Философская лирика Лермонтова – анализ для сочинения по теме

М.Ю. Лермонтов – один из удивительнейших русских лириков, воплотивший в своем творчестве глубинные смысложизненные проблемы человечества. Лирика Лермонтова – философская по своей натуре. Она понимает такие вопросы, как проблемы Бога и свободы человека, бренности человеческого пути, смерти и веры в бессмертие, тайны любовного чувства, совместимости добра и зла, борьбы светлого и темного в личности каждого человека и.т.д.

В центре внимания любого поэтического произведения поэта стоит вопрос о том, для чего человек приходит в этот мир, полый страданий и разочарований? Может ли он что-то изменить в своей судьбе?

Библейская философская лирика М.Ю. Лермонтова

Образ Бога и тема человеческого непослушания Ему является центральной в религиозной философской лирике поэта. Богоборческие мотивы слышатся в его стихотворениях постоянно.

Вот одно из таких стихотворений под названием «Благодарность» (1840), которым лирический герой язвительно благодарит Всевышнего за дарованную ему жизнь:

За все, за все тебя благодарю я:
За тайные мучения страстей,
За горечь слез, отраву поцелуя,
За месть врагов и клевету друзей;
За жар души, растраченный в пустыне,
За все, чем я обманут в жизни был…
Устрой лишь так, чтобы тебя отныне
Недолго я еще благодарил.

Часто Бог в лирике Лермонтова представляется всесильным, но несправедливым существом, ответственным за человеческое несовершенство (что, по сути, противоречит христианскому вероучению). Отсюда неверие в Бога лирического героя поэта, что порождает знаменитое и страшное стихотворение «Мой демон», в котором оппонент Господа наделяется страшным величием:

Собранье зол его стихия.
Носясь меж дымных облаков,
Он любит бури роковые,
И пену рек, и шум дубров.
Меж листьев желтых, облетевших,
Стоит его недвижный трон;
На нем, средь ветров онемевших,
Сидит уныл и мрачен он…

Те же мотивы слышны в других стихотворениях поэта «Я не для ангелов и рая», «Земля и небо»:

Как демон мой, я зла избранник,
Как демон, с гордою душой,
Я меж людей беспечный странник,
Для мира и небес чужой.

Однако не всегда лирический герой позволяет себе очаровываться демоническими образами.

В какой-то момент он возвращается к вере к Богу и подобно блудному сыну готов припасть к коленам милосердного Отца. Вот одно из таких стихотворений под названием «Молитва»:

Не обвиняй меня, Всесильный,
И не карай меня, молю,
За то, что мрак земли могильный
С ее страстями я люблю;
За то, что редко в душу входит
Живых речей твоих струя,
За то, что в заблужденье бродит
Мой ум далеко от тебя.

Заканчивается стихотворение символически: поэт просит у Бога освободить его от изматывающего душу песенного дара, чтобы обрести веру в своем сердце:

От страшной жажды песнопенья
Пускай, творец, освобожусь,

Тогда на тесный путь спасенья
К тебе я снова обращусь.

Таким образом, проблемы веры и неверия (а также связанного с неверием богоборчества) являются центральными в философской лирике М.Ю. Лермонтова. Ответы на эти вопросы во многом определяют другие темы его философских исканий.

Тема борьбы противоположностей

Философская лирика Лермонтова наполнена переживанием борьбы двух начал: света и тьмы, добра и зла, страдания и радости. По суждению поэта, сама жизнь – это борьба стихий и страстей. Поэтому в своем знаменитом стихотворении «Парус» Лермонтов рисует пред читателями образ мятущейся человеческой души, тянущейся к страстям и одновременно жаждущей света.

«Может ли человек на земле обрести счастье?» – спрашивает устами своего лирического героя Лермонтов. И отрицательно отвечает на этот вопрос. Даже покоя бедный «парус» обрести не может.

«Чаша жизни» готовит для человека лишь горький напиток. Отсюда пессимизм и трагизм поэтического творчества Лермонтова:

Мы пьем из чаши бытия
С закрытыми очами,
Златые омочив края
Своими же слезами,
Когда же перед смертью с глаз
Завязка упадет,
И все, что обольщало нас,
С завязкой исчезает;
Тогда мы видим, что пуста
Была златая чаша,
Что в ней напиток был – мечта,
И что она – не наша!

Поиски гармонии бытия

Лермонтов не был бы гениальным поэтом, если бы не смог в своем творчестве показать хоть и призрачный, но живой образ гармонии бытия.

Эта едва уловимая гармония присутствует в некоторых его произведениях, где человек, природа и Бог сливаются воедино. Вот одно из таких стихотворений под названием «Когда волнуется желтеющая нива…»:

Когда волнуется желтеющая нива,
И свежий лес шумит при звуке ветерка,
И прячется в саду малиновая слива
Под тенью сладостной зелёного листка.
Когда росой обрызганный душистой,
Румяным вечером иль утра в час златой

Из-под куста мне ландыш серебристый
Приветливо кивает головой.
Когда студёный ключ играет по оврагу
И, погружая мысль в какой-то смутный сон,
Лепечет мне таинственную сагу
Про мирный край, откуда мчится он:
Тогда смиряется души моей тревога,
Тогда расходятся морщины на челе,
И счастье я могу постигнуть на земле,
И в небесах я вижу Бога!..

Философская лирика Лермонтова входит в сокровищницу русской литературы и культуры. Поэт глубоко и пронзительно раскрывает перед читателями вечные проблемы человеческого бытия и дает на них свои ответы.

Анализ творчества поэта, проведенный в этой статье, поможет учащимся 9-10 классов при подготовке сочинения на тему «Философская лирика Лермонтова».

Философские мотивы лирики М.Ю.Лермонтова.

• Сочинения
• По литературе
• Лермонтов
• Философская лирика Лермонтова

Михаил Юрьевич Лермонтов – великий русский поэт. Несмотря на недолгую жизнь, творческое наследие Лермонтова является неоценимым вкладом в литературу. Основная тема лирика поэта – философские рассуждения о смысле жизни, о предназначении человека, о вечном противостоянии зла и добра, темного и светлого в личности каждого.

Философскую лирику Лермонтова можно разделить на три основных темы: библейская, тема борьбы противоположностей и поиск себя, гармонии жизни. Для каждой представленной темы характерны свои особенности и черты.

Образ Бога, богоборческие мотивы, проблема неверия – все это присуще библейской лирике поэта. Так, в стихотворении «Благодарность» лирический герой насмешливо благодарит Всевышнего за подаренную жизнь, которая кажется ему мучительной, тяжелой и горькой. Герой обвиняет Бога «за горечь слез, за мучение страстей, за месть врагов и клевету друзей». Таким образом, Бог представлен в стихотворении Лермонтова всесильным, но несправедливым. По мнению поэта, Господь повинен в человеческом несовершенстве. Такое суждение ярко противоречит библейскому вероучению. Такие мотивы слышны и в других стихотворениях Лермонтова: «Мой демон», «Я не ангелов и рая», «Земля и небо».

Однако не всегда лирический герой находится под властью неверия. Наступает время, когда он становится на путь, идущий к Богу. Его сердце снова наполняется верой. Лирический герой просит Всевышнего не обвинять его за то, что он так любит жизнь, наполненную страстями. И не карать его за заблуждения, которых он «бродит… далеко» от Бога (стихотворение «Молитва»). Таким образом, библейская лирика поэта наполнена тревожными исканиями души истиной верой.

Тема борьбы противоположностей, светлого и темного, добра и зла присуща философским стихотворениям поэта. Ярким примером такого противостояния является знаменитый «Парус». Лирический герой – белый одинокий парус, мечется средь волн и «просит бури», словно человек находящийся в плену земных страстей. Он одновременно жаждет новых потрясений – бурь, и в тоже время пытается обрести счастье. Так как эти понятия несовместимы, то душа продолжает метаться, искать и не находить выхода.

Как многие писатели и поэты, Лермонтов искал в себе гармонию с окружающим миром. И такая призрачная, хрустальная гармония показана поэтом в стихотворении «Когда волнуется желтеющая нива…». Стихотворение наполнено возвышенными, нежными чувствами. Душа, природа и Бог сливаются воедино. Такие минуты способны преобразить жизнь лирического героя:

И счастье я могу постигнуть на земле, И в небесах я вижу Бога!..

Философская лирика Лермонтова — неоценимое достояние русской литературы. Поэт отвечает на вечные вопросы жизни и смерти, веры и неверия, поисков себя и постижения счастья. На основе рассуждений поэта можно сделать личные выводы о неповторимой красоте бытия.

Сочинение

Глубокой философией пронизано любое произведение Лермонтова. Его верно мечущаяся душа постоянно тоскует, но не может найти того, чтобы могло бы утолить печаль. Поэт страдает от желания найти и познать настоящую, искреннюю любовь, но не может этого сделать. Его современники очерствели, чистота отношений и глубокой привязанности для них недоступна. Поэтому автор не может встретить вторую половину. Ему остается только рассуждать о смысле любви. Наблюдать за ней со стороны, мечтать о ней, но так и не прикоснуться к этому чувству. Множество стихотворений посвящены именно этим поискам.

Родину Лермонтов разделяет на обычный люд и дворян. Он не может найти себе место ни с теми, ни с другими. Поэтому презирает всех. И считает себя изгоем. В стихотворении «Пророк» это отношение явно заметно. Автор видит все пороки общества, пытается показать их окружающим. Но его не признают, насмехаются над ним. Поэтому он, поникнув головой, вынужден влачить свое бренное существование. Четко прослеживается связь поэта с этим стихотворением. В образе пророка явно читается, что Лермонтов рассказывает о себе.

Он – покинутый странник. В его произведениях явно видны страдания и муки одиночества. Пока другие писатели посвящают свои работы поискам смысла жизни, рассуждениям, для чего был создан человек и мир в целом, Лермонтов ищет ответы на другие вопросы. Он обращается именно к себе, хочет узнать не о судьбе человечества, а о своей собственной жизни. Для него весь мир слишком тесен, нет в нем места для одного такого человека как автор. К этому выводу он приходит в стихотворении «Монолог». Он особо выделяет, что душа сильно подвержена порокам, что в мире нет места для любви и дружбы.

Поэт часто обращает свой взор к Богу, высшим силам. В его «Благодарности» явно видно, что он не рад дару жизни. Что существование гнетет его. Что Всевышний виновен в людских пороках. При этом в некоторых произведениях автор восторгается его творениями.

Создается четкое ощущение, что Лермонтов восхищается окружающим миром, природой, людьми. Но не может стать его частью. Чувствовал он себя отверженным всеми. Поэтому все его работы пронизаны тонким намеком на то, что он хочет покинуть этот мир. В одном стихотворении он прямо и говорит, что веселее будет умереть, чем жить. Он – всеми униженный и отвергнутый вечный странник. Его никогда не примут, у него не будет семьи и близких друзей. Но он готов пожертвовать собой ради такого прекрасного, но несовершенного мира.

Анализ стихотворения Лермонтова «Когда волнуется желтеющая нива…»

Лирика Михаила Лермонтова раннего и позднего периода творчества существенно отличается, Если в юности поэт писал восторженные стихи, восхваляя красоту родных полей, лугов, лесов и рек, то в последние годы жизни к этой теме автор обращался достаточно редко. Лермонтова больше занимали общественные и политические вопросы, за что он был признан смутьяном и сыскал славу поэта, который своими произведениями вредит царскому режиму.

В 1837 году Лермонтов был арестован и несколько недель провел в петербургской тюрьме, пока шло разбирательство по поводу его стихотворения «Смерть поэта», посвященного гибели Пушкина. Резкий тон, который позволил себе Лермонтов в отношении высшего света, фактически погубившего Пушкина, вызвал неудовольствие многих чиновников. В итоге до выяснения степени революционности стихотворения «Смерть поэта» было принято решение заключить Лермонтова под стражу. Именно в тюрьме, не имея чернил и бумаги, поэт написал одно из последних своих лирических стихотворений под названием «Когда волнуется желтеющая нива…». По воспоминаниям очевидцев, в качестве пера поэт использовал обугленные спички, а бумагой служила обертка от еды, которую ежедневно приносил ему в тюрьму старый слуга. Почему же автор в довольно сложный период своей жизни решил обратиться именно к теме природы?

Следует отметить, что в свои 24 года Михаил Лермонтов слыл скептиком и реалистом, который прекрасно понимал, что прежние устои общества полностью себя изжили. Однако поэт осознавал также и тот факт, что само общество еще не готово к переменам. Примером тому являлось восстание декабристов, которое было жестоко подавлено из-за того, что народ не поддержал горстку дворян, выступивших за отмену крепостного права и свержение самодержавия. Поэтому Лермонтов прекрасно понимал, что при его жизни в России вряд ли что-то изменится, и ситуация будет лишь ухудшаться, углубляя пропасть между сословиями. Именно поэтому, чувствуя свое бессилие и невозможность хоть что-нибудь изменить, поэт в последние годы жизни очень часто пребывал в скверном расположении духа. Он знал, что своими стихами не сможет вдохновить светлые умы отечества на повторение подвига декабристов, но и мириться с окружающей действительностью был не в состоянии.

Стихотворение «Когда волнуется желтеющая нива…», на первый взгляд, посвящено красотам родного края, который Лермонтов воспевает с присущей ему нежностью и восхищением. Однако последняя строфа этого произведения полностью раскрывает замыслы автора. В ней он признается: когда происходит общение с природой, «тогда смиряется души моей тревога, тогда расходятся морщины на челе». И именно знакомые с детства пейзажи дают Лермонтову силы жить, веря в то, что его творчество не является напрасным и в будущем будет по достоинству оценено потомками.

Примечательно, что стихотворение «Когда волнуется желтеющая нива» имеет весьма необычную структуру. Оно содержит четыре строфы, которые написаны одним предложением. Такой нетипичный для поэта прием создает ощущение того, что автор писал это произведение на одном дыхании, опасаясь того, что не сможет передать читателям свои мысли и ощущения правильно и максимально точно. Поэтому и не утруждал себя такими пустяками, как разбивка фраз на предложения. Более того, подобная структура стихотворения придает ему особую целостность и мелодичность, которая свойственна многим песням с образным и ярким содержанием. Именно такие произведения очень часто встречаются в русском народном фольклоре, который с детства знал и любил поэт.

7.Работа в группах

Педагог предлагает прослушать и поработать в группах ещё над одним стихотворением М. Ю. Лермонтова «Монолог».

Михаил Лермонтов Монолог

Рассуждение

Философия как особая форма восприятия мира была присуща всем представителям Золотого века. За писателями и поэтами ХІХ столетия даже утвердился статус пророков, жаждущих истины и гармонии, просвещающих и обучающих своих читателей. Михаил Юрьевич Лермонтов – таинственная «луна» на небосклоне русской литературы, представитель Золотого века, который был не только поэтом, но и философом по своей сути.

Он, слишком молодой, и слишком талантливый человек своей эпохи, искал золотую середину не только в своей поэзии, но и в личной жизни. Он, мятежен и тих, лиричен и резок, благочестив и порочен, порою трагичен, находился в постоянных философских размышлениях. О чем думал и писал гениальный поэт? Конечно же о человеке, об его внутренней борьбе, отношение к жизни, борьбе добра и зла, гармонии. Поэзия «Парус» именно о такой борьбе, поиске себя. Лирический герой «не ищет счастья, и не от счастия бежит», он мятежен и просит бури, но есть ли в бурях покой? Где золотая середина? Ее нужно искать. Ведь «под ним струя светлей лазури, над ним луч солнца золотой…». Возможно, для кого-то счастье – это штиль и простое созерцание красоты, а кому-то нужен всплеск эмоций и буря.

