«Петь о Боге». Наталья Власова

У нас в гостях была певица Наталья Власова.

Мы говорили с нашей гостьей о музыке и вере и о том, как и почему в ее творчестве появились песни о Боге, и как их принимают слушатели.

И. Цуканов 

— Здравствуйте, дорогие друзья! Это «Вечер воскресенья» на радио «Вера». У микрофона моя коллега Кира Лаврентьева. 

К. Лаврентьева 

— Здравствуйте! 

И. Цуканов 

— Меня зовут Игорь Цуканов, и сегодня у нас в гостях Наталья Власова — певица, музыкант, композитор — да, правильно?  

Н. Власова 

— Здравствуйте, друзья.  

И. Цуканов 

— Еще и актриса с некоторых пор — ну, с довольно давних уже.  

Н. Власова 

— Ну, можно просто «автор-исполнитель».  

И. Цуканов 

— Да. Здравствуйте, Наталья.

Н. Власова 

— Спасибо большое! Мне тоже очень приятно.  

И. Цуканов 

— Вот сразу хотелось мне вспомнить про один Ваш альбом, который вышел уже довольно давно.  

Н. Власова 

— Ага! Я даже догадываюсь, о каком речь! 

И. Цуканов 

— Довольно давно вышел, и до сих пор люди его любят, насколько я понимаю, и на концертах песни с него воспринимают очень хорошо. Альбом «На моей планете» — такой альбом, который проникнут очень искренним каким-то вот переживанием Бога и отношений с ним. Вот как он появился на свет, и было ли это связано с какими-то событиями в Вашей жизни? Вот могли бы Вы рассказать? 

Н. Власова 

— Ну, да, этот альбом, конечно, совершенно особенный для меня из всех альбомов. У меня их, по-моему, семь или восемь, что-то…  Я все время путаюсь в цифрах.  

И. Цуканов 

— Порядка 300 песен.  

Н. Власова 

— Ну, всего — да. Но очень многие же не в альбомах. Но этот альбом, «На моей планете», включает в себя два альбома. Первый называется, если я не путаю, «По дороге в Иерусалим» назывался, а второй как раз — «На моей планете». И, значит, первый альбом я написала дома под гитару, в домашней студии после событий в Беслане. То есть у меня вот первая такая точка, первая вообще в жизни социальная песня — вот я ее написала 2 сентября… 

И. Цуканов 

— 2004 года… 

Н. Власова 

— …2004 года, во время происходящих страшных событий. Вот. И, ну, какая-то, наверное, открылась нить другая, которую раньше я не чувствовала или не понимала. И вот в ближайшее же время — я не помню, как-то в ближайшие полгода — так получилось, что ко мне в руки попали стихи питерской поэтессы Анны Новиковой. И мне передали просьбу от людей попробовать сочинить какие-то мелодии, чтобы люди, у которых поет душа и которые обращаются к Богу, чтобы они могли просто петь на духовные темы.

И. Цуканов 

— И Вы эти стихи не знали до этого? Первый раз увидели? 

Н. Власова 

— Я — нет, я впервые в жизни их видела, да. И самое удивительное — что до этого я всегда писала мелодии со стихами, то есть я всегда на свои только. То есть я вообще не знала, что я могу на чужое писать. И, то есть, вот это, конечно, удивительный случай, когда… И я записала… Еще были кассетные магнитофоны. И вот эти все 12 песен — я их записала, нажимая кнопку «Rec»… 

К. Лаврентьева 

— …записи, ага.  

Н. Власова 

— …и под гитару. То есть я их все записала, значит, вот в полпятого. Вернее, в пять часов я, как планировала, вышла из дома, оставив вот эту кассету, чтобы передали людям. То есть я сочинила для них 12 песен. Вот. И потом, конечно, у меня вообще мыслей не было, что я могу это петь сама — ну вот как свой репертуар в своих концертах. Потому что, ну, во-первых, совершенно для меня нетрадиционная вещь — во-первых, чужие стихи, во-вторых, ну как — то есть у меня совсем какое-то другое было понимание… 

И. Цуканов 

— …амплуа другое.  

Н. Власова 

— …ну вообще, что я имею право на эту тему петь. То есть как-то… Я просто это сделала для людей, которые попросили. И как-то так получилось, что, наверное… ну, я не помню, не хочется врать — может быть, через полгода или через год я обнаружила огромное количество этих песен в Интернете.  

И. Цуканов 

— Вот прямо записанных под гитару в домашней студии? 

Н. Власова 

— Да. То есть прямо вот с этой вот… А, не-не-не, сейчас… Нет, там как-то получилось, что люди начали очень просить, что «не могли бы Вы покачественнее записать, потому что там на кассете ну очень плохо — там какие-то слова трудно расслышать?»…  

И. Цуканов 

— Ну, это демо, фактически, было.  

Н. Власова 

— Ну, да, то есть это абсолютно грязные такие черновички. И я просто села и дома, когда вот эти письма стали поступать, я думаю: «Ну что я сижу?». Я так же села и за час просто записала, вот прямо вот сначала просто под гитару — буквально один-два дубля — песня, один-два дубля, вот так.

И. Цуканов 

— Называть.  

Н. Власова 

— …перепутать название, просто не помню. Простите меня, дорогие люди, у меня просто память — она так изборочно работает, сейчас я не вспомню. И они мне сказали, что «вот у Вас есть два таких альбома — мы хотим объединить все песни и официально издать, потому что люди ищут, а в Интернете официально не купить альбом, его нет в продаже в магазинах». Ну, я, конечно, не отказалась — ну если это нужно людям, и даже Вы это нашли и подумали, что это нужно, конечно, я рада. И вот таким образом на свет вот этот, собственно, альбом и получил… «Дионика», вот, эта фирма, это издательство. Они сделали сами оформление, даже написали, что эти песни очищают душу. Я не имею к этому отношения, но если они так влияют на людей, я счастлива, и вот.

К. Лаврентьева

— Наталья, что послужило такому мощному вдохновению? Какой-то, видимо, период был перед этим?  

Н. Власова 

— Ну вот я не знаю. Я это связываю с каким-то вскрытием души, когда Беслан произошел. Не знаю, мне кажется, у меня открылись какие-то…  

К. Лаврентьева 

— Угу. То есть Вы так отреагировали на трагедию? 

Н. Власова 

— Ну, по крайней мере, до этого никакого другого события, которое вот порвало мне душу и как-то, может быть, что-то открыло Небу путем этого, у меня не было. У меня была абсолютно спокойная замужняя жизнь… 

К. Лаврентьева 

— Размеренная.  

Н. Власова 

— …семейная, размеренная, и как бы ничего этому не способствовало. Вот. Поэтому, возможно, это.  

И. Цуканов 

— Вот эта песня — «Беслан», с которой все началось, она, в общем… Не знаю, задумывалась ли она так или нет, но она звучит как такие вопросы к Богу.   

Н. Власова 

— Ну, понимаете, дело все в том… 

И. Цуканов 

— «Почему в детей?», да?  

Н. Власова 

— Да. Я… У меня так получилось, что вообще самая моя первая песня, которую я записала в студии, — «Я у твоих ног. Спасибо не говори — в этом тебе помог Бог, Его и благодари».  

И. Цуканов 

— Эту песню все знают.  

Н. Власова 

— Я могу сказать, что даже мой самый первый романс, когда мне было 16 или 17 лет, под рояль, он тоже был с упоминанием Бога. То есть у меня как бы в принципе все в жизни, мой какой-то внутренний диалог, вернее, монолог… или диалог — как раз вот с Богом… Ну, понимаете, да? То есть у меня вот…  

И. Цуканов 

— Монолог превращается в диалог в какой-то момент.  

Н. Власова 

— В диалог, да, на самом деле. И у меня очень это во многих песнях. И поэтому многие люди, например… Даже песня «Я у твоих ног» — они ее как христианскую читают. И про Беслан Вы абсолютно верно сказали, да. То есть «зачем в детей, зачем стреляли, зачем цветы с земли сорвали, за что в мечты и в поколенья пошли любовь, пошли прощенье?». Да, абсолютное обращение к Богу. Но эта песня еще, действительно, ну, она шокирующая была, на самом деле, и я не могла эти слова вслух произнести. То есть я их написала, и о ней не знал никто полгода. Даже мой муж, который впервые всегда слышал все, что я писала. Но я понимала, что вот я ее написала ночью, про себя, я просто записала текст на листочке — я всегда так песни записывала. Я никогда не записывала ноты, но если у меня есть текст, я всегда мелодию помнила. И я вот записала, и я помню, что проходит месяц, никого нет дома, и я села и попробовала это спеть вслух. Я не смогла. То есть я вот на припеве, где «зачем детей, зачем?..», я начинала взахлеб плакать. И я, в принципе, для себя закрыла эту песню — что это вот мой такой какой-то… 

И. Цуканов 

— …отклик.  

Н. Власова 

— Ну, то есть, видимо, эта песня, раз я ее даже не могу произносить, она не для того, чтобы я ее кому-то озвучивала. Это просто вот мой какой-то душевный… 

К. Лаврентьева 

— …порыв.  

Н. Власова 

— …вскрик, не знаю, там, да? Какой-то ответ на это все.  

К. Лаврентьева 

— Наталья, может быть, тогда мы уже дадим радиослушателям удовольствие послушать одну из Ваших песен? Представим… 

Н. Власова 

— Я с огромным удовольствием, да, конечно.  

К. Лаврентьева 

— Представим одну из них? Что это будет за песня?  

Н. Власова 

— Давайте, друзья, послушаем вот с этого альбома, о котором мы говорим, «На моей планете», песню «В возрасте осени». Может быть, мне она по возрасту еще не очень подходит, а тогда, когда я ее записывала, лет так, получается, 10 назад, как-то я совсем, наверное, не могла глубоко это прочувствовать, сейчас уже глубже, но я понимаю, насколько, чем старше ты становишься, тем глубже корнями вот этот текст понятен. Ну, не знаю, просто давайте послушаем — «В возрасте осени». Я знаю, что многим людям она нравится.  

К. Лаврентьева 

— «Вечер воскресенья» на радио «Вера», уважаемые радиослушатели. У нас в гостях Наталья Власова — певица, исполнитель, автор песен. И сейчас мы слушаем песню «В возрасте осени», замечательную. Предлагаем Вам послушать ее с нами.  

(Звучит песня Н. Власовой «В возрасте осени».) 

И. Цуканов 

— Это была песня «В возрасте осени». Спасибо большое. Напоминаю, что у нас в гостях Наталья Власова. Это «Вечер воскресенья» на радио «Вера». Наталья, вот с тех пор, как этот альбом случился, он действительно случился, судя по тому, как Вы рассказываете, с Вами. И все-таки это прошло… 

Н. Власова 

— Непредвиденное событие, да.  

И. Цуканов 

— Да. И прошло с тех пор уже все-таки прилично времени, мягко говоря.  

Н. Власова 

— Да, да-да.  

И. Цуканов 

— Но обычно такие события — они человека как-то так… меняют. Может быть, не резко, но что-то начинает происходить. Вот с Вами тоже как-то какие-то события начали происходить? Может быть, Вы начали как-то иначе смотреть на какие-то вещи? Изменил ли Вас этот альбом, эта музыка, эти стихи? 

Н. Власова 

— Э-э… Ну, безусловно, я не могу сказать, что я часто слушаю эти песни или очень часто пою, но во всех моих концертах у меня на протяжении более чем 10 лет потребность спеть одну-две песни. И все мои слушатели знают, что это происходит, и ждут этих песен. И очень часто многие приходят именно услышать эти две песни, которые будут снова из этого альбома — я их всегда чередовала. Ну, чаще всего, есть какие-то самые любимые, но, в общем и целом, старалась всегда спеть что-то новое. Вы знаете, я, наверное, могу сказать, что я какую-то ответственность чувствую. Люди, которые меня воспринимают как того человека, который произнес эти песни, ну, а тем более, написал, они, наверное, чисто интуитивно думают, что я что-то знаю больше о Боге, чем они. И я чувствую вот эту некую ответственность. Я не знаю, с этими ли именно песнями, но на данный момент я абсолютно точно ощущаю себя как человека, который обязан то, что протекает через меня, я это абсолютно искренне воспринимаю как нечто с Неба… Потому что я никогда не знаю, как это происходит, когда это случится в следующий раз, понимаете, да? И, в принципе, я помню, первые лет 8-10 у меня был такой страх — я все время боялась, что это куда-то денется. Ну потому что ты не можешь контролировать, это совершенно бесконтрольное явление. И были у меня периоды в жизни, когда я полгода и даже год не писала ни одной песни. Это очень страшно.  

И. Цуканов 

— Вот я как раз хотел об этом спросить. Было, да?  

Н. Власова 

— Были, да, моменты. Но потом как-то это испарилось, и у меня абсолютная уверенность, что это навсегда. Вот я не знаю. Что-то мне дает уверенность думать так об этом. Поэтому я воспринимаю это как то, что я обязана все, что мне дает Бог… То есть если песни пишутся, значит, это кому-то нужно. И поэтому как свое предназначение в жизни я воспринимаю, что я должна это тепло, этот свет передавать людям. Потому что если через меня это протекает, значит, это кому-то нужно. И судя по тому, из каких уголков мира я получаю письма, по поводу этих песен, в том числе, я понимаю, что это нужно людям. А это для меня самое главное и святое. И никакие награды, я не знаю, которые стоят на полке, они не сравнятся вот с этими историями жизни. Понимаете, да? То есть когда люди пишут, например: «Наташа, мы хотели рассказать…», и рассказывают историю из жизни какую-нибудь. Вот это ты понимаешь, что это вот… 

И. Цуканов 

— Можете рассказать какую-нибудь из историй, которая Вас особенно впечатлила? Как слово Ваше отозвалось? 

Н. Власова 

— Ой, Вы знаете, я могу… Я потому что буквально вчера… У меня брали небольшое интервью, и тоже задавали вот этот вопрос. И я вспомнила эту историю, и сейчас вот тоже расскажу. Она, действительно… Мне все истории дороги, я дорожу каждым человеком, в жизни которого песня сыграла какую-то роль. Это для меня абсолютно бесценно, искренне это говорю, на все тысячу процентов. Но есть история, которая меня просто потрясла. Это было более 10 лет назад — 10-12. Мне по Интернету пришло письмо. Писала девушка — я вот сейчас за данностью не могу найти это письмо. То ли она писала про себя, то ли про свою знакомую, вот это стерлось из памяти. Значит, была такая история: девушка ехала за рулем на машине, слушала мои песни. Она попала в страшную аварию, и машина вообще… ну, то есть ее на металлолом только. Девушку вынули, она осталась жива, слава Тебе, Господи. И спасатели, когда спасали, они вынимали ее, и в машине играла моя песня. То есть машина разбилась, а песня играла. Эта песня называется «Я подарю тебе сад». Ну, она тоже акустическая, в духе вот этих песен из «На моей планете». Это под рояль с оркестром у меня такая песня. И вот я сейчас вспоминаю — у меня вот мороз по коже. Это, конечно… Просто хочется сказать: «Спасибо, Господи!». Но что тут, да?.. 

К. Лаврентьева 

— Кто Ваша постоянная аудитория, Наталья? Кто чаще всего приходит на концерты, дает обратную связь? 

Н. Власова 

— Вы знаете, я, наверное, очень счастливый человек, потому что очень разных возрастов. Вот ко мне приходят начиная от молодежи 13-15 лет, 17-ти… Причем, я вижу в Интернете — и ссылки мне присылают, или я случайно наталкиваюсь, как молодежь поет под гитару песню «Я у твоих ног, спасибо не говори». Причем, они суперсовременные какие-то, актуальные, они находят для себя это свое, поют это по-своему, и вот это получается какое-то такое… вневременное дыхание, которое в каждом цепляет что-то свое. Также ко мне на концерты приходят люди и по 60 лет, и старше, наверное. И, что самое интересное, и письма они мне пишут, очень взрослые люди тоже пишут. Поэтому я — счастливый артист, ко мне приходят очень разные люди, наверное, вот так. Но есть совершенно особенная как бы история в моей жизни — в моей жизни есть такие люди, которых я очень много лет называю «единочувственниками». То есть не «поклонники», а «единочувственники», от слова «одинаково чувствовать». И это родилось тоже очень давно, лет 15 назад, в какой-то радиопередаче. Мне позвонили люди в прямой эфир, и у меня вырвалось, то есть я просто так оговорилась: «Вы же мой единочувственник!». И потом: «Что я произнесла? Такое чт-ото очень интересное — «единочувственник». И вот с тех пор слово «поклонник» я для себя навсегда заменила на «единочувственники». Так вот у меня есть эти бесценные люди, с которыми в последние полтора года у меня наступил новый этап в отношениях — мы с ними периодически встречаемся и проводим время. Да, причем, эту традицию завели в Питере, да, в Санкт-Петербурге. Наша первая встреча была на воде, на Неве. Значит, предводительница, наша самая такая активная, талантливая, незаурядная барышня, Сашенька ее зовут, она, во-первых, рассказала людям, что у нее есть такая идея. В общем, они арендовали корабль, съехались люди из разных городов, сообщили мне время и место. Ну, я заранее сказала, что я, конечно, приеду, ничего себе — так интересно, да? То есть меня позвали в гости в родной город, я же из Питера. И я приехала в назначенный день, и меня ждал корабль на воде с бесценными людьми, которые меня ждали, чтобы пообщаться, познакомиться и так далее. Ну, и это стало нашей традицией. Вот последний раз мы встречались в мае — в доме у Марины Цветаевой встреча у нас происходила. Это, конечно, было тоже абсолютно незабываемо. То есть мы болтаем обо всем. Они мне рассказывают о своей жизни, я о своей, конечно, и поем вместе, и танцуем. Потом все закончилось таким, знаете, ужином, как будто все ко мне в гости пришли. Я говорю: «Друзья, я бы с удовольствием вот чтобы у меня дома, но у меня просто, к сожалению, очень маленькая кухня»…  

И. Цуканов 

— Тут-то Вы пришли в гости, в принципе! (Смеется.) 

Н. Власова 

— (Смеется.) …там, человек на семь-восемь. А там нас было, ну, не знаю, человек 40, наверное, и вот этот огромный стол в доме у Марины Цветаевой… И мы все… То есть мы пели, как в советское время, под гитару песни дружно, разговаривали, рассказывали друг другу какие-то истории, и это было абсолютно волшебно. Вот. Поэтому у меня вот такое общение с людьми. Это, конечно, не сравнить ни с чем.  

К. Лаврентьева 

— Было что-то такое запоминающееся?  

Н. Власова 

— Ну, конечно… 

К. Лаврентьева 

— Встречи с конкретными людьми какими-то, истории какие-то яркие?  

Н. Власова 

— А Вы представляете, я сижу за роялем в одном из залом Дома-музея Марины Цветаевой — это около Арбата находится, наверное, Вы в курсе. Сижу за роялем, пою песни — а у меня есть много песен на стихи классиков. Это, кстати, еще одна история — хочу наконец когда-нибудь альбом выпустить. Очень много песен накопилось. Еще же я работала достаточно долгое время с Валентином Гафтом, и у меня очень много песен на его стихи, и вообще это тоже мне очень хочется наконец записать и выпустить. И, конечно, я уверена, это и будет, наступит время, когда я это все сделаю. Так вот. И, представляете, я беру аккорды, начинаю петь танго и пою следующий текст: «Узкий нерусский стан над фолиантами, шаль из турецких стран пала, как мантия». Ну, в общем, и так далее, пою, пою, и в этот момент заходит директор музея и говорит: «Эти стихи она написала в этой комнате». В этой комнате она жила — вот в которой я сидела за роялем… 

К. Лаврентьева 

— Цветаева?  

Н. Власова 

— И она написала вот эти вот стихи.  

К. Лаврентьева 

— Поразительно.  

Н. Власова 

— «Я полюбила Вас, Анна Ахматова». Это что-то было вообще, сюр абсолютнейший. Ой… Так что… Да нет, очень много всего интересного. Это то, что вот, знаете, то, что самой в жизни не придумаешь. То, что вот это тоже Бог посылает. Ну, я считаю — Вы представляете такое? Это же вообще немыслимо.  

