20 шедевров мирового кино для развития безупречного вкуса

Кинематограф занимает важное место в мире творчества, а его лучшие произведения золотыми буквами вписаны в историю человечества. AdMe.ru решил найти для вас 20 шедевральных фильмов, после просмотра которых вы станете лучше разбираться в искусстве кино.  

Сладкая жизнь 

La dolce vita
Федерико Феллини

Журналист Марчелло — наблюдатель и участник всех эпизодов жизни итальянской элиты конца 50-х годов. Женщины, как тени, сменяют друг друга, не задевая его чувств. Даже явление американской кинодивы Сильвии, воплощения сексуальности и порока, не выводит его из ступора…

Малыш

The Kid
Чарли Чаплин

«Малыш» — это история ребенка, брошенного матерью вскоре после рождения. После цепи приключений подкидыша находит житель трущоб — бедный Чарли, который учит его тому, что знает сам.

Огни большого города

City Lights
Чарли Чаплин

Маленький Бродяга встречает красивую слепую девушку, торгующую цветами на улице, которая по ошибке принимает его за богатого герцога. Узнав о том, что операция может вернуть ей зрение, маленький Бродяга пускается на поиски денег. Еще одна шикарная кинолента от Чаплина.

Унесенные ветром

Gone with the Wind
Виктор Флеминг

Могучие ветры Гражданской войны в один миг уносят беззаботную юность южанки Скарлетт О’Хара, когда привычный шум балов сменяется грохотом канонад на подступах к родному дому. Для молодой женщины, вынужденной бороться за новую жизнь на разоренной земле, испытания и лишения становятся шансом переосмыслить идеалы, обрести веру в себя и найти настоящую любовь.

М убийца
M
Фриц Ланг

Маньяк-убийца наводит ужас на жителей Города. Маленькие девочки не успевают домой к обеду, не возвращаются вовсе. Полиция сбилась с ног в поисках преступника, однако все усилия тщетны. Обеспокоенный активностью полицейских, преступный мир города сам объявил погоню за нарушившим табу маньяком.

Великая иллюзия

La grande illusion
Жан Ренуар

Первая мировая война. Самолет французских летчиков Морешаля и Больде сбит немецким асом фон Рауффенштайном, но оба пилота остались живы и попали в лагерь для военнопленных. Там же находятся несколько британских офицеров, с которыми новички объединяются в работе над тоннелем для побега.

Аталанта 

L’Atalante
Жан Виго

Непритязательная житейская история женитьбы капитана баржи «Аталанта» Жана на деревенской девушке Жюльетте, их свадебного путешествия по каналам Франции к Парижу в сопровождении юнги-несмышленыша и несуразного «морского волка» папаши Жюля…

Гражданин Кейн 

Citizen Kane
Орсон Уэллс

В шикарном поместье умирает газетный магнат Чарльз Фостер Кейн, роняя лишь одно слово: «Роузбад». Смерть Кейна вызывает бурную реакцию в обществе, и группа журналистов берется узнать, кем же он был на самом деле, что он пережил за свою долгую, полную взлетов и падений жизнь… И что все-таки значит это «Роузбад»?

Короткая встреча 

Brief Encounter
Дэвид Лин

Лора Джессон и доктор Алек Харви познакомились в привокзальном кафе и стали встречаться здесь каждую неделю, прекрасно зная, что у их любви нет будущего…

Эта замечательная жизнь 

It’s a Wonderful Life
Фрэнк Капра

Классическая лента от Фрэнка Капры рассказывает о Джордже Бейли, владельце кредитной компании в выдуманном американском городке Бедфорд Фоллс, честном, отзывчивом, любящем муже и отце, подавленном свалившимися на него невзгодами и подумывающем о самоубийстве. Очевидно, что человек, отказывающийся от самого большого дара Бога — жизни — нуждается в помощи ангела-хранителя. И Небеса отправляют ему на выручку Кларенса, единственного свободного на тот момент Ангела Второго Класса.

Похитители велосипедов 

Ladri di biciclette
Витторио Де Сика

Послевоенный Рим, давно не работающий Антонио Рикки вне себя от радости: он наконец-то находит работу. Но в первый же трудовой день у него украли велосипед, без которого невозможно работать! Вместе с маленьким сыном Бруно он пытается найти в огромном городе украденный велосипед, от которого зависит жизнь его семьи…

Орфей 

Orphée
Жан Кокто

Знаменитый поэт Орфей пресыщен жизнью и славой. Все меняет встреча с Принцессой Ада. Она и сама влюбляется в Орфея, а ее слуга Артебиз — в его жену Эвридику. Странный любовный четырехугольник обречен. Движимая запретной для нее любовью, Принцесса забирает Эвридику в царство Тьмы, а Орфей с Артебизом пускаются в погоню…

Токийская повесть 

Tôkyô monogatari
Ясудзиро Одзу

Пожилая супружеская пара едет из провинции в Токио навестить своих детей: сына, ставшего доктором, и дочь, открывшую салон красоты. Дети слишком заняты, чтобы заниматься с родителями, и отсылают их на курорт. После бессонной ночи на шумном курорте родители возвращаются в Токио. Перед тем как уехать, мать проводит ночь со вдовой другого сына, а отец встречается со своими старыми пьющими дружками…

Летят журавли 

Михаил Калатозов

Фильм Михаила Калатозова поражает удивительной эмоциональной силой повествования о людях, в чьи судьбы безжалостно вторглась война. Не все смогли с честью вынести это испытание… В центре киноповести — трагическая история двух влюбленных, которых война разлучила навсегда…

Седьмая печать 

Det sjunde inseglet
Ингмар Бергман

В середине XIV века рыцарь Антониус Блок и его оруженосец возвращаются после десяти лет крестовых походов в родную Швецию. Блок устал от жизни и не видит вокруг себя ничего, ради чего стоило бы продолжать влачить свое существование. Но прежде он хочет убедиться в том, что Бог — есть…

Музыкальная комната 

Jalsaghar
Сатьяджит Рай

Действие происходит в двадцатые годы прошлого века во дворце в Нимтита (Бенгалия).

Покуривая хуку, на террасе сидит Бишвамбхар Рой, последний из рода бенгальских феодалов. Вдруг из соседнего дома доносятся звуки музыки — это сосед-нувориш устраивает праздник по случаю традиционного обряда инициации своего сына…

В джазе только девушки 

Some Like It Hot
Билли Уайлдер

Когда чикагские музыканты Джо и Джерри случайно становятся свидетелями бандитской перестрелки, они в срочном порядке смываются на поезде во Флориду, прикинувшись женщинами. Теперь они — Джозефина и Дафна, новенькие и хорошенькие инструменталистки женского джаз-банда. До поры до времени их маскировка срабатывает. Но вскоре любвеобильная солистка «западает» на переодетую мужчиной Джозефину, престарелый плейбой влюбляется в Дафну, а босс мафии, разгадав тайну маскарада, решает срочно разделаться со свидетелями…

Психо 

Psycho
Альфред Хичкок

Девушка, недовольная романом с разведенным мужчиной, уделяющим ей внимание только наездами, крадет на работе крупную сумму денег и в спешке бежит из города. В мотеле, где она остановилась на ночь, ей приходится столкнуться с его молодым владельцем…

Виридиана

Viridiana
Луис Бунюэль

Дядя Виридианы, обеспечивший своей племяннице обучение, очень хочет видеть ее в своем замке до того, как она пострижется в монахини. На самом деле дядя давно влюблен в свою племянницу. Эта cтрасть так потрясает Виридиану, что она принимает решение не возвращаться в монастырь. 

8 с половиной 

8½
Федерико Феллини

Фильм Федерико Феллини — парафраз виртуозности и поэтичности творческого процесса режиссера: кризис, поиск, каверзы воображения, тупики, интеллектуальный климат, неразрывный поток субъективного и объективного. И, конечно, обилие женщин, окружающих героя, его иллюзорный гарем, в котором все без исключения любят его, хотя идиллия перемежается с бунтом, подавлять который приходится с помощью хлыста.

15 мировых шедевров кино, которые стоит посмотреть в самоизоляции — Гиды

Домашняя самоизоляция в связи с коронавирусом – это отличная возможность посвятить время культурному саморазвитию. Например, изучить классику мирового кинематографа и посмотреть легендарные фильмы, о которых вы точно слышали, но, возможно, не видели. Обозреватель РИАМО выбрала 15 культовых фильмов всех времен и народов.

Все, что нужно знать о коронавирусе. Спецпроект РИАМО>>  

«Зеленая миля» (1999)

«Если человек раскаивается в своих грехах, он может вернуться в то время, которое было самым счастливым для него. Может, это и есть рай?»

Мистическая драма по роману Стивена Кинга занимает первые строчки во множестве списков лучших фильмов. За экранизацию отвечал режиссер Фрэнк Дарабонт, известный по еще одной картине, также снятой по первоисточнику Кинга – «Побегу из Шоушенка». Философская история о тюремном заключенном с удивительными способностями Джоне Коффи и начальнике блока смертников тюрьмы «Холодная гора» Поле Эджкомбе в исполнении Тома Хэнкса покорила сердца зрителей сочетанием жестокости и доброты, переплетенных в сюжете фильма.

Самое важное о коронавирусе. Онлайн‑трансляция РИАМО>>

«Бойцовский клуб» (1999)

«Лишь утратив все до конца, мы обретаем свободу»

Фильм Дэвида Финчера, снятый в 1999 году по мотивам одноименного романа Чака Паланика, не сразу вошел в категорию культового кино – он был холодно принят и зрителями, и критиками. Но спустя 10 лет после выхода в статье газеты The New York Times «Бойцовский клуб» был назван «определяющим культовым фильмом нашего времени». Сегодня провокационная история об уставшем от жизни офисном клерке и харизматичном торговце мылом Тайлере Дердене (Брэд Питт), который считает, что жить стоит лишь ради саморазрушения, входит в топ-10 фильмов по версии Internet Movie Database (крупнейшая в мире база данных о кинематографе).

Как правильно организовать работу на удаленке>>

«Крестный отец» (1972)

«Любовь проходит, дружба распадается. И только кровные узы нерушимы навсегда»

В 1972 году американский режиссер Френсис Форд Коппола, тогда еще малоизвестный, экранизировал роман Марио Пьюзо «Крестный отец» о борьбе семейных мафиозных кланов в послевоенной Америке. Картина отошла от приевшихся канонов гангстерских боевиков и подарила зрителям проникновенную семейную драму, которая разворачивается на фоне сюжета о попытках сицилийского клана вписаться в жизнь на новом континенте. Благодаря «Крестному отцу» мир узнал об Аль Пачино, сыгравшем в этом фильме Майкла Корлеоне – свою самую яркую роль, сделавшую его знаменитостью.

Всеобщий режим самоизоляции: главные правила>>

«Криминальное чтиво» (1994)

«Если мои ответы пугают тебя — не задавай страшные вопросы»

Культовый фильм Квентина Тарантино стал революцией в голливудском кино конца ХХ века. Нетривиальный сюжет, яркие образы героев, гениальные диалоги и изюминка картины – нелинейное повествование – быстро сделали «Криминальное чтиво» суперпопулярным. Фильм раскрывает сразу три сюжетные линии, связанные персонажами, общими деталями и единством места. Блестящая игра Самюэля Л. Джексона, Джона Траволты, Умы Турман и Брюса Уиллиса заставит проникнуться харизматичными героями картины.

Онлайн‑афиша Москвы: чем заняться на всероссийских выходных>>

 «Сталкер» (1979)

«Лучше горькое счастье, чем серая, унылая жизнь»

Одна из наиболее значимых работ режиссера Андрея Тарковского –фантастический фильм-притча, снятый в 1979 году по мотивам повести братьев Стругацких «Пикник на обочине». Действие происходит в запретной Зоне, где, по слухам, существует комната, исполняющая заветные желания. На ее поиски отправляются модный Писатель и авторитетный Профессор, ведет их туда проводник по Зоне Сталкер (Александр Кайдановский). Фильм стал вехой в развитии канонов жанра научной фантастики. По словам самого Тарковского, он «готовился к фильму всю жизнь, снимал его два года».

10 фильмов про вирусы и апокалипсис: что посмотреть на карантине>>

«Форрест Гамп» (1994)

«Я, может быть, не очень умный, но я знаю, что такое любовь»

Трагикомедия режиссера Роберта Земекиса, снятая по мотивам романа Уинстона Грума, покорила мир с момента выхода на экраны. Зрителям предстояло пройти через важнейшие события ХХ века вместе с безобидным умственно отсталым пареньком с благородным и открытым сердцем, которого блестяще сыграл Том Хэнкс. Картина о преодолении себя и упорном следовании за мечтой получилась очень трогательной и вдохновляющей.

Как сэкономить на карантине: бесплатные фильмы, книги и тренировки>>

«С широко закрытыми глазами» (1999)

«Вы не думаете, что прелесть брака заключена в том, что обман становится некой необходимостью для обоих?»

Последний фильм Стэнли Кубрика, вышедший уже после его смерти в 1999 году, был снят по мотивам повести австрийского писателя Артура Шницлера «Новелла о снах» и затрагивает концепции Фрейда. В фантастической картине о супружеской верности и искушении главные роли сыграли Том Круз и Николь Кидман, действительно состоявшие в браке в момент съемок. Хотя среди отзывов критиков было много негативных, фильм собрал в прокате более 160 миллионов долларов, а эстетика картины оказала огромное влияние на культуру XXI века.

Как платно сдать тест на коронавирус без симптомов>>

«Утомленные солнцем» (1994)

«У человека всегда есть два пути, Маруся. Можно сказать, можно промолчать. Можно поехать, можно остаться»

Самая успешная картина Никиты Михалкова в 1995 году получила премию «Оскар» в номинации «Лучший фильм на иностранном языке». Действие фильма начинается летом 1936 года, незадолго до пика сталинских репрессий. Неспешная идиллическая жизнь большого семейства комдива Котова (Никита Михалков) на подмосковной даче нарушается приездом нежданного гостя в исполнении Олега Меньшикова. Зритель наблюдает за трагедией, разворачивающейся в течение одного солнечного дня. В роли жены Котова Маруси снялась Ингеборга Дапкунайте, а его дочку сыграла дочь режиссера Надя Михалкова.

Что почитать на карантине: 20 бестселлеров всех времен и народов>>

«Чужой» (1979)

«Не скрою, шансов у вас нет. Но мои симпатии на вашей стороне»

Научно-фантастический хоррор «Чужой», выпущенный Ридли Скоттом в 1979 году, стал сенсацией для зрителей и критиков, не привыкших к настолько мрачной и кровавой картинке на экране. Фильм даже получил «Оскар» за лучшие визуальные эффекты. История об агрессивном инопланетном существе, которое выслеживает и убивает экипаж космического корабля, стала классикой в своем жанре и открыла дорогу для массы последователей.

Меняем работу: какие профессии востребованы из‑за коронавируса>>

«Жизнь прекрасна» (1997)

«Жить нужно так, чтобы было стыдно рассказать, но приятно вспомнить»

Трагикомедия о жизни евреев в концентрационном лагере от итальянского режиссера Роберто Бениньи вызвала широкий международный резонанс после выхода в 1997 году. В основе сюжета – биография Рубино Ромео Сальмони – итальянского еврея, узника Освенцима. Многие раскритиковали подход режиссера, считая, что юмор неуместен в такой тяжелой теме, как холокост. Однако большинство зрителей приняли фильм очень тепло.

Нервные срывы в чате и «растроение» личности: москвичи о работе на «удаленке»>>

«Список Шиндлера» (1993)

«Тот, кто спасает одну жизнь, спасает весь мир»

В 1993 году вышел фильм Стивена Спилберга «Список Шиндлера», основанный на реальной истории немецкого предпринимателя Оскара Шиндлера, который спас во время Второй мировой войны от концентрационных лагерей более тысячи польских евреев. Картина произвела огромное впечатление и на зрителей, и на критиков. «Список Шиндлера» получил семь премий «Оскар», включая лучший фильм. Он отличается необычными режиссерскими решениями. Роли исполнили Лиам Нисон, Рэйф Файнс и другие.

«Старикам тут не место» (2007)

«Если твои принципы привели к такому концу, какой от них был прок?»

Триллер братьев Коэн снят по одноимённому роману Кормака Маккарти. Из восьми номинаций на «Оскар» в 2008 году фильм получил четыре награды, а еще занял пятую строчку в рейтинге лучших фильмов XXI века. В центре сюжета – ветеран Вьетнамской войны, нашедший крупную сумму денег, и наемный убийца, преследующий его (Хавьер Бардем). Главные преимущества фильма – это потрясающий визуальный ряд, напряженная атмосфера, сочетание философичности и тяги к реализму.

«Энни Холл» (1977)

«Я не хочу быть членом клуба, в который входит кто-то, вроде меня»

За автобиографическую комедию Вуди Аллен получил в 1978 году четыре «Оскара», а в 2008 году картина заняла второе место в списке 10 величайших фильмов в жанре романтической комедии по версии Американского института киноискусства. Аллен экранизировал свою собственную любовную историю с актрисой Дайан Китон, которая долгое время была его музой, дополнив сюжет оригинальными режиссерскими находками, например, взгляд героев со стороны на самих себя и свое прошлое, мультипликационные вставки.

«Завтрак у Тиффани» (1961)

«Люди хотят принадлежать друг другу. Потому что это единственный шанс стать счастливыми»

«Завтрак у Тиффани» – одна из самых известных романтических комедий в мире, ставшая классикой кинематографа еще в 60-е годы ХХ века, когда впервые появилась на экранах. Ее снял режиссер Блейк Эдвардс по одноимённой новелле Трумена Капоте. Фильм рассказывает зрителю вечно актуальную историю о простой девушке из глубинки Холли Голайтли, которая переехала в Нью-Йорк в поисках лучшей жизни. Главные роли в картине сыграли Одри Хепберн и Джордж Пеппард, а композитором стал Генри Манчини, подаривший «Завтраку у Тиффани» саундтрек Moon River. Для всех участников съемочной группы фильм стал знаковым.

Онлайн‑фитнес на карантине: приседания с гречкой и стретчинг с полотенцем>>

«Достучаться до небес» (1997)

«На небе только и разговоров, что о море и о закате»

Картина немецкого режиссера Томаса Яна, первоначально известная лишь в Германии, позднее завоевала огромную популярность во всем мире и стала поистине культовой. В центре сюжета – двое мужчин, которым ставят смертельный диагноз. Герои угоняют машину с миллионом немецких марок в багажнике и покидают больницу. Сентиментальный, смешной и одновременно грустный фильм снят на стыке нескольких жанров – боевик, триллер и комедия.

Лучшие триллеры в истории. Топ-100 по версии «Фильм Про»

Ироничный людоед в клетке – и «малышка» Старлинг, следователь, который ищет серийного убийцу и надеется, что Ганнибал Лектер поможет ей понять логику убийцы и выследить его. «Молчание ягнят» — это не столько фильм, сколько явление, феномен поп-культуры. И не случайно Лектер превратился в одного из героев этой поп-культуры, что очень символично.

Шизофренический триллер с Микки Рурком вышел как раз в пору, когда гремели эротические картины с его участием, что сделало фильм ещё более популярным. Но даже если бы этого контекста не было, Алан Паркер всё равно сделал очень яркую картину, обречённую на культовый статус.

7.9

Ни разу до этого триллеры не предоставляли одному актёру сыграть сразу такое количество персонажей. Джеймсу МакЭвою выпал счастливый билет, потому что у героя, которому ему довелось играть, более 20 личностей уживаются в одном теле, так что перед нами просто учебник по актёрскому мастерству, да ещё учебник страшный, жуткий и почти правдивый, потому что у героя фильма есть реальный прототип.

7.9

Среди всех триллеров Андрея Звягинцева этот наиболее сильно наполнен саспенсом. Пропавший мальчик становится способом для манипуляции ожиданиями зрителей, которым то даётся надежда, то безжалостно у них отнимается. Москва здесь предстаёт чрезвычайно загадочным местом, где новостройки соседствуют практически с лесом, а это уже совсем другое пространство, мифологическое и пугающее.

Дебютный фильм Романа Полански сразу стал событием и, кто знает, если бы в том году в конкурсе Венеции не участвовал другой талантливый дебютант, Андрей Тарковский, молодой и амбициозный польский еврей наверняка получил бы «Золотого льва». Но и без того фильм прогремел на весь мир, отправился даже в номинацию на «Оскар», и до сих пор саркастичный антибуржуазный триллер внушает страх всё новым поколениям зрителей.

Издевательский триллер про беременную Розмари, которая уверена, что её ребёнок – часть грандиозного зловещего плана, — один из знаковых фильмов Полански. Холодок по спине ещё и от того, что с этим фильмом в общественном сознании напрямую связано убийство жены Романа Полански бандой Мэнсона, которое произошло вскоре после завершения работы над картиной.

Хичкок в этом фильме сделал невозможное, создал саспенс на ровном месте. Одному журналисту со сломанной ногой показалось, что он из окна собственной квартиры увидел убийство в соседнем доме. И теперь ему, прикованному к дому травмой, нужно понять, не ошибся ли он, и, по возможности, поймать предполагаемого убийцу. Снять эту историю было невероятно сложно, и Хичкок создал для этого локального, как кажется, сценария, самую масштабную и необычную декорацию в своей карьере.

Хичкок, затевая этот фильм, шёл на серьёзный риск, потому что сделать картину без широкого экрана, чёрно-белую, да ещё и такую, где главную, как кажется, героиню убивают в первой трети фильма. И всё же фильм не только имел оглушительный успех, но и стал одним из главных в карьере Хичкока. И, пожалуй, самым цитируемым.

Может, массовый зритель не так любит эту картину Хичкока, но когда историки говорят, что она изменила кинематограф, они не преувеличивают. И практически нет серьёзных авторов кино, которые бы не поставили «Головокружение» на верхние позиции своих личных фаворитов. Безграничное пространство для психоаналитических толкований, идеальный пример для хитростей техники кино, да и просто шедевр, который хочется пересматривать снова и снова.

7.5

Отношение к этой картине у зрителей неоднозначное. Кто-то провозглашает фильм шедевром, в Каннах он получил приз за режиссуру, критики ставят его в десятку лучших фильмов 2017-го года. Кто-то, напротив, относится к этой картине резко отрицательно, и таких людей точно немало, и в прокате всего мира он прошёл практически незамеченным. В России на него было продано менее 15 тысяч билетов.

Образцовый эротический триллер, который среди знаковых фильмов 90-х занимает важное место. Хотя его, конечно, не было бы, если бы Майкл Дуглас и Шэрон Стоун не образовали бы настолько страстный дуэт, от которого за версту веет опасностью. Даже сегодня этот фильм остаётся обязательным к просмотру.

У Дэвида Финчера был свой «золотой период», и «Игра» относится как раз к нему. Это очень цельный и по-настоящему остросюжетный триллер, где повествование вращается вокруг накаляющегося рассудка героя Майкла Дугласа, и иллюзорность того, что мы называем объективной реальностью, становится всё более ощутимой.

Семь Se7en

1995 / Драма, Мистика, Криминал / США

Фильм, который кто-то считает детективом, кто-то – драмой, а кто-то – хоррором, причём у каждой точки зрения есть формальные аргументы. Но ближе всего фильм, пожалуй, к триллеру, хотя бы потому, что здесь всё держится на чистом саспенсе, а существенная часть действия происходит в полутьме, так что зритель не столько видит ужасающие подробности преступлений, сколько достраивает их в своём воображении.

8.3

Один из самых модных фильмов рубежа столетий, причём если Брэд Питт и до этого был суперзвездой, то Эдвард Нортон только после картины Финчера превратился в кумира молодёжи. Каждому хотелось почувствовать себя на его месте, среди диких правил бойцовского клуба, внутри собственных страхов и тщетных попыток от них избавиться. А шокирующий финал фильма точно никто не мог предсказать заранее.

Уникальная история этой картины чем-то напоминает подобную в СССР, с фильмом «Комиссар» Аскольдова. В фильмографии Чарльза Лоутона это тоже единственная картина, больше ему снять так и не удалось, да и за «Ночь охотника» ему сильно досталось: у всех было ощущение, что это просто большой провал. Но со временем эта картина превратилась в классический и обязательный к просмотру триллер, и среди историков кино она считается шедевром. Просто Лоутон опередил своё время, хотя это и стоило ему карьеры.

7.9

Невероятно стильный и довольно непредсказуемый триллер от модельера и просто неординарного человека Тома Форда. Конечно, у него есть недоброжелатели, которые справедливо отмечают его схожесть с «Соломенными псами», но атмосфера у него совсем иная. И, конечно, здесь невероятно виртуозно сыграл Аарон Тейлор-Джонсон, который большей части кинозрителей известен как Пипец.

Сталкер

1979 / Фэнтези, Драма, Приключения / СССР

Среди всех фильмов Тарковского «Сталкер» ближе всех к триллеру, причем мистическому. Действительно, здесь практически весь фильм – чистый саспенс, и группка авантюристов в компании сталкера постоянно ждёт от Зоны смертельно опасных сюрпризов. Вряд ли Тарковский согласился бы с таким жанровым определением своей картины, но если за счёт этой провокации её кто-то ещё раз пересмотрит, будет неплохо.

Уже в момент, когда протагонист находит в траве чьё-то ухо, нам становится очень страшно, и мы понимаем, что ничего хорошего юноше ждать не придётся. Зато поводов потрепать себе нервы у него будет множество, особенно тут постарается один человек с астмой и особыми сексуальными пристрастиями. Жуткий и очень красивый фильм.

7. 8

Редкий случай, когда авторский фильм становится настолько популярным, что его смотрят даже те, кто никогда имени автора не слышал, а если бы и услышал, всё равно не запомнил бы. «Забавные игры» стали культовым триллером, и хотя фанаты до сих пор спорят, какую версию фильма надо смотреть, оригинальную или американский ремейк, зрители просто советуют друзьям, ищущим острых впечатлений, ознакомиться с этой картиной.

Леон Léon

1994 / Криминал, Драма, Триллер / Франция

Фильмов о наёмных убийцах снято бесчисленное количество, но «Леон» всё равно ни с каким другим не спутаешь. Высокий человек с большим носом и чёрной шапочкой, молчаливый, но в глубине души очень чуткий человек Леон показывает в отношении к маленькой девочке столько нежности и любви, какие далеко не всегда увидишь и у того, к кому у Уголовного кодекса никаких вопросов не возникало.

8.1

По своей форме фильм должен был бы быть типичной спортивной драмой. Два брата-борца тренируются под руководством эксцентричного миллионера, который решил сделать себе карманную сборную чемпионов мира. Но почему-то чем дальше, тем страшнее становятся и эти тренировки, и этот загадочный толстосум, который не просто из любви к спорту взялся за тренировки атлетов. Да и сами братья обладают непростыми характерами.

Триллер, пожалуй, должен содержать в себе какую-то странность, и в этом смысле последний фильм Кубрика идеальный пример. Здесь появляются и исчезают персонажи, отношения между мужем и женой полны тайны и недосказанности, а приключение, которое переживает молодой врач, так и остаётся для него и для нас чем-то непостижимым, эфемерным, но при этом очень опасным. И выбраться из этой ловушки просто невозможно, потому что она, видимо, и называется жизнью.

7.9

Один из самых удивительных и пугающих фильмов последних лет весь снят субъективной камерой. Это значит, что мы видим происходящее глазами главного героя, работника зондер-команды в концлагере. Он не видит большей части того, что творится в концлагере, потому что видеть, поднимать голову – это уже преступление. Но он очень хочет бежать при первой возможности. А воображение зрителя задействовано на сто процентов, потому что приходится домысливать всё то, что, как мы знаем, окружает героя. И это иногда даже более жутко, чем смотреть на загримированных актёров в качественных традиционных постановках.

8.0

Вуди Аллен за свою жизнь успел не раз удивить весь мир, но никто не думал, что он может снять триллер. Всё-таки это совсем не его стезя, у Вуди Аллена слишком много юмора, чтобы он мог всерьёз говорить об опасности, преступлении и наказании. Но он сделал это, решив конфликт романа Достоевского очень неожиданно, но жёстко, без всякой скидки на самоиронию. И фильм до сих пор считается одним из лучших его произведений.

7.0

Триллер на российском материале сделать очень сложно: американские примеры не работают, да и любые другие, как правило, тоже. Но Алексей Попогребский смог нащупать правильную интонацию, чтобы описать состояние молодого парня, который круто «налажал» и теперь очень боится за свою жизнь. Такое может случиться с каждым, но не каждый оказывается на необитаемом северном острове, где вместо робинзона – суровый инженер с ружьём.

