Борис Акунин. Детективы про Эраста Фандорина -книги по порядку публикации.

Борис Акунин. «Эраст Фандорин». Книги по порядку публикации:

1998 — Азазель

1998 — Турецкий гамбит

1998 — Левиафан

1998 — Смерть Ахиллеса

1999 — Особые поручения (сборник повестей: Пиковый валет и Декоратор)

1999 — Статский советник

2000 — Коронация, или Последний из романов

2001 — Любовница смерти

2001 — Любовник смерти

2003 — Алмазная колесница (Ловец стрекоз — том первый, Между строк — том второй)

2006 — Инь и Ян (пьеса, в твёрдой обложке, но размером с покет-бук)

2006 — Нефритовые чётки (сборник рассказов и небольших повестей)

2009 — Весь мир театр

2012 — Чёрный город

2015 — Планета Вода (сборник из трех повестей)

2018 — Не прощаюсь

Где купить:

Борис Акунин — серия книг «Новый детективъ» про Эраста Фандорина, изд. «Захаров»
(при заказе он-лайн внимательно читайте описание книги в карточке товара — какой у неё вариант оформления: мягкая или твёрдая обложка.

Покетбуки идут без иллюстраций, имейте в виду! Хотя обложки внешне одинаковые).

в Лабиринте(ловите скидки по акциям 20%+накопительная, + купон из Приложения).
в Буквоеде(см.год издания! Выгодно со скидкой 20%, подпишитесь на рассылку, чтобы не пропустить.)
в Читай Городе(см.год издания! Скидка — или дожидаться непредсказуемо появляющейся скидки 20%, или довольствоваться скидкой 10% за разгадывание Книжного Филлворда.)
в Озон(цены приятные, но надо каждую книгу просматривать, многие из раздела «букинистика» или в мягкой обложке.)
в Майшоп(серия книг про Фандорина стоит с меткой «код скидок — 0», это значит, что даже если вы примените промокод, цена будет только та, что на сайте на данный момент. )

Электронные и аудио-книги Акунина в Майбук

—
инфо-сервис про скидки в интернет-магазинах:
Все книжные промокоды -см. в блоге ЖЖили см. в группе ВКонтакте
Рассылка промокодов

