Шедевры 2020 кино: Главные фильмы 2020 года по версии «Кинократии» — Российская газета
Главные фильмы 2020 года по версии «Кинократии» — Российская газета
Экранизация года
«Думаю, как всё закончить» / I’m Thinking of Ending Things
Фото: kinopoisk.ru
Фильм Чарли Кауфмана — не просто замечательная экранизация, а тот редчайший (хотя, конечно, отнюдь не беспрецедентный) случай, когда киноадаптация превосходит литературный источник. Удивляться этому, пожалуй, не стоит, ведь ею занимался признанный мэтр сценарного мастерства, занявший заодно и режиссёрское кресло (а на этой позиции Кауфман тоже успел себя неплохо зарекомендовать). Поездка девицы к родителям молодого человека, с которым она планирует расстаться, оборачивается вовсе не тем, чем кажется изначально, и в этот момент Кауфман вовсю задействует своё визионерское мастерство, которое было недоступно писателю Иану Рэйду. (Рецензия)
Комедия года
«Ещё по одной» / Druk
Фото: kinopoisk.ru
До коликов смешная при всей своей безжалостной реалистичности лента одного из самых примечательных режиссёров современности, соратника Ларса фон Триера по «Догме 95» Томаса Винтерберга. Рассказывая об алкоголизме и кризисе среднего возраста, знаменитый датчанин не избегает тёмных красок, умудряясь ни на секунду не впасть в унылое морализаторство. А это дорогого стоит. Как и блестящая игра Мадса Миккельсена с командой других прекрасных датских актёров. (Рецензии: раз и два)
Мультфильм года
«Легенда о волках» / WolfWalkers
Фото: kinopoisk.ru
Уходящий год удивителен, конечно, во всех отношениях. Вот, например, лучшей анимационной полнометражкой в 2020-м определённо стал не мультфильм студии Pixar, несмотря на то, что она их успела выпустить целых два (второй, правда, в наш прокат выходит только в январе). С другой стороны, не так уж это удивительно, ведь ирландский кудесник Томм Мур, разродившись, наконец, своим долгожданным WolfWalkers, не оставил ровно никаких шансов никому. Потрясающе красивая лента. Буквально каждый кадр, каждая деталь заставляют зрительные органы сиять от восторга. Вдобавок всё это, как обычно, густо замешано на завораживающей кельтской мифологии. Но и ревнители актуальных трендов — в первую очередь феминизма и экологической повестки — обиженными не уйдут. (Рецензия)
Байопик года
«Дело Ричарда Джуэлла»
Фото: kinopoisk.ru
Пока неутомимый Клинт Иствуд, отметивший в этом году 90-летие (!), снимает очередной фильм с собой в главной роли (!), отдадим должное его работе, вышедшей у нас в начале года. Старина Клинт верен себе: в центре внимания — снова простой белый американец, ничем не примечательный и предельно далёкий от тех, кто нынче в моде у голливудских сердоболов. Ричард Джуэлл, молчаливый пухлый увалень, самоотверженно спас множество людей на Олимпиаде-1996 в Атланте. Но вместо благодарности оказался под огнём бессовестных хайпожоров-журналистов, быстро породивших в головах падких на стереотипы обывателей подозрения, моментально превратившиеся в убеждённость. Кое-что напоминает, не правда ли? Только кто, если не Иствуд с его неослабевающим даже в преклонном возрасте здравомыслием, в состоянии вовремя напомнить «передовым массам», как это работает? (Рецензия)
Фантастика года
«Бескрайняя ночь» / The Vast of Night
Фото: kinopoisk. ru
Во всех смыслах скромное кино от дебютанта Эндрю Паттерсона, который тут и режиссёр, и сценарист, и продюсер, и монтажом занимался, вышедшее на платформе Amazon; любовная стилизация под фантастику 50-х с сюжетом на классическую тему пришельцев. Эфир маленькой радиостанции, вещающей на тихий провинциальный городок, одним тёплым вечером прерывается странным сигналом, и далее молодой радиоведущий при активном содействии верной подруги-телефонистки берётся выяснить, что это было. В процессе раскрывая тайны глобального значения. Слушается — именно слушается — на одном дыхании, как старая ламповая радиопостановка. Но и смотрится отлично — визуальный ряд служит фактически декоративным дополнением, но правильный тон задаёт как следует. Своего рода антиблокбастер, который увлекательнее любого блокбастера.
Николас Кейдж года
«Цвет из иных миров» / Color Out of Space
Фото: kinopoisk.ru
Николас Кейдж играет фермера, разводящего альпака, в экранизации рассказа Говарда Лавкрафта. И как раньше никто не додумался, что творчество Говарда Лавкрафта и Николас Кейдж созданы друг для друга? Но вот наконец-то всё сошлось: и Николас Кейдж, и продюсеры сенсационной «Мэнди», и режиссёр Ричард Стэнли, о котором последние лет 30 не было ни слуху ни духу, впряглись в одну упряжь и понеслись прямиком в фиолетовый психоделический ад, где форменное лавкрафтовское безумие, разогнанное в синхрофазотроне неогранённого кейджевского гения, дарует чудные картины. Николас Кейдж кричит на машину, кричит на помидоры, чешется, доит альпака, расстреливает альпака из ружья. Говард Лавкрафт смотрит на это из запредельного космического хаоса и блаженно улыбается.
Хоррор года
«Маяк» / The Lighthouse
Фото: kinopoisk.ru
Да, это не совсем хоррор, но с хоррорами в уходящем году такая штука, что вроде и были неплохие, и немало, но вот прямо на хоррор года ни один из них не тянет. Поэтому «Маяк». Один из крупнейших современных мастеров жанра Дэвид Эггерс вообще строго рамок жанра, да и каких бы то ни было рамок, не придерживается, на то он и мастер. А всё ж формально это оммаж старым фильмам ужасов. В том числе. Который суть всего лишь обрамление для многослойной, остроумной, просто умной и жуткой картины. Вдохновлённой, что, опять же, в контексте немаловажно, работами классиков литературы ужасов, включая земляка Эггерса, помянутого выше Лавкрафта. (Рецензия)
Камбэк года
«Джентльмены» / The Gentlemen
Фото: kinopoisk.ru
Когда публика встретила «Меч короля Артура» с недоумением (незаслуженным), Гай Ричи загрустил и продался Микки Маусу, сварганив для корпорации Disney очередной бездушный ремейк. А потом взял себя в руки — и триумфально вернулся. К истокам, да. Но немного не в том смысле, какой в этот штамп многие вкладывают. То есть не стал заводить старую шарманку. Хотя на первый взгляд кажется, будто это тот же хулиганский трёп под старомодную музыку, как двадцать лет назад. Просто Гай Ричи свой творческий арсенал модернизировал так, что и незаметно со стороны. Придал своему стилю благородного винтажного — джентльменского — лоска и облачил в него высказывание. Раньше-то он ни о чём конкретно не высказывался. А теперь глядите-ка: наш дерзкий пацанчик вырос в рассудительного консерватора. Актуализирует культовую «Долгую Страстную пятницу», цитируя между делом Шекспира и свысока поучая неразумных зумеров устами со вкусом одетых красивых белых мужчин. (Рецензия)
Азиатское кино года
«Звери, что цепляются за соломинку» / Jipuragirado japgo sipeun jimseungdeul
Фото: kinopoisk.ru
В Корее, оказывается, тоже свой Гай Ричи есть. Да, собственно, где их нет. Гай Ричи по всему миру знаменит и любим, неудивительно, что его всюду пытаются копировать. Мало где и у кого получается, это да. А вот у Ким Ён Хуна очень даже получилось. Хороший Гай Ричи. Именно так, должно быть, решили, наши прокатчики, локализовав название фильма как «Большой куш». Хотя на самом деле это кино не «под Гая Ричи» скорее, а «под братьев Коэн». Имеется сумка с деньгами, она переходит из рук в руки, и все, к кому она попадает, имеют на эти деньги виды. А задействованные в круговороте денег личности — как на подбор гадкие, но интересные. Нехитрая в целом история, но так затейливо и изыскано подана, что не устоять. (Обзор)
Военное кино года
«1917»
Фото: kinopoisk.ru
Можно сколько угодно ворчать, что у европейцев и американцев «неправильное» отношение к обеим мировым войнам, однако у нас тут не урок исторической философии, мы пишем про кино. Поэтому было бы странно не включить в итоговый рейтинг «1917» — до мурашек зрелищный фильм, где события ПМВ показаны с помощью доселе невиданного арсенала изобразительных средств. Сначала — как череда пусть и жестоких, страшных, но всё-таки реалистических эпизодов. Потом — как грандиозная сюрреалистическая гекатомба. Обидно, конечно, что всё это понадобилось Сэму Мендесу ради совсем уж простеньких пацифистских выводов — хотя за сцену с Wayfaring Stranger ему хочется многое простить. А про операторский подвиг Роджера Дикинса вы и так знаете. (Рецензия)
Драма года
«Гнездо» / The Nest
Фото: kinopoisk. ru
Джуд Лоу, не устаём повторять, уже не просто отличный артист, а без преувеличения великий. Очередное подтверждение — многослойная киноновелла Шона Дуркина, которую можно трактовать и как мощную семейную драму, и как назидательную притчу о паническом бегстве от себя, и, в конце концов, как дерзкий, колкий, провокационный вызов американской концепции американской же мечты. Обёртка, кстати, тоже максимально разнообразная: «Гнездо» успевает поиграть и в Бергмана, и в Тони Ричардсона, и даже в старомодный английский готический хоррор про страшный особняк, всюду более-менее одинаково преуспевая. Отдельно отметим прекрасные диалоги и главную женскую роль Кэрри Кун, составившей с тем же Лоу дуэт прямо-таки экстра-класса. (Рецензия)
Боевик года
«Тайлер Рейк: Операция по спасению» / Extraction
Фото: kinopoisk.ru
Это, конечно, не «Джон Уик», но вполне себе гениальный экшн, который полностью соответствует всем современным требованиям к гениальным экшнам. Есть достаточно харизматичный протагонист. Есть занятный сеттинг. Есть рудиментарный сценарий, чтобы лишний раз не отвлекаться от драк. И есть, собственно, драки — вкусные, хрусткие, брутальные, многолюдные, с этим вашим «эффектом полного погружения». А дополнительная польза «Тайлера Рейка» в том, что вышел он на пике коронавирусной пандемии, когда все мы сидели по домам и, чего греха таить, себя всячески запускали — но посмотрели вот на Криса Хемсворта в великолепной физической форме и отправились качать пресс да в планке стоять. Короче говоря, нужное, народное кино. (Рецензия)
«Коэнщина» года
«Дьявол всегда здесь» / The Devil All the Time
Фото: kinopoisk.ru
Сами братья Коэн в этом году не показали ничего нового, а четвёртый сезон телевизионного «Фарго» оказался, прямо скажем, так себе, но достойная замена всё же нашлась. The Devil All The Time по одноименному роману-бестселлеру Дональда Поллока — вдумчивая оглядка на собирательное прошлое собирательного же «американского Юга». Соответственно, здесь, во-первых, щедрые порции «южной готики». Во-вторых — целая галерея колоритнейших персонажей. А в-третьих — эпическое (как раз-таки абсолютно коэновское) переплетение множества человеческих судеб в единый узор с помощью трагически-нелепых случайностей. Классная, в общем, штука. К тому же без «повесточки». И украшенная мастерскими актёрскими работами, особо фееричная из которых — у Роберта Паттинсона. (Рецензия)
«Гражданин Кейн» года
«Манк» / Mank
Фото: kinopoisk.ru
Любимые темы Дэвида Финчера — власть, амбиции, контроль — в формате невероятного крутого, эффектного, скрупулёзного стилистического эксперимента. «Манк» — история сценариста «Гражданина Кейна» Германа Манкевича, притом снятая не то что с подражанием, а с практически дословным копированием самого «Гражданина Кейна»: чёрно-белая картинка, пресловутый «глубокий фокус», операторские изыски, специально состаренный звук, выдающийся ретро-саундтрек Трента Резнора/Аттикуса Росса. Плюс остроумная мешанина жанров — от сатирической комедии до без пяти минут шекспировской трагедии. Плюс, возможно, лучшая роль в карьере замечательного Гэри Олдмана. Всему этому традиционно для финчеровских фильмов чуть не хватает эмоций, но и ладно. (Рецензия)
Триллер года
«Неогранённые алмазы» / Uncut Gems
Фото: kinopoisk.ru
Адам Сэндлер раз в десять лет позволяет себе сняться в чём-нибудь серьёзном. Вот этот раз и наступил: роль нервного голлумообразного владельца ювелирной лавки села на звезду скабрезных комедий как влитая. И это, что ценно, далеко не единственное достоинство нашумевшего фильма братьев Сэфди. Среди прочих — их фирменный хаотичный, разболтанный, панический ритм, сумасшедший пулемётный монтаж, увлекательный криминальный сюжет, куча интересных твистов, изящные приветы великим «семидесятникам» Кассаветису и Скорсезе. По итогу — ловкая комбинация мрачного неонуарного триллера с гротескной, взвинченной до предела комедией абсурда. Впрочем, триллера всё-таки больше, поэтому «Неогранённые драгоценности» побеждают в соответствующей номинации. (Рецензия)
33 самых главных фильма, которые стоит посмотреть в 2020 году
Наступивший год порадует любителей кино с непредсказуемыми сюжетами, поклонников зрелищных боевиков и фанатов комиксов.
Заглядываем в будущее и рассказываем, что мы будем смотреть в 2020-ом году. Ожидается очень насыщенный год.
1. Под водой
Премьера в РФ: 23 января
Жанр: фантастика, ужасы
Актеры: Кристен Стюарт, ТиДжей Миллер, Джессика Хенвик, Венсан Кассель
Фантастический фильм ужасов о группе инженеров, которые сталкиваются на подводной нефтяной установке с нечто неизвестным.
Судя по трейлеру, зрителя ждут изоляция, безысходность и отсутствие законов физики.
2. Кома
Премьера в РФ: 30 января
Жанр: фантастика, боевик
Актеры: Риналь Мухаметов, Любовь Аксенова, Антон Пампушный, Милош Бикович
Продюсерский проекта Сарика и Гевонда Андреасянов расскажет о попавших в кому людях, которых оказываются в причудливом фантастическом жестоком мире.
Приятный визуальный ряд, пафосные речи и непредсказуемое послевкусие от фильма.
3. 1917
Премьера в РФ: 30 января
Актеры: Дин-Чарльз Чепмен, Джордж Маккэй, Дэниэл Мейс, Колин Фёрт
История расскажет о жизни английских солдат, сражающихся на фронте Первой мировой войны.
Фильм явно будет одним из претендентов на Оскар (и/или Золотой Глобус), как минимум в номинации «Лучшая операторская работа».
По отзывам кинокритиков Роджер Дикинс сотворил очередной шедевр, сняв кино практически одним, длинным кадром. Склейки зрителю будет найти не просто, а вот погрузится в суровую действительность первой мировой войны – легко.
В сети можно найти ролики, как проходили съемки. Высший уровень!
4. Хищные птицы: Потрясающая история Харли Квинн
Birds of Prey: And the Fantabulous Emancipation of One Harley Quinn
Премьера в РФ: 6 февраля
Жанр: комикс, криминал, приключения
Актеры: Марго Робби, Джерни Смоллетт, Мэри Элизабет Уинстэд, Рози Перес, Юэн Макгрегор
История противостояния банды «сильных-и-независимых» главе преступного мира Готэма, бизнесмену Роману Сионису. В главной женской роли безбашенная Марго Робби, в мужской – экстравагантный Юэн Макгрегор.
По трейлеру кажется, что нас ждет «Отряд самоубийц: женская версия». Яркая и с блестками.
5. Джентльмены
The Gentlemen
Премьера в РФ: 13 февраля
Жанр: криминал, комедия
Актеры: Мэттью МакКонахи, Чарли Ханнэм, Колин Фаррелл, Хью Грант
Гай Ричи возвращается в жанр криминальной хитроумной комедии с харизиматичными персонажами, бандитскими разборками и тонкими диалогами.
Зрителя вновь ждет та самая ироничная атмосфера, шикарный актерский состав и непредсказуемость развития событий. Музыка из трейлера – Cream – Sunshine of your love.
Не благодарите.
6. Лёд 2
Премьера в РФ: 14 февраля
Жанр: драма, спорт
Продолжение любовной истории талантливой фигуристки Нади и хамоватого хоккеиста Саши. Для тех, кому интересен данный фильм – трейлер лучше не смотреть, слишком много спойлеров.
Зайдет всем фанатам первой части, это просто гарантированно.
7. Бладшот
Премьера в РФ: 20 февраля
Жанр: комикс, боевик, фантастика
Актеры: Вин Дизель, Сэм Хьюэн, Гай Пирс, Эйса Гонсалес
Боевик про суперсолдата, основанный на одноимённом персонаже комиксов издательства Valiant Comics.
Фильм расскажет про солдата, которого оживили ученые после смерти с помощью нано-технологий. В какой-то момент к герою начинает возвращаться память, и организации, воскресившей его, начинаются проблемы.
Кто сказал «Универсальный солдат»?
8. Зов предков
The Call of the Wild
Премьера в РФ:
Жанр: приключения
Актеры: Карен Гиллан, Харрисон Форд
Экранизация повести Джека Лондона о ездовой собаке Бэке, перевезенной из солнечной Калифорнии в промерзлую Аляску во времена золотой лихорадки.
В главных ролях Харрисон Форд и графика.
9. Вперёд
Премьера в РФ: 5 марта
Жанр: мультфильм, приключения
Роли озвучивали: Том Холланд, Крис Пратт, Джулия Луис-Дрейфус
Новый мультфильм от Pixar о необычном современном мире, населенном троллями, гоблинами, гномами, кентаврами и единорогами.
Двоим братьям предстоит освоить магию и поверить в волшебство.
10. Тихое место 2
Премьера в РФ: 19 марта
Жанр: фантастика, ужасы
Актеры: Эмили Блант, Милли Симмондс, Ноа Джуп, Киллиан Мёрфи
Продолжение фантастического фильма ужасов о мире будущего, в котором стоит вести себя крайне тихо, чтобы выжить. Первая часть привела нас в восторг и даже попала в итоговый топ лучших фильмов десятилетия.