Мартин Скорсезе заметил правильную вещь: таксистам достаётся роль свидетелей самых некрасивых поступков и слов, причём они как бы и не имеют права вмешиваться, они должны крутить баранку и везти клиента, куда тот скажет. Но что будет, если таксисту надоест всё это терпеть? Если он умеет стрелять и не боится это сделать? Тут-то и может начаться самое интересное.

Один из самых модных и стильных триллеров 90-х, да еще и играют там великолепный Аль Пачино и кумир миллионов девушек Киану Ривз. Сюжет картины перекликается с «Сердцем ангела», и в каком-то смысле «Адвокат» — тот же самый фильм, но для следующего поколения, которое к тому моменту привыкло считать Микки Рурка пьяницей, разрушившего не только свой имидж, но и карьеру.

Сегодня неискушённый зритель может относиться свысока к немому кино, особенно «страшному», но «Кабинет» выполнен настолько изощрённо, что воспринимается не как представитель ушедшего киноязыка, а как вещь в себе, особое искусство. Параноидальное повествование о серийном убийце проходит на фоне искривлённого фантазией авторов пространства, передающего внутренний мир рассказчика – или суть мироздания, это кому как будет угодно. А финал фильма ничем не уступает изобретениям ноланов и шьямаланов.

Было время, когда школьников водили на новый фильм Эльдара Рязанова целыми классами, и это было совсем непохоже на «Иронию судьбы» или «Служебный роман». У картины куда больше общего с какими-нибудь «Забавными играми», потому что террор, который устраивают ученики своей любимой учительницы, здесь быстро переходит все границы. Неожиданно жестокий фильм должен был многому научить юных зрителей, и, пожалуй, научил.

7.9

Великолепный и загадочный фильм Дэвида Линча стал культовым сразу после выхода, и если раньше в его фильмах часто бывали намёки на сюрреалистические сны, то здесь логика сна окончательно восторжествовала. А главному герою, попавшему вместо преступника в тюремную камеру, приходилось просто принять ситуацию и жить с ней.

7.4

Одинокий человек бредёт через снежную пустыню, не чтобы выжить, а чтобы отомстить. Сюжет – проще некуда, но Иньярриту и Любецки сделали сценарий, который уложился бы в маленький рассказик Джека Лондона, шедевром визуального и актёрского искусства. Леонардо ДиКаприо получил за роль вожделенный «Оскар», а зритель – красивый триллер.

7.8

Клинт Иствуд дал Анджелине Джоли шанс сыграть действительно очень интересную роль – матери, которая нашла похищенного ребёнка, но уверена, что ей вернули не того. Сюжет жуткий и невероятный, так что фильм сразу попал в конкурс Канн, а у Джоли появилась номинация на «Оскар» за лучшую женскую роль, единственная в её карьере, если не считать номинацию за роль второго плана в «Прерванной жизни».

Одно из основных свойств настоящего триллера – правдоподобие. Любой может представить себя на месте интеллигента, который с молодой женой оказался среди агрессивных реднеков. Да что там, попытка дать сдачи в атмосфере тотального хамства и полной незащищённости всегда достойна уважения, и Сэм Пэкинпа убедительно это доказал – на десятилетия вперёд.

7.9

Другие The Others

2001 / Мистика, Ужасы, Триллер / Италия, Франция, Испания, США

Старая притча о Чжуан Цзы, которому снится, что он – достигшая просветления бабочка, и бабочке, которой снится, что она – великий философ Чжуан Цзы, нашла одно из самых неожиданных отражений в кино. А Николь Кидман получила возможность ещё раз продемонстрировать и талант, и красоту, и умение пугать зрителя одним взглядом или жестом.

7.8

Клаустрофобный триллер в одном из самых аскетичных своих проявлений. Человек весь фильм лежит в гробу под землёй и пытается выбраться. Для этого у него есть только мобильный телефон с батарейкой, которая вот-вот сядет, и страстное желание выжить во что бы то ни стало.

7.7

127 часов 127 Hours

2010 / Драма, Приключения, Биографический фильм / Великобритания, США

Когда кажется, что море по колено, жди беды. Фильм Дэнни Бойла сделан на основе реальной истории спортсмена-экстремала, который застрял в пещере и провёл там один именно 127 часов, ожидая смерти и испытывая постоянную боль от придавленной камнем руки. Интрига в том, что мы не знаем, чем закончатся эти часы, так что нервничать приходится постоянно.

7.2

Педро Альмодовар и триллер? Так бывает? Никто бы не поверил, что у великого испанского режиссёра любой сюжет не приобрёл бы черты мелодрамы или комедии. Альмодовар играет с этими ожиданиями, но в итоге обрушивает на зрителя настолько странную и фантастическую историю, что тот сам не знает, чего ждать теперь.

Большинство зрителей не только России, но и мира считают, что Куросава – это только фильмы про самураев. Но это очень далеко от правды, «современный» Куросава не менее интересен и точно более остосюжетен. Это сюжет о похищении, о выкупе, о совести. Потому что у бизнесмена требуют выкуп не за его сына, а за ребёнка его шофёра, которого похитили по ошибке, и бизнесмен относится к этому очень серьёзно. По-самурайски.

Странное дело: уже в названии фильма нам сообщается, чем он закончится, а мы всё равно очень сильно волнуемся за героя Сопротивления, который решил во что бы то ни стало бежать из нацистской тюрьмы. Его голос рассказывает нам о подготовке и осуществлении побега, показывает, как всё шло по его плану, но от этой размеренности напряжение только усиливается, чтобы всё равно к финалу вылиться в закономерный катарсис.

Ситуация глупее не придумаешь: спланировал идеальное убийство, совершил его и – застрял в лифте. На всю ночь, рядом с местом преступления. А тем временем на твоей машине, где, между прочим, и оружие имеется, решила покататься местная влюблённая парочка. Для своего дебютного полного метра Луи Маль выбрал идеальный сюжет, который ни на секунду не выпускает зрителя из состояния тотального напряжения.

7.9

Самый что ни на есть триллер. Отец после отсидки (на это указывает ряд косвенных признаков) сажает двоих сыновей, для которых он просто чужой мужик, в машину и куда-то долго везёт. И молчит. Жутко, как в детской страшилке, если это просто рассказать как анекдот, а на экране всё это выглядит ещё страшнее. Андрей Звягинцев за этот фильм получил «Золотого льва» и сразу стал режиссёром №1 в России.

7.4

Охота Jagten

2012 / Комедия, Короткометражный фильм / Швеция, Германия, Дания, Норвегия

Параноидальная ситуация, из которой нет выхода: интеллигентного воспитателя детского сада девочка обвинила в домогательствах. Жизнь разрушена, никто больше не верит главному герою, более того, ему грозит нешуточная опасность, потому что есть те, кто хочет ещё до суда отомстить «извращенцу». Лучшая роль Мадса Миккельсена в кино, лучший фильм Томаса Винтерберга. И самый страшный.

7.8

Парикмахер, который хорошо умеет владеть бритвой, каждый день пропускает мимо себя десятки потенциальных жертв. Но у него тоже есть право на мечту, на любовь, на счастье, и если всё это можно получить, только отправив кое-кого на тот свет, значит, настало время для «идеального преступления». Он всё продумал, не зря же он так долго молчал, пока стриг и брил своих клиентов.

Роман Кобо Абэ в изложении Хироши Тэшигахары не утратил своего саспенса, помноженного на чувство бессилия оказавшегося в ловушке героя. Конкретика сделала образы даже более пугающими. Кадр перенасыщен песком, который сыплется со всех сторон, и зритель понимает, что его тоже затягивает в эту страшную воронку, из которой выбраться уже не получится.

Красавица Пола давно не в ладах с психикой: её преследуют переживания по поводу смерти её тети в Лондоне много лет назад, а теперь ей кажется, что её новый муж ведёт себя как-то подозрительно. И тётин дом какой-то странный. Ингрид Бергман здесь прекрасна и уязвима, так что нет ничего удивительного, что после этого фильма она начинает активно сниматься у Хичкока, заняв почётное место в галерее женских образов великого мастера саспенса.

7.6

Самый титулованный фильм Ким Ки-дука, получивший в Венеции главный приз, и пока ни одно последующее произведение великого корейца не смогло приблизиться к простоте, красоте и саспенсу этого фильма. Главный герой здесь – коллектор, который калечит «клиентов» своего босса, чтобы они получили страховку и заплатили долг. Его злость на людей одинока, и когда пожилая женщина говорит, что она его мать, ничто не может сломить его замкнутости и заставить поверить ей. Дальше всё будет очень страшно.

7.6

Российский фильм о коллекторе в исполнении Константина Хабенского – один из лучших примеров качественного триллера на нашей почве, да ещё и снятого за минимальные деньги и в формате монофильма. Это значит, что действие сосредоточится в одном офисе, где коллектор из всемогущего вершителя чужих судеб превращается на наших глазах в затравленную жертву. И всё это Константину Хабенскому придётся играть одному, без партнёров. Нужно ли говорить, что он справился с этой задачей прекрасно?

8.0

В тумане

2012 / Исторический фильм, Драма, Военный фильм / Германия, Беларусь, Россия, Нидерланды, Латвия

Повесть Василя Быкова Сергей Лозница превратил в притчу о праведнике с интеллигентной душой, который обречён на смерть просто потому, что праведникам здесь не место. «Здесь» — это не только в лесу, на войне, в СССР, а просто – в бытии, которое у Лозницы всегда непроницаемо, холодно и жестоко. Так что, в сущности, не так важно, приведут ли партизаны в исполнение приговор к расстрелу или нет, всё равно здесь все давно обречены на казнь, и надо хотя бы попытаться остаться человеком.

7.4

Эротический шизофренический триллер от Франсуа Озона с обаятельной Мариной Вакт и любимым дарденновским актёром Жереми Ренье. Задача Ренье – играть двух разных психотерапевтов, к которым ходит героиня Вакт. Как минимум с одним из них у неё очень серьёзные отношения, и только постоянные боли в животе и постоянная подозрительность заставляют девушку подозревать своего любимого мужчину в том, что с ним что-то не так.

7.5

Дико жестокий, натуралистичный и при этом очень сентиментальный фильм о страшном будущем, которое так незаметно сменяет собой безоблачное настоящее. Из самых глубин ада, в котором оказались герои картины, глаз невидимого наблюдателя следует к тому, с чего всё началось, отматывая время назад и пытаясь понять, с какого момента всё пошло не так.

Один из лучших фильмов позднего Абдрашитова, где в абстрактном городе на фоне абстрактной войны происходят странные встречи. В домах, которые достались победителям, вершат свою месть те, кто не считает себя побеждённым, и когда воин-герой скачет на своём коне по покорённой местности, он оказывается не благородным воином, а посмешищем и фанфароном. А главная опасность, и это чувствуют все, таится в хрупкой девушке, чьё имя зрителю 90-х сразу хотелось запомнить, пусть даже оно звучало очень непривычно, — Чулпан.

Когда твой босс приглашает тебя поработать над секретным проектом к себе на дачу, считай, что дела плохи. Понятно, что закрома у него ломятся от многочисленных зловещих секретов, главным из которых является киборг с прозрачным «телом» и приятным женским лицом Алисии Викандер. Как ни странно, публика всё равно запомнила не её, а уморительный танец Оскара Айзека, ставший популярным мемом.

8.1

Племя

2014 / Драма, Криминал / Украина, Нидерланды

Фильм украинского режиссёра Мирослава Слабошпицкого оказался для всего мира полной неожиданностью. От Украины в тот момент ждали злой публицистики и обвинительных речей, а тут вдруг фильм на языке жестов о большой любви мальчика и девочки в мире, где слов уже не осталось, а есть только подвалы, дальнобойщики, малолетние проститутки и интернатовская шпана. Если бы фильм выдвинули на «Оскар», Академии не удалось бы отвертеться.

Один из лучших фильмов Оливера Стоуна эксплуатирует хрестоматийный сюжет: человек из «цивилизованного» мира оказался в «глуши» и крупно там застрял, не зная местных законов и проблем. Шон Пенн здесь невероятно убедителен, а его тандем с Дженнифер Лопес попросту взрывной. Этот маленький городишко ещё вспомнит, как сюда нечаянно заехал незнакомец в дорогом автомобиле.

Бойня Kinatay

2009 / Драма, Криминал, Ужасы / Франция, Филиппины

Филиппинский режиссёр Брийанте Мендоса очень редко уезжает с фестивалей без призов, а за этот фильм, также известный как «Резьба по телу», он получил в Каннах приз за режиссуру. Главное в нём – это когда парнишка, который думал подзаработать на маленькой халтурке, сидит в автомобиле с бандитами и их жертвой и понимает, что вляпался он очень серьёзно. И что сейчас начнётся что-то такое, после чего его жизнь никогда не будет прежней.

7.7

Тельма Thelma

2017 / Мелодрама, Мистика, Драма / Дания, Норвегия, Франция, Швеция

Йоаким Триер широкому зрителю известен мало, но его «Тельма» неизбежно станет классикой мистического триллера. Собственно, это уже произошло. Это фильм, который не раз обманет зрителя, но в итоге всё же вырулит на магистральную тему материализации мыслей и опасности, которую она может представлять для всего мира. Стивен Кинг об этом уже писал, но ни одна экранизация «Керри» не была настолько жуткой и реалистичной.

Известный немецкий роман в изложении Фассбиндера приобрёл особое ощущение постоянной опасности, которая в каждом кадре подстерегает незадачливого простака Франца Биберкопфа. Он как рыба в воде ощущает себя на дне жизни, передвигаясь между самыми жуткими представителями социальных низов. Он не всегда избегает опасности, и, в конце концов, он убийца.

Дебютный фильм Тарантино – это большой склад, где несколько мужчин в дорогих костюмах (правда, есть исключения) долго выясняют отношения, а потом начинается бойня. И, в общем, её участники ничего против не имеют, им просто хочется выяснить, кто всех подставил на ограблении, а там гори оно всё синим пламенем. Тарантино написал идеальный сценарий и подобрал прекрасный ансамбль, так что каждое слово здесь продумано и произносится с особым смаком. Это станет фирменной чертой кино Тарантино.

Загадочный, эротичный, необъяснимый и предельно элегантный триллер Дэвида Линча очень точно пришёлся на рубеж тысячелетий. В нём есть смутная угроза, которая не обязательно должна материализовываться, как основная тайна фильма не обязательно должна быть раскрыта. Последовательно, из фильма в фильм, Линч учит нас тому, что в жизни далеко не всё можно разгадать, и искусство должно в этом следовать за жизнью.

8.0

«Твин Пикс» — это не три сезона сериала и один полнометражный приквел. «Твин Пикс» — это вселенная, в которой поселились и до сих пор живут миллионы людей, потрясённых этим загадочным местом. Конечно, человечество, в основном, делится на большинство, которому нравятся только ранние серии «Твин Пикса», меньшинство, которому нравится приквел и третий сезон, и единицы, которые принимают «Твин Пикс» во всей его полноте. Но никто из этих людей не знает ответов на все вопросы «Твин Пикс», и это хорошо, иначе о чём можно было бы спорить сколько угодно и в любой момент на протяжении уже десятилетий?

8.1

Мартина Скорсезе многие уже начали списывать со счетов, когда он снял «Банды Нью-Йорка» и особенно «Отступников». Последние сохранили драйв восточного оригинала, фильма «Двойная рокировка», но голливудские звёзды и мастерство Скорсезе вывели относительно скромный боевик на новый масштаб, так что «Отступники» сразу стали суперхитом и завоевали культовый статус.

7.6

Шедевр Тарантино во многом возвращает нас к эстетике его дебютного фильма «Бешеные псы», только этот фильм гораздо дороже, даже снят на 70 мм — и смотрится он в таком формате совершенно сногсшибательно. Но перед нами всё то же замкнутое пространство, в котором несколько «крутых» парней (и одна крутая девушка) тщательно готовят пространство к бойне. А уж это Тарантино за много лет научился показывать очень хорошо.

7.8

Если два лондонских бандита приехали в скучный Брюгге, то городу точно не поздоровится. Конечно, они не смогут залечь на дно, конечно, они впутаются в дикие неприятности, и начнётся такая катавасия, что перья во все стороны полетят. И если поначалу кажется, что перед нами просто криминальная комедия, то вскоре приходится пересмотреть своё отношение к фильму.

Паук Spider

2002 / Драма, Триллер, Мистика / Канада, Великобритания

Дэвид Кроненберг снял один из самых устрашающих фильмов, который только можно себе представить, хотя формально ничего особенного на экране не происходит. Ходит какой-то человек, бормочет что-то под нос, плетёт у себя дома паутину, толстую и крепкую. Но это одна из лучших ролей Рэйфа Файнса и просто очень хороший и мрачный триллер о безумии и убийствах.

Идея генерируемой на компьютере виртуальной реальности в 90-е годы была невероятно популярна, но никто лучше не рассказал об этом на экране, чем Кроненберг. Его герои запутались в играх, похожих на сны и отличающихся разве что тем, что в игре обязательно есть логика, есть правила и есть условный «гейм овер», после которого можно вернуться к нормальной жизни. Или не всегда?

7.5

Жить

2011 / Драма / Россия

Василий Сигарев сделал мистический триллер таким, каким он и должен быть на российской почве. Здесь всё узнаваемо, и сцена убийства в электричке потом долго будет преследовать вас в ночных кошмарах. Мистика начинается там, где мёртвые начинают возвращаться к живым, и вот там уже зрителю приходится определиться, как он относится к происходящему на экране.

8.5

Жить

2010 / Криминал, Драма / Россия

Дебютный фильм Юрия Быкова посвящён теме маленького человека, но тема эта раскрыта по-новому. Этот человек опаснее привычных кинематографических «хищников», потому что они живут «по понятиям», то есть по правилам, они выбирают героизм, они способны на подвиг. А герой гуманистического искусства, как показывает жизнь, чаще способен на подлость или как минимум на рациональный поступок, в котором нет места для чести, зато много – для самой низкой правды о человеке.

8.2

Самый нервный российский фильм десятилетия. Майор полиции сбивает ребёнка по дороге в роддом и решает покаяться, оставив молодую мать без мужа, подставив сослуживцев, подведя всех. И начинается спор о принципах и чести, друзья превращаются во врагов, полицейская безнаказанность начинает играть против самого же полицейского, всё летит вверх тормашками, и в итоге мать убитого ребёнка сама должна стать жертвой, потому что так будет лучше всем. Юрий Быков создал конструкцию, в которой нет выхода, а есть только страсть, боль и ужас.

7.5

Жестокий и прекрасный корейский шедевр оказался даже лучше оригинала, романа Дюма «Граф Монте-Кристо». Здесь после долгих лет тюремного срока месть вершится в режиме фейерверка и сопровождается эффектным саморазрушением, о котором впоследствии синефилы всего мира слагали легенды, пересказывая фильм даже без особого сгущения красок.

6.7

Асгар Фархади после «Развода Надера и Симин» вновь нащупал тему, которая будет понятна всему миру. И вновь раскрыл её необычно. Муж ищет человека, который изнасиловал его жену, и найдёт он его раньше любой полиции, потому что Иран маленький, не скроешься. Зритель ждёт трагической развязки, а она никакой другой быть и не может. Просто ожидать, что она будет настолько трагична и невероятна, никто не мог. И это — «Оскар».

Особенности сращения человеческой психики, да и физиологии, с чужеродными элементами, всегда очень интересовали Кроненберга. Отсюда и постановка по культовому роману, в которой Кроненберг проявил особое внимание именно к деталям связи человека с насекомым, а также творческим мукам, которые неизменно производят на свет мутации одна страшнее другой. Поклонники романа отнеслись к фильму холодно, но широкий зритель был очень доволен.

6.8

Пугающий и загадочный тип организовал вокруг себя компанию довольно странных людей. Влиятельный, властный, замкнутый, он наглядно демонстрирует, как выглядит основатель секты и что такое оказаться рядом с ним, попасть под чары его харизмы. Лучшая роль Филипа Сеймура Хоффмана, блестящий образ Хоакина Феникса, великолепная режиссура Пола Томаса Андерсона.

Пугающий триллер Вадима Абдрашитова по сценарию Александра Миндадзе. В основе идея возмездия, которое настигает по прошествии огромного срока. Герой живёт полной жизнью, забыв, какой ценой он её купил, и когда бывший хозяин напоминает ему, что он остался его слугой, рабская психология срабатывает, как механизм, и разверзается бездна. Инфернальный Олег Борисов здесь играет за пределом человеческих возможностей.

8.2

Все знают евангельский сюжет во всех подробностях. Знают, как это было и чем закончилось. Но Мэл Гибсон предложил вернуться к событиям самых страшных трёх дней в истории человечества и пережить их заново со всей реалистичностью, на которую только способен кинематограф. Персонажи даже говорят на арамейском языке, чтобы погружение было полным. И результат был ошеломляющий, фильм стал событием мирового масштаба, и его ещё долго будут пересматривать те, кто хочет понять, как могла выглядеть смерть Богочеловека, если бы её увидел простой смертный со стороны.

7.4

Трудно представить себе, что такое оказаться в самом центре страны, всё население которой тебя ненавидит и желает видеть твою смерть. И всегда приятно, когда приходит подтянутый молодой человек и говорит, что поможет тебе добраться до дома в целости и сохранности. Фильм Бена Аффлека о бегстве сотрудников американского посольства из Тегерана вызвал множество негативных откликов у историков, но как фильм он работает безупречно, это ровно два часа саспенса.

Брат

1997 / Криминал, Музыкальный фильм, Драма, Боевик / Россия

Чем «Брат» не идеальный триллер? Ветеран Чечни оказывается в мирном Петербурге, где ситуация ещё хуже, чем на войне, потому что некому тебя прикрыть, а смерть ждёт из-за каждого угла. Молодой человек тщетно пытается выяснить, где тут чужие и свои, но только музыка «Наутилуса» в итоге оказывается ему верна. Да ещё один немец, который хотя бы сочувствием способен напомнить Даниле Багрову, что настоящие люди в этой гиблой местности не перевелись.

Бенефис Катрин Денёв, которая в этом фильме большей частью играет совсем одна, причём играть ей приходится самое натуральное безумие. Полански смог здесь передать ощущения психически больного человека, чьё измученное химерами воображение порождает чудовищ даже там, где им, казалось бы, неоткуда взяться. Оператор фильма – великолепный Гилберт Тейлор, который успел за свою жизнь поработать с Хичкоком и Кубриком, а также снял «Омен» и самые первые «Звёздные войны».

6.8

Фантастический триллер Ридли Скотта погружает нас в мир Филипа Дика, где киборги охотятся на людей, а люди – на киборгов, и конец у этого безумия будет один: всем придётся плохо. Только бегущий по лезвию сможет предотвратить катастрофу. Культовый статус у фильма появился не сразу, но сегодня он настолько велик, что даже спорное отношение к сиквелу не смогло его поколебать.

Оливер Стоун снял по сценарию Квентина Тарантино свой самый яркий фильм. И самый жестокий, и «Бонни и Клайд» на фоне этого клипового монтажа, забрызганного кровью жертв, кажется психологической драмой, медленной и спокойной. Здесь всё подчинено авторской задаче – показать, как убийство превращается в шоу-бизнес, и уже невозможно разобраться, чем звёзды газетных полос отличаются от киноактёров или поп-музыкантов. Только стреляют по-настоящему.

Невозможно не вспомнить эту картину, которая для исследователей представляет собой наглядное пособие по психоанализу. Нервный импотент компенсирует свой физический дефект с помощью фаллического символа – пистолета, который стреляет тогда, когда захочет Клайд, а не когда получится после долгих усилий. Это эротический триллер, только секс здесь замещённый, хотя и не всегда.

7.3

Резо Гигинеишвили снял фильм о теракте в Тбилиси, но и реальный теракт, и 80-е годы здесь очень условны, что вызвало негативную реакцию у многих ценителей исторической достоверности. Но режиссёр снимал не хронику, он пытался объяснить, что такое нехватка свободы, которая даже при высоком уровне комфорта всё равно сказывается на психике губительно, влечёт за собой непоправимые поступки и выливается в трагедию. Это снято жёстко, бескомпромиссно и честно.

На фоне тусовок с прекрасными женщинами и других гламурных приятностей в жизнь фотографа вторгается жестокая реальность в самом её крайнем проявлении. Он – свидетель преступления, причём если бы не его профессия, ничего бы не случилось, и если бы не случайный фотокадр, жил бы себе человек, горя бы не знал. Один образ на целлулоиде – и всё уже не такое, как прежде. И смерть наступает на пятки.

Один из ранних фильмов Ларса фон Триера – нуарный детективный триллер, сделанный, между прочим, под очевидным влиянием Фассбиндера и его монументального полотна «Берлин, Александрплац». Всё в этой картине выдаёт амбициозность режиссёра, скажем лишь, что повествование ведётся как бы от лица загипнотизированного человека, а детектив из Каира (почему Каира?!) ищет преступника, стараясь идентифицировать себя с ним.

7. 1

Стальной взгляд, неподвижность, молчание – образ суперводителя мафии, созданный Райаном Гослингом, потрясает. Перед нами настоящий самурай, человек, с которым лучше не шутить и от которого надо держаться подальше. Модный датский режиссёр Николас Виндинг Рёфн, создатель трилогии «Пушер» (он же «Дилер»), этим фильмом дал понять, что окончательно переходит в рафинированное авторское кино, и сразу получил приз за лучшую режиссуру в Каннах.

7.7

Конечно, это не просто триллер, но триллер в форме вестерна. Кучка людей едет вместе по холмам и долинам, потому что белый офицер должен доставить индейского вождя живым в родные места. Но весь фильм построен на саспенсе, потому что, во-первых, отряд окружён врагами, включая банду кровожадных команчей и компанию белых браконьеров. Во-вторых, члены отряда – лютые враги, и если бы они встретили друг друга при других обстоятельствах, один уже валялся бы где-нибудь в канаве, причём со снятым скальпом.

Китайский режиссёр Цзя Чжанкэ уже давно стал классиком, и на любом МКФ сразу становится фаворитом. Его «Натюрморт» получил «Золотого льва». Этот фильм удостоился только приза за сценарий в Каннах, но всё равно перед нами комплексный, очень красивый и довольно угрожающий портрет современного Китая глазами большого художника. Который временами напоминает то «Брата», то фильмы Такеши Китано.

Старина Бит Такеши к моменту выхода «Фейерверка» уже добился на родине всего, что только можно было себе представить. Зато этот фильм прославил его на весь мир, и после этого игнорировать творческий мир этого художника стало невозможно. «Фейерверк» получил «Золотого льва», а жестокость фильма сразу принесла ему культовый статус и огромную популярность, например, в России, где в то время действительность очень напоминала показанные у Китано разборки якудза.

Гран-при в Каннах и всемирный успех триллера Анри-Жоржа Клузо вписали фильм в историю, да и сегодня он выглядит очень стильно и эффектно. Герои фильма должны доставить до места назначения грузовики с нитроглицерином, и, разумеется, любой толчок на дороге может привести к мощному взрыву, так что нужно быть очень осторожными. Но опасность не заставит себя ждать.

7.9

Чем глубже в джунгли заплывает катер капитана Уилларда, тем становится страшнее. Понятно, что встреча с полковником Курцем обязательно состоится, но никто не знает, чем она закончится. Измождённый солдат увидит сумасшедшего тирана и убийцу, окружённого толпой фанатиков, и что тогда? Это один из величайших фильмов в истории кино, и это, к нашему счастью, гениальный триллер.

7.8

До сих пор у Шьямалана этот фильм остаётся наиболее популярным, и причина здесь не только в Брюсе Уиллисе и не в только в мальчике с его жуткими видениями. Просто в тот раз ещё молодому и не такому уж опытному режиссёру удалось найти точный баланс всех элементов фильма, а в следующих работах всегда что-то перетягивало одеяло на себя, и результат оказывался далёким от блестящего.

На фоне глобальной моды на самураев Мельвилль снял фильм, который к средневековой Японии никакого отношения не имеет. Герой – суперкиллер, который всегда отличался безупречным профессионализмом в придачу к его аскетизму и стильности. Но коготок увяз – всей птичке пропасть, и один нечаянный промах ведёт «самурая» к трагедии, и он из охотника сам превращается в жертву.