Турецкий гамбит — отзывы и рецензии — КиноПоиск

сортировать: по рейтингу по дате по имени пользователя показывать: 10255075 1—10 из 61 Есть такие фильмы, которые нравятся независимо от реалистичности и достоверности происходящего в них, потому что у них интересный сюжет, замечательная актёрская игра, красивые пейзажи, приятная музыка, они красиво сняты и прекрасно срежиссированы. Как раз к таким фильмам и относится «Турецкий гамбит». По ходу сюжета фильма в голове не возникают вопросы: «А существовал ли на самом деле Эраст Фандорин?», «А существовал ли Анвар Эфенди?», «А насколько исторически достоверны события фильма?» Всё это уходит на второй план, потому что история (в смысле сюжет), рассказанная в фильме интересна, увлекательна и занимательна даже, если и является всего лишь плодом воображения Бориса Акунина. Хотя доля правды в этой истории присутствует. Любовной линии в «Турецком гамбите» уделено мало места. Отношения Варвары и Петра в самом начале объясняются словами, что они жених и невеста, а дальше по ходу сюжета лишь изредка показывают восхищённый взгляд Яблокова, обращённый к Вареньке. А роман Суворовой и Фандорина вообще отсутствует. Но фильм от этого нисколько не теряет своей интересности, а только доказывает то, что не любовью единой сыт человек – можно и на другие темы фильмы снимать, и эти фильмы будут ничуть не скучнее и не зануднее. По-моему, так как раз фильм бы и стал нудным и невыразительным, если бы повествование в нём являлось историей о любви во время войны. В «Турецком гамбите» ядром повествования является рассекречивание турецкого шпиона, засланного в российские войска, и все события тем или иным образом сводятся к поиску того шпиона, личность которого устанавливается лишь в самом конце. И в течении фильма невозможно догадаться о том, кто это, хотя и есть один момент как бы намекающий на то, кто есть шпион, но этот намёк пролетает незамеченным мимо зрителей и правильно делает. Сражений в фильме практически нет, да и фильм-то не о битвах, а о шпионаже. Военные сражения служат лишь неотъемлемым фоном фильма, события которого разворачиваются во время войны в ставке российских войск, и по праву занимают своё второстепенное место. Также нашлось в фильме место и лёгкому юмору, как то случай с Эрастом и игрой в карты, или с Варенькой и водкой. Актёры «Турецкого гамбита» очень поразили, в хорошем смысле этого слова, своей игрой. Оказывается, что и в России умеют превосходно играть, если захотят, и если режиссёр надавит на них и заставит. Егор Бероев – лучший Фандорин из трёх, что есть в России, и, кажется, лучше него уже Фандорина не будет, если соберутся ещё снимать фильмы о титулярном советнике с другим актёром. Он сыграл очень убедительно и натурально, в его игре нет ни одной нотки фальши или наигранности. А его заикание выглядит очень естественно и всегда происходит к месту. Для меня Фандорин Бероева – это лучшая по исполнению, да и по содержанию тоже, роль в российском кинематографе. На радость зрителей не подвела своей игрой Ольга Красько, хотя с женщинами-актрисами напряг в плане их актёрских способностей. С ролью взбалмошной, самоуверенной девицы, не имеющей реального представления о том, что такое война, и считающей, что это увлекательное романтическое приключение, она справилась великолепно. Хотя можно сказать, что роль у неё была простая, но ведь и в простой роли тоже надо играть. Очень удачно подобрали на роль Исмаил-Бея Гошу Куценко. Есть в его внешности что-то восточное, турецкое. Да и с ролью он справился прекрасно. «Турецкий гамбит» как раз тот фильм, который без Куценко не мог обойтись в отличие от многих других фильмов, в которых на него смотреть неприятно и надоедает. Из остальных актёров очень понравились и запомнились Дмитрий Певцов в роли дамского угодника графа Зурова, Виктор Вержбицкий в роли самодовольного и самовлюблённого полковника Лукана, Алексей Гуськов в роли чёрствого солдафона подполковника Казанзаки и Александр Лыков в роли «дурачка» Перепёлкина. К остальным же актёрам просто не к чему придраться. Режиссура в «Турецком гамбите» высший класс, по крайней мере для российского кинематографа. Весь фильм сделан очень красиво, что невозможно отвести взгляд. Спецэффекты здесь также на высшем уровнем. Выходит, что и в России имеются передовые технологии. И несмотря на то, что события «Турецкого гамбита» разворачиваются в XIX веке, все спецэффекты, будь то феерические взрывы, летящее колесо или катящиеся по столу игральные кости, выглядят уместными. На протяжении всего фильма звучит приятная и красивая музыка. А заглавная песня «Идём на восток» вообще превосходна и неподражаема. В итоге, «Турецкий гамбит» является лучшим российским фильмом и шедевром для российского кинематографа. Пока что это наш потолок, и не известно смогут ли в России снять что-то лучше, по крайней мере в ближайшее время. 10 из 10 прямая ссылка 09 ноября 2008 | 21:37 После феноменального успеха «Ночного дозора» «Первая компания» решила продолжить тенденцию в развитии современного русского кино (напомню, что за плечами у неё «Водитель для Веры», «72 метра», «Медовый месяц» — самые громкие премьеры прошлого года). И вот на наш суд представлен новый российский блокбастер – «Турецкий гамбит» с Егором Бероевым («Дикий табун», «Игра в модерн»), Ольгой Красько («Папа») и множеством русских актёров класса «А»: Александром Балуевым, Дмитрием Певцовым и др. И то, что всего за несколько дней проката в России, он успел обогнать по кассовым сборам все части «Властелина Колец», «Гарри Поттера» и, уступив лидерство лишь «Александру», говорит о том, что студийные боссы собираются вернуть интерес к русскому кино не только у нашего зрителя, но и у зрителей других стран. И, как истинный патриот русского кино, воспитанный на западном кинематографе, я не мог не обратить внимания на фильм, претендующий на звание главного кинособытия года. И поверьте мне, здесь нет никакой иронии – я лишь подвожу итоги тем событиям, которые привели к заполнению отечественного проката низкопробной продукцией стран Северной Америки (хотя, конечно же, случаются редкие исключения). Но в погоне за своими западными коллегами, работники российского кино забывают, что кроме визуального ряда в фильме должны быть продуманные драматургия, сценарий и, для фильмов такого масштаба, историческая достоверность. Но в «Гамбите» всего этого нет. Разумеется, вы получите удовольствие от просмотра фильма, но если только вы не ожидаете ничего большего, чем длящегося более двух с половиной часов увлекательного приключенческого боевика. Надо признать, эта картина снята довольно добротно. Но, например, любовная линия едва прослеживается и о «химии» между героями не приходится говорить (единственно убедительная сцена – сцена прощания на вокзале). Но этой уже, пожалуй, просчёт автора одноименного романа Бориса Акунина: где та любовь, что спасёт мир и остановит войну? Так что романтично настроенные особы могут сразу же исключить из списка своих дел поход в местный кинотеатр на сеанс «Турецкого гамбита». Если в «Дозоре» были использованы новейшие (для России) технологии в области создания спецэффектов, то «Турецкий гамбит» уже не кажется таким уж впечатляющим. И скажу даже больше: создатели слишком злоупотребляют использованием своих технических возможностей – в некоторых сценах они просто неуместны. Главным успехом фильма стал Фандорин – Егор Бероев. Именно такой, каким я себе его представлял при прочтении книги – храбрый, бесстрашный, волевой – истинный герой и идеал для подражания. Ольга Красько прекрасно смотрится в роли Варвары Андреевны – типаж женщины, понятия не имеющей что такое война, но всё же доброй, отзывчивой и непосредственной. И вообще, самое главное преимущество фильма – его актёрский состав. Все актёры играют слаженно, уверенно и легко так, что забываешь про все недостатки фильма. Новый фильм – новая страница в истории нашего кино, и конец 90-х годов можно с твёрдой уверенностью назвать Эпохой Возрождения Российского Кинематографа. Существует, как минимум, четыре причины посмотреть этот фильм: во-первых, как я уже говорил хороший актёрский состав; во-вторых, это удивительной красоты горные пейзажи; в-третьих, головокружительный сюжет и ловко закрученная интрига, вовлекающие зрителя в бурный водоворот событий; и, в-четвёртых, мы должны, в конце концов, поддержать отечественного кино производителя. Ведь эта зрелищная картина действительно достойна нашего внимания. прямая ссылка 10 декабря 2007 | 20:35 gurur Лучшая экранизация приключений Эраста Петровича Фандорина Честно говоря, до просмотра фильма ‘Турецкий гамбит’ я не знал о таком писателе, как Борис Акунин, и о том, что сам фильм снят по одной из его книг, входящей в целый цикл о приключениях ‘русского Шерлока Холмса’ Эраста Фандорина. Именно поэтому просмотр фильма оставил такие положительные впечатления. На мой взгляд, фильм ‘Турецкий гамбит’ — первый удачный во всех отношениях российский блокбастер. В нем отлично все: и сюжет, и герои, и музыка, и операторская работа, и очень сносные спецэффекты. Конечно, после прочтения первоисточника — книги ‘Турецкий гамбит’, обнаружилось много отступлений от оригинала. Но все это не мешает мне считать, что фильм достоин восхищения. И пусть все говорят, что на данный момент ‘лучший Фандорин’ — Меньшиков, я считаю лучшим Егора Бероева. На мой взгляд он лучше других передал образ своего героя. Российским зрителям смотреть обязательно! 9 из 10 прямая ссылка 26 августа 2009 | 10:23 «Турецкий гамбит», снятый на основе детективного романа Бориса Акунина, в 2005 году, стал, наверное, одним из важнейших событий во всей российской киноиндустрии. Заработав 19 млн. долларов, и став самым кассовым фильмом на тот момент. Увидевший свет в феврале 2005, он взял штурмом кассу во всех кинотеатрах страны, и ближнего зарубежья. Как выразился сам Файзиев: «Турецкий гамбит», это первый российский фильм, рассчитанный на самую широкую аудиторию. Фильм смотрели люди от 12 до 60 лет. Безусловно, «Турецкий гамбит», выполнил самые смелые ожидания его создателей. «Турецкий гамбит» — это второй роман, из серии о детективе Эрасте Фандорине и первая экранизация. В этой части о приключениях нашего «супер-сыщика», Фандорин присоединяется к русской императорской армии. Действия проходят в 1877 году, когда русская армия начинает кампанию против турок на Балканах. Акунин, написал и сценарий для фильма. И подготовил для своих верных поклонников парочку сюрпризов. Роман и фильм имеют разные окончания. Джаник Файзиев, в своем интервью упомянул, что фильм будет отличаться от книги, так как, якобы «книга, делается по законам литературы, но если эту самую книгу делать по законам кино, вы обязаны ее изменить. Парадокс – для того, чтобы зритель увидел тоже самое, что он видел в книге, фильм должен быть другим». Свое слово сдержал. И получилось очень и очень зрелищно. Разумеется, с абсолютно другой концовкой. Если вы еще не читали книгу, то, прежде чем смотреть фильм, настоятельно рекомендую взяться за нее. Во-первых, из-за того, что конец абсолютно другой, во-вторых, после просмотра фильма, книжку не очень-то интересно читать, думаю. Фильм Файзиева, в первую очередь рассчитан на тех людей, которые уже прочитали роман Акунина. Когда я впервые смотрел «гамбит», сразу же подметил для себя одного персонажа – Д’Эвре. Тут я расписывать не буду, те, кто читал книжку, поймут. Роль Фандорина, в фильме исполняет Егор Бероев. Вы знаете, после просмотра «Статского советника», я с уверенностью могу сказать, что это лучший Фандорин. Бероев не просто смог воплотить в жизнь своего книжного героя. Он, сделал даже больше. Именно такого Фандорина я представлял, читая книгу. Браво, Егор. Варя Суворова – еще совсем юная девушка. Безумно влюбленная в своего Петю, она не против позаигрывать и с другими мужчинами, которые уделяют внимание ее персоне. Когда в ее жизни появляется Фандорин, она забывает обо всем, и о своем любимом Пете тоже. Но проблема в том, что Фандорин – джентльмен, он понимает, что Вареньку ждет любимый, и в силу своей культурности, никак титулярный советник, не может пойти на встречу! Как сказал в своем интервью Файзиев, цитирую: «К сожалению, Фандорин по сути своей одиночка. Варвара, как девушка современная не может броситься ему на шею, она ждет от Фандорина встречного движения, а он, понимая свою предопределенность, не может ей этого дать. Фандорин – герой-одиночка». Картинка «Турецкого гамбита» просто завораживает. Главным образом, специализируясь на желтом и зеленом, Файзиев добился невероятно красивого контраста. Взрывы, выстрелы, с умом примененная компьютерная графика – все это сделало фильм невероятно красивым и красочным. В моей памяти надолго засел тот момент, когда подсолнух разрывало на куски. Красиво. Очень красиво. Еще, хотелось бы похвалить и поблагодарить декораторов и костюмеров, которые проделали колоссальную работу. Подводя итог. Фильм «Турецкий гамбит» — это прекрасное воплощение романа Бориса Акунина. Рекомендую к просмотру всем без исключения. Браво Файзиев, браво! прямая ссылка 10 апреля 2010 | 12:26 wayine Самый Лучший Фандорин. Я пишу свою рецензию, спустя пять лет от того момента, что я сидел в битком набитом кинотеатре и на одном дыхание следил за перипетиями приключений Эраста Петровича Фандорина на русско-турецкой войне 1877-1878 гг. То был 2005 год — эпоха нежданного всплеска Российского кино: год, как уже отгремел феноменальный ‘Ночной Дозор’ (вытащивший за шкирку всё Российское кино, даже можно сказать, вернувший его к массовому зрителю). В том году была и спорная, но кассовая ‘9 рота’ Федора Бондарчука, а 31 декабря нас ждал супер кассовый ‘Дневной Дозор’… Но я 2005 год запомню по двум фильмам — ‘Турецкий Гамбит’ и ‘Статский Советник’. Обе истории рассказывают о гениальном сыщике Эрасте Петровиче Фандорине, который сошел со страниц культовых рассказов Бориса Акунина… Если в Статском Советнике, Фандорин предстает опытным, прожженным циником в исполнении Меньшикова, то в Турецком Гамбите перед нами ещё пылкий и юный, но всё такой же задумчивый и благородный сыщик… ‘Турецкий Гамбит’ самая масштабная из историй про приключения Эраста Петровича Фандорина. От того, задача перед кинематографистами стояла сложнейшая… И они с ней справились!!! С самых первых эпизодов перед нами разворачивается яркое действо!!! Режиссер сразу окунает нас в авантюрно-романтическую эпоху конца XIX века. Вместе с главными героями мы попадает в круговорот заговоров, опасностей и приключений… Подбор актёров изумителен. .. Егор Бероев и Ольга Красько бесподобно сыграли свои роли. Их финальная сцена на вокзале, наверняка одна из самых красивых и романтичных в нашем кино… Неожиданно интересно сыграли Александр Лыков, Алексей Гуськов, Гоша Куценко и Александр Олешко. И я правда ждал продолжения приключений. ‘Смерть Ахилеса’ и ‘Особые Поручения’… Потому, что ‘Турецкий Гамбит’ был снят на удивление красиво и ярко, после просмотра оного душа переполнялась редким для отечественного кино позитивными впечатлениями. Я реально переживал за Фандорина и бесила Суворова…Нечто похожее было давно в детстве, когда с классом ходил на ‘Неуловимых Мстителей’… И моя оценка: 10 из 10 прямая ссылка 12 февраля 2010 | 01:49 В России о книгах Бориса Акунина не слышал разве что глухой. .. Но к сожалению не читали их многие… Однако я, как истинная почитательница приключенческих романов, с интересом проглотила этот фарс, именуемый `Турецким Гамбитом`. Осталась, впрочем, в полнейшем восторге! На фильм же шла с неохотой, настороженностью и даже опасением… Оно и понятно: согласитесь, уровень кинематографа в стране не столь высок, чтобы экранизировать столь сильные, известные и популярные произведения… Однако я просто влюбилась в фильм, актеров и, безусловно, в режиссера! Но обо всем по порядку… Итак, во-первых, просто невероятно зацепило качество съемок, пейзажи, компьютерная графика и спецэффекты, которые должным образом вписались в атмосферу фильма. Изумительные костюмы, особенно у турок… А русский тыл просто великолепен, как непосредственно и театр военных действий! За все это благодарить стоит режиссера и его профессионализм! Во-вторых, о сюжете… Здесь отдельное спасибо и низкий поклон Борису Акунину! Вот кто поистине удивил! Переписать в сценарии имя настоящего злодея решится не каждый. .. Но, как все мы понимаем, ход того стоил! В-третьих, актерская игра! Важнейшей фигурой в фильме является Эраст Петрович Фандорин! И это, согласитесь, неопровержимо! А Фандорин Бероева лучший из всех возможных (я имею ввиду Фандорина Носкова в `Азазели` и Фандорина Меньшикова в `Статском советнике`!). Он прямо книжный! Эта уверенность, где-то глупость, местами застенчивость и это милое заикание… Все как писал автор… Все это воплотил актер… И в него нельзя не влюбиться! (я, лично, не устояла!) Варвара Андреевна Суворова… Олька Красько просто жила её образом, оттого Варвара Андреевна и получилась на экране такой живой, настоящей, ненаигранной! Очень понравился граф Зуров! Настоящий гусар, любитель карт, вина и женщин. А Дмитрий Певцов передал это просто на ура! Хочу отметить ещё троих наиболее запомнившихся мне военных. Это Соболев (Балуев) — тот самый Белый генерал и Ахиллес, как о нем говорится в книге; это Казанзаки — уж больно он, бес такой, хорош в исполнении Гуськова; и разумеется это Перепелкин (Лыков). Да и в целом актерский состав великолепен. Одни известные, маститые имена. В-четвертых, это любовь! Никто не может отрицать что в фильме или книге её нет. Ведь в Варвару Андреевну влюблены абсолютно все мужчины лагеря… А ей это и приятно, и неожиданно! Но только главная любовь есть только на экране, да только будущего у нее нет: она уезжает с женихом, он на службу в Японию… Оттого и печально… Но все же так красиво! Итак, вывод. Джаник Фазиев подарил настоящую жизнь `Турецкому гамбиту`, лица его героям, время его эпохе, сказку его зрителям! А напоследок хочется только сказать `Браво!`, выключить свет и включить, уже давно ставший любимым, фильм `Турецкий гамбит` и насладится этим зрелищем в который раз! 10 из 10! Хотя нет! 100 из 100! прямая ссылка 20 ноября 2009 | 02:17 Несмотря на ужасного ‘Азазеля’, продолжение все равно ждал, с какой-то ничем не подкрепленной надеждой. А вдруг случится чудо? Ожидание затягивалось. Продюсеры производили переоценку ценностей. На роль Фандорина вместо Носкова был выбран Бероев. Не могу сказать, что я сильно огорчился. Однако, ‘Статский советник’ казался более интересным фильмом, благо выходили они в один год. Первым вышел ‘Гамбит’, и посмотрев его я понял, что более интересного Российского детективно-приключенческого фильма, видеть мне еще не приходилось. И в этом негласном соревновании со ‘Статским советником’, ‘Гамбит’ вышел однозначным победителем. С первых кадров сразу почувствовалось тщательное внимание к деталям, атмосфера того времени, то чего так не хватало в ‘Азазеле’. 1877 год. Русско-турецкая война, Фандорин еще молод, но уже успел многое пережить, внутренне ‘приморозился’. Трагические события в его жизни, изменили его, перед нами уже не тот романтически настроенный юноша. Однако, ему удалось не пасть духом, но наоборот, по выражению Акунина ‘заострить свой ум’. Правда, дорогой ценой. Фандорин пытается забыться на войне, но ничего кроме опустошения она не приносит. По ходу действия фильма эта опустошенность постепенно проходит, и это заметно даже внешне, вначале он одет буквально в лохмотья, в конце на экране элегантный дэнди. Бероев прекрасно справился с этой ролью. Все внутренние переживания вытесняются внешней опасностью, Анваром эфенди. Тут поклонники Акунина разделились на два лагеря. Создатели пошли на смелый шаг, изменили личность главного злодея, кто-то не принял это новшество, но лично я был в восторге. Детектив действительно остался детективом. Актер сыграл просто потрясающе. В момент разоблачения, когда слетает ставшая ненужной маска и видно истинное лицо, хочется аплодировать стоя. В общем, весь актерский ансамбль, выше всяких похвал, даже постоянно раздражающий, в других фильмах Гоша Куценко, здесь смотрелся к месту. Конечно же, не обошлось без ляпов. Например, непонятно зачем Анвару, совершая свои диверсии, постоянно нужно было сверкать весьма приметными манжетами, перчатками и очками? Кроме того, раздражает обилие ненужных спецэффектов. Все эти разломы, летающие пушки, просачивание в щелки — тяжелое наследие ‘Ночного дозора’. Фандорин дедуктирует, а грохот и спецэффекты такие как будто конец света наступает. Вроде бы делать эффектную картинку уже научились, но еще не знаем, когда это уместно. Впрочем, те же ‘Дозоры’ грешили этим в куда большей степени. Ну а в остальном все прекрасно, чего стоит хотя бы великолепная музыка Горана Бреговича. После выхода фильма я ожидал от нашего кино настоящего прорыва в области зрелищных фильмов, но прорыва не произошло. ‘Гамбит’ так и остался единственным образцом качественного, яркого, эффектного, ладно скроенного, захватывающего и неглупого отечественного кино. Очень хотелось бы увидеть продолжение, но увы… Верховен свой ‘Азазель’ снимать не спешит, а заложниками его трудностей оказались зрители, ведь богатейший для экранизаций материал фандоринских приключений на данный момент невостребован, точнее заблокирован. Остается в который раз пересматривать ‘Турецкий гамбит’, на данный момент лучший фильм серии. 9 из 10 прямая ссылка 23 сентября 2009 | 20:03 Честно говоря, я одно время увлекалась романами Бориса Акунина, особенно приключениями Эраста Фандорина. Ну и разумеется захотелось посмотреть экранизации. Не пишу про фильм «Азазель», создам отдельную рецензию. Уместнее будет о совершенно поразившем меня «Турецком гамбите». Это великолепное творение Джаника Файзиева мне чертовски понравилось. Фильм начинается с невероятно красивой и колоритной сцены в подсолнухах. Музыка, живая игра Егора Бероева, пейзаж — просто глаз не оторвать, и замечательно, что весь фильм снят в таком настроении и красках. Сюжет интересный, держит в мучительном и приятном ожидании развязки. Кстати, от книги смысл малость отличается, но фильм нисколечко не пострадал и зритель, не знакомый с этим произведением Акунина, подмены не заметит и будет полностью доволен просмотром. Следует сказать об актерах. Ну, во-первых знакомые всё лица. Вержбицкий, Певцов, Гуськов, Лыков, Куценко, Балуев и так далее по списку, актеры отнюдь не последнего эшелона нашей киноиндустрии. Даже лица второго плана, сыграны довольно-таки известными актерами, от этого фильм только хорошеет. Егор Бероев поразил мое сердце. Лучше него Фандорина никто не сыграл и не сыграет! Разве только Олег Меньшиков, в Статском советнике. Но там он играет Э.П. взрослого мужчину и сравнивать не приходится, это разные люди. Итак, Егор Бероев, вот кто действительно понял и может отразить всю суть этого героя. Воспитанный молодой человек, остающийся интеллигентом после 8-ми месячного плена, не мытым и нечесаным, заброшенным к черту на кулички. С внешностью юноши, а в душе, настоящим битым жизнью и горечью утраты, мужчиной. В свои 21 он узнал жизнь, успел спасти страну от политического скандала, побывать на войне, в плену. Его постоянный девичий румянец на щеках, милые заикание. Именно такой Эраст Петрович в книге, именно такой он в сердцах читателей, именно таким Бероев его и сыграл. Я аплодирую стоя. Что до Ольги Красько, то она тоже постаралась на славу. Сыграла замечательную юную девушку, местами дерзкую и наивную. Настоящую Варю Суворову. Невероятно запомнился герой Певцова — Ипполит Зуров, постоянно разряжающий, казалось бы, военную обстановку своими фразочками, особым образом повесы и добряка, который не может не понравится. Вообще все актеры конечно отличились. В фильме хватает юмора, своей атмосферы, после которой трудно вернуться в реальный мир, множество моментов, о которых можно вспоминать и смеяться, потрясающая игра актеров, о которой говорила выше, и, ах да, потрясная музыка. Особенно в заключительной сцене прощания, у меня защемило в сердце и навернулись слезы. Очень красивая мелодия. Да и саундтрек группы «Ногу свело» в 2005 году, по-моему, звучал отовсюду. С музыкальным сопровождением не прогадали, как впрочем и во всем остальном. В заключении хочется сказать, что я всей своей душой верю, наши любимые русские режиссеры не разучились-таки снимать шедевры. Пусть редко, но это у них выходит. Если у вас есть сомнения, потратьте 2,5 часа на просмотр картины «Турецкий гамбит» и вы поверите. Фильм без изъянов. Я бы и больше поставила. 10 из 10 прямая ссылка 23 ноября 2010 | 13:32 valark Идём на восток! © «Турецкий Гамбит», наверное, стал одним из самых ярких событий 2005 года. Собрав неплохую кассу, картина запала в душу многим зрителям, в том числе и мне. Впервые, как и многие другие, я смотрела «Турецкий Гамбит», как сериал на Первом Канале. Несмотря на совсем ещё юный возраст, фильм мне очень понравился в особенности благодаря Егору Бероеву. Сейчас, пересматривая картину в более сознательном возрасте я могу по-настоящему оценить его качество. Актёрский состав не только звёздный, но и замечательный. Это, думаю, бросается в глаза любому. Егор Бероев, Ольга Красько, Дмитрий Певцов, Виктор Вержбицкий, Александр Балуев, Алексей Гуськов, Гоша Куценко, Александр Лыков, Марат Башаров настолько гармонично и профессионально исполнили свои роли, что атмосфера фильма позволяет погрузиться в далёкий 1877. Думаю, все русские зрители сравнивали Фандорина Берова, Фандорина Носкова и Фандорина Меньшикова. Даже будучи большой поклонницей творчества Олега Евгеньевича, я с уверенностью утверждаю, что именно Егор Бероев лучше всех воплотил в себе харизматичного стратега Эраста Петровича! Не могу не обратить внимание на участие в фильме моего любимого Горана Бреговича! Он внёс необходимую лепту, которая дополнила кадры необходимыми аккордами. С точки зрения жанра фильм тоже безукоризнен. Даже несмотря на то, что после первого просмотра все мы знаем, кто именно является таинственным Анваром, фильм захватывает, окутывает своей притягательностью. Восхитительна каждая сцена, каждый диалог, каждая нотка, ласкающая слух. Сложнее всего описать свои эмоции, когда придраться действительно не к чему… Просто замечательный фильм! 10 из 10 прямая ссылка 04 августа 2012 | 18:32 Для достижения цели – те средства хороши, которые тебя радуют. Вот такой лозунг я бы воздвиг перед зрителями, принявшимися за просмотр картины. Если цель – захватывающее, приключенческое кино – то тут создатели картины учли все : хорошие постановки, при которых динамика событий могла замедляться ( чтоб можно было насладиться каким то мигом полета ножа или кинжала, ужаснувшись и успев оценить то, что иногда случается в одно мгновение). Если как детектив: да, так долго держать в неведении зрителя кто предатель, который, по ходу фильма, обретал невидимые облики всезнания, умения убирать свидетелей. И его сыграл актер, на которого я похож. Что ж, зато сыграл мастерски. А Бероев играл Фандорина, детектива, который распутывал эту историю, замечая каждую мелочь, и создавая полную картину вокруг предательства. Ну а если мелодрама: получилась прекрасная, динамичная история отношений Фандорина и Варварой Суворовой. История платонической любви, когда зрителя заставляют всем сердцем симпатизировать этой паре, а под конец нам говорят: не народ, счастливый конец, когда жили долго и счастливо – это не к нам. У нас – Россия времен, когда честь и долг были превыше всего, когда слово, данное другому, это как юридический документ. Но, все равно история полна радостных моментов. Смешно было за собой наблюдать, как я сначала героиню осуждал: мол, ну курица, и как так не думать, пищать как женщина, когда ты на волосок от смерти, и ты прикидываешься мужиком. Чего лезть в мужские будни войны? Да, тут, на войне, все надо разыгрывать, как в шахматах, один из вариантов которых – турецкий гамбит: отдать меньшее, чтобы выиграть большее… Какая тут женская логика? А нет, именно ее любопытство, помноженное на мужество и непредсказуемость женщины, сыграло тоже на руку наших героев. Плюс везение, которое иные называют судьбой, в то время модно было его называть рукой провидения, не знаю, но есть люди, которым реально везет. Может из-за того, что они с сильным, смелым сердцем? Может. Кстати, Ольга Красько – не самая первая красавица в России. Видел, что выбрали ее за ее умение играть драматические роли с какой-то неподдельной жизненностью, наивно и умно одновременно. Правда, одной, в Турции, к любимому? Это уже из разряда : ну везет, но не до такой же степени безумства в поведении! О доблести и чести. Воевали, как говорится, не за себя, за Отчизну. Поэтому, себе любимому оставалось — — достойно, с юмором, не забывая порисоваться перед дамой, и обязательно с мужеством играть в эти мужские игры на свежем воздухе — воевать. Все это показано на хорошем уровне. Кстати долг чести исполняли все честно, в дуэлях, не смотря на то, прав ты или не прав, сколько прожил на этом мире, но долг чести превыше всего. Кстати, к теме военной стратегии: понравилась сцена с секретным отрядом, возникшим из под земли перед Фандориным. И смешно и надо — война поди. Перечислять актеров, сыгравших в фильме, нет смысла. Это сильные русские актеры, создавшие хорошее, мужское кино. Горан Брегович – композитор, не требующий представления. Настроение передал нужное. И, если сравнивать Акунина — того кто написал, и Файзиева_ того, кто снял, то это разное видение тех же событий. Я Акунина не смог, например, втянуться читать, а Файзиев, с его клипмейкеркой постановкой картины — вполне пришелся по душе. Просто, настроен был соответственно. Для достижения цели — отдохнуть, наблюдая хорошую игру. прямая ссылка 26 ноября 2011 | 16:42 показывать: 10255075 1—10 из 61