И. Цуканов 

— Давайте мы сейчас послушаем еще какую-нибудь песню.  

Н. Власова 

— Давайте. А давайте послушаем «Голгофу». Мне просто очень важно Ваше мнение и то, что Вы сказали, что она особенным каким-то зерном запомнилась. Давайте послушаем. 

И. Цуканов 

— Да, давайте послушаем песню «Голгофа».  

К. Лаврентьева 

— «Вечер воскресенья» на радио «Вера», уважаемые радиослушатели. Наталья Власова, певица, у нас сегодня в гостях. У микрофона мой коллега Игорь Цуканов и я, Кира Лаврентьева. Мы слушаем песню «Голгофа» и возвращаемся к Вам сразу после короткой паузы.  

(Звучит песня Н. Власовой «Голгофа».) 

И. Цуканов 

— Дорогие друзья, это «Вечер воскресенья» на радио «Вера». Напоминаю, у нас сегодня в гостях певица Наталья Власова. У микрофона моя коллега Кира Лаврентьева, я — Игорь Цуканов. Наталья, вот Вы сказали в предыдущей части нашей беседы такое важное слово «ответственность». 

Н. Власова 

— Да, да.  

И. Цуканов 

— Вот мне интересно: эта ответственность с течением времени возрастает? То есть Вы, скажем, чувствуете, что какие-то вещи, которые Вы раньше могли написать, спеть, сейчас Вы не можете спеть, сейчас это становится по каким-то причинам сложно? Или это не меняется, это чувство? 

Н. Власова 

— Не могу спеть, потому что это… 

И. Цуканов 

— Потому что это безответственно для Вас.  

Н. Власова 

— Безответственно, да? Наверное, у меня не было таких песен, за которые мне стыдно или которые я не могу сейчас спеть. 

И. Цуканов 

— То есть это чувство было более-менее всегда? 

Н. Власова 

— Да. Ну, то есть, оно было интуитивным, а сейчас осознанным. Понимаете, да? То есть и чем старше я становлюсь, тем я больше осознаю вот эту ответственность, да. И ответственность за то, что я не могу это не делать, раз это приходит, понимаете? Ну, про талант, зарытый в землю, все мы как бы знаем. Но очень часто это как расхожая фраза, а нужно понимать ответственность. Просто так талант не дается. Ты должен отвечать как бы за это… 

И. Цуканов 

— Что-то с ним сделать, отдать его.  

Н. Власова 

— …а иначе это будет… Ну, это тебя будет… 

К. Лаврентьева 

— Взрывать просто.  

Н. Власова 

— …убивать, да, вместо того, чтобы, наоборот, тебя наполнять энергией. Ты должен это отдавать, чтобы это приносило радость, счастье другим людям и тебе самой.  

К. Лаврентьева 

— Наталья, если говорить о талантах, все равно, когда с Вами общаешься и чувствуешь вот эту атмосферу в студии, так или иначе нельзя не согласиться — я думаю, что Игорь подтвердит, — что Вы абсолютно живете вот этим. То есть это до такой степени в Вас глубоко и до такой степени Вы с этим сроднились — с этим талантом своим певческим, композиторским… Просто ведь далеко не у каждого так талантливого человека. Кто-то умеет абстрагироваться, кто-то умеет разделить себя и талант. Но очень талантливые люди, воя замечала, они прямо вот живут этим, крутятся в этом, и постоянно у них вот эти внутренние волнения какие-то происходят бесконечные. Каждый день новый, и все новое, и жизнь такая интересная. И вот что я хочу спросить: Вы, конечно, производите впечатление очень счастливого человека, который реально на своем месте. 

Н. Власова 

— Спасибо огромное.  

К. Лаврентьева 

— Приходилось ли Вам серьезно чем-то жертвовать во имя этого таланта, чтобы заниматься дальше своим любимым делом? 

Н. Власова 

— Ну, это вообще очень интересный вопрос и очень серьезный, на самом деле. Спасибо огромное. Ну, я постараюсь не занудно и очень быстро на него ответить. Первое: мне очень везло всегда с моими родными людьми, которые… 

К. Лаврентьева 

— …Вас понимали.  

Н. Власова 

— …которые… Ну, например, тот факт, что я могу зайти в квартиру, не вынуть ключи из квартиры и ночевать с открытой дверью, которая даже не просто не закрыта на замок — она не закрыта даже на ручку. То есть я могла с мужем проснуться от того, что у меня со скрипом открывается дверь в подъезд — я Вам клянусь, это история из жизни… У нас была квартира, в которой входная дверь в квартиру напротив спальни. И вот мы просыпаемся от луча вот этого офисного света — знаете, в подъездах вот эти лампы ярчайшие, ночью, прямо в глаза. Мы открываем дверь, и я вижу открытую в подъезд просто дверь. И мы спим, понимаете? И вот муж мог с пониманием и улыбкой к этому отнестись. Ну, как бы, то есть, он встал закрыть — он видит, что там мало того, что ключи снаружи болтаются, да? То есть и мы просто лежим. И при этом просто многоквартирный высокий дом…  

К. Лаврентьева 

— Заходи и делай что хочешь.  

Н. Власова 

— (Смеется.) Вот. Но это просто как зарисовка того, как мне повезло. Потому что, ну, конечно, нормальному человеку… вернее, как сказать, немудрому человеку воспринять нормально вот это вот…  

К. Лаврентьева 

— То есть Вы, действительно, я правильно понимаю, на своей волне все время находитесь? В хорошем смысле этого слова?  

Н. Власова 

— Ну, да. И это…  

К. Лаврентьева 

— Но иногда это, конечно, отражается не очень практично на повседневной жизни? (Смеется.)  

Н. Власова 

— Да. Но я могу сказать, что сейчас, оглядываясь на мою жизнь, я не понимаю, как он меня терпел. Вот правда, искренне. Я имею в виду, бесчисленное количество выходных дней, которые он один гулял с дочкой, а сидела, запершись в студии, в том числе когда писала альбом «На моей планете», и 200 других песен… Когда у меня был период, я… Вот это, кстати, с 2004 года, когда вот эти все песни были, еще другие. У меня было, знаете, какое-то отрицание. Мне хотелось, что мне вообще никто не нужен, я хочу вот в своем мире… Я сидела вот сама с этими роялями, скрипками, гитарами, все это сама писала. И мне хотелось всем доказать, что мне вообще вот этот вот социум… Ну, мне не нужна реклама как у всех. Я вот сейчас сотворю дома песни, на сайте повешу одно объявление, и у меня будет полный концертный зал. Ну, у меня такое как бы вот… Что я даже на радио песни не носила. Мне вот хотелось выложить их в Интернет, и чтобы их там услышали. В общем, сложные разные периоды в жизни. Но лет паять меня муж вообще не видел. Не знаю — наверное, больше. Пять — это я вообще как-то мало… Десять… То есть первые годы мы еще с ним работали вместе, потом родилась доченька, и потом вот я… Он стал в другой сфере работать, а я вот эту музыку… Он меня годами не видел. Я не знаю, как мы прожили столько лет. Это, наверное, жертва, понимаете? Но при этом я могу понять, что все понимали, что никак иначе. Нельзя иначе. Ну, он не мог, ему даже в голову не приходило сказать мне: «Слушай!..»… 

К. Лаврентьева 

— «Или я, или музыка!».  

Н. Власова 

— Ну как-то — да. Ну, то есть это вообще настолько примитивно и несерьезно! Во-первых, когда мы с ним познакомились, у меня уже было 100 песен написано, и уже «Я у твоих ног» звучала на всю страну. Он понимал, с кем он познакомился, и что это, в общем… ну… Дождь, град, снег, Наташа со своими песнями — то есть других вариантов быть не может. Но это тяжело очень. И я, конечно, понимаю, что я как жена — вообще… Ну, то есть вот… И просто как мы прожили 20 лет, одному Богу известно. Это просто Бог послал эти 20 лет — все равно счастья, любви, но которая основывалась на мудрости и всепрощении моего мужа, правда.  

К. Лаврентьева 

— Такие слова важные Вы говорите сейчас.  

Н. Власова 

— Ну, я… Это вот сейчас я, кстати, понимаю вообще впервые, когда это произношу…  

К. Лаврентьева 

— Спасибо Вам большое.  

Н. Власова 

— Но я просто не понимаю, как вот он вообще все это выдержал. И спасибо ему, Господи, как он это все… 

И. Цуканов 

— А дочка, Пелагея к этому относилась? И сейчас…  

К. Лаврентьева 

— Может быть, она уже поет? 

Н. Власова 

— К песням, Вы имеете в виду?  

И. Цуканов 

— Ну, к тому, что Вы погружены, в общем…  

Н. Власова 

— …что я не с ней зачастую?  

И. Цуканов 

— Да.  

Н. Власова 

— Ну, она, Вы знаете, она с огромным пониманием и мудростью. Она периодически, не чаще, чем раз в год, она мне говорит такие вещи, от которых я так на полгода прозреваю, потом опять меня как-то накрывает. Она, например, может лежать перед сном и  мне сказать: «Мамочка, слушай, вот мы когда выходим из школы…» Ну, сейчас-то ей 13 лет, уже она такого не скажет, но вот еще года два-три назад она говорила… «Ты знаешь, мы выходим со всем классом, и всех нормальные мамы забирают. А тебя вообще никогда нет. Мне так хочется, чтобы вот я вышла из школы, и ты, как нормальная мама, меня забрала». Ну чтобы не бабушка, моя мама, ее забрала, а чтобы я забрала. И это — вообще… Это у меня внутренняя истерика. 

К. Лаврентьева 

— Это разрыв сердца просто.  

Н. Власова 

— Это разрыв сердца такой… То есть это захлеб вот души внутренней просто. То есть я начинаю плакать, там, не знаю, убегать, чтобы было не видно, потом мы еще несколько дней общаемся, и я болтаю с ней, говорю: «Малыш, ну, ты понимаешь, там, то-то-то»… В итоге, заканчивается тем, что она меня успокаивает, практически, берет меня на ручки и говорит, типа: «Мамуся, да ладно, ты такая прикольная, мне вообще с тобой очень нравится. С другими мне бы было скучно!». (Смеется.) Вот. И мы тут с недавнего времени начали с ней там путешествовать. Она говорит: «Слушай, мам, это вообще — умереть и не встать, с тобой путешествовать».  

К. Лаврентьева 

— У нее сейчас возраст еще такой, да?  

Н. Власова 

— Она меня в аэропорту полностью ориентирует, говорит, куда идти. Там, типа: «Мама, мы на других авиалиниях летим, нам в другую сторону». Или: «Мамочка, мы летим за границу, нужно взять загранпаспорт!». Ну, то есть вот я понимаю, что с ней я в надежных руках.  

К. Лаврентьева 

— Не пропадете, да… (Смеется.)  

Н. Власова 

— Но она достойная дочка своего мудрейшего папы, поэтому, господи, Олежек, спасибо тебе за твое терпение, за нашу доченьку. В общем, я обожаю свою семью, всех родственников… В общем, спасибо больше, что все так в моей жизни.  

К. Лаврентьева 

— Послушаем Вашу песню.  

Н. Власова 

— Давайте. Давайте, друзья, послушаем песню. Называется «Ты меня лепи». Вот это особенно моя любимая песня. Я ее очень часто под гитару в концертах пела, и на экране огромным таким изображением мы давали дрожащую свечу, и вот это вот такая песня-гипноз, которая всегда уносила весь зал в другое пространство. 

К. Лаврентьева 

— Уважаемые радиослушатели, предлагаем Вам с особым вниманием послушать данную композицию под названием «Ты меня лепи». А мы напоминаем, что в «Вечере воскресенья» на радио «Вера» замечательная певица Наталья Власова. У микрофона мой коллега Игорь Цуканов и я, Кира Лаврентьева. Слушаем песню.  

(Звучит песня Н. Власовой «Ты меня лепи».) 

И. Цуканов 

— Это «Вечер воскресенья» на радио «Вера». У нас в гостях Наталья Власова — певица, композитор. Вот только что нам Наталья, пока мы слушали песню, рассказала, что все эти песни с альбома «На моей планете» она записала сама, включая, понятно, и голос, и… 

Н. Власова 

— …гитару, рояль — да, но…  

И. Цуканов 

— …и все аранжировки, и даже звукорежиссуру сделала сама.  

Н. Власова 

— Звукорежиссуру, да. Но это единственный опыт в моей жизни — звукорежиссура альбома, конечно. Поэтому этот альбом, конечно, для меня вообще особенный. Но я вот не могу сказать, друзья, что 29 ноября у меня, страшно сказать, юбилейный концерт «Двадцать лет на сцене». Я себя таким ребенком ощущаю внутри, вообще не могу поверить… То есть у меня ощущение, что я вообще только первые шаги делаю, еще впереди столько всего — не знаешь, за что хвататься. И у меня вот эта песня — «Я у твоих ног» — стала недавно по-другому понимать слова. «Лишь бы мне все успеть спеть». Понимаете? И вот чем… Там, «знаю, что получу все, что ни захочу, лишь бы мне все успеть спеть». То есть раньше… То есть это было написано каким-то одним вот этим мазком. Потом, когда время идет, Начинаешь разбирать на фразы, думаешь: «Обалдеть! Как ты вообще в 19 лет могла это написать? Что ты имела в виду — неужели, это, то, что я сейчас подразумеваю?», да? Ну, видимо, да. И вот этот большой концерт в «Вегас-сити-холле» будет. И, конечно, там будет первое отделение — это будут песни, все лучшие и любимые песни за 20 лет, которые любят люди, и я планирую сделать опрос людям, какие песни они хотят слышать, и вот прямо по голосованию лучшие 15 песен, предположим, вставить. Потом, будет новый альбом — тоже порядка 10 песен, это то, что я за последние три года написала, тоже многие уже люди знают. И, конечно же, там будут песни из альбома «На моей планете», потому что, ну, так сказать, невозможно этот факт не учесть. То есть это та краска в моей жизни, которая… 

И. Цуканов 

— …без которой палитра не складывается.  

Н. Власова 

— …без которой она просто неполноценна, понимаете, да? И поэтому… Поэтому, конечно… Я думаю, что, на самом деле, эта нить навсегда в моей жизни. И, на самом деле, все свои песни, так сказать… мои песни про любовь, когда они в человеческих отношениях, они все равно про это, они через призму этого, да, понимаете? Через… Поэтому я их, в общем, не сильно отделяю друг от друга. Поэтому когда я пою песни из альбома «На моей планете», я понимаю, что люди их воспринимают вне зависимости от того, каких они конфессий, во что они верят. У каждого есть Бог в душе. И каждый, чем больше расцветает мудрость внутри, тем больше понимают смысл слов. Я понимаю, что вот эти все тексты этой песни написала Анна Новикова. Эта женщина намного старше меня. И я понимаю, что я вообще вот этих смыслов далеко еще всех для себя не раскрыла. И я не знаю, сколько суждено прожить, но когда я буду через энное количество лет слушать эти песни, я буду открывать ой как много нового там для себя. Поэтому это, как сказать… повод поразмышлять на всю жизнь для меня. Вот и все.  

И. Цуканов 

— Наталья, вот некоторое время назад, уже довольно давно — ну, как, несколько лет назад — Вы закончили ГИТИС, да?  

Н. Власова 

— Да.  

И. Цуканов 

— И вот я хотел спросить: зачем Вам понадобилось вот это актерское искусство? Чего Вам не хватило в музыке для того, чтобы еще стать актрисой? 

Н. Власова 

— Ну, назрела необходимость глубже понимать, что происходит в пространстве сцены. То есть вскрыть вот эту стихию под названием «сцена», вот этот вот занавес, что за ним происходит. То есть хотелось все делать интереснее, профессиональнее, чем я это умела.  

И. Цуканов 

— В том числе и выступления музыкальные, Вы имеете в виду?  

Н. Власова 

— Так в первую очередь.  

И. Цуканов 

— Или в первую очередь?  

Н. Власова 

— В первую очередь. То есть первым моим толчком было желание сделать свои концерты намного многограннее и интереснее. Мне хотелось научиться лучше говорить, лучше излагать, артистичнее. Актерское мастерство необходимо в нашей профессии. Ну, безусловно… Ну как — не то, что не необходимо… На самом деле, я никогда, знаете, не понимала такую фразу, когда вокалисты рассуждали: «Я не могу эту песню спеть…» или, там, например: «Он не может эту песню спеть, потому что это ж надо понимать, о чем ты поешь». Я все время так удивлялась: а как можно не понять, о чем ты поешь? Ну правда, это вот непостижимая для меня какая-то вещь была. А это, на самом деле, очень распространенная проблема, просто мне не известная, потому что я пою свои песни.  

И. Цуканов 

— Да, Вы поете свои.  

Н. Власова 

— Я же не могла как бы написать, не понимая, о чем я написала, да? Поэтому у меня нет этой проблемы. Но у многих людей, вокалистов, она есть. Поэтому настолько важно и сложно найти свой материал, чтобы ты его одел, как вторую кожу. Вот. А к чему это я начала? А, вот про ГИТИС. И вот, понимаете, можно спрятаться за одним авторством песен. То есть вот к чему? То есть если ты пишешь песни, в принципе, наверное, повода выходить на сцену достаточно. Потому что я лично себе разрешаю выходить на сцену, потому что я это пишу. Потому что если бы я не писала, я не вижу смысла — ну, а что, для чего? То есть просто как вокалиста я себя не ощущаю, не понимаю и не чувствую, то есть это неинтересно. Вот. Но мне стало скучно. То есть я, конечно, могла там, например, с гитарой выступать до конца жизни — ну просто петь авторские свои песни. Мне захотелось масштаба, глубины, вот всего-всего-всего, не знаю. Что я от ГИТИСа получила? Я получила мастерство. Конечно, тоже до конца жизни вообще над этим работать — бездонная пропасть, не познаваемая никогда, я думаю, что. Но от того, что ты в процессе, это тебя наполняет, как минимум. Это подарило мне великих учителей — Владимира Алексеевича Андреева (это мастер моего курса) и Валентина Иосифовича Гафта, и около трех лет совместной работы с ним — это великий вообще опыт, громаднейшее счастье тоже. Это абсолютный подарок Бога. Вот когда я сидела в кулисах на полу каждый концерт с Валентином Иосифовичем Гафтом, я в концертах пела песни на его стихи, он рассказывал истории и читал свои стихи, я каждый раз, сидя на полу, благодарила Бога. Я просто не понимала — ну, спасибо, Господи, за то, что я могу это видеть, слышать и… Боже мой, это все чувствовать.  

И. Цуканов 

— Вот что очень интересно в Ваших словах — как-то на протяжении всего разговора я это замечаю, — Вы, похоже, очень часто чувствуете вот радость от того момента, который есть сейчас.  

Н. Власова 

— Ой, конечно.  

И. Цуканов 

— Обычно говорят, что счастье — это что-то такое, что бывает, там, в прошлом. То есть человек осознает… 

Н. Власова 

— В прошлом? Да Вы что? 

И. Цуканов 

— Ну, человек осознает, что вот когда-то он был счастлив.  

Н. Власова 

— А я думала, что все ждут, что потом будут счастливы. Или же откладывают счастье на потом обычно… 

И. Цуканов 

— Ну, да.  

К. Лаврентьева 

— И так, и так плохо, вроде бы, говорят. Надо быть в сегодняшнем моменте… 

Н. Власова 

— Нет, конечно, нужно быть в настоящем. То есть Вы имеете в виду… 

И. Цуканов 

— Не все умеют быть в настоящем моменте.  

Н. Власова 

— Знаете, что самое страшное? Вот, друзья, кстати, недавно мне стало интересно как-то о жизни иногда рассуждать — как чувствовать себя в каждом дне счастливой, вот это вот все, мне очень интересно и нравится. И я действительно абсолютно научилась быть счастливой в каждом дне. Друзья, вот если Вы себя ловите на том, что Вы думаете: «А в наше-то время»… И начинаете думать, что музыка была лучше, не знаю, там, люди были лучше, все — это страшно. Вот срочно нужно от этого избавляться. Вот это означает, что Вы живете прошлым и Вы вообще пропускаете сегодняшний день. Вот это ужасно. И я понимаю, что я была на грани этого. И я себя абсолютно, как Мюнхгаузен, из этого всего вытащила. У меня сейчас совершенно другое восприятие жизни. И я понимаю, что мне безумно нравится все, что сегодня происходит. То есть вот когда Вы чувствуете, что Вы вибрируете с тем, что происходит сейчас…  

К. Лаврентьева 

— В потоке, угу.  