6.3

На Венецианском МКФ фильм произвёл фурор, хотя ничего не получил от жюри. Совсем юный режиссёр Ксавье Долан, к тому моменту уже культовый и влиятельный, ещё и сам исполнил в этом триллере главную роль. И, по сути, одним из главных вопросов, которые задавали друг другу все любители кино в 2013-2014 гг., был «Понравился ли тебе «Том на ферме»? Что думаешь?» — и тут же начинался ожесточённый спор.

7.7

Один из самых диких любовных треугольников в истории кино. Женщина просит другую женщину соблазнить её мужа, а потом вдруг сама начинает спать с ней – такого, пожалуй, раньше никто не придумывал. Постельная сцена с Джулианной Мур и Амандой Сайфред стала вирусной. Хотя фильм оказался настолько неожиданным, что никаких крупных призов в итоге не получил, ограничившись, в основном, признанием в Канаде. Зато потом мир посмотрел фильм на видео и полюбил его.

8.0

Сделать триллер об индейцах майя так, чтобы казалось, будто это документальное кино, снятое несколько столетий назад, — это поступок, достойный не только Мэла Гибсона, но и вообще любого режиссёра в мире. Древняя цивилизация предстаёт перед зрителем во всей устрашающей красоте, и таинственный язык майя не кажется реконструкцией. Самое удивительное в этом фильме то, что ему веришь с первого кадра.

6.6

Что это, комедия, триллер, ужасы? Никто не знает, но всё равно от этого фильма не по себе. Боргман похож на персонажа из детских страшилок, который обязательно настигнет ни в чём не повинных людей и превратит их жизнь в кошмар. Забавно, что режиссёр Алекс ван Вармердам в этой фантасмагории отвёл себе второстепенную роль помощника Боргмана, и этим скромным шагом создал ещё одну загадку для зрителя.

7.3

«Когда моя девушка увидела мою причёску для этого фильма, она сразу сказала мне, что ближайшие пару месяцев – никакого секса», — шутил Хавьер Бардем по поводу своего персонажа. Но на этом смеяться стоит прекратить, потому что Коэны сделали фильм, чтобы напугать, и юмора здесь меньше, чем в большинстве их картин. Хотя фанаты режиссёров всё равно найдут повод прохохотать весь фильм.

Один из лучших фильмов в истории американского кино, абсолютная классика, нуарный триллер с Орсоном Уэллсом в главной роли. Гран-при в Каннах – этого уже достаточно, чтобы вписать название картины в историю, но «Третий человек» ещё и безупречно красив, элегантен, интеллигентен. Его можно пересматривать бесконечное количество раз, снова и снова находя в нём приятные мелочи и новые детали.

8.5

Чернокожий полный человек зачитывается самурайскими заповедями и старается их соблюдать в центре Нового Света. Смешно? А если знать, что этот человек – хладнокровный убийца, и его самурайские заповеди – это отсылка к «Самураю» Мельвилля, а самурайские догмы об отношении к смерти – намёк на прошлый игровой фильм Джармуша «Мертвец»? Тогда уже не так смешно, а очень интересно. Яркий, неожиданный и очень лиричный фильм, в котором пафоса куда больше, чем постмодернистской иронии.

8.1

Этот фильм существует в двух версиях. Одну никто не видел, и главную роль там играет Кевин Спейси. Вторую видели все, благодаря скандалу вокруг фильма, потому что Ридли Скотт прямо перед премьерой решил переснять все сцены с героем Спейси, заменив его на Кристофера Пламмера. Пламмер блестяще справился с задачей, но история была настолько беспрецедентной, что фильм ещё нескоро смогут забыть.

Говорят, первые зрители этого фильма пугались и вскакивали со своих мест, потому что поезд шёл прямо на них. Говорят также, что всё это просто миф, сказка, хотя бы потому, что поезд в люмьеровском хите идёт не на зрителя, а мимо него, потому что точка съёмки – на платформе. Но этот фильм потрясает до сих пор, и есть что-то пугающее в этом локомотиве, который словно несёт в своих вагонах кинематограф всему миру.

10 «абсолютных киношедевров» 21 века: altereos — LiveJournal

Еще немного поиграю в киноусловности. Однажды я задумался: какие современные фильмы имеют хорошие шансы стать классикой через 50-100 лет? Какие шедевры наши потомки будут смотреть и говорить: «Вот было же КИНО в начале 21 века!». Мой список «абсолютных киношедевров» (беру в кавычки с целью подчеркнуть условность формулировки) 21 века — это не ТОП лучших современных фильмов. Это попытка заглянуть в будущее, попытка спрогнозировать, какие произведения киноискусства, созданные в последние 18-20 лет, станут навечно культовой киноклассикой и будут изучаться в киноинститутах будущего. Среди критериев я опирался в меньшей степени на признание зрителей и критиков, наличие престижных премий, а в большей степени на масштабность замысла, на режиссерские достижения в развитии нового киноязыка, историческое значение которых очевидно уже сегодня, но в полной мере будет оценено спустя время. Список в хронологическом порядке.

Гармонии Веркмейстера (2000, реж. Бела Тарр)

Венгерский режиссер Бела Тарр — один из тех мастеров, которые заложили основы так называемого «медленного кино», отличающегося замедленным темпом действия в сравнении с «обычными» фильмами. Режиссеры «медленного кино» предпочитают экспериментировать с кинематографическим пространством и кинематографическим временем, нежели развивать сюжет традиционным способом. «Гармонии Веркмейстера» стали в какой-то степени прорывом в этом направлении, фильм высоко оценили не только критики и матёрые синефилы, но и очень многие простые зрители, поддавшиеся очарованию фирменных гипнотизирующих долгих планов Белы Тарра.

Малхолланд Драйв (2001, реж. Дэвид Линч)

Дэвид Линч — выдающийся режиссер сюрреалистических детективов, его фильмы поддаются десяткам интерпретациям, и среди киноманов одно из любимых интеллектуальных развлечений — придумать собственную стройную концепцию, объясняющую смысл новой работы дедушки Линча. «Малхолланд Драйв», если вынести за скобки сериал «Твин Пикс» — самый головоломный, секусально-сновидческий, манящий своей загадочностью фильм режиссера. Всегда присутствующий с различных списках лучших фильмов 21 века.

Догвилль (2003, реж. Ларс фон Триер)

Гениальный эксперимент с кинопространством. Датский режиссер-провокатор создал в минималистичных театральных декорациях увлекательное действие, сочетающее в себе социальную проблематику, экзистенциальную драму и детектив. Есть мнение, и я к нему близок, что на текущий момент это лучший фильм 21 века.

Возвращение (2003, реж. Андрей Звягинцев)

Единственный представитель российского кинематографа. Не уверен, что это лучший фильм Звягинцева, но, пожалуй, лучший кандидат на место в истории. Отметим и победу на Венецианском кинофестивале. Своим «Возвращением» Звягинцев доводит до совершенства жанр кинопритчи, очень гармонично используя библейские аллюзии. На первый взгляд, простая история со сдержанной актерской игрой, но поверхностность фильма обманчива, как обманчива морская гладь, скрывающая под собой километровую глубину.

Весна, лето, осень, зима… и снова весна (2003, реж. Ким Ки Дук)

За азиатское кино отдувается кореец Ким Ки Дук со своим самым известным фильмом. Понимаю, что «Весна, лето…» — в некотором роде «клюква», показывающая западному зрителю всю глубину азиатской мудрости в экзотических буддистских декорациях. Даже если и так, фильм не перестает быть красивой современной буддийской притчей, а то, что она легко воспринимается зрителем из любой точки мира — это скорее плюс. Может быть, это и не лучший представитель специфического азиатского кинематографа в 21 веке, но фильм, на мой взгляд, отлично подходит на статус будущей классики мирового масштаба.

Нефть (2007, реж. Пол Томас Андерсон)

Пол Томас Андерсон — один из самых эпичных режиссеров современности, и «Нефть» — его самое грандиозное произведение. Дело здесь не столько в новаторстве, сколько в высочайшем кинематографическом полете. Возникает ощущение, что «Нефть» вышла на экраны уже с позолоченным штампом «Классика!». Не самый изобретательный с точки зрения визуальных эффектов (хоть и технически совершенный), но один из самых кинематографичных шедевров 21 века.

Белая лента (2009, реж. Михаэль Ханеке)

Уникальность этого фильма заключается в том, что он раскрывает предпосылки самого страшного исторического явления 20 века без непосредственного упоминания этого явления. Принято считать, что «Белая лента» — фильм о зарождении фашизма, хотя действие происходит в немецком селении в 1913-1914 годы. Ханеке — известный исследователь противоречивой природы насилия, и в «Белой ленте» режиссер мастерски воссоздает в черно-белой стилистике психологическую модель зарождения новой идеологии насилия.

Древо жизни (2010, реж. Терренс Малик)

Один из самых спорных шедевров 21 века, разделивший киноманов на два лагеря. Не припомню ни один из современных фильмов, которому так настойчиво навязывался бы статус шедевра и «вечной классики». Зрелище от великого перфекциониста Терренса Малика действительно головокружительное, поражающее масштабом и буквально вселенским охватом. Великий шедевр великого художника? Или эпическая пустышка с пафосными философствованиями о смысле жизни? Как минимум, бесконечные неразрешимые споры вокруг «Древа жизни» обеспечат фильму внимание кинолюбителей и кинокритиков спустя десятилетия.

Отрочество (2014, реж. Ричард Линклейтер)

Более десяти лет Линклейтер снимал одних и тех же актеров, изображающих простую американскую семью — это уникальный опыт для игрового кино. Режиссер вместил в 3-часовой формат столько материала, сколько вмещает в себя какой-нибудь многолетний телесериал типа «Санта-Барбары», только у Линклейтера художественный уровень выше на несколько порядков. По замыслу это один из самых невероятных и относительно успешных проектов 21 века, и я рискну предположить, что спустя годы его ценность существенно вырастет.

Три билборда на границе Эббинга, Миссури (2017, реж. Мартин МакДона)

Мартин МакДона входит в число режиссеров (включая, например, братьев Коэнов), задающих новые стандарты голливудского блокбастера, в которых трагедия и комедия перетекают одно в другое, вместо шаблонных сюжетов — реальная жизнь на грани политкорректности, а вместо типичного сахарного хэппи-энда — открытый тревожный финал. Массовый зритель, видимо, настолько устал от предсказуемой голливудщины и жадно заглотил новый формат, словно глоток свежего воздуха. Теперь такие фильмы чаще попадают в номинанты на премию «Оскар» и даже получают ее. «Три билборда» на данный момент — самый яркий и самый взрывной образец жесткого независимого блокбастера.

Что лишнее? Чего не хватает?

20 лучших британских фильмов всех времен по версии Time Out

20. «Житие Брайана по Монти Пайтон»

Режиссер: Терри Джонс

В ролях: Грэм Чепмен, Джон Клиз, Майкл Пэйлин, Эрик Айдл

Епископ Саутваркский, убирайся домой!

Кадр из фильма «Житие Брайана по Монти Пайтон»

Один из самых странных, но потрясающих побочных эффектов этой великой комедии — то, как она кристаллизует идеи, внося в общественное сознание понятия, до того смутные и невыразимые. Как долго продлится разговор о расколе групп политического давления, прежде чем кто-то упоминает Народный фронт Иудеи? Когда говорят о невозможности успешной военной оккупации — как скоро кто-нибудь упомянет, что римляне сделали для нас? Когда мы обсуждаем религию в целом и культы в частности, как скоро кто-нибудь скажет: «Да, мы все личности»? Споры могут поблекнуть, но и три десятилетия спустя «Жизнь Брайана» будоражит наши представления о религии и сопротивлении, о лжи и двойных стандартах, и делает это не просто замечательно, но и очень трогательно.

19. «Барри Линдон»

Режиссер: Стэнли Кубрик

В ролях: Райан О’Нил, Мариза Беренсон, Патрик Мэги

Кубрик при свечах.

Кадр из фильма «Барри Линдон»

Удивительно ли, что «Барри Линдон» Стэнли Кубрика в рейтингах британских критиков бьет и «Заводной апельсин», и «Космическую одиссею 2001 года»? В 1976 году Кубрика осыпали «Оскарами» за эту кропотливую, освещенную лишь свечами версию романа Теккерея 1844 года о приключениях ирландского солдата: лучшая работа оператора, лучшие декорации, лучшие костюмы, лучшая музыка. Несмотря на всю эту гирлянду, однако, на момент выхода фильм воспринимался как неудача — в том числе в США и среди взыскательных парижан. Критики описывали «Барри Линдона» как «триумф техники над любым человеческим содержанием» и «выставку восковых фигур на шикарных фонах». Но какая это техника, какие восковые фигуры, какие фоны! /p>

Трехчасовая эпопея стоимостью 11 миллионов долларов, снятая за невозможные восемь месяцев, — это «история, которая не зависит от неожиданностей». Так сам Кубрик описывал свою картину Мишелю Сименту в одном из своих редких интервью: «Важно не то, что произойдет, а то, как это произойдет. Я думаю, что Теккерей использует преимущество неожиданности, чтобы получить в результате чувство неизбежности и сделать более естественным то, что в противном случае могло бы показаться мелодраматическим или надуманным». Точно так же со временем собственные находки Кубрика — навязчивая техничность, внешне напоминающая кукольные спектакли, кажущиеся бесконечными странствия, приключения и все более бесполезные амбиции Райана О’Нила — воспринимаются как способ показать что-то совершенно необычное: жизненный путь, подъем и падение человека, представленные как эпический, месмерический, изнуряюще медленный танец. И поэтому «Барри Линдон» не только самая красивая, но и самая чуткая работа Кубрика.

18. «Невинные»

Режиссер: Джек Клейтон

В ролях: Дебора Керр, Майкл Редгрейв

Здесь что-то не так…

Кадр из фильма «Невинные»

Этой великолепной истории о призраках, снятой по повести Генри Джеймса «Поворот винта», все еще удается оставаться более тонкой и изобретательной, чем подавляющее большинство фильмов о призраках, которые пришли ей вслед. Мисс Гидденс (Дебора Керр) становится гувернанткой двух детей, которые живут в старом загородном доме их вечно отсутствующего дяди (Майкл Редгрейв). Поскольку мисс Гидденс видит призраков и убеждается в недоброжелательности детей, это вызывает неоднозначность как истории, так и фильма. Мисс Гидденс безумна? Существуют ли призраки? И все ли это правда? Если вы перечислите большинство жутких черт фильма — милых, но демонических детей, призрачные видения, музыкальную шкатулку, мягкие игрушки, страшный чердак, — окажется, что теперь все это звучит как клише. Но фильм по-прежнему вызывает дрожь, ощущение сверхъестественного, психологического давления. По всей видимости, при создании «Отвращения», «Ребенка Розмари» и даже «Жильца» Роман Полански вдохновлялся этой картиной.

17. «Кентерберийская история»

Режиссер: Майкл Пауэлл, Эмерик Прессбургер

В ролях: Эрик Портман, Шейла Сим, Джон Свит, Деннис Прайс

Клеем связанные.

Кадр из фильма «Кентерберийская история»

Для многих этот легкомысленный взгляд на печально известную книгу Чосера навсегда останется самой большой работой Пауэлла и Прессебургера. Возможно, фильм наиболее остро затрагивает тему того, что значит жить и каково жить в Англии. На первый взгляд перед нами картина забавная, трагичная, любознательная и глубоко поэтичная, хотя действие разворачивается во время Второй мировой войны. Это история о британском сержанте, американце и местной девушке, которые застряли вместе в сонном вымышленном городе Чиллингборн, находящемся на железнодорожной линии на пути к Кентербери. Как только они вышли из поезда, из темноты возник злоумышленник и облил девушку клеем (и нет, это не предвидение «Подглядывающего»). Попутчики начинают свое расследование, чтобы найти негодяя, — и так Пауэлл и Прессбургер показывают великолепную панораму Англии, углубляясь в ее историю, традиции и эксцентричность. Здесь есть ирония над культурными различиями между Америкой и Великобританией, говорится о необходимости преодоления этого разрыва для общего блага. Беспокойный, почти сюрреалистический кульминационный момент в Кентербери, где трое приятелей идут в разные стороны и находят утешение в друзьях, музыке и памяти, чрезвычайно трогает, отчасти потому, что мы наконец узнаем причину, по которой они все оказались в одном месте в одно время.

100 величайших фильмов в истории кинематографа США

23 июля 2015

Автор фото, Getty

Би-би-си опросила ведущих кинокритиков по всему миру, чтобы составить список ста лучших работ американских кинематографистов за всю историю. Опрос принес ряд неожиданных результатов, например, «Унесенные ветром» заняли только 97-е место.

Кино – одна из серьезнейших статей экспорта Соединенных Штатов. Со времен Томаса Эдисона США были двигателем развития мирового кинематографа – от невероятно популярной продукции Голливуда до авангардных фильмов независимых студий и режиссеров. В знак признания вклада американцев в кинематографическое искусство корреспонденты подразделения Би-би-си BBC Culture опросили 62 кинокритика, чтобы определить сто лучших американских фильмов.

Мы обратились к специалистам из разных стран мира – от Европы до Южной Америки, от Индии до Ближнего Востока, – поскольку влияние кинематографа США давно перешагнуло национальные границы. Конечно, поинтересовались мы и мнением критиков из США.

В нашем опросе мы сосредоточились только на американских фильмах и привлекли к участию исключительно кинокритиков, среди которых – и обозреватели газет и журналов, и сотрудники телерадиокомпаний, и писатели.

Как мы определяли, что фильм – американский? Мы договорились считать таковым кинокартину, съемки которой имели источник финансирования из США. Режиссеры этих фильмов не обязательно должны были быть американцами – фактически 32 кинокартины из нашего списка поставлены людьми с неамериканскими паспортами. Для нас также не имело значения, снимался ли фильм в США. Каждый из критиков, принявших участие в нашем опросе, прислал нам свой список из 10 фильмов, в котором лучший получал 10 очков, а поставленный на последнее место – 1 очко. Набранные фильмами очки складывались, формируя финальный список 100 лучших.

Критикам было предложено руководствоваться не важностью того или иного фильма для кинематографа, а исключительно эмоциональным фактором – просто перечислить свое самое любимое американское кино. И вот что получилось.

100 величайших американских фильмов

100. «Туз в рукаве» (Билли Уайлдер, 1951 г.)

99. «12 лет рабства» (Стив Маккуин, 2013 г.)

98. «Врата рая» (Майкл Чимино, 1980 г.)

97. «Унесенные ветром» (Виктор Флеминг, 1939 г.)

96. «Темный рыцарь» (Кристофер Нолан, 2008 г.)

95. «Утиный суп» (Лео Маккери, 1933 г.)

94. «25-й час» (Спайк Ли, 2002 г.)

93. «Злые улицы» (Мартин Скорсезе, 1973 г.)

92. «Ночь охотника» (Чарльз Лоутон, 1955 г.)

91. «Инопланетянин» (Стивен Спилберг, 1982 г.)

90. «Апокалипсис сегодня» (Фрэнсис Форд Коппола, 1979 г.)

89. «В укромном месте» (Николас Рей, 1950 г.)

88. «Вестсайдская история» (Роберт Уайз, Джером Роббинс, 1961 г.)

87. «Вечное сияние чистого разума» (Мишель Гондри, 2004 г.)

86. «Король Лев» (Роджер Аллерс, Роб Минкофф, 1994 г. )

85. «Ночь живых мертвецов» (Джордж А. Ромеро, 1968 г.)

84. «Избавление» (Джон Бурмен, 1972 г.)

83. «Воспитание крошки» (Говард Хокс, 1938 г.)

82. «Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега» (Стивен Спилберг, 1981 г.)

81. «Тельма и Луиза» (Ридли Скотт, 1991 г.)

80. «Встретимся в Сент-Луисе» (Винсенте Миннелли, 1944 г.)

79. «Древо жизни» (Терренс Малик, 2011 г.)

78. «Список Шиндлера» (Стивен Спилберг, 1993 г.)

77. «Дилижанс» (Джон Форд, 1939 г.)

76. «Звездные войны: Империя наносит ответный удар» (Ирвин Кершнер, 1980 г.)

75. «Близкие контакты третьей степени» (Стивен Спилберг, 1977 г.)

74. «Форрест Гамп» (Роберт Земекис, 1994 г.)

73. «Телесеть» (Сидни Люмет, 1976 г.)

72. «Жестокий Шанхай» (Джозеф фон Штернберг, 1941 г.)

71. «День сурка» (Харолд Рэмис, 1993 г. )

70. «Театральный фургон» (Винсенте Миннелли, 1953 г.)

69. «Коянискаци» (Годфри Реджио, 1982 г.)

68. «Дурная слава» (Альфред Хичкок, 1946 г.)

67. «Новые времена» (Чарли Чаплин, 1936 г.)

66. «Красная река» (Говард Хокс, 1948 г.)

65. «Парни что надо» (Филип Кауфман, 1983 г.)

64. «Джонни Гитара» (Николас Рей, 1954 г.)

63. «Потоки любви» (Джон Кассаветес, 1984 г.)

62. «Сияние» (Стэнли Кубрик, 1980 г.)

61. «С широко закрытыми глазами» (Стэнли Кубрик, 1999 г.)

60. «Синий бархат» (Дэвид Линч, 1986 г.)

59. «Пролетая над гнездом кукушки» (Милош Форман, 1975 г.)

58. «Магазинчик за углом» (Эрнст Любич, 1940 г.)

57. «Преступления и проступки» (Вуди Аллен, 1989 г.)

56. «Назад в будущее» (Роберт Земекис, 1985 г.)

55. «Выпускник» (Майк Николс, 1967 г. )

54. «Бульвар Сансет» (Билли Уайлдер, 1950 г.)

53. «Серые сады» (Альберт Мейселс, Дэвид Мейселс, 1975 г.)

52. «Дикая банда» (Сэм Пекинпа, 1969 г.)

51. «Печать зла» (Орсон Уэллс, 1958 г.)

50. «Его девушка Пятница» (Говард Хокс, 1940 г.)

49. «Дни жатвы» (Терренс Малик, 1978 г.)

48. «Место под солнцем» (Джордж Стивенс, 1951 г.)

47. «Марни» (Альфред Хичкок, 1964 г.)

46. «Эта замечательная жизнь» (Фрэнк Капра, 1946 г.)

45. «Человек, который застрелил Либерти Вэланса» (Джон Форд, 1962 г.)

44. «Шерлок-младший» (Бастер Китон, 1924 г.)

43. «Письмо незнакомки» (Макс Офюльс, 1948 г.)

42. «Доктор Стрейнджлав» (Стэнли Кубрик, 1964 г.)

41. «Рио Браво» (Говард Хокс, 1959 г.)

40. «Послеполуденные сети» (Майя Дерен, Александер Хэммид, 1943 г.)

39. «Рождение нации» (Д. У. Гриффит, 1915 г.)

38. «Челюсти» (Стивен Спилберг, 1975 г.)

37. «Имитация жизни» (Дуглас Серк, 1959 г.)

36. «Звездные войны» (Джордж Лукас, 1977 г.)

35. «Двойная страховка» (Билли Уайлдер, 1944 г.)

34. «Волшебник страны Оз» (Виктор Флеминг, 1939 г.)

33. «Разговор» (Фрэнсис Форд Коппола, 1974 г.)

32. «Леди Ева» (Престон Стерджес, 1941 г.)

31. «Женщина не в себе» (Джон Кассаветес, 1974 г.)

30. «В джазе только девушки» (Билли Уайлдер, 1959 г.)

29. «Бешеный бык» (Мартин Скорсезе, 1980 г.)

28. «Криминальное чтиво» (Квентин Тарантино, 1994 г.)

27. «Барри Линдон» (Стэнли Кубрик, 1975 г.)

26. «Забойщик овец» (Чарльз Бернетт, 1978 г.)

25. «Делай как надо» (Спайк Ли, 1989 г.)

24. «Квартира» (Билли Уайлдер, 1960 г.)

23. «Энни Холл» (Вуди Аллен, 1977 г. )

22. «Алчность» (Эрих фон Штрогейм, 1924 г.)

21. «Малхолланд Драйв» (Дэвид Линч, 2001 г.)

20. «Славные парни» (Мартин Скорсезе, 1990 г.)

19. «Таксист» (Мартин Скорсезе, 1976 г.)

18. «Огни большого города» (Чарли Чаплин, 1931 г.)

17. «Золотая лихорадка» (Чарли Чаплин, 1925 г.)

16.»Маккейб и миссис Миллер» (Роберт Олтман, 1971 г.)

15. «Лучшие годы нашей жизни» (Уильям Уайлер, 1946 г.)

14. «Нэшвилл» (Роберт Олтман, 1975 г.)

13. «На север через северо-запад» (Альфред Хичкок, 1959 г.)

12. «Китайский квартал» (Роман Полански, 1974 г.)

11. «Великолепные Амберсоны»(Орсон Уэллс, 1942 г.)

10. «Крестный отец. Часть 2-я» (Фрэнсис Форд Коппола, 1974 г.)

9. «Касабланка» (Майкл Кертис, 1942 г.)

8. «Психо» (Альфред Хичкок, 1960 г.)

7. «Поющие под дождем» (Стэнли Донен, Джин Келли, 1952 г. )

6. «Восход солнца» (Ф.В. Мурнау, 1927 г.)

5. «Искатели» (Джон Форд, 1956 г.)

4. «Космическая одиссея 2001» (Стэнли Кубрик, 1968 г.)

3. «Головокружение» (Альфред Хичкок, 1958 г.)

2. «Крестный отец» (Фрэнсис Форд Коппола, 1972 г.)

1. «Гражданин Кейн» (Орсон Уэллс, 1941 г.)

Шедевры мирового кинематографа — Сайт учителя МХК Романовой Ольги Владимировны» Сердце, воображение и разум «

Сегодня уже трудно себе представить жизнь без кино, однако история кинематографа берёт своё начало не так давно – в 19 веке. В 1878 году русским фотографом Иваном Болдыревым была изобретена первая киноплёнка, чуть позже, в 1889 году американцы Гудвин и Истмен изобрели горючую целлулоидную пленку. 80-е гг. 19 века ознаменовались появлением первого аппарата хронографической съемки. Значимым событием в истории кинематографа было появление «Кинескопа» Эдисона, который по своим техническим характеристикам был наиболее близким к кинематографической технике.

Это сегодня можно без труда скачать фильмы и наслаждаться просмотром в течение нескольких часов. Не так всё было тогда, у истоков кинематографа. Первые короткометражные фильмы выходили с 1895 года, это были в основном документальны киноленты длительностью всего 1,5 минуты (15-20 метров), что обуславливалось несовершенством аппаратуры. Однако начало 20 века кинематограф встретил уже 15-20-минутными лентами длиной 200-300 метров.

Пик расцвета первых фильмов без звука – «немое кино» — приходился на 20-е гг. Однако уже 17 сентября 1922 года проблема синхронизации видеоряда и звука была решена, и в Берлине состоялась премьера первого звукового фильма. В этом же годы вышел в свет первый цветной фильм, исключающий из гаммы синий цвет. Вскоре в 1934 году миру видел полноценный цветной фильм «La Cucaracha». В 50-х гг. стала использоваться магнитная запись и воспроизведение звука, осваивались панорамный, стереоскопический, полиэкранный кинематографы. Возникшие тогда предпосылки «эффекта присутствия» зрителя вылились сегодня в 7-12-канальные системы звукового сопровождения, а на смену классическому кинематографу постепенно приходит цифровое кино. Однако ни одна цифровая камера пока не смогла превзойти стандартную киноплёнку по разрешающей способности.

 

100 лучших фильмов всех времен | Взгляд и звук

1. Головокружение

Альфред Хичкок, США 1958

Бывший детектив, боящийся высоты, нанят, чтобы проследить за женщиной, очевидно одержимой прошлым, в вечном триллере Альфреда Хичкока об одержимости.

То, что Vertigo заняла первое место в этом опросе, вряд ли можно сравнить с государственным переворотом . Заняв 11-е место в 1972 году, шедевр Хичкока в течение следующих трех десятилетий неуклонно продвигался вверх по опросам и к 2002 году явно стал наследником долгое время правившего гражданином Кейном.Тем не менее, даже пылкие веллезианцы должны испытывать удовлетворение от скромной революции — хотя бы для доказательства того, что киноканоны (и версии истории, которые они легитимны) не полностью окаменели.