Вторая часть обещает нам прямое продолжение истории.
11. Тролли. Мировой тур
Премьера в РФ: 19 марта
Жанр: мультфильм
Роли озвучивали: Дима Билан, Виктория Дайнеко, Полина Гагарина и Михаил Галустян
Продолжение приключений разноцветных троллей, которые неожиданно узнают, что существует не только поп-музыка, но и хард-рок, рэп и рейв.
Ждем нового хита от Тимберлейка.
Вы же помните, саундтрек к первой части? 1,1 млрд просмотров на Youtube!
12. Человек-невидимка
Премьера в РФ: 26 марта
Жанр: ужасы, фантастика
Актеры: Элизабет Мосс, Элдис Ходж, Оливер Джексон-Коэн
Новая версия про безумного ученого, ставшего невидимым. На этот раз от Ли Уоннелла, автора сценария и режиссера знаменитого ужастика Пилы. Будет страшно!
Трейлер лучше смотреть до середины, чтобы не словить спойлеров.
13. Новые мутанты
Премьера в РФ: 2 апреля
Жанр: ужасы, фантастика
Актеры: Аня Тейлор-Джой, Мэйси Уильямс, Антонио Бандерас
Многострадальный комикс о героях с суперспособностями, на этот раз в виде фильма ужасов.
Одним словом – кошмар!
14. Не время умирать
Премьера в РФ: 9 апреля
Жанр: боевик, триллер
Актеры: Ана де Армас, Дэниэл Крэйг, Леа Сейду, Рами Малек
Двадцать пятый фильм из серии фильмов о Джеймсе Бонде. На замену агенту 007 взяли чернокожую женщину, но Дэниел Крейг все еще с нами. Ура.
P.S. Ещё не устали от «бондианы»?
15. Стрельцов
Премьера в РФ: 16 апреля
Жанр: мелодрама, спорт
Актеры: Александр Петров, Стася Милославская, Александр Яценко, Виталий Хаев
Спортивная мелодрама о советском футболисте Эдуарде Стрельцове, ставшем олимпийским чемпионом в девятнадцатилетнем возрасте.
Александр Петров в роли Стрельцова, а как иначе?
Просто Козловскому уже отдали паспорт.
16. Спутник
Премьера в РФ: 16 апреля
Жанр: ужасы, фантастика
Актеры: Оксана Акиньшина, Пётр Фёдоров, Фёдор Бондарчук
Фантастическая драма о советском космонавте Константине Вешнякове, который привозит на землю инопланетное существо. Прямо в себе.
Трейлер не смотрите, там показывают советского ксеноморфа, и он вам не понравится.
17. Чёрная Вдова
Премьера в РФ: 30 апреля
Жанр: фантастика, боевик, комикс
Актеры: Скарлетт Йоханссон, Флоренс Пью, Роберт Дауни мл. , Дэвид Харбор
Новый (24-ый!) фильм из вселенной Marvel расскажет о Наташе Романофф. Обещают шпионский боевик и русского супергероя в ушанке в обтягивающем костюме.
Что ж, ждём отечественного Красного стража в действии.
18. Женщина в окне
Премьера в РФ: 14 мая
Жанр: триллер
Актеры: Эми Адамс, Дженнифер Джейсон Ли, Гари Олдман, Джулианна Мур
Основанный на мировом бестселлере фильм расскажет историю доктора, страдающей агорафобией и неожиданно сталкивающейся с темными секретами своих соседей.
Интересно, сможет ли фильм сравняться с книгой?
19.
Форсаж 9Премьера в РФ: 21 мая
Жанр: боевик
Актеры: Шарлиз Терон, Вин Дизель, Хелен Миррен, Мишель Родригес
Доминик Торетто против Шарлиз Терон. Накаченный лысый мужик в белой алкоголичке против зловещей красотки Сайфер. Это все, что мы знаем о сценарии, так как он держится в секрете. До первого трейлера.
Кстати, у Шарлиз новая прическа в этом фильме.
Под мальчика.
20. Чудо-женщина: 1984
Wonder Woman 1984
Премьера в РФ: 4 июня
Жанр: комикс, фантастика
Актеры: Галь Гадот, Педро Паскаль, Кристен Уиг, Крис Пайн
Продолжение одного из лучших «сольников» из вселенной DC про Диану Принс.
Стиль 80-х – наше все.
21. Душа
Премьера в РФ: 18 июня
Жанр: мультфильм
Роли озвучали: Джейми Фокс, Тина Фей
Еще один мультфильм в сегодняшней подборке от студии Pixar. В режиссерском кресле Пит Доктер, автор «Истории игрушек», «ВАЛЛ-И» и «Головоломки».
Удивительно, но среди ожидаемых фильмов не так много проектов подобного уровня.
22. Главный герой
Премьера в РФ: 2 июля
Жанр: фантастика, комедия, боевик
Актеры: Райан Рейнольдс, Тайка Вайтити, Джоди Комер
Стебная фантастическая комедия о герое, который в какой-то момент обнаруживает, что находится в компьютерной игре.
Кто сказал, что игра похожа на GTA Online?
23.
Топ Ган: МэверикПремьера в РФ: 16 июля
Жанр: боевик
Актеры: Том Круз, Майлз Теллер, Дженнифер Коннелли, Вэл Килмер
Продолжение истории о Пите «Мэверике» Митчелле. Здесь и добавить, по-хорошему, и нечего.
Том Круз действительно научился летать на военном истребителе. Потому что он – Том Круз.
24. Довод
Премьера в РФ: 16 июля
Жанр: боевик, триллер, фантастика
Актеры: Джон Дэвид Вашингтон, Роберт Паттинсон, Элизабет Дебики, Аарон Тейлор-Джонсон, Кеннет Брана, Майкл Кейн
Новая головоломка от гения Кристофера Нолана. Ничего непонятно, но очень интересно.
Поделитесь в комментариях своим мнением. Быть может, вы поняли больше меня.
25. Морбиус, живой вампир
Премьера в РФ: 30 июля
Жанр: ужасы, комикс
Актеры: Джаред Лето, Адриа Архона, Мэтт Смит, Джаред Харрис
Супергеройский фильм ужасов, основанный на комиксах издательства Marvel Comics, о персонаже Морбиусе, ученом, ставшем вампиром.
Да, Джаред Лето снова играет фрика.
26. Телохранитель жены киллера
Премьера в РФ: 20 августа
Жанр: боевик, комедия
Актеры: Райан Рейнольдс, Сэмюэл Л. Джексон, Сальма Хайек, Морган Фриман, Антонио Бандерас
Продолжение огненного боевика с комичным тандемом главных героев. Сэмюэл «Мазафака» Джексон снова с нами.
27. Неадекватные люди 2
Премьера в РФ: 27 августа
Жанр: комедия
Актеры: Илья Любимов, Ингрид Олеринская, Евгений Цыганов, Александра Булычёва
Продолжение фильма 2010 года, главные герои которого поженились.
Сценарист и режиссёр фильма – талантливый Роман Каримов, будем ждать искрометного разговорного юмора и забавных гэгов.
28. Смерть на Ниле
Death on the Nile
Премьера в РФ: 8 октября
Жанр: детектив
Актеры: Галь Гадот, Арми Хаммер, Кеннет Брана, Роуз Лесли
Экранизация одного из один из самых известных и значительных романов Агаты Кристи,
о блестящем детективе Эркюле Пуаро. В главной роли Кеннета Брана, сыгравший сыщика в фильме Убийство в “Восточном экспрессе. Харизиматичные усы на месте.
29. Ведьмы
The Witches
Премьера в РФ: 15 октября
Жанр: ужасы, комедия
Актеры: Энн Хэтэуэй, Стэнли Туччи, Октавия Спенсер, Крис Рок
Режиссер Роберт Земекис экранизировал адаптацию романа «Ведьмы» английского писателя Роальда Даля.
Фильм расскажет о том, насколько ведьмы опасны для детей и как научиться их распознавать и (в случае необходимости) бороться с ними.
30. Дюна
Премьера в РФ: 17 декабря
Жанр: фантастика
Актеры: Тимоти Шаламе, Ребекка Фергюсон, Оскар Айзек, Зендея, Джейсон Момоа, Дэйв Батиста, Джош Бролин
Эпичная экранизация одноимённого романа Фрэнка Герберта о вселенной далёкого будущего, в которой идет борьба за важнейшее ископаемое – пряность, меланжевый спайс.
В режиссерском кресле один из самых талантливых режиссеров современности Дени Вильнёв, музыку запишет Ханс Циммер, а бюджет составляет более $225 млн.
Ждем первого трейлера и шедевра в целом.
31. Поездка в Америку 2
Coming 2 America
Премьера в РФ: 17 декабря
Жанр: комедия
Актеры: Эдди Мёрфи, Джеймс Эрл Джонс, Джон Эймос, Уэсли Снайпс
Сиквел популярной комедии 80-х о наследном принце богатого африканского государства Замунда.
32. Вестсайдская история
Премьера в РФ: 17 декабря
Жанр: мюзикл
Актеры: Рэйчел Зеглер, Энсел Элгорт, Майк Фейст, Ариана ДеБос
Ремейк мюзикла, который собрал в свое время десять «Оскаров». История расскажет об уличных подростковых бандах Нью-Йорка 1950-х годов и представляет из себя современную версию Ромео и Джульетта.
Фильм снимает голливудский любимец Стивен Спилберг.
33. Огонь
Премьера в РФ: 24 декабря
Жанр: драма
Актеры: Константин Хабенский, Андрей Смоляков, Ирина Горбачева, Виктор Добронравов, Иван Янковский, Роман Курцын
Героический рассказ о пожарных и спасателях, которые встают на пути лесных пожаров. Актуальное кино для современного мира. Экономически выгодно.
Зрителя ждут шикарный визуальный ряд и отличный актерский состав.
🤓 Хочешь больше? Подпишись на наш Telegram. … и не забывай читать наш Facebook и Twitter 🍒 В закладки iPhones.ru Нестареющий Том Круз, новый шедевр от Нолана и много комиксов.Артём Баусов
@DralkerГлавный по новостям, кликбейту и опечаткам. Люблю электротехнику и занимаюсь огненной магией. Telegram: @TemaBausov
- До ←
Новый ролик о трёх поколениях китайских женщин от Apple.
Снято на iPhone 11 - После →
10 прекрасных зимних обоев iPhone. Качать здесь
Бесплатно: 13 шедевров, которым зрители поставили самые высокие оценки — Что посмотреть
Каталог ivi полон сюрпризов. Например, в нем есть жемчужины Голливуда и мирового кинематографа, которые можно посмотреть совершенно бесплатно. Их список не ограничивается нашей подборкой, мы просто выбрали самое-самое.
Реквием по мечтеСара мечтает попасть на любимое ток-шоу. Её сын Гарольд и его девушка Мэрион — шить модную одежду на заказ. Тайрон, с которым эта пара делит квартиру, — разбогатеть. Но у всех на пути есть небольшое препятствие: Сара поправилась и не влезает в свое лучшее платье, а остальные — немного наркоманы. Впереди только светлое будущее, но придут ли они к нему? Джаред Лето, Марлон Уайанс, Дженнифер Коннелли и Эллен Бёрстин в одном из лучших фильмов XXI века.
ПомниФильм, с которого Кристофер Нолан начал свои эксперименты со временем. Смысл жизни Леонарда Шелби — отыскать убийцу свой жены. Все осложняет то, что у него особая амнезия — он забывает, что случилось с ним 15 минут назад.
Лучшее предложениеПожилой аукционист Вергилий Олдман, всю жизнь прокручивающий аферы и собравший внушительную коллекцию картин, собирается на покой, но получает предложение о продаже имущества особняка, наполненного антиквариатом. Хозяйка дома ведет затворнический образ жизни и не показывается ему, что только подогревает интерес Олдмана.
Миллионер из трущобДжамал Малик, юноша, выросший в трущобах Мумбаи, уже почти выиграл в телеигре «Кто хочет стать миллионером?»: один шаг, и приз в 20 миллионов рупий его. Но игра прерывается до завтра, а Джамала забирают полицейские, подозревающие его в мошенничестве — откуда парень, выросший на улице, может знать так много? На допросе Джамал рассказывает историю своей жизни и о том, как пережитые приключения дали ему ответ на каждый вопрос ведущего… Восемь «Оскаров».
ЧудоКрутое и совершенно не слезливое, как можно было бы подумать, кино о мальчике, который перенес 27 операций, позволивших ему дышать, видеть, слышать и иметь лицо, а потом впервые пошел в самую обычную школу к самым обычным детям.
ВоинБывший морской пехотинец Томми Риордан, его играет Том Харди, возвращается в родной город и просит своего отца, который раньше беспросветно пил, снова стать его тренером и помочь в подготовке к крупному турниру по боям без правил. В это же время его брат Брендан тоже возвращается в любительский спорт. Вскоре им придется встретиться на ринге.
Путь КарлитоКрупный наркоторговец Карлито Бриганте, которого играет Аль Пачино, отсидел пять лет и вышел из тюрьмы. Возвращаясь домой, в испанский квартал Нью-Йорка, он мечтает начать честную жизнь со своей любимой. Но просьба друга, адвоката Клейнфилда, ввязавшегося в опасную затею, снова тянет Карлито в криминальный мир. Аль Пачино и Шон Пенн в фильме Брайана Де Пальмы.
Выживут только любовникиИстория о двух древних вампирах. Их зовут Адам и Ева, они пережили все, о чем мы читали в учебниках истории, устали, стараются не убивать людей, любят и заботятся друг о друге. Эстетическое удовольствие, поставленное Джимом Джармушем.
КазиноРоберт Де Ниро и Джо Пеши под руководством Мартина Скорсезе. Эта история не могла провалиться. Потрясающий фильм, который, несмотря на свою продолжительность, смотрится на одном дыхании и не отпускает.
Третья звездаБенедикт Камбербэтч в душераздирающем фильме о дружбе, жизни, смерти и молодом парне, который болен раком, но отправляется в маленькое путешествие на побережье. Честная драма, щедро приправленная тонким английским юмором.
Счастливое число СлевинаЗапутанная, интересная и совершенно непредсказуемая история, которую нужно смотреть внимательно. Там все когда-нибудь «выстрелит», и все нужно для того, чтобы «пазл сложился». А роли играют Джош Хартнетт, Брюс Уиллис, Люси Лью, Морган Фриман, Бен Кингсли и Стэнли Туччи.
Жизнь Дэвида ГейлаИстория о человеке, который посвятил свою жизнь борьбе со смертной казнью, но сам оказался приговоренным к ней. И о журналистском расследовании, которое началось после того, как обвиненный в убийстве Дэвид Гейл дал последнее интервью. Вы до самого финала не сможете даже предположить, чем все закончится и с чего началось.
Хатико: Самый верный другФильм о дружбе профессора Токийского университета и преданной собаки породы акита-ину — одна из самых грустных и трогательных историй всех времен и народов.
Нашли ошибку? Выделите фрагмент и нажмите Ctrl+Enter.
Какие фильмы посмотреть в сентябре 2020? Нолан, Мулан и няня-сатанистка | Кино
Вот и осень пришла! Кинотеатры продолжают прощупывать почву после карантинных «каникул». Премьеры непредсказуемо переносятся. Значительная часть фильмов из сегодняшнего выпуска была намечена ещё на август, а те, кого мы ждали в сентябре (эх, Kingsman!), вдруг взяли тайм-аут.
Список кинофантастики в этом месяце оказался настолько куцым, что мы решили пойти на эксперимент. Отныне мы будем рассказывать не только о фильмах, которые выходят на больших экранах, но и о цифровых релизах. Тем более что с Netflix и Amazon в последнее время работают одни из самых ярких мастеров кино. Так что встречайте: новые шедевры от авторов «Начала» и «Вечного сияния чистого разума», анимация для всей семьи и — наконец-то! — долгожданный ремейк «Мулан».
Довод
Когда? 3 сентября
Что? Шпионский боевик-головоломка от Кристофера Нолана.
О чём? Безымянный агент ЦРУ оказывается втянут в глобальные шпионские игры. В деле замешаны британская разведка, жестокий русский олигарх и загадочная технология, позволяющая «инвертировать» ход событий. На карту поставлена не просто судьба мира, но сама ткань времени и пространства.
Чего ждём? Очередное сумасшедшее (в хорошем смысле) приключение от Кристофера Нолана. Амбициозности режиссёру и раньше было не занимать, но это, пожалуй, его самый масштабный фильм. Работа над сценарием заняла почти семь лет, съёмки проходили по всему миру, от Индии до Скандинавии, с участием международной команды актёров, а для одной из самых зрелищных сцен Нолан даже разбил настоящий авиалайнер!
Мы фильм уже посмотрели и ответственно заявляем: с первого раза вы всего не заметите и не схватите — но это нормально. Даже сами персонажи «Довода» в какой-то момент советуют не пытаться понять происходящее. Всё ещё придёт и будет по косточкам разобрано в бесчисленных видеоэссе. А пока что можно расслабиться и просто насладиться лихими поворотами сюжета, зрелищными трюками и изобретательными экшен-сценами, которые разворачиваются сразу в нескольких временных направлениях.
О фильме
Евгений Пекло | 27.08.2020
Готовьтесь напрячь мозг! Смотреть этот фильм нужно не для отдыха, а чтобы обсуждать и разбирать по кадрам.
Мулан
Когда? 10 сентября
Что? Фэнтези от Disney по мотивам китайской легенды.
О чём? Войско кочевников-монголов вторгается в Китай. Для защиты от врага Император повелевает забрать в армию по одному мужчине из каждой китайской семьи. Чтобы уберечь старика-отца от верной гибели, гордая и смелая девушка Хуа Мулан решает его подменить и отправляется служить под видом юноши. Но война грозит ей тысячью опасностей, а разоблачение — позором и смертью.
Чего ждём? Эффектное и масштабное приключение на стыке Голливуда и китайских исторических боевиков. Новая версия «Мулан» равняется не только на любимый мультфильм 1998 года, но и на оригинальную средневековую легенду про женщину-воина. А значит — больше никаких песен и говорящих шутников-драконов! Зато есть ведьма-оборотень, акробатические схватки на мечах и весь цвет азиатской актёрской школы, включая Джета Ли и Донни Йена.