Н. Власова 

— Вам нравятся новые идеи, передачи, какие-то новшества технические, и это все не пугает, а радует — вот эти вот возможности… И у меня очень много, как сказать, приятелей очень взрослого возраста — то есть вот 65 лет, 70, именно с которыми я не через маму, там, общаюсь, а я имею в виду, мои педагоги, их друзья — то есть вот целый прямо контингент. И когда вот мы с ними разговариваем, и я, зная их увлечения, я говорю: «Да что, почему Вы Интернета боитесь? Я сейчас Вас научу!». Я показываю, а они, например, любят выставки, стихи, театры. Я им показываю, как найти в этом пространстве свою радость. То есть не бояться этого, а, наоборот, пользоваться этим. И люди открывают для себя другие миры, они молодеют просто на глазах, у них начинают гореть эти самые глаза. Они путешествуют по городу, посещают интересные мероприятия, находят единомышленников и –чувственников, новые компании, общаются. Это так прекрасно. Я не знаю… В общем, я желаю всем счастья, и ни в коем случае не позволять себе мыслить, что «когда-то что-то было лучше». Это Вы были другими, Вы были моложе, Вам тогда нравился мир, и Вы для себя все новое находили. А сейчас так же есть это новое, просто Вы закрылись и решили, что Вам вот то, и больше не надо. А на самом деле столько всего прекрасного в жизни.  

К. Лаврентьева 

— Аминь! «Аминь!» хочется сказать только после такого монолога. Лучшего итога программы просто придумать нельзя.  

Н. Власова 

— Простите, если загрузила, но это наболевшее просто… 

К. Лаврентьева 

— Наоборот, это именно то, что нужно! 

Н. Власова 

— Да?  

К. Лаврентьева 

— Именно то, что нужно.  

Н. Власова 

— Ой, ну слава Богу! 

К. Лаврентьева 

— Радость — это наше все, на самом деле.  

Н. Власова 

— Спасибо! И за Ваше название спасибо! За Ваше Светлое радио, за Ваше светлое настроение.  

К. Лаврентьева 

— И хочется…  

Н. Власова 

— И такие же ведущие — со светлыми глазами, вот я смотрю… 

К. Лаврентьева 

— (Смеется.) Спасибо, спасибо! 

Н. Власова 

— Спасибо большое! 

К. Лаврентьева 

— И хочется закончить словами из Вашей песни: «На моей планете солнце правды светит, на моей планете отступает мрак. И Христос с любовью нам дает надежду, вера и надежда — в Небеса маяк». Уважаемые радиослушатели, очень рекомендую Вам послушать песни Натальи Власовой… 

И. Цуканов 

— А мы сейчас это и сделаем, я думаю.  

К. Лаврентьева 

— Ну, мы сейчас это и сделаем обязательно. Но обязательно надо попрощаться.  

Н. Власова 

— Да, друзья.  

К. Лаврентьева 

— «Вечер воскресенья» на радио «Вера».  

Н. Власова 

— Я счастлива была быть с Вами на связи. Спасибо, что пригласили в гости. Приходите на концерт 29 ноября, я буду счастлива Вас видеть. Будем светлее мир делать вместе. Спасибо огромное за Ваше внимание.  

И. Цуканов 

— Спасибо большое! 

Н. Власова 

— Спасибо.  

К. Лаврентьева 

— Это был «Вечер воскресенья» на радио «Вера», я повторюсь. У нас в гостях певица Наталья Власова. Спасибо за огромный, радостный, глубокий, интересный разговор.  

Н. Власова 

— Спасибо огромное. У меня прямо такое ощущение, что с нами сейчас тысячи были. Я прямо вот чувствую — как будто я в концертном зале это все делала.  

К. Лаврентьева 

— Так и есть, так и есть! У микрофона мой коллега Игорь Цуканов, я — Кира Лаврентьева. Всего Вам хорошего и доброго вечером воскресенья.  

И. Цуканов 

— И мы слушаем песню Натальи Власовой… 

Н. Власова 

— «Господи, я Тебя люблю».  

К. Лаврентьева 

— До свидания! 

И. Цуканов 

— Спасибо! 

Н. Власова 

— Счастливо! 

(Звучит песня Н. Власовой «Господи, я Тебя люблю».) 

Копилка Теорий И Отзывы — Agust D-dacnwita 2

                                    
                                          

лично для меня этот микстейп очень тяжёлый,так как в каждой песне затрагиваются личные темы,которые Юнги щедро и смело открывает для нас. рассмотрю поподробнее,что именно тронуло меня больше всего. сразу предупреждаю,что это моё видение. как говорил Юнги,каждый слушатель сам решает,что за смысл вложен в песню,поэтому этот пост посвящён именно моим мыслям,как я поняла его лирику.
                          
"28"
в этой песне он рассказывает о своих переживаниях относительно возраста. 
«я думал,все изменится,когда мне исполнится 20. я думал,все изменится,когда я закончу школу. черт,а потом,когда мне исполнится 30, что изменится?». мне кажется,что этими строками он хотел сказать,что его жизнь не меняется,так как он не может заняться ей из-за работы айдолом. 
«я не могу вспомнить,на что конкретно я надеялся. теперь мне страшно. куда подевались фрагменты моей мечты?». именно эти строки привели меня к выводу о том,что работа айдолом не даёт ему жить так,как он хотел раньше,до появления бигхита в его жизни. в юношестве у него были мечты,но теперь они потеряны,так как Юнги сосредоточен на работе и думает лишь о ней,теряя себя. 
«я взрослею и все больше узнаю о мире. и всё же,может,мое незнание мира было лучшим лекарством?». думаю,тут даже не нужно ничего говорить. пока мы дети-наша жизнь прекрасна и беззаботна,но как только мы взрослеем и сталкиваемся с жизнью лицом к лицу-всё меняется.
                          
“dear my friend”
очень трогательная песня о бывшем другие Юнги,попавшем в тюрьму. он снова говорит о том,что люди меняются со временем. порой они меняются до неузнаваемости. 
«дорогой друг,позволь мне быть честным,я все ещё чертовски сильно ненавижу тебя». вот насколько сильно могут меняться люди. тот,кто когда-то был вашим самым близким человеком,которому вы доверяли больше всего,в один момент может стать совершенно другим человеком,которого вы возненавидите. еще грустнее становится от того,что Юнги говорил о том,что у него мало друзей.
                          
"moonlight"
здесь он рассказывает нам о своих сомнениях. действительно ли он любит музыку? правда ли у него есть талант? выбрал бы он тот же путь,если бы вернулся в прошлое? Юнги часто говорил о том,что сомневается во всём этом и то,что он решил поговорить с нами об этом в песне-грустно,но в то же время приятно,ведь он ничего не утаивает от нас,искренне говорит всё,даже что-то плохое.
                          
"strange"
                          
"скажите мне кто-нибудь,жизнь – это страдания? если есть бог,скажи мне,жизнь это счастье?". эти строки для меня особенные,так как я часто думаю о том же самом. 
"тот,кто не болен в этот больном мире,считается мутантом,не странно ли это? тот,чьи глаза были открыты в мире с закрытыми глазами и теперь он слеп,не странно ли это?". то,насколько глубокие вещи затрагивают Юнги и Намджун,просто поражает. открыто говорить о том,что в наше время всех,кто не такой,как остальные,считают "мутантами",хотя на самом деле все остальные лишь пустые сосуды,подчиняющиеся системе-очень сильно. сейчас правительство не терпит тех,кто идёт против системы,кто "не слеп в этом слепом мире",ведь они боятся,что не смогут ими управлять. мало кто говорит о подобном,особенно имея такое влияние. 
                          
"burn it"
                          
"зажги это,зажги это сильнее,что останется в конце? я не знаю,ну и что,если все сгорит? не знаю,может только остаться пепел или все останется таким же". как мне кажется,этими строками Юнги хотел сказать,что прошлые "мы" должны быть "сожжены",то есть мы должны отпускать прошлое,но если после "сожжения" все остается таким же,значит,вы не изменились за всё это время и вы всё тот же,что и несколько лет назад. 
                          
"honsool"
                          
и снова личные темы касательно его жизни как айдола. он говорит,что каждый день одинаковый. это не то,чего он хотел,о чём он думал. он представлял жизнь знаменитости весёлой,но она оказалась тяжёлой и он боится того,что не выдержит и сбежит. лично мне было больно читать это,ведь все думают,что ребята так классно живут,раз они популярные,но на самом деле им безумно трудно,они все живут в постоянных сомнениях,с камнем на душе,который приносит им боль.
                          
"daechwita"
                          
думаю,это единственная не грустная песня для меня,так как в ней Юнги уверен в себе,своих достижениях (хотя все-равно есть строчки,которые расстраивают меня,но на общем фоне это не так сильно).
"родился во рву,но тело превратилось в драконье. это то,как я живу. извини,но не переживай,я тоже многое потерял. оставил своё прошлое в сундуке для риса". Юнги говорит о своих достижениях,о том,что из простого парнишки из Тэгу стал "драконом",которого знает весь мир,но ради этого ему пришлось "оставить свое прошлое в сундуке для риса".
"я приобрёл все,что хотел,теперь мой недостаток это только вопрос о том,что мне ещё приобрести. я хотел одежду,потом деньги,потом цель,теперь что же дальше? а дальше реальность,что нет ничего выше этого. я смотрел только вверх,теперь я смотрю вниз и хочу приземлиться". это-те самые строки,что расстраивают меня. они похожи на строки из "shadow",где Юнги так же говорил о том,что сейчас он летает высоко,но боится упасть. он не может мечтать так,как мы,ведь сейчас вся его жизнь-работа,на которой он уже добился многого. он больше не знает,о чем мечтать и это грустно. не зря он часто повторяет нам,что это нормально-не иметь мечты. возможно,у него самого сейчас ее нет.
                          
"people"
тут я ничего не буду расписывать,так как каждое слово этой песни совпадает с моими мыслями и я пребывала в огромном шоке,когда прочитала перевод лирики. эта песня особенная для меня. в принципе весь этот микстейп особенный,так как в каждой песне есть что-то,о чем я думала на протяжении долгого времени.
                          

                                
                                  
                              
                              
                                
                                  
                                  
                                
                              
                             
                            
                            
                              К сожалению, это изображение не соответствует нашим правилам. Чтобы продолжить публикацию, пожалуйста, удалите изображение или загрузите другое.
                            

Все 28 мультфильмов, которые когда-либо получали «Оскар» — Что посмотреть

В истории кино есть всего 28 полнометражных мультфильмов, которые когда-либо получали «Оскар». Собственно, номинация для анимационных фильмов появилась только в 2002 году. До этого хорошие мультики пытались запихать в другие категории. Например, «Красавица и чудовище» выдвигалась как лучший фильм 1992 года, другие диснеевские мультфильмы получали награды за музыку, а первую «Историю игрушек» вообще не знали, как наградить, поэтому дали специальный приз.

Toy Story 4, 2019

«Оскар» за лучший анимационный полнометражный фильм в 2020 году

Когда Энди поступил в колледж, его плюшевые и пластмассовые друзья поселились у новой хозяйки Бонни. Однажды она пошла в детский сад и вернулась с игрушкой, которую смастерила сама из обычной вилки. Поделка получилась довольно психованная, мечтала вернуться на помойку и скоро сбежала от хозяйки. Ковбой Вуди не может позволить, чтобы маленькая девочка осталась без любимца, и отправляется на его поиски.

Spider-Man: Into the Spider-Verse, 2018

«Оскар» за лучший анимационный полнометражный фильм в 2019 году

Очень сильный анимационный фильм в комиксовом стиле об очередной инкарнации Человека-паука. Майлз Моралес, одаренный школьник из Бруклина, хочет не благочинно заниматься уроками, а бегать по подворотням и рисовать граффити. В одной из таких подворотен его кусает радиоактивный паук, и у мальчика появляются суперспособности. Возникает закономерный вопрос: а где Питер Паркер?

Coco, 2017

«Оскар» за лучший анимационный полнометражный фильм в 2018 году

В Мексике существует праздник под названием «День мертвых», когда покойные предки наведываются в гости к живым, чтобы развеяться и проведать, как дела. А вот живые обычно не наносят ответные визиты. Но однажды 12-летнего мальчика заносит в Страну мертвых, где его ждет много интересных знакомств и открытий.

Zootopia, 2016

«Оскар» за лучший анимационный полнометражный фильм в 2017 году

Жизнерадостная зайка Джуди Хопс отправляется в большой город, где мечтает сделать карьеру в полиции. Однако мелкой зверюшке придется конкурировать с более крупными коллегами-зверями, и работа подкинет ей немало трудностей, прежде чем выпадет шанс проявить себя.

Inside Out, 2015

«Оскар» за лучший анимационный полнометражный фильм в 2016 году

Внутри каждого из нас живут чувства: Радость, Печаль, Страх, Гнев и Брезгливость. Они сидят в мозговом центре и управляют нашими поступками. Желательно, чтобы их действия были дружными и согласованными, иначе в голове начнется полный раздрай и анархия. Мультфильм рассказывает об одном из сложных этапов становления личности, случившемся с девочкой Райли после переезда в другой город.

Big Hero 6, 2014

«Оскар» за лучший анимационный полнометражный фильм в 2015 году

Талантливый мальчик Хиро изобретает микророботов, которые управляются нейромодулем и могут магнититься друг с другом, собираясь в любые необходимые конструкции. Однажды он обнаруживает, что его изобретение похищено. Хиро вместе с роботом Бэймаксом, доставшимся ему от погибшего в пожаре брата, пытаются разоблачить злодея.

Frozen, 2013

Два «Оскара»: за лучший анимационный полнометражный фильм и за лучшую песню в 2014 году

Бедная Эльза всю жизнь живет с огромными комплексами — она умеет замораживать все вокруг, и от этого выходят сплошные неприятности. Стоит ей на минуту выйти из себя, обязательно натворит бед. Однажды принцесса умудряется наслать вечную зиму на все королевство и от стыда удирает в горы. Чтобы как-то исправить ситуацию, младшая принцесса Анна в сопровождении деревенского парня Кристофа, оленя Свена и снеговика Олафа отправляется на поиски Эльзы.

Brave, 2012

«Оскар» за лучший анимационный полнометражный фильм в 2013 году

Шотландская принцесса Мерида очень уважает конные прогулки и стрельбу из лука и совсем не любит светские церемонии. К сожалению, родители заставляют ее выйти замуж за одного из соседских принцев ради укрепления отношений между кланами. Чтобы избежать замужества и насолить маме, девушка просит ведьму поколдовать и разрулить проблему, а та использует глупое решение Мериды в своих целях.

Rango, 2011

«Оскар» за лучший анимационный полнометражный фильм в 2012 году

Домашний хамелеон Ранго — отменный артист и мастер пускать пыль в глаза. Нечаянно оказавшись в пустыне на воле и прикинувшись бесстрашным головорезом, он славно устраивается в местном городишке шерифом. Правда, вскоре открывается неприятная истина: чтобы доказать профпригодность, ему придется победить местного злодея.

Toy Story 3, 2010

Два «Оскара»: за лучший анимационный полнометражный фильм и за лучшую песню в 2011 году

Энди, хозяину игрушек, почти исполнилось восемнадцать. Со дня на день он отправится в колледж, а Вуди, Базз Лайтер и остальная компания гадают, какое будущее их ждет. Вуди предстоит просто отправиться на чердак, где обычно хранится дорогой сердцу хлам, а вот остальные боятся, что их отправят на помойку, и решают бежать.

Up, 2009

Два «Оскара»: за лучший анимационный полнометражный фильм и за лучший саундтрек в 2010 году

История о невероятном путешествии в доме на воздушных шариках. Старик Карл всю жизнь мечтал попасть на Райский водопад и к 78 годам все-таки собрался в путь. А поскольку его любимый дом готовили под снос, Карл решил забрать его с собой. И нечаянно прихватил болтливого девятилетнего скаута Рассела. Вместе им предстоит увлекательное приключение, полное опасностей и открытий.

WALL-E, 2008

«Оскар» за лучший анимационный полнометражный фильм в 2009 году

Робот-мусорщик ВАЛЛ-И остался единственным более-менее разумным существом на планете: люди удрали на гигантском лайнере в космос, потому что из-за их мусора жизнь на Земле стала невыносимой. Роботы, оставленные для уборки, потихоньку вышли из строя, и одинокий ВАЛЛ-И в компании рыжего таракана колесит по городу, напевая песенки и собирая коллекцию из разного хлама.

Ratatouille, 2006

«Оскар» за лучший анимационный полнометражный фильм в 2008 году

История о том, что надо идти за своим призванием, даже если все вокруг против тебя. Французский крыс Реми мечтает быть шеф-поваром, и у него есть для этого все необходимые способности. Беда лишь в том, что, видя такого повара, посетители ресторана захотят не есть, а вызвать службу дератизации.

Happy Feet, 2006

«Оскар» за лучший анимационный полнометражный фильм в 2007 году

Детеныш императорских пингвинов Мамбл считается очень странным, потому что все время танцует, в то время как среди его сородичей это считается недостойным занятием. Однажды его даже прогоняют из стаи за неуместные пляски, и пингвиненок отправляется в далекое одиночное путешествие.

Wallace & Gromit: The Curse of the Were-Rabbit, 2005

«Оскар» за лучший анимационный полнометражный фильм в 2006 году

Лопуховатый Уоллес и самый здравомыслящий пес Британии Громит работают в небольшой фирме по отлову грызунов. В канун ежегодного праздника овощей они получают много заказов на борьбу с грызунами и вредителями, которые повадились пожирать кабачки и томаты огромных размеров, предмет гордости садоводов и участников овощной ярмарки.

The Incredibles, 2004

«Оскар» за лучший анимационный полнометражный фильм в 2005 году

Супергерой мистер Исключительный творит добрые дела, спасает мир от злодеев и очень гордится своей профессией, но оказывается, что многие недовольны его деятельностью. В результате ему и ему подобным запрещают практиковать супергеройство. Он вынужден стать самым обыкновенным гражданином, ходить на скучную работу и внушать своим исключительным детям, что надо быть как все. Но его душа требует бурной деятельности.

Finding Nemo, 2003

«Оскар» за лучший анимационный полнометражный фильм в 2004 году

Прекрасный мультфильм про рыбку-клоуна Марлина и его сына-инвалида Немо. Однажды малыш, заигравшись, уплывает слишком далеко и попадает в лапы аквалангистов. Через весь океан на попутных черепахах рыбка-отец спешит разыскать своего ребенка.

Sen to Chihiro no kamikakushi, 2001

«Оскар» за лучший анимационный полнометражный фильм в 2003 году

Девочка Тихиро и ее родители нечаянно заезжают на машине в волшебный мир, где обитают чудесатые духи. Налопавшись заколдованной халявной еды, ее родители обращаются в свиней, а Тихиро поступает на услужение в купальни Юбабы, чтобы найти способ расколдовать маму и папу.

Monsters, Inc., 2001

«Оскар» за лучшую песню в 2002 году

Одна из самых почетных профессий во вселенной монстров — пугать детей, являясь им в кошмарах. Чем сильнее испуг, тем больше вырабатывается энергии. Напарники Салли и Майк Вазовски работают на электростанции, и у них лучшие показатели продуктивности. Однажды по недосмотру в мир монстров проникает маленькая девочка. Приятелям нужно как можно быстрее и незаметнее вернуть ее домой, пока никто не узнал о нарушении техники безопасности.

Shrek, 2001

«Оскар» за лучший анимационный полнометражный фильм в 2002 году

Принцессу Фиону должен был спасти из готичного замка с драконом прекрасный принц. Потом по плану — красивая свадьба, голуби, роскошь и гламур. Вместо этого подвиг совершает корпулентный великан, который не стесняется почесать задницу при даме, а живет вообще в домике на болоте. А вместо коня у него говорящий осел.