Не может быть большего значения в том простом факте, что пара фильмов, снятых в Калифорнии с разницей в 17 лет, заняли свое место в рейтинге в причудливо импрессионистском списке. И все же человеческое стремление интерпретировать случайные явления не будет отвергнуто, а Vertigo — это хитрая двуличная машина для накручивания смысла…

— Питер Мэтьюз открывает свое памятное эссе для опроса «Возрождение головокружения»: величайший фильм всех времен?

Посмотреть все 191 голос за Vertigo

2.Гражданин Кейн

Орсон Уэллс, США 1941

Получив чрезвычайную свободу от голливудской студии RKO для его дебютного фильма, чудо-мальчик Уэллс создал модернистский шедевр, который регулярно признается лучшим фильмом из когда-либо созданных.

Кейн и Вертиго не возглавляют список по божественному праву. Но эти два фильма по-прежнему лучше всех делают то, что и должно делать великое кино: превращают повседневность в мечту.

— Найджел Эндрюс

За последнее десятилетие я много раз смотрел эту первую функцию, и каждый раз она открывает новые сокровища.Ясно, что ни один фильм не является лучшим из когда-либо созданных. Но если бы он был, для меня Кейн сейчас был бы самым сильным соперником, без исключения.

— Джефф Эндрю

Вся целлулоидная жизнь присутствует в Гражданине Кейне; увидеть это в первый или в который раз остается откровением.

— Тревор Джонстон

3. Tokyo Story

Одзу Ясудзиро, Япония 1953

Заключительная часть слабо связанной трилогии «Норико» Ясудзиро Одзу — это разрушительная история о пожилых бабушках и дедушках, которых отвергла их самовлюбленная семья.

Одзу сравнивал себя с «изготовителем тофу» в связи с тем, что его фильмы — по крайней мере, послевоенные — представляли собой вариации на небольшое количество тем. Так почему же «Токийская история» многими признана его шедевром? На DVD-дисках появились такие довоенные фильмы, как «Я родился», «Но…», и все же голосование за Одзу не было разделено, и «Токийская история» с 2002 года поднялась на две позиции. Возможно, в «Токийской истории» этот самый японский тофу- Мейкер довел свое искусство до совершенства и создал поистине универсальный фильм о семье, времени и потерях.

— Джеймс Белл

Посмотреть все 107 голосов за Tokyo Story

4. La Règle du jeu

Жан Ренуар, Франция 1939

Созданная на пороге Второй мировой войны сатира Жана Ренуара на верхний средний класс была запрещена французским правительством как деморализующая в течение двух десятилетий после ее выпуска.

Только Ренуар сумел выразить в фильме самое возвышенное понятие натурализма, рассматривая этот мир с точки зрения мрачной, жестокой, но объективной, прежде чем перейти к безмятежности работы своей старости. С ним никто не сомневается в использовании превосходной степени: La Règle du jeu — это просто величайший французский фильм величайших французских режиссеров.

– Оливье Пер

Посмотреть все 100 голосов за La Règle du Jeu

5. Восход солнца: Песнь двух людей

F.W. Murnau, США 1927

Привлеченный продюсером Уильямом Фоксом в Голливуд, немецкий режиссер-экспрессионист Ф.В.Мурнау создал один из последних и самых ярких шедевров немого кино.

Когда Ф.В. Мурнау уехал из Германии в Америку в 1926 году, предвидело ли кино то, что грядет? Чувствовало ли это, что перемены не за горами — пришло время наполниться фантазией, бредом и зрелищем, прежде чем говорящие актеры приблизят художественную форму к реальности? Многие вещи делают этот фильм больше, чем просто моральный рассказ об искушении и похоти, басню о молодом муже, который настолько безумно любит городскую девушку, что он размышляет о том, чтобы утопить свою жену, элементарная, но сладкая история о том, как муж и жена заново открывают свою любовь друг для друга. Sunrise был примером — возможно, никогда больше не повторявшимся в том же масштабе — неограниченного воображения и мощи студийной системы, работающей вместе, а не противоречащей друг другу.

— Изабель Стивенс

Посмотреть все 93 голоса за это Sunrise: A Song of Two Humans

6. 2001: Космическая одиссея

Стэнли Кубрик, Великобритания / США 1968

Стэнли Кубрик вывел научно-фантастическое кино в новом грандиозном направлении с этой эпической историей о поисках человека знаниями.

2001: Космическая одиссея — это монумент, стоящий рядом, великий провидческий скачок, непревзойденный в своем видении человека и Вселенной. Это заявление было сделано в то время, которое сейчас выглядит как пик технологического оптимизма человечества.

— Роджер Эберт

Все 90 голосов за 2001: Космическая одиссея

7. Искатели

Джон Форд, США 1956

Джон Форд создал, пожалуй, величайший из всех вестернов с этой истории ветерана гражданской войны упорно охоты на команчей, которые похитили его племянницу.

Отражают ли колебания популярности интимной эпопеи о мести Джона Форда — не появившуюся в высшей десятке ни критиков, ни режиссеров в 2002 году, но пятое место в опросе критиков 1992 года — отражают изменения в популярности вестерна? Это может быть вестерн для людей, которые не особо заботятся о них, но я подозреваю, что это больше связано с тем, что акции Джона Форда выросли выше, чем когда-либо за последнее десятилетие, и упоминания его влияния в самых неожиданных из них. места в недавнем кино.

— Кирон Корлесс

Посмотреть все 78 голосов за The Searchers

8. Человек с кинокамерой

Дзига Вертов, СССР 1929

«Человек с киноаппаратом» — это самый известный фильм пионера экспериментальной документалистики Дзиги Вертова. Впечатление о городской жизни Советского Союза.

Неужели кино-симфония Дзиги Вертова — это фильм, время которого наконец-то пришло? Только в рейтинге нет. 27 в нашем последнем опросе критиков, теперь он вытесняет давний броненосец Эйзенштейна «Потемкин» как конструктивистский советский безмолвный выбор.Подобно боевому коню Эйзенштейна, это агит-эксперимент, в котором монтаж рассматривается как средство революционного сознания; но вместо того, чтобы продвигаться через басни и иллюзии, он явно занят как записью современной городской повседневности (что делает его лучшим документальным фильмом в нашем опросе), так и его репрезентацией его участникам-субъектам (таким образом, лучший мета-фильм).

— Ник Брэдшоу

Посмотреть все 68 голосов за Человек с кинокамерой

9.Страсти Жанны д’Арк

Карл Драйер, Франция 1927

Шедевр Карла Теодора Дрейера — немое кино в его наиболее выразительной форме — представляет собой суровую, но оказывающую огромное влияние драматизацию процесса над святой Жанной.

Джоан была и остается непререкаемым гигантом раннего кино, трансцендентного фильма, включающего слезы, огонь и безумие, в котором человеческое лицо очень крупным планом. На протяжении многих лет этот фильм часто было трудно смотреть, но даже в течение потерянных лет Джоан оставалась в критическом сознании благодаря силе его раннего восприятия, поразительным кадрам, которые появлялись в фильмах, его присутствию в фильмах Годара. Vivre sa vie и совсем недавно серия незабываемых живых просмотров.В 2010 году он был признан самым влиятельным фильмом всех времен в списке «100 самых важных» Международного кинофестиваля в Торонто, где Джонатан Розенбаум назвал его «вершиной немого кино — и, возможно, самого кино».

– Джейн Джайлз

Посмотреть все 65 голосов за Страсти Жанны д’Арк

10. 8½

Федерико Феллини, Италия 1963

Федерико Феллини с триумфом вышел из тяжелого творческого застоя с помощью этого грандиозного автобиографического опуса о режиссере, переживающем творческий кризис.

Пожалуй, фильм, который наиболее точно передает агонию творчества и цирк, окружающий кинопроизводство, в равной степени самовлюбленный, самоуничижительный, горький, ностальгический, теплый, критический и смешной. Сны, кошмары, реальность и воспоминания сосуществуют в одном временном интервале; зритель видит мир Гвидо не таким, какой он есть, а более «реалистичным», как он его воспринимает, вставляя фильм в линию, которая простирается от сюрреалистов до Дэвида Линча.

— Мар Диестро-Допидо

Посмотреть все 64 голоса за 8½

11.Линкор Потемкин

Сергей Эйзенштейн, Советский Союз 1925

Закрепившийся в каноне критики почти с момента премьеры, фильм Сергея Эйзенштейна о военно-морском мятеже 1905 года был революционным как по форме, так и по содержанию.

Наконец, броненосец «Потемкин». Об этом фильме мало что нужно говорить. Он в моем списке, потому что это один из первых фильмов, демонстрирующих силу кино и его возможности. Все говорят о том, что он использует монтаж, и все сделано фантастически.Но это тоже брехтовская форма, т.е. дидактическая. Он хочет, чтобы зрители чувствовали себя по-другому и действовали иначе в зависимости от того, что они переживают. В результате он был запрещен во многих местах. Этот фильм всегда будет двигать людьми.

— Алби Джеймс

Линкор «Потемкин» из-за воображения революции и ее кинематографического изобретения. — Шейла Шварцман
На мой взгляд, «Броненосец Потемкин» — величайший фильм из когда-либо созданных. В нем заключены все будущие поиски экспериментализма.История движется вперед в постоянном напряжении между новизной (с точки зрения стиля и изменений в русской жизни того времени) и большой рамкой истории, в которой происходит действие.

— Виктор Фаулер Кальсада

Посмотреть все 63 голоса за Броненосец Потемкин

12. L’Atalante

Жан Виго, Франция 1934

Молодожены начинают свою совместную жизнь на рабочей барже в этом светлом и поэтическом романе, единственном художественном фильме режиссера Жана Виго.

L’Atalante — это кино как прозрачное дуновение полусонного желания; самая красивая эротическая мечта, которую когда-либо снимали в кино.

— Михал Олещик

Посмотреть все 58 голосов за L’Atalante

13. Задыхаясь

Жан-Люк Годар, Франция 1960

Ранним дебютом Жан-Люка Годара в полнометражном фильме стала эта чрезвычайно влиятельная джазовая криминальная драма с элементами нуара.

Немногие работы собрали столько элементов, которые могли бы преобразовать повествование фильма как «Бездыханное».Даже сегодня мы чувствуем, что Годар заново изобрел искусство кино, доведя его до границ риска и экспериментов.

— Виктор Фаулер Кальсада

Breathless имеет отличную мизансцену и исследует, как повествование сливается с отражениями мета-фильма.

— Шум оловянный длинный

Легкая современность сохраняет свою шокирующую ценность в Breathless. Вы задаетесь вопросом, что же можно было открыть после 1959 года. Более того, он показывает нам, как может ощущаться просто проходящее время между жужжанием, называнием проезжающих машин, потиранием большими пальцами губ и гримасами перед зеркалом — и сразу же убеждает нас, что это то, что кино всегда должно было описывать.

— Бен Гибсон

Breathless переосмыслил и переосмыслил возможности медиума.

— Джейсон Вуд

Посмотреть все 57 голосов за Breathless

14. Апокалипсис сегодня

Фрэнсис Форд Коппола, США 1979

Перенеся историю романа Джозефа Конрада «Сердце тьмы» во Вьетнам, Фрэнсис Форд Коппола создал визуально завораживающую фантазию о зрелище войны.

Apocalypse Now — сложная, случайная и дальновидная игра. Все в нем чудесно. Это также великолепный фильм для показа. Я видел, как киномеханики ездят на фантастическом звуке, как инженер на уровнях живого оркестра.

— Ричард Совада

«Апокалипсис сегодня» — захватывающий новаторский фильм о путешествии в самое сердце тьмы и безумие войны.

— Маура МакХью

От первого кадра до кульминации бэд-трипа, «Апокалипсис сегодня» — это военный фильм для людей, ненавидящих фильмы о войне, и подходящий кинематографический конец десятилетия, когда свод правил был разорван, а дикие излишества поощрялись. Все остальное кажется немного плоским после того, как вы это увидите.

— Дэвид Флинт

Посмотреть все 53 голоса за Апокалипсис сегодня

15. Поздняя весна

Одзу Ясудзиро, Япония 1949

Исследование Ясудзиро Одзу отношений между вдовцом и его взрослой незамужней дочерью часто описывается как идеальный образец его стиля. Звезда Чишу Рю и Сэцуко Хара.

Мимолетность времени, неизбежность разлуки и боль потери наполняют самую сострадательную и обезоруживающе нежную картину Одзу Поздней весной.

— Джозеф Фахим

Особенно больно выбирать один фильм, чтобы отразить бесконечно богатое творчество Озу, но «Поздняя весна», возвышенно прекрасное размышление о семье, браке и одиночестве, — его самый глубоко трогательный фильм.

— Джозеф Макбрайд

Увидеть все 50 голосов за Поздняя весна

16.

Au hasard Balthazar

Роберт Брессон, Франция / Швеция 1966

Характерный лаконичный стиль Роберта Брессона вызывает необычайный пафос из этой разрушительной истории о том, как надруганный осел переходил от хозяина к хозяину.

Au hasard Balthazar — это фильм, который продолжит существовать вне традиционных ограничений времени и пространства.

— Марко Мюллер

Au Hasard — это ошеломляющий опыт, но он не имеет ничего общего с чувствами, это скорее тревожное признание бездонных страданий в мире.

— Тревор Джонстон

Посмотреть все 49 голосов за Au hasard Balthazar

17 =.Семь самураев

Куросава Акира, Япония 1954

Фермеры, выращивающие рис, нанимают банду самураев, чтобы защитить себя от мародерствующих бандитов в популярном эпосе Акиры Куросавы, который с тех пор является пробным камнем для боевиков.

Величественный рассказ Акиры Куросавы о деревне, которая нанимает разношерстную команду самураев для защиты от набегов бандитов, настолько плавный и визуально мощный, что субтитры становятся случайными.

— Пол Уайтингтон

Динамизм семи самураев! Это вершина фильмографии Куросавы и лучший мост между западным и азиатским кинематографом.

— Жан Шаниль

«Семь самураев» — непревзойденный Куросава и, возможно, величайший боевик из когда-либо созданных, как эмоционально, так и физически утомляющих.

— Патрик МакГиллиган

Посмотреть все 48 голосов за Seven Samurai

17 =. Персона

Ингмар Бергман, Швеция 1966

Медсестра (Биби Андерссон) и актриса, которая отказывается говорить (Лив Ульман), похоже, сливаются воедино в тревожной, формально экспериментальной психологической драме Ингмара Бергмана.

Персона Бергмана жуткая. Это как загадка, которая меняется каждый раз, когда вы ее смотрите. Следовательно, он стоит вне времени (да, он вампирский, если хотите).

— Виген Галстян

Персона — лучший пример того, что Бела Балаж назвал «измерением физиономии». Вместе с Нюквистом, Андерссоном и Ульманом Бергман исследует душу за маской.

— Сезар Баллестер

Посмотреть все 48 голосов за Persona

19.Зеркало

Андрей Тарковский, СССР 1974

Андрей Тарковский обратился к воспоминаниям деревенского детства перед Второй мировой войной в этом личном, импрессионистическом и нетрадиционном стихотворении из фильма.

Самый личный из фильмов Андрея Тарковского, в «Зеркале» он нашел поэтический эквивалент стихам своего отца Арсения Тарковского и убедил мир в бессмертии великой русской художественной традиции.

— Петр Шепотинник

Mirror, попытка кинематографической автобиографии, заканчивается рассказом об отношениях главного героя с самим собой.Если — следуя обычному методу просмотра фильмов — мы отождествляем себя с главным героем, то фильм становится медитацией на наши собственные отношения с самими собой: повествовательное кино довело цикл до нуля.

— Властимир Сударь

Посмотреть все 47 голосов за Mirror

20. Поющие под дождем

Стэнли Донен и Джин Келли, США 1951

Проблемный переход Голливуда от безмолвных картин к говорящим в конце 1920-х годов послужил источником вдохновения для создания, возможно, величайшего из мюзиклов.

С помощью фальшивого самодельного «Поющего под дождем», кажущегося безумным сбором вещей, которые каким-то образом просто густеют, мы можем ощутить радость творчества и увидеть человеческое лицо гения. Это наименее импровизированный фильм, дающий самое захватывающее ощущение спонтанности в кинотеатре.

— Бен Гибсон

Singin ’in the Rain — это танцевальный курс на заре говорящих картинок, наполненных приколами в стиле ревущих двадцатых.

— Мартин Тюдор Каранфил

Посмотреть все 46 голосов за Singin ’in the Rain

21 =. L’Avventura

новаторская и спорный артхаус веха в Микеланджело Антониони, тайна исчезновения женщины от острова Средиземного остаются нерешенной.

Микеланджело Антониони, Италия 1960

Я выбираю L’Avventura не только за знаковое открытое повествование, но и за удивительное архитектурное чутье Антониони, что композиция — это выражение.

— Тревор Джонстон

«Аввентура» Антониони имеет своего рода сюжетную линию, из-за которой артхаус-кинематограф приобретает дурную славу, но каким-то образом тусклый поиск пропавшей без вести на небольшом вулканическом острове молодой женщины превращается в экзистенциальное исследование человеческого существования. Каждый раз, когда смотришь, замечаешь что-то новое.

— Пол Уайтингтон

Постмодернизм нашел свое отражение в революционном кинематографическом языке Антониони и изменил лицо артхаусного кино.Постбожий мир, провидческий летописец отчужденных и разочарованных, отважно противостоит в Л’аввентуре, говорит об истинах, которые кинематографисты с тех пор склонны игнорировать.

— Джозеф Фахим

Посмотреть все 43 голоса за L’Avventura

21 =. Le Mépris

Жан-Люк Годар, Франция / Италия 1963

Расправившись с самым большим бюджетом на сегодняшний день, Жан-Люк Годар создал великолепную широкоэкранную драму о разрыве брака, действие которой происходит во время подготовки к съемкам фильма.

Презрение — прекрасный опус к кинотеатру «Нувель Ваг» и один из самых экспериментальных фильмов Годара. Мне нравится его беспокойное и тревожное повествование, его одержимость нарушением кодов популярного кино с использованием некоторых типичных для Годара приемов: минимальные диалоги со странными жестами, взглядами и ситуациями. Как всегда, интеллектуально, но эстетично и смело.

— Мустафа Бенфольди

Один из лучших фильмов, когда-либо снятых как о парах, так и о кино, Le Mépris также — не без оснований — самый мифический фильм Годара, в котором он позволяет себе определенную степень лиризма, которая снова всплыла в более поздних работах.

— Оливье Пере

Le Mépris всегда был моим любимым Годаром. Это вершина чего-то, вдохновленная классической греко-германо-римской культурой. Он даже посвящен Фрицу Лангу как мастеру.

— Сильвия Пьер

Посмотреть все 43 голоса за Le Mépris

21 =. Крестный отец

Фрэнсис Форд Коппола, США 1972

Первая из эпической трилогии Фрэнсиса Форда Копполы о преступном клане Корлеоне — это тревожная история о сыне, неотвратимо втянутом в мафиозные дела своего отца.

«Крестный отец. Часть I» представляет собой мастерский портрет современного общества. Коппола не анализирует своих персонажей и не пытается морализировать, а вместо этого конструирует этих персонажей со всеми теми ингредиентами, которые составляют человеческое состояние. Визуальные и повествовательные элементы просто завораживают.

— Хуан Антонио Гарсиа Борреро

Посмотреть все 43 голоса за Крестный отец

24 =. Ordet

Карл Драйер, Дания 1955

Предпоследний фильм датского мастера Карла Теодора Дрейера — это притча о силе веры, действие которой происходит в отдаленной религиозной общине.

Дрейер был первым режиссером, задавшим важные вопросы о жизни, Боге и тайнах человеческой души, а в Ордете он произнес свою самую страстную речь о неуловимой концепции веры.

— Джозеф Фахим

Посмотреть все 42 голоса за Ordet

24 =. Любовное настроение

Вонг Карвай, Китай 2000

Звезды восхитительного романа Вонга Кар Вая Мэгги Чунг и Тони Люн в роли двух обиженных супругов в Гонконге 1960-х годов, которые находят утешение в обществе друг друга.

«Любовное настроение» построено на восторге, экстазе и связанных с ним страданиях — на колесах. Отбросив все условности мелодрамы, Вонг придумывает фикцию эмоций, питаемых музыкой (мелос), которая оставляет всех остальных в пыли. Для плавности, цвета, редактирования, музыки и незабываемой романтики это все.

— Марта П. Ночимсон

Посмотреть все 42 голоса за Любовное настроение

26 =. Расомон

Куросава Акира, Япония 1950

Прорыв Акиры Куросавы, благодаря которому японское кино стало популярным во всем мире, рассказывает историю убийства в лесу с четырех разных точек зрения.

Расомон показывает нам невозможность познания мира и неспособность раскрыть правду — это, на первый взгляд, европейские экзистенциальные ценности, но их привнес в кино его восточный кинорежиссер.

— Абикеева Гульнара

Посмотреть все 41 голос за Rashomon

26 =.

Андрей Рублев

Андрей Тарковский, 1966

Жизнь иконописца 15 века занимает центральное место в эпической медитации Андрея Тарковского о месте искусства в неспокойные времена.

Андрей Рублев — сильнейший рассказ о художнике — страдания творца и творения. Тарковский сделал индивидуальную историю Рублева намного масштабнее, чем она была на самом деле, пока, наконец, она не стала похожа на символ, архетип художника и его отношения с властью и абсолютистской властью. Еще мне нравится визуальный язык фильма. Сцена с колокольчиками — одна из величайших в истории кинематографа.

— Тийна Лок

Я бы не сказал, что эти фильмы обязательно в порядке, но я считаю, что «Андрей Рублев» Тарковского — это фильм, который до сих пор очаровывает и интригует.В основе его фильма и его попытке понять природу обета и творчества есть что-то такое, что мне кажется кинематографической поэзией высшего порядка.

— Роджер Кларк

Посмотреть все 41 голос за Андрей Рублев

28.

Малхолланд Др.

Дэвид Линч, США 2001

В лабиринте нео-нуара Дэвида Линча Наоми Уоттс играет честолюбивую девушку, которая переезжает к женщине, страдающей амнезией, по прибытии в Голливуд.Известный неограниченный сюжет отражает происхождение фильма как телевизионного пилотного проекта.

Нелинейные повествования уже были исследованы в фильмах, но Линч принял форму на другом и уникальном уровне в Mulholland Dr.

.

— Фернанда Солорзано

Малхолланд Доктор без труда питается идеей, что фильмы могут повернуть время вспять и перевернуть интерпретации с ног на голову, в то время как его персонаж-создатель фильма — потерянный, одержимый собой осел.

— Властимир Сударь

Посмотреть все 40 голосов за Mulholland Dr.

29 =. Сталкер

Андрей Тарковский, СССР 1979

Сталкер ведет нелегальных посетителей через заросший лабиринт Зоны, область инопланетных ловушек и сокровищ, содержащую комнату, где могут исполняться желания…

Сталкер — воплощенная мечта гениального меланхолика-утописта.

— Мишель Липкес

Stalker — это поиск истины внутри нас. Ни один из его главных героев не может пересечь границу чудесной комнаты: они боятся своих настоящих внутренних желаний.Это также фильм о том, как жертвовать собой ради других; и о человеческой скромности и смирении.

— Зузана Гиндл-Татарова

Посмотреть все 39 голосов за Stalker

29 =. Шоа

Клод Ланцманн, Франция 1985

Эпический рассказ очевидцев Холокоста, рассказанный теми, кто его пережил.

Шоа кажется мне самым важным фильмом из когда-либо созданных…

— Грэм Фуллер

Посмотреть все 39 голосов за Шоа

31 =.Крестный отец II

Фрэнсис Форд Коппола, США 1974

Как приквел, так и продолжение оригинала, The Godfather Part II рассказывает о двух поколениях семьи Корлеоне, борющихся за власть в коварном мире организованной преступности.

«Это моя семья, Кей, это не я». Когда Майкл Корлеоне произносит эти слова своей девушке из WASP на свадьбе своей сестры в «Крестном отце», он настраивает продолжение так определенно, как если бы все было заранее запланировано.Второй фильм — ответ на эту линию диалога, криминальную оперную мелодраму, которая, кажется, охватывает все великие темы классической драмы.

— Филип Моллой

В фильме «Крестный отец: Часть II» Коппола может быть единственным режиссером, превзошедшим собственный шедевр. Даже без Марлона Брандо.

— Балинт Салоки

Крестный отец: Часть II, потому что это лучший семейный фильм, греческая трагедия, действие которой происходит в мафиозном клане 20-го века. Вот почему он выигрывает у фильмов Мартина Скорсезе о мафии: он уравновешивает организованную преступность и семейную трагедию Корлеоне, что позволяет нам гораздо больше отождествлять себя с персонажами — и удивляться нашей собственной морали.

— Сабина Невалда

Посмотреть все 38 голосов за The Godfather Part II

31 =.

Таксист

Мартин Скорсезе, США 1976

На этом жгучем портрете городской паранойи поиск искупления одного человека заканчивается жестоким поединком.

Taxi Driver — это яростное исследование изоляции и современная классика, с которой многие люди чувствуют глубокую личную связь.

— Тревор Джонстон

Посмотреть все 38 голосов за Таксист

33.Похитители велосипедов

Виттория Де Сика, Италия 1948

Кража велосипеда становится катализатором одиссеи отца и сына по бедным улицам послевоенного Рима. Один из определяющих классиков итальянского неореализма.

Это трогательная история, которая вызывает эмоции у зрителей и заставляет их постоянно болеть за главных героев. И это рассказано в неореалистическом стиле, что делает его очень трогательным. Такой фильм навсегда останется отличным примером для начинающих кинематографистов без больших средств. Это доказывает, что простая посылка и персонажи, которые нам небезразличны, — это все, что вам нужно, чтобы история работала.

— Алби Джеймс

Сочетание традиционных драматических структур

Bycicle Thieves с беспрецедентным изображением города, персонажей и социального положения по-прежнему эффективно и чрезвычайно трогательно в изображении противоречивых этических и политических вопросов.

— Франческо Питассио

«Похитители велосипедов» — это неосоциалистическая мелодрама, граничащая с трагедией, документ о разрушенной послевоенной Италии.Его тонкая обработка (кинематографического) пространства признана как в трудах Базена, так и Делёза.

— Невена Дакович

Посмотреть все 37 голосов за Bicycle Thieves

34. Генерал

Бастер Китон и Клайд Брукман, США 1926

Действие самого амбициозного фильма Бастера Китона происходит во время гражданской войны в США. Он сочетает в себе зрелищные боевые сцены и веселую комедию на борту беглого локомотива, названного в названии.

Из золотого века немой комедии «Генерал» настолько забавен, насколько это возможно, с оригинальным повествованием и созданием фильмов.

— Патрик МакГиллиган

Орсон Уэллс описал «Генерала» как «величайшую комедию из когда-либо созданных, величайший фильм о гражданской войне из когда-либо созданных и, возможно, величайший фильм из когда-либо созданных», и он не ошибался. Видение, ясность и экономия, с которыми Китон рассказывает свою историю, замечательны.

— Пол Уайтингтон

Посмотреть все 35 голосов за The General

35 =.Метрополис

Фриц Ланг, Германия 1927

Новаторская работа Ланга в области научной фантастики изображает мрачное будущее, в котором привилегированная элита правит футуристическим городом Метрополис, пока однажды рабочие не восстанут из подполья, чтобы восстать против своих хозяев.

Я недавно (повторно) видел Метрополис (восстановленную версию, на Международном кинофестивале в Трансильвании в 2010 году) с живой и очень современной индустриальной музыкой в ​​исполнении Антонио Браса — эффект был ошеломляющим: все, что означает кино, было там: монтаж, напряжение, (мело) драма, игра, музыка… все! Просто замечательно.

— Флорин Барбу

Увидеть все 34 голоса за Metropolis

35 =. Психо

Альфред Хичкок, США 1960

Низкобюджетный «шокер» Хичкока, который часто подражали, но никогда не улучшали, проложил путь к современному фильму ужасов.

Никогда не было более влиятельного фильма ужасов, чем «Психо», и все с тех пор так или иначе ссылались на него.

— Алан Джонс

Psycho занимает слот Хичкока точно так же, как City Lights занимает слот Чаплина, потому что каждый великий фильм Хичкока свидетельствует о его мастерском сочетании развлечения и психологической глубины.

— Эрик Кон

Посмотреть все 34 голоса за Psycho

35 =. Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce 1080 Bruxelles

Шанталь Акерман, Бельгия / Франция 1975

Очень подробно Акерман наблюдает за повседневным распорядком матери-одиночки в ее квартире и последствиями, которые проявляются, когда все начинает рушиться.