Несмотря на ряд скандалов во время производства и сбитую премьеру (в США фильм выходит сразу на стриминг-сервисе Disney+), первые отзывы весьма добры к «Мулан». Критики отмечают выдающуюся работу художников, зрелищность и изящество боевых сцен, а также обаяние китайской актрисы Лю Ифэй в главной роли. Многие называют эту картину лучшим из недавних ремейков Disney: «Мулан» воздаёт должное любимому мультфильму, но в то же время остаётся самостоятельным фильмом, а не копией.
О легенде
Лиза Худайбердиева | 29.08.2020
Вспоминаем первоисточник нового фильма Disney — не мультфильм 1998 года, а китайскую легенду о воительнице Мулань.
Новые мутанты
Когда? 3 сентября
Что? Супергеройский хоррор, спин-офф вселенной «Людей Икс».
О чём? Группа подростков со сверхспособностями заперта в психиатрической лечебнице. Чтобы вырваться на свободу, им надо научиться работать сообща и столкнуться со своими худшими страхами. Помочь мутантам вызывается доктор-психиатр Рейес — но друг она им или враг?
Чего ждём? Похоже, последний фильм во франшизе «Людей Икс» пал жертвой студийных перестановок и завышенных ожиданий, связанных с его чрезвычайно долгим производством. Основной материал был отснят ещё в 2017 году, но с тех пор «Мутантов» несколько раз переделывали и откладывали, чтобы не мешать более перспективным частям франшизы — то второму «Дэдпулу», то «Тёмному Фениксу».
В итоге фильм оказался мало кому нужен. Критики дружно развели руками: «Мутанты» не работают ни как хоррор, ни как подростковая мелодрама. Несмотря на хорошую «химию» между главными героями, истории отчетливо не хватает оригинальности и напряжения. Возможно, в отсутствие конкурентов тихому спин-оффу «Людей Икс» удастся хоть немного развлечь изголодавшихся фанатов комиксов, но для остальных он так и останется реликтом ушедшей эпохи.
Белка и Стрелка: Карибская тайна
Когда? 24 сентября
Что? Продолжение популярной мультфраншизы о собаках-космонавтах.
О чём? У берегов Кубы разворачивается новый кризис. На этот раз миру угрожает не ядерное оружие, а загадочный водяной смерч, который постепенно осушает Атлантический океан. Руководство СССР отправляет на исследование аномалии своих лучших спецов — собак Белку и Стрелку. Вслед за подругами устремляется предприимчивый крыс Веня.
Чего ждём? Забавный и красочный мультфильм без особых амбиций. Правда, не совсем понятно, кто должен стать его зрителями. В 2010-х «Белка и Стрелка» были одной из главных анимационных франшиз России: первая часть с успехом прокатывалась по всему миру, за ней последовал сиквел, мюзикл, спин-офф про Олимпийские игры и телесериал, продержавшийся в эфире аж восемь сезонов. Малыши откликались на добрый юмор и высокий темп сюжета, их родители — на ретро-романтику советской космонавтики.
Но сегодня даже самые юные фанаты наверняка переросли франшизу. Чем же окажутся третьи полнометражные «Белка и Стрелка» — удачным перезапуском или последним вздохом безнадёжно устаревшего цикла? Трейлер особого оптимизма не внушает. Несмотря на приличный (по меркам европейской анимации) уровень спецэффектов, мультфильм продолжает страдать от невыразительных задников и упрощённых моделей персонажей — а ведь за это серию ругали ещё десять лет назад!
Думаю, как всё закончить
Когда? 4 сентября (Netflix)
Что? Психологический хоррор от автора «Быть Джоном Малковичем»
О чём? Молодая девушка и её парень Джейк отправляются на загородную ферму, чтобы навестить родителей Джейка. Неожиданно налетает снежная буря, и герои оказываются в полной изоляции. Сама реальность начинает меняться: девушка не может вспомнить своё имя, прошлое и будущее сливаются друг с другом, а родственнички с каждым часом ведут себя всё более странно. Возможно, всё это лишь плод воображения? Или же преддверие настоящей катастрофы?
Чего ждём? Новое безумное путешествие от Чарли Кауфмана. Режиссёр-интеллектуал и обладатель «Оскара» за сценарий «Вечного сияния чистого разума» — непревзойдённый игрок с реальностью, балансирующий где-то между Кристофером Ноланом и Дэвидом Линчем. Его фильмы полны иллюзий и противоречий: персонажи словно живут в параллельных мирах и отчаянно пытаются достучаться друг до друга.
Неудивительно, что именно Кауфман взялся за экранизацию нашумевшего романа Иэна Рейда — его, кстати, выпустят на русском языке уже в октябре. История Джейка и его девушки полна неожиданных поворотов и чёрного юмора, но в то же время рисует убедительный портрет двух людей, которые никак не могут вырваться из тюрьмы своих отношений. Первые зрители признают, что «Думаю, как всё закончить» не каждому придётся по вкусу, но это определённо один из самых изобретательных и непредсказуемых фильмов года.
Няня. Королева проклятых
Когда? 10 сентября (Netflix)
Что? Подростковая комедия ужасов.
О чём? Два года назад мальчик Коул обнаружил, что его красотка-няня и её друзья — сатанисты, приносящие жертвы дьяволу. По итогам кровавой разборки злодеи были повержены, но их тела пропали бесследно. Взрослые посмеиваются над «выдумками» Коула; верит ему лишь милая соседка Мелани, в которую парень безнадёжно влюблён. Чтобы развеяться, они отправляются на школьную вечеринку у озера, но неожиданно туда заявляется всё тот же кружок сатанистов. Как им удалось вернуться с того света? И смогут ли Коул и Мелани избежать их страшной мести?
Чего ждём? Дурацкий и жестокий, но при этом очень весёлый фильм. Первая «Няня» в 2017 году стала одним из ярких хитов Netflix и впервые принесла известность актрисе Самаре Уивинг («Я иду искать»). Интересно, что её возвращение в роли демонической красавицы Би пока что не подтверждено. Зато вернётся остальной актёрский состав и режиссёр Макджи, чей энергичный стиль высоко оценили зрители предыдущего фильма. Особых прорывов в жанре от «Королевы проклятых» ждать не стоит, но свои полтора часа нелепых убийств и подшучивания над хоррор-клише мы точно получим.
Таинственный сад
Когда? 1 сентября
Что? Новая экранизация классического детского романа.
О чём? Родители малютки Мэри погибли, и девочка закрылась от внешнего мира. Опеку над ней берёт дядя — британский лорд Крейвен, который сам оплакивает гибель жены и инвалидность сына. Исследуя мрачный замок Крейвена, девочка обнаруживает огромный запущенный сад и потихоньку начинает ухаживать за ним. Сила любви и детского воображения возвращает семье веру в чудо…
Чего ждём? По-английски неторопливый и очаровательный фильм, который глазами ребёнка смотрит на мир, полный боли и утрат. Оригинальный роман Фрэнсис Элизы Бёрнетт уже давно считается классикой детской литературы и не раз был экранизирован. За новую адаптацию отвечает Марк Хейман, продюсер «Гарри Поттера», разумно сделавший в истории ставку на магический реализм. Вселенная «Сада» постоянно подстёгивает фантазию, её туманные поля и искусно расписанные замковые коридоры — идеальная декорация для сказки. Иногда пугающей, а иногда действительно волшебной.
Таинственный остров (1 сентября, цифровой релиз)
Красивый минималистичный мультфильм с необычной графикой в духе инди-видеоигр. История рассказана почти без слов: после авиакатастрофы молодой человек прокладывает себе путь к спасению по лесам, горам и озёрам загадочного острова. А за ним по пятам неумолимо следует зловещая тень. Любопытный факт: фильм написан, снят и озвучен всего одним человеком, чрезвычайно талантливым латышом Гинтсом Зильбалодисом.
Она видела небо (10 сентября, цифровой релиз)
Новая фэнтезийная мелодрама от Мари Окады, автора одного из лучших аниме-фильмов последних лет «Укрась прощальное утро цветами обещания». Девочка-подросток Аои живёт за городом с сестрой Акане и готовится к переезду в большой и шумный Токио, чтобы заняться музыкой по примеру своего идола — загадочного красавца Синно. Но вдруг Синно сам заявляется к ним домой, причём сразу в двух обличиях: молодом и повзрослевшем. Сёстры пытаются разобраться в своих чувствах к парню и ищут своё призвание.
Говард и Замёрзшее королевство (10 сентября, в кино)
Малобюджетный канадский мультфильм про похождения юного Говарда Лавкрафта. В руках мальчика оказывается зловещая книга Некрономикон, и с её помощью он случайно открывает портал в мир диких, но симпатичных чудовищ. На родине фильм вышел ещё в 2016 году и был оплёван публикой за очевидную дешевизну и чрезмерную детскость. После двух наскоро выпущенных видеосиквелов про франшизу забыли все, кроме российских кинопрокатчиков — людей смелых и упорных. Вот только откликнутся ли зрители на их призыв?
«Кино Mail.ru» назвал лучшие фильмы и сериалы 2020 года
Проект «Кино Mail. ru» подвёл итоги года, проанализировав рейтинги и пользовательскую активность.
Лучшим фильмом, по мнению зрителей, стала комедия Гая Ричи «Джентльмены». А вот самым популярным, судя по количеству оценок, оказался «Холоп» Клима Шипенко.
Главным российским сериалом года признан проект ТНТ «Перевал Дятлова», а зарубежным — «Ход королевы» от Netflix.
Самым популярным и обсуждаемым сериалом стала историческая драма «Зулейха открывает глаза» по одноимённому роману Гузель Яхиной о жизни группы «раскулаченных» в дикой Сибири.
Лучшим онлайн-проектом зрители назвали комедийно-драматический сериал «Чики», снятый Эдуардом Оганесяном.
Звание главного актёра досталось Милошу Биковичу, а актрисы — Виктории Исаковой. Юрий Борисов отмечен наградой «Прорыв года».
Также редакция выделила пророческий сериал «Эпидемия» и напомнила о фильме 2011 года «Заражение», который в этом году был как никогда актуален.
Главным юбиляром года стал Маколей Калкин, который отметил своё 40-летие твитом: «Эй, хотите почувствовать себя старыми?».
Лучшие фильмы (на основе рейтинга и количества оценок):
- «Джентльмены»;
- «Маленькие женщины»;
- «Довод»;
- «Зов предков»;
- «Калашников».
Самые популярные фильмы (на основе оценок зрителей):
- «Холоп»;
- «Вторжение»;
- «Джентльмены»;
- «Лёд-2»;
- «Марафон желаний».
Лучшие российские сериалы:
- «Перевал Дятлова»;
- «257 причин, чтобы жить»;
- «Казанова»;
- «Триггер»;
- «Игра на выживание».
Лучшие зарубежные сериалы:
- «Ход королевы»;
- «Защищая Джейкоба»;
- «Мессия»;
- «Чужак»;
- «И повсюду тлеют пожары».
Самые популярные сериалы:
- «Зулейха открывает глаза»;
- «Триггер»;
- «Колл-центр»;
- «Игра на выживание»;
- «Магомаев».
Лучшие актрисы:
- Виктория Исакова;
- Любовь Аксёнова;
- Кристина Асмус;
- Екатерина Климова;
- Светлана Ходченкова.
Лучшие актёры:
- Милош Бикович;
- Юрий Борисов;
- Александр Петров;
- Павел Прилучный;
- Дмитрий Нагиев.
Ранее портал KudaGo сообщал, что Rolling Stone и IndieWire включили «Дылду» Кантемира Балагова в свои рейтинги лучших фильмов года.
Если вы нашли опечатку или ошибку, выделите фрагмент текста, содержащий её, и нажмите Ctrl+↵
100 лет со дня рождения Сергея Бондарчука, создававшего шедевры кинематографа
И в завершение о человеке, который сделал наше кино таким, каким мы его любим. Сергей Бондарчук. Сегодня 100 лет со дня рождения режиссера, чьи фильмы, как вечные ценности, с годами не стареют. Их не так много, но все они — стали классикой. Как «Судьба человека» — одна из самых пронзительных лент о Великой Отечественной. И конечно, эпопея «Война и Мир» — фильм удостоился Оскара®, в Голливуде восторгались масштабностью съемок. Впрочем, главный секрет успеха Бондарчука был совсем в другом.
За месяц до этого, в марте 1969 года организаторы Оскара завалили «Мосфильм» телеграммами: Настоятельно просим организовать приезд выдающегося режиссера на церемонию! Но важнее съемок для Бондарчука не было ничего. И очевидную для всех статуэтку получала Наташа Ростова, актриса Людмила Савельева.
«Он в это время был на площадке и ничего, кроме кино, его не волновало! Он снимал «Ватерлоо», у него в кадре Род Стайгер, у него в кадре Орсон Уэллс, у него в кадре Кристофер Пламмер, он одержимо живет этой жизнью. Вот в этом Бондарчук!» — рассказывает режиссер, актер, сын С. Бондарчука Федор Бондарчук.
После этой сцены сам Михаил Шолохов в темноте вышел из зала, чтобы никто не увидел его слезы. «Судьба человека» — первая режиссерская работа Сергея Бондарчука, где сам он сыграл и главную роль, потрясала зрителей до глубины души. И так вышло, что реабилитировала тысячи ни в чем неповинных людей, побывавших в плену у немцев. Обладавший силой гипнотического убеждения, Бондарчук заставил в сцене прощания сотни женщин вернуться в 1941 год.
«Сергей Федорович говорит: «Милые женщины! Вспомните ваши годы! Многие из вас провожали, кто-то и не дождался». И он мне еще добавил, говорит: «Вот как ты Григория проклинала! — вспоминает народная артистка России Зинаида Кириенко. — Как поразрыдались женщины! Вспомнилось все! Вспомнилось!»
Увидев эти кадры Бородинского сражения, режиссер голливудской версии «Войны и мира» Кинг Видор был подавлен. Камера то металась по полю боя, то взмывала в небо, а то, как птица, парила над батареей Раевского. Такой размах впервые в мировом кино. Бондарчук был одержим съемками: рисовал каждый кадр, не доверял никому даже эти объявления для членов группы, оттачивал с актерами каждую фразу.
«Когда я прогоняю Пьера Безухова с батареи, потому как штатскому человеку не положено было быть на военном объекте, и он вдруг предложил мне, вот что такое грандиозный режиссер: «Можешь сыграть девушку, которая испугалась при появлении, допустим, в будуаре какого-нибудь гусара! А она в неглиже». Как?!» — говорит народный артист России Сергей Никоненко.
Эту сцену из фильма «Война и Мир» Бондарчук заставил Вячеслава Тихонова сыграть 29 раз, пока не добился своего.
«Сергею Федоровичу не нравилось, как Слава это делает! Как он противостоит Багратиону! Это должен был быть аристократ! Ну, не был он аристократом», — отмечает заслуженный деятель искусств России, оператор-постановщик фильма «Война и мир» Анатолий Петрицкий.
Круглосуточное перенапряжение и постоянный брак новой советской цветной пленки довели Бондарчука до клинический смерти. В середине съемок «Войны и Мира» его сердце остановилось на четыре минуты.
«Когда он пришел в себя, первое что он сказал: «Теперь я знаю, что Андрей Болконский уходит не во тьму, а в свет!» То есть, он и там — работал!» — отмечает заслуженная артистка России, дочь С. Бондарчука Наталья Бондарчук.
И мало кто знает, что во время шестилетних съемок «Войны и мира» Сергей Бондарчук только силами своей группы восстановил семь древних церквей.
«Он говорит: «Вот тут я хочу снимать! Вот церковь замечательная! Но в каком она состоянии. Приведите в порядок! И я буду здесь снимать!» Приводили в порядок, он приходил: «Как хорошо! Но только вот там, та церковь, еще лучше!» — вспоминает Наталья Бондарчук.
Фильм «Они сражались за Родину» появился не только из-за личной ненависти Бондарчука к войне, а еще и от отчаяния. От невозможности снимать навязываемое кино по мемуарам тогдашнего министра обороны Гречко, который первым же и увидел картину.
«Пили коньяк после просмотра, рыдая. И он говорит: «Надо наградить их всех! — Артистов? — Нет! Героев! Ну, вот, Знамя полка они сохранили. Еще надо наградить! — Где, в кадре? — Да!» — рассказывает Федор Бондарчук.
«Тихий Дон», о котором Сергей Бондарчук мечтал всю жизнь и успел снять, зрители Первого канала увидели только через 12 лет после его смерти. Великого режиссера подкосило, что весь его материал вдруг оказался в залоге у итальянского банка.
В каждом его фильме человек обязательно словно на мгновение задумывается о вечном и соединяется с природой. Словно понимая, что смерти нет, а есть лишь бесконечность жизни, любви и свободы.
«Он говорит: «Ты знаешь, а я вот больше всего в жизни люблю степь! В этом есть какая-то удивительная мощь, энергия, необыкновенная внутренняя притягательность!» В этом есть какая-то связь с его детством, с его вообще мироощущением!» — рассказывает генеральный директор киноконцерна «Мосфильм» Карен Шахназаров.
«Задача искусства — объединять людей в добре! А если мы будем их объединять в зле, то будет война», — говорил сам режиссер.
«Он был уверен, что если хотя бы на секунду он способен изменить человеческую душу к лучшему через кино, вот ради этого он и жил!» — добавляет Федор Бондарчук.
Лучшие зарубежные фильмы 2020 года
- 8 фильмов с фестиваля Sundance
Победитель фестиваля — что-то среднее между «Древом жизни» и «Отрочеством», только о семье корейцев, пытающихся пустить корни в США. Рассказчик — ребенок, поэтому очень грустная история часто кажется нежной и теплой. И, как и в прошлогоднем «Прощании» о китайцах, здесь есть очаровательная бабуля.
«Никогда, редко, иногда, всегда» / Never Rarely Sometimes Always«Джуно» наоборот: тяжелая и страшная история двух старшеклассниц, которые едут из Пенсильвании в Нью-Йорк, чтобы одна из них могла сделать аборт. С призами не только из «Сандэнса», но и из «Берлина».