Tarzan, 1999

«Оскар» за лучшую песню в 2000 году

Однажды в диких джунглях горилла Кала спасает человеческого детеныша из лап леопарда и берет мальчика в свою стаю. Тарзан вырастает славной, хоть и нестандартной гориллой и вполне доволен своим положением. А потом знакомится с красавицей Джейн, дочкой профессора, приехавшего изучать обезьян в их естественной среде обитания.

The Prince of Egypt, 1998

«Оскар» за лучшую песню в 1999 году

Мультипликационная экранизация историй о том, как Моисей общался с богом, освобождал евреев из египетского рабства, а потом водил по пустыне и добывал для них заповеди.

Toy Story, 1995

Премия за особые достижения в 1996 году

Каждый ребенок уверен, что как только его игрушки оказываются в комнате одни, они оживают. И этот мультик — самое убедительное тому подтверждение.

Pocahontas, 1995

Два «Оскара»: за лучшую песню и лучший саундтрек в 1996 году

Драматичная история о том, как европейцы приплывают покорять Америку, где мудрые индейцы живут в гармонии с природой и не в восторге от идеи белых людей завоевывать их земли. В это время отважный капитан Джон Смит влюбляется в местную принцессу Покахонтас и проникается ее представлениями о гармоничной и тихой жизни.

The Lion King, 1994

Два «Оскара»: за лучшую песню и лучший саундтрек в 1995 году

История о том, как маленький Симба остался без папы и был вынужден бежать из родной стаи. А потом вернулся и навалял всем злодеям.

Aladdin, 1992

Два «Оскара»: за лучшую песню и лучший саундтрек в 1993 году

Экранизация восточной сказки о приключениях бродяжки Аладдина, который нашел волшебную лампу с джинном и захотел завоевать сердце принцессы.

Beauty and the Beast, 1991

Два «Оскара»: за лучшую песню и лучший саундтрек в 1992 году

Красивая история о том, как любовь превращает эгоистичное животное с плохим характером сначала в животное с хорошим характером, а потом и вовсе — в симпатичного принца.

The Little Mermaid, 1989

Два «Оскара»: за лучшую песню и лучший саундтрек в 1990 году

Суровый отец-морской король запрещает русалочке Ариэль подниматься на поверхность к людям. Но она так интересуется их жизнью, что нарушает запрет и знакомится с прекрасным принцем, наживая себе кучу неприятностей.

Нашли ошибку? Выделите фрагмент и нажмите Ctrl+Enter.

«Помнишь, были мы в том месте, где царит любовь…».

 Валерий Леонтьев: «Помнишь, были мы в том месте, где царит любовь…».

Помнишь, были мы в том месте, где царит любовь,
И надеюсь, будем вместе вновь.
Там начало всей Вселенной, мысли там чисты —
И всё необыкновенно, как ты!

А. Маркевич  «Ангел во плоти»

Любовь – это самое крепкое, самое сильное, самое опрокидывающее чувство, которое питает любого человека.

В. Леонтьев

Безусловно, любовь – высшая ценность духовного и эмоционального мира каждого из нас, уникальная способность и, одновременно, условие гармоничной, счастливой жизни любого человека как целостной личности. Любовь – важнейшее из жизненных благословений и опор. Одним из самых ярких жизненных событий для каждого является его первое романтическое чувство. Сколько грез, надежд, эмоций, впечатлений и переживаний с ним связано! Это удивительное состояние возникает, чаще всего, в годы юности, сосредотачивая в себе всё лучшее, на что только способно человеческое сердце. «Мы были так наивны, //Мы были так правы», всей душой веря в счастливое, безоблачное будущее рядом с возлюбленными. «Юношеская любовь бескорыстна, робка, боится показаться смешной. На ней лежит печать оторванности от жизни, она не заглядывает в будущее глазами реалиста», — подчеркивает известный психолог Евгений Ильин. [1] Первой любви и романтической привязанности абсолютно чужд какой-либо практицизм. Бурные эмоции влюбленности словно сильнейшая штормовая волна обволакивают человека. Он одухотворен, ослеплен и даже одурманен порывами нежности, страсти, мечты. В эти периоды жизни для многих из нас самыми близкими «друзьями» становятся – романтические книги, песни, стихи, лирическая музыка, любовные мелодрамы. Ведь нам так хочется найти родственный сюжет, родственную душу, понимание, поддержку, ответы на самые сокровенные вопросы. Конечно, сфера искусства здесь самый близкий «друг» и «советчик». А наиболее понятной, комфортной, доступной формой искусства является именно песня. Ведь она в удобном и понятном для восприятия варианте открывает нашим юным, неокрепшим душам идеальный, трогательный мир красоты, романтики, искренности и любви. 

Вообще, я уже давно ловлю себя на мысли, что мир популярной музыки воспринимается в нашем обществе слишком однобоко. Мы привыкли, что это исключительно сфера развлечения. На мой взгляд, это не совсем так. Чем чаще и больше я соприкасаюсь с плодами творческого труда разных исполнителей, тем сильнее во мне укореняется одна, быть может, несколько своеобразная, но твердо засевшая в моем сердце, точка зрения. Позвольте поделиться с вами, моими дорогими единомышленниками, своими наблюдениями по этому поводу. Возможно, эти взгляды найдут отклик и в ваших сердцах.

С течением времени я всё сильнее убеждаюсь в том, что процесс творчества в глубинной своей сути — процесс мистический. И здесь не так важна сфера, в которой творит любой художник или жанр, в котором реализует свой талант тот или иной артист, как важен уровень таланта конкретного человека, его скрупулезность, самоотдача, внутренняя духовная глубина. Если человек, реализуясь в сфере искусства, требователен к себе, его духовный мир имеет четкие нравственные ориентиры, и он всеми силами стремится своим творчеством донести эти нравственные ценности до широкого круга людей, то у такого художника есть шанс прикоснуться к особому таинству — к миру идеального и чистого. В частности, многие крупные звезды отечественной эстрады не лишены этой возможности. В их репертуаре присутствуют песни высокого художественного и нравственного содержания. И представлены они в этом репертуаре отнюдь не в минимальном количестве. Да, большинство таких песен сугубо романтического свойства, они посвящены теме любви. Но эти песни в красивой, индивидуальной для каждого артиста, вокальной форме, повествуют нам о долговременных, стабильных, гармоничных и одухотворенных нежностью отношениях любящего мужчины и любящей женщины. Это дорогого стоит.

форзац книги Н. Денисова «Хозяйка кабаре – судьба!», 1993 г.

Ведь такие сюжеты, закрепленные в формате песни, ненавязчиво и тонко учат нас любить, прививают нашим сердцам вечные ценности доброты, гармонии, тепла по отношению к находящемуся рядом близкому человеку. Каждый артист индивидуален в своем творчестве, индивидуален подход авторов к работе с ним. Здесь учитываются личные качества исполнителя, его творческие потребности, амплуа, музыкальный вкус, вокальные данные, стиль, образ, характер, уровень харизмы. От этих индивидуальных личностных особенностей в немалой степени зависит яркость, утонченность, ценностная наполненность и содержание результатов творчества. Чем выше уровень творческой самоотдачи исполнителя и уровень его внутренней духовной глубины, тем ярче, гармоничнее, нравственнее и одухотвореннее плоды его вокального искусства. Иными словами, у каждого творческого человека, у каждого поэта, композитора, артиста и любого другого художника есть уникальная возможность прикоснуться к удивительным райским красотам Совершенства, а также поделиться увиденным и прочувствованным со своей публикой. Вопрос только в том – как творческий человек распорядится этой возможностью? Сможет ли он увидеть её, оценить масштабы открывающихся перед ним перспектив и раскрыть их впечатляющий потенциал?.. Давайте вместе посмотрим, как на протяжении 48 лет карьеры это делает Валерий Леонтьев.

Каждый день и час в шумном мире в первый раз происходит встреча чьих-то глаз,
И волшебный круг четырех сплетенных рук кажется защитой от разлук…

                                                                                                                 Н. Денисов

В репертуаре Валерия Леонтьева присутствует значительное количество песен, которые в своей смысловой основе имеют упоминание о существовании особого идеального мира, где, как утверждает сам артист: «не бывает трагических событий, печальных известий, где, просто-напросто, нет горя и слёз». «В детстве я читал много фантастики – поясняет Валерий Яковлевич. Больше всего интересовали книги, где речь шла о будущем человечества — о светлом мире без войн, лишений, страданий. Я верю в это. И на своих концертах стремлюсь погрузить зрителей в атмосферу добра, светлых чувств» [2].

Певец не просто в вокальной форме повествует об этом удивительном месте, он, как бы, ориентирует свою аудиторию на поиски этого прекрасного мира и на личное, индивидуальное созидание этого мира каждым из нас в своей жизни. То есть артист своим творчеством «прививает» нашим ищущим душам ценность мира Совершенства, ценность гармонии человеческих отношений, любви и доброты. В одном из интервью Валерий Яковлевич чётко высказал мысль о том, что «мечта о райской долине неистребима в сердце каждого человека. И у каждого это своя долина». [3] Невольно задумываешься – а что, если, и, правда, наша душа как «особая нравственная единица и духовная сущность» способна сосредоточить в себе одновременно и воспоминание, и мечту о рае?! При этом вполне вероятно, что нравственно ориентированное искусство, словно невидимый посредник между человеческим и Божественным помогает нам более остро прочувствовать это. Причём жанр в данном случае – вторичен, первичны – глубина содержания, идея и смысловой подтекст произведений искусства. Известный российский художник и искусствовед Лилия Ратнер рассматривает сферу искусства как уникальный, впечатляющий, чарующий язык самого Бога. Она утверждает, что «настоящее искусство всегда связано с Богом, все исходит из одного единого Центра, а все, что вне этого, совершенно бессмысленно». [4]

«Райская долина» (автор — Наталия Иштрикова-Артемиди)

Идеи воспоминаний и мечты о рае, о надежде на его достижение в реальной земной жизни сокрыты во многих песнях В. Леонтьева. Помните, например:

В детстве все мы жили в раю.
Он исчез, как дым, все простились с ним, я о нем пою.
Это было время любви.
Кто же скажет: где, на какой звезде, светлые сны мои? <…>

***

В этой жизни, знаешь, я верю в то,
Что есть райский сад, где часы стоят и не умрет никто.

(Р. Муратов, А. Маркевич

«До свидания, Килиманджаро»)

В некоторых песнях, исполненных артистом, идея мечты о рае раскрывается посредством использования вполне реалистичных романтических сюжетов. Наверное, каждый человек в определенные моменты своей жизни четко осознает, что рай вполне достижим даже сейчас. Меня, например, тронуло мнение популярной американской актрисы Бриджит Пейн по этому поводу. Она пишет: «Мир вокруг нас поражает. И не только масштабными вещами: океанами, закатами, Эйфелевой башней и другими подобными штуками. Ты можешь увидеть много чудесного в малом, если позволишь себе это. Настроившись на величие реальности – и природной, и рукотворной, — вы можете увеличить свой ежедневный коэффициент счастья» [5].  Действительно, как часто в круговерти суеты, под напором трудностей, мы забываем об этом. А ведь полноту любви, полноту жизни и яркость бытия можно ощутить и прочувствовать, если просто взять за руку любимого человека, посмотреть в его глаза, разделив на двоих всю красоту момента. «Свидание в Юрмале» (музыка Л. Квинт, стихи Н. Денисова) как раз и открывает перед нами красивый мир взаимной влюбленности. Валерий Леонтьев предлагает своей аудитории чуткую вокальную иллюстрацию романтического свидания, ценность которого способна преодолеть любые разногласия:

Если хмурым днем мы забудем о былом, вновь уедем в Юрмалу вдвоем,
Пряная трава и морская синева нам вернут слова «Любовь жива».
Дай мне руку, я в судьбу поверю, нашим другом стал янтарный берег.
Подарило это лето нам с тобой свидание в Юрмале, в Юрмале, в Юрмале…                                                                                                                                                

                                                                                             (Н. Денисов)

Оптимизм артиста, его искренность, вложенная в песню нежность, учат любви, пониманию, изысканности отношений, ориентируют на высокий идеал взаимной нежности любящих людей. Именно такие идеальные модели долговременных отношений, сокрытые в «сердцевине» романтических песен Валерия Леонтьева, позволяют нам увидеть райскую гармонию любви в её перспективе абсолютно для каждой влюбленной пары. Найти этот «рай для двоих» способны очень многие люди. Ведь в душе каждого человека заложены и способность к любви, и «мечта о райской долине». Сфера искусства как ни что другое позволяет нам осознать во всей полноте красоту жизни, её яркость и ценность. Часто именно в искусстве песни мы можем усмотреть идеалы человеческих отношений, с помощью её мелодизма и щемящих сердце поэтических метафор ощутить хрупкость романтических чувств, настойчивость, одухотворенных мечтой, человеческих стремлений, масштабы порывов к идеалу:

Расскажи что-нибудь о любви

Что-нибудь новое, чем-нибудь удиви.

Напиши белым на облаках

О чём-то щемящем таком, настоящем

Чего не удержишь в руках…

                                                               (Г. Привалов «Петербург»)

      Идейная привлекательность таких сюжетов, их одухотворенность усиливает ценность любви как таковой, помогает настроиться на волну созидания и осознания того, что любовь – это не просто приятная эмоция и романтическое переживание непреодолимой силы, но и огромный труд, где участвуют двое, труд созидающий, терпеливый и постепенный. Труд во имя взаимного счастья друг друга. В любви важно все: сила энтузиазма, мотивы, цели, готовность к разумной жертвенности во имя благополучия любимого человека, взаимное стремление влюбленных к совершенствованию себя, своего характера, ритма жизни для того, чтобы нашим любимым с нами было хорошо, тепло и комфортно. Во многом именно от уровня нашего стремления, от нашего деятельного участия, от нашей личной способности к работе над собой зависит наш положительный результат. Потенциал к такой созидательной деятельности во имя любви заложен в душе каждого человека без каких-либо исключений. Ориентиры и идеи мы обретаем в сфере искусства, в сфере духовности и, даже, из самой жизни. Препятствия и сложности на пути к этому тоже заключены в нас самих: в нашей личной убежденности, напористости, в трудно преодолимой и сковывающей неуверенности в себе. А ключ к личному счастью сокрыт в уровне нашей готовности к самосовершенствованию. Очень важным, с этой точки зрения, и мотивирующим посылом выступает известный афоризм поэта Николая Заболоцкого, упомянутый Валерием Леонтьевым в одном из интервью: «Душа обязана трудиться». А трудиться душа может только в двух направлениях – в направлении любви и творчества, обращая свои усилия в сторону совершенства. Артист в беседе с журналистами часто затрагивает эту тему и преднамеренно подчеркивает: «Совершенство – это некий абсолют, это фикция, к которой мы стремимся, это мечта. Совершенства невозможно достигнуть хотя бы потому, что само совершенство не имеет пределов. Мы просто делаем попытки приблизиться к этому состоянию. Но мы его никогда не найдем, не поймаем. Может быть завтра будет кто-то совершеннее гораздо, чем те, кого ты видишь сегодня». [6] Быть может и так. Но все мы так или иначе стремимся к этому совершенству, потому что мы жаждем гармонии – гармонии друг с другом, гармонии с окружающим нас миром. Это наша глубочайшая потребность, от уровня удовлетворения которой зависит качество нашей жизни.

Еще одно оригинальное творческое прикосновение к идеальному миру взаимной любви артист осуществляет при исполнении песни П. Аедоницкого и А. Дементьева «Наша любовь», которая украсила его репертуар в далёком 1980 году. Валерий Яковлевич подарил нам редкую мужскую версию легендарной лирической композиции:

Я люблю тебя! Мой голос замер.
Верю, что года признаний не остудят.
Как прекрасно всё, что было с нами,
Как прекрасно всё, что с нами будет…

                                                                         (А. Дементьев)

Артист тонко чувствует психологию своих лирических героев, наполняет сюжетную линию каждой песни живыми образами и яркими характерами. А своим вокальным искусством он придает романтическим сюжетам исполняемых песен уникальные оттенки новизны.

Я люблю тебя,
Смотри, восходит в небе солнце молодое.
Я люблю тебя,
И даже небо стало вдруг еще просторней.
Я люблю тебя,
Тебе протягиваю сердце на ладони.
Я люблю тебя,
Я так люблю одну тебя.

Что для нас теперь грома громыханье,
Что для нас теперь долгие года,
Ты моя мечта, ты мое дыханье,
Ты вся жизнь моя, песня навсегда.
Над землей любовь распахнула крылья,
Радостный рассвет в трубы протрубил,
Это мы с тобой, мы любовь открыли,
И никто до нас на свете не любил.

                                                                                    (Р. Рождественский)

«Я люблю тебя» (музыка Е. Крылатова – стихи Р. Рождественского) — яркий эпизод в творческой жизни Валерия Леонтьева. Песня, записанная специально для фильма 1985 года «Не ходите, девки, замуж» (реж. Е. Герасимов), стала одной из самых любимых у ценителей таланта артиста. Безусловно, своей актуальности она не потеряла до сих пор.

Но когда слушаешь эту песню, невольно отстраняешься от реальности, и воображение увлеченно рисует романтическую легенду, в которой словно нежный цветок раскрывается самое богатое и самое таинственное чувство на земле. Песня, посвященная неувядающей любви, будто бы олицетворяет непогрешимость, вечность и ничем не омрачённую красоту утраченного человеком в самом начале земной истории Эдемского сада.… 

В этом контексте хочется упомянуть об удивительном дуэте Джордано и Морганы, исполненном Валерием Леонтьевым и Ларисой Долиной (муз. Л. Квинт, ст. В. Кострова). Этот дуэт вполне можно рассматривать как самостоятельное, логически завершенное произведение безотносительно к рок-опере как таковой. До глубины души впечатляет вариант его исполнения 1991 года, когда в сценическом оформлении дуэта используется цирковой прием полёта. Валерий Леонтьев и Лариса Долина правдиво, артистично и бережно воссоздали на сцене оригинальную романтическую ситуацию, навевающую ассоциации с легендарным библейским сюжетом. Они смогли наполнить этот вокальный номер искренностью, нежностью и благоговением не только перед Творцом, но и перед чувством любви как первоначальным смыслом, целью и благословенным образцом гармоничных взаимоотношений мужчины и женщины:

Говорили Иегова, Христос и Аллах
О жемчужной росе на алмазных полях,
Но прекрасней, чем яблоки в райском саду
Небосвод, где звезда полюбила звезду…

                                                  (В. Костров)

Здесь впечатляет всё: и сказочная музыка, зовущая в мир непогрешимого Эдема, и глубокая, уникальная по своей художественной выразительности поэзия, и духовная идея сюжетной линии, и великолепный вокал артистов, гармонично сочетающийся с их внешней красотой и обаянием. Они будто бы раскрывают перед нами сокровенную тайну творения и её главный смысл – «тяготенье любви». Слушая эту арию, невольно вспоминаешь великие, таинственные, вызывающие множество споров, но всё же нетленные в веках строки: «Тогда сказал Бог: «Создадим человека по образу Нашему, по подобию Нашему, чтобы властвовал он над рыбами, в воде живущими, и птицами, под небом парящими, над всяким живым существом… И сотворил Бог человека по образу Своему, по Божию образу сотворил его – мужчину и женщину – обоих Он сотворил». (Быт. 1:26-1:27). Кто знает, быть может, мы – люди храним образ и подобие Творца в особых, уникальных способностях души и интеллекта – в способностях к творчеству и в способностях к любви…

Да, в момент соприкосновения с подлинным искусством, человеческая душа, несмотря на всю противоречивость и тяготы нашей реальной жизни, подпитывается сильнейшей энергией успокоения, тепла, гармонии, незримого Божественного присутствия, вечности и совершенства.  

