интересны только Александр Пушкин и Михаил Лермонтов».
Мероприятие собрало полный зал. Гости с интересом слушают рассказ о Есенине. Фото: Ирина КошелеваСергей Есенин начал писать стихотворения еще в подростковом возрасте. Отец хотел сделать из него учителя и отправил в деревенскую церковно-приходскую школу. В то время юный поэт не любил провинцию и хотел жить в большом городе (несмотря на то, что в дальнейшем посвятит множество работ именно крестьянскому быту).
В школьные годы Есенин везде носил с собой тетрадь со стихами и читал их всем, кто был готов (или не очень готов) слушать. Ровесники называли его «деревенским дурачком», который везде лезет со своими «никому не нужными стишками» о любви и природе. Возможно, события того времени и правда не располагали к лирике: на дворе была Первая мировая война.
Почти никто не хотел слушать незрелые, подражательские и очень наивные стихи мальчика. Отец Есенина негодовал: сына ничего не интересует, кроме писательства. Потом Сергея Александровича пытались устроить на «нормальную» работу, которая приносила бы доход. Но все было тщетно: Есенин постоянно нарушал правила приличия, за что его отовсюду увольняли.
— Стихами не заработаешь. Вот посмотри на Пушкина и Лермонтова. Они — помещики, на них работают по 300 человек, вот они и живут в достатке. А на тебя разве кто-то будет работать? — говорил Есенину отец.
Хорошо, что его слова не оказались пророческими.
«Я сам себя не чувствую»
Среди всей нагнетающей обстановки юный поэт нашел луч надежды в лице нового друга — Гриши Панфилова. Именно ему посвящена большая часть писем. До нашего времени из них сохранилась примерно одна десятая часть. Поговаривают, что письма Есенин сжег после скоропостижной смерти друга в 1914 году.
Александр Солопов читает отрывки из стихотворений Есенина. Фото: Ирина КошелеваГриша Панфилов был одним из немногих, кто мог часами слушать произведения молодого поэта. На фоне этого практически каждое письмо к другу Есенин оканчивает двумя-тремя строчками собственных сочинений.
«Мне невыносимо жить. Все вокруг пошло и старо, и я сам себя не чувствую. А жил ли я вообще когда-нибудь? Я не чувствую своей души, своих сил, как будто я какое-то животное», — писал Есенин другу после своего переезда в Москву.
Эти мысли терзали молодого поэта. Позже он написал, как обилие чувств и постоянная жажда писать не давали ему уснуть, и в 17 лет жизнь ему стала горька. Примерно в этот же период он отправил Грише следующее письмо: «Как бы я не клялся кому в безумной любви — любовь огромнейшая роковая ошибка. Больше всех женщин я люблю искусство. Его я не променяю ни на какие деньги». Настолько Есенин верил в свое дело.
Будучи подростком, поэт находился в поисках своего «я» и некоего просветления. В этих целях в 16 лет он перестал есть мясо, рыбу и шоколад, бросил курить. Диета ли так сказалась на нем или холодные одинокие ночи, но через год поэт пришел к следующим выводам:
— Пушкина, Лермонтова и Некрасова я не признаю. Стал уважать только «людей дела», таких как Иисус Христос и Будда, — делился поэт в одном из писем к Грише.
Александр Казанцев выискивает наиболее интересные моменты из книги с письмами Есенина. Фото: Ирина КошелеваМолодой, но еще никому не известный поэт, считал себя более талантливым, чем Лермонтов и Пушкин. Самоуверенность превратила поэта в задиру, который готов был «дать в глаз» любому встречному. Хорошим поведением Есенин не отличался и в школе, но только с годами драчливого юношу стали побаиваться и называть сумасшедшим. Его даже хотели отвести к психиатру, но поэт так запугал некоторых людей, что они боялись к нему приближаться.
При этом позднее Есенин говорил о том, что нужно прощать всех, и даже своих врагов. В том же письме он заявил: «Несчастье — это удел счастливых. Ничья душа не может не чувствовать страданий. Я в своих страданиях радуюсь жизни».
Прикончить еще не начавшийся роман
Примерно в 16 лет Есенин познакомился с Марией Бальзамовой. В то время он был уверен, что это встреча станет мимолетной, и вскоре они навсегда попрощаются. Однако судьба сводила этих людей снова и снова. Есенин отправил множество писем своей Мане, рассуждая в них о любви, взрослении и душевных страданиях.
У поэта с юных лет проявлялась холодность по отношению к женщинам. Как только представительницы противоположного пола становились близки Есенину — они теряли для него интерес. При этом поэту нравилось самому быть любимым. Да, его личность во много была соткана из противоречий.
В завершение мероприятия прочитали поэму «Анна Снегина». Фото: Ирина КошелеваМаня склоняла Есенина к семейной жизни, которую поэт считал «пошлой» (недостойной, скучной). В некоторых письмах Есенин ведет себя достаточно дерзко по отношению к Бальзамовой:
«Наша переписка — игра. Стоит ли эта игра свеч? Если ты прикончишь этот еще не начинавшийся роман, я вынесу без боли и сожалений», — такие слова были адресованы любимой женщине Есенина.
С одной стороны он отправлял чувственные письма Мане, а с другой общался с госпожой Сардановской. В переписках с ней он называл себя «невзрачным и скучным» и спрашивал, почему же она его любит.
Чувство одиночества и нерешенные внутренние сомнения продолжали преследовать Есенина до конца жизни. В одном из писем к Мане можно увидеть крик о помощи: «Я один. И никого нет на свете, кто бы пошел мне на встречу, кто был бы с такой же тоскующей душой. Неважно, мужчина или женщина, все равно заключил бы этого человека в свои братские объятья и пошел с ним от этого чуждого мне мира. Если так продолжиться — я выпрыгну в окно».
На этой ноте Александр Казанцев заканчивает своей рассказ о юном поэте и передает слово Александру Солопову. В следующие несколько минут зрители внимательно слушали поэму Есенина «Анна Снегина».
По окончании мероприятия своими впечатлениями поделились три гостьи: Наталья Ваничева, Ирина Малахова и Екатерина Орехова. Они рассказали, что «влюбились» в мероприятия библиотеки и ходят на местные концерты и читки практически каждый день.
— Я считаю Александра Казанцева гением. Он правда умеет удержать внимание толпы и правильно ввести в тему. Его очень интересно слушать, — делится своими впечатлениями Ирина Малахова.
— Мне было очень интересно послушать письма Сергея Есенина. Есть над чем задуматься, — добавляет Наталья Ваничева.
И правда, после знакомства с письмами поэта есть над чем поразмыслить. Говорят, Сергей Есенин не изучал труды великих психологов. При этом у поэта была явная склонность к рефлексии, самоанализу. Была ли его внутренняя трагичность обусловлена юным возрастом или темпераментом — сказать наверняка сложно. Одно мы знаем точно: с годами характер поэта становился все сквернее. Он много дрался, гулял и принимал участие в революции. При этом Есенин имел большой круг друзей и знакомых.
Противоречивость его характера зародилась еще в юности, и это вылилось в такую судьбу, которую многим не хватило бы и на несколько жизней. В поэте удивительным образом сочетался образ всеми любимого народного героя и страдающего, одинокого, простого человека.
Никому до сих пор неизвестны точные обстоятельства гибели Есенина. По одной из теорий он сделал это сам, по другой — его враги. Мог ли строптивый характер поэта привести к тому, что кто-то захотел избавиться от народного любимца? Или тому поспособствовал депрессивный настрой самого Сергея Александровича? Тут уже каждый придет к собственному выводу.