«Не прощаюсь» и Лучшие герои «фандорианы» Часть 1

Название: Не прощаюсь
Автор: Борис Акунин
Серия: Приключения Эраста Фандорина
Год выхода: 2018

Синопсис: Эраст Петрович Фандорин и его верный помощник Маса оказываются в самом центре России во времена гражданской войны. Пытаясь найти в этой суматохе путь благородного мужа, Фандорин попадает то к анархистам, то к белым, то к красным, то вовсе к зелёным. Он своими глазами видит крах Российской империи и пытается, как может, сделать в этой ситуации что-то доброе и справедливое.

Моё мнение: Главная проблема этого романа проста и чрезвычайна предсказума. Акунин так лихо обрывал многие сюжетные линии и так много оставлял на потом, что логично и подробно развязать все сюжетные узелки на уместном для серии «хронометраже» было просто невозможно. Список обоснованных «хотелок» от поклонников франшизы был слишком велик: 1) рассказать, как Фандорину удалось выжить; 2) показать его реакцию на революцию и гражданскую войну; 3) пересечь Фандорина с Романовым; 4) «показать» жену Фандорина и объяснить, откуда у этого железного человека взялись дети; 5) закрыть персонажную арку Масы; 6) по возможности, расквитаться с обидчиками из «Чёрного города»; 7) накидать забавных кросс-ссылок на другие произведения серии; 8) ну и, наконец, закрыть линию самого Фандорина — без недомолвок и шероховатостей.

Удержусь от спойлеров, но скажу лишь, что далеко не все пункты этого списка были учтены, хотя и чувствуется, что подобного рода список существовал в голове Акунина (а может и на бумаге). В итоге, пытаясь уместить, всё это «фанатское» добро в последнюю книгу, Акунин лихо задвинул на задний план собственно детективные расследования, а также хоть какие-то попытки двигать сюжет логично и внятно: очень много роялей в кустах, очень много совершается по щелчку пальцев: бах — влюбились, бах — убили, бах — нашёлся преступник. Короче говоря, книга написана исключительно для поклонников серии — нам-то как раз приятно искать различные отсылки, следить за судьбой персонажей и всё вот это вот.

Оценка: 8 из 10

<<Обзоры других книг>>

Ну и чтобы два раза не вставать. Готовясь к выходу заключительной книги о Фандорине, я методично (да-да, опять и снова) перечитал все предыдущие, правда воспользовавшись подходом, который пока был мною ещё ни разу не опробован — книги я читал не в хронологии их выхода в печать, а в хронологии жизни самого Фандорина. То есть, например, между «Левиафаном» и «Смертью Ахиллеса» я прочитал второй том «Алмазной колесницы», различные рассказы и повести из «Нефритовых чёток» и «Планеты вода» я тоже раскидал между другими книгами. В итоге получилась очень ясная и адекватная картина жизни героя. Но это я так — просто похвастаться. Речь о другом.

Решил я подвести некий итог всей серии. Просто расставить все книги от лучшей к худшей — это не интересно. Поэтому я решил составить топ-10 лучших героев серии, исключая самого Фандорина и Масу, потому что они вне конкуренции, это понятно. Топ, как обычно, несколько разросся, но в 15 позиций я всё-таки его смог уложить. Сейчас представлю вам заключительную пятёрку. А вы в комментах можете попробовать угадать, кто будет в топ-3, топ-5 или даже топ-10. Лучшему предсказателю будей мой респект.

Ах да, вынужден предупредить — в списке есть спойлеры.

Лучшие герои «Фандорианы». Часть I

15 место. Дон Цурумаки.
Где появлялся: «Алмазная колесница. 2 том»

Шумный, тучный, огромный японец, ставший для Фандорина сначала благодетелем, затем союзником, а после и непримиримым врагом. Обаятелен, харизматичен, влиятелен. Умеет брать лучшее от Востока и Запада. Японец нового поколения, предпочитающий воевать на стороне Хаоса, потому что Хаос — это Жизнь, а Порядок — это Смерть.

14 место. Дрозд, он же Дятел, он же Одиссей, он же Орлов.
Где появлялся: «Алмазная колесница. 1 том», «Чёрный город», «Не прощаюсь»

Ловкий, юркий, сообразительный революционер, который всё время встаёт на пути у Фандорина, и раз за разом переигрывает главного героя серии, что удаётся лишь единицам. И если в «Алмазной колеснице» он не самый заметный персонаж, а в «Не прощаюсь» он довольно быстро исчезает из повествования, то в «Чёрном городе» он разворачивается на полную катушку. Особенно хороши «сцены», когда он разговаривает со своим альтер-эго — «чёртом».

13 место. Очко
Где появлятся: «Любовник Смерти»

Бывший студент, интеллигент, начитанный, умный и в то же время отъявленный мерзавец, наркоман, убийца, бешеный псих, вооружённый метательными ножами, шпагой-тросточкой, цитирующий стихи и строки романов. Отличное сочетание, получился яркий, запоминающий персонаж, который, не выходя на первый план, запоминается куда больше, чем главные антагонисты романа.

12 место. Момус
Где появляется: «Особые поручения — Пиковый Валет»

Этакий Остап Бендер мира «фандорианы» — чуть ли не единственный антагонист всей серии, которого Фандорин простил, понял и отпустил. Яркий юноша, блистательный актёр, обаятельный аферист, обладатель потрясающей смекалки и естественного чувства юмора, которому несколько раз удалось обвести Фандорина вокруг пальца. Один из тех героев, которого я очень хотел бы увидеть на экране.

11 место. Леди Эстер
Где появляется: «Азазель»

Очень неоднозначный и сильный персонаж. С одной стороны, её теория о поисках и пестовании скрытых талантов в детях проста и одновременно гениальна. С другой стороны — методы, конечно, оставляют желать лучшего. Читатель, как и сам Фандорин, вынужден разрываться между двух этих, казалось бы, несовместимых полюсов, в то время, как сама леди Эстер сделала свой выбор, взяв за пример, стократ упомянутые множеством гениальных злодеев, Авгиевы конюшни.

<< Продолжение следует >>

Акунин объявил о завершении последнего романа о Фандорине :: Общество :: РБК

Последняя книга серии «Приключения Эраста Фандорина» появится в продаже 8 февраля 2018 года, в 20-ю годовщину выхода в свет первой книги серии «Азазель», рассказал Борис Акунин. Основная работа над книгой уже завершена

Борис Акунин (Фото: Николай Галкин / ТАСС)

Писатель Борис Акунин (Григорий Чхартишвили) заявил, что закончил написание последней книги из серии «Приключения Эраста Фандорина». Об этом он написал на своей странице в Facebook.