Наверное, практически каждому человеку свойственно либо осознанное, либо бессознательное стремление к идеалу, мы все в глубине души мечтаем об абсолютном, бесконечном, ничем не омраченном счастье и в этом счастливом мире главенствующую роль играет именно любовь. В одном из интервью Валерий Леонтьев очень тонко обозначил важную истину: «О любви нельзя сказать, что она состарилась. Она или существует, или нет. Любовь не стареет и не изнашивается. Изнашиваются инстинкты, а вот это состояние горения, оно – нет. Человек или пылает, или погасает» [8].

Похожее стремление к совершенным чувствам, но в абсолютно в ином художественном оформлении присутствует в другом вокальном шедевре артиста — в песне Г. Татарченко на стихи Ю. Рыбчинского «Мираж любви»:

Мы часов не замечали, когда любили,

На свете не было печали,

Смеялся мир в глазах твоих. <…>

И нам казалось, тогда нам казалось

Жить нельзя без любви… мираж.

Нам казалось нежность

Будет с нами вечно… мираж.

И неслась карусель земли для нас,

Он сиял для нас —

Мираж надежд, мираж любви.

Судьба, спасибо за это чудо,

И только жаль не навсегда…

                                                                     Ю. Рыбчинский

«Любовь» (автор — Юлия Герасимова)

Чуткое творческое прикосновение Валерия Леонтьева к этому романтическому произведению произошло в 1983 году. Его сильный, эмоционально насыщенный вокал, с одной стороны, подчеркивает притягательность мечты о совершенных, гармоничных, долговременных  отношениях, а с другой – ярко выражает протест лирического героя против несправедливости внезапного расставания, драматизма жизни и разрушения мира грёз.

Притягательными, оптимистичными иллюстрациями взаимного счастья, ласки, гармонии отношений влюбленных, их всепоглощающего наслаждения жизнью и друг другом являются, например, молодежные, легкие для восприятия, танцевальные песни «Лето любви», «Берег любви» (музыка В. Евзерова, стихи Н. Денисова) «Солнечный пляж» (музыка и стихи С. Кулеминой), «Рио-Гранде» (музыка К. Брейтбурга, стихи К. Кавалеряна). Высокая энергетика, страстная натура артиста, его обаяние, чувство ритма, профессионализм, искренний и неизменный интерес к новым музыкальным направлениям, постоянный поиск новых творческих предложений и решений, готовность к любым экспериментам позволяют ему быть творчески мобильным, открывать неожиданные и притягательные для зрителей стороны своих актерских возможностей. Зажигательные, традиционные для современной поп-музыки песни по-особому украшают репертуар Валерия Леонтьева. Игривые и легкие сюжеты таких песен интересны разновозрастной аудитории ценителей его таланта. Такие песни позволяют отдохнуть и расслабиться. В образы своих лирических персонажей в данном случае артист привносит еле уловимые оттенки взбалмошности, обогащающие эти образы яркими чертами характера.

Говоря о сотрудничестве с народным артистом России в интервью для нашего сайта, Николай Денисов однажды сказал: «Валерий позволил себе роскошь не меняться с годами, быть верным своему яркому и загадочному сценическому образу, не «суетиться» в шальном мире современного шоу-бизнеса, а по-королевски проходить сквозь него. Поэтому Валерий Леонтьев просто обречён на армию постоянных поклонников». [9]

В комфортной форме Валерий Яковлевич помогает нам увидеть в сфере поп-музыки чёткие ориентиры на любовь созидательную, крепкую и взаимную. Песня вновь открывает перед нами идеал любви — любовь совершенную и окрыляющую. Артист, как бы, напоминает нам, что человеческая личность свободна в своих поисках, что человек призван к любви. Это смысл существования, который предполагает для каждого любящего высокий уровень самоотдачи и личного участия в созидании романтических и близких отношений. Артист утверждает: «Быть может, кто-то и не поверит, но любить самому намного легче и приятнее, естественнее и желаннее, чем быть любимым другими. Ведь если со способностью любить человек рождается, это великий, врожденный инстинкт, то умению быть бесконечно желанным, не причиняя любящим ни страданий, ни разочарований, приходится учиться всю жизнь» [10]. Делясь с нами своим творчеством и глубиной своего мировоззрения, Валерий Леонтьев ориентирует нас на тонкое, чуткое и ответственное восприятие любви. Говоря о целях своего творчества, артист подчеркивает: «Я хочу растормошить человеческую душу и соскоблить с неё копоть будней. Моё назначение – нести то, что у меня в душе, в другие души».

Искусство – одна из уникальных форм духовной деятельности, сфера особых духовно-ценностных ориентиров. В нем воедино сплетаются талант, профессионализм, художественный вкус и глубинная нравственная составляющая личности. Валерий Леонтьев – человек с колоссальным жизненным и профессиональным опытом, высочайшей эрудицией и богатым духовным миром, что естественным образом отражается на его репертуаре. Возможно поэтому он сознательно, с чувством ответственности обращается к духовно-ориентированным песням.

Например, такие его работы, как «Миллионы ангелов» (муз. и стихи Ю. Чернавского), «Падаю в небеса» (муз. С. Корнилова, стихи Л. Соколовой), «Ангел во плоти» (муз. Г. Привалова, стихи А. Маркевича), «Бродяга» (муз. А. Морозова, стихи  А. Поперечного), «Вечность» (муз. М. Штерева стихи Ш. Банкова), «Роза на льду» (муз. A. McBroom, стихи М. Герцмана), «Сколько лет, сколько зим» (музыка и стихи Ю. Янькова) способствуют творческому осмыслению артистом, а вслед за ним и публикой таинства Божественного присутствия в нашей жизни. Ведь если мы внимательно и не спеша послушаем эти замечательные песни, то почувствуем, насколько их сюжеты и музыкальные темы близки к миру Совершенства. В сюжетных линиях этих песен сами ангелы способствуют укреплению отношений влюбленных, своей небесной силой они оберегают тонкий, хрупкий романтичный мир двух любящих людей, помогая им сохранить и приумножить свои чувства. Красивые по своей художественной выразительности и крепкие в своей духовной силе метафоры такой песенной лирики, усиленные яркой музыкой и высокой энергетикой вокального искусства Валерия Леонтьева,  помогают нам всей глубиной души прочувствовать масштаб силы притяжения Божественного мира и осознать всецелое желание Небесных Сил помочь людям сделать жизнь на Земле долгой и по-настоящему счастливой:

Я падаю в небеса, я радуюсь чудесам,
Я снова тебя зову, в те дали, где я живу.
Я падаю в небеса, и ангелов голоса
Поведают сердцу вновь, как открыть мне дверцу в твою любовь.

                                                                                (Л. Соколова)

***

Ты вошла и ты опять со мной,
Белый ангел входит за тобой,
Он всегда охраняет нас от чужих и недобрых глаз.
Обними меня, я жду тебя давно, посмотри в окно.
Миллионы ангелов, миллионы ангелов устилают крыльями белую дорогу в небо для нас.
Сколько б ни любили мы, сколько б ни любили мы все равно твоей любви не хватает мне сейчас.

                                                                                  (Ю. Чернавский)

Образы неба, мира ангелов, самого Господа появляющиеся в этих песнях пробуждают и развивают в нас добрые чувства, чувства искреннего доверия Богу, Его мудрости и силе, Его отеческому желанию помогать нам созидать любовь и гармонию в жизни, преодолевать трудности и препятствия, встречающиеся на жизненном пути,  видеть впереди свет надежды на лучшее будущее. Это очень важно для каждого человека – чувствовать, что ты в этом мире не один, что сила Божьей любви всегда рядом с тобой. Песни, которые помогают всерьез задуматься об этом – очень большая ценность для отечественной популярной музыки. Они вдохновляют нас, укрепляют и помогают каждому постепенно строить мир гармонии и счастья в своей жизни, в своей семье, в кругу своих самых близких людей, они излечивают душу, питают её «живительными водами» духовно-ориентированного искусства. Давайте послушаем эти замечательные песни, вдохновимся их силой, удивимся сокровенностью сюжетов, характерами героев, красотой голоса артиста, а иногда даже медитативным эффектом вокальных интонаций, используемых Валерием Леонтьевым при исполнении некоторых из них.

Эссе подготовлено JuliD*S специально для сайта «Дельтаплан».

Для подготовки эссе были использованы следующие дополнительные источники и вспомогательные материалы:

1.     Е. Ильин «Психология любви». – СПб.: Питер, 2018. – С. 63.

3.     В. Леонтьев. Интервью для программы «Яблоко раздора», 2016.

4.     Л.Н. Ратнер «Искусство: язык Бога. От античности до авангарда. – М.: Никея, 2018. – С. 13.

5.     Бриджит Пейн «Как искусство может сделать вас счастливее», 2018. – С. 14.

6.     В. Леонтьев Интервью для программы «О шестой жизни и не только», 2003.

8.     В. Леонтьев. Интервью для программы «Формула любви», ТК «Интер», 2009.

9.     Интервью Н. Денисова  для сайта «Дельтаплан», 2011.

11. В. Вульф. Комментарий о творчестве В. Леонтьева для программы «Субботний вечер», ТК «РТР», 1997.

Выражаем сердечную благодарность Наталии Иштриковой-Артемиди и Юлии Герасимовой за разрешение использовать их красивые творческие работы для иллюстрирования этого материала, а также всем гостям и друзьям сайта за редкие фотографии артиста.

До новых встреч, до новых разговоров о любви!

С теплом и уважением, JuliD*S & администрация сайта «Дельтаплан». 

Оркестр Анатолия Шутикова и солисты хора имени Александрова — Реальное время

О чем молчит Мистер «Калинка» и профессиональный секрет баритона Пражской оперы

В Татарской филармонии имени Г. Тукая прошла премьера концертной программы «Музыка любви». Так поздравили казанских женщин с наступающим праздником оркестр народных инструментов Татарстана под управлением Анатолия Шутикова и приглашенные звезды — солисты Ансамбля песни и пляски Российской армии имени А.В. Александрова Вадим Ананьев и Борис Дьяков.

Казань знает этих певцов достаточно давно, поэтому ценители русского романса и народной песни, лирических песен советских композиторов, особенно из репертуара Муслима Магомаева, билеты раскупают заранее. Если от Бориса Дьякова ждут прежде всего песен советского периода — его баритон прекрасно подходит к музыке Арно Бабаджаняна и Тихона Хренникова, то Вадим Ананьев исполняет русские народные песни как никто другой. За рубежом его часто называют Мистером «Калинка».

— Отправляясь на зарубежные гастроли, я всегда готовлю песню той страны, куда еду. Само собой, много итальянских — они в программе обучения каждого музыкального вуза или училища. В Словакии и Чехии, например, любят мое исполнение их народной песни «Мацейко». В Китае я исполнял вместе с хором фрагмент из оперы на слова Мао Цзэдуна. Он переводится как «Красная армия не боится трудных путей». Лет пять назад мы встречались с первой леди Китая, она — генерал китайской армии и одновременно министр культуры. Она прекрасно поет, и когда приехала в Москву, исполнила с нашим хором «Ой, цветет калина» — очень популярная песня в Китае, — говорит Ананьев.

Вадим Ананьев считает Казань своей второй родиной, хотя приехал сюда из Куйбышевской области. Он окончил дирижерско-хоровое отделение Института культуры, но увлечение пением позволило ему после прослушивания поступить в Татарский театр оперы и балета, а также сразу на второе отделение Казанской консерватории.

Однако остаться в столице Татарстана помешало распределение, которые в те годы было обязательным для выпускников. Ананьев должен был отправиться в сельский клуб республики Марий Эл. Приехав в Йошкар-Олу, он пришел к замминистра культуры с просьбой об откреплении, чтобы вернуться в Казань. Но такого разрешения не получил, а после прослушивания поступил в марийский оперный театр.

После гастролей театра в Туле главный режиссер дал ему заветное разрешение на отъезд, и Вадим Ананьев отправился в Москву, где поступил в Гнесинское училище, а после прослушивания — и в хор имени Александрова. Солистом этого легендарного коллектива он является уже 33 года. За это время ему аплодировали во многих городах мира. В 2004 году за исполнение «Калинки» и других известных песен на эксклюзивном концерте для Папы Римского получил серебряную медаль Папского совета.

Единственная тема, на которую он категорически отказывается говорить, — трагедия над Черным морем в декабре 2016 года, когда в авиакатастрофе, направляясь из Сочи в Хмеймим, погибла большая часть хора и балетной труппы ансамбля им. Александрова. С ними была и Доктор Лиза. Вадим Ананьев не полетел в командировку из-за рождения сына, и это было редким исключением из правил. Обычно люди в погонах не отказываются от таких командировок. Однако в Казани помнят одно из последних сольных выступлений тенора. Это было спустя небольшое время после катастрофы, но концерт был заявлен ранее, билеты проданы. Мало кто в тот вечер в зале филармонии мог сдержать слезы.

— К каждой песне нужно подобрать свой ключик, «посадить» ее на голос, чтобы она зазвучала. Особенно я люблю все песни на музыку Матвея Блантера. В них не надо показывать весь свой диапазон голоса, спокойные и душевные. А я — как раз лирический тенор, они как для меня созданы. Ну и конечно, из концерта в концерт публика ждет от меня «Калинку», — рассказал «Реальному времени» Вадим Ананьев.

Артист пожелал казанским женщинам «любви и терпения, — без второго не может существовать первое» И, конечно же, здоровья.

Баритон Борис Дьяков тоже долгое время выступает с хором имени Александрова. Однако на казанский концерт он прилетел из Праги — два года служил солистом Пражской оперы.

— Я обещал приехать на концерт — мы планировали его почти два года, значит, никакая пандемия не могла этому помешать. Очень люблю Казань — Вадим Петрович проводит для меня экскурсии. В последний приезд мы с удовольствием прогулялись по Баумана до Кремля, очень красиво! Правда, в этот раз холоднее, чем в прошлые приезды, и я решил поберечь голос. Хотя для хорошего звучания главного инструмента певца прежде всего необходимо держать в порядке нервы и думать только о хорошем, — признался певец.

Он отметил, что в каждой его песни из новой программы есть частичка личных переживаний, но с особым чувством он исполнит песню «Синяя вечность» на музыку Муслима Магомаева:

— Это идеальная музыка для баритона, для голоса с оркестром, в ней буквально купаешься. Я ее пою часто, это одно из коронных произведений в исполнении самого Магомаева, и я стараюсь держать марку.

Борис Дьяков приехал в Казань в третий раз, все его выступления проходили именно в Татарской филармонии в содружестве с оркестром Анатолия Шутикова. На один из таких вечеров собрались все лучшие баритоны России, приехала Тамара Синявская, знаменитая певица и супруга Муслима Магомаева. Говоря о музыке любви и предстоящем празднике, Дьяков тоже поздравил женщин словами из песни Юрия Гуляева: «Желаю вам всегдашней радости в судьбе, желаю вам всего того, что вы желаете себе».

Анна Тарлецкая, фото Рината Назметдинова

Песни Свободы, Равенства и Братства

Ça ira! — Всё путём!

Едва ли нужно поддаваться соблазнительной конспирологической мысли, что Великая французская революция явилась своего рода первым удачным опытом «цветных революций», инспирированных из-за океана. Но факт остаётся фактом: одной из самых полновесных капель, переполнивших чашу народного терпения и в итоге стоивших королю Людовику XVI головы — в прямом смысле слова, — стало активное и едва ли не решающее участие королевской Франции в войне за обретение Соединёнными Штатами независимости. В войне за независимость Соединённых Штатов американские сепаратисты и войска французского короля сражались, можно сказать, вместе, плечом к плечу. Переломным в войне стало крупное поражение британцев в битве при Йорктауне (штат Вирджиния) в конце 1781 года. Событию этому посвящена патриотическая картина, созданная в начале XIX века американским художником Джоном Трамбуллом, председателем Американской академии изящных искусств, по специальному заказу правительства Соединённых Штатов. Картина занимает почётное место в самом сердце американской демократии — в величественной Ротонде американского Капитолия.

Справа на картине изображены американцы во главе с Джорджем Вашингтоном (он чуть выехал вперёд), а слева, под белым королевским знаменем Бурбонов, — французы.

Несколько сзади, как раз напротив Вашингтона, — французский главнокомандующий граф Рошамбо во главе других французских полководцев, одно лишь перечисление которых вызывает удовольствие: маркиз де Шателю, маркиз де Сен-Симон, герцог де Лаваль-Монморанси, герцог де Лозен, граф Кюстин, виконт де Баррас и так далее. В строю американцев, почти рядом с Вашингтоном, — маркиз де ла Файет:

Мы как-то уже привыкли, что большинство революций новейшего времени так или иначе связаны с американскими послами. Но и в прежних временах тоже можно найти забавные совпадения.

Судите сами. Несчастный Людовик XVI стал королём в 1774 году, а два года спустя, в 1776 году, отцы-основатели объявили о независимости американских колоний от Великобритании. Едва поставив свою подпись под Декларацией независимости, в Париж, ко двору новоиспечённого короля, в качестве специального посланника новообразованных и пока что сепаратистских Соединённых Штатов Америки отправляется один из самых ярких отцов-основателей — Бенджамин Франклин. Его задача предельно проста: добиться от короля военно-политической поддержки и — денег. В том и другом он преуспел.

Уже в начале 1778 года Бенджамин Франклин от имени Соединённых Штатов подписывает в Париже американо-французский договор, по которому Франция признала США и обязалась всячески защищать их «свободу, суверенитет и независимость». Франклин официально становится послом США при короле (уже после того как во Франции вспыхнула революция и король был казнён, Конгресс США разорвал союзный договор, а генерал Джордж Вашингтон, ставший президентом, заявил о нейтралитете США).

Победа франко-американских войск в битве при Йорктауне (Вирджиния) вынудила англичан весной 1782 года сесть с американскими сепаратистами за стол переговоров. Естественно, что переговоры эти проходили также в Париже — при активном участии посла США Франклина и при посредничестве короля Людовика XVI. Переговоры успешно (для США) завершились в 1783 году: Британия вынуждена была признать независимость своих бывших колоний. Бенджамин Франклин, американский посол во Франции, был среди тех, кто от имени США подписал этот Парижский (или, иначе, Версальский) мир.

Справедливости ради: Парижский мир, помимо, посла Франклина, скрепили своими подписями и ещё два отца-основателя, которые в нужное время усилили присутствие Соединённых Штатов при дворе Людовика XVI и также участвовали в подготовке итоговых документов. Одним из них был Джон Адамс, будущий президент США, а другим — Джон Джей, будущий председатель Верховного Суда США.

Обмен ратификационными грамотами состоялся… кто угадает, где именно?.. ну, естественно, всё там же, в Париже, — весной 1784 года. На этом миссию Бенджамина Франклина в качестве посла можно было считать законченной, и вскоре он вернулся в Соединённые Штаты (но, очевидно, не всё из того, что можно было получить, было от короля получено, и Франклина-посла сменил ещё один отец-основатель — Томас Джефферсон, богатый рабовладелец из Вирджинии и будущий президент США; Джефферсон дождался-таки французской революции и покинул свой пост в 1789 году, спустя два месяца после взятия Бастилии, — в том же году он стал самым первым государственным секретарём Соединённых Штатов).

Бенджамин Франклин был, несомненно, незаурядным человеком. Он вернулся домой, оставив после себя во Франции самую добрую память. Трезвомыслящий политик и учёный, он ещё до Франции высказал мысль о том, что «время — деньги»: нет, не что-то там иное, а именно что деньги. У него был ясный ум и образный язык. Эта его мысль, чёткая и ослепительно простая, во многом предопределила и дальнейшие события во Франции, и развитие всего цивилизованного мира на много-много лет вперёд.

Широко известный портрет Бенджамина Франклина, посла Соединённых Штатов при дворе Людовика XVI

А ещё французам глубоко врезались в память неизменный оптимизм и невозмутимость самого первого американского посла: на все вопросы об американской революции он якобы отвечал на плохом французском: «Ça ira, ça ira…», что можно перевести, как «Дело пойдёт», или как «Всё сладится», или даже как «Не боись, всё путём»…

Спустя четыре года после отъезда Бенджамина Франклина во Франции вспыхнула революция: что ж мы, в самом деле, тех опытов не повторяем, которым следовать должны?.. Чрезмерно увлекавшийся внешней политикой вообще и независимостью Соединённых Штатов в частности и совсем позабывший о политике внутренней, Людовик XVI (человек, как пишут, «доброго сердца, но незначительного ума и нерешительного характера») вынужден был согласиться на роль конституционного монарха.