«Дядя Фрэнк» / Uncle Frank«Зеленая книга» этого года — дорожная трагикомедия о нью-йоркском гее (Пол Беттани) и его племяннице студентке (София Лиллис из «Оно» и «Острых предметов»), которые едут в американскую глушь на похороны отца своего дремучего и жестокого семейства. Любовь, разумеется, победит, но по пути зрителя будет трясти.
«Падение» / FallingРежиссерский дебют Вигго Мортенсена, который наделал на «Сандэнсе» не меньший фурор, чем «Дикая жизнь» Пола Дано два года назад. И снова история распада семьи, отразившаяся в зрачках ребенка. Но в этот раз сюжетных линий две — и в в одной из них уже повзрослевший сын (сам Мортенсен) несет на себе, как крест, тело своего обезумевшего отца (Лэнс Хенриксен). Старик — садист, гомофоб, токсичный мачо и попросту деспот, а бросить его нельзя. Хмурый, но невероятно живописный фильм.
«Ширли» / ShirleyНетривиальный байопик: поскольку героиня — бабушка жанра хорроров Ширли Джексон, то и фильм о ней кажется психологическим триллером с размахом «Сияния». В главной роли — теперь уже без оговорок великая Элизабет Мосс.
Читайте также: «Ширли» и еще 5 лучших психодрам о выдающихся писателях на грани нервного срыва
«Зависнуть в Палм-Спрингс» / Palms SpringsПервоклассная романтическая комедия с Кристин Милиоти из «КЯВВМ» и Энди Сэмбергом из «Бруклина 9−9″. Фильм уже окрестили «Днем сурка» для тридцатилетних, и это чистая правда: герои встречаются на чужой свадьбе, иронизируют по поводу происходящего, прячут друг от друга свои травмы, дурачатся, влюбляются, а потом заново просыпаются на той же свадьбе. И так вплоть до титров.
«Гнездо» / The NestЕще один «Сувенир» (помните такой фильм с дочкой Тильды Суинтон?) от «Сандэнса» — безжалостная драма о моральном и финансовом банкротстве красивейшей семьи на фоне благополучия и тщеславия сытых 1980-х. В главных ролях — Кэрри Кун и Джуд Лоу, которому в последнее время очень идет играть слабых мужчин, изуродованных амбициями и страхом. Обязательный фильм для всех, кого ранил сериал «Безумцы».
«Зола» / ZolaОснованная на реальных событиях (и серии невероятных «твитов») трэш-одиссея, после которой «Страх и ненависть в Лас-Вегасе» можно переводить в разряд детской литературы. Стриптизерша, проститутка, сутенер и бойфренд-наркоман колесят по Флориде в поисках заработка, а находят приключения одно абсурднее и тошнотворнее другого. Райли Кио вновь напоминает, кто самая безбашенная оторва Голливуда.
- Один суперблокбастер
А кто еще? Да, для начала надо сказать, что никакое это не «Начало» — и про человеческие чувства Нолан в этот раз в целом забыл. Но вся остальная его магия ведь на месте.
- 7 фильмов от Netflix
История создания «Гражданина Кейна» от Дэвида Финчера, который сам десять лет назад снял «Гражданина Кейна» (речь идет о фильме «Социальная сеть», которую часто называют «Гражданином Кейном» XXI века). Лучший в этом году фильм о механике Голливуда и потрясающий этюд о человеческом достоинстве от Гэри Олдмана. Надеемся, отец Дэвида Финчера Джек получит посмертный «Оскар» за лучший сценарий.
Читайте также: Во имя отца и сына. На Netflix вышел «Манк» — ревизия «Гражданина Кейна» от режиссера Дэвида Финчера и сценариста Джека Финчера, его отца
«Суд над чикагской семеркой» / The Trial of the Chicago 7История о том, как американские хиппи хотели перевернуть мир, а оказались на скамье подсудимых. «Союз спасения» от Аарона Соркина — главного идеалиста, оратора и при этом центриста в американском кино. В этот раз автор, увы, забыл, что в суде действует принцип состязательности сторон. Но актерские работы и диалоги все равно бесподобны. А сам фильм — почти что «12 разгневанных мужчин» наших дней.
«Элегия Хиллбилли» / Hillbilly ElegyДухоподъемный фильм о семье реднеков из предгорий Аппалачи, напоминающий, что Netflix смотрят не только либералы из мегаполисов. Гленн Клоуз и Эми Адамс здесь на сто голов выше предложенного им материалам — и это скорее хвала актрисам, чем упрек материалу: с ним все в порядке.
«Ма Рейни: Мать блюза» / Ma Rainey’s Black BottomГрандиозная актерская работа Виолы Дэвис в байопике, неровности которого заметят лишь знатоки блюза. Остальных сокрушит мощь героини, голос которой перекрывает даже «ревущие» двадцатые годы в Чикаго.
«Думаю, как все закончить» / I’m Thinking of Ending ThingsФильм-головоломка о любви, времени, творении и мучении от Чарли Кауфмана. Всем, кто с этим тревожным сном гениального разума справится, «Довод» уже как будто бы и не страшен.
«Пятеро одной крови» / Da 5 BloodsНеожиданно скромно продвигаемый в конце года военный эпос Спайка Ли с покойным Чедвиком Боузманом, безумным возвращением ветеранов во Вьетнам и всеми прелестями «джоинтов» от режиссера, который знает лишь два режима общения с миром: ненависть или любовь. В этот раз любви вышло побольше.
«Дьявол всегда здесь» / The Devil All the TimeАмериканская семейная сага, накал ужаса в которой часто приближается к «Кладбищу домашних животных» Стивена Кинга. Отличный дебют Тома Холланда в по-настоящему взрослом кино. Наконец-то вернувшийся из царской России Джейсон Кларк. Как всегда, божественная Райли Кио. И попросту главный фильм года про Бога — а вы ведь его в этом году вспоминали, не так ли?
- Два ужастика — и оба, опять же, с «Сандэнса»
Гремучая смесь «Привидения» (потому что покойный муж заглядывает к собственной вдове) и «Сияния» (потому что вдова пьет и безумствует), которая в этом году заставила журналистов на «Сандэнсе» стыдливо прятаться во время показа в своих телефонах — мол, у все много важных дел. А на самом деле это просто было очень страшно. Ребекка Холл — новая Шелли Дюваль!
«В чужой шкуре» / PossessorВ будущем киллеры учатся дистанционно управлять телами людей, чтобы поближе подбираться к жертвам — как грибы из The Last of Us, подчинявшие носителей своей воле. А в настоящем Брендон Кроненберг доказывает, что он еще более нефильтрованный, чем его отец: столько омерзительного, но завораживающего насилия на «Сандэнсе» не было со времен «Пирсинга».
- Три фильма из Южной Кореи
Киберпанк-боевик с Берлинского кинофестиваля, городские перестрелки в котором звучат даже громче, чем в «Схватке» Майкла Манна. Сюжет при этом такой же банальный, как в «Харли Дэвидсоне и Ковбое Мальборо»: молодые ребята пытаются провернуть последнее дело и оказываются на прицеле у матерых стрелков. И все это в опустевшем мире будущего. Брутальная красота.
«Избави нас от лукавого» / Daman akeseo guhasoseoТоже полное собрание штампов: бывшие спецназовцы и мстительные киллеры, последние задания и опрометчивые обещания. Но как только начнется стрельба, вспомнится индонезийский «Рейд».
«Женщина, которая убежала» / Domangchin yeojaВсем, кому хочется научиться слушать женщин, срочно нужно на прием к режиссеру Хон Сан Су и четырем его героиням.
- Два мультфильма
История про условные восьмидесятые в мире, где все как у нас, но только нас нет, а есть эльфы, кентавры, мантикоры и прочие персонажи из пыльных коробок с Dungeons & Dragons. Вместо джаза в этом мире магия, и она — слышишь? — умирает. Но два нелепых брата-подростка с голосами Криса Пратта и Тома Холланда попробуют ее спасти, чтобы повидаться с покойным отцом. Проходной мультфильм для большинства, но крепкое объятие для всех, кто был в похожей ситуации.
«Душа» / SoulТоже история про Pixar, и тоже про смерть. Джазмен, которому только-только стало везти в жизни, падает в колодец — а в себя приходит в небесной канцелярии, где тренируются перед отправкой на Землю души людей. Невероятно воодушевляющая эта ваша «Душа» — сразу после нее хочется перепроверить, занимаешься ли ты любимым делом и в силах ли помочь кому-то еще такое дело найти?
- 7 лучших фильмов Европы
Похожий разом и на фильмы Уэса Андерсона, и на сериал «Очень странные дела» роман воспитания о советских восьмидесятых глазами эстонских, финских и чеченских (да, чеченских!) детей. Вместо Демогоргона — Крокодил Гена, вместо Joy Division — Алла Пугачева, вместо страшилок про Империю зла — Афганистан и Чернобыль. А в остальном все то же самое: волнение первой любви, отвага подлинной дружбы и радость незнания настоящей жизни. Нежнейшее кино, ради одного которого в этом году стоило ехать на фестиваль «Черные ночи» в Таллине и неделю отсиживаться там в карантине перед единственным днем на солнце.
«Ундина» / Undine (Германия, Франция)Современная сказка о любви промышленного ныряльщика и русалки из музея. Режиссер — Кристиан Петцольд, так что кроме кристально чистой любви в фильме много мутной воды. После титров с трофеями вынырнут только настоящие знатоки Берлинской школы кино.
«Ночной конвой» / Police (Франция)Французская полицейская драма о трех жандармах, у которых есть всего несколько часов, чтобы решить, как быть с политическим беженцем, которого они должны отвезти в аэропорт. Потрясающий этический триллер.
«Голос перемен» / Small Axe (Великобритания)Состоящий из нескольких полноценных фильмов мини-сериал Стива Маккуина о том, как в Великобритании 1970-х формировалось — и боролось за свое право на достойную жизнь — сообщество выходцев из бывших английских колоний. Назвать этих людей англо-африканцами — значит все перепутать: этот термин как раз-таки закрепился за белыми колонистами на черном материке. Да и индусы играют в альманахе Маккуина важную роль. Но в конечном счете «Голос перемен» и не про расу, а про активизм, умение объединяться, верность идеалам. напряженный труд ради других и пресловутое «лучше жить стоя, чем умереть на коленях». Никогда не лишнее кино.
«Эмма» / Emma (Великобритания)Остроумнейшая экранизация романа Джейн Остин, который, между прочим, в свое время ловко играл с воображением читателя. Привыкшая к рассказам либо от третьего, либо от первого лица публика не понимала, когда Эмма переключает одно на другое и что на самом деле чувствуют и думают герои. Фильм воспроизводит этот радостный переполох безупречно — и заставляет зрителя пучить глаза, конкурируя с играющей Эмму юной богиней Аней Тейлор-Джой. А это непросто!
«Еще по одной» / Druk (Дания)Датский фильм про выпивку, который к концу года сам стал похож на выпивку: вроде бы и видеть ее уже невозможно, но и со стола убирать жалко. Есть ощущение, что Томаса Винтерберга в этот раз немножко перехвалили. Но зато какой финальный танец здесь выдает Мадс Миккельсен!
«Милостивая ночь» / Gracious Night (Финляндия)Лучший фильм года про карантинное бытие — драма финского философа Мики Каурисмяки про бар, который нарушил запреты и в Вальпургиеву ночь открыл свои двери для всех, кому отчаянно хочется выпить. Все, что было у нас на уме в этом году, выплеснуто в этом фильме — жаль только, что его никто не видел.
- И три фильма вне категорий
Иранский победитель Берлинского кинофестиваля, описывающий будни — именно что будни — людей, которые вынуждены держать и казнить в тюрьмах других людей. Все фильмы в этом списке так или иначе разбивают сердце, но этот еще и парализует волю. Смотрите осторожно, но смотрите — это важно.
«Первая корова» / Fisrt CowДобрейшее американское кино оттуда же, из Берлина. Сказка про двух покорителей Америки, придумавших кормить остальных покорителей Америки сладкими пышками, сделанными на молоке первой на материке коровы. Фильм не только иронично и при этом с состраданием описывает жизнь людей, оказавшихся на краю света, но и устанавливает какие-то невероятные отношения с природой, травой и листвой — в последний раз такое было в «Не оставляя следов» Дебры Граник. А еще «Первая корова» — это волшебство, тепло и простота. Не фильм, а стакан парного молока.
«Земля кочевников» / NomadlandВ конце этого пафосного и всеобъемлющего списка надо признаться, что в нем есть один фильм, который мы так и не посмотрели. Но судя по «Золотому льву» в Венеции, первым наградам гильдий, котировкам перед «Оскаром» и выражению лица Фрэнсис Макдорманд на постере, мы будем идиотами, если не закончим статью «Землей кочевников» Хлои Чжао. Спасибо, что дошли до этого места. С Новым годом!
Читайте также:
15 лучших российских фильмов 2020 года
Лучшие сериалы 2020-го, выбор Esquire: «Ход королевы», «Чики» и не только
10 шедевров кино, которые нужно открыть заново — Вкус кино — Обзоры фильмов и списки классических фильмов
Слово «шедевр» в наши дни безжалостно разносится, и многие фотографии, не соответствующие действительным стандартам качества, называют шедеврами щедрые критики и малоизвестная публика. По правде говоря, определение этого слова не полностью определено, и оно не является общепринятым среди любителей кино с разным уровнем владения седьмым искусством.
Когда-то слово шедевр использовалось для обозначения лучшей работы в карьере художника. В общем, это не так: хотя некоторые все еще используют это слово в этом контексте, magnum opus обычно считается более подходящим. С другой стороны, шедевром может быть любое произведение искусства, выдающееся во всех или в большинстве своих аспектов. Согласно этому определению, создатель может создать как можно больше шедевров в течение своей, надеюсь, плодотворной жизни.
В отличие от классики, которая должна высоко цениться широкой публикой, чтобы добиться своего статуса, и которая часто ошибочно используется как синоним слова, представляющего наш особый интерес сегодня, шедевр не должен широко пользоваться и отмечаться, чтобы достичь своего статуса.Вот почему существуют десятки фильмов, о которых вы, вероятно, никогда не слышали, и которые по праву можно считать шедеврами своего жанра и кино в целом.
Вот несколько тщательно отобранных фильмов великолепного качества, которые вам стоит посмотреть как можно скорее:
1. Забор для кроликов (2002) — реж. Филип Нойс
Rabbit Proof Fence — фильм, ознаменовавший кинематографическую карьеру Питера Нойса и ставший его самой успешной работой на сегодняшний день.Нельзя сказать, что он особенно хорошо известен. Несмотря на то, что это, безусловно, лучшая работа Нойса, она все еще далека от мейнстрима.
Неопределенно основанный на реальном событии и книге Дорис Пилкингтон «Следуй за кроличьим забором», фильм анализирует положение коренных австралийцев, аборигенов, в белом обществе, которое считает их недочеловеками. В частности, это касается судьбы трех девочек на трех бегах, которые сбежали от своих англоязычных мучителей и пытаются вернуться домой к своим семьям, в то время как их преследует сила гораздо более могущественная, чем они есть, и которым приходится перемещаться по австралийской глубинке.
Он открылся для приветственных рецензий, почти повсеместно и за рубежом, в то время как отечественные зрители и рецензенты оставались более поляризованными, при этом некоторые рассматривали нападение на австралийскую государственность, аналогично другому фильму, который мы представим в этом списке.
Но даже те, у кого были моральные проблемы с этим фильмом, не могли отрицать, что он был сделан мастерски, со всеми его аспектами, доведенными до совершенства, от кинематографии до актерской игры и сценария.
2. Четвертый человек (1983) — реж. Пол Верховен
Нам больше всего запомнился голландский режиссер Пол Верховен за его участие в «Робокопе», но его карьера на родине также была плодотворной.
«Четвертый человек» — это захватывающая история о человеке, который подозревал своего партнера в убийстве. Осознание этого приходит к нему как сверхъестественным образом, через множество видений, так и благодаря здравому смыслу, который он не слишком любит использовать в начале фильма.
Отмеченный красивыми пейзажами и звездными представлениями, а также большим количеством сцен насилия и чрезмерных, продолжительных сцен полового акта, в свое время он был большим хитом, мгновенно покорив голландских киноманов, но также оказался большой успех и для американцев, получивший непредвиденный коммерческий успех и успех у критиков в Соединенных Штатах, особенно для европейского, неанглийского, фильма.
То же самое нельзя сказать о Четвертом человеке в наши дни.Хотя это не самый недооцененный фильм всех времен, он все же затмевается более известными работами Верховена и, безусловно, может выиграть от большого переоткрытия киноманами по всему миру.
3. Стой и делай (1988) — реж. Рамон Менендес
Прекрасное воплощение всего, что нам нравится в восьмидесятых, Stand and Deliver — прекрасная ода десятилетию, сделанная в манере классных великих людей, таких как Общество мертвых поэтов, через фантастический объектив латиноамериканского режиссера Рамона Менендеса, который придал всему фильму особую канавку.
Кинофильм был в значительной степени основан на реальной истории жизни Хайме Эскаланте, учителя математики, который полностью изменил жизнь учеников средней школы Джеймса А. Гарфилда, сделав группу, состоящую в основном из латиноамериканцев, необычайно успешными в математике. Создатели фильма в основном придерживались реальных жизненных событий, допуская незначительные, преднамеренные и непреднамеренные ошибки, которые не сильно влияют на сюжет, если только вы не очень хорошо осведомлены о жизни и творчестве Хайме Эскаланте.
Он открылся для благоприятных критических обзоров, при этом выдающиеся критики особенно высоко оценили веселый тон фильма и игру главных актеров, в первую очередь Эдварда Джеймса Олмоса в роли героя картины. Коммерческий успех не вполне соответствовал его критическому успеху. репутация, и хотя фильм можно считать умеренным кассовым успехом, учитывая его бюджет, он все же не был основным блокбастером 1988 года.