В стихотворении «Пророк» Михаил Лермонтов поднимает проблему сложной жизни поэта и вечного странника, которого не смогло до конца понять и принять общество: «провозглашать я стал любви и правды чистые ученья. В меня все ближние мои бросали бешено каменья». И как следствие пишется стихотворение «Молитва», где лирический герой обессилен и печален, он просит Бога забрать у него талант, избавить «от страшной жажды песнопенья», он желает пойти трудным путем спасения и поиска истины. Но стоит ли боятся жизни? Ведь чаша бытия может быть пустой, без сладкого напитка под названием «мечта». М. Лермонтов сумел ответить на этот вопрос, написав стихотворение «Я жизни не боюсь». Устами лирического героя поэт говорит, что не стоит бояться жизни, ведь «своим бодрящим шумом она дает гореть, дает светиться думам».

Отдельное внимание также следует уделить библейской философии Михаила Лермонтова. В чем ее суть? Наверное, в борьбе добра и зла, светлого и темного начала в душе каждого человека. В стихотворении «Я не для ангелов и рая» лирический герой некоторое время борется с неверием в себя, темными силами, утверждая, что лишь всесильный Бог знает для чего он живет, страдая. Постепенно «темные» мотивы в стихотворениях Лермонтова поменялись на более светлые и жизнеутверждающие. В стихотворении «Молитва» (В ми -нуту жизни трудную…) лирический герой от всего сердца твердит молитву и вдруг «с души, как бремя скатится сомненье далеко, и верится, и плачется, и так легко, легко…».

Следовательно, несмотря на все сомнения, человек тянется к всему светлому и прекрасному, и это дает надежду на лучшее.

10 класс

Главные мотивы лирики М. Лермонтова

“Как всякий настоящий, а тем более великий поэт, Лермонтов исповедовался в своей поэзии, и, перелистывая томики его сочинений, мы можем прочесть историю его души и понять его как поэта и человека”, — писал Ираклий Андроников. Талант Лермонтова расцвел в то время, когда дворянская революция была разгромлена, а новые поколения борцов еще только формировались.

Поэтому мотивы горечи, тоски и одиночества занимают в его творчестве немалое место. Вера в народ, в его могучие силы во многом помогали ему побеждать эти настроения. Лермонтов — всенародный поэт. Нас пленяет красота и человечность лермонтовских стихов. Мы слышим в его поэзии бурный протест против “угрюмой действительности”, гордый призыв к свободе и справедливости.

Разнообразна тематика лирики Лермонтова. Многие его произведения — горькая дума о судьбах молодого поколения его эпохи. Одна из ведущих тем лермонтовской поэзии — тема ненависти к самодержавию. Она озаряет весь творческий путь поэта. Героическим началом его борьбы с самодержавием и “светом” было стихотворение “Смерть Поэта”, написанное с душевной болью и гневом. Лермонтов бичует “свет завистливый и душный”, “палачей Свободы”, “жадною толпой” стоящих у трона. Он противопоставляет им восставшего против “мнений света” Пушкина, смерть которого взывает к отмщению. Именно она возвестила России о появлении нового поэта, преемника великого Пушкина.

В России 30‑х годов Лермонтов был одним из немногих поэтов, который открыто бросил вызов правящему обществу. Ярким примером тому служит стихотворение “Как часто, пестрою толпою окружен…”. Вынужденный жить среди светской черни, поэт глубоко презирает интригу, ложь, пустоту и бездушие этих людей. Стихотворение заканчивается вызовом “свету”:

О, как мне хочется смутить веселость их,

И дерзко бросить им в глаза железный стих,

Облитый горечью и злостью!..

Очень большое место в творчестве Лермонтова занимает тема инертности молодого поколения. Даже лучшие представители молодежи того времени не знали, как и куда приложить свои силы. В конце концов многие из них стали безразличны ко всему, стали “лишними людьми”. Стихотворение “Дума” — это гражданский суд над своим поколением. Автор показывает его пассивность и пустоту жизни в эпоху, когда борьба необходима.

К добру и злу постыдно равнодушны,

В начале поприща мы вянем без борьбы.

Печальным и суровым приговором поколению 30‑х годов звучит стихотворение о людях, которые пройдут по жизни “толпой угрюмой” и ничего не оставят потомкам.

Печально я гляжу на наше поколенье!

Его грядущее — иль пусто, иль темно.

Меж тем, под бременем познанья и сомненья,

В бездействии состарится оно.

Большое место в лирике Лермонтова занимает тема родины (“Родина”, “Бородино”), Свою “странную” любовь к отчизне Лермонтов противопоставляет лжепатриотизму правящих классов. Ни в одном произведении он не достигал такой поэтической ясности, как в стихотворении “Родина”. Широкие строки, словно раздолье степное, сопутствуют размышлениям поэта, когда взор его обращается к милому его сердцу русской природе.

При виде изредка встречающегося довольства и простого веселья трудолюбивых крестьян поэта охватывает чувство радости, непонятное “патриотам” из дворянской знати, не умеющим взглянуть “с отрадой, многим незнакомой…”.

Лермонтову дорога родная природа, но еще больше дорог простой русский человек. Белинский назвал это стихотворение “лучшей пушкинской” вещью, имея в виду пушкинский оптимизм, веру в жизнь и народ, которые унаследовал Лермонтов.

Немалое место в лирике Лермонтова занимает тема о назначении поэта и поэзии. Одни из лучших произведений на эту тему — “Поэт” и “Пророк”. В стихотворении “Поэт” автор сопоставляет поэта с кинжалом, утверждая этим представление о поэзии как о грозном боевом оружии. (Не вослед ли Лермонтову Маяковский к штыку приравнивал перо?) Но вот кинжал превратился в “игрушку золотую”, бесславную и безвредную.

Раньше голос поэта звал к борьбе: “Бывало, мерный звук твоих могучих слов/ Воспламенял бойца для битвы…” Но теперь среди своих современников Лермонтов не видит такого певца. Заканчивается стихотворение призывом:

Проснешься ль ты опять,

Осмеянный пророк?

Иль никогда на голос мщенья

Из золотых ножон не вырвешь свой клинок,

Покрытый ржавчиной презренья?..

Годы реакции тяжким бременем лежали на плечах передовых людей. Глубокая грусть и тревога звучат во многих стихотворениях Лермонтова: “Выхожу один я на дорогу…”, “Дубовый листок оторвался от ветки, родимой…”, “Тучи”, “Утес”. В стихотворении “И скучно и грустно” поэт пишет:

И скучно и грустно, и некому руку подать

В минуту душевной невзгоды…

Желанья!. , что пользы напрасно и вечно желать?..

А годы проходят — все лучшие годы!

Поэт устал идти по своему “кремнистому пути”. Природа, звучащая в каждом его стихотворении, зовет к покою (“Спит земля в сияньи голубом…”).

Грустный тон стихов Лермонтова никогда не переходил в отчаяние. Поэт никогда не покорялся судьбе. Мятежный дух поэзии, ее лиризм, глубина мысли, удивительная музыкальность и совершенство стихов ставят Лермонтова в ряд величайших поэтов.

Основные темы и мотивы лирики М. Ю. Лермонтова

Издавна замечено, что Лермонтов – поэт юности, что именно в юношеские годы им упиваются. Наверное, потому что юноши и девушки увлекаются высокой романтикой, мятежностью страстей, безграничностью желаний.

Лирика Лермонтова разнообразна и многогранна. Если посмотреть юношескую лирику, то основной её мотив – переживание смысла своего гражданского и поэтического предназначения. Во многих юношеских стихотворениях душевные диссонансы осознаны ещё в романтическом свете. Первоначально лирическое “я” Лермонтова ещё во многом условно. Его своеобразие – в автобиографических событиях: разлука с отцом, лирическая передача впечатлений:

Я сын страданья. Мой отец

Не знал покоя по конец

В слезах угасла мать моя;

1831 г.

Ужасная судьба отца и сына жить розно и в разлуке умереть. Особенностью ранней лирики становится синхронность переживания. Это придаёт единство лирике.

В зрелой лирике герой Лермонтова по-прежнему чужд обществу. Он не может удовлетвориться. Но герой зрелой лирики становится ближе к людям и более земным по своим переживаниям. Лермонтов оборачивается к народной жизни, видит крестьянскую Россию, её природу. Таково стихотворение “Родина”:

Но я люблю – за что, не знаю сам –

Её степей холодное молчанье,

Её лесов колыханье,

Разливы рек её, подобные морям…

Но всё же основным мотивом лирики Лермонтова является мотив одиночества и тоски, пронизывающей все стихотворения. Это объясняется тем, что лирика Лермонтова обозначила послепушкинский этап в развитии русской поэзии, время реакции, когда передовая дворянская интеллигенция, немирившаяся с отсутствием духовной свободы, была лишена возможности открытой борьбы.

Поэзия Лермонтова, не знаю почему, мне очень близка. Наверное, я нахожу в Лермонтове опору своим надеждам и мечтаниям, и меня нисколько не отпугивают ни мрачное одиночество, ни скорбь и страдания.

Философская лирика М.Ю. Лермонтова ℹ️ особенности, мотивы тоски и одиночества в творчестве, предназначение поэта, проблематика, примеры произведений

М.Ю. Лермонтов – один из удивительнейших русских лириков, воплотивший в своем творчестве глубинные смысложизненные проблемы человечества. Лирика Лермонтова – философская по своей натуре. Она понимает такие вопросы, как проблемы Бога и свободы человека, бренности человеческого пути, смерти и веры в бессмертие, тайны любовного чувства, совместимости добра и зла, борьбы светлого и темного в личности каждого человека и.т.д.

В центре внимания любого поэтического произведения поэта стоит вопрос о том, для чего человек приходит в этот мир, полый страданий и разочарований? Может ли он что-то изменить в своей судьбе?

Ранняя философская лирика

Самые первые стихи Лермонтова были наполнены идеалистическим и религиозным миропониманием. Юный поэт писал о разочаровании в жизни, желании умереть, предательстве любимой, бегстве от людей. Он мечтал раствориться в природе, превратиться в звезду или дерево:

• «Небо и звезды»;
• «Чаша жизни»;
• «Ночь» и другие.

Но уже в пятнадцатилетнем возрасте в его стихах звучат другие мотивы. Раннее творчество поэта, наполненное философскими размышлениями о людях, своей роли в жизни, больше похоже на поэтический дневник, в котором чувствуется интенсивная работа мысли, желание познать окружающий мир во всей полноте и краске звуков. Он пишет «Молитву», «Монолог», «Мой демон», где хочет сказать, как трагична окружающая человека жизнь: в ней много несправедливости и горя.

Обращаясь к Богу, юноша признается, что слова Всевышнего не доходят до его души, что грешные стихи его пропитаны не церковными легендами, а земными страстями, которым он не находит выхода: «Мир земной мне тесен». Он не может найти в нем гармонии, его бунтующая душа словно заточена в глухую темницу. Стремясь своим гордым сердцем на волю, он «любит бури роковые», «пену рек», «шум дубров».

Эти мысли не оставляют его ни на минуту, на мгновения озаряя «лучом чудесного огня». Но не видя этого чудесного огня в настоящем мире, где повсюду царит зло и равнодушие, поэт от отчаяния резюмирует: «Что толку жить!».

В 1832 году поэт создает знаменитый «Парус», где лирический герой стремится к неизведанному, бурям и страстям. Не найдя гармонию и миропорядок в окружающей его жизни, Лермонтов еще больше расходится с ней во взглядах.

Стихотворение «Монолог» (1829) выражает размышления поэта, что современный мир ничтожен, человеку в нем вовсе не нужны «глубокие познанья и пылкая любовь свободы». Эти мысли отозвались в сердцах лучших людей России эхом пушечных выстрелов, которые прозвучали на Сенатской площади в декабре 1825 года. Не найдя в этой быстротечной жизни счастья, человек умирает. «Все веселее умереть», — приходит к выводу его лирический герой.

Библейская лирика

Тема веры в Бога и человеческое непослушание выступает основной в религиозном и философском наследии поэта. Богоборческие мотивы присутствуют в его творениях постоянно. Например, в стихе «Благодарность» лирический герой в язвительной форме говорит слова благодарности Богу за подаренную жизнь, в которой испытал горечь слёз, тайную страсть, обман друзей.

В своих произведениях автор показывает Бога всемогущим, но несправедливым. Он считает, что Всевышний в ответе за человеческие поступки. Лирический герой не верит в Бога. В страшном, но знаменитом стихотворении «Мой демон» он наделяет его страшным величием, говоря о том, что он носится между дымных облаков. Такая же тематика присутствует в стихотворениях «Земля и небо», «Я не для ангелов и рая».

Не всегда лирический герой встаёт на сторону демонов. Иногда он, словно блудный сын, возвращается к Богу, падая к нему в колени. Так, в философском произведении «Молитва» он жалеет о поступках и просит Всевышнего не наказывать его. В конце стиха он умоляет Бога освободить его душу от песенного дара, чтобы он смог обрести покой.

Библейская лирика Лермонтова пронизана беспокойными размышлениями о поисках души истинной веры.

Зрелый период творчества поэта

Уже в ранних сочинениях Лермонтова передовая критика увидела страстное желание дать оценку происходящим историческим событиям, понять истинное предназначение поэта в обществе и силой своей прозорливости угадать пути, ведущий к «полному блаженству» и добру. Период с 1836 года по день смерти считается временем зрелого творчества Лермонтова. Философия политической обстановки в современной ему России выразилась в стихотворениях «Смерть поэта» и «Прощай, немытая Россия».

Россия, по мнению поэта, является страной «рабства и господ», где душится любая прогрессивная мысль. Тяжело переживая гибель своего поэтического учителя, Лермонтов угрожает «наперсникам разврата», тем, кто погубил Пушкина, «божьим судом». Это справедливый и неподкупный суд, который вынесет справедливое наказание «свободы, гения и славы палачам».

В других стихах поэт одухотворяет мир природы, советуется с ней, как с верным другом, передает свою душевную боль:

Глубоко и задушевно звучит стихотворение «Выхожу один я на дорогу». В нем воплотились и особенности его мировоззрения, и смелая поэтическая фантазия. Поэт хочет избавиться от душевных страданий хоть на минуту, но в то же время он страстно желает жить по-другому. Забвение изображается в виде сна, где слышатся людские голоса, и хочется туда, где прекрасная природа, мир и любовь. В стихотворении очень ярко выражена мечта о счастье человечества. Зрелая лирика Лермонтова говорит о печали, одиночестве, ненужности человеческой жизни:

1. Настроения многих передовых людей, современников поэта, выражены в стихотворении «И скучно, и грустно».
2. Воображение Лермонтова занимает образ узника, пленного рыцаря «Узник», «Гляжу на прошлое с тоской», «Благодарность».

Лермонтов восхищается человеческой нежностью и состраданием, дружбой и красотой женщины: «Договор», «Памяти Одоевского», «Спеша на север издалека». В женщине, в отличие от своих поэтических современников, поэт видит личность, способность к нежности и заботе, богатство внутреннего мира: «Соседка», «Слышу ли голос твой» и другие стихотворения.