Post Views: 1 733
Есенин, Сергей (Есенин, Сергей) (писатель)
Сергей Александрович Есенин родился в Константиново, Россия, в крестьянской семье. Его воспитывали бабушка и дедушка по материнской линии. Он энергично занимался всеми видами физической активности, доступными в сельской местности, такими как плавание, охота и катание на лошадях. Он начал сочинять стихи, когда ему было всего девять лет. После окончания гимназии в 1909 году его направили в духовную семинарию для подготовки учителя.Во время учебы в семинарии он серьезно увлекся написанием стихов и по совету учителя уехал в Москву, чтобы продолжить писательскую карьеру.
После неудачного брака, продлившегося всего год , Есенин переехал в Санкт-Петербург в 1914 году. Его первый сборник стихов «Радуница» был опубликован в 1916 году. Стихи были написаны в традиционном лирическом стиле с акцентом на рифму. , метр и метафора. Есенин сосредоточился на своем личном опыте общения с природой, семейными отношениями и любовью.К неодобрению сторонников соцреализма, стихи Есенина по-прежнему подчеркивали образ, а не послание. Его слава быстро распространилась, и он даже читал свои стихи для императрицы и ее дочерей. Тем не менее он приветствовал Октябрьскую революцию 1917 года, рассматривая ее как подтверждение крестьянских ценностей, которые он прославлял в своем сборнике «Иноия» (Otherland, 1918). Но вскоре он разочаровался в большевиках, критикуя их в таких стихах, как «Суровый октябрь меня обманул». Заявление Есенина о вступлении в Коммунистическую партию было отклонено в 1919 году якобы из-за отсутствия у него политической дисциплины.
В 1922 году, Есенин опубликовал «Пугачев», трагическую эпическую поэму о крестьянском восстании XVIII века. В том же году он женился на американской танцовщице Айседоре Дункан, которая открыла балетную школу в Москве. Дункан и Есенин вместе путешествовали по Европе и Соединенным Штатам, и у них были грандиозные публичные ссоры. После их разлуки в 1923 году Есенин вернулся в Москву, где давал поэтические концерты в кафе и много пил, трезвый только тогда, когда действительно сочинял стихи.
Сборники, изданные в 1924 и 1925 годах , демонстрируют серьезный сдвиг в поэзии Есенина.«Москва таверн» (1924 г.) и «Советская Русь» (1925 г.) комментируют социальные и культурные изменения в коммунистической России. Хотя дикция Есенина остается лирической и образной, он отошел от солипсистского изучения личности.
Подавленный алкоголизмом, Есенин в последний год своей жизни заболел серьезными психологическими проблемами. Его брак с Софией Толстой, внучкой Льва Толстого, оказался по сути неудачным. Есенин покончил жизнь самоубийством, повесившись.Его предсмертная записка была стихотворением, написанным его собственной кровью. Его работы, несмотря на свою популярность, были запрещены при Сталине, но были переизданы в России в 1966 году.
Другие произведения Сергея Есенина
Признания хулигана: Пятьдесят стихотворений. Перевод Джеффри Терли. Манчестер, Великобритания: Carcanet Press, 1973.
Собрание стихотворений Есенина. Перевод Григория Бренгауза. Таллахасси: Флоридское издательство, 2000.
Работы про Сергея Есенина
Маквей, Гордон.Айседора и Есенин: История Айседоры Дункан и Сергея Есенина. Анн-Арбор, штат Мичиган: Ardis, 1978. Visson, Lynn . Сергей Есенин, поэт на распутье. Вюрцбург: Ял-Верлаг, 1980.
В Президентской библиотеке появилась новая коллекция к 125-летию Сергея Есенина
3 октября 2020 года исполняется 125 лет со дня рождения великого русского поэта Сергея Есенина (1895-1925). Новая электронная коллекция, сформированная Президентской библиотекой, включает произведения поэта, воспоминания его друзей, фотографии, вырезки из газет, видеолекции, научные труды о его творчестве, наборы открыток с изображением его малой родины и памятники, созданные в честь поэта. .Среди материалов — письма последней жены поэта Софьи Есениной-Толстой на имя известного юриста и общественного деятеля Анатолия Кони, в которых она рассказывает о свадьбе и семейной жизни с Сергеем Есениным, о путешествии молодоженов на Кавказ. .
Мальчик из рязанской деревни, приехавший покорять литературную Москву, сначала работал в мясной лавке, а затем в типографии. Уже через 2 года после приезда в столицу Есенин впервые опубликовал свои стихи.
В 1915 году Есенин приехал в Петроград и прямо со станции направился к книжному магазину Поповых (ныне «Книжный магазин писателей») прямо за Аничковым мостом, где ему подсказали адрес известного поэта Александра Блока. Знакомство состоялось. Есенин, смущенный и покраснев, читал мастеру стихи. Блок слушал его со все возрастающим интересом и понимал, какая тяжелая судьба ждет этого поэта «с земли», еще не ощутившего в полной мере гнет своего огромного таланта.
Поэма «Молитва» опубликована в февральской книге журнала «Летопись. 1916, № 2» рядом со стихами Ивана Бунина и Александра Блока, прозой Максима Горького. Рекомендательное письмо Блока Сергею Городецкому открыло дорогу молодому поэту в петербургских журналах, где он публиковался вместе с Блоком, Клюевым, Форшем, Городецким, Мариенгофом.
Вскоре Есенин лично познакомился с Анатолием Мариенгофом, который стал другом поэта и оставил о нем яркие воспоминания. Мальчик из рязанской деревни, представитель «нового крестьянского» направления в искусстве и эстет, денди, один из столпов имажинизма — казалось бы, что могло их так связывать друг с другом? Тем не менее, в период 1918-1921 гг. Они были неразлучны в своем стремлении громко заявить о себе объединяющему их миру: вместе выступали на творческих вечерах, издавали сборники стихов и продавали их в собственном книжном магазине, открывали литературное кафе » Pegasus Stall », совершал экстравагантные номера, путешествовал.
Мариенгоф в своей книге «Воспоминания Есенина» описывает, как провинциал, нарочно «заблудившийся» в роскошных жилых комнатах, приучал к жизни друга: «Тебе, Толя, будет трудно в лаковых туфлях и с пробором, прическа. к волосам. Как это возможно без поэтического отвлечения внимания? Парят ли они под облаками в штанах из-под утюга! »
Соседка Есенина по Москве, журналист Софья Виноградская, работавшая в газетах «Правда» и «Известия ВЦИК», отмечает в своих воспоминаниях «Как жил Есенин» самое характерное для поэта: «Дни сплошного шума, грохота и песен сменились днями спокойствия. работать над стихами.А потом были дни меланхолии, когда все краски в его глазах потускнели, а голубые глаза потускнели, поседели ».
Обычно, когда поэт садился писать, Виноградская продолжает: «… он просил поставить на стол горячий самовар, который все время кипел. Тогда он выпил много чая. Вино пропало из комнаты, он даже не разрешил поставить Нарзан на стол … Просто противно слушать «предположения» о том, что Есенин писал стихи в нетрезвом виде. Никогда в жизни он не написал ни единой строчки в состоянии алкогольного опьянения! »
Каждый приезд мамы поэта в столицу — это бесконечные разговоры о селе, о его новой судьбе, — вспоминала Виноградская.«Мать передала ему привет от старых крестьян, которые слышали, что он« поэт », что у коммунистов большая должность и хорошая зарплата. Опять спрашивает Есенин, спрашивает о жизни. Мама начинает ворчать, жаловаться: … налоги высокие, но хозяйство бедное, лошади нет. Незаметно разговор приобретает политический характер и, сопровождаясь сильным русским словом, превращается в большой спор.
Сергей Александрович не раз ездил в родное Константиново, возвращался оттуда с кучей впечатлений и бесконечных историй, одна из них приведена в его воспоминаниях «Как жил Есенин»: вот и поэт »… начинает «образно» изображать заседание сельсовета … тут же цитирует неуклюжие немытые слова типа: «Если кто-то противоязвенный, то это первые — женщины, — не ходят ставить из огня «.