4. Железная обезьяна (1993) — реж. Ву-Пин Юэнь
Стиль, который так деликатно сделал Юэнь У Пин, стал широко копироваться и пародироваться в кино о боевых искусствах.Сделав плодотворную карьеру режиссера, хореографа, а иногда и того и другого, он оставил неизгладимый след в нашем восприятии кунг-фу на киноэкранах.
Железная Обезьяна — одна из его менее известных особенностей. Этот фильм, который широко известен Квентину Тарантино, который обеспечил выпуск фильма в Америке (однако мы все же предлагаем вам найти оригинальную версию), представляет собой фантастическое сочетание комедийного преувеличения и хореографического блеска.
5. Поезда под пристальным наблюдением (1966) — реж. Иржи Менцель
Леденящий кровь рассказ о взрослении, «Внимательные поезда» исследует темы сексуальности, а также платонической любви, сопротивления и совершенно безразличной пассивности.Расположенный на вокзале в оккупированной нацистами Чехословакии, он является одним из самых ярких примеров послевоенного кинематографа страны.
Успех, который фильм получил после выхода на экраны, мог сделать его популярным в то время, особенно по стандартам популярности в Восточном блоке. Он, среди прочего, получил премию Оскар за лучший иностранный фильм. Однако с тех пор прошло пятьдесят пять лет, и теперь это не что иное, как смутный маленький пережиток давно минувших времен.
Мы собрали лучшие кинематографические шедевры 2020 года
От взрывоопасного «Оскара» Parasite до душераздирающей истории любви «Портрет дамы в огне » — вот лучшие кинематографические шедевры этого года.
Можете ли вы поверить, что 2020 год почти закончился? От пандемий до протестов мы действительно прошли через это, но мы не смогли бы сделать это без некоторого времени на экране в виде запоев Netflix и инди-удовольствий. Но из-за того, что в этом году закрыли ставни в кинотеатрах, а съемочные площадки остались пылятся, пандемия на несколько месяцев перевернула индустрию с ног на голову, что привело к оттеснению модели Candyman Джордана Пила, долгожданного сольного Black Widow и The Уэса Андерсона. Французская отправка.
Но, несмотря на отсутствие совместного просмотра и производства, мы были благословлены множеством невероятных фильмов за последние 12 месяцев. Пандемия привела к совсем другим результатам в конце года, но, тем не менее, мы были избалованы такими, как Bong Joon-Ho’s Parasite и Christopher Nolan Tenet . Так что расслабьтесь и вспомните вместе с нами лучшие кинематографические шедевры этого года.
Ознакомьтесь со списком ниже…
Тенет
Этот год был ошеломляющим, но Tenet просто взорвал 2020 год своей невероятной сюжетной линией инверсии разума.Обладая глубокими сложными концепциями и захватывающими сценами сражений, последний кассовый успех Кристофера Нолана провел нас через историю главного героя (Джона Дэвида Вашингтона), который должен путешествовать во времени и нарушать законы природы, чтобы предотвратить натиск Третьей мировой войны. В этом году научно-фантастический триллер Нолана, изголодавшийся по эскапизму, продемонстрировал его грандиозное видение действий и отличную игру актеров.
Я думаю о том, чтобы все закончить
На жуткий путь, полный опасений и меняющихся взглядов, направила Чарли Кауфман экранизация романа Иэна Рида «« Я думаю о конце ».Психологическая драма с Джесси Племонс (Джейк) и Джесси Бакли (Люси) в главных ролях начинается с Люси, которая думает о том, чтобы покончить со своим парнем Джейком. Но по мере того, как фильм продолжается, ее центральная роль начинает деформироваться и восстанавливаться, в конечном итоге разрушаясь под грядущими тревожными ужасами. Но именно подлинность игры Бакли привлекла наше внимание и отправила все в кошмар. Если вы еще не видели этого, пристегнитесь, потому что это не похоже на то, чего вы когда-либо ожидали.
Мангровые заросли (Малый топор)
Если бы мы могли поместить в этот список все антологические фильмы Стива Маккуина Small Ax , мы бы действительно это сделали. С пятью разными историями, действие которых происходит между концом 60-х и серединой 80-х, Small Axe погружается в историю чернокожих британцев и отмечает опыт Западной Индии. Начиная с знаменательной истории о процессе над Олд-Бейли над Mangrove Nine, нам дается невиданная ранее драматизация того, как жители Карибского бассейна западного Лондона подвергались преследованиям со стороны полиции и как на них 12 раз совершались рейды на «разумных основаниях».В ответ община организовала мирные акции протеста, в результате которых девять человек были арестованы за «разжигание беспорядков».
Летиция Райт, воплощающая реального героя Черной Пантеры, была одним из самых ярких моментов короткометражного фильма, рассказывающего захватывающую историю борьбы внутри борьбы. Маккуин берет на себя бремя представительства в киноиндустрии, отстаивая портреты карибских героев для этого сериала, напоминая нам, что наша культура и история — это гораздо больше, чем нас учат в школах и в средствах массовой информации.Празднование и воссоздание британской карибской культуры действительно происходит на протяжении всего сериала, и в первый год без карнавала в Ноттинг-Хилле этот сериал раскрывает культуру.
Скалы
В год, когда репрезентация играет ключевую роль, на призывы к лучшему изображению чернокожих подростков в современном обществе ответила режиссер Сара Гаврон в ее душераздирающей драме « ROCKS ». В ролях ансамбль новичков, таких как Букки Бакрай, Косар Али и Руби Стоукс, песчаная, слезливая и по-настоящему веселая жемчужина 2020 года дает представление о современной идентичности девочек-подростков и указывает на более позитивное будущее, когда они застряли в опасности сегодняшнего дня.В фильме рассказывается о 15-летней силе природы из восточного Лондона Шоле, которая однажды возвращается домой и обнаруживает, что охваченная депрессией мать бросила ее и ее младшего брата Эммануала.
Решив избежать системы опеки и потерять младшего брата, школьница пытается постоять за себя, пока рисует внешний вид нормальной жизни. Но с течением времени фасад начинает рушиться, и давление на Шолу достигает предела. Волшебный фильм проливает свет на борьбу подростков за выживание, в результате чего честность сочетается с глубоким сочувствием, а это именно то, что сейчас нужно киноиндустрии.
Паразиты
Трудно поверить, что это было в начале этого года, когда Parasite вошел в историю как первый иностранный обладатель лучшей картины на «Оскаре» — но это было заслуженно. Трагикомедия Бон Джун Хо рассказывает историю двух семей из противоположных концов социально-экономического спектра. С намеренно сделанным двусмысленным названием фильм рассказывает о гениальной семье Ким, которая, возможно, живет в нищете, но не уступает богатой семье Пак, которая занимает высокое положение в своем роскошном доме, движется в изобретательности.Но что делает Parasite одним из лучших произведений года, не только его шокирующие моменты или безупречный актерский состав, но и идеально продуманные тональные переходы Бонга от беззаботного фарса к ужасу за доли секунды в сопровождении корейского композитора. Мрачная и симфоническая музыка Чон Джэ Ира. Этот кинематографический шедевр в этом году пролил свет на зарубежные фильмы и открыл путь для включения большего числа иностранных фильмов в основные категории уважаемых наград.
Портрет дамы в огне
Сценарист и режиссер Селин Скиамма в этом году отправилась в новый мир, исследуя эротическую силу в прекрасно созданном «Портрете дамы в огне » .Впервые получившая известность благодаря европейским хитам Water Lilies и Tomboy , Sciamma находит отклик у нас своим последним фильмом, тщательно акцентируя внимание на деталях каждой истории и персонажей своей драмы конца 18-го века.
Познакомившись с учителем рисования Марианн (Ноэми Мерлан), мы перенесемся в прошлое на бурные морские пляжи, когда она вспоминает свое время, проведенное в удаленной резиденции Бретани с бывшей девушкой из монастыря и будущей невестой Элоизой (Адель Хенель). Получив задание нарисовать Элоизу, Марианна изучает свой предмет, но электрическое напряжение между ними быстро перерастает в интеллектуально эротическое исследование силы и страсти.Плавно переплетая идеи любви, политики и репрезентации, захватывающий дух роман охватывает живописные моменты влюбленных двух людей, и два главных героя представляют нам спектакль, который звучит с вами через несколько недель после просмотра.
Дьявол все время
Охватывающий два десятилетия между Второй мировой войной и войной во Вьетнаме, эта «взрывоопасная готическая история Среднего Запада, охватывающая два десятилетия» переплетается с мрачными сюжетными линиями, которыми руководствовались Том Холланд, Билл Скарсгард, Роберт Паттинсон, Райли Кео, Элиза Сканлен и Миа Васиковска.
В центре внимания одинокий городок Коул-Крик, Дьявол все время — это Арвин Рассел (Голландия), чей отец (Скарсгаард) возвращается с войны с видениями гротескного распятия на поле битвы. После потери любимой жены отец начинает проявлять странную отчаянную преданность Богу, прибивая собаку к импровизированному кресту на заднем дворе и прося Бога воскресить его мертвую жену. С «развратным проповедником» (Роберт Паттинсон) и эмоционально оскорбленной молодой женщиной Сэнди (Сканлен), которые появляются дальше в этой впечатляющей истории, нити различных сюжетных линий переплетаются вместе, создавая спелую южную мелодраму, которая ошеломляет вас, когда бегут титры.
Маяк
Кажется, есть повторяющаяся тема Роберта Паттинсона, фигурирующего в лучших фильмах 2020 года. Совпадение? Мы думаем, что нет. Но если бы нам пришлось выбрать одну роль, чтобы аплодировать ему в этом году, это была бы потрясающая функция A24 Маяк . В этом черно-белом кинематографическом шедевре, созданном Робертом Эггерсом ( The Witch ), мы попадаем на кошмарный берег, где бушуют неистовые волны тела, с деградировавшими чайками и русалками на буксире.В главных ролях Паттинсон и Уиллем Дефо. Эггерс рассказывает бурную сагу о двух смотрителях маяка в запутанной истории об одиночестве и ужасе. Изюминкой является изобличающий монолог Паттинсона, который произносится с такой свирепостью и убежденностью, что вы могли услышать, как в кинотеатре упала булавка. И будьте осторожны с финалом фильма; его склонность к черту заставит вас пошатнуться в течение нескольких часов после этого.
Читать The Lighthouse обзор
Лучшие фильмы 2020 года
Даже во время причудливого экзистенциального кризиса 2020 года любой, кто думает, что это был плохой год для фильмов, не видел их достаточно.
Каждый год фильмы сталкиваются с экзистенциальным кризисом и приходят в норму, но 2020 год не похож на каждый год. Резкое воздействие пандемии практически на все аспекты жизни человека нанесло беспрецедентный ущерб учреждениям культуры и той работе, которую они представляют. В Америке большинство кинотеатров по-прежнему закрыты, кинофестивали стали виртуальными, а кинопроизводство превратилось в рискованный беспорядок, связанный со страхованием и безопасностью, с которым могут справиться только самые сообразительные продюсеры. Тем не менее, несмотря на эти ужасные проблемы и неопределенность будущего, кино оставалось живым в течение всего года, и широкий спектр амбициозных начинаний пробивался в любую форму выпуска, которая казалась жизнеспособной.
Несмотря на невероятные шансы, это был один из самых успешных лет за последнее время, когда широкий спектр фильмов просочился через рынок неопределенности, который был бы враждебен им даже в период до пандемии. Блокбастеры отошли на второй план, и, как выяснилось, кинокультуре они были не нужны. Приятно видеть, что некоторые фундаментальные истины не меняются: как обычно, любой, кто считает, что это был плохой год для фильмов, просто не видел их в достаточном количестве.
Связанные
Связанные
Квалификационные правила в этом году изменялись много раз, но этот ежегодный список лучших фильмов года не изменился. Все, что попало в эту версию, либо получило театральный показ где-нибудь в Соединенных Штатах, либо выйдет в кинотеатры до конца года, либо получило выпуск VOD. Это означает, что читателям, заинтересованным в заполнении некоторых слепых пятен, не составит труда наверстать упущенное.
Большинство лучших фильмов 2020 года были сняты не в этом году, но, безусловно, об этом говорят.От страха перед выборами до мрачных психологических последствий социального дистанцирования — 2020 год был непохожим ни на что другим настроением, и многие из этих фильмов стали ретроактивными воплощениями этих необычных чувств. Это не совсем счастливая случайность: мир уже был преследующим и загадочным местом, которое современные рассказчики пытались разобрать, поэтому, когда настроение усилилось, их фильмы прибыли точно по расписанию. В то же время многие кинематографические события года вселяют некоторую надежду на будущее или, по крайней мере, отмечают перспективы познания неизведанного.
С каждым годом этот список становится немного длиннее, но кажется, что он никогда не бывает достаточно длинным. 19 лучших фильмов 2019 года прошлого года заставили меня требовать последнего места. Если бы на этот раз у меня было еще несколько, они, вероятно, уступили бы место этим занявшим второе место: «Еще один раунд», «Гунда», «Я несу тебя с собой», «Я думаю о том, чтобы все закончить», « Минари »,« Реликвия »,« Охотники за трюфелями »и« Художник и вор ».
Смотрите их всех! Но сначала сделайте это.
20. «Она умрет завтра»
«Она умрет завтра»
Неон
Долгожданное продолжение Эми Сеймец «Sun Don’t Shine» было хрустальным шаром, который предсказал тошнотворное настроение в наступающем году.Жуткая и загадочная мрачная комедия сценариста-режиссера представляет собой психологический вирус, постепенно распространяющийся по Лос-Анджелесу, который заставляет страдающих поверить в то, что их ждет титульная судьба. В наши дни, кто не может понять? «She Dies Tomorrow» с ошеломленным представлением Кейт Линн Шейл превращается в замечательную аллегорию экзистенциальной тревоги и ее заразительного потенциала. Поочередно задушевный, тревожный и грустный, фильм использует множество неуверенных лиц, чтобы показать, как одна нервирующая эмоция может объединить всех нас.
19. «Дик Джонсон мертв»
«Дик Джонсон мертв»
Netflix
Дик Джонсон много раз умирает в остром личном документальном фильме своей дочери Кирстен, начиная с первых титров. Но, конечно, он все время жив, играя через сложную форму кинематографической терапии со своим отпрыском, создателем фильма, пока она борется с тревогой потерять его. Эта концепция может легко превратиться в упражнение по созерцанию пупка, но Кирстен Джонсон (опытный кинематографист документальной литературы, снявший в 2016 году чудесный коллажный фильм «Камераперсон») разыгрывает трогательную и забавную медитацию о том, чтобы одновременно принять жизнь и бояться смерти. Фильм колеблется от интимных отношений отца и дочери до сюрреалистических мета-фантастических моментов, он живет в своем захватывающем парадоксе, отражая тошнотворную неуверенность, окружающую судьбу своего объекта — и, соответственно, всех. Поочередно веселый, трогательный и откровенный, «Дик Джонсон мертв» сумел приобщиться к универсальному страху смерти, превратив его в праздник жизни.
18. «Пространство ночи»
«Пространство ночи»
Amazon Studios
«Близкие встречи» Роберта Альтмана на скудных средствах, «Бескрайняя ночь» — один из самых позитивных сюрпризов, которые должен был преподнести 2020 год: смелый дебют, в котором привычный материал превращается в непредсказуемую упаковку.Первый полнометражный фильм режиссера Эндрю Паттерсона разворачивается так, как если бы его персонажи оказались в ловушке рамок антологии винтажной серии «Сумеречная зона», но он копает гораздо глубже. Действие фильма разворачивается на ярком фоне маленького городка Нью-Мексико 1950-х годов, в котором самоуверенный молодой радиодиджей (Джейк Горовиц) и нетерпеливый оператор коммутатора (Сьерра МакКормик) носятся по городу, чтобы определить источник загадочного сигнала, который кажется приходить со звезд. Может ли это быть что-то действительно необычное?
Что ж, большинство зрителей знают толк в этом вопросе.Но ритм головокружительного направления Паттерсона, от смелого длинного кадра, который проносится с радиостанции через поле и через чертов баскетбольный матч, до впечатляющей тайны его последних моментов, когда пара персонажей поглощенные потенциалом новых технологий, противостоят чему-то невероятному. Это заставит вас цепляться за ответы — и вы будете готовы принять все, что Паттерсон сделает дальше.
17. «Мангровый лес»
Шон Паркс в роли Фрэнка Кричлоу в фильме «Мангровые заросли»
Дес Вилли / Amazon Prime Video
Драматическая история «Девятки мангровых деревьев», когда группа чернокожих британских активистов отбивалась от расистских полицейских рейдов в напряженной серии разборок в зале суда, практически превратилась в фильм, когда она развернулась в 1970 году.(Они были оправданы по большинству обвинений, но рейды не прекратились.) Потребовалось всего 50 лет, но сценарист-режиссер Стива Маккуина «Мангровые леса» работал сверхурочно, чтобы восполнить пробел, что привело к восхитительной толпе, удовлетворяющей как конкретный момент, так и актуально сегодня.
Созданная как часть амбициозной антологии режиссера из пяти фильмов «Маленький топор» о чернокожих британских лондонцах на протяжении нескольких десятилетий, «Мангровый лес» представляет собой напряженную и захватывающую судебную драму, которая выходит за рамки жанра, работая в рамках своих барьеров.Фильм представляет собой обычный набор страстных монологов о равноправии и преданности делу. Но он также основан на детализированной экосистеме, настолько богатой настроениями момента, что в конечном итоге он заставляет старую рутину чувствовать себя новой, с захватывающим Шоном Парксом в качестве морально противоречивого владельца ресторана в качестве его центральной части, Маккуин снова доказывает, что он один из лучших актеров. директора работают сегодня.
16. «Мэр»
«Мэр»
YouTube / скриншот
Захватывающий и содержательный документальный фильм Дэвида Осита представляет собой замечательную картину израильско-палестинского конфликта изнутри.Рамалла находится всего в 10 милях к северу от Иерусалима, но для палестинцев, живущих в условиях оккупации, расстояние кажется намного большим. Осит направляет свою камеру на Мусу Хадид, перегруженного работой главного героя в центре оперной драмы, которая часто погружается в бюрократическую черную комедию и нервное напряжение, в то время как отчаянные попытки Хадид сохранить мир растворяются в постоянном вихре разочарования. В фильме не столько говорится о тяготах работы Хадид, сколько о том, что он проникает в его свободное пространство, чтобы осветить тщеславие окружающего его мира.Это захватывающий, грустный и важный вид для всех, кто хочет понять природу этого продолжающегося кризиса и почему он продолжает двигаться в неправильном направлении.