Жанна Дильман, впервые увиденная в колледже, потрясла меня новым языком и показала силу формы, которая может заставить меня буквально кричать только потому, что кто-то не щелкнул выключателем.

— Бриони Хэнсон

Важное дополнение благодаря своим новаторским эстетическим и политическим качествам.

— Аннетт Кун

Акерман снял Жанну Дильманн, набережная коммерс, 23, 1080 Брюссель с меньшей высотой камеры, чем обычно — ее собственный рост (она довольно невысокая) — и из этого, кажется, вытекает чувство клаустрофобии, пронизывающее весь фильм и, несмотря на драматический финал, никогда полностью не утихает.

— Мелисса Гронлунд

Посмотреть все 34 голоса за Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce 1080 Bruxelles

35 =.Sátántangó

Béla Tarr, Швейцария / Германия / Венгрия 1994

Эпическое семичасовое воспоминание о жизни изолированной венгерской деревни, рассказанное в медитативном медитативном стиле Тарра.

Сатантанго — это незабываемый с художественной точки зрения опыт венгерского мастера, который очень нетрадиционным образом описывает часть истории своей страны.

— Цвикова Людмила

«Сатантанго» — самый амбициозный фильм из лучших произведений современной классики.

— Юрица Павичич

Посмотреть все 34 голоса за Sátántangó

39 =. 400 ударов

Франсуа Трюффо, Франция 1959

Трюффо черпал вдохновение в собственном беспокойном детстве для создания этого классического рассказа о беспокойном подростке, ищущем выход из несчастной жизни.

Мой любимый фильм Трюффо и мой любимый фильм о взрослении, Les Quatre cent coups можно сравнить с «Портретом художника в молодости» Джеймса Джойса в его проницательном изображении пробуждения художественной чувствительности.

— Пол Уайтингтон

«Четыреста ударов» — это воплощение личного фильма, фильма, который я, к своему огорчению, нашел, но не хочет.

— Джозеф Макбрайд

Посмотреть все 33 голоса за The 400 Blows

39 =. Сладкая жизнь

Федерико Феллини, Франция / Италия 1960

Марчелло Мастроянни — журналист-папарацци, чья жизнь — это бесконечный круг гедонистических вечеринок и поверхностных связей в поисках смысла среди рушащегося величия некогда имперского города Рима.

Великолепно тщательное исследование мира, характеризуемого утратой моральных ценностей, которое проводит Феллини, остается неизменным. Но «Сладкая жизнь» — это не только моральное осуждение; это фильм, который сумел оставить для потомков последовательности, работающие в коллективном воображаемом автономным образом.

— Хуан Антонио Гарсия Борреро

«Сладкая жизнь» (La Dolce Vita) отражает амбивалентность современной эпохи, восхищаясь самим декадансом и излишеством, которые она также осуждает…

— Антон Бител

Прекрасный снимок римского общества того времени, насмешливый взгляд на гедонизм и в то же время исследование человеческой пустоты.

— Наман Рамачандран

Посмотреть все 33 голоса за La dolce vita

41. Путешествие в Италию

Роберто Росселлини, Франция / Италия 1954

Ингрид Бергман и Джордж Сандерс играют английскую пару средних лет, чей брак распался во время путешествия по Италии. Новаторское произведение модернизма, объединяющее итальянский неореализм с французской новой волной.

Посмотреть все 32 голоса за Путешествие в Италию

42 =.Патер Панчали

Сатьяджит Рэй, Индия 1955

Первая часть знаменитой трилогии Апу Сатьяджита Рэя — это лирическая история о крестьянской семье в сельской Индии 1920-х годов.

Созданный наполовину, «Патер Панчали» Сатьяджита Рэя — один из самых бесшовных и изящных фильмов, когда-либо созданных, лучший из трилогии Апу и потрясающее достижение.

— Пол Уайтингтон

Посмотреть все 31 голос за Патер Панчали

42 =.

Некоторые любят это горячее

Билли Уайлдер, США 1959

Спасаясь от бандитов из Чикаго, два музыканта надевают драг, чтобы присоединиться к женскому джаз-бэнду под управлением Шугар Кейн (Мэрилин Монро) в чрезвычайно популярной комедии Билли Уайлдера.

Some Like It Hot — самый смешной фильм из когда-либо созданных. Фарс Уайлдера научил меня и мое поколение странным нюансам взрослой сексуальности и обеспечил сексуальное помешательство моей юности, Мэрилин Монро, с ее самой знаковой ролью.

— Джозеф Макбрайд

Посмотреть все 31 голос за Some Like It Hot

42 =. Гертруда

Карл Дрейер, Дания 1964

Конфликт женщины между ее мужем, ее любовником и любовником ее юности, и ее неспособность найти счастье с кем-либо из них.

Gertrud — это поток поэтического гипноза, включающий в себя одно из лучших выступлений в истории кино Нины Пенс Роде.

— Дэвид Липкес

Гертруда Дрейера, на мой взгляд, убедительно свидетельствует о том, насколько великолепным может быть кино как искусство.Джонатан Розенбаум однажды признался, что писал об этом статью уже больше года, так что я не верю, что моя крошечная аннотация оправдала бы фильм.

— Борис Нелепо

Посмотреть все 31 голос за Гертруда

42 =. Pierrot le fou

Жан-Люк Годар, Франция / Италия 1965

Раздавая классический фильм о парах в бегах, enfant ужасный Жан-Люк Годар довел повествовательные новшества французской новой волны до предела.

Для меня Пьеро Ле Фу был первым действительно постмодернистским фильмом. Красочная история (пара в бегах) покрыта чистой кинематографической выдумкой и отсылками ко всем видам искусства и культуры.

— Зузана Гиндл-Татарова

Посмотреть все 31 голос за Pierrot le fou

Кредит: Les Films de Mon Oncle

42 =.

Время игры

Жак Тати, Франция 1967

Жак Тати руководит и играет главную роль в этом веселом рассказе о неуклюжем дне М. Юло в Париже.

Play Time демонстрирует красоту и силу тонкости как в кино, так и в комедии. Нюансы исполнения и мастерства создают мир, не похожий ни на один другой, но чей эффект универсален для зрителей.

— Шарлотта Кук

Радикальный во всех аспектах, анархический магнум-опус Тати Play Time нарушает все правила повествования и построен на потрясающей мизансцене, не имеющей себе равных почти полвека спустя. Самое главное, Play Time — это чудесный фильм, который заставляет вас наблюдать за миром так, как вы никогда раньше не видели.

— Джозеф Фахим

Посмотреть все 31 голоса за Play Time

42 =. Крупный план

Аббас Киаростами, Иран 1990

Драма-документальный фильм, основанный на реальной истории безработного любителя кино, который выдает себя за известного кинорежиссера Мохсена Махмальбафа женщине, которую он встречает в автобусе. Он приводит ее семью киноманов к мысли, что они появятся в его следующем фильме. В конце концов он попадает в тюрьму, где Киаростами снимает его суд…

Несколько лет назад в Тегеране сообщалось, возможно, апокрифически, что Жан-Люк Годар сказал: «Кино — это Гриффит для Киаростами.«Мой список, безусловно, отражает эту идею, и я особенно рад включить« Крупный план »Киаростами как способ расширить сферу охвата опроса за пределы 1970-х годов и Европы / Америки.

— Годфри Чешир

Close-Up полностью стирает границу между фантастикой и документальным фильмом, чтобы перевернуть с ног на голову самый соблазнительный аспект кино. И это также показывает, насколько торжественным и болезненным может быть (хотеть) быть режиссером.

— Властимир Сударь

Посмотреть все 31 голос за Close-Up

48 =.Битва за Алжир

Джилло Понтекорво, Алжир / Италия 1966

Шедевр Жилло Понтекорво о последних бурных годах французского колониального господства в Алжире с точки зрения как партизанских революционеров, так и французских властей.

Оригинальный политический фильм 1960-х и 1970-х годов, также запрещенный во Франции! Несмотря на то, что фильм был снят итальянским режиссером, фильм был снят в сотрудничестве с правительством Алжира и представляет африканский взгляд на события, что делает его важной работой в зарождении африканского кино.Его нейтральная перспектива и документальная кинематография веритэ якобы сделали его руководством по вооруженному восстанию, а также руководством по борьбе с повстанцами. Музыка Морриконе сочетается с хитрым визуальным стилем фильма и страстью Понтекорво к делу, чтобы произвести неизгладимое впечатление.

— Майкл Коллер

Посмотреть все 30 голосов за Битва за Алжир

48 =. Histoire (s) du cinéma

Жан-Люк Годар, Франция / Швейцария 1998

Плотное, обширное эссе-размышление Годара о кино и его связи с политической историей двадцатого века.

Что касается «Истории» Годара, хотя якобы о прошлом кинематографа, в его необычайном коллаже форм также очень много говорится о его будущем.

— Крис Дарк

Посмотреть все 30 голосов за Histoire (s) du cinéma

50 =. Огни города

Чарли Чаплин, США 1931

Бродяга завоевывает любовь слепой продавщицы цветов (Вирджиния Черрилл) в этой веселой, но душераздирающей комедии — одном из бесспорных шедевров Чарли Чаплина.

Никто не объединял эмоциональную кашу с блеском фарса точно так же в Чаплине в «Огни большого города» — вы можете злиться на фильм за то, что он задевает ваши сердечные чувства, но у вас нет шансов сопротивляться его притяжению.

— Михал Олещик

Огни большого города — один из ярких моментов в истории кино, где возвышенная классическая мелодрама удачно соседствует с блестящим юмором.

— Петр Шепотинник

Посмотреть все 29 голосов за City Lights

50 =.Ugetsu monogatari

Mizoguchi Kenji, Япония 1953

В раздираемой войной Японии XVI века двое мужчин бросают своих жен в поисках богатства и славы в трагической классической книге Кэндзи Мидзогути о сверхъестественном.

Фильм «Угэцу моногатари», снятый через несколько драматических и фантастических историй о феодальной Японии 16 века, необычайно силен и точен и рассказывает о человеческих условиях. Величайший из японских кинематографистов в своих фильмах Мидзогути прекрасно выражает универсальность искусства, которое, однако, уходит корнями в японскую культуру и историю.Это апогей киноклассицизма.

— Оливье Пере

Посмотреть все 29 голосов за Ugetsu monogatari

50 =. La Jetée

Крис Маркер, Франция 1962

Этот научно-фантастический короткометражный фильм режиссера Криса Маркера почти полностью состоит из неподвижных изображений. Его история о путешествии во времени после ядерного апокалипсиса вдохновила Терри Гиллиама на создание в 1995 году фильма «12 обезьян».

«La Jetée» по-прежнему остается короткометражным фильмом, который лучше всего воплощает то, что короткометражный фильм может лучше, чем полнометражные фильмы: он рассказывает сложную историю в сжатой форме, которая оставляет многое для нашего воображения, использует визуальный стиль, от которого вы никогда не сможете отказаться. Длина полнометражного фильма (по крайней мере, не надоедает), но который здесь отлично используется, и для 28 минут это как раз подходящая длина.

— Сабина Невалда

Посмотреть все 29 голосов за La Jetée

53 =. На север через северо-запад

Альфред Хичкок, США 1959

Рекламный руководитель Кэри Гранта попадает в ловушку загадочного криминального заговора и низколетящего урожая в остроумном триллере Хичкока о кросс-кантри, в котором снялась Ева-Мари Сент.

Посмотреть все 28 голосов за North by Northwest

53 =. Заднее стекло

Альфред Хичкок, США 1954

Увлечение Хичкока вуайеризмом достигло апофеоза в этом детективном триллере, в котором Джеймс Стюарт подозревает, что стал свидетелем убийства в соседней квартире.

Посмотреть все 28 голосов за Заднее стекло

53 =. Бешеный бык

Мартин Скорсезе, США 1980

Биографический фильм Скорсезе, в котором Роберт Де Ниро играет боксера среднего веса Джейка Ла Мотта, широко известен как один из величайших фильмов 1980-х годов.

Посмотреть все 28 голосов за Raging Bull

56. М

Фриц Ланг, Германия 1931

Для своего первого звукового фильма Фриц Ланг обратился к истории убийцы детей (Питер Лорре), за которым охотятся как полиция, так и преступный мир.

Посмотреть все 27 голосов за M

57 =. Леопард

Лукино Висконти, Франция / Италия 1963

Великолепная адаптация классического романа Лукино Висконти на Лампедузу, действие которого происходит на Сицилии во времена Рисорджименто 19 века. Берт Ланкастер играет принца Салины, Алена Делона — его племянника, а Клаудию Кардинале — красивую женщину, в которую они оба влюбляются.

Посмотреть все 26 голосов за Леопард

57 =.Прикосновение зла

Орсон Уэллс, США 1958

Возвращение Орсона Уэллса в Голливуд после десяти лет работы в Европе — это нелепая история, в которой он играет роль гигантского детектива Хэнка Куинлана.

Посмотреть все 26 голосов за Touch of Evil

59 =. Шерлок-младший

Бастер Китон, США 1924

Третья особенность

Китона — это потрясающе виртуозная демонстрация всех техник немой комедии, которые только можно вообразить, от его собственных огромных физических навыков до некоторых новаторских на тот момент уловок с камерой.

Посмотреть все 25 голосов за Sherlock Jr

59 =. Барри Линдон

Стэнли Кубрик, Великобритания / США 1975

Изысканно подробная адаптация Стэнли Кубрика романа Уильяма Мейкписа Теккерея о зрелищных подвигах ирландского авантюриста 18 века.

Посмотреть все 25 голосов за Барри Линдон

59 =. La Maman et la putain

Жан Юсташ, Франция 1973

Имеет дело с отношениями, в основном сексуальными, между анархическим молодым человеком и двумя его любовницами, одна, казалось бы, постоянная, которая держит его, а другая, казалось бы, случайная.

Посмотреть все 25 голосов за La Maman et la putain

59 =. Саншо Дайю

Mizoguchi Kenji, Япония 1954

Эта масштабная историческая трагедия о двух детях, разлученных со своими родителями и проданных в рабство, продолжила серию поздних шедевров Кендзи Мидзогути.

Посмотреть все 25 голосов за Sansho Dayu

63 =. Земляника

Ингмар Бергман, Швеция 1957

В дороге, чтобы получить почетную степень, пожилой академик (Виктор Шёстрём) оглядывается на свою жизнь в классике художественного кино Ингмара Бергмана.

Посмотреть все 24 голоса за Wild Strawberries

63 =. Современные времена

Чарльз Чаплин, США 1936

Последний выход любимого персонажа Бродяги Чарли Чаплина заставляет его пережить неудачи и унижения работы во все более механизированном обществе.

Посмотреть все 24 голоса за Modern Times

63 =.

Sunset Blvd.

Билли Уайлдер, США 1950

Самый язвительный из европейских режиссеров-эмигрантов, Уайлдер исследовал киноиндустрию и мании славы в великом письме к себе от ядовитого пера Голливуда.

Посмотреть все 24 голоса за Sunset Blvd.

63 =. Ночь охотника,

Чарльз Лотон, США 1955

Единственный фильм актера Чарльза Лотона в качестве режиссера — это полный разовый фильм, ужасающая притча о коррупции невиновности с лучшим в карьере исполнением Роберта Митчама.

Посмотреть все 24 голоса за Ночь охотника

63 =. Карманник

Роберт Брессон, Франция 1959

Роберт Брессон рассказывает о жизни мелкого воришки в этом философском фильме со сценарием, вдохновленным «Преступлением и наказанием» Достоевского, и актерским составом с участием нескольких непрофессиональных актеров.

Посмотреть все 24 голоса за Карманник

63 =.

Рио Браво

Ховард Хокс, США 1958

Через десять лет после Red River (1947) Ховард Хоукс воссоединился с Джоном Уэйном для этого бессвязного вестерна на обычные для режиссера темы дружбы и профессионализма.

Посмотреть все 24 голоса за Rio Bravo

69 =. Бегущий по лезвию

Ридли Скотт, Гонконг / США 1982

По мотивам романа Филиппа К.Дик, темное, насыщенное видение Ридли Скотта Лос-Анджелеса 2019 года — это классика научно-популярного кино.

Посмотреть все 23 голоса за Blade Runner

69 =. Синий бархат

Дэвид Линч, США 1986

В своеобразной драме Дэвида Линча любопытство молодого человека увлекает его в извращенную криминальную субкультуру, действующую под безмятежной поверхностью его уютного родного города.

Посмотреть все 23 голоса за Blue Velvet

69 =.Sans Soleil

Крис Маркер, Франция 1982

Опытный кинооператор, объездивший весь мир, делится своими впечатлениями о разных странах и жизни в целом с женщиной-комментатором.

Посмотреть все 23 голоса за Sans Soleil

69 =. Человек сбежал

Роберт Брессон, Франция 1956

Правдивая история об опасном и дерзком побеге французского офицера из камеры смертников нацистской тюрьмы во время войны, действие которой происходит на Великой мессе до минор Моцарта.

Посмотреть все 23 голоса за Побег человека

73 =. Третий человек

Кэрол Рид, Великобритания / США 1949

Американец за границей в послевоенной Вене преследует своего пропавшего друга в кроличьей норе интриг и морального разложения в шедевре европейского нуара Кэрол Рид.

Посмотреть все 22 голоса за Третий человек

73 =. L’eclisse

Микеланджело Антониони, Франция / Италия 1962

В фильме Антониони показаны горячие и холодные отношения молодой пары в шумном Риме.

Посмотреть все 22 голоса за L’eclisse

73 =.

Les enfants du paradis

Марсель Карне, Франция 1945

Созданная во время нацистской оккупации Франции романтическая эпопея Марселя Карна о театральном мире XIX века — жизнеутверждающая дань уважения любви, Парижу и сцене.

Посмотреть все 22 голоса за Les enfants du paradis

73 =. La grande illusion

Жан Ренуар, Франция 1937

Действие классического пацифиста Жана Ренуара происходит в немецком лагере для военнопленных во время Первой мировой войны, где классовое родство ощущается за пределами национальных границ.

Посмотреть все 22 голоса за La grande illusion

73 =. Нашвилл

Роберт Альтман, США 1975

Созданный в ознаменование двухсотлетия независимости США, веселая эпопея Роберта Альтмана объединяет в себе жизни 24 персонажей столицы музыки кантри.

Посмотреть все 22 голоса за Нэшвилл

78 =. Чайнатаун ​​

Роман Полански, США 1974

В блестящем триллере Романа Полански Джек Николсон играет частного сыщика, раскрывающего коррупцию в Лос-Анджелесе 1930-х годов, городе в пустыне, где вода — это сила.

Посмотреть все 21 голоса за Чайнатаун ​​

78 =. Beau Travail

Клэр Дени, Франция 1998

Фильм Клэр Дени, снятый по мотивам «Билли Бадда» Германа Мелвилла, но с перенесением действия на современный Джибути и Французский Иностранный легион, балетный, косой и фотографически ошеломляющий.

Посмотреть все 21 голоса за Beau Travail

78 =. Однажды на Западе

Серджио Леоне, Италия / США 1968

Железная дорога устремляется на запад, неся с собой мощь и прогресс. Это самый грандиозный спагетти-вестерн Серджио Леоне, оперный дань уважения голливудской мифологии Старого Запада.

Посмотреть все 21 голос за Однажды на Западе

81 =. Великолепные Эмберсоны

Орсон Уэллс, США 1942

Среди самых известных сломанных фильмов мастерское продолжение Орсона Уэллса «Гражданин Кейн» было вырвано из-под его контроля и отредактировано студией.

Посмотреть все 20 голосов за Великолепный Амберсон

81 =. Лоуренс Аравийский

Дэвид Лин, Великобритания 1962

Эксцентричный английский офицер вдохновляет арабов на объединение против турок во время Первой мировой войны в семерой «Оскароносной» награде Дэвида Лина, эпической во всех смыслах.

Посмотреть все 20 голосов за Лоуренса Аравийского

81 =. Дух улья

Виктор Эриче, Испания 1973

После гражданской войны в Испании две маленькие сестры живут в отдаленной деревне в Кастилии. Показ фильма «Франкенштейн» в мобильном кинотеатре живо захватывает воображение Аны, и она все еще находится в ее памяти, когда она находит раненого солдата в сарае.

Посмотреть все 20 голосов за The Spirit of the Beehive

84 =.Фанни и Александр

Ингмар Бергман, Франция / Швеция 1984

Эта эпическая семейная драма, ставшая итогом карьеры Ингмара Бергмана, основана на детском опыте режиссера в Швеции начала ХХ века.

Посмотреть все 19 голосов за Фанни и Александр

84 =. Касабланка

Майкл Кертиз, США 1942

В бар Rick’s приходят все, в том числе бывшая любовница экспата Рика (Хамфри Богарт) Ильза (Ингрид Бергман) из одной из самых любимых романтических мелодрам Голливуда.

Посмотреть все 19 голосов за Casablanca

84 =. Цвет граната

Сергей Параджанов, СССР 1968

Лирическое воспоминание Параджанова о жизни армянского поэта 18-го века Арутяна Саятяна использует символические образы, созданные по образцу армянских икон и традиций народного театра, маскировки и пантомимы, и рассказывается в серии титулованных эпизодов.

Посмотреть все 19 голосов за Цвет граната

84 =.Жадность

Эрих фон Штрогейм, США 1925

Самый известный «потерянный» фильм немого кино, монументальное исследование фон Штрохейма о трех обычных жизнях, разрушенных алчностью, было разрушительно отредактировано студией.

Посмотреть все 19 голосов за Greed

84 =. Яркий летний день

Эдвард Ян, Тайвань 1991

Исторические мемуары Эдварда Яна, сфокусированные на одном главном герое-мужчине, студенте-идеалисте, который отказывается идти на компромисс со своими моральными стандартами, рассматривают взросление на Тайване в 1960-х годах и проблемы военной диктатуры, безработицы и иммиграции из материкового Китая.

Посмотреть все 19 голосов за A Brighter Summer Day

84 =. Дикий букет

Сэм Пекинпа, США 1969

В элегическом фильме Сэма Пекинпа о умирающих днях Дикого Запада банда преступников разгорается в огне насилия и славы.

Посмотреть все 19 голосов за The Wild Bunch

90 =. Partie de campagne

Жан Ренуар, Франция 1936

Этот легкий 40-минутный роман режиссера Жана Ренуара, основанный на рассказе Ги де Мопассана, рассказывает о любовном романе в течение летнего полудня в сельской местности под Парижем.

Посмотреть все 18 голосов за Partie de campagne

90 =. Агирре, Гнев Бога

Вернер Херцог, Федеративная Республика Германия 1972

Клаус Кински играет солдата, страдающего манией величия, который ведет группу конкистадоров вниз по реке в поисках Эльдорадо в косвенном исследовании безумия Вернера Херцога.

Посмотреть все 18 голосов за Агирре, Wrath of God

90 =. Вопрос жизни и смерти

Майкл Пауэлл / Эмерик Прессбургер, Великобритания 1946

В смелой фантазии Майкла Пауэлла и Эмерика Прессбургера «Яркие цвета» летчик Второй мировой войны Дэвид Нивен оказывается вызванным на небеса после того, как пережил авиакатастрофу, которая должна была его убить.

Посмотреть все 18 голосов за Вопрос жизни и смерти

93 =. Седьмая печать

Ингмар Бергман, Швеция 1957

В период средневековья, охваченного чумой, рыцарь выигрывает время, играя в шахматы со Смертью в популярной классике артхауса Бергмана.

Посмотреть все 17 голосов за Седьмая печать

93 =. Un chien andalou

Луис Бунюэль, Франция 1928

Луис Бунюэль и Сальвадор Дали сотрудничали в этой сюрреалистической немой короткометражке, известной своей резкой открывающей сценой, ее озадачивающими фрейдистскими образами и логическим потоком повествования сновидений.

Посмотреть все 17 голосов за Un chien andalou

93 =. Нетерпимость

Д.В. Гриффит, США 1916

Отвечая на критику расизма за свой рекордный фильм «Рождение нации», пионер кинопроизводства Д.У. Гриффит снял эту эпическую драму, изображающую нетерпимость на протяжении веков.

Посмотреть все 17 голосов за Нетерпимость

93 =. Один и два

Эдвард Ян, Япония / Тайвань 1999

Второй фильм Эдварда Яна в нашей сотне лучших фильмов предлагает ясное, новаторское полотно современной тайваньской аномии через слои нескольких поколений тайбэйской семьи.

Посмотреть все 17 голосов за Один и два

93 =. Жизнь и смерть полковника Дирижабля

Майкл Пауэлл / Эмерик Прессбургер, Великобритания 1943

Дебора Керр и Роджер Ливси играют главную роль в этой чудесной британской многоцветной классике — одном из величайших кинематографических исследований «англичаности».

Посмотреть все 17 голосов за Жизнь и смерть полковника Дирижабля

93 =. Touki Bouki

Джибрил Диоп Мамбети, Сенегал 1973

Мальчик и девочка решают эмигрировать из Сенегала во Францию ​​в поисках лучшей жизни.Они путешествуют по стране на мотоцикле, пробуя различные схемы, чтобы собрать деньги на поездку.

Посмотреть все 17 голосов за Touki Bouki

93 =. Страх ест душу

Райнер Вернер Фассбиндер, Федеративная Республика Германия 1974

Международный прорыв Фассбиндера — это нетрадиционная история любви с разрушительной эмоциональной силой.

Посмотреть все 17 голосов за Fear Eats the Soul

93 =.Имитация жизни

Дуглас Сирк, США 1959

Лана Тернер сияет в трогательной сказке Дугласа Сирка о богатстве из грязи.

Посмотреть все 17 голосов за Imitation of Life

93 =. Мадам де…

Макс Офюльс, Франция / Италия 1953

Трагические последствия наступают, когда светская женщина закладывает серьги, подаренные ей мужем, в изящной и роскошной драме Макса Офулса.

Посмотреть все 17 голосов за Madame de…

30 недооцененных фильмов, которые нужно пересмотреть в карантине

Смотрите это на: Hulu, HBO

---

Blackhat (2015, режиссер Майкл Манн)

Пять лет назад один из великих режиссеров современности сделал глобус — кибер-триллер с участием самого Тора, который полностью проигнорировали.Освистанный критиками и брошенный своей студией в унылый январь, Blackhat собрал в прокате лишь шокирующие 8 миллионов долларов. Тем не менее, это потрясающая запись в уважаемом творчестве Майкла Манна (включая другие фильмы, такие как Heat , Miami Vice и Manhunter , которые в свое время недооценивались). Крис Хемсворт играет стойкого хакера, которого выпустили из тюрьмы, чтобы сразиться с темным онлайн-террористом; Как и многие из более поздних фильмов Манна, Blackhat — это история борьбы аналогового мира против своего цифрового будущего, заключенная в очень мужественную сагу о боевиках.Если можете, постарайтесь поймать режиссерскую версию, которая убирает некоторые из плотных сюжетов фильма и регулярно транслируется на FX.

Смотрите это на: FX

---

The Box (2009, режиссер Ричард Келли)

Это третий фильм режиссера Ричарда Келли, бывшего вундеркиндом, который ворвался на сцену с культовым хитом 2001 года Донни Дарко . Box — тоже его лучший, хотя мало кто признал его таковым. Это была бомба при выпуске, получив плохие отзывы и редкое бесчестие F от CinemaScore. Но его безумные амбиции не имеют себе равных, превратив язвительный рассказ Ричарда Мэтисона «Пуговица, пуговица» в параноидальную эпопею 1970-х годов — отчасти домашнюю драму, отчасти психологический ужас, отчасти научно-фантастическое фэнтези, вращающееся вокруг экспедиции НАСА на Марс и волшебных порталов. В этом фильме есть короткие, простые страхи, которые я никогда не забуду, и сюжет, достаточно запутанный, чтобы зацикливаться на нем вечно. Я живу надеждой на четвертый фильм Келли.

Смотрите это на: Vudu, Prime

---

Константин (2005, режиссер Фрэнсис Лоуренс)

Спустя пятнадцать лет после выпуска это остается одной из лучших и самых умных адаптаций комиксов, когда-либо созданных, и, вероятно самая недооцененная работа в кинематографической карьере Киану Ривза.Это триллер ужасов, который погружается в библейское фэнтези, в котором разноплановый ансамбль (Тильда Суинтон, Джимон Хонсу, Гэвин Россдейл и Шайа ЛаБаф) изображает различных ангелов и демонов, сражающихся в современном Лос-Анджелесе. Основанный на комиксе Алана Мура «Головокружение Hellblazer », Константин сводит на нет многие известные отличительные черты персонажа Джона Константина (он должен быть остроумным британцем, похожим на Стинга), но это не имеет значения. Лаконичный стиль Ривза идеально подходит для циничного антигероя, а Рэйчел Вайс преуспевает в двух ролях сестер по обе стороны адского преступления, расследовать которое призван Константин.