Проходит совсем немного времени — и все эти впечатления, разговоры, воспоминания превращаются в стихи о деревне.
Не все это приняли и приветствовали. Не все понимали, насколько тяжелее было нести бремя таланта годами, это «поручение» сверху.Неизбежная усталость, нервное истощение стали постоянными спутниками еще молодого, но уже всемирно известного поэта. Это отметили читатели, друзья и все люди вокруг него. Да и сам Есенин острее других понимал это, когда писал прощальное стихотворение Анатолию Мариенгофу.
Таким «золотым клёном» в русской литературе остался Сергей Есенин, воплотивший в поэзии образ глубокой, сдержанной России …
Человек и природа в творчестве Есенина №
Сергей Александрович Есенин родился в селе Константиново Рязанской губернии в крестьянской семье.Он вырос в религиозной семье старообрядцев. Стихи начали писать с восьми лет. Видно оттуда, из крестьянского детства необыкновенное единение с невзрачной, на первый взгляд, русской природой. Есенин, как и многие другие поэты, вкладывает в свои стихи самое близкое и дорогое.
Edge любимый! Сердце мечтает
Стычки солнца в водах недр.
Я хочу потеряться
В зелени ваших денег.
Любовь к Родине в лирике Есенина выражена не абстрактно, а в конкретных визуальных образах, через картины родного пейзажа:
Я навсегда
туманный и росистыйЯ полюбил березу,
И ее золотые косы,
И холщовый сарафан.
Что бы ни писал поэт, даже в самые тяжелые минуты одиночества образ Родины согревал его душу. Есенин испытывал глубокое чувство к России, оно было настолько сильным, что его можно было назвать почти фанатичным:
Я буду повторять
Все существо в поэте
Шестая часть земли
С кратким названием «Русь.
Есенин любил эту землю, он родился на этой земле, и для него он жил. Он увидел ее в радостном весеннем убранстве, с бездонным голубым небом, веселыми рощами, с причудливыми извилистыми реками. И поэт не пожалел красок, чтобы ярче передать красоту русской природы. Вся его лирика пронизана трепетным отношением к родной земле, где он вырос:
Про Русь — малиновое поле
И синее, упавшее в реку, —
Люблю к радости и боли
Твое озеро тоска.
Но пейзажи Есенина — это не безлюдные картины, в них всегда есть человек. Природа как бы разделяет с человеком его мысли и чувства: он оплакивает свои несбывшиеся мечты, предостерегает его, делится с ним его радостью и печалью. Выражение чувств через природу — характерная черта лирики Есенина. «Клен
ты мой упавший, клен замерзший, что стоишь, сгибаешься под белой метелью?» — этими словами начинается одно из стихотворений Есенина, в котором он сравнивает себя, свое состояние с этим деревом: «Я думал, что я тот же клен, только не упавший, а весь зеленый.Особенно часто поэт обращается к излюбленному образу народной поэзии — образу березки. У него береза - воплощение всего чистого и прекрасного, «зеленоволосая в юбке белой стоит береза над прудом», она — «девушка», «невеста». Эти сравнения очеловечивают природу, они настолько красочны, что преображают даже самые обычные вещи. И эта особенность стихов Есенина заставляет его снова и снова перечитывать свои стихи. Мне кажется, что до него о России никто никогда не писал.Чувство природы, чувство единения с ней отражены красочно и многогранно. Природа существует на одном уровне с человеком, а может быть, стоит даже дороже.
Кого сэкономить? Ведь каждый посторонний на свете —
Пройдет, пойдет и снова выйдет из дома.
Обо всех ушедших мечтах каннабис
С широким месяцем над синим прудом.
Есенин и он сам ощущают себя частью природы: ее сын, ученик и собеседник:
Забыв человеческое горе,
Я сплю на срубе сучья.
Я молюсь о Рассвете,
Причастие у ручья.
В творчестве Есенина также присутствует древнее, почти языческое отношение к природе. Он полностью осознает ее независимость и одушевленность:
Сиклинический шаг-ветер осторожен
Складывает листву вдоль выступов дороги
И целует куст рябины
Язвы красные невидимому Христу.
Сергей Есенин пришел на стихи, чтобы воспеть родную натуру. «Мои тексты живы одной большой любовью — любовью к Родине, — сказал поэт, — чувство Родины является основополагающим в моем творчестве.И это трепетное отношение, эту чистую и прекрасную любовь он пронес через всю свою жизнь, через все стихи. И даже время не властно над поэзией Есенина, потому что каждое поколение открывает для себя что-то родное и близкое. Есенин стал «последним поэтом» не только деревни, но и всей Руси уходящей, Руси, миф о которой существовал веками. «Мне сейчас очень грустно, история переживает трудную эпоху убийства человека как живого».
В этом доступном переводе произведений Сергея Есенина Роджер Пулверс показывает, почему он остается любимым поэтом России | The Canberra Times
образ жизни, книги, роджер пульверс, есенин, сергей есенин, русская поэзия, русский перевод
В 2016 году российский опрос общественного мнения, еще не проведенный властями, опросил представительную выборку из 1600 россиян, в личные интервью (немногие россияне склонны откровенно говорить открыто о чем-либо спорном), чтобы назвать 20 самых значительных фигур в мировой истории.Первым был Сталин, но не менее примечательной была номинация трех поэтов: Пушкина, Лермонтова и Есенина. В России поэты имеют значение. Причины связаны с авторитарным импульсом контролировать то, что думают люди, и «вооружением» литературы, которое было характерной чертой русской жизни с тех пор, как в конце 18 века впервые появилась настоящая русская литература. В России слова — это действия, а стихи могут быть опасным, даже фатальным занятием. Есенин входит в созвездие выдающихся русских писателей советского периода (с 1917 по 1991 год), в смерти которых государство было либо непосредственно виновным, либо соучастником.Только 30, когда в 1925 году он повесился в гостиничном номере в тогдашнем Ленинграде, он оставил короткое прощальное стихотворение, написанное его собственной кровью, вероятно, известное каждому этническому русскому со средним образованием — более 120 миллионов человек. Кажется вероятным, что разочарование в новых результатах захвата власти большевиками в «Октябрьской революции» и ощущение, что его поэзия была проклятием для нового режима, усугубили депрессию и тяжелый алкоголизм, которые стали хроническими даже тогда, когда он завоевал лавры как один из самых популярных поэтов России.Читатели рецензий на книги в The Canberra Times знают, что за более чем столетие произведения русской прозы, как выразился Хемингуэй, «меняли вас, когда вы их читаете». Но немногие, кажется справедливым, были бы знакомы с произведениями поэтов в российском обзоре. Даже Пушкин, недавний посол России в Австралии, перефразируя Достоевского, назвал его «величайшим поэтом всех времен на любом языке и любой расы», малоизвестен. Это потому, что он был поэтом. Для британского переводчика Энтони Вуда Пушкин — «самый неуловимый из русских писателей».Бывший житель Канберры Роджер Пулверс, изучавший русскую поэзию и просодию у легендарного Романа Якобсона, не менее квалифицирован, чем Вуд, чтобы вынести такое суждение, и он будет его оспаривать. В сборнике переводов «Весь Есенин» с комментариями он утверждает, что у себя на родине Есенин — «самый популярный современный русский поэт». Кто-то может придраться к этому амбициозному заявлению, но то, что Есенин занимает особое место в симпатиях своих соотечественников, очевидно. Это тем более примечательно, что в течение трех десятилетий после его смерти советские комиссары культуры ругали его и почти не публиковали: в сталинской России «письмо в стиле Есенина» было обвинением, которое могло иметь ужасные последствия.