Сочинение на тему философские мотивы лирики лермонтова

Философская лирика в творчестве М.Ю. Лермонтова

Особую роль в развитии литературы играет философская лирика. Философская лирика подразумевает собой произведение, основой которого являются раздумья о смысле жизни или о вечных человеческих ценностях. Размышления о будущем и прошлом, о смерти и вражде, несчастье и радости, нередко встречаются в творчестве различных поэтов и писателей. С философией мы сталкиваемся не только в литературе, но и в обыденной жизни. Каждый из нас очень часто задаётся вопросами, на которые не существует ответов. Что такое жизнь? Зачем рождаются и умирают? Почему одиночество губит человеческую душу? Именно такие вопросы ставят перед собой человек, и теряется в своих раздумьях. Рассуждая о философии человек, уходит в себя, ищет пути выхода, даёт определённую самооценку. Философская лирика имеет различное осмысление реальности и самой сути жизни. Каждый воспринимает жизнь по своему, именно исходя из этого, многие поэты пишут стихотворения на философскую лирику, чтобы выявить определённый стандарт в философии. Говоря о философской лирике, сразу приходит на ум такой поэт, как М.Ю. Лермонтов. М.Ю. Лермонтов, как пишут в различных литературных источниках, очень замысловатое явление в истории литературной жизни России. Поэт, которого зачастую называют луной русской поэзии, его произведения очень загадочны, мрачны и именно эти черты проникли в глубь его творчества. Поэт, который оставил совсем незначительное литературное достояние, до сих пор остаётся неразгаданной и до конца не понятой личностью. Его творчество нередко поддаётся критике и похвалам. В.Г. Белинский писал о М.Ю. Лермонтове так: « Лермонтов — поэт совсем другой эпохи и что его поэзия — совсем новое звено «в цепи исторического развития нашего общества»». В.Г. Белинский увидел в Лермонтове, то, что не замечали прежде многие. В своих статьях он часто сравнивал А.С. Пушкина и М.Ю. Лермонтова, называя Михаила Юрьевича преемником творчества Александра Пушкина, и рассуждая о том, что, Лермонтов – одно из самых необычных «явлений» русской литературы. Ах, настолько одинаковые, но тоже время разные, Пушкин и Лермонтов, солнце и луна, главным различием в их поэзии является, то, что в творчестве Михаила Лермонтова, как писал Белинский, «нигде нет пушкинского разгула на пиру жизни; но везде вопросы, которые мрачат душу, леденят сердце…». Почему же большинство произведений Лермонтова связаны с грустью и одиночеством? Чтобы ответить на этот вопрос перенесёмся в эпоху юности поэта. Вся жизнь поэта проходила в полнейшем одиночестве, мальчик рос без отца и матери, в окружении своей бабушки. Он страдал некой неизлечимой болезнью, которая называется «запрет свободы слова». Нет той самой возможности «излить кому-то душу», бесстрашно заявить о своих идеалах, мыслях и желаниях. Философская лирика М.Ю. Лермонтова пропитана национальным духом и характером. Он связывает философскую лирику с патриотической, выявляет два общества русской жизни: дворянскую и крестьянскую. Проанализировав стихотворение «Родина», понимаем, поэт открыто, заявляет, что ему не важны ни различные победы, награды, его сердце радуют созерцание русской природы и неяркие своим величаем, обыденные, крестьянские гулянья. Вот что является истинной ценностью поэта:
«И в праздник, вечером росистым,Смотреть до полночи готовНа пляску с топаньем и свистомПод говор пьяных мужичков».
М.Ю. Лермонтов – поэт, который не только возвышает свою страну, но и открыто заявляет о её скудности и мизерности, но в нем говорит не душа, а глубоко затаившаяся боль:
«Прощай,немытаяРоссия,Странарабов,странагоспод,И вы, мундиры голубые,И ты, им преданный народ».
В своём стихотворении Михаил Юрьевич обвиняет страну в том, что твориться некий сумбур, нет человеческого равноправия, сословное деление, которое творит тот самый хаос, вселяет в человеческие души эгоизм и верховенство. Творчество Лермонтов, как бы это глупо не звучало, неким образом имеет схожесть с ученьями древнекитайского мыслителя Лаозцы, который выявил основные идеи даосизма, согласно его учению Дао – это путь размышления и созерцания, который должен привести человека к гармонии с самим собой. Так же и М.Ю. Лермонтов в своей лирике ищет своё «я», вступает гармонию с самим собой и раскрывает свою душу в стихотворениях. Проходят годы, поэт все глубже и глубже уходит в себя, в свои размышления. Лермонтов начинает писать о муках и страданиях, которые испытывает человек в течение всей своей жизни. Жизнь во всей своей величии особо не радовала поэта, рано остался без матери, лишился отца, да и рос в том самом дворянском обществе, в его судьбе отсутствовали те обычные человеческие радости. Его жизнь была прервана на 26 году жизни, но это же так мало, чтобы в мучениях и страданиях найти единый смысл жизни: «Один я здесь, как царь воздушный,
Страданья в сердце стеснены,И вижу, как судьбе послушно,Года уходят, будто сны».
Говоря о любви, то можно сказать, что всю свою жизнь Лермонтов искал в своих возлюбленных ту чистоту души, которая редко встречалась в тогдашнем обществе. Чувство одиночества не покидали юного поэта даже тогда, когда он был влюблён. Вы скажете, что любя человек забывается, становиться счастливым, парит в облаках и своих мечтах, но у Лермонтова все совсем иначе. Он был, когда безумно влюблён, но обстоятельства сложились так, что его отношения к ней были уничтожены тяжкими чувствами. Как жаль, что самая ранняя любовь Лермонтова не была, наполнена светлыми и яркими чувствами: философский лирика Лермонтов “Пусть я кого-нибудь люблю:
Любовь не красит жизнь мою
“. Основой в философской лирике Лермонтова, является проблема поэта и общества. В его произведениях такая тематика довольно часто приобретает оттенок не только неприязненных, но и ненавистных взаимоотношений между творческой личностью и всей людской общины. Ярчайшим примером борьбы с несправедливости в обществе является стихотворение «Пророк». Лермонтов, всегда склонный к меланхолии, в этом стихотворении отчётливо выражает неверие в лучший мир на земле. Лермонтов ставит себя в роли пророка, считает своим долгом просветить людей, но чувство изгоя общества, не покидают его всю оставшуюся жизнь, и впоследствии предписывает себе недопонимания среди людей. Он остаётся в уверенности, что любого поэта — настоящего поэта — постигнет та же участь. Лермонтовский «Пророк» начинается именно с той строчки, на которой остановился А.С. Пушкин в своём «Пророке»: “С тех пор как вечный судия мне дал всеведенье пророка …”. Пушкин показывает нам, процесс создания Творцом Пророка, а Лермонтов, употребляет иной приём, он выявляет уже созданный результат деятельности Пророка. Лермонтов – один из писателей-реалистов, который, не боясь никаких реакций общества и власти, пишет правду, без приукрашивания реальности, свободно выражает свои мысли. Многие скажут, что глупо рисковать своей жизнью и репутацией, ради того, чтобы люди знали всю действительность, но согласитесь, что легче жить с чистой душой и совесть, чем притворять и существовать с «закрытыми глазами», невзирая на тот беспредел, который твориться кругом, говорить, что все хорошо, но осознавать о полнейшем, происходящем хаосе. Лермонтов — создатель трагической концепции человека, обречённого жить в вечном и неустранимом конфликте с обществом, он сопоставляет человека с малейшим существом, который настолько мал, что не имеет права высказаться в таком огромной мире. Михаил Юрьевич осознает, что человеку суждены не только радостные впечатления, но и сознание горести. Людям не свойствен вечный оптимизм, судьба сама даёт нам трудности, которые нужно преодолевать, проходя через ступень одиночества, тоски, мы становимся ещё сильнее, отдаём себе отчёт, осмысляет всю суть, прожитой жизни. Философская лирика Лермонтова об одиноком страннике, которого не смогло до конца не понять общество, но, тем не менее, готовым за это самое общество сложить голову. Когда речь доходит о современности, то Лермонтов не замечает, всего того, что могло излечить его мятущуюся душу. Поколения современников вызывает у него лишь горькую улыбку. Спустя столетия, человечество узрело и стало почитать творчество М.Ю. Лермонтова, многие стали подражать его лирике и встали на путь истины, выискивая для себя верную жизненную дорогу. Размещено на Allbest.ru …

Изучение стихотворений Лермонтова в школе

При анализе философской лирики Лермонтова на уроке в 10 классе, важно объяснить учащимся, что характерные для поэта пейзажные миниатюры нередко несут в себе размышления о патриотизме, человеческой душе, любви и дружбе. Краткие презентации о годах жизни поэта, предшествовавших написанию того или иного стихотворения, дадут не только дополнительные сведения, но и помогут школьникам понять взаимосвязь биографии и творчества поэта, влияние личных переживаний на его мировоззрение.

При изучении темы взаимоотношений человека и природы можно взять нехрестоматийное произведение «Ветка Палестины». Кто-то из ребят подготовит сообщение об истории создания стихотворения, связанного с А. В. Муравьевым и Э. А. Шан-Гирей. Обязательно на занятии выразительное чтение учителя или прослушивание в актерском исполнении. После беседы с классом учитель рассказывает о ситуации, отраженной в сказаниях о Христе.

За всем этим — судьба поэта, и, обращаясь к ветке с вопросами, он задает их себе. Лермонтов, в отличие от благостного мифологического сюжета, ощущает тревогу. И если ветка «заботой тайною хранима», то поэт совершенно беззащитен. Мифология здесь обращается в философию символа и психологию человека — в порывы души, ощущение новых душевных испытаний. Отсюда чувство грусти. Но стоит понять и другое: счастья и «отрады» достигнет только тот, кто выдержит все эти испытания.

Ценность слияния с природой и непостоянность состояния очень хорошо выражены в стихотворении «Когда волнуется желтеющая нива», где говорится о природе в разные времена года. Герой ощущает радость жизни одинаково летом, осенью и весной, так как каждое время года по-своему прекрасно, и несет жизнь. Но только появляется слово «тревога» — и все возвращается на круги своя: мысль лирического героя идет от души к природе. Тревога уходит — и в мироздании утверждается все самое прекрасное и совершенное.

Сочинение

Глубокой философией пронизано любое произведение Лермонтова. Его верно мечущаяся душа постоянно тоскует, но не может найти того, чтобы могло бы утолить печаль. Поэт страдает от желания найти и познать настоящую, искреннюю любовь, но не может этого сделать. Его современники очерствели, чистота отношений и глубокой привязанности для них недоступна. Поэтому автор не может встретить вторую половину. Ему остается только рассуждать о смысле любви. Наблюдать за ней со стороны, мечтать о ней, но так и не прикоснуться к этому чувству. Множество стихотворений посвящены именно этим поискам.

Родину Лермонтов разделяет на обычный люд и дворян. Он не может найти себе место ни с теми, ни с другими. Поэтому презирает всех. И считает себя изгоем. В стихотворении «Пророк» это отношение явно заметно. Автор видит все пороки общества, пытается показать их окружающим. Но его не признают, насмехаются над ним. Поэтому он, поникнув головой, вынужден влачить свое бренное существование. Четко прослеживается связь поэта с этим стихотворением. В образе пророка явно читается, что Лермонтов рассказывает о себе.

Он – покинутый странник. В его произведениях явно видны страдания и муки одиночества. Пока другие писатели посвящают свои работы поискам смысла жизни, рассуждениям, для чего был создан человек и мир в целом, Лермонтов ищет ответы на другие вопросы. Он обращается именно к себе, хочет узнать не о судьбе человечества, а о своей собственной жизни. Для него весь мир слишком тесен, нет в нем места для одного такого человека как автор. К этому выводу он приходит в стихотворении «Монолог». Он особо выделяет, что душа сильно подвержена порокам, что в мире нет места для любви и дружбы.

Поэт часто обращает свой взор к Богу, высшим силам. В его «Благодарности» явно видно, что он не рад дару жизни. Что существование гнетет его. Что Всевышний виновен в людских пороках. При этом в некоторых произведениях автор восторгается его творениями.

Создается четкое ощущение, что Лермонтов восхищается окружающим миром, природой, людьми. Но не может стать его частью. Чувствовал он себя отверженным всеми. Поэтому все его работы пронизаны тонким намеком на то, что он хочет покинуть этот мир. В одном стихотворении он прямо и говорит, что веселее будет умереть, чем жить. Он – всеми униженный и отвергнутый вечный странник. Его никогда не примут, у него не будет семьи и близких друзей. Но он готов пожертвовать собой ради такого прекрасного, но несовершенного мира.

Назовите основной мотив творчества М.Ю. Лермонтова – ответ на тест

В тестах часто встречается задание – назовите основной мотив в творчестве Лермонтова. Рассмотрим принципы лирики девятнадцатого века. Романтический пафос – характерная черта поэзии этого времени. Творчество Михаила Юрьевича часто содержит романтические ноты. Он восхищается свободой, волей, подвигами, героизмом. Популярное направление – описание красот природы.

Поэт говорит о невозможности найти применение в жизни. Люди вынуждены были уезжать за границу, идти воевать, они чувствовали себя непонятыми обществом. Россия переживала переломный момент, что сказывалось на жителях страны. На фоне этих обстоятельств сформировались основные направления лирики Лермонтова:

• Поэзия с ее высочайшим предназначением, сложностью поэтов. Пример: стихи «Поэт», «Пророк»;
• Самодержавие, жизнь представителей высших сословий и народа, осознание смысла существования молодым поколением. Произведения «Бородино», «Дума», «Смерть поэта»;
• Чувство сострадания, любви. Пример: «Нищий», «Расстались мы, но твой портрет»;
• Проблема взаимоотношений между автором и миром, ощущение разочарования, горечь, тяготы одиночества: «Утес», «Горные вершины»; «Листок»;
• Стремление к борьбе, свободной жизни: «Узник», «Парус».

Любовная лирика

Любовная лирика в творчестве Лермонтова занимает немного места. В основном, стихотворения о любви приходятся на период взросления. Но в любви он был разочарован. Сначала ветреная Сушкова, потом – таинственная Н.Ф.И – Наталья Федоровна Иванова заставили юного поэта разочароваться в любви. Этим барышням Лермонтов посвятил циклы стихотворений.

Варвара Лопухина была, наверное, самой большой привязанностью поэта. Правда, она вышла замуж за Бахметьева, но это не мешало им сохранять теплые, дружеские отношения до самой смерти Лермонтова. Варваре Лопухиной Лермонтов посвятил следующие стихотворения:

• «Она не гордой красотою…»,
• «Мы случайно сведены судьбою…»,
• «Оставь напрасные заботы…».

Смешанные мотивы

У Лермонтова немало таких многоплановых произведений, перед которыми встаешь в тупик:о чем оно? к какой теме причислить? Например, стихотворение «Спеша на север издалека…». Первая строка вроде о Родине. Путник стремится скорее попасть в родную сторону, на север. Описание Казбека и Кавказа и обращение к нему напоминает о любви Лермонтова к Кавказу. Затем поэт говорит о своем беспокойстве, в том, что его забыли или помнят. Это – тема дружбы, взаимоотношений между людьми. Последние строки стиха – одиночество.

Демон гоголь прочитать краткое содержание. Демон (стихотворение; Лермонтов)

В 1839 году Лермонтов закончил писать поэму «Демон». Краткое содержание этой работы, а также ее анализ представлены в статье. Сегодня это творение великого русского поэта включено в обязательную школьную программу и известно во всем мире. Опишем сначала основные события, которые Лермонтов изобразил в поэме «Демон».

«Грустный Демон» летит над Землей. Он обозревает Центральный Кавказ с космической высоты, его удивительный мир: высокие горы, бурные реки. Но ничто не привлекает Демона. Он ничего не чувствует, кроме презрения ко всему. Демон устал от бессмертия, вечного одиночества и безграничной власти, которой он обладает над землей. Пейзаж под его крылом изменился. Теперь он видит Грузию, ее пышные долины. Однако и они его не впечатляют. Внезапно его внимание привлекло праздничное оживление, которое он заметил во владениях одного знатного феодала. Дело в том, что принц Гудал обручил свою единственную дочь. В его имении готовится праздничное торжество.