Смотрите это на: Вселенная DC

---

Советчик (2013, режиссер Ридли Скотт)

Из семи фильмов, снятых Ридли Скоттом за последнее десятилетие, ни один не подвергается более критике, чем Советчик , запутанная криминальная драма по сценарию Кормака Маккарти с участием звездного ансамбля, в который входят Брэд Питт, Хавьер Бардем, Майкл Фассбендер, Пенелопа Крус и Кэмерон Диас. Обобщить его нуар-сюжет, который вращается вокруг Хуареса, Мексика, торговли наркотиками, невозможно, но фильм стоит посмотреть просто потому, что ничего подобного нет. Яркие диалоги Маккарти и туманные образы Скотта завораживают, и каждый актер дает энергичную игру, доведенную до смехотворной высоты (одна сцена, в частности, с Диасом и Феррари, гипнотически сбивает с толку). Советчик — это приобретенный мрачный вкус, но он полностью удовлетворяет.

10 шедевров кино, которые можно смотреть снова и снова — Вкус кино — Обзоры фильмов и списки классических фильмов

Как быстро можно отличить классику от диковинки? Подлинный вкус раскрывается не через поклонение уже бывшим в употреблении признанным произведениям искусства, а через способность распознавать вечные качества как нового, так и винтажного.На рынке искусства раритеты и классика появляются бок о бок, и сообразительный потребитель должен постоянно практиковать критическое мышление.

Отчасти разница в свободе воли. Любопытство требует внимания — обещает что-то новое и необычное, но в конце часто оставляет нас с чувством обманутых. Классика не нуждается в таких претензиях, но с уверенностью предлагает свою сущность в качестве компенсации за наше добровольное время и внимание.

Разница также в долговечности, которая обязательно требует времени, чтобы проявиться; даже самый зоркий глаз может иногда принять вспышку в кастрюле за долговечное произведение искусства.Некоторые шедевры проявляют себя как таковые, когда мы возвращаемся к ним на протяжении многих лет, обнаруживая, что каждый опыт был новым.

Такие многолетние фавориты, как этот, могут заставить нас чувствовать себя как дома с их реализмом или переносить нас через годы и вселенные через эскапизм. Нам нравятся одни фильмы за их богатую сложность, а другие — за их обезоруживающую простоту. Список шедевров каждого человека, которые нужно смотреть снова и снова, очевидно уникален и глубоко личен, но поделиться своим выбором — это простой способ лучше узнать наших соседей, расширяя наши горизонты.

1. La Grande Illusion

Этот фильм 1937 года — тот, к которому мрачные времена 20-го века были недоброжелательны, и к которому нам посчастливилось иметь доступ сегодня. Известно, что Орсон Уэллс выбрал фильм, который он спасет от разрушения, если его заставят сделать выбор, но, к счастью, на протяжении многих лет у «Иллюзий Гранд» были и другие ангелы-хранители.

Первоначально министр нацистской пропаганды Йозеф Геббельс назвал его «Кинематографическим врагом общества номер 1», который пытался уничтожить все его копии.Во время Второй мировой войны его даже запретили на родине, во Франции, из опасения, что это нанесет ущерб общественному духу.

Так в чем именно заключалась его развращающая, скандальная идея? По сути, различия, которые разделяют людей и заставляют их вести войны и убивать, иллюзорны и ложны. Режиссер Жан Ренуар разворачивает свою историю во время Первой мировой войны, в основном в немецком лагере для военнопленных, куда были приставлены несколько французских солдат.

Ключевые и незабываемые отношения между французским и немецким офицерами — оба джентльмены, которые теперь оказываются в роли заключенного и надзирателя. Узы, которые они обнаруживают, — это связь общей человечности и порядочности, которая постоянно напрягается и разрывается их профессиональными военными обязанностями. Могут ли их отношения выжить, если один под присягой постоянно пытаться сбежать, а другой — остановить побег любыми необходимыми средствами?

La Grande Illusion принципиально вне времени, потому что мир никогда не бывает без войны и бушующих конфликтов. Точно так же в любом массовом споре можно найти много отдельных людей, которым было бы намного труднее ненавидеть и убивать человека на другой стороне, если бы они имели некоторое представление о своем сходстве.Как глубокое напоминание об общей человечности, разоблачающей безумие войны, La Grande Illusion всегда будет классикой, которую стоит смотреть снова и снова.

2. На север через северо-запад

Немногие фильмы так эффективно соединили несколько жанров в один связный фильм, как «Север за северо-западом». Режиссер Альфред Хичкок успешно сочетает романтику, комедию, мелодраму и боевик в этом триллере о ошибочной личности и неправомерном обвинении. Когда штаб-квартира Организации Объединенных Наций и край горы Рашмор становятся двумя кульминационными сценами, вы знаете, что вас ждет фильм с большими амбициями.

Такой же незабываемой, как и сюжет, является актерский состав, который его играет. Смотреть на Кэри Гранта никогда не было так увлекательно, и ему предоставлено достаточно места, чтобы проявить себя — как ведущего актера, комика и даже звезды боевиков. Ева Мари Сэйнт настолько загадочна и загадочна, насколько мы когда-либо ее видели, она всегда на шаг впереди главного героя и зрителей. Добавьте к Гранту всегда крутого, гладко говорящего Джеймса Мейсона в качестве антагониста, и вы получите рецепт кастинга, который не ошибется.

Поскольку в этом фильме так много всего происходит без хаоса, он кажется свежим независимо от того, сколько раз его пересматривали.Когда каждый член актерского состава находится на пике своего мастерства, это редкое и идеальное сочетание талантов, которое работает волшебным образом. Все это делает «Север к северо-западу» одним из тех фильмов, которые, кажется, всегда приходят в голову, когда вы настроены на отличный вечер развлечений.

3. Хорошее, плохое и уродливое

Кто мог предположить, что безымянный персонаж станет одним из самых знаковых героев кино? И все же стального взгляда и стоической личности Клинта Иствуда было достаточно, чтобы создать именно это (конечно, наряду с отличным написанием сценария).Название этого фильма определяет его главных героев, а также маркирует их личности — моральные, аморальные и аморальные. Клинт Иствуд, Ли Ван Клиф и Эли Уоллах прекрасно дополняют эти туфли, и этот резко нарисованный запасной актерский состав является постоянным центром сюжета.

Саундтрек к фильму «Хороший, плохой и злой» почти почитается, и это правильно. Его знакомые звуки очищают воздух фильма, как колокол для медитации, призывающий наше внимание, и мы рефлекторно реагируем на его звук повсюду.Звуковой эквивалент картины огромных пустошей, музыка постоянно усиливает настроение фильма, не отвлекая его.

Переплетение сюжетов трех главных героев ведет к одной из величайших кульминаций в истории кинематографа. Даже если бы весь фильм не был таким увлекательным, как он есть, простого знания о грядущей решающей схватке было бы достаточно, чтобы мы с удовольствием наслаждались путешествием. Это сертифицированная классика, которая никогда не кажется устаревшей и у которой наверняка не будет срока годности.

4. Глаза без лица

Эта ужасающая готическая сказка — мрачный шедевр с незабываемой историей. В нем изображен блестяще сумасшедший доктор, эксперименты которого неудивительно привели его на сомнительную с моральной точки зрения территорию, с небольшим поворотом: его главный объект — его дочь.

После автомобильной аварии, которая привела к обезображиванию ее лица, отец испытывает чувство вины. Его одолевает идея, что он может снова сделать свою дочь красивой с помощью пересадки лица — и таким образом начинает свои эксперименты с невинными жертвами.

Глаза без лица рассматривает благие намерения, но в конечном счете поверхностные мотивы доктора и их влияние на его дочь, которая начинает чувствовать, что ее ценят меньше как его ребенка, чем как его экспериментального объекта. Это прекрасно сделанный фильм, элегантно раскрывающий ужасающую тему. Атмосфера настолько сюрреалистична и сказочна, насколько должна казаться ей жизнь бедной девушки. Этот фильм с его поэтическим артистизмом и эскапистскими расцветами требует регулярных пересмотров.

5. Побег человека

«Человек сбежал» Роберта Брессона — один из величайших фильмов о побеге из тюрьмы всех времен. Он основан на воспоминаниях реального солдата Андре Девиньи, который был заключен в тюрьму как член французского Сопротивления во время Второй мировой войны.

Первая часть названия фильма открыто раскрывает его сюжет, но предвидение зрителем возможного побега делает сопутствующие осложнения не менее тревожными. Вторая часть названия, взятая из отрывка из Библии, намекает на духовную свободу, которую должен открыть главный герой по пути своего физического побега; без явного обсуждения это добавляет дополнительный уровень сложности в путешествие персонажа.

Одна из самых захватывающих черт фильма — это сочетание сложности плана побега с простотой подачи фильма. Простота стиля Брессона кажется идеальным прикрытием для секретного плана побега — он так же анонимен, как и скрытый взгляд непрофессионального актера, играющего заключенного.

Хоровые отрывки из Большой мессы до минор Моцарта используются с большим успехом, поскольку режиссер дает мастер-класс по созданию атмосферы саспенса без использования каких-либо дешевых трюков.Этот фильм настолько же напряженный на всем протяжении, сколь и воодушевляющий в конце, и вы никогда не устанете заново открывать, как именно сбежал мужчина.

30 основных немецких фильмов, которые стоит посмотреть — Вкус кино — Обзоры фильмов и списки классических фильмов

Германия с самого начала внесла важный вклад в историю кинематографа, сразу же взявшись за дело, когда в 1895 году в Берлине был открыт первый в мире кинотеатр для платной публики.Однако именно в межвоенный период социальная атмосфера расслаблялась и вдохновляла кинематографистов, создавших золотой век немецкого кинопроизводства.

«Кабинет доктора Калигари» и «Носферату» почти единолично установили хоррор как самостоятельный жанр. Метрополис Фрица Ланга по-прежнему считается крестным отцом всех научно-фантастических фильмов. «Голубой ангел» сделал Марлен Дитрих международной звездой, и она по-прежнему занимает одно из первых мест в списке самых известных женщин-звезд всех времен.Все резко остановилось во время Второй мировой войны, большинство режиссеров сбежали в Голливуд, и лишь немногие вернулись после войны. Германия так и не восстановила свои ведущие позиции в кинопроизводстве, но драматические сдвиги в ее истории позволили создать одни из самых замечательных фильмов в истории.

Первые признаки настоящего выздоровления появились с появлением того, что сейчас известно как новое немецкое кино, одной из многих «новых волн», которые постоянно происходят в национальных кинотеатрах по всему миру. Одной из отправных точек эклектического движения стала «Вчерашняя девушка» Александра Клюге 1966 года.

«Большая четверка» движения — Р. В. Фассбиндер, В. Херцог, Вим Вендерс и Фолькер Шлендорф, вместе с известными женщинами-режиссерами, такими как Маргарет фон Тротта или Хельма Сандерс Брамс, являются архитекторами возрождения немецкого кино. Их фильмы авангардные, откровенно политические, литературные, поэтические и сырые. Идет смелая конфронтация с нынешними социальными реалиями и сложным прошлым Германии. Многие из них — настоящие тревожные звонки. Они внесли жизненно важный вклад в развитие Германии и интеллектуальное возрождение.

Однако большинство киноманов знакомы с немецкими фильмами последнего десятилетия или около того. Нынешнее немецкое кино, слегка затененное французами или итальянцами, требует более внимательного изучения, чтобы его лучше ценили. Влияние Голливуда было огромным. Лучшим примером может быть любой фильм с участием очень успешного актера / режиссера Тиля Швайгера, чьи веселые драмы и веселые комедии — отличные фильмы о попкорне. Истинная сила современного немецкого кино заключается в социальных драмах и фильмах арт-хаус.

Так называемая «берлинская школа», которую лучше всего представляет Кристиан Петцольд, предлагает загадочные истории, напоминающие Линча или Вендерса, занимающих респектабельную нишу в фестивальной сети. В категории социальной драмы настоятельно рекомендуется использовать метко названный Матиасом Гласнером фильм «Свободная воля» о насильнике, пытающемся преодолеть свои побуждения.

В целом, любителям приключений, не боящимся субтитров, можно с уверенностью рекомендовать выйти за рамки старой и новой классики в этом списке и перейти в область немецкого авторского кино, восточногерманской научной фантастики, немецких фильмов ужасов, старых и новых. , Eurosleaze и многие другие недооцененные и неоткрытые жемчужины.

30. След камней (Фрэнк Бейер, 1966)

Единственный въезд из бывшей Восточной Германии может быть подвергнут критике за слишком мягкое отношение к коммунизму, за обеление его ужасов. Надо знать, что режиссеру Фрэнку Бейеру запрещали снимать фильмы в течение десяти лет после его выпуска, что отражает бюрократический кошмар, подавляющий любой кажущийся побочный шаг. Борьба за создание любого значимого художественного артефакта была чрезвычайно утомительной и чревата ожидаемыми и неожиданными опасностями.Фильм снова был показан в ноябре 1989 года, после падения Берлинской стены.

В центре сюжета — треугольник Ханнеса Балла (Манфред Круг), пьяного, мятежного мастера-строителя, не противного купаться на ногах в местном пруду и воровства строительных материалов, секретаря партии Вернера Хоррата (Эберхард Эше), которого посылают тонизировать ему равнодушный и невозмутимый техник Кати Клее (Кристина Стипулковская), которая должна дать дельный совет. Наполовину романс и наполовину социальная драма, фильм немного страдает от того, что он слишком длинный, но его историческая ценность неоспорима.

29. Тату (Роберт Швентке, 2002)

Этот напряженный, высокопрофессиональный, атмосферный триллер в духе «Se7en» с некоторыми освежающими сюжетными идеями получил серьезный импульс за счет причудливой химии между бездельником, нервным новичком-копом Шредером (Август Диль) и его старым напарником, главным инспектором Норки (Кристиан Редл). Инспектор случайно шантажирует Шредера на работу в отдел убийств после того, как тот арестовывает его за хранение легких наркотиков в импровизированном ночном клубе.

Дело, над которым они продолжают работать, связано с тем, что с людей буквально снимают кожу за замысловатые татуировки. Вскоре они обнаруживают, что таинственная группа охотится за 12 татуировками, сделанными одними и теми же японскими художниками. Все стремятся к удивительной кульминации, когда неизвестная ранее 13-я татуировка еще больше усложняет ситуацию. Режиссер Роберт Швентке снял тревожный, но надуманный «План полета» и остроумный «Красный».

28. Высота восьми миль (Ахим Борнхак, 2007)

Когда великолепный немецкий подросток Уши Обермайер (Наталья Авелон) вылетел из сомнительных окрестностей печально известного «Kommune 1» в Берлине прямо на обложке «Playboy», даже «Rolling Stones» начали обращать на это внимание.Они приглашают ее на вечеринку с ними, но, что поразительно, не могут сравниться с шумным мелким хулиганом, превратившимся в путешественника Дитером Бокхорном.

Их непристойный роман переносится в Пакистан и Индию и даже мешает Уши стать международной кинозвездой, когда она отказывается от известного итальянского продюсера Карло Понти. Беззаботный дань уважения бурным шестидесятникам, невероятное очарование фильма лучше всего олицетворяет выходки Кита Ричардса, сыгранные с веселыми эффектами Александром Шеером.Нимфы-хиппи могут снести любой фильм!

27. Кофе в Берлине (Ян Оле Герстер, 2012)

Великолепно снятый в черно-белом цвете фильм, который понравится особенно поклонникам первых фильмов Джима Джармуша, «Манхэттен» Вуди Аллена или более позднего «Фрэнсис Ха», дебют Яна Оле Герстера в одиночку возродит немецкую комедию, погрязшую в сахаристых постановках. обычно с участием Тиля Швайгера или детской фарса а-ля Отто Ваалкес или Майкла Хербига.k.a. Хулиган.

Подходящий компаньон к восхитительно анархической берлинской комедии «Черная овца» (2006) режиссера Оливера Риса, это более интроспективный и экзистенциальный фильм, рассказывающий о бесцельных и неловких путях бросившего колледж, в исполнении Тома Шиллинга с восхитительной сдержанностью. Чтобы добавить веса, есть также некоторая конфронтация с чувством вины за темное прошлое Германии, которое разыгрывается как отрезвляющая кода к предыдущей очаровательной беззаботности.

26.Head-On (Фатих Акин, 2004)

Это грубая и суровая история любви между двумя немецкими турецкими иммигрантами из Гамбурга, которые медленно отчаянно влюбляются после встречи в психиатрическом учреждении: Кахит (Бирол Унель), суровый 40-летний алкоголик и столь же саморазрушительный Сибель. (Сибел Кекилли), которая пытается избежать патриархального собственничества своей семьи, предлагая фиктивный брак Кахиту. Одиночество, ревность, похоть постепенно складываются, и персонажи влюбляются, тем самым вызывая серию неудач, которые означают гибель для пары.Все это разыгрывается в Стамбуле горько-сладко.

Аутентичное ощущение и чуткая игра — некоторые из сильных сторон фильма, с правдоподобными второстепенными персонажами и вдохновляющими местами, которые дополняют уверенную режиссуру и со вкусом использованную музыку Фатиха Акина на протяжении всего фильма. Фильм получил главный приз Берлинского кинофестиваля 2004 года.

25. Создатель смерти (Ромуальд Кармакар, 1995)

В соответствии с почтенными традициями немецкого Каммершпиля действие всего фильма происходит в комнате для допросов тюрьмы строгого режима.История основана на стенограммах интервью, проведенных тюремным психиатром (Юрген Хенч) с печально известным немецким серийным убийцей Фрицем Хаарманном (Гетц Джордж), который убил десятки мальчиков.

Фильм почти полностью возложен на плечи потрясающего исполнителя Гетца Джорджа, который предоставляет одни из самых ярких описаний зверств в любом фильме о серийных убийцах. Фриц — коварный, манипулятивный и коварный персонаж, обладающий сверхъестественной способностью запутать и своего следователя, и зрителя в свой мир отвратительного упадка.Вместе с ужасным австрийским фильмом «Angst» (1983) режиссера Джеральда Каргла это одно из лучших европейских дополнений к поджанру серийных убийц.

24. Комплекс Баадер Майнхоф (Ули Эдель, 2008)

Самый интересный и динамичный из поджанра немецкого терроризма 1970-х годов (который включает в себя «Марианна и Джулиана» Маргарет фон Тротта, «Легенда о Рите» и «Утраченная честь Катарины Блюм» режиссера Фолькера Шлендорфа) также является наиболее популярным. недавний, в котором убедительно сыграл Мориц Бляйбтрой, один из самых узнаваемых немецких актеров, работающих сегодня, вместе с Тилем Швайгером и Даниэлем Брюлем, Мартиной Гедек и Йоханной Вокалек.Они олицетворяют трио радикальных активистов, которые становятся смертоносными: Андреас Баадер, Ульрике Майнхоф и Гудрун Эсслин.

Фильм представляет собой одновременно триллер и социальную драму, он предлагает заглянуть в беспокойные 1970-е в Германии и ему удается держаться подальше от противоречивых и несовершенных персонажей в их борьбе против еще более предосудительной социальной системы. Этот просмотр необходим всем, кто интересуется недавней историей Германии и обширными документальными драмами с вниманием к деталям.

23. Эксперимент (Оливер Хиршбигель, 2001)

Тарек Фахд (Moritz Bleibtreu), журналист, принимает участие в научном исследовании, чтобы написать о нем статью и повеселиться. Предполагается, что этот социальный эксперимент продлится две недели, вдохновленный печально известным реальным экспериментом Стэнфордской тюрьмы 1971 года, построенным как ролевая игра: половина выбранных субъектов — заключенные, а другая половина — охранников.

Человеческая природа является такой, какой мы ее себе представляем, и вскоре все становится ужасно жестоким, включая постепенные интеллектуальные игры и таинственный черный ящик.Связь всего с темным прошлым Германии, безупречный подбор актеров и безошибочная игра актера делают его жутким и вневременным зрелищем, лишенным стилистической напыщенности.

22. Прощай, Ленин (Вольфганг Беккер, 2003)

Год 1989, Кристиана (Катрин Сасс) — восточногерманская мать двоих взрослых детей, Алекса (Даниэль Брюль) и Ариан (Мария Симон). Эти трое стали особенно близкими с тех пор, как отец оставил их в 1978 году, по-видимому, потому, что он нашел новую любовь на Западе.Их жизнь за железным занавесом достаточно нравится Кристиане, но Алекс неугомонен. Последнее, что видит его мать перед тем, как впасть в кому, это Алекса, которого избивает ОМОН.

Когда она просыпается восемь месяцев спустя, Стена рушится, Германия воссоединяется, а «Железный занавес» теперь превратился в огромный баннер Coca-Cola. Ариан работает в Burger King, а Алекс работает монтажником кабельного телевидения. Коммерциализм, капитализм и трансграничная свобода — это вещи, с которыми она, как она думала, не сможет справиться, поэтому ее дети создают все более возмутительную и надуманную паутину обмана, которая включает фальшивые сводки новостей, закупки еды из старых времен и т. Д.

Аллегорическая семейная драма, фильм Вольфганга Беккера — это трогательный опыт просмотра, наполненный ностальгией и сосредоточенный на одном из самых важных событий в новейшей европейской истории.

21. Беги, Лола, беги (Том Тыквер, 1998)

Подростковый фильм больше всего на свете, он предлагает все дешевые визуальные ощущения, которые только можно себе представить (кинетическая анимация, черно-белые ретроспективные кадры, быстрая перемотка вперед и т. Д.), При этом являясь идеальной данью уважения поколению MTV 90-х.Сюжет повествует о обреченном Пэтси Манни (Мориц Бляйбтрой), которому удается потерять сумку с деньгами в метро, ​​и о своей рыжеволосой любовнице и потенциальной спасительнице Лоле (Франка Потенте), которая должна помочь ему вернуть деньги, чтобы избежать возмездия. .

Фильм разыгрывается в трех альтернативных версиях одной и той же истории (вспомните День сурка на стероидах), и все они зависят от мгновенных решений, которые кардинально меняют судьбу персонажей. Приправленный философскими интермедиями, замаскированными под ретроспективные кадры и удерживаемый постоянным бегом Лолы по улицам Берлина, фильму удается собрать массу сенсорных стимулов за короткую 81 минуту просмотра.

100 лучших фильмов на Netflix прямо сейчас (февраль 2021 г.)

Лунный свет . Фото-иллюстрация: A24

Этот пост регулярно обновляется, чтобы отражать последние фильмы, которые можно оставить и посетить Netflix. * Новые дополнения отмечены звездочкой.

С тысячами фильмов на выбор, а также системой навигации и алгоритмом, которые не всегда позволяют легко найти правильный выбор, может быть трудно понять, что смотреть на Netflix.Вот почему мы здесь, чтобы разбить 100 лучших фильмов на сервисе на данный момент, регулярно обновляя названия, которые были удалены, и когда добавляются новые. Мы проделали тяжелую работу, поэтому теперь единственное, что вам нужно сделать, это сесть и посмотреть все 100 фильмов. (А если вы больше любитель телевидения, посмотрите 50 лучших телешоу на Netflix.)

Документальный фильм Авы Дюверне назван в честь 13-й поправки к U.S. Конституция, положившая конец рабству, и этот фильм получил дополнительный резонанс благодаря тому, что он был выделен движением Black Lives Matter в 2020 году. Ее блестящая научно-популярная работа описывает то, как рабство было просто преобразовано и преобразовано в других социальных элементах. особенно несбалансированные тюремные сроки и соблюдение законов, которые более непосредственно затрагивают меньшинства. Это жгучая и мощная работа.

vulture.com/_components/clay-paragraph/instances/ckkobmv7y00213g6lu3ms7c9q@published» data-word-count=»56″> Майк Миллс написал и поставил эту очень личную статью о влиятельных женщинах, которые сформировали его жизнь.Действие происходит в Калифорнии 1970-х годов. В нем представлено одно из лучших выступлений в карьере Аннетт Бенинг, и ее умело поддерживает замечательный актерский состав, в который входят Эль Фаннинг, Грета Гервиг и Билли Крадап. Умный, нежный фильм о семье.

Подростковая эпопея Андреа Арнольд 2016 года о беглеце (Саша Лейн), которая оказывается в составе группы молодых людей, прыгающих по стране, включая Шайа Лабаф и Райли Кио, — лучший фильм на Netflix, которого вы, вероятно, не видели. видел.С движущей силой, потрясающим саундтреком и красивой кинематографией самого сердца Америки, этот захватывающий фильм заслуживает просмотра.

Режиссерский дебют Мати Диопа — это нежное, завораживающее исследование жизни на побережье Сенегала, где мужчины часто отправляются на поиски более благополучных берегов, оставляя женщин позади. Это тонкий, красивый фильм, который одновременно напоминает роман, историю о привидениях и исследование неравенства.Посмотрите, прежде чем кто-то порекомендует вам это.

Серия западных антологий Джоэла и Итана Коэнов была частью нового определения бренда Netflix в 2018 году. Конечно, у Netflix все еще есть куча хлама, но он также получил последние новости от Альфонсо Куарона, Коэнов и даже Орсона Уэллса. Этот блестящий вестерн представляет собой комедию, драму и даже комментарий самих Коэнов. Не пропустите.

Итан Хоук действительно все может.Невероятный актер также может быть режиссером, о чем свидетельствует запись Sundance 2018 года о жизни музыканта Блейза Фоули, известного народного артиста, который умер слишком молодым. Бен Дики превосходен в качестве главного героя, а в ролях второго плана — Алия Шокат, Сэм Роквелл, Стив Зан и Крис Кристофферсон. Это фильм, который действительно захватывает импровизированные сообщества и семьи, которые формируются вокруг музыкантов.

София Коппола сняла правдивую историю 2013 года о группе молодых людей в Лос-Анджелесе, которые решили начать грабить знаменитостей.Это недооцененная драма о привилегиях и желаниях, отфильтрованная яркими взглядами режиссера и талантливого молодого состава, включая Эмму Уотсон и Тайссу Фармига.

Джереми Солнье написал и поставил этот прорыв 2013 года, отличный маленький триллер, напоминающий классическую серию Blood Simple братьев Коэнов своим откровенным и мрачно-юмористическим подходом. Мейкон Блэр играет Дуайта, бродяги, который узнает, что человек, убивший его родителей, скоро будет освобожден из тюрьмы.Дуайт принимает меры — это все, что вам нужно знать. Это ужасный захватывающий фильм.

Насилие на экране навсегда изменилось: в 1967 году Артур Пенн повествует историю знаменитых любовников, ставших преступниками, с Фэй Данауэй и Уорреном Битти в главных ролях. Фильм, который часто считается одним из фильмов, открывающих творческую эру кинопроизводства, которая наступит в конце 60-х — 70-х годах, по-настоящему шокировала публику финал фильма, нечто более жестокое, чем когда-либо показывали мейнстримные фильмы.Тот, кто считал, что эта работа была создана для прославления убийц, не обращал внимания.

Лучший фильм 2018 года на иностранном языке уже есть на Netflix, что, как мы надеемся, свидетельствует о более глубоком стремлении компании представить американскому зрителю лучшее из международного кино. Ли Чан-дон адаптирует новеллу Харуки Мураками к захватывающему анализу классов и пола в современной Корее. Стивен Юн завораживает в образе таинственного Бена, человека, которого наш главный герой начинает считать убийцей.Не пропустите это.

Кейт Бланшетт и Руни Мара снимаются в острой и душераздирающей драме Тодда Хейнса о любовной связи между двумя женщинами в то время, когда это было запрещено. Это прекрасно снятый фильм с феноменальной игрой всего актерского состава, но снимают фильм Бланшетт и Мара.

Поскольку No Time to Die откладывался несколько раз из-за COVID, Netflix здесь, чтобы удовлетворить ваши потребности в агентстве 007, впервые представив Дэниела Крейга как самого известного киношпиона всех времен.Это, пожалуй, один из лучших фильмов о Бонде, фильм, который изменил определение персонажа с более напряженными ставками и реалистичными последовательностями действий. Это действительно отличный фильм, и не только благодаря своему жанру и будущему легендарного супершпиона.