Стремясь сделать Есенина доступным, Пулверс представляет племя переводчиков поэзии, отважных, потому что задача сложная и рискованная. Действительно, для Владимира Набокова перевод стихов был «врожденным бесполезным», но он, как известно, взялся за роман Пушкина «Евгений Онегин». Передача смысла может быть простой, но чтобы уловить каденции, ритмы и идиосинкразию языка Есенина и передать мощь его образов, требуется глубокое знание русского языка и его литературного наследия.Пулверс с пользой объединяет свои переводы в четыре хронологических главы, каждой из которых предшествуют комментарии, которые демонстрируют огромную эрудицию в историческом контексте и культурной среде, включая предшественников и современников, оказавших влияние на Есенина. Родившийся в 1895 году в крестьянской семье в самом центре «Старой Руси» под Рязанью, Есенин был куплен староверами, дедушкой и бабушкой, и уехал в Москву в 15 лет. Но в каком-то смысле он так и не уехал окончательно, потому что ценится прежде всего за свои способности. элегические воспоминания о деревенской жизни — скоро их поглотит сталинская коллективизация.Он вызывает в воображении почти осязаемые ощущения: ароматы, звуки, цвета, текстуры, времена года. Пулверс отмечает это яркое «живописное» качество изображения («бледно-серый ситцевый цвет наших бедных северных небес»), техника, напоминающая как Шагала, так и кристальную ясность многих хайку (о которых, кстати, мало кто из не-японцев. знает столько же, сколько и Пулверс, как могли подтвердить его бывшие студенты в ANU). Следуя принципу стихотворного перевода Набокова, Пулверс уделяет основное внимание семантической точности, но он также сумел уловить некоторые приемы Есенина, в том числе передачу загадочной крестьянской лексики, незнакомой даже многим россиянам, которая отправит читателей в их словари.В своих лирических воспоминаниях и ностальгии по деревенской жизни своего детства — никакой идиллии, представленной во всей ее суровости, с подразумеваемым проклятием урбанизации и индустриализации, Есенин вспоминает работы Патрика Кавана, скорбного барда из деревни Иннискин, который также искал утешение в спирте. Сам Пулверс сравнивает Есенина с Диланом Томасом по силе его языка и образов, а также по другому ключевому аспекту его характера, который чопорный немецкий критик назвал его «беспринципным образом жизни»: злоупотребление психоактивными веществами и разврат.Тяжелая жизнь Есенина, похоже, была вызвана тяжелым биполярным расстройством. Эта маниакальная, саморазрушительная сторона ярко выражена в более поздних стихах, составляющих отдельный жанр, примером которого является экспрессионистский «Человек в черном». Они вспоминают творчество Лермонтова, одного из других поэтов, номинированных в российском опросе общественного мнения, о чем, несомненно, знал и сам Есенин. Во всяком случае, изображения этих темных произведений Пулверса еще более успешно передают суть оригиналов.В последнем абзаце своего красноречивого, но откровенно-английского комментария Пулверс утверждает: «Если вы хотите знать, что россияне думают о своей стране, прочтите стихи Сергея Есенина». Этот рецензент поспорил бы, что Есенин писал только об одной части России, что его воспоминания о деревне и деревнях в детстве, а также отголоски тревоги и отчаяния не могли соблазнить жителей Сибири или кубанских степей. Тем не менее, если читателю интересно узнать, почему некоторые представители российской читающей публики поместили Есенина в число 20 самых значительных фигур в мировой истории, и он не готов принять резкое заявление Владимира Набокова о том, что для этого они должны сначала выучить русский язык, они следует прочитать точные, подвижные и вдумчивые переводы Пулверса.
/images/transform/v1/crop/frm/9gmjQxX8MpSQh6J68NHMnY/0c48a4cc-f815-4b78-93c5-26d98b4b8227.jpg/r0_1066_3660_3134_w1200_h1640009 9678_f 9/164000 9 9678_f_f_w1200_h164000 9 9678_f популярный поэт », Сергей Есенин. Картина: Getty Images
- Сплошной Есенин: Стихи Сергея Есенина в переводе Роджера Пулверса. Balestier Press. 49,27 долларов США.
В 2016 году российский опрос общественного мнения, еще не проведенный властями, опросил репрезентативную выборку из 1600 россиян в личных интервью (немногие россияне, вероятно, откровенно высказались бы открыто о чем-либо спорном), назвать 20 самых значительных фигур в мировой истории.Первым был Сталин, но не менее примечательной была номинация трех поэтов: Пушкина, Лермонтова и Есенина. В России поэты имеют значение. Причины связаны с авторитарным импульсом контролировать то, что думают люди, и «вооружением» литературы, которое было характерной чертой русской жизни с тех пор, как в конце 18 века впервые появилась настоящая русская литература. В России слова — это действия, а стихи могут быть опасным, даже фатальным занятием. Есенин входит в созвездие выдающихся русских писателей советского периода (с 1917 по 1991 год), в смерти которых государство было либо непосредственно виновным, либо соучастником.
Только 30 лет, когда в 1925 году он повесился в гостиничном номере в тогдашнем Ленинграде, он оставил короткое прощальное стихотворение, написанное его собственной кровью, вероятно, известное каждому этническому русскому со средним образованием — более 120 миллионов. люди. Кажется вероятным, что разочарование в новых результатах захвата власти большевиками в «Октябрьской революции» и ощущение, что его поэзия была проклятием для нового режима, усугубили депрессию и тяжелый алкоголизм, которые стали хроническими даже тогда, когда он завоевал лавры как один из самых популярных поэтов России.
Читатели рецензий на книги в The Canberra Times знают, что за более чем столетие произведения русской прозы, как выразился Хемингуэй, «меняли вас, когда вы их читаете». Но немногие, кажется справедливым, были бы знакомы с произведениями поэтов в российском обзоре. Даже Пушкин, недавний посол России в Австралии, перефразируя Достоевского, назвал его «величайшим поэтом всех времен на любом языке и любой расы», малоизвестен. Это потому, что он был поэтом.
Для британского переводчика Энтони Вуда Пушкин — «самый неуловимый из русских писателей».Бывший житель Канберры Роджер Пулверс, изучавший русскую поэзию и просодию у легендарного Романа Якобсона, не менее квалифицирован, чем Вуд, чтобы вынести такое суждение, и он будет его оспаривать. В сборнике переводов « Целый Есенин » с комментариями он утверждает, что у себя на родине Есенин — «самый популярный современный русский поэт». Кто-то может придраться к этому амбициозному заявлению, но то, что Есенин занимает особое место в симпатиях своих соотечественников, очевидно. Это тем более примечательно, что в течение трех десятилетий после его смерти советские комиссары культуры ругали его и почти не публиковали: в сталинской России «письмо в стиле Есенина» было обвинением, которое могло иметь ужасные последствия.
Стремясь сделать Есенина доступным, Пулверс представляет племя переводчиков поэзии, отважных, потому что задача сложная и рискованная. Действительно, для Владимира Набокова перевод стихов был «врожденным бесполезным», но он, как известно, взялся за роман Пушкина в стихах Евгений Онегин . Передача смысла может быть простой, но чтобы уловить каденции, ритмы и идиосинкразию языка Есенина и передать мощь его образов, требуется глубокое знание русского языка и его литературного наследия.Пулверс с пользой объединяет свои переводы в четыре хронологических главы, каждой из которых предшествуют комментарии, которые демонстрируют огромную эрудицию в историческом контексте и культурной среде, включая предшественников и современников, оказавших влияние на Есенина.