15. «Манк»
Гэри Олдман в фильме «Манк»
Netflix
Было снято бесчисленное количество фильмов о Золотом веке Голливуда, воспевающих его величие или оплакивающих суровую деловую тактику сигарных лидеров. Но Дэвиду Финчеру не нужно беспокоиться о прецедентах. С помощью «Мэнка» режиссер превратил сценарий своего покойного отца Джека в насыщенную, навязчивую задумку о беспокойной карьере сценариста «Гражданина Кейна» Германа Дж. Манкевич (безумный Гэри Олдман в своих лучших проявлениях), работающий над мистикой пресловутого «величайшего фильма всех времен», чтобы создать более заманчивое окно в мир, который вдохновил эту работу, а именно на влиятельных людей, влияние которых простиралось далеко за пределы арены. развлечений и изменил структуру общества в целом. Перемещаясь между губернаторской гонкой 1934 года и попытками прикованного к постели Мэнка собрать воедино свой великий опус, «Mank» использует свои скрупулезные черно-белые декорации и сложный звуковой ландшафт, чтобы воскресить свою эпоху, комментируя, как она отражается по сей день.Бесчисленные фильмы о Голливуде идут за кадром; «Манк» — одно из немногих, говорящих нам о том, что они на самом деле означают.
14. «Душа»
«Душа»
Disney / Pixar
За прошедшие десятилетия послужной список Pixar с оригинальными историями был настолько хорош, что может быть сложно преодолеть ажиотаж, чтобы распознать подлинный шедевр. Тем не менее, выигрышный взгляд Пита Доктера на джазового музыканта (Джейми Фокс), пытающегося сбежать из загробной жизни ради выступления в последнюю секунду, — это всего лишь прикосновение Pixar, а затем еще немного, «Душа» использует свой магический контекст, чтобы передать удивительно интимную атмосферу. посмотрите на поиски цели в жизни одним мужчиной и на то, как это влияет на амбивалентность нерожденного разума (Тина Фей), который думает, что сможет вырваться из его тисков навсегда.Конечно, изображения включают в себя головокружительную смесь психоделических видений загробной жизни и четких пейзажей Нью-Йорка, в нем есть одни из лучших анимационных музыкальных представлений за всю историю, а кульминационная погоня разворачивается в таких новаторских обстоятельствах, что они не поддаются никакому однострочному суммированию. Но суть «Души» заключается в глубокой природе путешествия ее персонажа, универсальном стремлении к самопознанию, которое включает в себя перспективы второго шанса. Это слезинка с космической целью.
13.«Звук металла»
«Звук металла»
Amazon
Риз Ахмед — неистовый киноактер, который всегда выглядит так, будто может выскочить из кадра, а в «Звуке металла» он в ловушке. В роли Рубена, барабанщика хэви-метала, оглохшего в центре завораживающего дебюта сценариста и режиссера Дариуса Мардера, Ахмед передает сложные разочарования от потери связи с окружающим миром, как бы он ни старался удержаться за него. Эта разрушительная головоломка основана на лучшем использовании звукового дизайна в недавней памяти, поскольку Мардер погружает зрителей в рамки ухудшающихся отношений Рубена с окружающим его миром и разбирается в обломках, чтобы построить новый.Блестящая игра Ахмеда включает сложную звуковую среду, которая резонирует даже в полной тишине.
12. «Помощник»
«Помощник»
Бликер
Харви Вайнштейн не фигурирует в «Помощнике», и никто не упоминает его по имени, но не заблуждайтесь: срочно снятый в реальном времени триллер режиссера Китти Грин знаменует собой первое повествовательное изображение жизни под его грозной хваткой. Прорыв в «Озарк» Джулия Гарнер — это откровение в роли хрупкой молодой женщины, которой поручено жонглировать мелочами жизни руководителя, организовывать нескончаемый поток авиаперелетов, отталкивать рассерженных звонящих и собирать мусор, оставшийся после него.Помимо нескольких несфокусированных проблесков неповоротливой фигуры, бродящей по своему офису на заднем плане, Вайнштейн из «Помощника» представляет собой фантомную угрозу, которая обрушивается на жизнь молодой женщины, но это увлекательное психологическое расследование не позволяет ему украсть историю это принадлежит ей. Среди вдохновляющих историй о том, что нужно было сказать, «Помощник» является важным напоминанием о том, почему мир так долго не слышал об этом.
11. «Кровавый нос, пустые карманы»
«Кровавый нос, пустые карманы»
На первый взгляд «Кровавый нос, пустые карманы» раскрывается как гениальное произведение cinema verite.Пьяный фильм Билла и Тернера Росс запечатлел последнюю шумную ночь в ревущих двадцатых, грязный бар на окраине Лас-Вегаса, где различные пьяные изгнанники хоронят свои печали в пятнах гнева и поэтических стенаний. На дворе конец 2016 года, когда президентские выборы вот-вот изменят мир, паб служит захватывающим микрокосмом изломанного, запуганного низа живота Америки, находящегося на грани самоуничтожения. Но вот в чем дело. «Ревущие двадцатые» происходят в Новом Орлеане, а не в Вегасе, и персонажи, населяющие его интерьер, не просто забрели сюда.Хотя ничто в фильме не признает этого, братья Росс нанимают людей, чтобы заполнить бар, записывая пьяные выходки выбранных ими исполнителей на протяжении настоящей развратной ночи. Результат — грандиозный кинематографический обман и смелый кинематографический эксперимент. «Кровавый нос» был замечательной кинематографической провокацией в начале года, но, в конце концов, это расплывчатое повествование о бизнесе, закрывающем свои двери после последней вечеринки, имеет совершенно новый слой горько-сладких коннотаций.
10. «Бакурау»
«Бакурау»
Футуристический бразильский вестерн Клебера Мендонки Филью и Джулиано Дорнеллеса, в котором удаленный город объединяется против таинственных дружинников, приобретает глубокую символичность по мере того, как фильм приближается к своему кровавому финалу. Фильм обращается к далекому пустынному обществу, которое определяется его самоподдерживающимся духом и вынуждено бороться, чтобы поддерживать свое существование, против приближения кровожадной бюрократии. И они так и делают: даже злобный Удо Киер в роли сумасшедшего суперзлодея из фильма не может остановить Соню Брагу с кровью в глазах или мстительные призраки мира, который еще не готов отказаться от поля битвы. Филхо и Дорнеллес передают лучшее из Джона Карпентера и Серджио Леоне, даже когда они толкают материал в более заманчивую и непредсказуемую сюрреалистическую плоскость, где призрак колониализма вырисовывается, но также и сопротивление.
Хотя фильм определенно имеет четкие национальные последствия для нынешней борьбы Бразилии с демократией и классовой борьбой, эти проблемы находят отклик в глобальном масштабе больше, чем когда-либо прежде. «Bacurau» исследует их с неумолимой интригой и безграничной яростью.Этот фильм, сочетающий в себе эскапизм и высокое искусство, прославляет идею самосохранения как коллективной борьбы. Это урок, который мы не можем усвоить, и в «Bacurau» он проявляется со взрывной силой.
9. «Последующий фильм Бората»
«Последующий фильм Бората»
© Amazon / Courtesy Everett Collection
В последние годы американская сатира переживает кризис. Как можно высмеивать общество, которое уже смеется над собой? Предоставьте Саше Барону Коэну разобраться в этом. Артист комиксов неожиданно вернулся к своему самому известному персонажу через 14 лет после того, как фальшивый казахстанский журналист пересек Америку, чтобы разоблачить ее самые уродливые крайности. По мере того как страна становилась все более уродливой, она требовала еще одного резкого разоблачения, которое барон Коэн и его команда писателей обнаружили вместе с еще одной едкой смесью активизма и абсурдистского перформанса. Сделанный тайно во время пандемии, это один из немногих релизов 2020 года, который действительно отразил безумие года с подлинной отдачей.
На этот раз коэффициент комедии велик, так как Борат и его дочь Тутар (Мария Бакалова, лучшее экранное открытие года) предпринимают непродуманную попытку передать женщину Майку Пенсу — и, в конечном итоге, Руди Джулиани, в замечательном « Попался »момент для веков, который атаковал все, что он оставил. Скрытые камеры творят чудеса, но они ничто без таланта перед ними. Способность барона Коэна разоблачать безумие современности со временем только стала более целеустремленной, даже когда это чертовски глупо. Эти сумасшедшие времена требуют не меньше.
8. «Кроткий агент»
«Крот-агент»
Gravitas Ventures
Есть определенный захватывающий трепет, который исходит от документальных фильмов, которые скрывают себя, и «Кротовый агент» воплощает эту привлекательность. Восхитительное исследование персонажей чилийского режиссера Майте Альберди разворачивается в виде запутанного шпионского триллера, в котором миловидный 83-летний вдовец проникает в дом престарелых по приказу частного детектива. План идет наперекосяк со всевозможными комичными и трогательными результатами, настолько хорошо скомпонованными в рамках вымышленных образов, что он напрашивается на американский римейк.Но как бы такой продукт ни понравился компаниям, жаждущим контента, он был бы излишним с самого начала, потому что «Кроткий агент» уже является одним из самых трогательных шпионских фильмов всех времен — редкое сочетание жанров, которое только работает. так хорошо, потому что он подкрадывается к вам.
7. «Подъем»
«Подъем»
SPC
Предпосылка «Подъема» так много раз говорилась, что это маленькое чудо, что она вообще работает: два друга на всю жизнь проверяют границы своей дружбы, когда между ними встает женщина.Тем не менее, захватывающий режиссерский дебют Майкла Ковино решает эту задачу с потрясающими кинематографическими амбициями, что приводит к блестящему переосмыслению приятельской комедии. В последние годы фильмы о чуваках, подпитываемых тестостероном, занимали все аспекты кинопроизводства, от братьев Дюпласс до «Сводных братьев», но «Подъем» превращает этот образ в свежее видение пьяных разборок и неловких стенаний, что приводит к победе. трагикомическое видение собственной разработки.
Отправной точкой для «The Climb» является короткометражный фильм «Сандэнс» 2017 года с продуманным сценарием, настолько экономичным, что он никогда не мог намекнуть на грандиозный замысел, которому следует следовать: давние друзья Майк (Ковино) и Кайл (соавтор сценария Кайл Марвин ) едет на велосипеде по крутому холму, когда Майк, один из тех, кто занимается установкой, мчится вперед, признаваясь, что спал с женихом Кайла. За семь коротких минут короткометражка представляла собой пару одурманенных, запыхавшихся детей-мужчин, чья крепкая связь проверяется при самых нелепых обстоятельствах. Куда это могло пойти дальше? Оказывается: много захватывающих мест, поскольку это резкое двуручное оружие меняется от едкого к сладкому с акробатическим кинопроизводством. Если бы американские комедии содержали столько инноваций в каждой сцене, каждая формула казалась бы новым открытием. До этого утопического момента, по крайней мере, у нас есть «Подъем».
6.«Время»
Fox Rich in «Time»
Amazon Studios
Для того, чтобы «Время» превратилось в нечто особенное, требуется считанные секунды: волнующая фортепианная партитура исследует годы стойкости в семье Блэков, лучистая первая работа режиссера Гаррета Брэдли объединяет форму и функциональность, создавая великолепный эффект. Действие фильма разворачивается как оперная черно-белая элегия, растянувшаяся на десятилетия, в которой интимность дизайна сочетается с волнующим чувством цели. Бедственное положение Сибиллы Фокс Ричардсон, решительной матери шестерых детей, отбивающей 60-летний срок тюремного заключения мужа, позволяет избежать любой очевидной возможности пойти обычным путем.Нет говорящих голов или пояснительных карточек с названиями; вместо этого элегантность каждой поэтической беседы подчеркивает эмоциональный вес борьбы Фокса и ту ясность, которую она нашла, перестраивая свою жизнь. К тому времени, когда она повторяет знакомую мантру в заключительные минуты: «Успех — лучшая месть!» — фильм заново изобрел концепцию с нуля.
Вместо того, чтобы копаться в куче юридических препятствий, связанных с досрочным освобождением мужа, Брэдли доверяет каждому лирическому изображению, чтобы передать текущие ставки.«Время» охватывает широкий холст, от узаконенного расизма до превосходства черных как глубокого состояния ума, и каждое лицо углубляет характер драмы. Это захватывающее социологическое исследование в чисто кинематографическом плане и одно из немногих событий 2020 года, которые заставляют документальное кино мыслить масштабно, даже когда дело касается небольших историй.
5. «Никогда Редко Иногда Всегда»
«Никогда редко редко иногда всегда»
Функции фокусировки
В более слабых руках «Никогда, редко, иногда и всегда» может быть серьезной историей девочки-подростка, желающей сделать аборт, а не мучительной историей о выживании с высокими ставками, которую сочинила Элиза Хиттман.Реализуя потенциал «Это было похоже на любовь» и «Пляжные крысы», третий полнометражный режиссерский фильм сочетает в себе соцреалистическую напряженность фильма братьев Дарденн с хрупкостью пути его молодого главного героя к созданию одного из самых захватывающих приключений. возрастные истории в недавней памяти.
В его центре блистательная звезда Сидни Фланиган пульсирует безумной неуверенностью молодой женщины, пытающейся избежать неизбежных трудностей, поджидающих ее на каждом шагу. Ускользая в Нью-Йорк из Пенсильвании в надежде, что ее родители не узнают, персонаж борется с надвигающимся ужасом своего финала, хотя она по-прежнему привержена тому, чтобы довести его до конца. Следить за ней в этом путешествии и его многочисленных кафкианских поворотах — утомительная поездка, но центральным элементом фильма является единственное слезливое признание, которое выходит за рамки специфики сюжета и превращается в сокрушительный призыв к сочувствию. И вау, это ужалит.
4. «Страна кочевников»
«Nomadland»
Предоставлено SEARCHLIGHT PICTURES
«Страна кочевников» — это фильм, который может выйти из строя. С Фрэнсис МакДорманд в роли его звезды наряду с реальными кочевниками, в меньших руках это могло бы выглядеть как дешевое исполнение желаний или шоу-лодок в самом беспричинном виде.Вместо этого режиссер Хлоя Чжао творит чудеса с лицом МакДорманда и реальным миром вокруг него, глубоко размышляя о порыве оставить общество в пыли. Чжао ранее был режиссером «Всадника» и «Песни, которым научил меня мой брат», драмы, в которых рассказывается о маргинальном опыте с коренными неактерами в Южной Дакоте. «Страна кочевников» привносит эту привязанность к потрясающим природным пейзажам в гораздо более крупный гобелен и другую сторону американской жизни.
Вдохновленный научно-популярной книгой Джессики Брудер «Страна кочевников: выживание в Америке в 21 веке», фильм следует за Макдормандом в роли Ферн, тихой вдовы в возрасте 60 с небольшим лет, которая отправляется в путь на своем фургоне и продолжает двигаться.Фильм витает вместе с ней, временами настолько погруженный в ее путешествия, что практически становится документальным. Вместо этого фильм развивает захватывающее повествование об отчуждении Америки и о том, как вырваться из тисков общества. Чжао принимает парадокс в центре истории, которая одновременно празднует освобождение своего персонажа и оплакивает то печальное положение вещей, которое поставило ее на этот путь. В то время как Америка борется со своей разделенной идентичностью, «Страна кочевников» одновременно отражает дух времени и воплощает в себе фантазию о том, чтобы оставить все это позади, чтобы жить в дороге.
3. «Коллективная»
«Коллектив»
ГБО
«Коллектив» начинается как один из величайших журналистских фильмов всех времен, а затем идет еще дальше, разоблачая войну демократии с самим собой. Бодрящий, безжалостный документальный фильм румынского режиссера Александра Нанау рассказывает о последствиях пожара 2015 года, в результате которого погибли 64 человека, находясь в центре системы, находящейся на грани краха. И тогда это происходит, очень похоже на пламя, охватившее бухарестский ночной клуб Colectiv и отправившее страну в штопор.«Коллективная» играет как захватывающий триллер в реальном времени, объединяя репортажную напряженность «Прожектора» с параноидальной неуверенностью «Маньчжурского кандидата», поскольку он исследует национальные последствия трагедии, которая не утихает.
Его первоначальный герой появляется из неожиданного места: репортер Sports Gazette Каталин Толонтан и коллега Мирела Нега управляют телефонами с агрессивной рабочей этикой, которая вызовет трепет Вудворда и Бернстайна, но это не только их история; Позже Нанау принимает смелое решение переключить внимание на нового министра здравоохранения Влада Войкулеску, которому поручено возглавить прозрачную перестройку дисфункциональной медицинской системы Румынии, несмотря на то, что он сталкивается с сопротивлением на каждом шагу. Жонглируя этим плотным скоплением стратегических сессий под надвигающимся облаком национальных выборов, фильм дает отрезвляющее окно в природу демократических идеалов внутри вращающейся машины системной коррупции. Но это слишком быстро, чтобы чувствовать себя как вечеринка жалости; это слишком сложно для этого. «Коллективность» демонстрирует способность морального мужества выстоять даже при самых ужасных попытках подавить его. Независимо от того, кто руководит шоу, работа продолжается. Не забывайте об этом.
2.«Рок влюбленных»,
«Рок влюбленных»
Amazon Studios
За 68 минут Стив МакКуин снял самый запутанный и радостный фильм в своей карьере, танцевальный салют в честь радости Блэка и подростковой энергии, который удваивается как размышление о скрытой истории. В ходе самого захватывающего и смелого использования музыки на экране девушка-подросток Марта (Амара-Дже Сент-Обин) и ее сверстники вышли на танцпол для проникновенного исполнения сингла Джанет Кей 1979 года «Silly Games». Но когда затем мелодия останавливается и их исполнение а капелла вступает в силу — на пять завораживающих минут! — высокий вопль одной женщины переходит в ту же блюзовую ноту, топот ног сливается в мощный ритм, а коллективное выступление превращается в ослепительное гипнотическое представление культурной солидарности.Безумная ночь Марты в районе Ноттинг-Хилл примерно в 1980 году попадает в несколько трудных времен, но она приобретает головокружительный, романтический финал, который позволяет ей уйти от волнения от открытия себя по частям.