Демон восхищается Тамарой

Родня уже собралась. Вино течет, как вода. Жених должен прийти вечером. Юная принцесса Тамара выходит замуж за молодого правителя Синодала. Тем временем слуги расстилают старинные ковры. Невеста, по обычаю, должна исполнить танец с бубном на покрытой коврами крыше еще до появления ее жениха.

Здесь девушка начинает танцевать. Невозможно представить себе ничего прекраснее этого танца. Она настолько хороша, что сам Демон восхищался Тамарой.

Мысли Тамары

В голове юной принцессы крутятся разные мысли. Она покидает отчий дом, где ей ни в чем не отказывали. Неизвестно, что ждет девушку на чужбине. Она довольна выбором жениха. Он влюблен, богат, красив и молод — все, что нужно для счастья. И девушка отгоняет сомнения, отдаваясь танцу.

Демон убивает жениха девушки

Следующим важным событием продолжает свою поэму «Демон» Лермонтов. Краткое содержание эпизода, связанного с ним, таково. Демон уже не в силах оторвать глаз от красавицы Тамары. Он пленен ее красотой. И ведет себя как настоящий тиран. Разбойники по велению Демона нападают на жениха принцессы. Синодал ранен, но скачет к дому невесты на верном коне. Достигнув, жених падает замертво.

Тамара уходит в монастырь

Князь убит горем, гости плачут, Тамара рыдает в своей постели. Внезапно девушка слышит приятный, необычный голос, утешающий ее и обещающий наслать волшебные сны. Находясь в мире снов, девушка видит красивого юношу. Утром она понимает, что лукавый искушает ее. Принцесса просит отправить ее в монастырь, где она надеется найти спасение. Отец не сразу соглашается на это. Он угрожает выругаться, но в конце концов сдается.

Убийство Тамары

А вот и Тамара в монастыре. Однако девушке не стало лучше. Она понимает, что влюбилась в искусителя. Тамара хочет молиться святым, но вместо этого преклоняется перед лукавым. Демон понимает, что физическая близость с ним убьет девушку. В какой-то момент он решает отказаться от своего коварного плана. Однако Демон больше не имеет власти над собой. Он проникает ночью в своей прекрасной крылатой форме в ее камеру.

Тамара не узнает в нем юношу, явившегося ей во сне. Она боится, но Демон открывает принцессе свою душу, говорит девушке страстные речи, так похожие на слова обычного человека, когда в нем кипит огонь желаний. Тамара просит Демона поклясться, что он ее не обманывает. И он это делает. Чего он стоит?! Их губы встречаются в страстном поцелуе. Проходя мимо двери кельи, сторож слышит странные звуки, а затем слабый предсмертный крик, который издает принцесса.

Конец поэмы

Гудалу рассказали о смерти дочери. Он собирается похоронить ее на фамильном высокогорном кладбище, где его предки возвели небольшой холм. Девушка одета. Ее внешность прекрасна. Печаль смерти не на нем. На губах Тамары появилась улыбка. Мудрый Гудал все сделал правильно. Долгое время он сам, его двор и имение были смыты с лица земли. И кладбище, и храм остались невредимы. Природа сделала могилу возлюбленной Демона недоступной для человека и времени.

На этом заканчивает свою поэму «Демон» Лермонтов. Краткое содержание передает только основные события. Перейдем к анализу произведения.

Специфика анализа поэмы «Демон»

Поэма «Демон», которую Лермонтов создавал с 1829 по 1839 год, является одним из самых противоречивых и загадочных произведений поэта. Анализировать его непросто. Это связано с тем, что существует несколько планов интерпретации и восприятия созданного Лермонтовым текста («Демон»).

Сводка описывает только схему события. Между тем планов в поэме несколько: космический, включающий отношения к Богу и мирозданию Демона, психологический, философский, но, конечно, не бытовой. Это следует учитывать при анализе. Для его проведения следует обратиться к оригинальному произведению, автором которого является Лермонтов («Демон»). Краткое содержание поможет вам вспомнить сюжет стихотворения, знание которого необходимо для анализа.

Образ Демона, созданный Лермонтовым

Многие поэты обращались к легенде о падшем ангеле, боровшемся с Богом. Достаточно вспомнить Люцифера из байроновского «Каина», Сатану, изображенного Мильтоном в «Потерянном рае», Мефистофеля в знаменитом «Фаусте» Гёте. Конечно, Лермонтов не мог игнорировать существовавшую в то время традицию. Однако интерпретировал он этот миф оригинально.

Очень неоднозначно изображен главный герой Лермонтов («Демон»). Резюме главы указывают на эту двусмысленность, но опускают детали. Между тем образ лермонтовского Демона оказался весьма противоречивым. В нем сочетаются трагическое бессилие и огромная внутренняя сила, стремление приобщиться к добру, преодолеть одиночество и непостижимость таких устремлений. Демон – мятежный протестант, противопоставивший себя не только Богу, но и людям, всему миру.

Протестные, бунтарские идеи Лермонтова выступают прямо в поэме. Демон — гордый враг неба. Он «царь знания и свободы». Демон есть воплощение мятежного восстания силы против того, что сковывает разум. Этот герой отвергает мир. Он говорит, что в нем нет ни вечной красоты, ни истинного счастья. Здесь одни казни и преступления, живут только мелкие страсти. Люди не умеют любить или ненавидеть без страха.

Такое общее отрицание, однако, означает не только силу этого героя, но в то же время и его слабость. Демону не дано видеть красоту земную с высоты космических бескрайних просторов. Он не может понять и оценить красоту природы. Лермонтов отмечает, что блеск природы не возбудил, кроме холодной зависти, ни новых сил, ни новых чувств в его груди. Все, что Демон видел перед собой, он либо ненавидел, либо презирал.

Любовь Демона к Тамаре

В своем надменном одиночестве главный герой страдает. Он жаждет связей с людьми и миром. Демону наскучила жизнь исключительно для себя. Для него любовь к Тамаре, земной девушке, должна была означать для людей начало выхода из хмурого одиночества. Однако поиск «любви, добра и красоты», гармонии в мире для Демона фатально недостижим. И проклял свои бредовые мечты, остался снова надменным, одиноким во вселенной, как прежде, без любви.

Разоблачение индивидуалистического сознания

Поэма Лермонтова «Демон», краткое содержание которой мы описали, является произведением, в котором обнажается индивидуалистическое сознание. Такое лекарство присутствует в предыдущих стихотворениях этого автора. При этом деструктивное, демоническое начало воспринимается Лермонтовым как антигуманное. Эта проблема, глубоко волновавшая поэта, была разработана им и в прозе («Герой нашего времени») и драматургии («Маскарад»).

Голос автора в стихотворении

Трудно выделить в стихотворении голос автора, его непосредственную позицию, что предопределяет неоднозначность произведения, сложность его анализа. Ни в коем случае М.Ю. Лермонтов («Демон») стремится к однозначным оценкам. Краткое содержание, которое вы только что прочитали, возможно, натолкнуло вас на ряд вопросов, ответ на которые не очевиден. И это не случайно, ведь автор не отвечает на них в произведении. Например, видит ли Лермонтов в своем герое безоговорочного носителя (хотя и страдающего) зла или только непокорную жертву божьего «несправедливого приговора»? Была ли спасена душа Тамары ради цензуры? Возможно, для Лермонтова этот мотив был лишь идейно-художественной неизбежностью. Имеет ли поражение Демона и финал поэмы примирительный или, наоборот, непримирительный смысл?

Поэма Лермонтова «Демон», краткое содержание глав которой было представлено выше, может натолкнуть читателя на все эти вопросы. Они говорят о сложности философской проблематики этого произведения, о том, что в Демоне диалектически сочетаются добро и зло, неприязнь к миру и желание примириться с ним, жажда идеала и его утрата. В стихотворении отражено трагическое мироощущение поэта. Например, в 1842 году Белинский писал, что «Демон» стал для него фактом жизни. Он находил в ней миры красоты, чувств, правды.

«Демон» — образец романтической поэмы

Художественное своеобразие поэмы определяет и богатство ее философско-этического содержания. Это яркий пример романтизма, построенного на антитезах. Герои противостоят друг другу: Демон и Бог, Демон и Ангел, Демон и Тамара. Полярные сферы составляют основу поэмы: земля и небо, смерть и жизнь, реальность и идеал. Наконец, противопоставляются этические и социальные категории: тирания и свобода, ненависть и любовь, согласие и борьба, зло и добро, отрицание и утверждение.

Смысл произведения

Большое значение имеет созданная Лермонтовым поэма («Демон»). Резюме и анализ, представленные в этой статье, возможно, натолкнули вас на эту идею. Ведь глубокая проблематика, мощная поэтическая фантазия, пафос сомнения и отрицания, высокий лиризм, пластичность и простота эпических описаний, некая загадочность — все это должно было привести и привело к тому, что лермонтовский «Демон» по праву считается одним из лучшие творения в истории романтической поэмы. . Значение произведения велико не только в истории русской литературы, но и в живописи (картины Врубеля) и музыке (опера Рубинштейна, в которой за основу взято ее краткое содержание).

«Демон» — это история? Лермонтов определил это произведение как поэму. И это правильно, ведь она написана стихами. Рассказ относится к прозаическому жанру. Эти два понятия не следует путать.

Демон смотрит на мир с неземной высоты. Он видит удивительный мир Кавказа. Казбек, Терек и извилистая река Дарьял вызывают у него презрение и тоску. Все перестало его радовать, даже власть перестала его вдохновлять. Он летает вокруг своих владений, пейзаж медленно меняется. Все красоты этого мира не могут даже вызвать новых мыслей.

Он замечает праздник некоего феодала Грузии по имени Гунал. Феодал празднует подготовку к свадьбе своей единственной дочери, наследницы всех его земель.

Все родственники собрались и уже начали праздновать. Вино течет, как вода. Жениха еще нет. Он приедет только вечером. Синодал, жених Тамары очень благороден. Приготовления подходят к концу. Невеста, по обычаям этой страны, должна станцевать предсвадебный танец и уже вовсю готовится к нему. Невеста начинает танцевать, ее танец красивый и женственный. Она еще не знает, как ее новая семья встретит ее и насладится последним днем ​​в родительском доме. Тамара счастлива, выходит замуж по любви, ведь выбор отца совпал с ее выбором, но все равно страшно, ведь здесь она свободна, а что ее там ждет…

Отец гордится своей прекрасной дочерью. Все гости любуются ею, поднимая вино за ее здоровье и произнося самые почтенные тосты. Даже демон не мог оторвать глаз от юной красавицы. Он снова и снова пролетает над замком феодала, не в силах улететь. В душе Демона появляются чувства. Он испытывает страсть к земной девушке. Демон не может допустить свадьбы и убивает своего соперника, насылая на него разбойников. Грабители разрушили все приготовления к свадьбе и убивают всю охрану. Только благородный конь принца вывозит своего хозяина, уже раненного в бою, вне досягаемости разбойников. Но, когда уже было спокойно за его жизнь, в него попадает шальная пуля. Верный конь продолжает свой путь с уже полуживым феодалом.

Гюнал отскакивает и падает у ворот.

Семья невесты распалась. Плачет девочка, незаметно, в ночи, появляется незнакомый, очень приятный и спокойный голос. Он пытается утешить красавицу, а когда она немного успокаивается, обещает приходить к ней по вечерам, каждый день. Тамара оглядывается, никого не видя, приходит к выводу, что все это ей приснилось.

К утру девочка засыпает. Ей снится странный сон, в котором неизвестный инопланетянин склоняет голову. Она не понимает, кто это, он не похож на ангела, в нем нет той чистоты и тех красивых кудрей, но он и не похож на что-то злое, потому что смотрит с нежностью и любовью. Этот голос сдерживает свое обещание, и как только красавица собирается в постель, он приходит к ней. Поняв, что скорее всего этот дух злой, она просит отца отправить ее в монастырь. Женихам нет отбоя, Тамара всем отказывает. Отец сердится, снова и снова отказывая ей в просьбе. Отец угрожает ей проклясть, но девушка снова не уступает. Тогда Гюнал позволяет дочери отправиться в священную обитель, но и здесь дух не оставляет ее в покое. Тамара видит здесь и его образ, и те самые глаза, которые пришли к ней в отцовском доме.

Девушка падает у иконы, без конца молясь святым, но через некоторое время понимает, что все ее молитвы обращены к нему. Красавица понимает, что влюбилась в этот голос и в эти глаза. Демон знает то, чего не знает прекрасная принцесса, ведь если у них будет физическая близость хотя бы на мгновение, то для нее это обернется горем, она умрет. Демон безумно хочет предстать перед Тамарой, но он почти готов отказаться от замысла, чтобы не навредить прекрасной земной девушке. По крайней мере, он уже начинает так думать. Однажды ночью он подходит к заветной келье, а когда делает попытку уйти, то понимает, что у него нет возможности взмахнуть крыльями. Они не двигаются. Он роняет на пол слезу, нечеловеческую, которая прожигает все на своем пути.

Он больше не призрачный образ во тьме, это красивый мужчина, хоть и с крыльями, но очень красивой внешности. Он подходит к спящей девушке, но в мгновение ока ее ангел преграждает ему путь. Ангел требует уйти и не трогать Тамару. Демон объясняет ему, что он пришел слишком поздно, что это его владения, и ангелам сюда вход воспрещен. Тамара просыпается и, не узнав в нем прекрасного призрачного образа, пугается его. Демон открывает свою душу перед красавицей и перестает казаться ей опасным. Девушка жалеет Демона. Она просит не обманывать ее и не играть с ее доверчивостью. Демон дает ей клятву. Он клянется всем, что ему подвластно, как земным, так и неземным. Но чего только не обещает влюбленный мужчина, если он захочет завладеть женщиной, а если представить, что этот мужчина Демон… Он обещает взять ее в свой мир и построить рай на земле.

Эта встреча заканчивается не только первым прикосновением руки Тамары, но и горячим поцелуем ее губ, нежных, трепетных, ласковых, как лепестки розы. Делая обычный обход, сторож останавливается возле комнаты Тамары, так как слышит в ней звуки любви, нотки нежности и жадный поцелуй. Он замолчал у дверей княгини, прислушался, и стон, доносившийся из комнаты, привел его в оцепенение, он был страшен, но слабо слышен сквозь сплошные двери. И тут он услышал предсмертный крик монахини.

Гюнал получает известие о том, что его дочь умерла в монастыре. Он забирает ее мертвое тело. Отец хочет похоронить единственную дочь на фамильном кладбище, где когда-то один из их родственников построил красивый храм, чтобы искупить его грехи. Также отец не хочет видеть свою принцессу в гробу в лохмотьях монахинь. Он отдает приказ одеть ее так, чтобы она была красивее, чем когда-либо выглядела на праздниках. Прошло уже три дня и три ночи, Гюнал едет быстрее поезда. Все, кто находится рядом с принцессой, пребывают в тишине и молчании. С момента смерти Тамары прошло уже несколько дней, а ее кожа становится все краше и белее, а улыбка, застывшая в момент смерти, все еще не спадает с ее лица.

Тамара похоронена. Караван отправляется обратно.

Гюнал все сделала правильно, ведь с того трагического финала прошло много лет. Река смыла дом феодала, она уничтожила всю память о хозяевах, когда-то живших в этом доме, но милый храм стоит до сих пор, а могила девушки по имени Тамара так высока, что нет пути для человек, чтобы добраться туда.