Родившийся в 1895 году в крестьянской семье в самом сердце «Старой Руси» под Рязанью, Есенин был куплен староверами, бабушкой и дедушкой, и уехал в Москву в 15 лет. Но в каком-то смысле он так и не уехал полностью, потому что ценится превыше всего. за его элегические воспоминания о деревенской жизни, которая вскоре будет поглощена сталинской коллективизацией.Он вызывает в воображении почти осязаемые ощущения: ароматы, звуки, цвета, текстуры, времена года. Пулверс отмечает это яркое «живописное» качество изображения («бледно-серый ситцевый цвет наших бедных северных небес»), техника, напоминающая как Шагала, так и кристальную ясность многих хайку (о которых, кстати, мало кто из не-японцев. знает столько же, сколько и Пулверс, как могли подтвердить его бывшие студенты в ANU). Следуя принципу стихотворного перевода Набокова, Пулверс уделяет основное внимание семантической точности, но он также сумел уловить некоторые приемы Есенина, в том числе передачу загадочной крестьянской лексики, незнакомой даже многим россиянам, которая отправит читателей в их словари.
В своих лирических воспоминаниях и ностальгии по деревенской жизни своего детства — никакой идиллии, представленной во всей ее суровости, с подразумеваемым проклятием урбанизации и индустриализации, Есенин вспоминает работы Патрика Кавана, скорбного барда деревенского Иннискина, который также искал утешения в алкоголе.
Сам Палверс сравнивает Есенина с Диланом Томасом по силе его языка и образов, а также по другому ключевому аспекту его характера, который чопорный немецкий критик назвал его «беспринципным образом жизни»: злоупотребление психоактивными веществами и разврат.Тяжелая жизнь Есенина, похоже, была вызвана тяжелым биполярным расстройством. Эта маниакальная, саморазрушительная сторона ярко выражена в более поздних стихах, составляющих отдельный жанр, примером которого является экспрессионистский «Человек в черном». Они вспоминают творчество Лермонтова, одного из других поэтов, номинированных в российском опросе общественного мнения, о чем, несомненно, знал и сам Есенин. Во всяком случае, изображения этих темных произведений Пулверса еще более успешно передают суть оригиналов.
В последнем абзаце своего красноречивого, но откровенно-английского комментария Пулверс утверждает: «Если вы хотите знать, что россияне думают о своей стране, прочтите стихи Сергея Есенина». Этот рецензент поспорил бы, что Есенин писал только об одной части России, что его воспоминания о деревне и деревнях в детстве, а также отголоски тревоги и отчаяния не могли соблазнить жителей Сибири или кубанских степей. Тем не менее, если читателю интересно узнать, почему некоторые представители российской читающей публики поместили Есенина в число 20 самых значительных фигур в мировой истории, и он не готов принять резкое заявление Владимира Набокова о том, что для этого они должны сначала выучить русский язык, они следует прочитать точные, подвижные и вдумчивые переводы Пулверса.
- Кайл Уилсон — приглашенный научный сотрудник Центра европейских исследований ANU.
Заметки Хулиганское признание (с. 85) .- isp. Hul .; Сб. «Золотой кипяток», М., 1921, с .; RJ. к.; Грж .; Изобразительное искусство. SC .; St 24. Белый автограф (Рагали) — среди текстов рукописного сборника стихов Есенина (1922), описанного в комментарии к «Кобыльским кораблям» (Наст.Том, стр. 377). Отпечатано на наб. Бывший. (вырезка из Геж.). Датируется рч. К. Эта же дата — в Sp. Привет. и сб. «Золотой кипяток»; В наб. Ex .- Авторский помет: «двадцать». Первое из известных упоминаний стихотворения как законченного эссе содержится в письме Есенина Иванова-Дисонника от 4 декабря 1920 года. И.И. голос хриплый, иногда переходящий в шепот, очень внятный; иногда в голосе звучала медь.Букву «Г» Есенин мягко проигнорировал как «х». Историю думать и всматриваться в какого-то выдающегося Рязанского дал ему, он чуть не прошептал бурю из «исповеди»: Бедные, бедные крестьяне! «И болотная недра …» — закончил он загадочным шепотом, произнося «О» с особой почтительностью. Со сцены он, наоборот, прочел громко, немножко «Ладно» (пр., 2, 38). На публичном чтении «Признания хулигана» в Париже (Театр Р.Дункан, 13 мая 1923 г.) один из рецензентов писал: «Есенин сам хорошо читает свои стихи. Он бросает вызов всем и каждому: и Богу, и Америке, и публике — и всем. Это особенно хорошо в его« Хулиганской исповеди ». — смесь сентиментальной нежности с необузданной дикостью »(газ.« Последние известия », Париж, 1923, 15 мая, № 939; подпись: Мичиган). «Введение» в ст. СК., Куда входило «Признание хулигана», начиналось такими словами Есенин: «Я чувствую себя хозяином в русской поэзии и поэтому в поэтической речи слов всех оттенков нет нечистых слов.Есть только нечистые представления. Не у меня есть смущение от произнесенной мной смелой речи, а у читателя или у слушателя »(20 марта 1923 г.). Таким образом, поэт ответил некоторым своим критикам, которым, по мнению В.Г. Шершевича ( обратился к Есенину): «Очень тяжело, что ты любил странные слова, типа« жопа », что-то нехорошо с луной» (в кн .: Шершевич В. «Кому я рука» ,, с. 47) .Помимо последнего, напечатанного по этому поводу В.Н. Архангельский (Ж. Саррабиан, Саратов, 1921, № 3, октябрь, с. 4), А. Толстого (журнал. «Новая русская книга», Берлин, 1922, № 1, январь, с. 17), И.Н. Розанов (в сб. «Литературные отзывы», М., 1923, с. 72), З. Н. Гиппиус (журнал. «Современные заметки», Париж, 1924, XIX, с. 237-238; подпись: Антон Экстрим), А.И. (в сб. «Чет и Университет», М., 1925, стр. 36). Развернутое толкование обращения Есенина к «нечистым словам» дал один из критиков: «… когда поэт-крестьянин хвастается:« Неверно, интересно для вас зиником, напавшим на фонарь? «, вот животное и пошлое, хотя и циничное, но только в строгом смысле слова, в котором философы из Керенаики имели в виду в Греции, — циничное лицо самой нашей современности, лицо нашей жизни, но ни в коем случае. Имеется в виду, конечно, не эротическая экономия «Альков». И именно в этом смысле я считаю, что вульгаризация современного художественного слова имеет значение революционный феномен социальная сущность Который состоит в первом творческом дерзании новых классов, «семи пар нечистых»: вульгаризация неизбежна ( в нашей культурной отсталости и безграмотности) примесь Есенинского «Хулигана и Хамы» к Бунтару и Революционеру, Опошление — трагический примитив, к которому прибегает Художник, чтобы продвигать и упрощать бесконечно искушенного повелителя пережитых нами социальных катаклизмов.Это его объяснение; Возможно, в этом и его оправдание … »(журналы.« Art Thought », Харьков, 1922, № 10, 22-30 апреля, стр. 8; подпись: Эльвич). Эти слова проливают свет и на внутреннее. драма «Хулиганская исповедь», явно ощущаемая многими из тех, кто писал о стихотворении. Среди затронутых этой темой были ПСКАН (КР. Ноябрь, 1922, № 3, Май-июнь, с. 254, 257; teetr. Glm) , В. М. Чернов (газ. «Голос России», Берлин, 1922, 16 апреля, № 943), И. Г. Ренбург (журнал. «Новая русская книга», Берлин, 1922, вып.1, январь, стр. 17; Раскрой — Тетр. Глм), В. Львов-Рогачевский (в своей книге. «Новейшая русская литература. 2-е, сн. И доп., М. (регион: М.-Л.), 1924, с. 326), Н.Светлов (газ.» Русский голос. », Харбин, 1924, 5 августа, № 1181; подпись: ns-c). Для VP Draft очевидна преобладание драматизма в тональности стихотворения:« Сам Есенин деревенская одежда мало меняет. Иногда это не известно. Чувствуется, что он безнадежно (может быть, благодетель своего будущего?) Завладевает и прелестями города, и хотя внутренне все еще быстрее, он, не ускоряя новые ценности, только потерял своего наивного, первичного певца, который смеялся и не имел это раньше в нем.