Вшитая в более широкий гобелен из пяти фильмов серии «Маленький топор» МакКуина, повествующей об опыте жителей Вест-Индии в Лондоне на протяжении десятилетий, «Lovers Rock» определенно кажется кратким кусочком пазла в огромном гобелене, созданном для того, чтобы наверстать упущенное за долгие годы неизведанного. территория.В то же время фильм — и нет смысла сомневаться в том, заслуживает ли он этого названия — сам по себе представляет собой поэтический снимок жизни, столь же яркий, как все в фильмах «Рома» или «Отрочество». МакКуин рассказал много богатых, тревожных историй за эти годы. Но в «Lovers Rock» он направляет те же самые лирические силы в праздник жизни настоящим моментом, и мы тут же с ним.
1. «Первая корова»
«Первая корова»
Если бы в американском кино был лауреат поэтессы, корону держала бы Келли Райхардт.За 15 лет после «Старой радости» Райхард провел серию терпеливых исследований национальной идентичности, которые со временем становятся все глубже. Фильмы Райхардт творят чудеса из невыразимого желания, с глубоким любопытством сосредотачиваясь на остракизированных одиночках на обочине общества, стремящемся осесть. «Первая корова» объединяет это умение в ее самом удовлетворительном фильме на сегодняшний день, минималистской драме периода о товарищеских отношениях, рождении американской мечты, и да, титульного крупного рогатого скота. Шутка над «Первой коровой» заключается в том, что, ну, а кто хочет посмотреть фильм под названием «Первая корова»? Ирония заключается в том, что все должны.
Выпущенный (едва до того, как отключение потребовало его перехода на VOD) через год, определяемый потрясением общества, вынужденного самоотрываться, «First Cow» усиливает это чувство. Действие происходит на территории Орегона примерно в 1820 году. В адаптации Райхардта романа Джона Раймонда «Период полураспада» используются странные узы странствующего шеф-повара Куки (нежный Джон Магаро) и китайского иммигранта Кинг-Лу (самоуверенный Орион Ли) для исследования одиночества пустого мира и восторга от нахождения некоторой доли товарищества, чтобы наметить путь вперед.Вот что делают пара: крадут молоко у единственной коровы в регионе, чтобы испечь пироги для переселенцев.
Это самый изощренный фильм об ограблении в истории кино, но даже несмотря на то, что мужчины подвергали свою жизнь опасности из-за довольно безрассудного плана, «Первая корова» остается с искренностью их намерений продолжать движение и трогательной способностью, определяющей их связь. . Заключительный диалог в фильме основан на трех обнадеживающих словах — «Я тебя понял» — и они становятся кульминацией баллады, которую мог написать только Райхард. Как и во всех ее работах, режиссер придерживается мнения, что даже безрассудные люди просто хотят найти смысл в своих маленьких уголках существования. Весь мир должен ее выслушать.
Подпишитесь: Будьте в курсе последних последних новостей кино и телевидения! Подпишитесь на нашу рассылку новостей по электронной почте здесь.
Десять шедевров экспериментального кино
В следующем списке Джастина Ремеса, автора Motion (less) Pictures: The Cinema of Stasis и готовящегося к выпуску Absence in Cinema: The Art of Nothing , рассматриваются десять канонических экспериментальных фильмов.Вы также можете посмотреть фильмы ниже.
• • • • • •
«Я не люблю экспериментальные фильмы».
«Какие экспериментальные фильмы вы смотрели?»
«Ну, я не уверен, что когда-либо видел хоть один, но…»
Я разговаривал об этом больше раз, чем могу сосчитать.
В то время как почти каждый видел авангардные картины Пикассо и Поллока, немногие когда-либо имели возможность увидеть авангардный фильм Бунюэля или Бракхейджа. Те, кто заинтересован в изучении этого кинематографического ландшафта, могут захотеть посмотреть один или несколько из следующих фильмов, перечисленных в хронологическом порядке. Поскольку экспериментальные фильмы часто трудно найти, я включил только те работы, которые в настоящее время можно увидеть в высококачественных версиях в Интернете.
Луис Бунюэль и Сальвадор Дали, Un Chien Andalou ( Андалузская собака ) (1929) (16 минут) (NSFW)
В своей автобиографии Мой последний вздох великий режиссер-сюрреалист Луис Бунюэль писал: «Я всю свою жизнь пытался просто принимать образы, которые появляются передо мной, не пытаясь их анализировать.Именно так следует подходить к причудливым и иррациональным изображениям Un Chien Andalou : глазное яблоко, разрезанное бритвой, муравьи, вылезающие из дырки в руке человека, два трупа, закопанные в песок на пляже. Бунюэль и Дали сочетают эти ошеломляющие образы с саундтреком, который включает в себя пару чувственных танго, а также авторитетное «Liebestod» (или «любовь к смерти») из оперы Вагнера «Тристан и Изольда ». Un Chien Andalou тревожный, дезориентирующий и поразительно оригинальный.Те, кто это видит, никогда этого не забывают.
Вальтер Руттманн, Вохененде ( Выходные ) (1930) (11 минут)
Чтобы создать этот странный промежуточный эксперимент, немецкий режиссер Вальтер Руттманн бродил по улицам Берлина и снимал окружающую обстановку с помощью камеры, даже не снимая крышки объектива. Другими словами, Wochenende имеет сложный звуковой коллаж из голосов, марширующих оркестров и сирен, но полностью лишен изображений.Вместо этого зрители могут представить любой контент, который им нравится, на пустом экране кинотеатра перед ними. По словам художника Дада Ганса Рихтера, Wochenende — это «симфония звука, фрагментов речи и тишины, вплетенная в стихотворение».
Джозеф Корнелл, Сон Джека (ок. 1938) (4 минуты)
Американский художник Джозеф Корнелл был пионером в создании кинематографического кинематографа (то есть создания фильмов путем переработки контента из уже существующих фильмов), а «Сон Джека» — один из его самых убедительных кинематографических ремиксов.Когда человек слушает великолепные мелодии Clair de Lune Дебюсси, можно увидеть ряд явно несвязанных образов: кукольный спектакль, морских коньков, тонущий корабль. Как и многие настоящие сны, Сон Джека эфемерен и загадочен.
Майя Дерен и Александр Хаммид, Сетки дня (1943) (13 минут)
Альберт Эйнштейн однажды написал: «Самое прекрасное, что мы можем испытать, — это загадочное. Это фундаментальная эмоция, которая стоит у колыбели истинного искусства и истинной науки ». Трудно придумать более загадочный фильм, чем Сети дня , сказочный пейзаж, изобилующий завораживающими и загадочными образами: цветок, превращающийся в нож, женщина, вытаскивающая ключ изо рта, капюшон с капюшоном. фигура с зеркалом для лица. Дерен оказала влияние практически на всех американских режиссеров-экспериментаторов, которые пришли после нее, побудив Стэна Брэхейджа назвать ее «матерью всех нас».”
Примечание. Когда изначально был выпущен Meshes of the Afternoon , он был полностью беззвучен, но в 1959 году к нему была добавлена музыкальная партитура третьего мужа Дерен, Тейджи Ито. Однако немая версия фильма более убедительна, чем звуковая, поэтому, если в версии, которую вы смотрите, есть звук, я бы посоветовал вам отключить ее.
Stan Brakhage, Window Water Baby Moving (1959) (12 минут) (NSFW)
Режиссер Марджори Келлер однажды размышляла: «Я не знаю, может ли быть в Америке режиссер-авангардист, который ничем не обязан Стэну Брэхейджу, не изучал его фильмы, не думал о них и не снимал их. серьезно.В то время как Брэкидж снял более 350 фильмов, одним из самых запоминающихся и влиятельных является его работа « Window Water Baby Moving », в которой задокументировано рождение первого ребенка Стэна и Джейн Брэхейдж, Миррены. Брэхэдж использует быстрое нелинейное редактирование, расфокусированные снимки, обратное движение и скачки, чтобы запечатлеть, насколько безумными и дезориентирующими могут быть роды.
Кеннет Энгер, Восхождение Скорпиона (1963) (28 минут) (NSFW)
В начале 1960-х такие поп-артисты, как Рой Лихтенштейн и Энди Уорхол, произвели революцию в мире искусства, присвоив образы из популярной культуры: персонажей комиксов, голливудских знаменитостей, банки супа Кэмпбелла.Кеннет Энгер внес подобную чувствительность в свой фильм «: Восстание Скорпиона», , пьянящий отвар религии, наркотиков, мотоциклов, нацистов и гомоэротического садомазохизма. В то время как большинство кинематографистов использовали классическую музыку для своих саундтреков, Гнев использовал только современные поп-песни, такие как «Ты дьявол в маскировке» Элвиса Пресли и «Синий бархат» Бобби Винтона. Повышение Скорпиона также заполняется изображениями нарисованных для популярной культуры: комикса панелей, гей-порнографии, и заимствовал образы Джеймса Дина, Марлона Брандо, Иисус, Дракула, и Гитлера.Один из многочисленных помощников Гнева, Мартин Скорсезе, признался, что, впервые увидев Скорпион , он был «изумлен»: «Каждый кадр, каждое движение камеры, каждый цвет и каждая текстура казались так или иначе неизбежными».
Джойс Виланд, Корм для кошек (1967) (14 минут)
Зрители Cat Food слышат грохот волн, наблюдая, как ненасытный кот Виланда, Дуайт, жадно ест рыбу. Когда одну рыбу начинают есть, как будто чудесным образом появляется другая. Фильм носит мифический характер, он напоминает новозаветную историю об Иисусе, накормившей толпу всего пятью хлебами и двумя рыбками, а также древнегреческую историю о Прометеях, печень которого каждый день съедал орел. только для того, чтобы возродиться и снова быть съеденным. Такие фильмы, как Корм для кошек , побудили Холлис Фрэмптон высказаться так: «Мысль о каком-то Чистилище, в котором я мог бы быть лишен возможности смотреть фильмы Джойс Виланд, заставляет меня сожалеть о каждом моем грехе и пренебрежении.”
Hollis Frampton, Морковь и горох (1969) (5 минут)
Морковь и горох — кинематографический натюрморт, в котором изображения основных овощей сочетаются с голосом из фильма с упражнениями, воспроизводимым в обратном порядке. В начале фильма Фрэмптон манипулирует изображением, переворачивая его вверх ногами, добавляя цветовой фильтр и раскрашивая саму диафильм. Однако по мере того, как фильм продолжается, интервенции прекращаются, и зритель в течение длительного периода времени смотрит на одно статичное изображение моркови и гороха.Как только это происходит, можно заметить, что детали выстрела изначально ускользнули от внимания: например, углубления на отдельных горошинах или то, как кажется, что один ломтик моркови скрывается от других. Морковь и горох настолько странный и необъяснимый, что я хихикаю от радости.
Норман Макларен, Synchromy (1971) (7 минут)
Чтобы создать этот яркий абстрактный фильм, Макларен сфотографировал полосатые карточки с красочными линиями и поместил их на саундтрек к фильму, чтобы создать серию определенных звуков.Затем Макларен поместил эти же карточки на визуальную дорожку фильма, таким образом обеспечив точную синхронизацию звука и изображения. Результат — оргия цвета и звука, волнующий эксперимент в кинематографической синестезии.
Наоми Уман, удалено (1999) (7 минут) (NSFW)
Умани стирает женщина от старого порнографического фильма с использованием лака для ногтей и отбеливателя, и результатом является провокационной и игривой деконструкцией репрезентативных кодов кинематографа.Умань предлагает зрителям делать с этими «дырами» все, что они хотят. Можно попытаться «подглядывать» за стираемыми женщинами (поскольку они иногда становятся видимыми, полностью или частично, на долю секунды). Можно наслаждаться отсутствием как отсутствием, наслаждаясь мерцающими пустотами фильма. Или можно заполнить пробелы своими собственными желаниями. По словам Клэр Стюарт, «дыра в фильме становится эротической зоной, пробелом, на который проецируется фантастическое тело».
Примите участие в розыгрыше
SCMS 2020 , чтобы получить шанс выиграть бесплатную книгу.Хотя мы рекомендуем вам покупать в местных книжных магазинах, мы предлагаем 30-процентную скидку на конференции при заказе на нашем веб-сайте. Используйте код купона SCMS20 при оформлении заказа, чтобы сэкономить на наших книгах SCMS на дисплее . ОбзорParasite — потрясающий шедевр | Parasite
Идеальный способ познакомиться с завоеванным наградами международным кассовым успехом южнокорейского автора Бон Джун Хо — это как можно меньше предварительных знаний. Так что, если вы читаете это перед просмотром фильма и вам удалось избежать вихря огласки, который он вызвал после получения Золотой пальмовой ветви в мае прошлого года, может быть проще просто остановиться и отправиться прямо в кинотеатр.Потому что, рискуя усугубить ажиотаж, Parasite действительно является тем замечательным опытом, который делает просмотр современного кино таким удовольствием. На прошлой неделе я видел его в четвертый раз, и теперь отчаянно хочу посмотреть черно-белую версию, которую Бонг недавно представил на кинофестивале в Роттердаме.
Описанный его создателем как «комедия без клоунов, трагедия без злодеев», Parasite больше шекспировский, чем Hitchockian — рассказ о двух семьях из противоположных концов социально-экономического спектра, рассказанный с фирменной жанровой подвижностью, которая имеет видел, как предыдущий каталог Бонга плавно переходил от тайны убийства через фильм о монстрах к антиутопической фантазии о будущем и не только.Мы впервые встречаемся с семьей Ким, возглавляемой отцом Ки-тэком (Сон Кан-хо) и матерью Чунг-сук (Чанг Хяэ-чжин), в их скромном полуподвальном доме, которые ищут случайное покрытие Wi-Fi и оставляют свои окна открытыми. извлеките пользу из дезинфицирующей уличной дезинфекции. У них нет ничего, кроме друг друга, и у них есть общее чувство жесткого предпринимательства. Поэтому, когда сын Ки-у (Чхве Ву-шик) сталкивается с неожиданной возможностью обучать на дому богатую школьницу, он блефует своей талантливой сестрой-художницей Ки-чжун (Пак Со-дам), чтобы подделать аттестат колледжа. его путь на работу и в дом семьи Парк.
Архитектурное чудо, расположенное высоко над трущобами Сеула, с видом не на писающих пьяных, а на роскошные лужайки и звездное небо, этот богатый дом — все, чем не является скромное жилище Кимов: элегантное, угловатое и странно изолированное. В то время как отчужденный бизнесмен г-н Пак (Ли Сон Гюн) на работе, его встревоженная, встревоженная жена Ён Гё (Чо Ё Чжон) ухаживает за их кокетливой дочерью и гиперактивным маленьким сыном. Это образ жизни, основанный на наемной помощи: наставников, шофера и, что наиболее важно, преданной домработницы Мун-гван (Ли Чжон-Ын), которая осталась в здании после того, как его первоначальный владелец-архитектор переехал.Шпионя за дебютом, Ки-У (недавно прозванный «Кевин») понимает, что его собственная семья может легко выполнять такие роли, и вынашивает план, который вовлечет Кимов в привилегированную жизнь и дом Парков.
Помимо преднамеренной двусмысленности названия (которое, как и странно сопоставимый Us Джордана Пила, идет в обе стороны), Бонг снова выдвигает на первый план недоверие к богатству и авторитету, которое было повторяющейся чертой его работы после прорыва в 2003 году. Воспоминания об убийстве , продолжающиеся через такие разные фильмы, как The Host , Mother , Okja и, конечно же, Snowpiercer , на который Parasite содержится несколько знающих поклонов.
Семья Ким может жить в убожестве, затопленном сточными водами, но они явно столь же умны, как и Парки, и гораздо более сплоченны, чем Парки, которые задирают нос от запаха «людей, которые ездят в метро». Точно так же, в то время как самодовольный мистер Пак обычно изображается поднимающимся по лестнице своего ультрасовременного дома, а Кимы изображаются бегущими по ступеням по городским ступеням в свою собственную квартиру в подземном мире, ясно, кто занимает драматическую высоту.
«Захватывающе играл»: образцовый состав ансамбля Parasite.Фотография: Allstar / Curzon / Artificial EyeЧто касается обмана, то и те, кто находится на верхних ступенях социальной лестницы, столь же практичны, как и те, на кого они смотрят вниз. В мире вертикальной неинтеграции Parasite обнаруживает, что даже под самыми безмятежными поверхностями скрываются вызывающие дыхание глубины. Тем не менее, Бонг старается сохранять баланс между противостоящими силами, создавая кинематографический эквивалент теста Роршаха с чернильными пятнами, в котором публике предлагается решить для себя точное значение этих странно симметричных явлений.
Прекрасно сопровождает тональные сдвиги фильма великолепно модулированная музыка Чон Чжэ Ира, которая переходит от мрачных фортепианных мотивов поднятия занавеса через мини-симфонию «Пояса веры» к безумному безумию реплик, в которых звучит хорический вокал. бой с музыкальной пилой. Точно так же, как действие может переходить от фарса к ужасу и обратно — иногда в пределах одной сцены — так Юнг играет прямо, даже когда манит безумие, гарантируя, что основные элементы пафоса усиливаются, а не подрываются стилизацией.
Для меня Parasite лучше всего описать как меланхолическую историю о привидениях, хотя и замаскированную под бесчисленными слоями великолепно разработанных (и безупречно сфотографированных) общих мутаций. Захватывающе сыгранный безупречным составом ансамбля, который уловил каждую ноту и гармонический резонанс многотонального сценария Бонга и соавтора сценария Хан Чжин Вона, это трагикомический мастер-класс, который проникнет вам в кожу и разъедет вашу кинематографическую душу.