Печальный Демон, дух изгнания,

Он пролетел над грешной землей,
И лучших дней памяти
Перед ним столпилась толпа;
В те дни, когда в жилище света
Он сиял, чистый херувим,
Когда бегущая комета
Улыбка ласкового привета
Любил торговать с ним

Когда сквозь вечные туманы,

Жадный до знаний, он шел
Кочевые караваны
В пространстве заброшенных светил;
Когда он верил и любил
Счастливого первенца творения!
Он не знал ни злобы, ни сомнений.
И не грозил его разуму
Бесплодный ряд веков…
И много, много… и всё
Не было у него сил вспомнить! .. (с)
Михаил Лермонтов. Демон

В 1891 году Врубеля попросили проиллюстрировать собрание сочинений М.Ю. Лермонтов.
В письме к сестре Врубель пишет: «Уже месяц пишу Демона, то есть не совсем того монументального Демона, которого со временем напишу, а «бесовского». Полуобнаженная, крылатая, юная, грустно-задумчивая фигура сидит, обняв колени, на фоне заката и смотрит на цветущий луг, от которого к ней тянутся ветки, склонившиеся под цветами.

Михаил Врубель.
Демон сидит. 1890 г.
Третьяковская галерея, Россия.

Возможно, заказ на строительство Владимирского собора в Киеве также подтолкнул художника к демонической теме, что отвергло его серию эскизов для росписей. Но биографы Врубеля утверждают, что работа над «демонической» темой была начата в 1885 году. Это подтверждается словами самого художника «…то есть не того монументального Демона, о котором я со временем напишу… . » Только хорошо продуманная идея может быть осмыслена в свете долгосрочной перспективы.

Первый «Демон» Врубеля был написан в 1890 году, в доме С. Мамонтова. «Сидящий Демон» — молодой человек, которому либо скучно, либо скучно. Это образ гордого, мучительного одиночества, имеющего начало, но бесконечного в своей длительности. Демон Врубеля — это не карикатурный гоголевский черт и не библейский черт, обольщающий Христа. Это что-то задумчивое, тоскующее, страдающее…

Появляется в том же году «Голова Демона на фоне гор», где демон с тоской смотрит в неведомое пространство.

Он настороже, он готовится заглянуть в мир, в котором ему нет места. И снова Врубель изобразил не отвлеченное существо, не слепое вселенское зло, отпавшее от Бога. Демон Врубеля никого не прельщает, ни над кем не возвышается, он внешне пассивен, но в его мрачном лице, в застывшем взгляде чувствуется энергия мысли и философского созерцания.

В 1899 году был написан «Летающий демон». Картина почти абстрактна, полна движения и стремительности. Демон встал и полетел над вершинами гор в потоках воздуха, к темному небу.

Летающий Демон» Михаил Врубель, 1899.

В 1901-1902 годах написан «Демон Побежденный» — динамичный момент, полный красок и трагического движения. Неподвижное действие и спокойствие «Демона сидящего» и «Голова Демона» , ощущение свободного полета в «Летящем Демоне», сменяется хаосом падения, в котором трудно разобрать, где отчаянно протянутые руки, где бессильные, сломанные крылья, а где мир, отвергнувший демона

Михаил Врубель Демон повержен
1902. Третьяковская галерея, Москва, Россия.

Демон повержен. Эскиз

Демон повержен. Эскиз

Судьба Врубеля трагична. Безумие. Слепота. Кажется, демоны вдруг открыли ему свою тайну, и разум художника не смог ее вместить. Александр Бенуа, наблюдавший, как Врубель нервно копирует «Демона поверженного», уже висевшего в выставочном зале и открытого для публики, позднее вспоминал: «Я верю, что ему позировал Князь Мира. Есть что-то глубоко правдивое в этих страшных и прекрасных картинах, трогающих до слез. Его Демон остался верен своей природе. Тот, кто полюбил Врубеля, тем не менее обманул его. Эти сеансы были сплошным издевательством и поддразниванием. Врубель видел то одну, то другую черту своего божества, то обе сразу, и в погоне за этим неуловимым он быстро начинал двигаться к бездне, в которую его влекла страсть к проклятым. Его безумие было логическим завершением его демонизма».0004

Демон сидит. Эскиз

Завершив работу над рисунками для Лермонтова, Врубель очень долго не возвращался к демонической теме. Не вернулся, чтобы вернуться однажды — и остаться с ней навсегда. В последние годы жизни тема Демона стала центральной в жизни Врубеля. . Он создал множество рисунков, этюдов и написал на эту тему три огромных картины — Демон сидящий, Демон летающий и Демон побежденный. Он продолжал «совершенствовать» последнюю из них даже тогда, когда она уже была выставлена ​​в галерее, тем самым удивляя и пугая публику. К этому времени относится ухудшение физического и психического состояния художника, что только подлило масла в огонь и укрепило уже возникшую легенду о мастере, продавшем душу дьяволу. Но, как сказал сам Врубель , Беса не понимают — путают его с дьяволом и дьяволом, тогда как «дьявол» по-гречески просто означает «рогатый», дьявол — «клеветник», а «Демон» означает «душа» и олицетворяет вечная борьба беспокойного человеческого духа, ищущего примирения с обуревающими его страстями, познанием жизни и не находящего ответа на свои сомнения ни на земле, ни на небе.

Heroes of Might & Magic III – HD Edition (Heroes of Might and Magic III) v1

Настольная игра «Уно»: увлекательно и интересно!

Михаил Юрьевич Лермонтов начал работу над поэмой «Демон» в пятнадцатилетнем возрасте. В течение следующего десятилетия автор уточнял детали, вносил изменения и дополнения в описания, но основные изображения оставлял нетронутыми. Литература 19 века.век характеризовался использованием темы злых духов, противопоставлением образа Бога и Демона. При этом привычные представления о добре и зле меняются местами. Именно Бог действует как тиран, требуя от человека полного подчинения своим законам. А Сатана, Люцифер или Демон, одна и та же сущность, именуемая по-разному, есть бунтарь, противопоставляющий себя земным и божественным силам. Часть I краткое содержание Главный герой произведения — мятежный Демон, изгнанный Богом на землю за неповиновение власти. Много веков он сеял зло на земле, упивался собственной силой, однако и это ему наскучило. Демон один. Наслаждаясь великолепными пейзажами Кавказа, величием горных склонов, могучими реками, он испытывает лишь тоску, презрение и ненависть. Демона отвлекает от грустных мыслей случайно увиденная подготовка к празднику. Всегда унылый и мрачный дом, воздвигнутый седовласым грузинским князем Гудалом, был богато украшен, отовсюду слышалась музыка и веселый гомон гостей. Князь обручил свою прекрасную дочь, красавицу Тамару, с богатым женихом. Последний танец, который танцует невеста на крыше дома, прощаясь с родными местами, привлек внимание Демона. Изящная девушка, все еще полная детской радости, в последний раз танцевала в отцовском доме. Чего ждала Тамара в чужой семье, она не знала. Только рассказы о том, что грузинская девушка после замужества становится рабыней, затмили ее веселье. Жених поспешил навстречу невесте. С богатым караваном он направлялся к дому седого Гудала. На их пути встречается часовня, молитва которой могла защитить от шальной пули или меча. Лукавый Демон отвлекает жениха от молитвы, принося ему прекрасные образы юной невесты. Той же ночью на караван напали разбойники. В коротком бою молодой жених погибает. Верный конь подвозит его тело к воротам Гудалы. Всю ночь Тамара провела в слезах, оплакивая своего жениха. Внезапно она услышала прекрасный голос, произнесший утешительные слова. Голос обещал приходить к девушке каждую ночь, навевая золотые сны. Но прекрасный образ, представший перед Тамарой в утренних лучах, не принадлежал ни ангелу-хранителю, ни мученице. Над его головой не было нимба. Так Тамара поняла, что Демон смотрит на нее глазами, полными безграничной любви. Краткое изложение части II Замученная «злым духом», Тамара отвергла всех женихов, претендовавших на ее руку, и уговорила отца отправить ее в монастырь. Однако Демон не оставляет девушку и там. По ночам он бродит вокруг забора, сомневаясь, стоит ли губить молодую душу. Но любовь к Тамаре крепчает, она манит. Демон испытывает давно забытые чувства, слезы даже катятся из его глаз, прожигая камень. Девушка, раздираемая противоречивыми чувствами, горячо молится о спасении своей души, а заодно ждет ночного гостя. Однажды вечером Демон видит свет лампы в окне ее кельи и решает войти. Его душа наполнена добротой и любовью. Но, встреченный на пороге комнаты, ангел-хранитель пробуждает в Демоне чувство ненависти. Он заявляет о своих правах на девушку и прогоняет херувима. Увлекшись чувствами, Тамара попросила не губить ее, на что получила ответ, что хоть в аду, но они должны быть вместе. И девушка сдалась. Как только губы Демона касаются губ красавицы, она умирает. Ее протяжный стон был слышен за пределами камеры. В гробу лежала Тамара такая же красивая, как и при жизни. Ее глаза, казалось, спали. Только странная улыбка застыла на его губах. Три дня и три ночи, по обычаю, похоронная процессия двигалась через горы. Остановившись у Казбека, седовласый Гудал воздвиг в ее честь храм. В рай душа Тамары была вознесена на небо ангелом-хранителем. Он утешал ее, слезами смывая ее сомнения. Внезапно перед ними появился Демон, уверенно и вызывающе восклицающий «Она моя!». На что Ангел ответил, что Господь все видел и душа давно прощена. История написания поэмы Исследователи долго не могли определиться с датой окончания работы поэта над «Демоном». Известно, что он начал работу в 1829 году., а первые строки оставались неизменными во всех последующих версиях. Изучение копии, сделанной А.И. Философова, привели к выводу, что произведение автора было завершено в 1839 году. При жизни Лермонтова поэма не была опубликована по разным причинам. Главный из них называется цензурой. Однако стихотворение пользовалось популярностью. Его читали в рукописных вариантах, распространяли списками. Это касается всех авторских версий произведения, а их восемь. Лишь в 1842 году некоторые отрывки из «Демона» были опубликованы в журнале «Отечественные записки». Полный текст впервые увидел свет в Германии в 1856 году ограниченным тиражом. Через год произведение было переиздано, однако в нем уже не было такого философского подтекста, как в первом издании. В России «Демон» впервые был опубликован в 1860 г. Идея написать поэму о любви Демона к монахине пришла к Михаилу Юрьевичу во время учебы в интернате. В оригинальной версии было всего 92 строфы. Ему предшествовало краткое описание событий и объяснение в прозе. Второе издание, датированное 1830 годом, было более полным. Однако действие происходило в неопределенном ландшафте, без указания конкретного места. Образы были обобщены, отсутствовала художественная цельность. Только в 1837 году, после пребывания на Кавказе, Лермонтов «переселил» туда действующих героев, наделив пейзаж характерными чертами, а событиям придав национальный колорит. В 1838 году автор посвящает стихотворение Вареньке Лопухиной, оставляя после себя «тень сомнения», тревожившую его душу. В 1839 году поэт готовит окончательный вариант для цензуры. Он убирает из текста некоторые моменты, которые можно было бы отвергнуть как «крамольные». Однако цензура не пропустила стихотворение к публикации. Произведение постигла та же участь, что и «Горе от ума» Грибоедова. Его популярность достигла небывалых высот еще до появления печатного издания. Образ Демона в произведении Лермонтов представляет главного героя как необычное мистическое существо. В стихотворении Демон имеет три формы. В самом начале это низвергнутое, уставшее от совершенного зла, презирающее все живое, одинокое существо. Демона мучают воспоминания о тех временах, когда, как беззаботный ангел, он еще мог верить, любить, сочувствовать. Наказание, состоявшее не только в низвержении, но и в отсутствии забвения, ожесточило его. И зло, которое он нес людям, долгие годы опустошало душу. Вторая сущность просыпается в Демоне после созерцания танца Тамары. Он приобретает черты призрачной красоты, вновь ощущает силу земной любви и страсти. Его цель — вернуться в Царство Божье, изменить судьбу. Он готов подарить любимой девушке вечность. Но на то, что для этого ей придется умереть, Демон не обращает внимания. Особым акцентом, привлекающим внимание к проснувшимся чувствам Демона, является слеза, скатившаяся по его щеке. Однако Лермонтов не оставляет ему шанса на земное счастье, указывая на то, что слезы прожигают камень. Одним из условий прощения является покаяние, а Демон не ищет прощения и не прощает себя. Без этого все остается напрасным. Поэтому пробуждение светлых чувств в Демоне кратковременно. Демон приобретает третий облик после встречи с ангелом в камере Тамары. Лермонтов представляет читателю злое и опасное существо, готовое на все ради достижения собственной цели. Гордость, чувство собственничества снова просыпаются в Демоне. Ради возрождения, возвращения в рай, освобождения от наказания Демон готов убить девушку. Те же черты присущи ему во время борьбы за душу монахини после ее смерти. Однако результатом всех его действий вновь становится одиночество. Философские вопросы, характерные для поэмы После прочтения Демона невозможно сделать однозначные выводы о добре и зле. Герои произведения не имеют прототипов, поэтому воспринимаются двояко. Хотя на многочисленные вопросы современников об образе Демона Михаил Юрьевич давал крайне уклончивые ответы, многие сделали вывод, что автор написал образ Демона с себя. Однозначный вывод, который посещает читателя, состоит в том, что любое деструктивное действие губительно для человека. Кроме того, стихотворение поднимает следующие философские вопросы: Демон — проявление абсолютного зла или жертва несправедливости; Демон смирился со своей участью в конце поэмы и многие другие. Уникальное произведение, позволяющее читателю сделать самостоятельные выводы о добре и зле, содержит яркие образы, лирические отступления, описания природы, изложено простым и понятным языком. В то же время «Демон» наполнен пафосом, романтизмом и многочисленными философскими размышлениями.

«Сланцевая ода»: Поэзия как историческое сознание | Миры Мандельштама: поэзия, политика и идентичность в эпоху революции

Фильтр поиска панели навигации Oxford AcademicМиры Мандельштама: поэзия, политика и идентичность в эпоху революции Термин поиска мобильного микросайта

Закрыть

Фильтр поиска панели навигации Oxford AcademicМиры Мандельштама: поэзия, политика и идентичность в эпоху революции Термин поиска на микросайте

Расширенный поиск

• Иконка Цитировать Цитировать

• Разрешения

• Делиться
  • Твиттер
  • Подробнее

Ссылка

Kahn, Andrew,

‘The Slate Ode’: поэзия как историческое сознание ‘

,

Миры Мандельстама: поэзия, политика и идентичность в революционном возрасте

(

Oxford,

2020;

онлайн-издание,

Oxford Academic

, 17 сентября 2020 г.