«А теперь я иду в цилиндр и в лаковых туфлях» — это уже звучит для него как для поэта какая-то неуловимая драма … »(Журнал.« Сибирские огни », Новониколаевск, 1922, № 2, май -Июнь, с. 140-141) Как бы продолжая мысль В. П. Поссочина, А. В. Бахрах отмечал: «Но в нем есть залог спасения. Это то, что Ну тогда вспомни меня Это его спасет — ощущение, что ему самому иногда «плевать» на все это — это помимо него — поэзия Нафода, потому что он Моцарт в поэзии. Было бы слишком болезненно думать, что его вдохновение исчерпано, что краска выцветает из-за того, что он больше не выходит из тупика »(alm.« Strugges », Берлин, 1923, стр. 204; teetr. Glm). Строки «А теперь он переходит к цилиндру // и лакированной обуви» стали отправной точкой для двух замечательных отзывов.Автором одной из них был И.Г. Иренбург: «Есенин, обращаясь к старикам к родителям, не без хвастовства говорит, что он, прежде размазанный босиком по лужам, теперь влезает в цилиндр и в лакированные туфли. , да можно быть портретистом, пренебрегая росписью костюма, цилиндра, «иммуди» и хроникой московских скандалов, делать лицо поэта. озорной в деревне за деревней, до любви к животному, простой, в простоте мудрого.Ах, как хорошо после Абиссии и Версаля попасть прямо в Рязань! »(В его К.Н.« Портреты русских поэтов », Берлин, 1922, стр. 83; teetper clipping. Glm). Еще одним откликом стало стихотворение Н.А. Квева« Четвертый Рим »(ПБ., 1922, отдельное издание) , проникнутые неприятием есенинского «ИМАЖИНИЗМА». Стихи о «цилиндре» и «лаковых туфлях» не только стали эпиграфом ключевого стихотворения, но и прошли через это эссе как своеобразный припев: «Я не делаю» Не хочу быть известным поэтом… »;« Не хочу закрывать цилиндр // Лесная особенность рогов! »;« Не хочу быть лакированным поэтом // с обезьяньей славой на лбу! »(Подробнее об этом : Субботин С.И. »« Я слышу твою душу … »: Николай Клюев о Сергее Есенине. — В сб.« В мире Есенина ». М., 1986, с. 519). В отличие от Н.А. Клюва, который воспринял «Хулиганскую исповедь» как «измену Мужицкого Корни» (определение Л.Д. Трекцкого), последний отнесся к стихотворению Есенина прежде всего как литературный феномен: «Его озорство, даже чисто литературное (« Исповедь ») , не так уж и страшно »(Троцкий Л.«Литература и революция», М., 1923, с. 47-48). Постановления И. Розановой (Журнал. «Народный учитель», М., 1925, №2, февраль, с. 114; подпись: Андрей Шипов) и И.М. Машбиц-Верова: «… По сути, хулиганство чуждо. его творчество — это нежная лирика. Вот почему, вопреки сознательной тенденции поэта, его «хулиганские номера» — обнесенные стеной, неудачные и особо запоминающиеся, художественные и убедительно нежно-лирические места; именно поэтому эти места изобилуют «Признание Хулигана» (Жул.«Октябрь», 1925, № 2, февраль, с. 142-143; выделено автором). Еще раньше он говорил в том же духе. А. Бушиков: «Слушайте только как ласковое, может быть, с незначительной надбавкой, привлекло Есенина к старому, доброе, принесенное Пегасу …» (журнал. «Вещь», Берлин, 1922, № 1/2, март-апрель. стр. 10). Спустя четыре года после создания «Признания хулигана», уже стало известно о том, насколько произведение признано ценным. Анонимный критик отметил: «…« Признание хулигана », последние «городские» стихи С.Сенин останется в русской поэзии, займет в ней ноль место зазвучит в ней своеобразная, неповторимая мелодия. «Городские» стихи укрепляют право на звание одного из лучших текстов нашей эпохи. Очень печально, может быть, один из наших лучших поэтов обрел себя в тухлой атмосфере Богемии, но тем не менее это так »(журнал.« Вестники литературы и жизни », М., 1924, № 4, стр. 229; выделено автором) .А через год В.А. Красильников утверждал, что «признание хулигана» звание «лучшего поэта России» стало обозначением его литературной должности.У такого обозначения есть основания. Из современных поэтов Есенина и Б. Пастернака можно отнести к большим школам существующие, правда, неорганизованные »(ПИР, 1925, № 7, октябрь-ноябрь, с. 112). Завершая свой очерк« Есенин », писал В. Ф. Севич. : «… Любовь к Родине … Он признался даже в виде хулигана:« Я люблю свою Родину, я очень люблю свою Родину! »Его горе было в том, что я не смог ее назвать: он бросил вызов России , и Мужская Россия, и Социалистическая Иноня, и азиатский разброс пытались принять даже С.С.С., — ни одно верное имя не приходило ему в рот. Россия . Это была его главная ошибка, не злая воля, а горькая ошибка. Здесь и завязка, и раскрытие своей трагедии »(журнал.« Современные записки », Париж, 1926, Xxvii, стр. 322; выделено автором). Летом 1922 года, находясь за границей, Есенин начинает сотрудничество. с поэтом Ф. Элансом, который вскоре не только написал о нем статью «Великий современный русский поэт: Сергей Есенин» (Журн. «Le Disque Vert», Брюссель, 1922, №4 августа; Частично сохранилась вырезка — тетре. Глм), но (совместно с М. Милославской) перевел на французский ряд бессмысленных произведений. Эти переводы составили сборник «Confession d’Un Voyou» (Париж, 1922; 2-е изд., 1923), который открывал стихотворение «Признание хулигана», давшее название книге в целом. Ф. Элленс представил свое «Предисловие», где, в частности, отметил, что «Хулиганское признание» «звучит двумя мотивами — резким и нежным: поэт бушует, как ураган; тот Сассестат, как утренний бриз в юности. листва.В этих бессознательных проявлениях основные черты его поэтической натуры. Здесь мы видим яркое выражение его чувств: он чихает, поет, колеблется и мурлычет с животной энергией и грацией. Частично это творение Есенина обращено в прошлое в своих истоках, хотя по своему выражению очень современно, но по очерчиванию интимное является чисто «(Пер. Е.Н. Чистякова. — Газ.» Святая Русь «, Липецк, с. 1994, 14-27 апреля, № 13-14, стр. 12) Примерно в то же время Есенин познакомился с Фернаном (полное имя — Фернан Жак Поль) Дивуаром, французским поэтом, теоретиком балета и журналистом, который позже, по словам современнику », часто встречался с С.Дженин в Париже »(Хад, ф. А. Батов). Ф. Дивар, читая перед выходом сборник« Confession D’Un Voyou », назвал стихи Есенина« Свежими, деревенскими, грубыми, не имеющими с нами аналогов. »(Газ.« L’Intransigent », 1922, 27 сентября; подпись: Les Treize; вырезка — тетпер. Glm). 7 октября 1922 года в той же газете появилась небольшая рецензия на уже вышедшую книгу Есенина (teetr. Glm) В сборнике «Anthologie De La Nouvelle Poésie Française» (Париж, 1924, с.214-215), Ф. Дивайр дал первое издание своего стихотворения «Есенин» («Есенин»), эпиграф к которому были взяты строки «Хулиганское признание» («… ваш сын в России // лучший поэт. ! «): Человек великий поэт безумный rus Хорошо на сенокосе в темноте А я знал ученого и знал Сколько богатств пылает, печаль, Ой, как тебя украсть и твоя простота! (В кн .: «Запад и Восток: сб.Всесоюзное общество культурной коммуникации с заграницей. Первая книга — это первая и вторая. М., 1926, с. 71, перевод Б.А. Пеццис; перед текстом перевода нет эпиграфа). Не заимствовано — без обвода. Опции Белый автограф (Рагали). |
Есенина в Баку | Вестник Кавказа
Автор: Кирилл Попов, эксклюзив VK
Можно удивляться причудливой судьбе, связавшей «последнего поэта русской деревни» с Азербайджаном. Однако один из последних этапов творческого пути Сергея Есенина отмечен его крупными произведениями, а небольшой цикл стихотворений, знаменитых «персидских мотивов», связан с этой страной и ее столицей.