Официальной датой начала Великой французской революции считается 14 июля 1789 года — в тот день, преодолев свою извечную глупую вялость, разгневанные парижане разгромили старинную тюрьму-крепость и освободили томившихся там узников кровавого режима: четверых фальшивомонетчиков, двух психически больных и одного убийцу. При этом семерых защитников крепости буквально растерзали, и их отрубленные головы, вздёрнутые на пиках, торжественно пронесли по улицам города…

А спустя год, 14 июля 1790 года, на Марсовом поле состоялся грандиозный Праздник Федерации и единства Нации, сопровождаемый военным парадом, праздничным салютом и массовыми народными гуляниями. Именно в период подготовки к Празднику Федерации и появилась, среди множества других, эта жизнерадостная песенка, навязчивый рефрен которой — «Ah, ça ira, ça ira, ça ira!..» — был, по общему мнению историков, навеян добрыми воспоминаниями об американском после во Франции:

Ах, всё путём, всё путём, всё путём,
Можно без конца повторять с начала!
Ах, всё путём, всё путём, всё путём,
Все аристократы бегут бегом!..

Те массовые гуляния на Марсовом поле вмиг сделали песенку «Ça ira» сверхпопулярной. По мере мужания революции (у которой, естественно, врагов становилось всё больше и больше) песенный текст всё более радикализировался, и обязательным приложением к словам «Всё путём» становились в нём призывы вздёрнуть аристократов на фонари и, вообще, перевешать всех, так сказать, тайных и явных.

Одновременно некоторых руководителей праведного народного гнева стали мучить сомнения: а как всё это соотносится с демократическими принципами и, вообще, с гуманизмом?.. Особо сомневающихся быстренько казнили, а остальным Робеспьер, умнейший был человек, объяснил очень даже доходчиво:

Террор — это не что иное, как быстрая, строгая, непреклонная справедливость. Он — проявление добродетели, он является не особым принципом, а скорее выводом из общего принципа демократии, применяемого отечеством в крайней нужде…

Так, с демократией всё понятно, но как быть с гуманизмом? со свободой, братством и особенно с равенством?.. Всем же известно, что гуманность казни во многом зависит от квалификации палача, и потому обезглавливание испокон веков являлось привилегией знати — какое уж тут равенство?..

Выход из сложного нравственного тупика отыскался очень быстро: гильотина. Это и в высшей степени гуманно, и легко может быть автоматизировано, так что сами собой исчезают и всякие проблемы с равенством: ведь массовое применение гильотины, и притом ко всем без исключения слоям населения, лишь подчёркивает равенство всех граждан перед законом (о! закон!.. помните милейшего Павла Ивановича Чичикова? «Закон — я немею пред законом!»).

Одним из первых гуманную смерть на гильотине принял гражданин Капет, более известный под именем Людовика XVI, короля Франции (этот по-своему удивительный человек, которого по праву можно считать восьмым отцом-основателем США, восходя на эшафот, не нашёл ничего лучшего, как спросить у присутствовавшего там лица: «Братец, скажи, что слышно об экспедиции Лаперуза?»).

«Где я бросаю камушки с крутого бережка // Далёкого пролива Лаперу-у-за!..»

Девять месяцев спустя гильотина отсекла голову вдовы покойного гражданина Капета. И защёлкали защёлки гильотин по всей Франции не переставая. За короткий срок в сопутствовавшие гильотинам корзины полетели десятки тысяч голов — аристократов и простолюдинов, мужчин и женщин, роялистов и недостаточно пламенных революционеров… Через пару месяцев после Марии-Антуанетты свою славную голову потерял герцог де Лозен, герой битвы при Йорктауне (штат Вирджиния), ещё через три месяца — один из отцов-основателей уже Французской республики, беззаветный революционер Дантон. Спустя месяц после головы Дантона в корзину покатилась голова Лавуазье, одного из основоположников современной химии. Робеспьер мог сохранить ему жизнь, но не стал этого делать — спасти революцию от Антуана Лавуазье могла лишь быстрая, строгая и непреклонная справедливость, легко выводимая из общего принципа демократии. Впрочем, спустя ещё два с небольшим месяца злосчастная корзина приняла голову и самого Робеспьера… Наступила эра всеобщего равенства перед законом:

Ah, ça ira, ça ira, ça ira,
Можно без конца повторять с начала!
Ah, ça ira, ça ira, ça ira,
Все аристократы бегут бегом!..

Англичане (в истории которых, кстати, как раз и был тот удачный «опыт», к повторению которого призывал своих «глупо-вялых» соотечественников безвестный французский автор стихотворения 1788 года) с изумлением наблюдали за разгулом Свободы, Равенства и Братства у своих южных соседей — должно быть, им казалось, будто это сами демоны, невесть как вырвавшиеся из глубин ада, носятся над соседней Францией с дикими криками «Ça ira! Ça ira! Ça ira! Ça ira! Ça ira!»…

«Радикальный» текст песенки «Ça ira» звучит в исполнении Эдит Пиаф (скачать):

Ah, ça ira, ça ira, ça ira!
На фонари аристократов!
Ah, ça ira, ça ira, ça ira!
Их перевешать всех пора!

Ah, ça ira, ça ira, ça ira!
На фонари аристократов!
Ah, ça ira, ça ira, ça ira!
Их перевешать всех пора!

Ah, ça ira, ça ira, ça ira!
На фонари аристократов!
Ah, ça ira, ça ira, ça ira!
Их перевешать всех пора!

Ah, ça ira, ça ira, ça ira!
На фонари аристократов!
Ah, ça ira, ça ira, ça ira!
Их перевешать всех пора!..

Оставаясь весьма популярной и весьма любимой в обществе, «Ça ira» некоторое время исполняла роль гимна Французской республики, пока в этой роли её не сменила другая революционная песенка — «Марсельеза». И уже не то при Директории, не то при Консулате песенка «Ça ira» была запрещена.

Военная песня Рейнской армии

«Марсельеза»?.. Нет, вначале она называлась вовсе не так, да и родилась эта песня далеко-далеко от Марселя — на северо-востоке Франции, в долине Рейна, в исторической области Эльзас, которая извечно являлась яблоком раздора между французами и немцами и на карте которого до сих пор сохраняются немецкие названия, читаемые зачастую по правилам французского языка.

Итак, весна 1792 года. Бастилию уже взяли, посла Джефферсона проводили, Праздник Федерации отгуляли. Текст песенки «Ça ira» становится всё более кровожадным, но голова Людовика XVI ещё на месте, хотя полномочия короля уже сведены к не слишком представительскому минимуму. Безвестному молодому человеку по имени Наполеон только лишь в августе исполнится 23 года, он ещё даже не капитан и всё-всё у него ещё впереди… А революционная Франция входит тем временем в эпоху революционных войн со всеми своими соседями.

Формальный старт революционным войнам дал Людовик XVI — разумеется, скрепя сердце и не по своей воле. Воспользовавшись тем, что в древней и рыхлой империи Габсбургов после смерти императора (между прочим, родного брата французской королевы) как раз происходила смена власти, король от имени Франции в апреле 1792 года объявил сыну своего покойного шурина войну.

Объявление войны было встречено во Франции с поистине революционным воодушевлением — в том числе, конечно, и в Страсбурге, крупнейшем эльзасском городе. По такому случаю барон Дитрих (или, если читать по-французски, де Детриш), уроженец и мэр Страсбурга, устроил даже нечто вроде патриотического банкета в честь офицеров расквартированной в Эльзасе французской Рейнской армии.

Согласно общепринятой легенде, дальнейшие события развивались следующим образом. Во время банкета мэр Дитрих предложил одному из офицеров — сапёрному капитану по фамилии Руже де Лиль, который имел в Страсбурге (выражаясь современным языком) репутацию барда — написать песню по случаю объявления войны и, стало быть, предстоявшей мобилизации. Капитан воспринял предложение мэра с необычайным энтузиазмом: он немедленно покинул банкет и отправился писать песню. Но ничего путного ему в голову не приходило, пока измученный взор его не наткнулся на одну из расклеенных по всему городу патриотических листовок:

К оружию, граждане! Отечество в опасности! Сигнал дан! Знамя войны поднято! К оружию! Пусть коронованные тираны трепещут! Маршируйте! Мы свободны до последнего вздоха!.. —

и тому подобное. «Да ведь это же именно то, что мне нужно!» — мысленно воскликнул Руже де Лиль. Оставалось лишь всё это дело зарифмовать, с чем он справился без особого труда:

Грядут дни славы боевые,
Сыны отчизны! Грозен час!
Взгляните: знамя тирании
Идёт кровавое на нас!..

К оружью, граждане! Вставай в ряды, народ!
Вперёд! Пусть кровь врага по нивам потечёт!.. —

и так далее. Стихи были готовы. К ним быстро нашлась и соответствующая музыка (говоря в скобках: сам Руже де Лиль никогда не претендовал на авторство музыки; исследователи полагают, что мелодия — это искусная компиляция, выполненная, к тому же, достаточно профессиональным композитором).

Впрочем, нам легко это говорить — «оставалось зарифмовать», «быстро нашлась». Согласно всё той же легенде, сочинением бессмертной песни Руже де Лиль занимался всю ночь. Первое её исполнение состоялось в доме Дитриха и тоже ночью — об этом свидетельствует картина художника Изидора Пильса, являющаяся неотъемлемой составной частью легенды:

Каноническая мизансцена первого исполнения «Марсельезы» в гостиной дома Дитриха

Картина эта была написана в 1849 году и хранится ныне в музее Страсбурга. На ней изображён Руже де Лиль с поднятой в характерном жесте рукой. Он вдохновенно распевает: «К оружью, граждане! Вставай в ряды, народ!..». Все присутствующие, среди которых и сам мэр Дитрих (он сидит в кресле), и его супруга (она аккомпанирует певцу), буквально поражены точностью и меткостью формулировок: «Вперёд! Пусть кровь врага по нивам потечёт!..».

(Некоторые исследователи, впрочем, полагают, что первым исполнителем песни мог быть и сам мэр Дитрих, прекрасно разбиравшийся в музыке. Вообще, барон Дитрих был разносторонне талантливым человеком и, между прочим, признанным учёным. Член Академии наук, он принимал участие в опытах, которые проводил в Страсбурге Алессандро Вольта, являлся автором многочисленных научных статей, был соавтором и другом самого Лавуазье — вот какой человек стоял у истоков «Марсельезы»…)

Как-то само собой возникло и название свеженаписанной песни: «Военная песня Рейнской армии». Естественно, что её посвятили тогдашнему командующему Рейнской армией маршалу Люкнеру:

Немолодой уже Николя Люкнер, баварец на французской службе (Nikolaus von Luckner), охотно поддержал Великую французскую революцию и стал маршалом незадолго до описываемых событий, в декабре 1791 года. В те же дни, когда в Страсбурге состоялась премьера песни, революционные войска Люкнера одержали свою первую победу в войне, захватив швейцарский городок Поррантрюи. Впрочем, к этой победе был причастен не столько сам маршал Люкнер, сколько один из героев упоминавшейся выше судьбоносной для США битвы при Йорктауне (штат Вирджиния), граф де Кюстин. Кстати сказать, через год граф де Кюстин и сам возглавит Рейнскую армию, а до него на посту командующего успеет побывать ещё и другой герой битвы при Йорктауне, герцог де Лозен, — с июля по декабрь 1792 года. Но в апреле-то армией командовал Люкнер, и потому «Марсельеза» — под названием «Военная песня Рейнской армии» — была посвящена именно ему. Из песни слова не выкинешь…

Вдохновенный жест правой руки Руже де Лиля, запечатлённый на картине художника Пильса, стал настоящим символом «Марсельезы» и был впоследствии до мельчайших подробностей повторён во многих других произведениях изобразительного искусства. Вот, к примеру, несколько почтовых марок, выпущенных в разных странах по случаю двухсотлетнего юбилея Великой французской революции:

Бессмертное исполнение — на почтовых марках Франции, Румынии и Буркина-Фасо

Да что там марки! В 1882 году на родине Руже де Лиля, во французском городке Лонс-ле-Сонье, автору «Марсельезы» был торжественно установлен памятник работы скульптора Фредерика Бартольди (кстати, уроженца эльзасского городка Кольмар, расположенного недалеко от Страсбурга): правая рука вдохновенно поднята в характерном каноническом жесте, а левой своей рукой Руже де Лиль, как и подобает истинному патриоту, сжимает древко революционного знамени.

Между прочим, в связи с этим памятником возникают следующие ассоциации. Скульптор Бартольди создавал его практически одновременно с другим своим произведением, гораздо более известным во всём мире. Речь идёт о колоссальной статуе Свободы — одном из самых узнаваемых символов Соединённых Штатов, по праву входящем в список Всемирного наследия ЮНЕСКО. Как известно, статуя Свободы была подарком французов по случаю столетнего юбилея США — в благодарность за всё хорошее, что США сделали для Франции. «Гвоздём» статуи Свободы тоже является поднятая вверх правая рука — и не просто так поднятая, а с факелом; левой же своей рукой Свобода сжимает, правда, не революционное знамя, а книгу (видимо, с текстом Декларации независимости).

С этой самой правой руки, собственно, и начались работы над статуей Свободы. Ещё задолго до их окончания правую руку Свободы с неизменным успехом возили по Соединённым Штатам, а потом она несколько лет простояла в нью-йоркском Мэдисон-сквере. То ли вдохновению французской натурщицы было далеко до вдохновения Руже де Лиля, то ли ещё что, но сравнения с памятником в Лонс-ле-Сонье другой монумент Бартольди, на мой взгляд, не выдерживает: американская Свобода получилась у Бартольди хоть и очень большой, но несколько унылой, а правой руке её явно не хватает экспрессии:

Статуя Свободы была смонтирована и установлена лишь в 1886 году, спустя четыре года после установки памятника Руже де Лилю и спустя десять лет после юбилея американской революции (ввиду хронической нехватки денег — американцы на свой символ, естественно, не дали ни цента; дарёному коню, впрочем, в зубы не смотрят, да ведь и не о коне вовсе шла тогда речь, а о Свободе)…

Но вернёмся к славной «Марсельезе» (пока что это «Военная песня Рейнской армии») и к революции французской, которая успешно развивалась и которой предстояло ещё немало блестящих побед.

Раньше других упомянутых здесь персонажей на гильотину отправился один из героев американской революции и один из командующих французской Рейнской армией — граф де Кюстин. Его сын был гильотинирован спустя несколько месяцев.

Барон Дитрих, «крёстный отец» революционного гимна, друг и соавтор химика Лавуазье, пытался было укрыться от вполне заслуженного им наказания в швейцарском Базеле, но был без труда обнаружен там бдительными революционерами, перевезён в Париж и гильотинирован — спустя четыре месяца после де Кюстина, в декабре 1793 года.

Следующим оказался герцог де Лозен — тоже ведь, как и де Кюстин, один из героев американской революции и тоже один из командующих французской Рейнской армией. Герцог де Лозен отправился на гильотину лишь чуточку позже барона Дитриха; его супругу, правда, гильотинировали через полгода.

Ах, всё путём, всё путём, всё путём,
Можно без конца повторять с начала!..

Вообще, командовать революционной Рейнской армией было достаточно небезопасно. Дольше всех продержался многоопытный маршал (а потом даже генералиссимус) Люкнер — тот самый, кому восторженный Руже де Лиль посвятил свою песню. Немолодой уже баварец успел повоевать и под знамёнами прусского короля Фридриха Великого, и под белыми королевскими знамёнами Людовика XVI, и под победоносными трёхцветными знамёнами революционной Франции. Голова маршала Люкнера скатилась в корзину в январе 1794 года.

Сам Руже де Лиль избежал смерти лишь чудом: гильотинировать его просто не успели, потому что несколько раньше успели гильотинировать слишком бдительного Робеспьера и власть переменилась. Де Лиль прожил остаток жизни в относительной безвестности и умер в относительной нищете. Посмертная слава пришла к нему значительно позже, а в самом начале Первой мировой войны (когда «Марсельеза» была уже признанным гимном не только Французской республики, но и едва ли не всей Антанты) прах Руже де Лиля перенесли в Париж и торжественно перезахоронили там в Доме инвалидов, по соседству с останками Наполеона и других прославленных военачальников Франции…

К оружью, граждане! Вставай в ряды, народ!
Вперёд! Пусть кровь врага по нивам потечёт!..

Да, но каким же образом «Военная песня Рейнской армии», созданная, как ни крути, в окружении сплошь реакционеров, изменников, роялистов и прочих врагов революционного народа, смогла вдруг превратиться в бессмертную и всемирно известную «Марсельезу», путеводную звезду и немеркнущий маяк для всех последующих поколений революционеров?..

«Марсельеза» — от Парижа до Вирджинии

«Военная песня Рейнской армии» пришлась по душе всем патриотам Страсбурга, и в последние апрельские дни 1792 года количество желающих пополнить ряды Рейнской армии значительно возросло — согласно всё той же легенде, это произошло благодаря песне Руже де Лиля. Власти напечатали так много листовок с её текстом и нотами, что в городе их хватило на всех, да ещё и осталось. Ситуацией немедленно воспользовались расторопные рыночные торговцы, понаехавшие в Страсбург отовсюду и, в частности, из Марселя. Они стали активно использовать чистые с обратной стороны листки бумаги, чтобы заворачивать в них селёдку, привезённую с юга, и «Страсбурга пирог нетленный меж сыром лимбургским живым». Кто-то из торговцев приезжал в город, а кто-то, наоборот, возвращался в родные края, увозя с собой в качестве обёрточной бумаги листочки с бессмертным творением Руже де Лиля.

Так или примерно так, согласно легенде, текст и ноты песни оказались в Марселе. Ну, а дальше всё было просто. Присмотревшись к привезённым из Страсбурга листочкам, кто-то из местных музыкантов негромко напел: «Грядут дни славы боевые. Сыны отчизны! Грозен час!..». Его пение услышал другой… подхватил третий, и вскоре уже все патриоты Марселя громко распевали: «К оружью, граждане! Вставай в ряды, народ! Вперёд! Пусть кровь врага по нивам потечёт!..».

А в городе тогда полным ходом шло формирование добровольческого батальона «Марсель», который предполагалось использовать в составе Национальной гвардии (инициатором создания, организатором и первым командующим французской революционной нацгвардии был, между прочим, Лафайет — тот самый маркиз де ла Файет, который под американским флагом, бок о бок с Джорджем Вашингтоном, участвовал в многократно упоминавшейся здесь битве при Йорктауне, штат Вирджиния). Кстати говоря, многие патриоты предпочитали в те дни записываться именно в добробаты, а не пополнять собой ряды стремительно разлагавшейся и терявшей боеспособность регулярной армии.

И вот настал, наконец, тот день, когда не менее полутысячи марсельских добровольцев быстрым маршем двинулись в столицу, громко распевая так полюбившуюся им песню:

Ты, чувство высшее народа,
Любовь к отчизне, нас веди!
Свобода, милая свобода,
С свободной ратью в бой иди!..

К оружью, граждане! Вставай в ряды, народ!
Вперёд! Пусть кровь врага по нивам потечёт!.. —

Да, но почему же марсельский добровольческий батальон двинулся именно в столицу, а не на ближайшую границу?.. «Чтоб посрамлен был гордый враг» (говоря словами их любимой песни)?..

А потому он направился в столицу, что как раз к лету 1792 года у самых прозорливых и беззаветных патриотов окрепло стойкое убеждение, что все беды и неприятности, обрушившиеся на французский народ (в целом ведь свободный), связаны исключительно с той изменой, которая исходила из парижского дворца Тюильри, где располагалась резиденция Людовика XVI (он находился там, по сути, под домашним арестом). Чтобы спасти родину и революцию, нужно было покончить с изменой… Робеспьер:

До каких же пор ярость деспотов будет называться правосудием, а правосудие народа жестокостью и мятежом?..