10 шедевров кино на китайском языке
История китайского кино отражает историю обширной китайскоязычной империи.Первые дни китайского кино были сосредоточены вокруг Шанхая. В 1930-е годы, когда китайский кинематограф был расцветом, националисты и коммунисты создавали фильмы о борьбе с пропагандистским подтекстом. После вторжения Японии в Китай в 1937 году кинематографисты бежали с материка в такие места, как Гонконг, и творческий исход достиг своего пика после коммунистической культурной революции 1949 года, которая ввела суровые санкции в отношении кино.
СВЯЗАННЫЙ: 10 американских фильмов, которые лучше всего показали себя в Китае
Культурная революция закончилась в 1972 году, что привело к новому всплеску китайского кинопроизводства, как на материке, так и за его пределами, от Гонконга до Тайваня.Фильмы в этом списке представляют собой одни из лучших примеров китайского кино. Они не связаны жанрами или темами. Они просто красивые, незамысловатые и простые.
10 В настроении любви (2000)
Художник из Гонконга Вонг Кар-вай снял этот захватывающий фильм о разбитом сердце.События фильма происходят на многолюдных улицах Гонконга в 1962 году, после двух супружеских пар, которые живут в многоквартирном доме. Когда человек, которого сыграл по имени Чоу, узнает, что у его жены роман с его соседом, он советуется с женой соседа, Ли-чжэнь, в попытке смириться с болью, вызванной неблагоразумием.
Когда Ли-чжэнь и Чоу связаны своим затруднительным положением, путешествуя по темным и приятным улицам Гонконга, они влюбляются.Однако их способность любить друг друга скомпрометирована окружающим миром.
9 сваренных вкрутую (1992)
Джон Ву — один из лучших режиссеров боевиков всех времен, и его стиль был украден многими западными режиссерами.Он на высоте в « Hard-Boiled », фильме, который он снял до того, как переключился на англоязычные фильмы.
Hard-Boiled , в которой Чоу Юнь-Фат играет проблемного полицейского, партнер которого убит в перестрелке с толпой.Текила, прозвище персонажа Юнь-Фата, объединяется с полицейским под прикрытием, чтобы уничтожить босса мафии, стоящего у руля насилия. Благодаря своему характерному сенсационному и хореографическому подходу к изображению боев на экране Ву сделал себе имя этим шедевром.
8 Девушка из Хунани (1986)
Этот фильм на кантонском языке раскрывает стратифицированные социальные структуры, существовавшие в Китае на рубеже 20-го века.Сяо Сяо — 12-летний мальчик, которого оделили с двухлетним мальчиком в рамках брака по расчету. С возрастом она восстает против своих обстоятельств, влюбившись в мужчину ее возраста.
ПО ТЕМЕ: Лучшие фильмы на иностранном языке 2019 года
Хотя « Девушка из Хунани» «» — историческая драма, ее социальный комментарий был разработан, чтобы пролить свет на китайскую политику и жизнь в конце 1980-х, когда он был снят.
7 лодочников (1982)
Считается одним из самых важных фильмов гонконгской «Новой волны», « Люди в лодках» «» используют кантонский, японский и вьетнамский языки, а его действие охватывает всю Азию.
В фильме рассказывается о японском фотожурналисте, который посещает Дананг, Вьетнам, чтобы задокументировать, как город восстанавливается после войны во Вьетнаме. Этот человек, Шиоми, собирается бродить по сельской местности, где он обнаруживает, что многие жители Вьетнама вынуждены были сами заботиться о себе после падения Сайгона. «Люди в лодках» «» снимали в Китае, режиссером была женщина по имени Анни Хуэй.
6 Прощание (2019)
Лулу Ван произвела большое впечатление на кинозрителей своим выпуском 2019 года Прощание .Комик и рэпер Аквафина играет Билли, молодой женщины, живущей в Америке, которая возвращается в Китай, чтобы попрощаться со своей умирающей бабушкой. Однако загвоздка в том, что ее бабушка не знает, что ей осталось жить всего несколько недель.
СВЯЗАННЫЙ: Прощание: 10 вещей, которые он делает лучше, чем безумно богатые азиаты
The Farewell — это трогательная история о традициях, различиях поколений и культурном опыте, которые побуждают семьи расходиться и объединяться.Аквафина получила Золотой глобус 2020 года за свое выступление.
5 Хозяин кукол (1993)
Хоу Сяо Сянь — один из самых талантливых режиссеров Тайваня, а «Хозяин кукол» считается одним из его шедевров.Второй фильм трилогии о тайваньской жизни, документальный фильм, рассказывающий историю Ли Тянь-лу, кукольника и актера.
Puppetmaster использует сложную историю Азии 20-го века в качестве фона, уделяя особое внимание японскому правлению, которое повлияло на жизни многих китайцев в первой половине века.Документальный фильм объединяет интервью и инсценировки, чтобы создать медитативную, богатую историю о жизни одного человека.
4 Весна в маленьком городке (1948)
Считается одним из самых важных китайских фильмов середины века, Весна в маленьком городке был снят в коротком промежутке между Второй мировой войной и Культурной революцией, что ограничивало возможности и возможности кинематографистов.
СВЯЗАННЫЙ: 10 южнокорейских фильмов, чтобы увидеть, любили ли вы «Паразита»
Действие фильма происходит среди цветущей и бушующей весны в китайской деревне. Фильм представляет любовный треугольник между женщиной, ее мужем и доктором, в которого она влюбилась до замужества.Вэй Вэй разрывается между этими двумя мужчинами. Психическое здоровье ее мужа ухудшается, но она знает, что все еще любит доктора.
3 Йи Йи (2000)
Тайваньский режиссер Эдвард Янг отвечает за это поэтическое и трогательное исследование о повседневных проблемах, которые определяют современную жизнь.Действие фильма происходит одновременно с Н.Дж. Цзянем, его женой, дочерью-подростком и их маленьким сыном. Н.Дж. — международный бизнесмен, который пытается поддержать свою семью, живущую в тесноте.
Йи Йи — это медленная семейная драма, посвященная привязанности, обязательствам и любви между поколениями.Ян замысловато сплетает воедино несколько повествований, чтобы донести до аудитории свои всеобъемлющие идеи.
2 Желтая Земля (1984)
Режиссер Кайге Чен, «Желтая Земля» — историческая драма, действие которой происходит в отдаленном районе Шэньси в Китае.Солдат Красной партии по имени Гу Цин приезжает в деревню, чтобы узнать о традициях и народных песнях местных жителей. Солдат подружился с семьей, вскоре установив уникальную связь с девушкой по имени Цуйцяо.
Фильм мелодраматически раскрывает подъем коммунистической партии, противопоставляя традиционные методы модернизированным взглядам Революционной партии Мао.
1 Поднимите красный фонарь (1991)
Этот фильм во многом поднял статус китайского кино на мировом рынке. Действие фильма, снятого по роману Су Тонга « жен и наложниц» , происходит в 1920-х годах.Сонлиан — студентка колледжа, которую мачеха продала, чтобы стать четвертой женой пожилого мужчины, что было обычной практикой в то время.
Сонглянь вынуждена отказаться от собственных мечтаний о независимости и личном развитии, чтобы служить своему мужу. Raise The Red Lantern Модель вызвала споры в Китае, но получила признание во всем мире.
ДАЛЕЕ: 10 абсолютно ужасающих китайских фильмов ужасов
Следующий Персонажи из «Звездных войн» с наименьшими шансами на победу в «Голодных играх»
Об авторе Меган Саммерс (Опубликована 501 статья)Меган — публичный библиотекарь по профессии, помешанная на пересечении искусства, культуры и общества.Она фанат ужасов, непонятных мемов, странной истории, графических романов и фантастических сериалов, достойных выпивки.
Ещё от Megan Summersmartin scorsese представляет: шедевры польского кино
Звезды: Впрочем, эффектный: играя девушку, которую легко напугать, неуверенной в себе и не предвзято, он улавливает визуально комическое разделение между внутренним и внешним.Позже, во время свадьбы, камера внезапно покидает продолжающуюся церемонию, перемещаясь назад, чтобы терпеливо ждать у церкви ужасного появления Майка, которого публика ожидала. | Тадеуш Конвицкий Директор: | Самый большой подарок, который предлагает фильм, — это вдохновляющий мир, который меньше похож на изобретение, а больше на реальную жизнь. Я до сих пор дорожу обзором The Village Voice, написанным Б. Руби Ричем, который критиковал меня за то, что я сказал: «Девочки, не выходите на улицу!» [Она думала] Я морализирую, я был возвратом в темные времена.Этот фильм всегда оставался … не хочу сказать популярным, но его уже много лет показывают на фестивалях. Драма, действие которой происходит на рубеже веков, рассказывает о польском поэте, живущем в Кракове, который решил жениться на крестьянке. Вместо этого она пересаживается в тело Мясника с помощью ацтекского ножа с привидениями, который он вонзает ей в плечо. Ева Зиетек, но когда Якуб решает разрушить веру Ярека не только в научную честность или человеческую порядочность в целом, но и в искренность романтических отношений последнего со студенткой, он обнаруживает, что слишком далеко зашел со своим младшим коллегой.103 мин. Звезды: Игнаси Мачовски, Режиссер: Натан Гроссман Дистрибьютор: Hulu Продолжительность: 97 мин. Рейтинг: NR Год: 2020. Вы знаете Винсента Кэнби, тогдашнего критика The New York Times? | Хенрик Боровски, 110 мин. Кшиштоф Кесьлевски Мартин Скорсезе представляет: «Шедевры польского кино» проходит с 5 по 16 февраля в кинотеатре Линкольн-центра. Вам следует читать по полету этих птиц «[перевод редактора]. Менее воодушевляющими являются взгляды Гроссмана на дипломатичность, стоящую за волнующими речами Тунберга.Список Мартина Скорсезе, состоящий из 21 шедевра польского кино, дополнен следующими вещами: Проверьте, не пройдет ли показ в ближайшем к вам городе: представляет Мартин Скорсезе. | Фильм 1973 года представляет собой экранизацию знаменитой пьесы Станислава Выспянского. Это крупнейшая на сегодняшний день презентация отреставрированного польского кинематографа, этот сериал будет гастролировать по США и Канаде в течение 2014 года. В самом деле, если бы он не был таким безвоздушным, было бы легче оценить Фэтмена как персонажа, исследующего беды Санты среднего возраста.Малгожата Заячковска, братья Нельмс могли бы, скажем, противопоставить рождественские клише и боевиков малодушие и крайнее насилие — эффект, который Ричард Доннер произвел с небрежным апломбом в том, что до сих пор входит в число лучших фильмов Гибсона, «Смертельное оружие». В одной из самых забавных сцен фильма грязный бассейн, который оставался пустым на протяжении всего лагеря, очищается и заполняется в последний день, чтобы приходящий ректор мог искупаться. Да. В первом он делает поезд и встречает коммунистического идеалиста, который вдохновляет Витека стать активистом коммунистической партии.| Это было просто мечтой. Просто люди гораздо более открыты для этого. Три истории молодого человека по имени Витек Длугош. Адаптированный режиссером Эдоардо Понти и соавтором сценария Уго Чити из одноименного романа Ромена Грея, «Жизнь впереди» переносит историю из Парижа в прибрежный город Бари на юге Италии, чьи пальмы и маслянистое солнце контрастируют с суровой реальностью жизни. для персонажей. Stars: Как такой фильм, как Smooth Talk, выпадает из поля зрения, и как Janus Films и Criterion Collection участвовали в его возрождении? Несмотря на свои усилия, он не переживает искомого «озарения», но события, происходящие на его пути — смерть друга, короткий роман и неожиданная беременность — помогают ему понять, что он не может контролировать свою жизнь.В то время как адаптация Рона Ховарда демонстрирует те же самые социальные болезни, она требует более личного и менее социологического подхода. Но в фильме также есть нечто, что выходит за рамки времени в пограничном аллегорическом противостоянии Арнольда и Конни. Ванда Коческа, Александр Форд С ошеломленной улыбкой, пухлыми похотливыми губами и печальным, впалым лицом Запасевич создает Якуба как мрачно харизматичного макиавеллиста. Фильм снят по роману Ежи Анджеевского. Тадеуш Ломницки, А это совсем другой мир.Обзор: «Манила в когтях света» Лино Брока, Sinful Cinema: Ace Ventura: Pet Detective, Самый оскорбительный футбольный фильм из когда-либо созданных, Обзор Blu-ray: Пять короткометражек Скорсезе, выпущенные в коллекции Criterion. В первом романе «Scherzo alla polacca» проницательный сын, пытаясь сохранить свою шкуру, в конце концов становится героем и находит причину для … См. Полное содержание », Режиссер: | Збигнев Запасевич, «Я Грета» — это не столько документальный фильм об активистке, сколько об активисте.Гражина Станишевска, это все еще существует, и мне очень приятно, что Ричард Броуди разместил там, где я всегда знал, что это принадлежит. Eroica (1958) Оба выживших, которые набрасываются на любого, кто подходит слишком близко, они видят друг в друге невысказанное кремневое выражение и нежелание признать, сколько любви они жаждут. Через персонажа священника из Санатория «Песочные часы» Хас рассказывает своим зрителям, как понимать его кино: «В этих вопросах нужно остерегаться одного: мелочности, педантизма и дословности.Збигнев Цибульски, песни «Но Джингл Джангл» — это веселое развлечение, так как они освещают персонажей более ярко и эмоционально, чем сценарий. Трое молодых друзей, … Смотри полное резюме », Режиссер: Драма, Мужчина соскакивает с поезда у небольшого городка, где, по его словам, был раньше. Он любит метафоры, взятые из царства животных, и ставит под сомнение понятия справедливости и истины как противоречащие основным инстинктам выживания. Молодой человек без какой-либо конкретной причины убивает таксиста. Если мы сделали свою работу правильно, она не должна броситься в глаза.Smooth Talk резко контрастирует с той эпохой, когда хищное мужское поведение либо оправдывалось, либо иногда даже прославлялось. Превратив ограничения в сильные стороны, Конвицки снял фильм, в котором сила заключается в игре всего двух актеров, действие которых происходит в приморских дебрях. Фильм показывает, возможно, случайно, что какой бы храброй и самоотверженной ни была Тунберг, сильные мира сего ее не слушают. Расположенный в Лодзи в конце XIX века, когда процветает польская текстильная промышленность, режиссер раскрывает в истории трех молодых бизнесменов внутреннюю пустоту, сопровождающую их стремление заработать большие деньги.На что похожа такая переоценка или повторное открытие? Дело не в том, что актер заново изобретает себя здесь, а в том, что радостно-кровавый тон этой постановки Блюмхауса является удивительно подходящим домом для более маниакальной стороны его саркастической тупой личности.Что недавно сделал ЦРУ, Здоровые овсяные батончики, Часы работы Coles Epping Plaza, Затуманенное зрение, усталость, боли в теле, Органические бобы ванили, Легкие рецепты десертов без выпечки с небольшим количеством ингредиентов, Святой Брендан — покровитель, Как запечь курицу без яиц, Распродажа Forza 7 Pc, Кто изобрел барбекю, Ac Black Flag Multiplayer Crash, Эль Йерро Коронавирус, Логотип президента Таиланда, Книги по истории церкви, Ikea Micke Настольные аксессуары, Код скидки контроллера Modz, Короли и королевы Aerosmith, Приложение «Все каналы», 2018 Topps Archives Hobby Box, Тест аварийного оповещения в Альберте, Логотип сада PNG изображения Современный английский — Gathering Dust, Работа с сертификатом метеорологии, Знак колдовства ангела, Звукосниматели Aguilar Super Double Bass, Лучший тарифный план на 5 лет, Шаблоны в C ++ Pdf, Диаграмма Венна универсального набора, Необычные десерты своими руками, Тест на простоту C ++, Печать и рамка фотографий онлайн, Что случилось с балансом верности сегодня, Рино Уилсон Трансформеры, Победитель сезона 6 Masterchef Australia, Телефонный номер полиции штата Па, Интересно, что означает маратхи, Послание Нового времени, Тим Хортонс Iced Caramel Macchiato, Легкие рецепты диабетических десертов, Никогда не доводите акулу до заключения стоматолога, Минимальный размер лота Oanda, Дентал Финанс Великобритания, Форма обновления доходов и активов Sa220, Белл Хукс Сообщества Сопротивления, Низкопрофильный спальный гарнитур, Фиолетовые люди Кристен Белл, Структурная формула бутаналя, Мэтт Синклер Masterchef Австралия, Добрыми намерениями вымощен Сингапур, Дома в аренду в Уолш Эйкерс Реджайна, Связи с общественностью: основы, Ac Odyssey Steam, Смотреть онлайн фильм Soggade Chinni Nayana, Блок-схема микроволновой печи и ее рабочий Pdf, Пирог в небесном меню, Предстоящие игры 2023 г., Лома де Вида Спа, Вопросы о перегруппировке бензиловой кислоты, Уютные фильмы на Netflix, French Quarter Inn Чарльстон, Yellow Cake Fund Plc, г. Котируемые на фондовой бирже Коломбо компании, Рейни Ян Instagram, Zyxel C1000z 5 ггц, Работа в округе Гаррисберг, Риоба Айши и Аяно Айши, Что сейчас делает Даниэль Сунджата, Лучшие подарочные интернет-сертификаты, Лего Бэтмен 3: Прохождение дальше Готэма, Корзина для пикника Нью-Йорк, Аллея Тайн объяснена, Разведка: от секретов к политике, восьмое издание, Общий бренд резьбы, Когда наступит Судный день 2020 Терминатор, Торт без яиц без ванильной эссенции, Персонажи из святилища Фолкнера, Вы имеете право на свое неправильное мнение, Красный Черный Фон, Shruti Haasan Age, За демократию Ac Rebellion, Как приготовить пюре с помощью блендера, Наборы снаряжения Assassin’s Creed Odyssey Уровень, Национальность Джейн Барнс, Глоссарий Значение на тамильском, Как оставаться здоровым и здоровым, Моя лучшая свадьба, Босоногая графиня: готовьте как профессиональные рецепты, Дубликат идентификационной карты, Одиссея чародейского меча, Кровать из ротанга Montgomery, Строительство ультразвукового расходомера, Blankety Blank Theme Инструментальная мелодия, Терморегулятор массового расхода, Как сформулировать предложение,
.