Путешествие в Азербайджан и жизнь в Баку стали для Есенина тем же, чем Северный Кавказ для поэтов первой половины XIX века — свежим, экзотическим впечатлением, вдохновляющим и подталкивающим к творчеству.Однако Южный Кавказ был для Есенина гораздо более дружелюбным, благоустроенным и понятным, чем Северный Кавказ, скажем так, для Лермонтова. Есенин прибыл в Баку после первого нефтяного бума с особняками, ресторанами, университетом и людьми, одетыми в европейский стиль; это была восточная экзотика в рамках европейских объектов.
Кроме того, в Баку поэта ждали друзья и знакомые, такие как Петр Чагин, второй секретарь ЦК Азербайджана, редактор журнала «Бакинский рабочий».Были даже такие люди, с которыми Есенин не ожидал и не приветствовал встречи, в частности, Владимир Хольцшмит, директор (и содиректор) московского «Кафе Поэтов», могучий человек, наркоман, гипнотизер, человек с задатками авантюриста или негодяя.
Есенин не может попасть в более загадочные и желанные, но странные и вдобавок менее тихие места (Персия и даже Индия). Но Азербайджан насытил поэта переживаниями. С одной стороны, он уловил тонкий аромат Востока, витающий в воздухе и манящий европейцев.Его до сих пор может поймать любой, кто впервые упадет в амфитеатр Баку над Каспийским морем. Мы должны быть благодарны этому чувству за «персидские мотивы». С другой стороны, это было первое десятилетие советской власти, время мечтаний, надежд и революционного романтизма. Есенин остро почувствовал и искренне постарался передать эти чувства на бумаге. Естественно, его увлекла история о бакинских комиссарах, которую с самого начала болтали и превратили в революционную легенду. Поэтические образы, воплощенные Есениным в его «Балладе о двадцати шести», продолжили и углубили этот процесс.В защиту автора от современной публики, среди которой рассказ о комиссарах, мягко говоря, не вымысел, можно сказать, что главную роль в этом рассказе для Есенина сыграл захватывающий сюжет, рассказ о смерти. для высокого (как казалось) идеала, а не для политики. Возможно, склонность поэта к разрушительному, полукриминальному антуражу объяснялась той же причиной. Тусклый сумеречный мир жил более искренней, полной и реальной жизнью, чем салонная столичная публика, которая лишь изображала свою жизнь.Что касается темы революции, то Есенина изначально привлекала эмансипация, раскрепощение жизни. Но стихи революции вскоре смешались с ужасающей практикой. А к середине 20-х годов прошлого века новая советская бюрократия расцвела, искажая и убивая все, что могло привлечь «национального поэта».
Конфликт с окружающей действительностью, присущий многим крупным поэтам, приобрел более трагические черты в произведениях Есенина около 1920 года. Поэтому его пребывание в Баку в 1924-1925 годах не было ярким.Юг, море и экзотическая красота окрестностей утонули в душе поэта, но вылечить его не смогли. Неудивительно, что сам Есенин однажды сравнил себя со старой гнилой садовой трубой, через которую прозрачная, чистая и звучная, как его стихи, вода лилась в бассейн бывшей дачи миллионера Муртузы Мухтарова. Это было не из самых оптимистичных представлений о себе, и его окружение усугубляло ситуацию, иногда задевая нервы. Самым болезненным, по воспоминаниям современников, были «дискуссии», которые пытались навязать Есенину в его публичных выступлениях.Обычно они сводились к провокационным выпадам на грани того, что сейчас называется троллингом, в адрес поэта со стороны сторонников новой рабочей пролетарской поэзии. Их односторонняя убежденность, невоспитанность и фанатизм раздражали поэта. Кроме того, надо отдавать себе отчет в том, что Есенин, по воспоминаниям современников, был человеком гордым, не сомневаясь в величии своего таланта. Из-за этого нападки сторонников новой поэзии были для него вдвойне болезненны.
Несколько раз у Есенина случались нервные срывы.Иногда в припадке меланхолии он вдруг с большим рвением разбивал накрытый хозяйкой стол или, пьяный, пытался выброситься из окна. Тем не менее, каждый раз, когда его горе уходило, на следующий день Есенин снова становился светлым и веселым человеком и приходил извиняться за нанесенный ущерб и тревогу … Темные мысли уносит теплый ветер с Каспийского моря! Кто знает, сколько еще стихов написал бы русский поэт с душой из сказочной Персии, если бы у него хватило сил пережить зиму 1925-1926 годов и летом вернуться на любимый берег, на Бакинскую набережную.
Сергей Есенин — Зима: Стих. Сергей Есенин
«Зима» Сергей Есенин
Осень уже улетела
И пришла зима.
Как на крыльях, полетела
Вдруг она невидима.Вот и потрескали морозы
И выковали все пруды.
И мальчики закричали
«Спасибо» за ее усилия.Вот выкройки
На очках дивной красоты.
Все пристально смотрели
Смотрю на это.От высокогоСнег падает, вспышки, ветер,
Лежит пеленой великой.
Вот солнышко в облаках мигает
И на снегу искрится иней.
Анализ стихотворения Есенина «Зима»
«Зима» — стихотворение, точная дата которого неизвестна. Исследователи творчества Есенина называют период с 1911 по 1912 год. Скорее всего, произведение написано во время обучения юного поэта в церковно-приходской школе в Спас-Клепиках. Большинство текстов того периода носят подражательный характер и имеют скромную художественную ценность.Было бы странно и абсурдно винить в этом исключительно Сергея Александровича. Дело в том, что в Спас-Клепиках не было ни одного учителя, который мог бы разглядеть в Есенине задатки великого лирика. Руководить юношей в разнообразии литературного мира было некому. Все учителя не смогли помочь ему расти и творчески развиваться.
Тема Родины всегда преобладала в творчестве Сергея Александровича. Воспевание дорогих его сердцу просторов стало чуть ли не главной целью поэта.Как правило, в его стихах есть описания характера средней полосы. Есенин был знаком с ней с детства, проведенного в Рязанской губернии. Сергей Александрович очень любил родное село Константиново, он часто возвращался туда уже взрослым, состоявшимся человеком. Поэма «Зима» также посвящена природе средней полосы России. Его форма далека от идеала. Что только рифма в первом катрене «улетела — прилетела». Странно выглядит и последняя строфа. По какой-то причине здесь используется рифма, отличная от той, что использовалась в предыдущих четверостиший.Кроме того, в произведении нет ярких образов, которыми впоследствии прославился Есенин. Но здесь есть восторженное юношеское восприятие зимы. Сергей Александрович отмечает моменты, которые часто доставляют ребятам необычайную радость. Речь идет о скованных морозом прудах, по которым можно кататься весь день на коньках, чудесных узорах на окнах, сверкающем инейе под лучами солнца.
В лирике Есенина природа показана в вечном движении и развитии. Поэтому поэт так часто использует олицетворения, характерные для раннего стихотворения «Зима»: «осень улетела», «потрескивали морозы», «искрится иней», «мерцает снег, кудри.«В пейзажном творчестве Сергея Александровича отразилась идея единства всего на земле. Есенин воспринимал стихии, человека, животных, растения, предметы как сыновей одной матери — природы.