), https://doi.org/10.1093/oso/9780198857938.003.0004,

3

, по состоянию на 5 октября 2000 г. Выберите формат Выберите format.ris (Mendeley, Papers, Zotero).enw (EndNote).bibtex (BibTex).txt (Medlars, RefWorks)

Закрыть

Фильтр поиска панели навигации Oxford AcademicМиры Мандельштама: поэзия, политика и идентичность в эпоху революции Термин поиска мобильного микросайта

Закрыть

Фильтр поиска панели навигации Oxford AcademicМиры Мандельштама: поэзия, политика и идентичность в эпоху революции Термин поиска на микросайте

Advanced Search

Abstract

В центре внимания этой главы находится «Грифельная ода» (1922 г. ). Широко известное как одно из величайших стихотворений на русском языке, оно читалось прежде всего как подтекстовый палимпсест. Чтение, данное в этой главе, помещает стихотворение в набор перекрывающихся контекстов, прослеживая утопический язык стихотворения до систем ценностей утопической социалистической мысли, в которых был пропитан Мандельштам; помещая его в контекст восприятия русскими Ницше, ключевого мыслителя многих русских революционеров, чье видение в «Генеалогии морали» новой морали воплощается в поэме Мандельштама; исследуя его связь с Новой экономической политикой, обсуждение примитивной экономики и естественного коммунизма, отраженных в стихотворении, а также его связь с другими системами мышления, такими как мифические идеи о возвращении и видение общества, которое воспроизводит мораль ранних христиан. Психологическое деление отмечает голос оратора, который в этих новых условиях исследует источники поэзии и собственный авторитет поэта. Далекий от предположения, что он может говорить с ватной уверенностью поэта-законодателя романтической традиции девятнадцатого века, говорящий от первого лица углубляется в язык бессознательного и орфической традиции.

Ключевые слова: Шиферная ода, марксистская утопия, экономический примитивизм, творческое сознание, закон Моисея, каменный материал, Ницше, диалектическое мышление, поэтический авторитет

Предмет

Литературоведение — WorldLiterary Studies (European)

В настоящее время у вас нет доступа к этой главе.

Войти

Получить помощь с доступом

Получить помощь с доступом

Доступ для учреждений

Доступ к контенту в Oxford Academic часто предоставляется посредством институциональных подписок и покупок. Если вы являетесь членом учреждения с активной учетной записью, вы можете получить доступ к контенту одним из следующих способов:

Доступ на основе IP

Как правило, доступ предоставляется через институциональную сеть к диапазону IP-адресов. Эта аутентификация происходит автоматически, и невозможно выйти из учетной записи с IP-аутентификацией.

Войдите через свое учреждение

Выберите этот вариант, чтобы получить удаленный доступ за пределами вашего учреждения. Технология Shibboleth/Open Athens используется для обеспечения единого входа между веб-сайтом вашего учебного заведения и Oxford Academic.

1. Нажмите Войти через свое учреждение.
2. Выберите свое учреждение из предоставленного списка, после чего вы перейдете на веб-сайт вашего учреждения для входа.
3. Находясь на сайте учреждения, используйте учетные данные, предоставленные вашим учреждением. Не используйте личную учетную запись Oxford Academic.
4. После успешного входа вы вернетесь в Oxford Academic.

Если вашего учреждения нет в списке или вы не можете войти на веб-сайт своего учреждения, обратитесь к своему библиотекарю или администратору.

Войти с помощью читательского билета

Введите номер своего читательского билета, чтобы войти в систему. Если вы не можете войти в систему, обратитесь к своему библиотекарю.

Члены общества

Доступ члена общества к журналу достигается одним из следующих способов:

Войти через сайт сообщества

Многие общества предлагают единый вход между веб-сайтом общества и Oxford Academic. Если вы видите «Войти через сайт сообщества» на панели входа в журнале:

1. Щелкните Войти через сайт сообщества.
2. Находясь на сайте общества, используйте учетные данные, предоставленные этим обществом. Не используйте личную учетную запись Oxford Academic.
3. После успешного входа вы вернетесь в Oxford Academic.

Если у вас нет учетной записи сообщества или вы забыли свое имя пользователя или пароль, обратитесь в свое общество.

Вход через личный кабинет

Некоторые общества используют личные аккаунты Oxford Academic для предоставления доступа своим членам. Смотри ниже.

Личный кабинет

Личную учетную запись можно использовать для получения оповещений по электронной почте, сохранения результатов поиска, покупки контента и активации подписок.

Некоторые общества используют личные аккаунты Oxford Academic для предоставления доступа своим членам.

Просмотр ваших зарегистрированных учетных записей

Щелкните значок учетной записи в правом верхнем углу, чтобы:

• Просмотр вашей личной учетной записи и доступ к функциям управления учетной записью.
• Просмотр институциональных учетных записей, предоставляющих доступ.

Выполнен вход, но нет доступа к содержимому

Oxford Academic предлагает широкий ассортимент продукции. Подписка учреждения может не распространяться на контент, к которому вы пытаетесь получить доступ. Если вы считаете, что у вас должен быть доступ к этому контенту, обратитесь к своему библиотекарю.

Ведение счетов организаций

Для библиотекарей и администраторов ваша личная учетная запись также предоставляет доступ к управлению институциональной учетной записью. Здесь вы найдете параметры для просмотра и активации подписок, управления институциональными настройками и параметрами доступа, доступа к статистике использования и т. д.

Покупка

Наши книги можно приобрести по подписке или приобрести в библиотеках и учреждениях.

Информация о покупке

философская проблема. Сюжет, система образов. Главы II-IV

Многие писатели прибегали к изображениям злых духов. Нечистая сила тревожила сердца многих людей и была многолика, ведь недаром у нее много имен. По этим причинам люди должны быть осторожны, чтобы никогда не поддаваться искушениям. Тема злых духов была затронута и в его творчестве Демон, которого он создавал почти всю свою жизнь.

Краткий анализ поэмы Лермонтова Демон

Над своим произведением «Демон», краткое содержание которого мы представляем вашему вниманию, Лермонтов начал работать в четырнадцатилетнем возрасте. После его появления в первозданном виде автор неоднократно переделывал его. По этим причинам было выпущено восемь выпусков Демона. Отличались они друг от друга и неудивительно, ведь в раннем возрасте было одно видение, содержавшее множественные философские рассуждения, тогда как в более зрелом возрасте параллелей между лирическим героем Демоном и автором произведения не проводится.

Раскрывая сюжетную линию, в нашем анализе поэмы Лермонтова по плану мы видим множество затронутых тем, где особое место отведено теме любви. Это чувство, которое может разрушить, а может дать надежду. Так ревность и поспешность жениха Тамары губит его, но любовь дает Демону надежду на спасение. В поэме Лермонтова видна борьба, где Демон противостоит не только миру, но борется с самим собой. Кроме того, Лермонтов раскрывает тему веры и одиночества.

Сюжет и вопросы

По сюжету Бог изгнал с неба Демона, которому пришлось скитаться по горам. Демон был одинок, его не устраивали темные дела, но, пролетая над Грузией, он заметил Тамару. Это красивая девушка, которая готовилась к замужеству. Она с нетерпением ждала своего жениха, играла на бубне и танцевала. Она захватила Демона, задумавшего уничтожить соперницу, наслав разбойников на жениха, который торопился к своей невесте. Демон добился своей смерти и вместо предстоящей свадьбы над героиней нависло траурное событие.

Теперь Демон стал являться девушке во сне, она повсюду слышала его голос и, не выдержав, умоляет отца отправить ее в монастырь. Хотя не было Тамаре покоя от Демона в монастыре, но она находилась под покровительством Ангелов. Однажды Демону удается соблазнить героиню, хотя он и понимал, что плотские отношения закончатся смертью его избранницы. Так и случилось. Демон соблазнил Тамару, после чего она погибает. Однако ее душа была спасена, потому что Ангел унес ее в рай. Главный герой теперь обречен на одиночество и скитания.

Как видим, Лермонтов актуализировал в своем творчестве такие темы, как порок и любовь. Герои должны сделать свой нравственный выбор, где Демон отказался от смирения, выбрав страсть, за которую получает еще больше страданий. Жених Тамары пренебрегает молитвой, за что тут же поплатился. Но Тамара устояла и, не поддавшись соблазнам, попадает в рай.

Иду в класс

«В пространстве заброшенных светил…»

ИДУ НА 9 УРОК0446

Татьяна СКРЯБИНА,
Москва

Стихотворение «Демон» Лермонтов писал долго (1829-1839), так и не решившись его опубликовать. Печатью демонизма отмечены многие герои Лермонтова: Вадим, Измаил-бей, Арбенин, Печорин. Лермонтов также обращается к образу демона в лирике («Мой Демон»). Поэма имеет глубокие культурно-исторические корни. Одно из первых упоминаний о демоне относится к древности, где «демоническим» обозначаются самые разнообразные человеческие побуждения — стремление к познанию, мудрости, счастью. Это двойник человека, его внутренний голос, часть его неведомого «я». Для древнегреческого философа Сократа «бесовское» связано с познанием самого себя.

В библейском мифе говорится о демоне — падшем ангеле, восставшем против Бога. Демон как дух отрицания появится в средневековых легендах, «Потерянном рае» Мильтона, «Каине» Байрона, «Фаусте» Гёте, в поэмах А.С. Пушкин «Демон», «Ангел». Здесь демон — двойник сатаны, «враг человека».

Словарь В. Даля определяет беса как «злой дух, дьявол, сатана, демон, черт, нечистый, лукавый». Демон связан со всеми проявлениями сатанинского начала — от грозного духа до «маленького беса» — лукавого и нечистого.

Поэма Лермонтова полна отголосков разного смысла — библейского, культурного, мифологического. Демон Лермонтова сочетает в себе Мефистофеля и человека — это странник, отвергнутый небом и землей, и внутренне противоречивое человеческое сознание.

Демон Лермонтова отличался от своих предшественников своей универсальностью. Демон – «царь небесный», «злой», «вольный сын эфира», «мрачный сын сомнения», «надменный» и «готовый любить». Первая строка стихотворения «Демон печальный, дух изгнания…» сразу же вводит нас в круг противоречивых и неоднозначных смыслов. Примечательно, что Лермонтов пропустил эту строчку через все редакции, оставив ее неизменной. Определение «грустный» погружает нас в мир человеческих переживаний: Демон наделен человеческой способностью страдать. Но «демон, дух» — существо бестелесное, чуждое «земле грешной». В то же время «дух изгнания» — персонаж библейской легенды, в прошлом — «счастливый первенец творения», изгнанный из «светлого дома».

Сочетая в своей природе человеческое, ангельское и сатанинское, Демон противоречив. В основе его сущности лежит неразрешимый внутренний конфликт. Отвержение идеи добра и красоты — и «необъяснимое волнение» перед ними, свобода самовыражения — и зависимость от «своего Бога», тотальный скептицизм — и надежда на возрождение, равнодушие — и страсть к Тамаре, титанизм — и гнетущее одиночество, власть над миром — и демоническая оторванность от него, готовность любить — и ненависть к Богу — из этих многочисленных противоречий соткана природа Демона.

Демон пугающе равнодушен. Ему чужд мир небесной гармонии и красоты; Радостный, бьющий ритм жизни, «сто звучащих голосов», «дыхание тысячи растений» рождают в его душе лишь безысходные ощущения. Демон равнодушен и к самой цели, к сути своего бытия. «Он сеял зло без удовольствия, / Нигде своему искусству / Он не встречал сопротивления — / И зло надоело ему».

В первой части поэмы Демон — бестелесный дух. Он еще не наделен устрашающими, отталкивающими чертами. «Ни дня, ни ночи, ни тьмы, ни света!», «Похоже на ясный вечер» — так предстает перед Тамарой Демон, вливая в ее разум «вещий и странный сон», «волшебный голос». Демон открывается Тамаре не только как «туманный незнакомец» — в его обещаниях, «золотых мечтах» есть призыв — призыв к «земному без участия», к преодолению временного, несовершенного человеческого существования, к выходу из-под ига законов, чтобы разорвать «оковы души». «Золотой сон» — это тот дивный мир, с которым человек прощался навсегда, покидая рай, небесную родину, и который напрасно ищет на земле. Не только душа демона, но и душа человека полна воспоминаний о «доме света», отголосков других песен — поэтому ее так легко «одурманить», заворожить. Демон опьяняет Тамару «золотыми мечтами» и нектаром бытия — земными и небесными красотами: «музыкой сфер» и звуками «ветра под скалой», «птицы», «воздушного океана» и «ночных цветов». .

Демон второй части — бунтарь, адский дух. Он откровенно бесчеловечен. Ключевые образы второй части — ядовитый поцелуй, «нечеловеческая слеза» — напоминают печать отверженности, «отчужденности» Демона всему сущему. Поцелуй своим богатейшим, самым таинственным смыслом раскрывает невозможность гармонии, невозможность слияния двух таких разных существ. Конфликт двух миров, двух разнородных сущностей (земного и небесного, скалы и облака, бесовского и человеческого), их принципиальная несовместимость лежат в основе творчества Лермонтова. Стихотворение, создаваемое Лермонтовым на протяжении всей его жизни, было написано «по холсту» этого неразрешимого противоречия.

Любовь Демона открывает перед Тамарой «бездну гордого знания», она отличается от «минутной» любви человека: «Разве ты не знаешь, что такое // Народная минутная любовь? // Волнение крови молодо, — // Но дни бегут и кровь стынет!» Клятва Демона проникнута презрением к человеческому существованию на земле, «где нет ни истинного счастья, / ни непреходящей красоты», где не умеют «ни ненавидеть, ни любить». Вместо «пустых и мучительных трудов» жизни Демон предлагает своей возлюбленной эфемерный мир, «надзвездные области», в которых увековечены лучшие, высшие моменты человеческого существования. Демон также сулит владычество: Тамаре открываются стихии воздуха, земли, воды, кристаллическая структура недр. Но дворцы из бирюзы и янтаря, корона из звезды, луч румяного заката, «чудесная игра», «дуновение чистого аромата», морское дно и облака — утопия, сотканная из поэтических откровений, прелести, секреты. Эта летучая реальность иллюзорна, невыносима и запретна для человека, разрешить ее может только смерть — и Тамара умирает.

Любовь Демона так же противоречива, как и его природа. Присяга в келье есть отречение от дурных приобретений и в то же время средство обольщения, «уничтожения» Тамары. И можно ли верить словам восставшей против Бога твари, звучащим в божьей келье?

Хочу примириться с небом
Хочу любить, хочу молиться
Хочу верить в добро.

В любви Демона, в его клятвах слились: человеческий азарт, сердечный порыв, «сумасшедший сон», жажда возрождения — и вызов Богу. Как персонаж Бог никогда не появляется в поэме. Но Его присутствие безусловно, именно к Нему Демон обращает свой бунт. На протяжении всего стихотворения прекрасная дочь Гудала тоже мысленно стремится к Богу. Уйдя в монастырь, она становится Его послушницей, Его избранницей, «Его святыней».

От имени Бога в поэме действует ангел; бессильный на земле, он побеждает Демона на небесах. Первая встреча с Ангелом в келье Тамары пробуждает ненависть в «сердце, полном гордости». Очевидно, что в любви Демона происходит крутой и фатальный поворот — теперь он борется за Тамару с Богом:

Твоего храма здесь больше нет
Здесь я владею и люблю!

Отныне (или изначально?) любовь Демона, его поцелуи настаивают на ненависти и гневе, неуступчивости и желании во что бы то ни стало отвоевать «подружку» с небес. Грозный, лишенный поэтического ореола, его образ после посмертной «измены» Тамары:

Каким злобным взглядом он глядел,
Как полон смертоносного яда
Вражды, которой нет конца —
И дышал гробовым холодом
От неподвижного лица.

Надменный, не нашедший себе дома во вселенной, Демон остается упреком Богу, «доказательством» дисгармонии, неустроенности прекрасного божьего мира. Остается открытым вопрос: трагическая неудача Демона предопределена Богом или это результат свободного выбора мятежного духа? Это тирания или честный поединок?

Сложный, неоднозначный и образ Тамары. В начале поэмы это невинная душа с вполне определенной и типичной судьбой:

Увы! Утром я ждал
Ее, наследницу Гудала,
Свободу резвого ребенка
Судьбу печальной рабыни
Родина еще чужая,
И неведомая семья.