Прошло полвека с тех пор, как Стэнли Кубрик снял один из самых противоречивых фильмов своей эпохи — экранизацию одноименного романа Энтони Берджесса 1962 года. Он не утратил своей силы, запечатлевая видение жестокого антиутопического будущего таким образом, который на протяжении десятилетий пытались скопировать тысячи, но ни у кого не получилось.

В некоторых фильмах звезды просто находятся на нужном этапе своей карьеры, раскрывая свою магнетическую харизму во всей красе. Так обстоит дело с хитом Стюарта Розенберга 1967 года, который является показателем того, почему Пол Ньюман был одной из величайших звезд своего поколения. Ньюман играет Люка, заключенного в лагере для военнопленных во Флориде, и главную роль в фильме, который не только поставил одно из его лучших выступлений, но и стал началом контркультурных драм, которые определят конец 60-х и 70-х годов.

Исполнительные директора Барака и Мишель Обамы сняли один из лучших документальных фильмов 2020 года в этом эксклюзивном фильме для Netflix, премьера которого первоначально состоялась на фестивале Sundance. Это история Camp Jened, летнего лагеря в Нью-Йорке в 70-х годах, который был описан как «свободный, свободный дух лагерь, предназначенный для подростков с ограниченными возможностями». Это не просто капсула времени, а взгляд на то, как поддержка и сообщество могут навсегда изменить жизнь людей.

Первый оригинальный фильм Спайка Ли на Netflix — одна из лучших работ ведущего режиссера на сегодняшний день.История пятерых мужчин, ищущих золото в джунглях, — это скорее комментарий двух войн, которые никогда не закончились, — войны во Вьетнаме и борьбы за гражданские права.

Netflix имеет привычку включать и выключать Мартина Скорсезе в своем потоковом сервисе. Прямо сейчас его победитель в номинации «Лучшее изображение» находится на службе. Смотрите, пока можете.

Замечательная Кирстен Джонсон последовала за одним из лучших документальных фильмов 2010-х годов в Cameraperson с глубоко личным и трогательным эксклюзивом Netflix.Когда отец Джонсона Ричард обнаруживает, что у него слабоумие, он вместе со своей дочерью инсценирует серию фальшивых происшествий, чтобы действительно проанализировать, как мы умираем и, что более важно, как мы живем до самого конца.

Лауреат «Оскара» Квентина Тарантино переосмысливает Старый Запад и итальянскую серию фильмов «Джанго » во что-то, что может сделать только QT. В нем показано одно из лучших выступлений Джейми Фокса в роли главного героя — раба, который сбегает и объединяется с охотником за головами, которого играет Кристоф Вальц, который получил «Оскар» за свою потрясающую работу.

Эмма Стоун ворвалась на сцену в этой умной комедии 2010 года, которая собрала преданных фанатов за десять лет с момента ее выхода. Частично вдохновленный The Scarlet Letter , это история старшеклассницы, которая притворяется, что занимается сексом на вечеринке, и завоевывает очень неожиданную репутацию в школе. У него умный сценарий, но по-настоящему им движет мгновенная звездная сила Стоуна и несколько превосходных вспомогательных выступлений.

В год, когда каждую неделю выходило слишком много оригинальных фильмов Netflix, чтобы смотреть их все, одним из немногих настоящих сюрпризов стал этот замечательный семейный боевик, который еще раз доказывает, что Милли Бобби Браун станет звездой.Она играет главного героя, сестру-подростка знаменитого Шерлока Холмса, которая оказывается вовлеченной в собственную тайну. Дайте нам продолжение!

Фильмы о кунг-фу ничем не лучше, чем потрясающий Enter the Dragon , лучший фильм Брюса Ли, но тот, который, к сожалению, вышел после его смерти в 1973 году. Ли притягателен как участник соревнований по боевым искусствам, которые также включают великие Джон Саксон и Джим Келли. Это эпический шедевр боевых искусств, который подойдет любому поколению любителей боевых действий.

Один из лучших фильмов 2010-х годов — это душераздирающее исследование персонажей Шона Бейкера, рассказ о людях на краю самого счастливого места на Земле, увиденный глазами ребенка. Это красивый фильм с незабываемым спектаклем и поэтическим реализмом во всем.

Майкл Китон играет Рэя Крока, обычного парня, который действительно изменил весь мир, когда он купил ресторан быстрого питания у Ричарда и Мориса Макдональдов, которого играют Ник Офферман и Джон Кэрролл Линч, и подарил миру Золотые арки Макдональдса.Биографический фильм Джона Ли Хэнкока временами может быть немного суховатым, но великие актеры, особенно Китон, поднимают этот интересный взгляд на дни становления культового американского бренда.

Задолго до того, как он присоединился к MCU или сыграл Крида, великий Майкл Б. Джордан сыграл главную роль в этой правдивой истории смерти Оскара Гранта, молодого человека, который был убит полицейским системы быстрого транзита Bay Area в 2009 году. Райан Дебют Куглера, это мощная драма, которая до сих пор исследует проблемы системного насилия.

Выбор Стервятника для лучшего оригинального фильма ужасов Netflix тоже должен быть в этом списке, верно? Этот фильм действительно работает, особенно после феномена Призраки дома на холме . Это одна из лучших адаптаций Стивена Кинга на любой платформе, основанная на феноменальном исполнении Карлы Гуджино.

Экспериментальный фильм Дэвида Лоури — один из самых необычных фильмов, которые вы могли посмотреть сегодня вечером на Netflix.В нем Руни Мара играет скорбящую вдову после того, как ее муж, которого играет Кейси Аффлек, внезапно умирает, но это становится чем-то гораздо более странным и амбициозным, когда это становится охватывающим десятилетия взглядом на потерянную душу в мире, полном горя и травм. Прекрасный фильм о потере.

Джоэл Эдгертон должен снять еще один триллер. В последний раз, когда он поставил одну из них, она стала одним из самых популярных хитов 2015 года. Эдгертон играет вместе с Джейсоном Бейтманом и Ребеккой Холл в истории о человеке, который возвращается в жизнь старого друга, но может имеют скрытые мотивы.

Когда Netflix поддерживает режиссера, как это было с фильмом Дэвида Финчера « Mank », они также часто просматривают старые фильмы этого режиссера. Так что щелчки Финчера то и дело то и дело исчезают. Прямо сейчас вы можете посмотреть его недооцененную экранизацию триллера Стига Ларссона, ставшего всемирным явлением. Руни Мара в этом фильме бесстрашна и фантастична.

Один из лучших фильмов 1990-х годов, рассказ Мартина Скорсезе об истории Генри Хилла, изменил язык того, как мы рассказываем истории о гангстерах.Серьезно, Sopranos без него уже не тот. GoodFellas отлично зарекомендовал себя за последние три десятилетия, частично из-за того, как много последовавших за ним попыток повторить его.

Если вы любили Uncut Gems , как и большинство людей (или даже ненавидели его, монстр), то вам стоит посмотреть предыдущее предприятие братьев Сафди, эту криминальную драму с Робертом Паттинсоном в главной роли. Актер играет парня, брата которого поймали после ограбления банка, и поэтому он проводит остаток ночи, пытаясь собрать деньги, чтобы выгнать его.Подобно Сэндлеру, Паттинсон обладает нервной энергией, которая идеально соответствует эстетике Сафди. Это в равной степени стрессовое и волнующее.

Клинт Иствуд получил потрясающий кассовый успех в этой драме 2008 года о ветеране корейской войны по имени Уолт Ковальски, типичном сварливом старике, который завязывает отношения с молодым американцем хмонгом, живущим по соседству. Бренд Иствуда «суровая внешность, моральный центр» идеально использован в этом фильме, который, возможно, не является одним из лучших легендарных актеров, но фильм, который многие люди абсолютно обожают.

Алиса Ву написала и поставила восхитительную драму о взрослении, которая нарушает нормы. Вольный пересказ Сирано де Бержерака, , в нем есть звездная игра Лии Льюис в роли Элли Чу, девушки, которая начинает писать любовные письма для неуклюжего Пола Мунски (Дэниел Димер). Объект его привязанности, Астер Флорес (Алексис Лемир), оказывается не просто типичной безответной любовью. Это милый и умный фильм.

Поговорите между собой, должно ли это быть в списке фильмов или телепрограмм, но это по сути то же самое предприятие, которое было выпущено в кинотеатрах, только немного переделанное Квентином Тарантино на эпизоды, так что мы говорим, что это фильм.И его недооценивают, омраченный тем, как он рассматривает расу и пол, когда он был выпущен. Всего несколько лет спустя он выглядит почти пророческим относительно того, насколько разделенной будет страна, и содержит одни из лучших выступлений во всей фильмографии Q.T.

Стивен Содерберг очень редко снимается в плохих фильмах, и он не собирается начинать с Андре Холланда и Зази Битц в своем дворе. Две звезды в первом отличном фильме Netflix 2019 года, где анализ игры находится на вершине игры, которая заставляет НБА работать.Человек, который почти снял Moneyball , создает острую, как бритву, невероятно увлекательную и гуманную драму о баскетболе, корпоративных СМИ и труде, которая понравится как фанатикам обручей, так и тем, кто не любит спорт. И все это было снято на iPhone!

Один из лучших фильмов ужасов на Netflix, этот любимый Сандэнс — рассказ о паре суданских беженцев, которые сбегают в Лондон только для того, чтобы обнаружить, что вместе с ними бежали призраки. Это мучительная, устрашающая работа, которая еще больше усугубляется впечатляющими комментариями о том, сколько люди приносят с собой, когда уходят.В домах нет привидений; люди.

Вестерн Скотта Купера 2017 года имеет преданных поклонников, во многом благодаря его суровому стилю и талантливому составу, в том числе Кристиану Бэйлу, Розамунд Пайк, Бену Фостеру, Тимоти Шаламе, Стивену Лангу и Уэсу Студи. Это история американского кавалерийского офицера, которому пришлось сопровождать шайеннского военачальника через враждебную территорию в 1892 году. Кое-что из этого немного преувеличено, но, безусловно, запоминающееся и яркое.

Любой разговор о лучших кинематографических трилогиях должен обязательно включать фильмы DreamWorks об Иккинге и его драконе Беззубика.Оригинал по-прежнему является бесспорным шедевром, но оба продолжения почти так же хороши, включая рассказ Кейт Бланшетт о том, как Иккинг воссоединяется со своей матерью в 2014 году. Это великолепная трогательная история о семье и наследии.

Молодые любители кино могут не знать, почему сэр Энтони Хопкинс и Эмма Томпсон так любимы в киносообществе. Это хорошее место для старта. Оба находятся на вершине своей игры (Томпсон выиграла Оскар, как и Рут Правер Джабвала за ее сценарий) в этой великолепной адаптации фильма E.М. Форстер классик.

Netflix постоянно показывает фильмы Мартина Скорсезе в своей коллекции и из нее, и одним из последних дополнений стала адаптация романа Брайана Селзника 2011 года, которая изначально была выпущена в трехмерном формате. Номинированный на 11 «Оскаров» (и получивший пять), это один из самых известных и любимых фильмов Скорсезе, который должен развеять все эти глупые намеки на то, что легендарный режиссер умеет только снимать фильмы о мафии.Это причудливый, восхитительный фильм, который можно посмотреть всей семьей. Возможно, его нет в 3D на Netflix, но вы все равно можете наслаждаться его бесконечной визуальной славой.

Перед тем, как сделать Хемсворта своим любимым Крисом в Thor: Ragnarok , Тайка Вайтити написал и поставил эту адаптацию фильма Барри Крампа «Дикая свинина и кресс-салат ». Рики Бейкер (Джулиан Деннисон) обзавелся новой приемной семьей, включая милую приемную мать. К сожалению, он застрял с угрюмым мужем, когда умирает его новая мама, уводя Рики и Хека (Сэм Нил) в незабываемое приключение.Забавная и по-настоящему трогательная, это комедия, которую почти невозможно не любить.

События в Миннесоте и других местах в 2020 году вернули зрителей к этому потрясающему документальному фильму 2016 года, основанному на незаконченной рукописи гениального Джеймса Болдуина. Рассказанный Сэмюэлем Л. Джексоном, это исследование расовых проблем в Америке, основанное на личном опыте Болдуина и за его пределами среди лидеров гражданских прав. Это обязательно нужно посмотреть.

Чарли Кауфман написал и снял один из самых больших и лучших фильмов Netflix 2020 года, историю женщины (Джесси Бакли), которая путешествует со своим парнем (Джесси Племонс), чтобы встретиться со своими родителями (Дэвид Тьюлис и Тони Коллетт). Конечно, автор книги «». «Будучи Джоном Малковичем» , это намного больше, чем может передать простое описание. Триппичный и глубоко символичный, это фильм Netflix, о котором люди будут говорить годами.

Премьера фильма «Сандэнс» Брайана Фогеля в 2017 году неожиданно стала обладательницей «Оскара» за лучший документальный фильм следующего года. Это взгляд на один из самых шокирующих скандалов с наркотиками в истории, который разрушил российские олимпийские сборные, и это похоже на триллер для создателей фильма, поскольку каждое откровение становится явным.

Тенет Кристофера Нолана стал одним из самых противоречивых фильмов 2020 года только что существующим, но в прошлом году также исполнилась десятая годовщина одной из лучших работ режиссера, теперь на Netflix после того, как он только что покинул Amazon Prime.Это история команды агентов, способных проникать в мечты, во главе с Леонардо Ди Каприо. Это частично фильм об ограблении, частично фильм о Бонде, и по большей части то, что мог снять только Кристофер Нолан.

Шон Пенн написал и снял экранизацию одноименной научно-популярной книги Джона Кракауэра, которая познакомила мир с историей Кристофера МакКэндлесса. Молодой человек, которого сыграл в фильме Эмиль Хирш, оставил все позади, по сути, скитаясь по пустыне Аляски, из которой так и не вернулся.Это лирическая драма с прекрасным исполнением.

Самый амбициозный и дорогой проект Netflix на сегодняшний день — это 3,5-часовая эпопея, основанная на жизни Фрэнка Ширана, мальчика на побегушках мафии и друга Джимми Хоффа. Мартин Скорсезе направляет живых легенд, таких как Роберт Де Ниро, Аль Пачино и Джо Пеши, на одни из лучших работ в их карьере. Это эпично, элегично и незабываемо — это комментарий о бурной жизни и, по сути, всей работе режиссера.

Нора Эфрон написала и направила эту номинированную на «Оскар» адаптацию реальной истории Джули Пауэлл (Эми Адамс), жительницы Нью-Йорка, которая намеревалась приготовить все 524 рецепта в одной из самых известных кулинарных книг, когда-либо опубликованных Джулией Чайлд (Мерил Стрип) . Эфрон уравновешивает историю Пауэлла с историей Чайлда, создавая комедию о двойственных личностях и показывая, как вдохновение может прийти из самых неожиданных мест.

Человек, которому нравится играть роль Бога, встречает мальчика, который любит играть сатану, в этом запутанном фильме ужасов Йоргоса Лантимоса, отважного режиссера фильмов «Омар » и «Фаворитка ».Колин Фаррелл и Николь Кидман возглавили актерский состав фильма, который больше обязан психологическому ужасу 70-х, чем картинкам-слэшерам. Это незабываемо.

Эндрю Доминик воссоединился с Брэдом Питтом после их совместной работы над фильмом «Убийство Джесси Джеймса трусливым Робертом Фордом » для этой адаптации книги Джорджа В. Хиггинса «Торговля Когана ». В то время зрители хотели чего-то более динамичного, чем это предлагает исследование персонажей, но с 2012 года оно приобрело лояльный культ и содержит одно из лучших экранных представлений покойного великого Джеймса Гандольфини.

Номинант Греты Гервиг на премию «Оскар» — один из самых ярких и личных фильмов о взрослении 2010-х годов. Сирша Ронан играет юную калифорнийку, которая мечтает о более прохладном месте, чем ее родной город. Это проникновенный и очень умный фильм, в котором участвовали великолепные исполнители, в том числе Ронан, Трейси Леттс, Тимоти Чаламе, Лукас Хеджес, Бини Фельдштейн и Лори Меткалф, у которой отняли Оскара.

Блестящая Лиз Гарбус отказалась от традиционной формы документального кино и сняла этот триллер 2020 года по одноименной книге Роберта Колкера.Эми Райан играет Мари Гилберт, мать молодой секс-работницы, исчезнувшей на Лонг-Айленде, что приводит к раскрытию того, что серийный убийца рыскает по этому месту. Это уникальная правдивая история преступления, поскольку в ней рассказывается о жертвах и их родственниках, а не об убийце, личность которого не установлена.

Что касается нашей страны, то стоит задуматься о том, как далеко она зашла одновременно. Возьмите эту правдивую историю о межрасовой паре, которую с красотой и изяществом играли Джоэл Эдгертон и Рут Негга, которым пришлось пройти весь путь до университета.S. Верховный суд, чтобы их брак был законным. И это было в 1967 году. Джефф Николс написал и поставил эту волнующую драму с множеством нюансов.

Чедвик Боузман в своей последней роли в кино — экранизации любимой пьесы Августа Уилсона. Виола Дэвис соответствует ему в этой истории о записи альбома легендарной Ма Рэйни, но знание личной борьбы Бозмана, особенно в двух эмоциональных монологах, делает это незабываемым.

В революционном боевике Джорджа Миллера 1979 года есть что-то, что сегодня кажется даже более актуальным, чем четыре десятилетия назад. Может быть, это из-за того, что многие фильмы скопировали его внешний вид за прошедшие годы? Никто не ожидал, что этот малобюджетный фильм станет международной сенсацией и породит три продолжения, но люди всегда недооценивали Макса Рокатански.

Дэвид Финчер вернулся в 2020 году после шестилетнего перерыва в кинопроизводстве и представил одну из своих самых амбициозных работ — отчет о разногласиях по поводу того, кто на самом деле написал Citizen Kane .Гэри Олдман играет Джо Манкевича, опального писателя, которого нанял Орсон Уэллс, и, если верить фильму, направил свою личную историю с Уильямом Рэндольфом Херстом в Кейн . Это роскошная постановка с невероятной операторской работой, костюмами и художественным оформлением.

Ной Баумбах возвращается на Netflix со своим лучшим на сегодняшний день фильмом — историей о расторжении брака между театральным режиссером (Адам Драйвер) и его главной актрисой (Скарлетт Йоханнсон).Двое главных героев также лучше всех работают в своей карьере в умной и подвижной работе о том, как развод превращает вас в человека, которым вы никогда не думали, что станете, и как вы должны двигаться дальше в качестве этого нового человека. Это один из лучших фильмов 2019 года.

Премьера фильма Ноя Баумбаха 2017 года не состоялась в кинотеатрах, вместо этого он пошел по маршруту Netflix в 2017 году. Адам Сэндлер, пожалуй, лучший за всю свою карьеру работу в этой драме о том, как семья может соединять и разделять нас, иногда в один и тот же момент.Сэндлер присоединяется к Бену Стиллеру, Дастину Хоффману и Эмме Томпсон в этой драматической драме. Забудьте о Sandler Netflix Originals — посмотрите этот.

Существует так мало хороших фильмов о спорте, что зрители действительно восхищаются теми, которые появляются, как этот недооцененный фильм 2004 года Гэвина О’Коннора. Курт Рассел показывает поистине фантастическую игру в роли Херба Брукса, тренера мужской хоккейной сборной США, который заставил всех поверить в чудеса, когда они победили своих любимых российских коллег.

Фильмы не намного смешнее, чем лучшее предложение от труппы Монти Пайтона, комедия, которая породила цитирующий фандом, который все еще бродит по холмам, говоря: «Еще не мертв» и «Я пук в вашу сторону». Возможно, есть молодое поколение, которое еще не оценило комедийный блеск людей из «Монти Пайтона». Начните здесь, а затем переходите к зарисовкам и другим фильмам, некоторые из которых также есть на Netflix.

Драма Барри Дженкинса 2016 года может быть самой шокирующей победительницей за лучший фильм всех времен, и не только из-за того, как она была выбрана в ночь на Оскар.Конверт-гейт несколько затмил, насколько безумно, что такой маленький, нежный, личный фильм получил самый большой приз в кино. Если вы почему-то никогда этого не видели, исправьте эту оплошность сейчас. И, если да, посмотрите его еще раз. Это фильм, который становится богаче с каждым просмотром.

Помните Макконессанс? Теперь, когда все, похоже, закончилось, мы можем оценить те основные моменты возвращения Мэттью МакКонахи, которые нужно воспринимать всерьез как актера, включая True Detective , Dallas Buyers Club и эту инди-жемчужину, в которой МакКонахи играет бродягу, на которого наткнулся. парой детей из Арканзаса.Драма Джеффа Николса о взрослении — отличный пример режиссера, который использует сеттинг в качестве персонажа и насколько хорош МакКонахи может быть в нужном материале.

Пожалуй, первый шедевр Netflix, историческая драма Ди Риса — эпический портрет расизма, травм и несправедливости на Юге после Второй мировой войны. Вы не найдете лучшего ансамбля в оригинале Netflix, основанном на Джейсоне Митчелле, Кэри Маллиган, Гарретте Хедлунде, Джейсоне Кларке и великолепной Ди Рис.

Большая часть культуры кукол попала в Disney +, но современные образы 10-х годов, эта и самых разыскиваемых кукол , по какой-то причине ускользнули на Netflix. Мюзикл Джеймса Бобина 2011 года — это один из лучших фильмов про куклы и один из лучших семейных фильмов своей эпохи. Это забавно, умно и действительно понимает, почему люди до сих пор любят Кермита, мисс Пигги, Медведя Фоззи и остальных членов банды.

Не обязательно быть праздником, чтобы насладиться выходками Грисволдов в одном из самых любимых рождественских фильмов, когда-либо созданных.Написанный Джоном Хьюзом, это третий фильм из серии Vacation , но, пожалуй, самый популярный фильм, который люди во всем мире смотрят каждый год.

Джейк Джилленхол, пожалуй, лучше всех сыграл в своей карьере в этом превосходном триллере 2014 года о человеке, который прославился благодаря записи жестоких событий в Лос-Анджелесе посреди ночи. Опережая свое время с точки зрения того, как журналистика стала неотъемлемой частью оппортунизма, фильм Дэна Гилроя представляет собой захватывающий взгляд на субкультуру крупных городов, которая выходит только ночью.

Фильмы не намного мрачнее, чем этот нуар-триллер Тома Форда 2016 года с невероятным актерским составом. Повествование складывается само по себе, что позволяет объяснить его здесь, но поверьте, что Эми Адамс, Джейк Джилленхол, Майкл Шеннон, Аарон Тейлор-Джонсон, Исла Фишер, Арми Хаммер, Лора Линни, Андреа Райзборо и Майкл Шин знают, что они ‘ повторюсь здесь.

Мартин Скорсезе снял этот великолепный документальный фильм, один из лучших когда-либо созданных музыкальных фильмов.Это история жизни Боба Дилана, рассказанная в течение более чем 200 минут интервью, архивных материалов и анализа влияния Дилана на поп-культуру и даже политику. Даже если тебе не нравится Дилан, тебе это понравится.

Эти фильмы скачут по потоковым сервисам с тревожной частотой, но сейчас место, чтобы посмотреть современную трилогию Ocean , — это Netflix. Первый фильм по-прежнему остается лучшим, но все три фильма демонстрируют ослепляющую звездную силу таких людей, как Джордж Клуни, Мэтт Дэймон, Брэд Питт, Джулия Робертс и многих других.После ужасного 2020 года просто позвольте спокойствию этих суперзвезд успокоить ваше беспокойство.

Да благословит Бог Бон Джун Хо. Режиссер The Host , The Mother и Snowpiercer — и все это вы должны увидеть ради себя — представил Netflix, возможно, свой самый странный фильм в этой научно-фантастической драме о гигантской свинье. Что бы вы ни говорили о полетах фантазии в фильме или о поистине самоотверженной игре Джейка Джилленхола, на Netflix нет ничего подобного.

Чарли Макдауэлл снял маленькую блестящую научно-фантастическую жемчужину — фильм, в котором представлены два лучших выступления Марка Дюпласса и Элизабет Мосс. Эти двое играют пару, терапевт которой (Тед Дэнсон) предлагает им отступить, чтобы снова стать партнерами. С самого начала что-то кажется немного от об отступлении, но пара обнаруживает что-то прямо из The Twilight Zone , что мы не осмелились бы здесь испортить.

Это последняя великая комедия Уилла Феррелла? Завершая десятилетие, в которое входили Anchorman , Old School , Step Brothers и Talladega Nights , квасцы SNL снимались вместе с Марком Уолбергом в роли двух полицейских, вынужденных выйти в центр внимания после истерической смерти. из двух самых популярных офицеров в полиции. Феррелл и Уолберг великолепны в одной из смешных комедий Адама Маккея.Он должен воссоединиться со своим лучшим руководителем и сделать еще одного.

Возможно, больше фантазии, чем ужаса, шедевр Гильермо Дель Торо имеет достаточно кошмарного топлива, чтобы пройти квалификацию, и это даже не считая невероятно мрачных тем «реального мира», с которыми здесь играет GDT. Первый лауреат премии «Оскар» Дель Торо сочетает в себе фантастический мир девушки по имени Офелия и ужасающую жестокость ее отчима, капитана времен Гражданской войны в Испании. Даже в фильме, где изображено существо поедание детей по имени Бледный человек, настоящим монстром может быть человек.

Мы не заслуживаем Лайки. Гении из лучшей студии покадровой анимации в мире доставили товары с такими фильмами, как Коралина , Кубо и Две струны , но их лучшая работа остается жемчужиной 2012 года о ребенке, который может видеть призраков. Пока Норман пытается положить конец вековому проклятию, эта визуально поразительная и в конечном итоге трогательная работа никогда не дает сбоев.

Стивен Чбоски преобразовал свою книгу в нежную и трогательную комедию о взрослении с Логаном Лерманом, Эммой Уотсон и Эзрой Миллер в главных ролях.Это удивительно умный фильм, когда речь идет о подростковых проблемах, которые редко отражаются точно, например, о депрессии и тревоге. А Чбоски направляет свой ансамбль на красивые, тонкие постановки.

Глубоко личный и мощный фильм Оливера Стоуна о войне во Вьетнаме остается его лучшей работой, он получил Оскар за лучшую режиссуру и также получил премию за лучший фильм. В главных ролях — Том Беренджер, Чарли Шин и Уиллем Дефо — рассказ, проливающий свет на мораль в военное время так, как никогда раньше не видел.

Тамара Дженкинс вернулась к кинопроизводству впервые после Дикари с этим личным портретом борьбы, с которой сталкиваются люди, проходящие процедуры зачатия. Этот фильм с удивительно правдивой игрой Кэтрин Хан чувствует себя одновременно деликатно специфичным и универсальным для борьбы стольких пар.

Глубоко личная история Альфонсо Куарона о домашнем работнике, который действительно помог ему вырастить, является первым номинантом Netflix на лучший фильм и фильмом, который действительно изменил то, как потоковый сервис будет отображаться в кинематографическом ландшафте.Это также шедевр, душераздирающий, завораживающий кусочек кинопроизводства, который действительно основан на убеждении Роджера Эберта в том, что великое кино — это «машина сочувствия», способ пережить жизни, которые иначе вы никогда бы не сделали.

Великий Стивен Зайлиан поставил эту прекрасную адаптацию одноименной книги Фреда Вайцкина. Понравился Ферзевый гамбит ? Посмотрите одну из самых любимых драм о шахматном вундеркинде по имени Джош Вайцкин, чьи таланты развиваются в юном возрасте, даже когда окружающие беспокоятся о том, что этот молодой гений теряет из виду самое важное.В нем отличный ансамбль, в который входят Джо Мантенья, Джоан Аллен, Лоуренс Фишберн и Бен Кингсли.

Конечно, мы все знаем, насколько увлекательна экранизация Эдгаром Райтом графических романов Брайана Ли О’Мэлли, но заметил ли кто-нибудь еще, скольким карьерам этот фильм помог начать? Удивительно наблюдать за этим почти через десять лет после его выпуска и учитывать, сколько людей, таких как Анна Кендрик, Элисон Пилл, Обри Плаза, Крис Эванс, Бри Ларсон, Мэй Уитман и Джейсон Шварцман, сделали с тех пор.