«Извещаю всех заинтересованных лиц, что сего 8 числа десятого месяца 29 года эпохи Хэйсэй закончил последнюю книгу серии «Приключения Эраста Фандорина», — говорится в сообщении.

Писатель уточнил, что техническая работа над книгой еще будет продолжаться, но это, по его словам, «уже техника».

Запись в facebook пользователя borisakunin

Ранее в мае писатель объявил, что экранизацией произведений серии об Эрасте Фандорине будет заниматься британский телеканал. «Поскольку российские телеканалы с некоторых пор напрочь утратили интерес к дальнейшим экранизациям «Приключений Эраста Фандорина», я заключил контракт с британцами. Так что Erast Petrovich теперь будет говорить на экране не по-русски, а по-английски», — написал тогда Акунин.

Борис Акунин опубликовал первую главу последнего романа о Фандорине :: Общество :: РБК

Новая книга о сыщике Эрасте Фандорине будет называться «Не прощаюсь», действие романа развернется в XX веке. Несмотря на то что книга выйдет только в феврале, Акунин в качестве новогоднего подарка опубликовал из нее первую главу

Борис Акунин (Фото: Николай Галкин / ТАСС)

Писатель Борис Акунин ​ (Григорий Чхартишвили) опубликовал на своей странице в Facebook первую главу последнего романа серии «Приключения Эраста Фандорина». По словам писателя, это новогодний подарок читателям серии.

Новая книга будет называться «Не прощаюсь» и выйдет только в феврале. Как сообщалось ранее, релиз запланирован на 8 февраля, в честь 20-й годовщины публикации первой книги серии «Азазель» (вышла в 1998 году).

«Из нее вы узнаете, что произошло с героем в черном-черном городе», — написал Акунин. В первой главе 24 страницы, в самой книге 416 страниц.

Запись в facebook пользователя borisakunin

О том, что работа над последним романом серии закончена, Акунин сообщил в октябре 2017 года. «Извещаю всех заинтересованных лиц, что сего 8 числа десятого месяца 29 года эпохи Хэйсэй закончил последнюю книгу серии «Приключения Эраста Фандорина», — написал тогда писатель в своем Facebook.

(PDF) Романы Акунина и «Японский культурный код»

https://doi.org/10.15405/epsbs.2021.05.02.53

Автор-корреспондент: Любовь Кихней

Отбор и рецензирование под ответственностью Оргкомитета конференции

eISSN: 2357-1330

Акунин часто сталкивается с азиатскими и европейскими мировоззрениями, создавая комический эффект. В цикле много эпизодов

, где Маса, следуя этикету и правилам приличия своей страны, ставит

себя или своего хозяина в неловкое положение, и благодаря этому читатель узнает что-то новое о правилах

поведения и норм того, что приемлемо в азиатской культуре того времени.(с. 128)

Эта несоответствие, постоянно описываемое автором, часто упоминается при описании

бытовых привычек самого Фандорина и самого Масы — Анисия Тюльпанова, героя новелл «Валет

пик», « Декоратор »и ​​рассказ« Скарпи Баскаковы »очень впечатлили различные типы

физических упражнений, выполняемых его начальником, манеру плавания в ледяной воде, экзотическую пищу и другие« японские »

привычки. Тот же лейтмотив неуместности сопровождает соприкосновение японского и русского миров,

, описанное в романе «Алмазная колесница»: Фандорин, прибывший в Японию, неоднократно удивлялся

разнообразным странным привычкам и обычаям окружающих японцев. его.Столкновение Востока и Запада становится своего рода инструментом для игры с читателем: «Японский ученый Чхартишвили играет в двойную игру

, предлагая читателю выбрать наиболее приемлемый культурный код: западный или восточный» (Сорокин, 2011,

с. 265). Те же самые ситуации, которые разыгрываются в текстах «Фандоринского корпуса», можно прочесть в двух измерениях:

,

«Западное» и «Восточное». Япония, таким образом, предстает страной чуждых, невероятных традиций, настолько удивительных и чудовищных, что русскому человеку чрезвычайно сложно к ним привыкнуть и понять.Этот

также разыгрался при первом появлении в «корпусе фандоринов» японского героя: на корабле

«Левиафан» в одноименном романе японский герой подозревается в убийстве, а не

. понимая истинную мотивацию своих действий: ему стыдно признаться, что он, представитель класса самураев

, получил медицинское образование и изменяет своим родителям.

Таким образом, одним из вариантов проявления сквозного культурного кода Японии является двойственность, которая постоянно проявляет себя как альтернативный код для прочтения ситуации.Главный герой корпуса «Фандорин

», Эраст Петрович Фандорин, является таким «полем столкновения» между Востоком и Западом.

Пребывание в Японии превратило Фандорина в необыкновенного человека, наделенного почти

сверхъестественными способностями. В трех «дояпонских» романах — «Азазель», «Турецкий гамбит» и «Левиафан» упоминается исключительный интеллект

Фандорина и его уникальная способность побеждать в любой азартной игре. Вернувшись из Японии

, Фандорин овладел уникальным искусством «ползучего» клана шиноби, которое позволило ему почти бесшумно передвигаться

, прыгать с невиданной высоты, выполнять немыслимые сальто и т. Д.(Акунин, 2000):

Боком, молодой человек сидел на узком карнизе, упираясь ногой в бюст одной кариатиды,

его рука схватилась за крепкую шею другой. Немного повернулся и застыл, то есть по науке

японских ниндзя «ползучий» превратился в камень, воду, траву. Он растворился в ландшафте

. (Глава 4, параграф 117)

«Алмазная колесница» описывает убийства, совершенные шиноби, когда человек убивает с помощью

одним прикосновением пальца, даже незаметно для жертвы.

Эраст Петрович Фандорин оказывается героем, в котором сочетаются Восток и Запад, две противоположные и

манящие традиции (Сорокин, 2011):

WRITEALOT: Январь 2018

Борис Третье приключение Акунина Эраста Фандорина Левиафан издан в 1998 г., английский перевод с русского Андрея Бромфилд, 2004. Я читал и наслаждался его первое приключение, Зимняя королева в Октябрь 2004 г. Вторая книга серии — Турецкий гамбит .

Фандорин начинал как полицейский детектив, затем работал в секретной полиции, и в этой книге он дипломат, которому предназначено служить в Японии.

Левиафан обладает несколькими идиосинкразическими особенностями. Он начинается с нот с французского. досье комиссара полиции Гоша относительно массового убийства десяти человек в парижском особняке. Затем есть медицинское заключение о смертельных случаях … все, кроме одного, отравлены. Была украдена статуэтка индийского бога Шивы, вместе с расписной шалью. Хозяин дома лорд Литтлби был забит до смерти. Далее у нас есть две вырезки из прессы, одна из которых раскрывает что статуэтка найдена … Единственная подсказка предполагает, что убийца был пассажир роскошного британского парохода Leviathan плавание из Саутгемптона в Калькутту. Гош забронировал проезд.

Гош делает вывод что преступник, которого он ищет, является одним из следующих: сэр Реджинальд Милфорд-Стоукс, проявляющий признаки умственного отклонения; Г-н Аоно, японец дворянин, молчаливый и застенчивый; Госпожа Рената Клебер, беременная жена швейцарца. банкир на пути к своему мужу; Мисс Кларисса Стэмп, недавно разбогатевшая англичанка. дева; Г-н Трюффо, главный врач корабля; Мистер Свитчилд, самоуверенный Индолог; Г-н Буало, торговец чаем и филантроп; и, наконец, Русский дипломат, Фандорин.

В история рассказана с точки зрения ряда персонажей: самого Гоша (повествование от третьего лица), Милфорд-Стоукс пишет от первого лица своей отсутствующей жене, Ренате Клебер и Кларисса Стэмп (оба от третьего лица), г-н Аоно (напечатаны на двух колонки сбоку, без сомнения, чтобы предположить, что дневниковые записи от первого лица написано на японском [хитроумно, но не отвлекает]).

Быть Ожидается, что есть и другие смерти и подозрения. Есть откровения, и несколько трогательных историй.Гош производит впечатление напыщенного самовлюбленный детектив («Можно было много рассказать о человеке из усов ») (стр. 26), который склонен приходить к неверным теориям, часто поправил невозмутимый Фандорин.

Акунин запечатлел период — это 1878 год — и роскошь парохода. «The завтрак, подаваемый на «Левиафане», был не какой-то мелочью континентальной кухни, а настоящий полный английский сорт: с ростбифом, изысканными блюдами из яиц, кровью пудинг и каша.(Стр. 43) Он также раскрывает культуру г-на Аоно с большим эффект — что неудивительно, так как автор под настоящим именем эксперт по Японии, переводил японский язык и был главным редактором 20-томная антология японского языка Литература .

Он выставляет Кроме того, он отлично разбирается в деталях и изображениях. ‘В мерцающей молнии дождь блестели в ночном небе, как стальные нити, и волны вспенивались и вспенивались белый в темноте. Это была потрясающая ночь.’(P188)

В постановка, смешение персонажей и само преступление перекликаются с Агатой Кристи, и это неудивительно, поскольку Акунин явно намеревался писать романы о Фандорине. во всех поджанрах детективного романа. Его первым был заговор, его во-вторых, дело о шпионаже, в третьем — дань уважения Агате Кристи и так далее. У него есть Всего выделил шестнадцать поджанров и на данный момент написал четырнадцать. В Кроме того, он хотел создать разные типы человеческих персонажей. Действительно, Запись в Википедии о Григоле Чхартишвили (Борис Акунин) делает увлекательным чтение само по себе.