Но сразу образ Тамары приближается к первой женщине, библейской Еве. Она, как и Демон, «первенец творения»: «С тех пор, как мир потерял рай, // Клянусь, такая красота // Не цвела под солнцем юга». Тамара — и земная дева, и «святыня любви, добра и красоты», за которую идет вечный спор между Демоном и Богом, и «милая дочь» Гудала — сестра пушкинской «дорогой Татьяны», и человек, способный к духовному росту. Слушая речи Демона, ее душа «рвет оковы», избавляется от невинного неведения. «Чудный новый голос» знаний сжигает душу Тамары, порождает неразрешимый внутренний конфликт, он противоречит ее образу жизни, ее привычным представлениям. Свобода, которую открывает ей Демон, означает и отказ от всего, что было раньше, душевный разлад. Это заставляет меня принять решение уйти в монастырь. В то же время Тамара, слушая силу песни, эстетический «дурман», «музыку сфер», мечтает о блаженстве, поддается бесовскому искушению и неизбежно готовит себе «смертельный яд целования». Но прощальный наряд Тамары праздничен, лицо мраморно, ничто не говорит о «конце в пылу страсти и упоения» — героиня убегает от своего обольстителя, ей открывается рай.

Зарубежные издания поэмы М.Ю. Лермонтов «Демон».

Предсмертный крик Тамары, ее расставание с жизнью — предостережение автора от смертельного яда демонизма. В стихотворении содержится важная антидемоническая тема — безусловная ценность человеческой жизни. Сочувствуя смерти «дальнего жениха» Тамары, прощанию своей героини с «молодой жизнью», Лермонтов возвышается над индивидуалистическим презрением Демона, шире — над возвышенным презрением романтического героя. И хотя Лермонтов не без некоторой демонической иронии созерцает в финале смертные «цивилизаторские» усилия человека, которые стирает «рука времени», он все же смотрит на жизнь как на дар и благо, а на ее отнятие как на неоспоримую зло. Демон исчезает из эпилога: мир изображается свободным от его ропота, перед читателем предстает грандиозный замысел Бога — монументальная картина «Божьего творения», «вечно юной природы», вбирающей в себя все сомнения и деяния человека. Если в начале стихотворения картины жизни были увеличены, детализированы – Демон спускался, «терял высоту», приближаясь к Земле, то в финале земное видится с «крутых вершин», с небес – в поучительной панорамной включенности. «Божий мир» неизмеримо больше, объемнее всякой судьбы, всякого понимания, и в его бесконечности исчезает все — начиная с «мельчайшего» человека и заканчивая бессмертным бунтарем.

За фантастическим сюжетом поэмы встали конкретные, животрепещущие человеческие вопросы. Демоническая скорбь об утраченных ценностях и надеждах, грусть об «утерянном рае и вечном сознании своего падения на смерть, навеки» (Белинский) были близки разочарованному поколению 1930-х годов. Мятежный Демон видел нежелание мириться с «нормативной моралью», с официальными ценностями эпохи. Белинский видел в Демоне «демона движения, вечного обновления, вечного возрождения…» На первый план выступила бунтарская природа демонического, борьба за свободу личного начала, за «личные права». В то же время демоническая холодность была сродни равнодушию последекабрьского поколения, «постыдно равнодушного к добру и злу». Зацикленность на философских сомнениях, отсутствие четких ориентиров, неугомонность — одним словом, «герой времени».

Демон завершает эпоху высокого романтизма, открывая новые психологические и философские возможности в романтическом сюжете. Как ярчайшее произведение романтизма, «Демон» построен на контрастах: Бог и Демон, небо и земля, смертное и вечное, борьба и гармония, свобода и тирания, любовь земная и любовь небесная. В центре — яркая, исключительная индивидуальность. Но Лермонтов не ограничивается этими типичными для романтизма противопоставлениями и интерпретациями, он наполняет их новым содержанием. Многие романтические антитезы перевернуты: мрачная утонченность присуща небесному, ангельская чистота и чистота — земному. Полярные начала не только отталкивают, но и притягивают, стихотворение отличается крайней сложностью характеров. Конфликт Демона шире романтического конфликта: прежде всего это конфликт с самим собой — внутренний, психологический.

Неуловимость мерцающих смыслов, многогранность, наслоение различных мифологических, культурных, религиозных подтекстов, многообразие характеров, психологическая и философская глубина — все это ставило «Демона» на вершину романтизма и в то же время у его границ.

Вопросы и задания

1. Что означает слово «демон»? Расскажите, как понималось «бесовское» в эпоху античности, в христианской мифологии?
2. Чем Демон Лермонтов отличался от своих «предшественников»?
3. Запишите все определения, которые Лермонтов дает Демону в стихотворении.
4. Растолковать первую строчку стихотворения: «Демон печальный, дух изгнания…»
5. В чем заключается внутренний конфликт Демона?
6. Чем Демон из первой части поэмы отличается от Демона из второй части?
7. Прочитать песню Демона «На океане воздушном…» (часть 1, строфа 15). Объясните строки: «Будь к земным без участия // И будь беспечным, как они!» В каких еще произведениях Лермонтова появляется тема равнодушного, далекого неба? Как понять выражение «золотые мечты»?
8. В чем смысл противостояния Демона и Бога? Какую роль играет ангел в стихотворении? Сравните два эпизода: встречу Ангела с Демоном в келье Тамары, встречу Ангела с Демоном на небе.
9. Прочитайте обращение Демона к Тамаре («Я тот, кто слушал…»). Проследите его мелодию, интонацию, сравните речь Демона с его песней в первой части.
10. Прочесть клятву Демона («Клянусь первым днем ​​творения…»). Почему Демон презирает человеческую любовь, само существо человека? Как он соблазняет Тамару?
11. Почему поцелуй Демона смертелен для Тамары?
12. Расскажите о Тамаре. Почему из всех смертных ее выбирает «хмурый дух»? Почему она, возлюбленная Демона, открыла рай?
13. Найдите в стихотворении слова и образы, относящиеся к царству природы. Обратите внимание, что Лермонтов изображает воздух, землю, кристаллические недра, подводный мир, животных, птиц, насекомых.
14. Прочитайте эпилог («На склоне каменной горы…»). В чем смысл «панорамности», всеохватности описываемой картины? Почему из эпилога исчезает «демонический сглаз»? Сравните эпилог с картинами природы в первой части.
15. Как вы понимаете, что такое «демонизм», «демоническая личность»? Существуют ли такие люди в современной жизни? Как, по-вашему, относился Лермонтов к «демонизму»?
16. Прочитайте современный «демонологический» роман В. Орлова «Виолист Данилов».
17. Напишите сочинение на тему «В чем заключается внутренний конфликт Демона?».

Литература

Манн Ю. Демон. Динамика русского романтизма. М., 1995.
Лермонтовская энциклопедия. М., 1999.
Логиновская Е. Поэма М.Ю. Лермонтов «Демон». М., 1977.
Орлов В. Альтист Данилов. М., 1994.

В 1839 году Лермонтов закончил писать поэму «Демон». Краткое изложение этой работы, а также ее анализ представлены в статье. Сегодня это творение великого русского поэта включено в обязательную школьную программу и известно во всем мире. Опишем сначала основные события, которые Лермонтов изобразил в поэме «Демон».

«Грустный Демон» летит над Землей. Он обозревает Центральный Кавказ с космической высоты, его удивительный мир: высокие горы, бурные реки. Но ничто не привлекает Демона. Он ничего не чувствует, кроме презрения ко всему. Демон устал от бессмертия, вечного одиночества и безграничной власти, которой он обладает над землей. Пейзаж под его крылом изменился. Теперь он видит Грузию, ее пышные долины. Однако и они его не впечатляют. Внезапно его внимание привлекло праздничное оживление, которое он заметил во владениях одного знатного феодала. Дело в том, что принц Гудал обручил свою единственную дочь. В его имении готовится праздничное торжество.

Демон восхищается Тамарой

Родня уже собралась. Вино течет, как вода. Жених должен прийти вечером. Юная принцесса Тамара выходит замуж за молодого правителя Синодала. Тем временем слуги расстилают старинные ковры. Невеста, по обычаю, должна исполнить танец с бубном на покрытой коврами крыше еще до появления ее жениха.

Здесь девушка начинает танцевать. Невозможно представить себе ничего прекраснее этого танца. Она настолько хороша, что сам Демон восхищался Тамарой.

Мысли Тамары

В голове юной принцессы крутятся разные мысли. Она покидает отчий дом, где ей ни в чем не отказывали. Неизвестно, что ждет девушку на чужбине. Она довольна выбором жениха. Он влюблен, богат, красив и молод — все, что нужно для счастья. И девушка отгоняет сомнения, отдаваясь танцу.

Демон убивает жениха девушки

Следующим важным событием продолжает свою поэму «Демон» Лермонтов. Краткое содержание эпизода, связанного с ним, таково. Демон уже не в силах оторвать глаз от красавицы Тамары. Он пленен ее красотой. И ведет себя как настоящий тиран. Разбойники по велению Демона нападают на жениха принцессы. Синодал ранен, но скачет к дому невесты на верном коне. Достигнув, жених падает замертво.

Тамара уходит в монастырь

Князь убит горем, гости плачут, Тамара рыдает в своей постели. Внезапно девушка слышит приятный, необычный голос, утешающий ее и обещающий наслать волшебные сны. Находясь в мире снов, девушка видит красивого юношу. Утром она понимает, что лукавый искушает ее. Принцесса просит отправить ее в монастырь, где она надеется найти спасение. Отец не сразу соглашается на это. Он угрожает выругаться, но в конце концов сдается.

Убийство Тамары

А вот и Тамара в монастыре. Однако девушке не стало лучше. Она понимает, что влюбилась в искусителя. Тамара хочет молиться святым, но вместо этого преклоняется перед лукавым. Демон понимает, что физическая близость с ним убьет девушку. В какой-то момент он решает отказаться от своего коварного плана. Однако Демон больше не имеет власти над собой. Он проникает ночью в своей прекрасной крылатой форме в ее камеру.

Тамара не узнает в нем юношу, явившегося ей во сне. Она боится, но Демон открывает принцессе свою душу, говорит девушке страстные речи, так похожие на слова обычного человека, когда в нем кипит огонь желаний. Тамара просит Демона поклясться, что он ее не обманывает. И он это делает. Чего он стоит?! Их губы встречаются в страстном поцелуе. Проходя мимо двери кельи, сторож слышит странные звуки, а затем слабый предсмертный крик, который издает принцесса.

Конец поэмы

Гудалу рассказали о смерти дочери. Он собирается похоронить ее на фамильном высокогорном кладбище, где его предки возвели небольшой холм. Девушка одета. Ее внешность прекрасна. Печаль смерти не на нем. На губах Тамары появилась улыбка. Мудрый Гудал все сделал правильно. Долгое время он сам, его двор и имение были смыты с лица земли. И кладбище, и храм остались невредимы. Природа сделала могилу возлюбленной Демона недоступной для человека и времени.

На этом заканчивает свою поэму «Демон» Лермонтов. Краткое содержание передает только основные события. Перейдем к анализу произведения.

Специфика анализа поэмы «Демон»

Поэма «Демон», которую Лермонтов создавал с 1829 по 1839 год, является одним из самых противоречивых и загадочных произведений поэта. Анализировать его непросто. Это связано с тем, что существует несколько планов интерпретации и восприятия созданного Лермонтовым текста («Демон»).

Сводка описывает только схему события. Между тем планов в поэме несколько: космический, включающий отношения к Богу и мирозданию Демона, психологический, философский, но, конечно, не бытовой. Это следует учитывать при анализе. Для его проведения следует обратиться к оригинальному произведению, автором которого является Лермонтов («Демон»). Краткое содержание поможет вам вспомнить сюжет стихотворения, знание которого необходимо для анализа.

Образ Демона, созданный Лермонтовым

Многие поэты обращались к легенде о падшем ангеле, боровшемся с Богом. Достаточно вспомнить Люцифера из байроновского «Каина», Сатану, изображенного Мильтоном в «Потерянном рае», Мефистофеля в знаменитом «Фаусте» Гёте. Конечно, Лермонтов не мог игнорировать существовавшую в то время традицию. Однако интерпретировал он этот миф оригинально.

Очень неоднозначно изображен главный герой Лермонтов («Демон»). Резюме главы указывают на эту двусмысленность, но опускают детали. Между тем образ лермонтовского Демона оказался весьма противоречивым. В нем сочетаются трагическое бессилие и огромная внутренняя сила, стремление приобщиться к добру, преодолеть одиночество и непостижимость таких устремлений. Демон – мятежный протестант, противопоставивший себя не только Богу, но и людям, всему миру.

Протестные, бунтарские идеи Лермонтова выступают прямо в поэме. Демон — гордый враг неба. Он «царь знания и свободы». Демон есть воплощение мятежного восстания силы против того, что сковывает разум. Этот герой отвергает мир. Он говорит, что в нем нет ни вечной красоты, ни истинного счастья. Здесь одни казни и преступления, живут только мелкие страсти. Люди не умеют любить или ненавидеть без страха.

Такое общее отрицание, однако, означает не только силу этого героя, но в то же время и его слабость. Демону не дано видеть красоту земную с высоты космических бескрайних просторов. Он не может понять и оценить красоту природы. Лермонтов отмечает, что блеск природы не возбудил, кроме холодной зависти, ни новых сил, ни новых чувств в его груди. Все, что Демон видел перед собой, он либо ненавидел, либо презирал.

Любовь демона к Тамаре

В вашем надменном убежище страдает главный герой. Он жаждет связей с людьми и миром. Демону наскучила жизнь исключительно для себя. Для него любовь к Тамаре, земной девушке, должна была означать для людей начало выхода из хмурого одиночества. Однако поиск «любви, добра и красоты», гармонии в мире для Демона фатально недостижим. И проклял свои бредовые мечты, остался снова надменным, одиноким во вселенной, как прежде, без любви.

Разоблачение индивидуалистического сознания

Поэма Лермонтова «Демон», краткое содержание которой мы описали, является произведением, в котором обнажается индивидуалистическое сознание. Такое лекарство присутствует в предыдущих стихотворениях этого автора. При этом деструктивное, демоническое начало воспринимается Лермонтовым как антигуманное. Эта проблема, глубоко волновавшая поэта, была разработана им и в прозе («Герой нашего времени») и драматургии («Маскарад»).

Голос автора в стихотворении

Трудно выделить в стихотворении голос автора, его непосредственную позицию, что предопределяет неоднозначность произведения, сложность его анализа. Ни в коем случае М.Ю. Лермонтов («Демон») стремится к однозначным оценкам. Краткое содержание, которое вы только что прочитали, возможно, натолкнуло вас на ряд вопросов, ответ на которые не очевиден. И это не случайно, ведь автор не отвечает на них в произведении. Например, видит ли Лермонтов в своем герое безоговорочного носителя (хотя и страдающего) зла или только непокорную жертву божьего «несправедливого приговора»? Была ли спасена душа Тамары ради цензуры? Возможно, для Лермонтова этот мотив был лишь идейно-художественной неизбежностью. Имеет ли поражение Демона и финал поэмы примирительный или, наоборот, непримирительный смысл?

Поэма Лермонтова «Демон», краткое содержание глав которой было представлено выше, может натолкнуть читателя на все эти вопросы. Они говорят о сложности философской проблематики этого произведения, о том, что в Демоне диалектически сочетаются добро и зло, неприязнь к миру и желание примириться с ним, жажда идеала и его утрата. В стихотворении отражено трагическое мироощущение поэта. Например, в 1842 году Белинский писал, что «Демон» стал для него фактом жизни. Он находил в ней миры красоты, чувств, правды.