На Netflix не так много хороших детских фильмов, тем более, что так много семейных подписчиков переходят на Disney +, поэтому мы должны как можно чаще смотреть лучшие из них. И, возможно, если вы будете смотреть этот очень забавный, умный фильм Aardman снова и снова, они сделают из них еще больше. Великая немая комедия Овцы Шона встречается с научной фантастикой в ​​этом риффе на E.T. , это очень мило и очень весело.

В 2010 году Мартин Скорсезе выпустил свою экранизацию лучшего романа Денниса Лехана, рассказа об У.С. Маршал, который расследует пропавшего пациента в легендарной психиатрической больнице. Скорсезе полностью владеет своим мастерством в этом захватывающем триллере, в котором также снимаются Марк Руффало, Бен Кингсли и Мишель Уильямс. Это один из самых недооцененных фильмов последнего десятилетия.

Иногда режиссер находит актерский состав в нужное время, и именно это произошло, когда Дэвид О. Рассел снял Брэдли Купера, Дженнифер Лоуренс, Роберта Де Ниро и Джеки Уивер в этой романтической драме.Все они безупречны, что делает этот фильм одним из самых приятных и простых для просмотра, который вы могли бы посмотреть на Netflix.

Netflix добавил оба первых фильма Тома Форда в серию Nocturnal Animals и эту прекрасную премьеру, в которой представлен один из лучших спектаклей Колина Ферта. Лауреат «Оскара» (который также был номинирован на эту премию) играет Джорджа Фалконера, британского профессора, жившего в Южной Калифорнии в 1962 году. Исследование сексуальной политики 60-х годов, это прекрасная работа для Ферта, Джулианны Мур, Николаса Холта и Мэтью Гуд.

Один из лучших фильмов 2010-х годов вернулся в Netflix, чтобы напомнить людям, насколько далеко опередил свое время этот фильм, когда он был выпущен. Это безупречный фильм, который в эпоху постоянного Интернета находит еще больший резонанс, чем десять лет назад, благодаря четкому сценарию Аарона Соркина и одному из лучших направлений карьеры Дэвида Финчера.

Темная комедия Хармони Корин 2013 года — один из самых спорных фильмов 10-х годов.Некоторые люди просто замечают лишнее, но в этом фильме есть нечто большее, чем могут заставить вас поверить многочисленные гифки, возникшие из него. Это не только завораживающее сочетание композиции музыкального видео и поучительной драмы, но и, возможно, лучшее исполнение в карьере Джеймса Франко.

У Бон Джун Хо был важный культурный момент, когда он выпустил свою Золотую пальмовую ветвь Parasite . Почему бы не вернуться и не посмотреть, какой, возможно, самый популярный его фильм на сегодняшний день, это адаптация революционного французского графического романа 2013 года? Идея удивительно проста — постоянно движущийся поезд делится на классы: 1% впереди и самые бедные люди сзади.Те, кто находится в камбузе, включая Криса Эванса и Сон Кан Хо, планируют переместить несколько вагонов. Это умный, насыщенный, запоминающийся научно-фантастический боевик, в котором тоже есть что сказать.

Одним из самых неожиданных победителей за лучший фильм всех времен стала «Прожектор» — простая, но мощная драма 2015 года режиссера Тома Маккарти. Удивительный ансамбль, в который входят Марк Руффало, Майкл Китон, Рэйчел Макадамс, Лив Шрайбер, Джон Слэттери и Стэнли Туччи, объединяет эту драму, рассказывая историю того, как репортеры из the Boston Globe раскрыли систематическое насилие над детьми. в католической церкви.

Личная драма Ноя Баумбаха 2005 года анализирует влияние развода на среднестатистическую семью и предлагает предположить, что недостатки родителей только усилятся в их детях. Джефф Дэниелс, Лаура Линни и Джесси Айзенберг — все они отлично сыграли в фильме, который кажется одновременно особенно откровенным и универсальным по своим темам.

Этот фильм — увлекательная лакмусовая бумажка того, как люди читают кино.Пригласите друзей, наденьте его и затем обсудите, чего хочет Пол Верховен в своей истории о межзвездных инопланетянах-убийцах и, что более важно, о космических силах красивых людей, собранных, чтобы их остановить. Предположите, что, возможно, происходит нечто большее, чем просто фантастика / боевики. Или просто расслабьтесь и наслаждайтесь поездкой на одной из самых развлекательных жанровых картин своей эпохи.

Задолго до того, как он взялся за The Trial of the Chicago 7 , Аарон Соркин рассказал по крайней мере часть истории жизни Стива Джобса, легендарного соучредителя Apple, в этом байопике 2015 года.Майкл Фассбендер играет одну из своих лучших ролей в главной роли, но ансамбль действительно делает это произведение, включая Кейт Уинслет и Сета Рогена в двух лучших выступлениях в их карьере.

Комедия Грега Моттолы 2007 года настолько полюбилась поколению, что уже стала ориентиром. Написанный Сетом Рогеном и Эваном Голдбергом, фильм Superbad в одночасье превратил Майкла Сера и Джона Хилла в звезд и представил миру будущую обладательницу Оскара Эмму Стоун.Некоторые из его гендерных проблем уже кажутся немного устаревшими, но в фильме есть невинное очарование.

Один из ранних шедевров Мартина Скорсезе, это невероятно влиятельная история о человеке, оттолкнувшемся от здравого смысла, в котором бесстрашно выступил молодой Роберт Де Ниро. Немногие фильмы этой эпохи цитируются чаще, чем этот, и не только потому, что они затрагивают темы, которые остаются вне времени, но и потому, что это делается таким захватывающим и мучительным образом.Это незабываемый и редкий шедевр, который остается в силе каждый раз, когда вы его смотрите.

Один из лучших фильмов нулевых, экранизация Полом Томасом Андерсоном фильма Аптона Синклера « Нефть!». принес Дэниелу Дэй-Льюису свой второй «Оскар» в роли незабываемого Дэниела Плейнвью. Фильм Андерсона, столь же подробный и эпичный, как и великая фантастика, является одним из самых известных в своей эпохе, фильмом, в котором трудно найти ни единого недостатка. Даже если вам кажется, что вы достаточно насмотрелись, посмотрите его еще раз.Вы найдете новую причину полюбоваться им.

Пол Верховен снял этот блокбастер 1990 года, в котором Арнольд Шварценеггер развязал рассказ по рассказу Филипа К. Дика под названием «Мы можем помнить это для вас целиком». А-нульд играет строителя, который оказывается вовлеченным в безумную борьбу за власть на Марсе… или нет? смесь Верхувенна социальный комментарий и неоспоримых судов с действием позволила это задержать лучше, чем большинство тридцать-летних боевиков.

Фернандо Мейреллес ( City of God ) руководит этим захватывающим двуручным персонажем с Джонатаном Прайсом и Энтони Хопкинсом в главных ролях в роли последнего и нынешнего Папы. По большей части сценарий Энтони МакКартена — это разговор между ними в те дни, когда Папа Бенедикт передал папские обязанности Папе Франциску, используя этот контекст для изучения современной веры и того, как она должна измениться в новом столетии. Хопкинс очень хорош, но настоящая ничья здесь, пожалуй, лучшая игра в выдающейся карьере Джонатана Прайса.

Адам Сэндлер получил одни из лучших отзывов в своей карьере за эту напряженную драму / триллер о нью-йоркском ювелире, у которого есть небольшая проблема с азартными играми. По мере того как он сокращает количество жизней, он пытается продать редкий драгоценный камень и заработать на игре плей-офф «Селтикс». Яркий и вызывающий беспокойство, это один из лучших фильмов 2019 года, и он уже есть на Netflix.

Трудно поверить, что прошло более четверти века с тех пор, как Джонни Депп снялся с молодым Леонардо Ди Каприо в этой поистине любимой драме, фильме, который не принес много денег в кинотеатрах, но за эти годы приобрел множество поклонников.Когда кто-то спрашивает о лучших выступлениях Деппа или ДиКаприо в социальных сетях, этот фильм всплывает в разговоре, в немалой степени потому, что он принес очень молодому Лео его первый кивок на Оскар.

Актер Пол Дано поставил эту великолепную драму, написанную в соавторстве со своей партнершей Зои Казан по книге Ричарда Форда. Кэри Маллиган играет женщину в Монтане 1960 года, чей муж (хитрый Джейк Джилленхол) уходит на низкооплачиваемую работу, борясь с лесным пожаром.Застряв со своим единственным сыном (превосходным Эдом Оксенбоулдом), она должна придумать, как сводить концы с концами самостоятельно. Это лирический трогательный портрет тех дней, когда впервые понимаешь, что их родители тоже несовершенные создания.

Обе версии классики Роальда Даля есть на Netflix, но каждый раз Джин Уайлдер превосходит Джонни Деппа. Не зря этот фильм стал любимой классикой, в нем легко проникают очарование Уайлдера и незабываемая история Даля.Каждый видел это в какой-то момент своей жизни. Это обряд в детстве неспроста.

15 культовых художественных фильмов, которые нужно посмотреть хотя бы раз

От сочных биографий до сложных документальных фильмов — в мире немало хороших художественных фильмов, в которые можно погрузиться.

Тем не менее, есть несколько солидных фильмов, которые вы обязательно должны посмотреть хотя бы раз в жизни, включая фильм о печально известном Бэнкси и фильм обо всем, что вам нужно знать о зарождении Уолта Диснея.

Вот 15 знаковых картинок, которые стоит отметить в вашем списке фильмов.

Документальный фильм Вы видели списки? глубоко погружает в жизнь уличного художника Энтони Листера, в то время как он пытается бросить вызов консервативной Австралии. Посмотрите, как он боролся с личными демонами на протяжении своей карьеры и как его семья могла быть мотивирующим фактором на протяжении всего этого.

Изображенная невероятно талантливой Сальмой Хайек, Frida рассказывает о частной и профессиональной жизни знаменитой мексиканской художницы Фриды Кало.Благодаря своим триумфам она стала одним из самых талантливых художников-сюрреалистов ХХ века. Просматривая ее отношения с Диего Риверой и Львом Троцким, зрители становятся свидетелями невероятных невзгод, которые она пережила за свою короткую жизнь.

Основанный на знаменитой оригинальной картине Йоханнеса Вермеера, Девушка с жемчужной сережкой расположен в 1600-х годах, когда названный художник, которого играет Колин Ферт, влюблен в Грит Скарлетт Йоханнссон. Во время рисования Вермеер и Грит вместе работают над картиной, поскольку другие члены семьи начинают пренебрегать этим опытом.

Полночь в Париже

Фильм Midnight in Paris , снятый легендарным Вуди Алленом, рассказывает о путешествии молодого человека во времени во время его путешествия в город любви. Каждую ночь, пожелав спокойной ночи своей невесте, Гил Пендер (Оуэн Уилсон) бродит по улицам Парижа и в конечном итоге возвращается в 1920-е годы, среди известных личностей, Ф. Скотта Фицджеральда, Пабло Пикассо и Эрнеста Хемингуэя. Отправляйтесь в путешествие на всю жизнь.

Улыбка Моны Лизы

Когда учитель рисования, которого играет Джулия Робертс, начинает читать лекции по истории искусств в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе, она обнаруживает, что подавляющее большинство ее учеников больше заинтересованы в том, чтобы стать домашними женами. Она планирует показать им, что связано с современными формами искусства, и стремится вдохновить их сделать лучший выбор для своей жизни. Постоянно сталкиваясь с традиционалистами, Робертс должен найти способ пройти через это.

г.Тернер

Изображено на последних 25 лет жизни художника Дж. М. У. Жизнь Тернера, Мистер Тернер показывает зрителям, что этот ущербный человек смог создать эпический способ очистить мир. На протяжении его творческой карьеры вы становитесь свидетелями крайнего недовольства мира Тернера, в том числе его неверности. Тот факт, что Тернер однажды привязал себя к мачте корабля, чтобы рисовать снежную бурю, определенно стал легендой среди публики.

Минтай

Наиболее известны знаменитый Джексон Поллок и его чрезвычайно абстрактные работы.Но фильм Поллок основан на его автобиографии. Демонстрация того, как он стал известным артистом в Америке. Этот фильм знакомит публику с тем, как Поллок стал частью следующего направления современного искусства в 50-х годах.

Сбережение Бэнкси

Гарантированно, вы все знаете печально известного уличного художника Бэнкси. Известный своими граффити во всем мире, его работы со временем вызвали огромный резонанс в средствах массовой информации, и, с одной стороны, он почитается публикой, с другой — презирается за его «вандализм».Документальный фильм Saving Banksy намекает на тот факт, что владелец галереи в Нью-Йорке поставил перед собой задачу убрать части Бэнкси с улиц по всему миру и вернуть их для продажи по рекордным ценам. Когда его культовые проекты иронически критикуют в первую очередь именно это.

Уолт перед Микки

Уолт Дисней — уважаемый общественный деятель, полностью изменивший индустрию анимации. Walt Before Mickey показывает, как молодой Уолт Дисней начинал свою карьеру и когда он нашел свою страсть к анимации.Этот фильм, основанный на одноименном романе, показывает, как он проложил себе путь в индустрии с помощью своего брата Роя и нескольких других аниматоров студии. Он стал свидетелем того, сколько усилий ему пришлось преодолеть, чтобы создать знаменитого персонажа, которого публика знает и любит, Микки Мауса.

Большие глаза

Продолжая историю Маргарет Кин, художницы 1950-х годов, создавшей произведения, объект был изображен с аномально большими глазами.Когда она познакомилась со своим будущим мужем Уолтером Кином, он пообещал продать ей ее работы, хотя и не очень тонко объявил ее своей. Через много клеветы по отношению друг к другу Маргарет хочет добиться справедливости, чтобы обеспечить жизнь своей дочери и выявить истинного создателя культовых картин.

Выход через сувенирный магазин

Первый режиссерский дебют Бэнкси в фильме « Выход через сувенирный магазин» был показан на кинофестивале «Сандэнс» в 2010 году и получил восторженные отзывы.По сути, владелец французского магазина пытался найти и задокументировать Бэнкси на камеру, но когда, наконец, встретил человека, камера была направлена ​​на него. Фильм изображает художников-граффити за работой с эксклюзивными интервью и произведениями. Бэнкси заявил, что «это в основном история о том, как один человек намеревался снимать неснимаемое. И не удалось ».

Жан-Мишель Баския: Сияющее дитя

Жан-Мишель Баския: Сияющее дитя , показывает невиданные ранее кадры знаменитого художника за два года до его смерти в 1988 году.Влиятельный художник использовал картины неоэкспрессионистов, чтобы столкнуться с ранней культурой хип-хопа, которую можно было увидеть на Манхэттене в 70-х и 80-х годах. В полнометражном фильме показано 20-минутное интервью с режиссером Тамрой Дэвис, а также интервью с людьми, которые были близки с Баскией.

Марина Абрамович: Художник присутствует

Известная современная художница Марина Абрамович была изображена в этом документальном фильме после ее выставки в MoMA в 2010 году под названием Художник присутствует .Она молча сидела за столом напротив пустого стула, ожидая, пока кто-нибудь сядет и встретится глазами. Более 1000 незнакомцев за 3 месяца сели напротив нее, и многие были тронуты слезами. Ее искусство исследует сложные отношения со своей аудиторией, заставляя их выйти из своей зоны комфорта и соединиться.

Уайтли

Австралийский художник Бретт Уайтли ставил перед собой задачу шокировать публику своими работами.Привлекая зрителей к его личной жизни через письма, интервью и фотографии, взгляните на то, как его художественные навыки стали его наследием благодаря его жене Венди. Посмотрите, как его попытка достичь таких высот в арт-сообществе эффектно закончилась ужасным провалом. Документальный фильм отлично показывает, как его новаторские произведения искусства стали для других способом пойти по его стопам и встряхнуть сообщество.

Борьба: жизнь утраченного искусства Шукальского

Леонардо Ди Каприо снял этот документальный фильм о жизни Станислава Шукальского, польского художника, который был известен до Второй мировой войны, но впоследствии оставался анонимным на довольно долгое время.К сожалению, во время нацистской бомбардировки Шукальский потерял значительное количество своих фигур. Когда он переехал в Калифорнию в 40-х годах, он подрабатывал на киностудиях, редко создавая шедевры в соответствии с мировыми событиями.

Вдохновлены этими художественными фильмами? Отправляйтесь сюда, чтобы узнать, где можно приобрести предметы искусства.

Кредит изображения: Netflix

Список 100 вех в кинематографии ХХ века ASC

В течение 2019 года Общество будет отмечать лучшие фотографии 20-го века по результатам голосования членов ASC.

Основанное 8 января 1919 года Американское общество кинематографистов отмечает сегодня свое 100-летие.

В рамках празднования столетия Общество опубликовало список своих членов из 100 знаковых фильмов в искусстве и ремесле кинематографии ХХ века. Составленный Стивеном Фирбергом, ASC ( секретарь , Love & Other Drugs , The Affair ) и голосование по которому проводится членами ASC, этот список является первым в своем роде, в котором представлены лучшие кинематографические возможности, выбранные профессиональными директорами фотография.

«Я считаю, что как отдельные лица, так и члены ASC, мы должны делиться с общественностью тем, что повлияло и вдохновило нас в нашей работе и нашем артистизме — фильмы, которые мы все считаем вехами в своей профессии», — говорит Фирберг.

Стивен Фирберг, ASC

Он добавляет, что часть давней миссии Общества состоит в том, чтобы уважать и сохранять историю кинематографии. Поскольку ASC вступает в свой столетний юбилей, эта инициатива направлена ​​на чествование значительных достижений кинематографистов, чье мастерство изменило или способствовало развитию искусства и ремесла этой профессии и чье наследие все еще ощущается сегодня.

Список 100 фильмов будет служить библиотекой влиятельных ключевых фильмов, которые должны увидеть все кинематографисты, а также образовательным инструментом для студентов, преподавателей и любителей кино, чтобы лучше понять и оценить важность кинематографии. «Мы надеемся, что список поможет кинематографии лучше понять публику — публику — [и продемонстрировать] каждого из нас как художника, который вносит существенный вклад в волшебство кино», — предлагает Фирберг.

Список представляет собой ряд стилей, эпох и визуального искусства, но, что наиболее важно, он отмечает фильмы, которые вдохновляют или влияют на членов ASC и оказали непреходящее влияние на поколения режиссеров.

Список завершается попаданием в десятку лучших по количеству голосов, в то время как остальные 90 названий не имеют рейтинга. «Мы пытаемся привлечь внимание к наиболее значительным достижениям кинематографического искусства», — уверяет Фирберг. «Мы не осмеливаемся называть одно мастерское достижение« лучше »другого».

Члены решили сформировать этот список примерно в 20 веке, чтобы гарантировать, что прошло достаточно времени для названий и работы, чтобы разумно проявить устойчивое влияние.

Процесс создания 100 фильмов начался с того, что члены ASC представили от 10 до 25 наименований, которые были лично вдохновлены или, возможно, изменили их подход к своему делу.«Я попросил их — как кинематографистов, членов ASC, художников, режиссеров и людей, которые любят кино и чьи жизни были сформированы фильмами — перечислить фильмы, которые оказали наибольшее влияние», — объясняет Фиерберг. Затем был составлен основной список, и участники проголосовали за то, что они считали наиболее важными 100 названиями.

Поскольку список ASC специально ориентирован на выдающуюся кинематографию, некоторые названия здесь не фигурируют в типичных списках «лучших», например, Baraka , The Conformist и I Am Cuba , и участникам было рекомендовано подавать фильмы. потому что считали, что их не заметили или опередили.

Подробные очерки и историческая информация по каждому названию будут опубликованы в ближайшие месяцы, отмечая разнообразие, глобальное искусство кинематографии на протяжении столетнего юбилея ASC.

Топ 10:

1. Лоуренс Аравийский (1962), снято Фредди Янгом, BSC (режиссер Дэвид Лин)

2. Бегущий по лезвию (1982), снято Джорданом Кроненветом, ASC (режиссер Ридли Скотт) (подробнее здесь и здесь )

3. Apocalypse Now (1979), снято Витторио Стораро, ASC, AIC (реж. Фрэнсис Форд Коппола) (подробнее здесь )

4. Гражданин Кейн (1941), застрелен Греггом Толандом, ASC (режиссер Орсон Уэллс)

5. Крестный отец (1972), снят Гордоном Уиллисом, ASC (реж. Фрэнсис Форд Коппола) (подробнее здесь )

6. Raging Bull (1980), застрелен Майклом Чепменом, ASC (Реж.Мартин Скорсезе)

7. Конформист (1970), снято Витторио Стораро, ASC, AIC (реж. Бернардо Бертолуччи)

8. Days of Heaven (1978), снято Нестором Альмендросом, ASC (Режиссер Терренс Малик)

9. 2001: Космическая одиссея (1968), снято Джеффри Ансуортом, BSC с дополнительной фотографией Джона Олкотта, BSC (режиссер Стэнли Кубрик) (подробнее здесь и здесь )

10. The French Connection (1971), снято Оуэном Ройзманом, ASC (Реж. Уильям Фридкин) (подробнее здесь и здесь )

Названия 11–100 (в порядке выпуска):

Метрополис (1927), снято Карлом Фройндом, ASC; Гюнтер Риттау

Наполеон (1927), снято Леонс-Анри Бурель, Жюль Крюгер, Жозеф-Луи Мундвиллер

Восход солнца (1927), снято Чарльзом Рошером-старшим., ASC; Карл Штрусс, ASC

Унесенные ветром (1939), снято Эрнестом Халлером, ASC

Волшебник из страны Оз (1939), снято Гарольдом Россоном, ASC (подробнее здесь )

Гроздья гнева (1940), снято Греггом Толандом, ASC

Как зеленой была моя долина (1941), снято Артуром Миллером, ASC

Casablanca (1942), застрелен Артуром Эдесоном, ASC (подробнее здесь )

Великолепные Эмберсоны (1942), снято Стэнли Кортесом, ASC

Черный Нарцисс (1947), снято Джеком Кардиффом, BSC

Похититель велосипедов (1948), застрелил Карло Монтуори

The Red Shoes (1948), снято Джеком Кардиффом, BSC

Третий человек (1949), застрелил Роберт Краскер, BSC

Расомон (1950) застрелен Кадзуо Миягава

Sunset Boulevard (1950), снято Джоном Зейтцем, ASC (подробнее здесь )

На набережной (1954), снято Борисом Кауфманом, ASC

Семь самураев (1954), застрелил Асакадзу Накай

Ночь охотника (1955), снято Стэнли Кортезом, ASC (подробнее здесь )

The Searchers (1956), снято Винтоном К.Hoch, ASC

Мост через реку Квай (1957), снято Джеком Хильдьярдом, BSC

Прикосновение зла (1958), снято Расселом Метти, ASC

Головокружение (1958), снято Робертом Бёрксом, ASC (подробнее здесь )

К северу от северо-запада (1959), снято Робертом Бёрксом, ASC (подробнее здесь )

Бездыханный (1960), снял Рауль Кутар

В прошлом году в Мариенбаде (1961), застрелил Саша Верни

8 ½ (1963), снято Джанни Ди Венанцо

Hud (1963), снято Джеймсом Вонг Хоу, ASC (подробнее здесь )

Др.Стрэнджлав или: Как я научился перестать беспокоиться и полюбил бомбу (1964), снято Гилбертом Тейлором, BSC

I Am Cuba ( Soy Cuba ; 1964), снято Сергеем Урусевским (подробнее здесь)

Доктор Живаго (1965), застрелил Фредди Янг, BSC

Битва за Алжир (1966), застрелил Марчелло Гатти

Кто боится Вирджинии Вульф? (1966), снято Хаскеллом Векслером, ASC (подробнее здесь)

Cool Hand Luke (1967), снято Конрадом Холлом, ASC

Выпускник (1967), снято Робертом Сёртизом, ASC

Хладнокровно (1967), снято Конрадом Холлом, ASC (подробнее здесь )

Однажды на Западе (1968), снято Тонино Делли Колли, AIC (подробнее здесь )

Бутч Кэссиди и Сандэнс Кид (1969), застрелил Конрад Холл, ASC (подробнее здесь )

The Wild Bunch (1969), снято Люсьеном Баллардом, ASC

Заводной апельсин (1971), снято Джоном Олкоттом, BSC (подробнее здесь )

Klute (1971), застрелил Гордон Уиллис, ASC

The Last Picture Show (1971), снято Робертом Сёртизом, ASC

Маккейб и миссисМиллер (1971), застрелен Вилмосом Жигмондом, ASC, HSC

Cabaret (1972), снято Джоффери Ансуорт, BSC

Последнее танго в Париже (1972), снято Витторио Стораро, ASC, AIC (подробнее здесь )

Экзорцист (1973), застрелил Оуэн Ройзман, ASC (подробнее здесь )

Чайнатаун ​​ (1974), снято Джоном А. Алонзо, ASC (подробнее здесь )

Крестный отец: Часть II (1974), снято Гордоном Уиллисом, ASC (подробнее здесь)

Барри Линдон (1975), застрелен Джоном Олкоттом, BSC (подробнее здесь )

Пролетая над гнездом кукушки (1975), снято Хаскеллом Векслером, ASC

Все люди президента (1976), застрелил Гордон Уиллис, ASC (подробнее здесь )

Таксист (1976), снято Майклом Чепменом, ASC

Близкие контакты третьего вида (1977), снято Вильмосом Жигмондом, ASC, HSC

Дуэлянты (1977), застрелил Фрэнк Тиди, BSC

Охотник на оленей (1978), застрелен Вилмосом Жигмондом, ASC, HSC (подробнее здесь )

Чужой (1979), снятый Дереком Ванлинтом, CSC (подробнее здесь , здесь и здесь )

All that Jazz (1979), снято Джузеппе Ротунно, ASC, AIC

Быть там (1979), снято Калебом Дешанелем, ASC

Черный жеребец (1979), снято Калебом Дешанелем, ASC

Манхэттен (1979), снято Гордоном Уиллисом, ASC

The Shining (1980), снято Джоном Олкоттом, BSC (подробнее здесь)

Огненные колесницы (1981), застрелил Дэвид Уоткин, BSC

Das Boot (1981), снято Jost Vacano, ASC

Reds (1981), снято Витторио Стораро, ASC, AIC

Фанни и Александр (1982), застрелил Свен Нюквист, ASC

The Right Stuff (1983), снято Калебом Дешанелем, ASC

Amadeus (1984), снято Мирославом Ондричеком, ASC, ACK

The Natural (1984), снято Калебом Дешанелем, ASC

Париж, Техас (1984), снято Робби Мюллер, NSC, BVK

Бразилия (1985), снято Роджером Праттом, BSC

Миссия (1986), снято Крисом Менгесом, ASC, BSC

Империя Солнца (1987), снято Алленом Давио, ASC

Последний император (1987), снято Витторио Стораро, ASC, AIC

Wings of Desire (1987), снял Анри Алекан

Горящий Миссисипи (1988), застрелил Питер Бизиу, BSC

JFK (1991), снято Робертом Ричардсоном, ASC

Поднимите красный фонарь (1991), снял Фэй Чжао

Непрощенный (1992), застрелил Джек Грин, ASC (подробнее здесь )

Барака (1992), застрелил Рон Фрике

Список Шиндлера (1993), снято Янушем Камински

В поисках Бобби Фишера (1993), снято Конрадом Холлом, ASC

Trois Coulieurs: Bleu ( Три цвета: синий ; 1993), снято Славомиром Идзяком, PSC

Искупление Шоушенка (1994), снято Роджером Дикинсом, ASC, BSC (подробнее здесь )

Seven (1995), снято Дариусом Хонджи, ASC, AFC (подробнее здесь и здесь )

Английский пациент (1996), застрелил Джон Сил, ASC, ACS

л.A. Конфиденциально (1997), снято Данте Спинотти, ASC, AIC (подробнее здесь )

Спасти рядового Райана (1998), застрелен Янушем Камински (подробнее здесь и здесь )

Тонкая красная линия (1998), снято Джоном Толлом, ASC (подробнее здесь )

American Beauty (1999), снято Конрадом Холлом, ASC

Матрица (1999), снято Биллом Поупом (подробнее здесь )

Любовное настроение (2000), снято Кристофером Дойлом, HKSC

Следите за обновлениями на асск.com и наши каналы в социальных сетях (Facebook, Twitter, Instagram), где мы демонстрируем каждый из этих 100 фильмов и обсуждаем, почему они остались вдохновляющими примерами образцовой кинематографии.

Предприимчивый читатель AC создал здесь плейлист с этими заголовками в формате Letterboxd.