«Вперёд! Пусть кровь врага по нивам потечёт!..». 30 июля 1792 года, под звуки полюбившейся всем песни, марсельский добровольческий батальон вошёл в Париж. Мало кому известная до той поры песня Руже де Лиля немедленно полюбилась и здесь и получила отныне своё гордое имя — «Марсельеза»…

Добровольческие батальоны, прибывшие из Марселя и из других городов, были полны решимости опрокинуть тот конституционный порядок, который установился после революции 1789 года, и взять штурмом дворец Тюильри. Раскол среди органов власти предопределил успех восстания. Защищать конституционный строй предстояло швейцарской охране и нацгвардейцам прежнего состава. Поздним вечером 9 августа командующий Национальной гвардией маркиз де Манда (сменивший на этом посту Лафайета, которого вынудили подать в отставку) был вызван для переговоров в городскую ратушу, где его немедленно арестовали и вскоре после этого убили без суда и следствия. Таким образом, командовать нацгвардейцами оказалось некому, и защищать французскую революционную конституцию (так сказать, первого созыва) теперь предстояло разве что швейцарцам.

Утром 10 августа добровольческие батальоны пошли на штурм Тюильри. Добровольцы из Марселя, которые только что принесли в Париж «Марсельезу», сыграли в событиях того дня решающую роль.

Пьер Шометт, никакой не роялист и не «умеренный», а ярый сторонник революционного террора (для которого даже Робеспьер был чересчур «умеренным»), стал после 10 августа генеральным прокурором столичной коммуны. Вот как Шометт описывает штурм, очевидцем которого он являлся:

… Смерть и резня прокладывают инсургентам [т. е. добровольцам — В. А.] дорогу.

Бойня ужасная. Все дворы усеяны трупами; вестибюль, лестница, часовня, внутренние аппартаменты превратились вскоре в сплошное место побоища, покрытое кусками отрубленных и ещё трепещущих частей тела, дымящимися внутренностями, клочками волос, обломками оружия, мебели, зеркал, обрывками ковров, разбросанными по лужам крови…

Другое, не менее ужасное зрелище представлял собой залитый кровью и заваленный трупами сад. Рвы у подъёмного моста, доверху наполненные телами убитых и умирающих, самый замок Тюильри и его окрестности — всё это сливалось в тот день в сплошную картину ужаса и гибели, напоминающую картины великих стихийных бедствий.

Из защитников дворца отчаянно дрались швейцарцы — даже насмотря на письменный приказ короля прекратить бесполезное сопротивление, две трети из них погибли в сражении либо были убиты безоружными… Радикальные революционеры одержали в итоге полную победу.

Одержав столь убедительную победу, борцы за Свободу и Равенство первым делом запретили всю оппозиционную прессу. Законодательное собрание было заменено «своим» Национальным конвентом. Францию объявили республикой (это т. н. Первая республика; теперь республика там именуется Пятой). Людовика XVI приговорили к смерти и гильотинировали. За ним последовали десятки тысяч других казней. Не щадили никого: мужчины, женщины, дети — гильотина охотно принимала всех.

Полному разгрому подверглась церковь. Монастыри и храмы были разграблены, памятники древней истории и культуры страны — «перепрофилированы» или уничтожены. В годовщину штурма Тюильри Национальный конвент постановил: «Могилы и мавзолеи бывших королей, прежде всего в церкви Сен-Дени, в храмах и других местах на всей территории республики, будут уничтожены до 10 августа». Покоившиеся там останки тиранов (начиная с раннего Средневековья, в том числе останки Дагоберта I — короля франков, Пипина Короткого, Гуго Великого, Филиппа Красивого, Карла VII — тот самый, от Жанны д’Арк, Генриха IV — «жил-был Анри Четвёртый, он славный был король», Маргариты Валуа — «королевы Марго», Анны Австрийской — той самой Королевы из «Трёх мушкетёров», Людовика XIV — это тот самый «король-солнце») подверглись глумлениям, были разодраны на сувениры, посмертно гильотинированы, обсыпаны негашёной известью, сброшены в канавы и утрамбованы катком. Останки святой Женевьевы, извечной покровительницы древнего Парижа, вдохновлявшей своих малодушных соотечественников на сопротивление ещё ордам Аттилы, ещё в V веке, — её останки подверглись надругательству, были разодраны, публично сожжены на Гревской площади и потом сброшены в Сену.

Ты, чувство высшее народа,
Любовь к отчизне, нас веди!..

Французской республике предстоял период небывалой по своей жестокости гражданской войны. А «Марсельеза», под звуки которой добровольческий батальон из Марселя вступил в Париж, была вскоре подхвачена другими революционерами и превратилась в настоящий символ революционной Франции…

Гражданская война — беспощадная, истекавшая кровью и ненавистью — вспыхнула ранней весной 1793 года. Она началась в Пуату, исторической провинции на западе Франции, началась совершенно стихийно — без определённых целей, без оружия и без какой-либо помощи извне. Тем не менее, восстание стремительно охватило значительную территорию и первоначально имело успех: войска, посланные Парижем на подавление «контрреволюционного мятежа в Вандее», были наголову разбиты.

Затем против мятежников, объявленных Национальным конвентом вне закона, были брошены более значительные революционные силы — высвободились войска, которые уже успели потерпеть поражение на внешних фронтах. Например, в июле 1793 года 19 тысяч взятых в плен французов были отпущены на свободу под честное слово не воевать в течение года против австро-прусских союзных войск. Честное слово для революционера свято: капитулировавшие в Майнце французские войска развернули фронт и направились в Вандею — воевать с плохо вооружёнными внутренними врагами, видимо, было куда как сподручнее, чем с врагами внешними. Под присмотром австро-пруссаков будущие каратели покидали Майнц, гордо распевая «Марсельезу»:

Вперёд! Пусть кровь врага по нивам потечёт!..

Гражданская война разделила страну на «белых» и «синих». «Белые» — по цвету кокард или ленточек на головных уборах восставших, напоминавшему о цвете королевского знамени; «синие» — по цвету мундиров революционных солдат. И ответом на «Марсельезу синих» стала «Марсельеза белых». Вдохновенному тексту Руже де Лиля восставшие противопоставили свой текст «Марсельезы», автором которого стал аббат Люссон (в октябре 1793 года «синие» его схватили и расстреляли):

О, рать католиков, вперёд!
Настал день нашей славы!
На нас Республика идёт,
Поднявши стяг кровавый!
Вам слышны ли среди полей
Безбожных нечестивцев крики?
Они идут, зловеще дики,
Взять ваших жён и дочерей!

К оружью, Пуату! Вставай в ряды, народ!
Вперёд! Пусть «синих» кровь по нивам потечёт!..

И потекла кровь по нивам широкой рекой… За короткий срок непосредственно военные потери обеих сторон составили многие десятки тысяч, но значительно больше было убито беззащитных мирных жителей: их солдаты Революции уничтожали настолько безжалостно, что современные историки для описания расправы с восстанием вынуждены использовать термин «франко-французский геноцид».

С января по май 1794 года две специально созданные армии, для удобства разделённые на два десятка колонн (за невероятную жестокость они получили название «адские колонны») проводили карательные операции по зачистке непокорных областей. Из приказа командующего т. н. Западной армией генерала Тюрро:

[…] Должны быть употреблены все средства для обнаружения бунтовщиков; всех их надо переколоть штыками. Сёла, хутора, леса, заросли, кустарники, словом, всё, что может быть сожжено, должно быть предано огню. […] Ни одно селение или хутор не могут быть сожжены без предварительного вывоза оттуда всего обмолоченного зерна или снопов и всякого рода продовольствия.

[…] Для облегчения этой операции генерал каждой колонны посылает вперёд 40 или 50 сапёров или землекопов, которые прорубят в лесах необходимые просеки, чтобы пожар мог охватить более широкую область.

Во исполнение этого приказа солдаты Великой французской революции буквально стирали с лица земли посёлки и деревни, жгли дома и посевы, грабили, насиловали, сжигали людей заживо, топили их в водах Луары, приканчивали штыками, расстреливали без суда и следствия, гильотинировали (с этой целью из Парижа, говорят, доставили даже детские гильотины)… Легендарные революционные солдаты убивали всех подряд — беременных женщин, стариков, малолетних детей — убивали во имя Свободы, Равенства и Братства, убивали с вдохновенной «Марсельезой» на устах и с ненавистью в сердцах.

Вы все, борцы земли, что для свободы жили, 
Кричите братиям своим: 
Довольно мы врагов своих любили: 
Мы ненавидеть их хотим!..

(эта кристальная формулировка появится, правда, только через сто лет; она принадлежит Петру Лаврову, автору переложения «Марсельезы» на русский язык; но обо всём этом — чуть позже).

Генерал Вестерман, по некоторым источникам, докладывал вышестоящим парижским патриотам:

По вашему приказу я давил их детей копытами лошадей; я резал их женщин, чтобы они больше не могли родить бандитов. […] Дороги усыпаны трупами.

(Ирония судьбы: Вестермана всё равно объявили изменником и в апреле 1794 года гильотинировали.)

Геноцид мирного населения зачастую сопровождался издевательствами на грани (или уже за гранью?) садизма. Так, в Нанте комиссар Конвента по фамилии Каррье для истребления захваченных вандейцев, помимо гильотины и массовых расстрелов, практиковал так называемые «республиканские браки»: раздетых догола и связанных попарно пленников — мужчина к женщине — подвергали издевательствам в течение часа, а затем просто топили в реке. Он же ввёл термин «вертикальная депортация»: партии в несколько сотен связанных верёвками «контрреволюционеров» вывозились в специально оборудованных судах на середину Луары, после чего суда те медленно-медленно погружались в воды реки — под одобрительные возгласы всех присутствующих патриотов. (Сам же комиссар Каррье, естественно, тоже был потом гильотинирован — на Гревской площади Парижа, в декабре 1794 года…)

Гражданская война на западе Франции, сопровождаемая с обеих сторон звуками «Марсельезы», продолжалась три года и унесла сотни тысяч жизней. В июле 1795 года, в очередную годовщину взятия Бастилии (или если угодно, Праздника Федерации), — как раз тогда, когда бои на западе разгорелись с прежней силой — Национальный конвент утвердил «Марсельезу» в качестве гимна Республики:

К оружью, граждане! Вставай в ряды, народ!
Вперёд! Пусть кровь врага по нивам потечёт!..

В настоящее время «Марсельеза» тоже является национальным гимном Франции, уважаемым и вполне респектабельным. Однако свой нынешний государственный статус она обрела далеко не сразу: начиная с Наполеона I, все последующие императоры и короли, словно сговорившись, считали кровожадный текст «Марсельезы» несколько неприличным и отказывали ей в праве считаться национальным гимном; все последующие республики регулярно восстанавливали революционную песню в ранге гимна (последний раз подобное восстановление статуса произошло в 1879 году).

Но символом Свободы, Равенства и Братства, настоящим гимном пламенных революционеров всего мира — «Марсельеза» оставалась неизменно. Как где какая революция или гражданская война, там непременно ищи и «Марсельезу». Даже Соединённые Штаты, родина первых американских послов, не избежали общей участи. И случилось это, как ни странно, в Вирджинии — именно там, где произошла неоднократно упомянутая здесь и судьбоносная для США битва при Йорктауне.

«Марсельеза» появилась там, естественно, в разгар гражданской войны между Севером и Югом. В самый разгар войны, примерно в 1863 году, в городе Ричмонде, столице как самой Вирджинии, так и всей Конфедерации мятежных штатов, увидело свет сразу несколько изданий «Вирджинской Марсельезы» с новым текстом на английском и параллельно на французском языках; автором обоих текстов указан некто Россье (F. W. Rossier). Стихотворного перевода нет, поэтому ограничимся пересказом:

… Неужели сыны Старой Вирджинии 
Окажутся недостойны своих предков?
Нет! Вирджиния покажет надменному врагу,
Что в бою она не ведает усталости,
Что с нею Бог, к ней благосклонный,
И лишь перед Ним она становится на колени.
И что пока хоть кусочек её души свободен,
Она не предаст своё святое дело!

К оружью, братья дорогие!
Берите острые мечи!
За дом родной, за землю нашу,
Без страха низкого — вперёд!..

«Freedom is our sword and shield!» — «Свобода — вот наш меч и щит!»… Какая свобода? Свобода чего? Свобода кого?.. А ничего! А никого! Да просто — Свобода!.. Нас примет радостно у входа…

Ah, ça ira, ça ira, ça ira,
Можно без конца повторять с начала!..

Спустя двенадцать лет после «Марсельезы» по-американски появилось, наконец, и её долгожданное и талантливое переложение на русский язык.

«Марсельеза» по-русски

Самое известное переложение «Марсельезы» на русский язык принадлежит Петру Лаврову: оно было опубликовано в 1875 году (ясное дело, что за границей) под названием «Новая песня». Разумеется, даже применительно к России называть песню Лаврова «новой» можно было лишь с некоторой натяжкой:

На воров, на собак — на богатых! 
Да на злого вампира царя! 
Бей, губи их, злодеев проклятых! 
Засветись лучшей жизни заря!.. —

всё это подозрительно напоминает и радикальную «Ça ira» с её аристократами на фонарях, и вполне респектабельную теперь «Марсельезу» с её текущей по нивам кровью врагов Равенства и Братства.

В музыкальном плане «Новая песня» на стихи Петра Лаврова тоже очень похожа на оригинальную «Марсельезу»: пусть и потеряв слегка во французской легкомысленности, она приобрела зато чисто русскую «страшную силу» и «большое спокойное пламя» (выражаясь словами Горького).

Многие из нас прекрасно знают эту песню и теперь — хотя бы по многочисленным историко-революционным фильмам прошлых лет. Ну вот, например, фильм 1937 года (Козинцев и Трауберг):

Эпизод из фильма «Возвращение Максима» относится к июлю 1914 года, как раз накануне Первой мировой войны: буквально через несколько дней Максим (в этой кинороли снялся обаятельный Борис Чирков) отправится в действующую армию с заданием разлагать её изнутри — можно сказать, мечта многих поколений революционеров близка тут к воплощению как никогда прежде.

Впрочем, на улицы и площади городов «Новая песня» Петра Лаврова выплеснулась ещё раньше, о чём свидетельствует написанный в 1906 году роман Горького «Мать»:

Мать с горячей улыбкой на губах шла сзади Мазина и через голову его смотрела на сына и на знамя. Вокруг неё мелькали радостные лица, разноцветные глаза — впереди всех шёл её сын и Андрей. Она слышала их голоса — мягкий и влажный голос Андрея дружно сливался в один звук с голосом сына её, густым и басовитым.

Вставай, подымайся, рабочий народ,
Вставай на борьбу, люд голодный!..

И народ бежал встречу красному знамени, он что-то кричал, сливался с толпой и шёл с нею обратно, и крики его гасли в звуках песни — той песни, которую дома пели тише других, — на улице она текла ровно, прямо, со страшной силой. В ней звучало железное мужество, и, призывая людей в далёкую дорогу к будущему, она честно говорила о тяжестях пути. В её большом спокойном пламени плавился тёмный шлак пережитого, тяжёлый ком привычных чувств и сгорала в пепел проклятая боязнь нового…

«Проклятая боязнь нового… Проклятая боязнь…». Что-то подобное ведь уже было… Ах, да!..

Что ж, мы историю читаем,
Но, глупой вялости полны,
Тех опытов не повторяем,
Которым следовать должны?..

Ну совершенно глупая какая-то вялость… Да… Ей-богу, словно пи́нгвины какие-то, а не люди…

Глупый пи́нгвин робко прячет тело жирное в утёсах…

А чего его прятать-то?.. Жирное?.. Пусть сильнее грянет Буря!.. Да не боись ты, всё будет путём!..

Ах, всё путём, всё путём, всё путём,
Можно без конца повторять с начала!..

Но как же так получается?.. Ведь хотят же люди всего хорошего… да ладно бы для себя — ведь для всех же хотят всего хорошего… а получается — как всегда?.. Всё путём, всё путём — и как всегда?..

Но «онижедети»!.. И Мать поднимает выпавшее было из рук Детей знамя Свободы и Братства:

— Голубчики! Люди! — крикнула мать, втискиваясь в толпу. Перед нею уважительно расступались. Кто-то засмеялся:

— Гляди — с флагом! В руке-то — флаг!

— Молчи! — сурово сказал другой голос.

Мать широко развела руками…

— Послушайте, ради Христа! Все вы — родные… все вы — сердечные… поглядите без боязни, — что случилось? Идут в мире дети, кровь наша, идут за правдой… для всех! Для всех вас, для младенцев ваших обрекли себя на крестный путь… Ищут дней светлых. Хотят другой жизни в правде, в справедливости… добра хотят для всех!..

Ещё раньше подвох почувствовал сам Пётр Лавров, писавший в одной из своих статей (1884 год):

Учение, имеющее в виду охватить всё человечество узами братства и солидарности […] почти неизбежно грозит цивилизованному человечеству междоусобною войною, громадность размеров и ожесточение которой могут превзойти всё, что представляли до сих пор толкования цивилизованных народов и политических партий, борющихся за власть.

Нет ли тут бросающегося в глаза нравственного противоречия?..

Нравственное противоречие тут, конечно, есть, и свести концы с концами не очень-то легко. Но мы попытаемся. Дело вот в чём: если у тебя нет убеждений, то ты безнравственный человек. Но если у тебя убеждения есть, если ты за всё хорошее против всего плохого, если ты знаешь как надо — совсем же другое дело!.. И тогда всё путём: и Тюильри, и Ле-Люк-сюр-Булонь, и Сен-Дени (немного не эстетично, но зато вполне этично), и «вертикальная депортация»… и… и… а чего ж они не хотят Свободы?..

Вот нет в этом мире ни Свободы — она есть, но не для всех, ни Равенства — оно есть, но только для своих, ни Братства — а его вообще нет. А мы хотим, чтоб Свобода была для всех, Равенство — для всех, Братство — чтоб все люди братья. А мы люди передовые, мыслящие и потому нравственные, и мы знаем дорогу к всеобщему счастью, и мы призываем всех-всех отправиться в эту далёкую дорогу к будущему. И мы честно предупреждаем: дорога предстоит долгая, и пока мы в будущее не придём, Свобода у нас будет — не для всех, Равенство — только для своих, Братство… ну… Братство… а зачем вам Братство?..

Отречёмся от старого мира!
Отряхнём его прах с наших ног!
Нам враждебны златые кумиры;
Ненавистен нам царский чертог!
Мы пойдём в ряды страждущих братий,
Мы к голодному люду пойдём;
С ним пошлём мы злодеям проклятья,
На борьбу мы его позовём!..

Не довольно ли вечного горя?
Встанем, братья, повсюду зараз!
От Днепра и до Белого моря,
И Поволжье, и Дальний Кавказ!
На воров, на собак — на богатых!
Да на злого вампира царя!
Бей, губи их, злодеев проклятых!
Засветись лучшей жизни заря!

И взойдёт за кровавой зарёю 
Солнце правды и братства людей. 
Купим мир мы последней борьбою: 
Купим кровью мы счастье детей. 
И настанет година свободы, 
Сгинет ложь, сгинет зло навсегда, 
И сольются в едино народы 
В вольном царстве святого труда!..

Вставай, подымайся, рабочий народ!
Вставай на врагов, брат голодный!
Раздайся крик мести народной!
Вперёд!..

Бей, губи их, злодеев проклятых… И взойдёт за кровавой зарёю Солнце правды и братства людей… Купим кровью мы счастье детей… Наверное, особенно страшно, когда это поют именно дети…

Впрочем, большинство русских интеллигентов начала прошлого века, будучи не в силах разрешить обнаруженное Петром Лавровым нравственное противоречие, предпочитали вместо его «Новой песни» по-русски петь старую добрую «Марсельезу» по-французски — очевидно, находя между текстами Лаврова и Руже де Лиля какое-то тонкое, не видимое простому глазу различие. В 1912 году «Марсельезу» по-французски записал даже сам Фёдор Иванович Шаляпин, «сол. Его Имп. Вел.» (скачать):

Конечно, теперь забавно слышать, как о «поднятом против нас кровавом стяге тирании» гневно возвышает свой прекрасный голос солист Его Императорского Величества — но ведь не по-русски же возвышает?.. По-французски. А во Франции у нас что?.. Европа и Свобода. А «Марсельеза» у нас что?.. Национальный гимн свободной Франции, источника всех свобод вообще, идеала для всех прогрессивно мыслящих людей и, к тому же, нашего друга и неизменно верного союзника. И потому:

К оружью, граждане! Вставай в ряды, народ!
Вперёд! Пусть кровь врага по нивам потечёт!..