«Демон» — образец романтической поэмы

Художественное своеобразие поэмы определяет и богатство ее философско-этического содержания. Это яркий пример романтизма, построенного на антитезах. Герои противостоят друг другу: Демон и Бог, Демон и Ангел, Демон и Тамара. Полярные сферы составляют основу поэмы: земля и небо, смерть и жизнь, реальность и идеал. Наконец, противопоставляются этические и социальные категории: тирания и свобода, ненависть и любовь, согласие и борьба, зло и добро, отрицание и утверждение.

Смысл произведения

Большое значение имеет созданная Лермонтовым поэма («Демон»). Резюме и анализ, представленные в этой статье, возможно, натолкнули вас на эту идею. Ведь глубокая проблематика, мощная поэтическая фантазия, пафос сомнения и отрицания, высокий лиризм, пластичность и простота эпических описаний, некая загадочность — все это должно было привести и привело к тому, что лермонтовский «Демон» по праву считается одним из лучшие творения в истории романтической поэмы. . Значение произведения велико не только в истории русской литературы, но и в живописи (картины Врубеля) и музыке (опера Рубинштейна, в которой за основу взято ее краткое содержание).

«Демон» — это история? Лермонтов определил это произведение как поэму. И это правильно, ведь она написана стихами. Рассказ относится к прозаическому жанру. Эти два понятия не следует путать.

Философская проблематика поэмы необычайно сложна и разнообразна. Лермонтов в «Демоне» откликнулся на все те поиски в области гносеологии и философии истории, которые терзали прогрессивную русскую мысль 1930–1940-х годов.

«Демон» (1829 – 1839) – одно из самых загадочных и противоречивых произведений поэта. Сложность анализа заключается, в частности, в том, что в поэме имеется несколько планов восприятия и интерпретации текста: космический, включающий отношение Демона к Богу и мирозданию, философский, психологический, но, конечно не каждый день. К легенде о падшем ангеле, воевавшем против Бога, обращались многие европейские поэты: достаточно вспомнить Сатану в «Потерянном рае» Мильтона, Люцифера в «Каине» Байрона, Мефистофеля в «Фаусте» Гете.

Лермонтов, конечно, не мог обойти стороной уже сложившуюся традицию, но он был достаточно оригинален как в сюжете своей поэмы, так и в трактовке основного образа. Лермонтовский Демон сочетает в себе огромную внутреннюю силу и трагическое бессилие, стремление преодолеть одиночество, приобщиться к добру и недостижимость этих устремлений. Это мятежный протестант, противопоставивший себя не только Богу, но и людям, всему миру. Бунтарские, протестующие идеи Лермонтова прямо проявляются в поэме. Демон — гордый враг неба, «царь знания и свободы». Это воплощение бунтарского бунта против всего, что сковывает разум. Он отвергает мир

Где нет истинного счастья

Нет непреходящей красоты

Где одни преступления и казни,

Где только живут мелкие страсти,

Где не умеют без страха

Ни ненавидеть, ни любить.

Однако такое общее отрицание означает не только силу Демона, но и его слабость. Не дано ему увидеть земную красоту с высоты бескрайних космических просторов, он не способен оценить и понять прелесть земной природы:

Но, кроме холодной зависти,

Природа не возбудила блеска

В бесплодной груди изгнанника

Ни новых чувств, ни новых сил;

И все, что он видел перед собой

Он презирал или ненавидел.

Демон страдает в своем надменном уединении и жаждет связи с миром и людьми. Ему было скучно «жить для себя, скучно самому себе». Любовь к земной девушке Тамаре должна была стать для него началом выхода из хмурого одиночества к людям. Но поиск гармонии, «любви, добра и красоты» для Демона фатально недостижим:

И проклятый Демон повержен

Твои безумные мечты

Без надежды и любви!

То разоблачение индивидуалистического сознания, которое было намечено в предыдущих стихах, присутствует и в «Демоне». «Демоническое», деструктивное начало воспринимается Лермонтовым как антигуманное. Эта проблема, глубоко волновавшая Лермонтова, была разработана им как в драматургии («Маскарад»), так и в прозе («Герой нашего времени»). В стихотворении трудно выделить авторский «голос», прямую авторскую позицию, что предопределяет сложность анализа произведения, его неоднозначность. Не случайно ряд вопросов. Помещенная Лермонтовым в «Демоне», окончательно не решена. Например: видит ли автор в своем Демоне безоговорочного (хотя и страдающего) носителя зла или лишь непокорную жертву «несправедливого приговора»? Была ли душа Тамары «спасена» ради цензуры, или этот мотив был для Лермонтова идейно-художественной неизбежностью? В чем смысл финала поэмы и поражения Демона — примирительного или не примирительного? Эти нерешенные вопросы свидетельствуют о сложности философской проблематики поэмы, о диалектическом сочетании «добра» и «зла» в Демоне, жажде идеала и утрате его, неприязни к миру и попытках примирения с ним, что в итоге отражает в той или иной степени трагическое мировоззрение. выдающиеся люди эпохи.

Сюжет: В основе поэмы «Демон» лежит древний миф о гордом ангеле, восставшем против Бога. Сюжет стихотворения не сложен. Главное место в поэме занимают монологи Демона, раскрывающие его мысли и чувства, описания природы, подробные изображения переживаний героини — Тамары. Демон, «печальный дух изгнания», которому все в жизни надоело, видит смертную девушку, прекрасную Тамару… Он очарован ею. Охваченный чувством любви, он мечтает о перерождении. Ему кажется, что любовь Тамары приведет его к добру, к истине. Он входит в монастырь, где после смерти жениха скрывается Тамара, и своими пламенными речами вызывает у Тамары жалость и сочувствие. Поцелуй Демона оказывается для Тамары роковым. Демон пытается завладеть ее душой, когда светлый ангел забирает ее на небеса. «Она моя!» — восклицает Демон, но ангел отвергает его.

И проклятый Демон победил

Твои безумные мечты

И снова остался он, надменный,

Один, как прежде, во Вселенной,

Без надежды и любви!

Образ Демона занимает особое место в творчестве и даже в духовной жизни Лермонтова. Тема демона появилась в творчестве Лермонтова в 1829 году. В поэме «Мой Демон» в том же году написана первая редакция поэмы «Демон», имеющая всего восемь редакций, а последняя, по мнению ученых, был завершен в 1839 г..

Демон — один из многих ссыльных героев Лермонтова. Демон изгнан только из рая и никогда не сможет туда вернуться. В остальном это абсолютно бесплатно. Дух зла, дух «изгнания» бессмертен. Открытием Лермонтова стал образ Демона, которому наскучило зло. Восстав против судьбы, «дух отрицания, дух сомнения» обратился к земле, к простым человеческим ценностям и пожелал «примириться с небом». Поэт как бы переписал романтическую легенду о Демоне. Его антигерой «сеял зло без удовольствия», он одержим идеей духовного возрождения, полагая, что сможет вернуться в те «лучшие дни».

Нетрудно заметить, что отец Тамары и ее жених — фигуры второстепенные. Главные герои Демон и Тамара. Лермонтов называет Демона «духом знания и сомнения» и наделяет его чувством неукротимой гордыни. Демон отрицает существование гармонии в мире, с пренебрежением смотрит на несчастный человеческий род и находится в непрерывной и вечной борьбе с божеством. Он горд и одинок, замкнут в своих переживаниях, и холодное одиночество причиняет ему безграничные страдания.

Тамара — символ красоты. Влечение Демона к Тамаре – это отчаянная попытка замкнутого в себе индивидуалиста выйти из состояния отчуждения и вынужденного бездействия, обрести радость и забвение в красоте. Но любовь гордого индивидуалиста кончается печально. Причина этого в том, что любовь демона к Тамаре совершенно эгоистична. Вот почему он не может дать счастья ни ей, ни ему, а после попытки овладеть ею снова обречен на скитания.

Романтический образ Демона отразил и различные черты некоторых людей лермонтовской эпохи: их резко отрицательное отношение к отжившим устоям и авторитетам, сочетающееся в них с гордой замкнутостью, с крайним индивидуализмом. Но в то же время в Демоне остались непреодолимо притягательные черты: протест против деспотизма, откуда бы он ни исходил, порыв к свободе, бесстрашная мысль.

Поэма М.Ю. Лермонтова «Демон» можно считать визитной карточкой писателя. Здесь мы видим и любимый автором Кавказ, и философские размышления автора о добре и зле. Стихотворение не лишено темы невозможности любви, столь актуальной для самого Михаила Юрьевича. Мастерское изображение природы, полные психологизма и романтического пафоса диалоги, разнообразие мифологических и фольклорных мотивов — все это заключает в себе этот шедевр русской литературы.

Поэма «Демон» имеет 8 редакций, так как Лермонтов начал писать свое произведение в 14 лет и возвращался к работе над своим детищем на протяжении всей жизни. Ранние издания отличаются отсутствием цельности образов, большим количеством философских рассуждений. Переломным для развития авторской мысли становится 1838 год, когда из-под пера поэта выходят 6-е и 7-е издания. Теперь более зрелый творец не проводит параллели между Демоном и собой и наделяет своего героя монологами.

Поэма основана на библейском мифе о падшем ангеле, а также отсылает к грузинскому фольклору и деталям местного быта.

Жанр и направление

Главного героя поэмы можно назвать прототипом героя-изгнанника, прочно занявшего свое место в литературе романтизма. Это Падший ангел, страдающий за свою дерзость и непослушание. Само обращение к такому образу — характерный романтизм. Одним из первых был Мильтон («Потерянный рай»), обратившийся к этому персонажу, а Байрон оказал влияние на русскую литературу, не обошел вечный образ и А.С. Пушкин.

Поэма пронизана идеями борьбы как на глобальном уровне (противостояние Демона и Бога), так и внутри души отдельного персонажа (Демон хочет совершенствоваться, но его мучают гордость и жажда наслаждений).

Наличие фольклорных мотивов также позволяет отнести «Демона» к романтической поэме.

О чем?

В Грузии, в роскошном доме князя Гудала, живет его дочь, девушка невероятной красоты Тамара. Она ждет свою свадьбу, двор уже убран для торжества, но Демон, летящий над вершинами Кавказа, уже заметил девушку, он был пленен ею. Жених спешит на свадьбу, за ним следует богатый караван верблюдов, но в ущелье путников настигают разбойники. Так радость свадьбы превращается в горе похорон.

Демон, теперь не имеющий себе равных, появляется перед Тамарой, желая завладеть ею. Бедная девушка хочет найти защиту у Бога и уходит в монастырь. Там ее охраняет Ангел-Хранитель, но однажды ночью Демон преодолел эту преграду и соблазнил девушку. Тамара умерла, но ее душа была спасена Ангелом и перенесена в Рай, где она обрела покой.

Главные герои и их характеристики

• Демон — очень сложный персонаж поэмы. Сам образ Демона восходит к библейским сюжетам, но уже в поэме Лермонтова мы встречаем авторскую трактовку этого архетипа. Он наказан вечной жизнью, а его существование всегда будет сопровождаться одиночеством и тоской. Казалось бы, можно позавидовать этой уникальной возможности: наблюдать за горными красотами с высоты птичьего полета, но и это надоело герою. Даже зло уже не приносит ему удовольствия. Но характеристику Демона нельзя сводить только к отрицательной. Он встречает девушку, сравнимую со сказочной девицей, такой красоты, какой «мир еще не видел». Но она прекрасна не только внешностью и нарядами, но и душой.
• Тамара скромная, целомудренная, верит в Бога, она не создана для этого мира, неслучайно Демон хочет найти спасение через любовь к ней. Почувствовав это новое для него чувство, Падший Ангел хочет творить только добро, идти по истинному пути. Но, как мы видим дальше, герой не может справиться со своей гордыней, и все его благие намерения обращаются в прах. Искуситель дерзок и настойчив, на пути к наслаждению он не собирается поддаваться ни мольбам беззащитной девушки, ни уговорам Божьего посланника.

Темы

• Любовь . Особое место в стихотворении занимает любовь. Обладает безграничной силой: иногда губит героев, иногда дает надежду, а иногда сулит вечные муки. Ревнивый порыв к невесте губит жениха Тамары, для Демона эта девушка — надежда на спасение. Любовь пробуждает в Падшем Ангеле давно забытые чувства, она заставляет его в ужасе бояться и плакать.
• Бой. Отвергнутый Небесами Демон больше не в силах терпеть свои мучения. В стихотворении он предстает перед читателем уже утратившим всякий вкус к существованию, даже зло не приносит ему удовольствия. Последний шанс заслужить прощение — это любовь юной чистой девушки. Тамара для Демона — инструмент для борьбы с Небом. Он избавился от Ангела, соблазнил Тамару, но не в силах побороть себя, свои пороки, за которые обречен вечно страдать. Тамара борется с искусителем, она не поддается его словам против Всевышнего, отчаянно желая избежать адской обители.
• Одиночество . «Дух изгнания» уже несколько столетий скитается «по пустыне мира без крова». Единственным утешением его существования являются воспоминания о прошлом, когда он был среди своих собратьев «чистых херувимов». Любовь к смертной чистой девушке заставляет Демона еще острее праздновать свою тоску и одиночество. Кажется, что в какой-то момент он готов проявить смирение и преклониться перед Всевышним: он слышит вечернюю песню, она напоминает Падшего Ангела Рая. Демон, ранее внушавший всем страх и ужас, теперь сам плачет горячими слезами.
• Вера . Только благодаря своей непоколебимой вере в Бога Тамара спасается от адских мук. Пренебрежительное отношение к религии губит, по замыслу автора, жениха княгини. Искушая красавицу, Демон шепчет ей, что Бог занят только небесными делами, а на земные не обращает внимания. Но девушка не поддалась наветам зла, за что ее душу спас Ангел-Хранитель.

Идея

Ангел и Демон — две стороны одной души. Человек дуален по своей природе, в нем всегда борются Добро и Зло. Цель главного героя поэмы – посеять сомнение, пробудить в человеке лукавые мысли. За послушание Демону Бог может жестоко наказать, как это случилось с женихом Тамары.

Демон тоже побежден, но так ли жестоки к нему Небеса? Она дает изгнаннику шанс спастись через искреннюю любовь, ведущую к добродетели, но герой не может справиться со своим негативным началом и тем губит себя и девушку.

Проблемы

Любовь и порок несовместимы — эту проблему актуализирует Лермонтов в «Демоне». Для автора это чувство скорее сакральное, данное Небом, нежели земное. Когда забывают о красоте души и думают только о плотских удовольствиях, любовь заменяется грехом. Истинное чувство требует добродетели, самопожертвования, отказа от гордыни.

Но не всем дано так любить. Одержимый жаждой превосходства над Небом и желанием испытать наслаждение, впервые за многие сотни лет Демон обрывает последнюю спасительную нить. И Падший Ангел, и Тамара становятся жертвами греховной страсти, но девушка, поклоняющаяся Богу, спасается, а Демон, упорно противостоящий Творцу, обрекает себя на вечные страдания. Вот как в ней отражена нравственная проблема гордыни – тёмной стороны души каждого из нас.

Персонажи сталкиваются с проблемой морального выбора. Демон между смирением и страстью выбирает последнее, за что получает еще больше страданий. Жених Тамары прислушивался к лукавому голосу и пренебрегал молитвой в дороге, за что дорого поплатился, Тамаре удается устоять перед искушениями искусителя, поэтому Врата Рая для нее открыты.