Предлагаем вашему вниманию красивые зимние стихи Сергея Есенина. Каждый из нас с детства хорошо знает стихов Сергея Есенина о зиме , а кто-то читает их своим детям и внукам. Эти произведения входят в школьную программу для разных классов.
Есенинские шорты помогают не только развивать речь и память, но и знакомят с прекрасным сезоном зимы.
Стихи Сергея Есенина Зимними отголосками поют
Зимние песни — охоты,
Лохматый лес убаюкивает
Сосновый бор Стозвон.
Вокруг с глубокой тоской
В дальнюю плывут
Тучи серые.
А во дворе метель
Раскидывается шелковым ковром,
Но мучительно холодно.
Воробьи игривы
Как одинокие дети
У окна обнимаются.
Охлажденные птички
Голодные, уставшие
И плотнее прижимаются.
И метель с бешеным ревом
Стучит в висящие ставни
И он злится все больше и больше.
И дремлют нежные птицы
Под этими снежными вихрями
Под замерзшим окном.
И они мечтают о прекрасном
В улыбках солнца ясно
Красота.
Стих Сергея Есенина Белая береза
Береза белая
Под моим окном
Снегом
Как серебро.
На пушистых ветках
С снежной каймой
Кисти распустились
Бахрома белая.
А там береза
В сонной тишине
И снежинки горят
В огне золотой
И рассвет лениво
Хожу
Ветви окропляет
Новое серебро.
Есенин Пороша Сергеевич
Я ухожу. Тихий. Слышен звон.
Под копытом в снегу
Только вороны
Они шумели на лугу.
Заколдованные невидимостью
Лес дремлет под сказкой сна
Как белый платок
Сосна связана.
Наклонилась как старуха
Оперлась на палку
И выше самой вершины
Дятел на стучку бьет.
Лошадь скачет, места много,
Идет снег и укладывает шаль.
Бесконечная дорога
Убегает вдаль, как лента.
Поэма Зима С. Есенин
Осень уже улетела
И пришла зима.
Как на крыльях, полетела
Вдруг она невидима.
Вот и потрескали морозы
И выковали все пруды.
И мальчики закричали.
Спасибо ей за беспокойство.
Вот выкройки
На очках дивной красоты.
Все пристально смотрели
Смотрю на это. С высоты
Снег падает, вспыхивает, ветер,
Лежит в великой пелене.
Вот солнышко в облаках мигает
И на снегу искрится иней.
Сергей Есенин — великий русский поэт, стихи которого читают и перечитывают в любом возрасте. Они мелодичны, по-особенному «народные», заводные, хулиганские и одновременно глубоко философские. В них есть любовь и печаль, грусть и восхищение. Они похожи на чудесные пейзажи и оживающие образы, переданные простыми, но задушевными словами.Этот поэт замечает то, чего не видят другие, он находит глубокий смысл в простых вещах. И не только видит, но и помогает увидеть каждому, кто читает его стихи …
Стихи про Есенинскую зиму — задушевно и чувственно. Их чтение дает нам минуты и часы, проведенные наедине с выдающимися стихами, возможность окунуться в особое состояние. Поэт, как волшебник, ведет нас по заснеженным лесам и полям. Мы слышим пение метели, и наши мысли становятся немного грустными, но по-прежнему светлыми.В этом сила творчества Сергея Есенина.
Зимние песни — охоты
Зимние песни — охоты,
Лохматый лес убаюкивает
Сосновый бор Стозвон.
Вокруг с глубокой тоской
В дальнюю плывут
Тучи серые.
А во дворе метель
Раскидывается шелковым ковром,
Но мучительно холодно.
Воробьи игривы
Как одинокие дети
У окна обнимаются.
Птички замерзли,
Голодны, устали
И плотнее прижимаются.
И метель с бешеным ревом
Стучит в висящие ставни
И он злится все больше и больше.
И дремлют нежные птицы
Под этими снежными вихрями
Под замерзшим окном.
И им снится прекрасное
В улыбках солнца ясно
Весенняя красота.
Клен ты мой падший
Ты мой клен падший, клен ледяной,
Чего ты под белой метелью согнулся?
Или что ты видел? Или что ты слышал?
Как будто погуляли за деревней
И, как пьяный сторож, выходя на дорогу,
Он утонул в сугробе, отморозил ногу.
Да, а теперь я сам стал нестабильным,
Я не вернусь домой после дружеского запоя.
Там я встретил иву, там я заметил сосну,
Я пел им песни о лете под метелью.
Мне показался такой же клен,
Только не опавший, а зеленый вовсю.
И, потеряв скромность, отупев в доску,
Как чужая жена, он обнял березу.
Метель плачет цыганской скрипкой
Метель плачет, как цыганская скрипка.
Милая девочка, лукавая улыбка
Разве я не стесняюсь синих взглядов?
Мне нужно много и не нужно много.
Мы такие далекие и такие разные —
Вы молоды, а я все прожил.
Счастье молодым людям, а мне только воспоминание
В снежную ночь в лихой тишине.
Меня не ласкают — буря моя скрипка.
Твоя улыбка охватывает мое сердце.
Осень уже улетела
И пришла зима.
Как на крыльях, полетела
Вдруг она невидима.
Вот и потрескали морозы
И выковали все пруды.
И мальчики закричали
«Спасибо» за ее усилия.
Вот выкройки
На очках дивной красоты.
Все пристально смотрели
Смотрю на это. С высоты
Снег падает, вспыхивает, ветер,
Лежит в белой пелене.
Вот солнышко в облаках мигает
И на снегу искрится иней.
Анализ стихотворения Есенина «Зима»
В своих ранних стихах Сергей Александрович Есенин часто обращается к теме природы и смены времен года.Чувствуется его желание продолжить традиции классической литературы 19 века.
Поэма написана не позднее начала 1912 года. Автору семнадцать лет, и скоро школьная жизнь останется позади. Семья поддерживает его желание учиться дальше, но не одобряет мечты о поэтической карьере. Но учитель литературы Э. Хитров настоятельно советовал ему пробираться в Петербург или Москву. По жанрам — пейзажная лирика, по размеру — хоровод со смешанной рифмой (перекрестная, смежная и пара не рифмующих строк), 4 строфы.За исключением одного, все рифмы открыты. Лирический герой — рассказчик, наблюдатель. Настроение у героя приподнятое, интонация радостная. Окрашивать строки риторическими вопросами и восклицаниями автор не решился.
Первая строфа построена на противопоставлении осенне-зимней пары. «Осень улетела»: образ, видимо, ассоциируется с летящими листьями. Во второй строфе мальчики благодарят зиму за замерзшие пруды. Сам С.Есенин в то время много времени проводил на катке.Часто сразу после школы, иногда даже забывая поесть, они с другом отправлялись в длительные поездки на коньках. «Узоры дивной красоты»: такие узоры он мог видеть как дома, приезжая на рождественские каникулы, так и на окнах школы, в которой он жил в общежитии. «Глядя на это»: несколько неловкий поворот. Затем герой перечисляет: снег падает, вспыхивает, сворачивается, падает. «Солнце мигает»: выглядывает сквозь мрачные тучи. В финале герой любуется сверкающим морозом. Глагольные рифмы и глаголы в целом подавляют этот живой очерк.Изображения традиционные. Например, морозы обязательно «потрескивают», а мальчишки, конечно, «плачут». Автор использует усеченные формы глаголов, принятые в устном народном творчестве: явился, бросился. Анафора: здесь. Другие повторы: снег. Сравнения: вроде по крыльям. Олицетворение: ложится, мелькает, прилетела.