в запись Список бестселлеров серии Эраст Фандорин, которые были проданы сверх меры копий. Обычно новая книга этой серии продается тиражом около 200 000 экземпляров. Первая неделя.

Прогресс: угроза или угроза? (WQ 15)

---

Это двенадцатый выпуск «Перечитывая Акунина», посвященный The Winter Queen . Чтобы ознакомиться с введением в серию и последующими частями, перейдите сюда.

Девятнадцатый век, судя по рекламному экземпляру первого издания романов Эраста Фандорина, был временем, когда «вера в прогресс была безграничной.Это заявление — лишь часть умной соблазнительной упаковки сериала, открывающего путь к интеллектуальной ностальгии. До эры Трампа я мог бы предположить, что «прогресс» звучит как последнее, о чем можно ностальгировать, но в случае самых известных романов Акунина предметом ностальгии является столько же «вера», сколько и «прогресс, прогресс». », И формулировка имеет смысл только в том случае, если мы предположим, что после времен Фандорина вера в прогресс далеко не безгранична.

Очарование прогресса в книгах Фандорина связано с возвращением во времена, когда самые приземленные инновации были новинками, и когда любое беспокойство по поводу наступающей современности выражалось в таких обскурантистских терминах, что казалось неуместным.Иными словами, у людей в девятнадцатом веке было множество причин для беспокойства о будущем, но это не значит, что выражаемые ими опасения совпадали с проблемами, которые действительно могли возникнуть.

Сам Фандорин, начиная с этого романа и усиливаясь последующими, является самим образцом современного… ну, не генерал-майора, но в конечном итоге, если вкратце, статского советника. Но его способность к технологическим инновациям и интеллектуальная эффективность не превратятся в книги, которые вселяют в читателя безграничную веру в прогресс.Вместо этого Фандорин окажется искусным в навигации по современности, не поддерживая ее оптом. Поскольку, если Зимняя Королева одновременно является Bildungsroman и исследователем современного прогресса, он сочетает в себе эти два аспекта, заставляя личностный рост Фандорина хотя бы частично зависеть от его растущего понимания ужасов, которыми его окружает современный мир.

Глава пятнадцатая

В котором значение

продемонстрировано правильное дыхание

очень убедительно

Глава начинается с тусклого намёка на приколотый романтический сюжет романа.Как будто имена «Эраст» и «Лиза» не были достаточно зловещими, Акунин заставляет Лизу, теперь невесту Фандорина, участвовать в болезненно жестком предзнаменовании:

«Это все из-за бедной Лизы Карамзина. Помнишь, не так ли, Лиза и Эраст? Я представил себя лежащим в гробу, весь бледный и красивый, окруженный белыми розами. Возможно, я утонул, а может быть, я умер от чахотки, а ты там рыдаешь, а папа и мама рыдают, а Эмма там и сморкается.

Считается ли спойлером, если я предполагаю, что любой читатель, покупающий им свадебные подарки, может захотеть сохранить свои квитанции?

Автор не слишком заботится об этом романе, чтобы даже попытаться сделать его убедительным, и я тоже (хотя я расскажу об этом больше в последнем посте на The Winter Queen ).Остальная часть главы посвящена трем вещам, которые глубоко волнуют книгу: росту Фандорина, сиротам и прогрессу.

После нескольких неудач молодого Эраста Петровича произвести впечатление на дворецких, лакеев, швейцаров и любого другого привратника, которого автор может бросить в него, Фандорин наконец-то научился входить:

Очевидно, что-то изменилось во внешности Эраста Фандорина в течение предыдущего месяца, и он больше не вызывал у португальцев инстинктивное желание схватить его и отказать в допуске.

«Не надо меня объявлять. Я пройдусь.

По-видимому, нет ничего лучше, чем в него стреляют, связывают в мешок и бросают в море, когда дело касается преодоления застенчивости. Самопомощь — один из немногих жанров, в которых Акунин не пробовал свои силы, и я с содроганием думаю о том, что он мог бы создать.

Фандорин снова встречает леди Астэр, и, когда он спрашивает ее об одном из ее сотрудников, который был пойман на работе на Азазеля, он наконец устанавливает связь, которую мы так долго ждали:

«Ну конечно, — кивнул Фандорин.«Таким образом он мог оказывать влияние на незрелые умы детей и впоследствии поддерживать контакт со своими бывшими учениками…» Эраст Фандорин остановился на полуслове, пораженный внезапным осознанием этого. Боже, как все было просто! Как удивительно, что он раньше этого не видел!

Эраст Фандорин, однако, больше не слушал. Как будто в его голове зажглась электрическая лампа, освещающая все, что раньше было погружено в темноту. Все встало на свои места!

Интересно, что он понимает, что происходит, только когда начинает говорить вслух.Похоже, ему нужно взять под контроль повествование, чтобы понять, что всеведущий рассказчик от третьего лица довольно ясно высказал: Азазель — это заговор, созданный леди Астар.

Или, как выразился Эраст Петрович: «С самого начала вы намеревались использовать свою педагогическую теорию для установления всемирного заговора».

Эта забавная цитата, вырванная из контекста; по какой-то причине я представляю, как леди Астэр отыграла Клорис Личман, драматически играющую на скрипке в Young Frankenstein («Да! Он был…,… моим парнем!»).Но, хотите верьте, хотите нет, это также затрагивает суть проблем романа с современностью.

Совершенно современные страдания

Первая половина грядущего века будет эпохой таких теорий, почти все из которых уходят своими корнями во времена Фандорина (Lyotard’s grands récits ). Согласно стандартной либеральной критике, наиболее важной теорией на родине Фандорина оказался набор благих намерений, прокладывающих дорогу в ад.Булгаков цитирует Фауста в качестве эпиграфа к Мастер и Маргарита, указывая на «ту силу, которая вечно желает зла ​​/ но всегда творит добро», но несколько сочувствующая критика коммунизма предполагает, что, по крайней мере, поначалу все было наоборот. .

Леди Астэр сообщает Фандорину, что всемирный заговор не входил в ее первоначальные планы:

«Сначала я просто хотел спасти бедных, обездоленных детей человечества. Я хотел сделать их счастливыми — как можно больше, будь то сотня или тысяча.Но мои усилия были песчинкой в ​​пустыне. Пока я спасал одного ребенка, кровожадный Молох общества измельчал тысячу, миллион молодых душ, в каждой из которых горела изначальная искра Бога ».

Ее логика вполне логична, но она также является обратным напоминанием загадки Достоевского в Демоны: приемлемо ли почти универсальное человеческое счастье ценой одного вечно страдающего ребенка? Леди Астэр сбита с пути математической логикой поддающихся количественной оценке страданий.Более того, именно признание ею ценности отдельной человеческой жизни (или, по крайней мере, таланта) примиряет ее с понятием приемлемых потерь. Потенциальные гении растрачиваются и уничтожаются каждый день; если ее действия потребуют убийств здесь и там, они все равно приведут к общему увеличению общего блага:

«Каждый из моих детей — драгоценный камень, венец творения, рыцарь нового человечества. Каждый из них будет творить бесчисленное благо и своей жизнью изменить мир к лучшему.Они напишут мудрые законы, откроют тайны природы, создадут шедевры искусства. И с каждым годом их становится все больше — со временем они преобразят этот мерзкий, несправедливый, преступный мир! »

С ее точки зрения, Фандорин введен в заблуждение, потому что он встречался только с ее «генералами и фигурами министров» — ее специалистами по насилию или, как их называет леди Астэр, «Категории F.» Но, как и Стражи Платона, Категория F — лишь один из широкого набора человеческих типов, определенных в утопическом проекте леди Астэр; есть также категории для науки, искусства, бизнеса и образования.Это подводит нас к ее самому тревожному заявлению:

.

«Конечно, вы видите, как быстро развивались наука, технологии, искусство, законодательство и промышленность за последние десятилетия? Наверняка вы видите, что с середины нашего девятнадцатого века мир стал добрее, мудрее и красивее? »

Если она не лжет и не обманывает себя, то версия нашего мира, созданная Фандориной, — это мир, в котором быстрые достижения в области социального, художественного и научного прогресса, характерные для второй половины девятнадцатого века, являются результатом международного заговора, посвященного улучшение человечества.

Привести плохих парней

Акунин на этом не останавливается; он слишком занят, пытаясь спасти своего героя от верной смерти. Но мы должны. Потому что именно здесь сходятся развитие мира и рост самого Фандорина как персонажа, и это совпадение возвращает нас к игре слов, на которой Григорий Чхартишвили построил свою литературную карьеру: его псевдониму.

Всем, кто знаком с историей России: «Б. Акунин »звучит как отсылка к пионеру анархизма девятнадцатого века Михаилу Бакунину.Бакунин, родившийся в 1814 году, умер в 1876 году, в том же году, когда происходит «Зимняя королева» . Совпадение? Или… что-то еще? Наверное, ни то, ни другое. В лучшем случае это одна из второстепенных литературных игр автора.

Сам Чхартишвили указывает на иную этимологию. Японский специалист по образованию и переводчик с японского по профессии, Чхартишвили основал свой псевдоним на японском слове 悪 人, которое можно перевести как «плохой человек» или «злодей». Это разумный выбор; звучит отдаленно по-русски, напоминает Бакунина, а также отражает извращенную задачу автора художественной литературы.В конце концов, авторы обычно делают ужасные вещи с персонажами, которых они создают; прислушайтесь к банальным советам начинающим писателям; «Убей своих любимых».

В конкретном случае Акунина называть себя «злодеем» особенно уместно, поскольку именно подлость подделывает характер его героя. Фандорин учится у Бриллинга и подражает ему, а действия леди Астар в конце романа, наконец, превратят его в человека, которого мы встретим в последующих романах.Мотив «обучения у злодеев» также будет снова взят в The Diamond Chariot, часть которого происходит между второй и третьей книгами китайской серии. И если мы не замечаем эту закономерность, псевдоним автора должен спасти нам как ключ к разгадке: Фандорин буквально был создан «злодеем».

И не только Фандорин: если верить леди Астар, то же самое можно сказать обо всем современном мире. И даже если отбросить мелодраматические рамки, разве эта критика по существу не верна? Сколько людей (включая многострадальных детей) должны были умереть ради «прогресса», будь то войны и геноцид, или в мастерских, производящих мой любимый iPhone?

Мы все можем чему-то научиться у злодеев.

Статский советник Борис Акунин

Государственный советник

Борис Акунин

Эраст Фандорин Тайна Серия № 6

Государственный советник Бориса Акунина — шестая историческая загадка Эраста Фандорина — первый новый роман Фандорина, доступный американской аудитории за десятилетие, — который проверяет коварство и честность красивого дипломата / детектива, как никакой загадки раньше.

Этот захватывающий, глубоко интеллектуальный и чуткий детективный роман, действие которого происходит в царской России конца 1800-х годов, предлагает существенное понимание современной политики терроризма. Одетый как старинный предмет, и весьма очаровательно, Борис Акунин Государственный советник исследует не только терроризм и эффективность ответных действий полиции, но также рассматривает затруднительное положение морального человека, оказавшегося между двумя крайностями.

Наш герой, Эраст Фандорин, является одним из таких людей.По сути, частный сыщик, который на этом этапе своей карьеры был назначен статским советником князя Долгорукого, стареющего генерал-губернатора Москвы, он рассчитывает, что его назначат главным полицейским города, когда-то бюрократии в Санкт-Петербурге. Петербург заканчивают своими политическими играми. (Так что не скоро.)

Но затем террорист, выдающий себя за Фандорина, убивает генерала Харпова, опального политика, который ехал инкогнито в поезде из Санкт-Петербурга в Москву. Хотя свидетели быстро оправдывают Фандорина, он не может не принять оскорбление лично и просит разрешения у князя Долгорукого для расследования.

Учитывая расстояние, которое проехал поезд, и характер окрестностей, Фандорин уверен, что убийца, должно быть, скрывается с соотечественниками в Москве. Еще большее беспокойство вызывает тот факт, что убийца использовал конфиденциальную информацию, чтобы получить доступ к вагону генерала Харпова. Будучи преисполнен решимости выяснить, были ли планы генерала Харпова преданы добровольно или невольно, Фандорин путешествует по лабиринту соперничающих московских полицейских управлений и их информаторов, чтобы выследить не только предателя, но и группу террористов, полных решимости начать революцию.Боевая группа, возглавляемая человеком под кодовым именем Грин, рассматривает насилие как единственный способ решить проблемы общества:

Чтобы общество не заросло нечистотами, как стоячий пруд, оно нуждалось в периодических встряхиваниях, известных как революция. Развитые страны прошли через этот болезненный, но необходимый процесс — и чем раньше, тем лучше. Класс, который слишком долго находился на вершине, стал некротическим, как мозолистая кожа, поры страны оказались заблокированными, и по мере того, как общество постепенно задыхалось, жизнь потеряла свой смысл, а правление стало произвольным.Государство пришло в упадок, как дом, который долгое время не ремонтировали, и как только процесс разрушения зашел слишком далеко, уже не было смысла подпирать и латать гнилое строение. Его пришлось сжечь, а на месте пожара построить крепкий новый дом с яркими окнами.

Но пожары не произошли сами по себе. Должны были быть люди, готовые взять на себя роль спички, которая должна была разжечь большой пожар.

В то время как Борис Акунин исследует множество причин, подталкивающих людей к террористическим актам — некоторые из них гораздо более понятны, чем другие, — он также рассматривает другие точки зрения, когда дело доходит до реформы общества, от благонамеренных и прогрессивных до реакционных и ограниченных. Несмотря на то, что эти аргументы основаны на структурах и политике России XIX века (и о, внимание к деталям эпохи изысканно!), Эти аргументы по-прежнему имеют большой вес в сегодняшнем политическом климате. Возможно, все старое снова стало новым, но трудно не проводить параллели в подобных разговорах между все еще идеалистическим революционером, превратившимся в полицейского, и более циничным политическим начальником:

«Нам нужно объяснить самым богатым и умным, в чем заключаются их собственные интересы, а затем действовать сверху: принять закон, устанавливающий твердые условия найма рабочих.Если вы не можете соблюдать закон — закройте завод. Уверяю вас, если бы дело пошло так, у царя не было бы более преданных слуг, чем рабочих. Это оживило бы всю монархию! »

Пожарский прищурился. «Рационально. Но сложно добиться. Его Величество твердо придерживается взглядов на благо Империи и общественного строя. Государь считает, что царь — отец своих подданных, генерал — отец своим солдатам, а работодатель — отец своим рабочим.Недопустимо вмешиваться в отношения между отцом и его сыновьями ».

В параллельных повествованиях, следующих как за Фандорином, так и за Грином, мы гоняемся с первым, чтобы раскрыть предателя, даже когда мы с восхищением наблюдаем, как последний использует информацию, предоставленную указанным предателем, для убийства и калечения. Не заблуждайтесь, хотя г-н Акунин глубоко сочувствует людям, которых несправедливые системы и общества доводят до предела, у него нет терпения к тем, кто забывает, что жизни других также имеют ценность.И он сохраняет основную часть своей критики для тех, кто будет использовать смерть для личной выгоды, будь то террористы или люди, собирающиеся их поймать.

Государственный советник — это потрясающая историческая загадка, которая, открывая окно в ушедшую эпоху, использует прошлое, чтобы осветить настоящее. Шестая книга из серии, переведенная с русского Эндрю Бромфилдом, представляет собой весьма успешную попытку автора написать политическую мистерию Фандорина (каждая книга на сегодняшний день была попыткой разного стиля мистического письма, амбициозное предприятие не для слабонервных). сердца).В высшей степени приятный финал не только завершает роман, но и открывает горизонты для нашего героя. Я, например, очень хочу увидеть, что он сделает дальше.

Узнать больше или заказать копию

особых заданий: Дальнейшие приключения Эраста Фандорина (мягкая обложка) | Книги Inc.

$ 16.00
Недоступно, нет в наличии или распродано

Описание

---

В эпизоде ​​ «Особые задания » Эраст Фандорин, самый учтивый сыщик России XIX века, сталкивается с двумя новыми грозными врагами: один крадет огромные суммы денег, другой убивает.«Пиковый валет» — цивилизованный аферист, обманувший тысячи рублей у жителей Москвы, в том числе у собственного босса Фандорина, князя Долгорукого. Чтобы поймать его, Фандорину и его новому помощнику, робкому молодому полицейскому Анисию Тюлипову необходимо переодеться почти так же, как и самому мошеннику. «Декоратор» — это совсем другой случай: жестокий серийный убийца, который считает, что он «чистит» женщин, которых калечит, и выполняет приказы свыше, ему нужно уделить самое серьезное внимание Фандорина.
Населенная богатым составом эксцентричных персонажей и сюжетами, столь же удивительными, сколь и изобретательными, Special Assignments порадует многих поклонников Акунина, бросая вызов блестящей способности джентльмена-сыщика.

Похвала из Англии:

«Остроумие и изобретательность Бориса Акунина — источник постоянного удивления».
— Вечерний стандарт

«[Фандорин -] веселая комбинация Шерлока Холмса, Д’Артаньяна и большинства душевных героев русской литературы.. . . Эта пара идеально сбалансированных историй позволяет персонажу Фандорина расти ».
–Сандей телеграф

«Агата Кристи встречает Джеймса Бонда: сюжеты [Акунина] сложны и дразняты. . . . [Эти истории] неотразимы и очень забавны ».
–Sunday Express

«Обольстительный, супер-умный, сексуальный, непредсказуемый Фандорин — создание, не похожее ни на одно другое в криминальной литературе».
–The Times

Об авторе

---

БОРИС Акунин — это псевдоним Григория Чхартишвили, который родился в Республике Грузия в 1956 году.Филолог, критик, публицист и переводчик японского языка, Акунин опубликовал свои первые детективы в 1998 году и уже стал одним из самых читаемых авторов в России. Он является автором одиннадцати романов Эраста Фандорина, в том числе Зимняя королева , Турецкий гамбит , Убийство на Левиафане , Смерть Ахилла и Особые поручения , доступных в Random House Trade Мягкие обложки; и Сестра Пелагея и Белый Бульдог и Сестра Пелагия и Черный Монах в серии Сестра Пелагея.Живет в Москве.

ПРОФИЛЬ СУББОТЫ; Русский интеллектуал обращается к преступлению (Художественная литература)

Успех сделал г-на Чхартишвили, бородатый и лысеющий, озлобленный и очень замкнутый, литературной знаменитостью в России, хотя и неохотно. Он также накопил богатство, которое представителю российской интеллигенции было немыслимо всего несколько лет назад.

Г-н Чхартишвили, которому в следующий вторник исполнится 47 лет, родился в столице Грузии Тбилиси, но в младенчестве переехал с семьей в Москву.Его воспитание было скромным, советским. Его отец был армейским офицером, мать — школьной учительницей. По его словам, он вырос в атмосфере, типичной для российских школ даже сейчас, в суровой и сдержанной атмосфере.

«Советский викторианский стиль», — называл он это.

Он поступил в Московский государственный университет, самый престижный в России, изучая историю и японский язык. В течение 15 лет он работал редактором в «Иностранной литературе», которая какое-то время в советское время была единственным официальным журналом, в котором публиковались романы, рассказы, очерки и стихи из-за границы.Он также писал академические статьи и переводил на русский язык японских романистов.

Он начал писать романы о Фандорине, потому что его жена и мать были поклонниками дрянных криминальных романов, которые тогда заполняли московские книжные магазины и киоски. Но им, по его словам, было стыдно, что их видели в метро и читали их.

Показателем элитарности российских интеллектуалов является то, что он опубликовал их под псевдонимом, заявив, что его коллеги из журнала не восприняли бы его всерьез, если бы узнали.Кроме того, он хотел сначала закончить и опубликовать серьезный труд под своим именем, энциклопедический журнал под названием «Писатель и самоубийство».

«Здесь, в России — ну, во всяком случае, до недавнего времени предполагалось стыдно серьезному филологу писать массовую литературу », — сказал он.

Он закончил пятую книгу в этой серии в 1999 году, еще до того, как стало известно о его личности Бориса Акунина. К тому времени романы вызвали ажиотаж, который в честь главного героя стал известен как Эрастомания.Он купил новую шикарную квартиру недалеко от Красной площади и уволился с должности редактора.

ボ ク の 事件簿: Sea You, Sea Me

«Вы смотрите на эти разбросанные дома, и вас впечатляет их красота. Я смотрю на них, и единственная мысль, которая приходит мне в голову, — это чувство их изолированности и безнаказанности, с которой там могут быть совершены преступления»

« Приключение медных буков »

Честно говоря, акварельные обложки карманных переизданий этой серии намного лучше оригинальных обложек в стиле комиксов…

Танабата «Кик» Кикуно чудесным образом смогла (помочь) раскрыть два серьезных дела вскоре после того, как ее отправили в отдел по расследованию убийств столичного департамента полиции, даже при том, что она просто предназначалась, чтобы быть «хорошенькой мордашкой», а теперь попыткой Втянуть ее в международный скандал не удалось, некоторые люди, стоящие выше ее в командной цепочке, становятся очень нервными, так как при таких темпах Кик может подняться по карьерной лестнице быстрее, чем они. Начальник Кика Фусими советует ей ненадолго прилечь и взять отпуск.Она решает отправиться на Хатидзё-дзима, и даже Чика и Рё (ее бывшие товарищи по айдол-группе Blue Sky G), а также ее нынешние коллеги Хигасияма и Синкай «Рыболов» Ясукими решают прилететь на один день, чтобы вместе порыбачить. . Но это не рыба, которую они находят в море, а старая лодка с обезглавленной головой. Праздник становится работой, так как они быстро уведомляют местную полицию. Судя по течению, кажется, что лодка плыла с Кикакудзимы, маленького острова неподалеку с населением около трехсот жителей.Кайрюдзи Синдзи, младший брат нынешнего мэра, семья которого правит островом в течение нескольких поколений, уже объявлен пропавшим без вести, и обезглавленная голова действительно идентифицирована как голова Синдзи. Поскольку тело Синдзи все еще отсутствует, и установлено, что Синдзи находился на острове до его исчезновения, было решено создать штаб-квартиру расследования на Кикакудзиме, и поскольку острова здесь все еще подпадают под юрисдикцию Токио, подразделение Кика отправляется на маленький остров, чтобы найти Тело Синдзи и поймать убийцу.

Им не понадобится много времени, чтобы найти тело Синдзи в каюте одной из рыбацких лодок на кладбище кораблей на другой стороне гавани, но каюта заперта цепью и замком изнутри , Это означает, что единственный, кто мог запереть дверь, был … мёртвое обезглавленное тело Синдзи. Представление о теле, поднимающемся, чтобы запереть дверь, напоминает некоторым людям слухи, окружающие Кикакудзиму: всего два поколения назад островитяне линчевали доктора, который, как говорят, проводил эксперименты на людях в поисках секрета вечной жизни на этом острове. , давая острову прозвище Остров Безумной науки.Но пока Кик и ее команда ищут улики, происходят новые убийства, которые кажутся невозможными, например, Кик и Хигасияма становятся свидетелями того, как горящая женщина падает в море, но когда они ловят ее, они обнаруживают, что она была ранена несколькими часами ранее! Поскольку администрация готова понизить положение Кика в тот момент, когда она совершит ошибку, единственный оставшийся для нее вариант — раскрыть дело и поймать убийцу в Kikagakujima no Kioku Като Мотохиро — Tsukamaeta Mon Kachi! (« воспоминаний о безумном научном острове, — — победили те, кто совершает арест! » 2019).

Этот третий роман из серии о бывшем кумире, а ныне полицейском Кике авторства Q.E.D. и C.M.B. Като Мотохиро из разворачивается сразу после второго романа, и, безусловно, стоит читать эти романы по порядку, поскольку подсюжет о том, что начальство Кика пытается найти какой-то предлог, чтобы увести ее от Убийства, напрямую связано с тем, что произошло в второй роман, и продолжается здесь. Сначала я прочитал вторую книгу этой серии, Quantum Man Kara no Tegami — Tsukameta Mon Kachi! , который я считал лучшим полным произведением Като, которое я читал до сих пор, более приятным, чем его более известные работы Q.E.D. и C.M.B. Кик как персонаж-аутсайдер был бесконечно интереснее, чем Тома и Шинра в Q.E.D. и C.M.B. соответственно. Настоящий персонаж Холмса в этом сериале — аналитик Синкай «Рыболов» Ясукими, который действует как своего рода детектив в кресле, потому что обычно он раскрывает дела на основе писем, которые ему присылает Кик. Из-за этого Kick может первоначально напоминать читателю персонажей женского пола n Q.E.D. и С.М.Б. из-за ее спортивных талантов, но на самом деле она довольно умна и чаще всего решает большую часть тайны самостоятельно. Поэтому за ней гораздо интереснее следить, потому что она не , а блестящие Тома и Шинра в Q.E.D. и C.M.B., , но все еще способна перемещать сюжет своими умственными и физическими способностями. Политический сюжет, связанный с положением Кика, также естественным образом вплетен в загадочный сюжет, который действительно интересен: ее боссы хотят, чтобы Кик провалились, и готовы вскакивать на каждую ошибку и даже использовать средства массовой информации, чтобы вытащить ее из отдела убийств. время ограничивает ходы, которые может сделать Kick, что в конечном итоге влияет на развитие сюжета.Это отличный способ включить личную историю Кик в продолжающуюся серию убийств, поскольку иногда убийца видит возможность, которая в основном существует только потому, что Кик не может свободно передвигаться, не беспокоясь о своей работе.

Позиция Кика как главного героя отличается от девушек-помощниц, которых мы видим в Q.E.D. и C.M.B. также примечателен в этой книге, где «Рыболов» появляется на острове лишь изредка, в то время как большая часть сюжета Kikagakujima no Kioku вращается вокруг расследования Кика.После обнаружения запертой комнаты в заброшенной рыбацкой лодке возникают подозрения, что убийца мог сосредоточиться на членах семьи Кайрюудзи, фактических правителях острова. В прошлом Кикакудзима был штрафным островом, и семья Кайрюудзи выступала в качестве вождей острова, но даже сейчас все островитяне признают, что Кайрюудзи Мицугу был мэром, как и его отец до него. Хотя остров довольно мал, в последнее время наблюдается небольшой приток посторонних, потому что они добывают драгоценные металлы в море, и множество людей ежедневно добираются на пароме до Хатидзёдзимы и обратно, поэтому расследование убийства Синдзи не ведется. Все идет не так гладко, как можно было бы ожидать на маленьком острове.Два предыдущих романа были явно урбанистическими, поэтому интересно посмотреть, как эта серия теперь решает проблему изолированного сообщества Ёкомидзо Сэйси, но при этом прочно разворачивается в современной обстановке. В книге много внимания уделяется изучению Киком семейной истории и межличностных отношений нынешних членов в поисках мотива, и этот аспект в сочетании с маленьким островом с секретной историей (есть также аккуратная карта!) Определенно напоминает немного о Киндаичи романов.

Когда дело доходит до загадок отдельных убийств Kikagakujima no Kioku , большинство концепций, возможно, немного просты, если рассматривать их по отдельности. Например, запертая каюта на рыбацкой лодке очень легко решается «Рыбаком» в начале истории, и хотя следующие убийства на острове (да, происходит все больше и больше убийств) обычно изначально имеют необъяснимый элемент, эти второстепенные Загадки об убийствах обычно раскрываются довольно скоро. Kikagakujima no Kioku , таким образом, гораздо приятнее видеть все вместе, поскольку, хотя отдельные части не слишком удивляют читателя, именно история, созданная с использованием всех этих концепций, делает эту книгу совершенно приятной записью в этой серии. : поворотов намного больше, чем можно было изначально ожидать, и в книге также очень хорошо используется обстановка острова, чтобы представить историю, которая, с одной стороны, очень знакома по детективным историям (как уже говорилось, изолированное окружение сообщества), но это также история, которая фактически использует характеристики этого конкретного сеттинга, чтобы сделать загадочный сюжет возможным в первую очередь: история не сложилась бы так, как если бы она была установлена ​​в другом месте.В конечном итоге книга перерастает в красивую конфронтацию с убийцей, в которой выясняется, что происходило гораздо больше, чем казалось на первый взгляд, и ей также удается поразить те типичные элементы человеческой драмы, которые вы чаще всего видите в Q.E.D. и C.M.B. , чем в Conan или Kindaichi Shounen .

Kikagakujima no Kioku — Tsukamaeta Mon Kachi! Таким образом, был еще одной хорошей записью в этой серии, и я думаю, что в целом это все еще серия Като Мотохиро, которая мне в целом нравится больше всего.Эта запись, с одной стороны, построена на сюжете предыдущих романов, но также приносит что-то совершенно новое, перемещая Кик и ее отряд из мегаполиса на крошечный остров, создавая сюжет, которого я не ожидал от этой серии. Хотя загадки, рассматриваемые по отдельности, не поражают воображение, общая рассказанная история увлекательна и увлекает читателя, поэтому, если вы возьмете эту книгу в руки, вы обязательно хорошо проведете время.

Оригинальное японское название (и): 加藤 元 浩 『奇 科学 島 の 記憶 捕 ま え た も ん 勝 ち!』

.