А через два года без малого, когда полыхнула мировая война и большевик Максим отправился в действующую армию с заданием разлагать её изнутри, произошло и вовсе удивительное событие: «Марсельеза» стала у нас символом священной войны «за Веру, за Русь, за Царя» — добровольцы из батальона «Марсель», должно быть, почувствовали себя очень неуютно в своих гробах (скачать):

Дмитрий Богемский принадлежал к элите российской журналистики и мыслил вполне прогрессивно: за неподобающее освещение событий 1905 года кровавая тирания даже сослала было его в Кишинёв. Но он был патриотом и, не сумев разрешить упомянутое выше нравственное противоречие, сделал совсем уж немыслимый кульбит, выставив кровожадную «Марсельезу» — да пусть она хоть трижды будет республиканским гимном! — патриотической песней в защиту веры и, как ни крути, кровавого режима!..

Революцию 1917 года все мыслящие люди России, все кто знал — как надо, — встретили поначалу с небывалым подъёмом. Непередаваемое чувство национального единения, ликование на улицах, свежий весенний воздух долгожданной Свободы — вот она, Свобода, вот он, настал этот счастливый день, о котором мечтали и мечтою о котором жили поколения лучших, умнейших, благороднейших людей России! Казалось, что теперь, когда сделано самое главное и самое трудное, когда разлетелось, наконец, в прах ненавистное ярмо деспотизма, ограждённое солдатскими штыками, — вот теперь-то свободный народ самой свободной страны, объединённый братской любовью, сможет творить поистине чудеса!..

«Отречёмся от старого мира, отряхнём его прах с наших ног». Весна 1917 года, Петроград

Но скоро выяснилось, что каждый свободный человек почему-то понимает свободу по-своему.

Наплявать, наплявать, надоело воевать,
Ничего не знаю, моя хата с краю…
Ты народ и я народ, а мне дома милка ждёт,
Уж я её, родимаю, приеду, сагитираю!..

Но позвольте, как же так?.. Стой-стой-стой, ты куда пошёл?.. Ах, свобода!.. Какая ещё свобода?.. Ну да, свобода… Но у тебя какая-то неправильная свобода. Вот если бы ты прочитал, что о свободе писали умнейшие люди России и Франции, то… ах, ты и читать не умеешь?.. Но как же ты, голубчик, можешь тогда рассуждать о Свободе, о Равенстве и, прости Господи, о Братстве?..

… Очень скоро выяснилось, что Свобода только тогда является Свободой, когда все понимают её одинаково. И закралось подозрение, что одинаково Свобода понимается разве что в тюрьме, где, кстати, ей сопутствует и некоторое бесспорное Равенство, и, в известном смысле, Братство. И что стоит лишь оказаться на свободе, как у каждого почему-то появляется своя Свобода и своя правда. И что в этом случае самая правильная Свобода оказывается у того, кто сильнее других: чем ты сильнее, тем ты свободнее. И тогда получается… тогда получается… что же это получается, господа?..

Что же это получается? Ведь буквально же всё шло путём, ведь мы же всё делали правильно, ведь не могут же все на свете прогрессивно мыслящие люди так катастрофически ошибаться!..

Die erste Kolonne marschiert, die zweite Kolonne marschiert…

Не могут. Умнейшие люди (даже при поголовном Равенстве они всё равно останутся умнейшими; объяснить этот парадокс мы не в состоянии) — умнейшие и прогрессивно мыслящие люди ошибаться не могут по определению. Они ведь говорили, что путь к Свободе, Равенству и Братству далёк и тернист? Говорили. «Путь далёкий до Типперери!..» Вот как только достигнем горизонта, так сразу и будет вам всем и Свобода, и Равенство и, само собой разумеется, Братство — всем-всем-всем!

Вам же русским языком говорят: зайдите завтра! А вы всякий раз приходите сегодня!..

… В качестве самой свободной в мире страны Россия продержалась примерно полгода. А к осени всё развалилось. Абсолютно всё, включая и самую свободную армию: вначале умнейшие наши люди, любители петь «Марсельезу» по-французски, в разгар мировой войны отстранили главнокомандующего, а затем уж и наш обаятельный Максим, предпочитавший петь «Марсельезу» по-русски, довершил её полный разгром (уникальный, небывалый в истории прецедент, когда страны, которые три с лишним года воевали друг против друга, по обе стороны фронта, в итоге одинаково проиграли войну).

Те же самые полгода «Марсельеза», гимн Франции, выступала и у нас в роли государственного гимна. Кто-то пел её по-французски, кто-то по-русски — в принципе, это одно и тоже: пусть Лавров и не перевёл оригинальный текст «Марсельезы» буквально, но зато он великолепно передал её основную идею, самую её суть и центральную её мысль, рождённую в головах умнейших людей планеты:

И взойдёт за кровавой зарёю
Солнце правды и братства людей.
Купим мир мы последней борьбою:
Купим кровью мы счастье детей.
И настанет година свободы,
Сгинет ложь, сгинет зло навсегда,
И сольются в едино народы
В вольном царстве святого труда!..

Кровь, кровь и кровь… Солнце правды… взойдёт за кровавой зарёю… Купим кровью… Счастье детей… Нет, забавная всё же получилась у него оговорка — купим…

И непонятным остаётся: ну почему чтобы человек просто не лгал — просто не лгал, — непременно требуются колоссальные потрясения всего и вся, бессмысленные убийства и неизменная ложь?..

Нужно было, чтобы «проклятая боязнь нового сгорела в пепел», чтобы осознать одну простую вещь: глупый пи́нгвин боится вовсе не нового. Он боится, увы, повторения всё того же недоброго старого…

Как достичь горизонта

Есть вблизи Парижа небольшой городок Сент-Женевьев-де-Буа. Он получил своё название в честь св. Женевьевы Парижской, которая на заре Средневековья, в V веке, прожила долгую жизнь и после своей смерти для многих поколений французов служила настоящим символом любви к Родине, несокрушимой веры и высокой нравственности. В 1793 году далёкие революционные потомки подвергли её останки публичной казни, затем сожгли их и с радостным пением «Марсельезы» выбросили в Сену…

В XX веке на кладбище Сент-Женевьев-де-Буа нашли свой последний приют тысячи и тысячи выдающихся русских людей, вынужденных покинуть Россию. Есть там и памятные знаки тем нашим соотечественникам, после которых не осталось даже могил, — к примеру, княгине Вере Оболенской. Она оказалась на чужбине вместе с родителями, ещё ребёнком, России она почти не знала — но оставалась русской. Когда Франция сдалась на милость нацистам, Вера Оболенская стала активной участницей антифашистского подполья. Потом, конечно, её арестовали. На допросах в гестапо, напоминая княгине Оболенской об её происхождении, следователи пытались склонить её к сотрудничеству, но она ответила:

Я русская, но выросла во Франции и здесь провела всю свою жизнь. Я не предам ни своей родины, ни страны, меня приютившей.

На предложение написать прошение о помиловании Вера Оболенская тоже ответила отказом. В июле 1944 года в берлинской тюрьме Плётцензее её гильотинировали — этот метод казни немецкие нацисты использовали почти столь же широко, как и французские поборники Свободы, Равенства и Братства полутора веками раньше…

Там же, на кладбище Сент-Женевьев-де-Буа, находится могила русского поэта Александра Галича, автора этих удивительных строк:

… Земля — зола, и вода — смола,
И некуда, вроде, податься,
Неисповедимы дороги зла,
Но не надо, люди, бояться!
Не бойтесь золы, не бойтесь хулы,
Не бойтесь пекла и ада,
А бойтесь единственно только того,
Кто скажет: «Я знаю, как надо!»
Кто скажет: «Всем, кто пойдет за мной,
Рай на земле — награда»…

Город Страсбург, где в одну ночь родилась и с революционным вдохновением была потом впервые исполнена «Военная песня Рейнской армии», превратился теперь в настоящий оплот европейских ценностей: именно здесь расположились и Совет Европы, и его Парламентская ассамблея (та самая ПАСЕ, в которой Россию лишили права голоса), и Европейский суд по правам человека.

Город Марсель, где «Военная песня Рейнской армии» превратилась в бессмертную «Марсельезу», знаменит теперь своим крупнейшим портовым комплексом. Чем ещё?.. Если посмотреть с точки зрения европейских ценностей и прав человека?.. Быть может, знаменит он тем, что именно здесь, в Марселе, состоялась последняя в Европе казнь на гильотине. Это поистине эпохальное для всей цивилизованной Европы событие произошло в Марселе ровно сорок лет назад — в сентябре 1977 года…

Неизменный девиз Франции — Свобода, Равенство и Братство. Официальный символ Франции, ещё с 1792 года, — полная женщина по имени Марианна во фригийском колпаке, аллегория Свободы (но и колпак этот, сам по себе, — тоже символ Свободы). Широко известна картина Делакруа «Свобода, ведущая народ», на которой изображена Марианна, ведущая одну часть народа против другой его части. В качестве живого образа Марианны регулярно избирают кого-нибудь из самых известных француженок. Так, в 1978 году (как раз вскоре после заключительного срабатывания марсельской гильотины) образом Марианны стала выдающаяся французская певица Мирей Матьё. Её исполнение «Марсельезы» по праву считается одним из лучших (скачать):

Завораживающее исполнение, не правда ли?.. Хочется немедленно бежать куда-то и крушить всё подряд — в извечном стремлении достичь, наконец, горизонта, за которым непременно обнаружатся: Свобода — для всех без исключения, Равенство — абсолютно для всех и Братство — тоже для всех…

Ah, ça ira, ça ira, ça ira,
Можно без конца повторять с начала!..

Да, но зачем крушить-то? Марианна, конечно, женщина симпатичная, и за ней можно отправиться хоть на край света, но… Но зачем по дороге убивать и сжигать всех, кто путается под ногами?.. Зачем предавать, лицемерить и лгать — пусть даже во имя грядущей Свободы, а также Равенства и Братства?..

А кто его знает, зачем… Так принято. Наши предки ведь были не глупее нас, правда?..

Валентин Антонов, октябрь-ноябрь 2017 года

Музыкальный фестиваль «Голосящий КиВиН 2012», Юрмала / Новости / КВН

Сборная Владивостока
Президенты Кипра и Греции, а так же король Испании в очереди за кредитом к Ангеле Меркель
— Господа, можно я первый зайду?
— Почему это вы?
— Потому что у нас денег в стране осталось на десять минут.
— Вот через десять минут и зайдете. А пока я пойду.
— А че это вы? Вы вообще сюда зря приехали? Вон, попросили бы денег у Путина.
— Путин не даст.
— Тогда попросили бы у России.
— Господа, давайте не ссориться. Кого первого вызовут, тот и пойдет.
— Тогда будем ждать.

Песня о Евросоюзе
Как грустно и очень обычно все вышло.
Куда же ты евротропинка нас всех завела?
И пульс экономики нашей почти уж не слышно,
И даже у Латвии лучше, чем наши дела.
Ангела.
Мы пили, веселились, посчитали, прослезились.
Ангела.
Мне многого не надо, лишь бы ты была бы рядом.
Ангела.
Ты помнишь, подошел к тебе на саммите в Германии,
Ангела!
Сказала мне: «Ты кто такой? Давай, до свидания!»

Ирановские бабушки
МАГАТЭ не право, все, в самом деле, не так.
Ахмадинежад говорит только правду всем.

Ядерного оружья нет! Оружья нет! Хорош искать! Его тут нет! Не-е-ет!

Демократию по миру распыляет США,
Как до нефти им добраться размышляют не спеша.
Приезжал вчера инспектор, все объекты обошел,
Даже в озере купался, ничего там не нашел.

Не надо санкциями нам угрожать!
А то придется все же показать.

Ядерное оружье! Ц-ц-ц! Оружья нет! Реактор есть! Оружья
Ядерного в Иране нет. Пойди, проверь. Куда пошел?
Туда нельзя.
Бум-бум!
Это Корея, а не мы!
Они не мы! Им можно все!
А нам нельзя! Бум, бум, бум!

Сборная Кировской области «Вятка»
Гон
— Единственная команда, перешедшая на сторону Зла, при первой же возможности приехала в Латвию. Шутка ли — в Греции кризис, во Франции — социальное потрясение, в Италии — коррупционные скандалы и только у вас тихо. Сознавайтесь, вы же явно что-то готовите?! Ну, что ж представлю вам свою Армию, состоящую исключительно из человеческих пороков.

Представление генералов
— Генерал Алкоголь — первым атакует русского туриста после заселения в гостиницу.
Я вам честно сказать хочу,
Я калечу, но я же и лечу.
— Генерал Секс. Банка балтийских шпрот, навеяла ему 3 новых позы.
Если вы в своей квартире, свингер-пати — 3-4,
Обзвоните бывших однокурсников.
— Генерал Лень. Курирует работу паспортно-визовой службы Латвии.
Пускай я никогда не встречал в Африке рассвет
И не видел сам пожар в джунглях в час ночной,
Зато я выспался, я поел.
— Ну и генерал Жадность.
Главней всего
Отец в «Газпроме».
— Именно благодаря генералу Жадность латвийские официанты всегда будут понимать по-русски. Итак, мои генералы, нам предстоит освоить новую территорию – на разведку шагом марш!

До нас дошла информация, что такое зло, как курортный роман здесь, в Латвии, встречается все реже и реже. Мне понадобится красивая латышская женщина, простите за тавтологию. Введите.
Латышка
— Не хотите ли провести время в кампании приятного мужчины?
— Нет.
— Значит, у меня есть все шансы. Познакомимся?
— Я с незнакомцами не знакомлюсь!
— Странно! Зачем вы знакомитесь со знакомыми?
— Я вижу у тебя след от кольца!
— Просто у вас в Латвии очень маленькие наручники.
— Я поняла: ты кавээнщик? А ну-ка пошути!
— Ты женщина, а ну-ка роди!
— Хе-хе! Смешно!
— Твоя очередь.
— Да знаю я вас, мужиков, мы проведем эту неделю, и ты уедешь.
— Я тебе больше скажу: мы проведем эту ночь, и ты уедешь!

Пляж
— Почему в таком виде?
— Мы вышли на пляж и решили смешаться с местным населением.
— Генерал Жадность, что за халат?..
— Знаменитая прибалтийская матрешка…
— Объясню — под халатом из отеля в Юрмале, халат из отеля в Риге…
— Лень, почему вы загорели наполовину?
— Мысль перевернуться была…
— Алкоголь, почему вы в майке СССР?
— Потому что я чувствую свою вину в произошедшем.

Гон
— Латыши, поймите, путь добра гораздо дольше, чем путь зла. Чтобы Латвии стать мощной европейской страной, надо ещё лет двадцать, а что бы откатиться до Советского Союза, надо всего пару месяцев. А в некоторых регионах Кировской области это могут сделать уже к вечеру.

Ответные песни
— Все вы помните песню Максима Леонидова «Я оглянулся посмотреть, не оглянулись ли она». Но что в этот момент думала ОНА, мы сейчас услышим.
— Меня пугает этот тип,
Что вечно смотрит на меня,
Не посмотрела ли я,
Как он смотрел.

— Принцип понятен. Продолжаем.

— Да слышу я, сына,
Да что ты кричишь?
Я просто с мужчиной на час отошла.
Поверь, так бывает на свете.
Откуда ж, по-твоему, дети?

— Если не хочешь, вообще не женись,
Хватит сидеть тут и жрать документы.

— На трибунах становится тише,
Тает дивное время чудес,
До свиданья советские люди!
Улетаю и лопну вверху.

Кода
— За эти годы многое в наших странах поменялось. И пусть мы сменили флаги, внутри нас живут всё те, же общие пороки…(Генералы поворачиваются, на спинах флаги Евросоюза). Но пока мы над ними смеёмся, наши народы будут связаны.

Сборная Днепропетровской области «Днепр»
Такси
— Во время чемпионата Европы по футболу правительство Украины боролось с нелегальными таксистами.
(В машину к таксисту подсаживается плачущая девушка).
— До вокзала довезете?
— Конечно, только сейчас ГАИ лютует, если нас остановят, скажите, что Вы — моя жена. Подыграете?
— Попробую….
(Машину останавливает сотрудник ГАИ. На голове у него мятая фуражка).
— Как чувствовал, подыгрывайте.
— Здравия желаю!
Девушка: А нам плевать на твое здравие, мы любим друг друга. Эй, пузо, а можно с твоим владельцем поговорить? О! А что с чепчиком, блюститель? (Сбивает фуражку). О! А эта прическа, милый, называется полуостров Крым. (ГАИшник убирает голову). Э-э! Крым верни, ты, Хрущев!
— Я буду разговаривать только с водителем.
— Вопросов нет! Разговаривай. (Девушка перелезает и садится на колени таксисту).
— Вы превысили скорость!
— Кто, я? Я вообще вот здесь сидела! (Показывает на пассажирское кресло).
— Так, ты, выйди, ты — на место!
(Таксист выходит и садится на заднее сиденье. Девушка возвращается на пассажирское сиденье, ГАИшник садится на водительское. Животом нажимает на клаксон).
— Лена, ты вообще нормальная?
— Я вообще с тобой не разговариваю.
— А если бы я за тобой не рванул бы, ты бы так и уехала?
— Так бы и уехала.
(Возникает неловкая пауза. Таксист с заднего сидения протягивает руку и включает магнитолу. Трогательная музыка).
— Лена, ты меня прости. Я больше никогда не буду фотографировать тебя топлесс на фоторадар.
— Ты меня тоже прости, я больше никогда не буду стирать твой чепчик в стиральной машине.

Песня о красивой старости
В шумном баре ресторана
Средь кальянного дурмана
Пожилые немцы отдыхают.

Заказали на двоих
Торт из клеток стволовых
И в самбуке ноги парят!

Вижу столик их напротив,
Молодых четыре тети
На столе для дедушек танцуют!

Ах, какая пенсия, какая пенсия!
Мне б такую.

Игорь и Лена
— Молодая пара вновь собирается в Юрмалу.

— Лена, я уже собрался.
— И я!
(Лена выносит сумку, которая явно меньше, чем чемодан Игоря).
— Ну, вот же ж, уроки не прошли даром, ученик превзошел учителя. Поехали, Ленка.
— Сейчас я сумки возьму. Здесь же только крема для пляжа.
– Как, только крема? (Высыпает все тюбики из сумки). Лена, мы туда едем загорать или торговать?
— Ну вот без этих двух кремов на пляж вообще выходить нельзя.
— О, классическая пара — крем для загара и крем от загара! (Выдавливает на пол содержимое двух тюбиков).
— Игорь, что ты делаешь?
— Сейчас они драться начнут! Должны начать, крема дорогие! (Берет из кучи самый большой тюбик). А этот крепыш сейчас им обоим накостыляет!
— Это крем для век!
— Литр? Ты себе вообще размер века представляешь? (Берёт очередную баночку крема). Ай! Ты хоть сердце мое побереги! Ты хоть ценники то отклеивай! 400 евро!
— Он стоит этих денег! Это крем для груди!
— Вопросов нет, где грудь для этого крема?
— О боже! Как я была слепа!
— Но это раньше, сейчас же у нас есть крем для век!
— Игорь, зачем ты это делаешь???
— Да просто мне непонятно, почему, если мы всегда тащим с собой весь этот КРЕМаторий, когда сгораю я, ты меня сметаной мажешь???
(Лена начинает плакать. Игорь говорит в зал).
— Почему-то когда она плачет, я ее так люблю.
(Игорь начинает петь. Песня на мотив песни А. Серова «Я люблю тебя до слез»).
Я люблю тебя с природной белой кожей,
На веснушки я люблю твои смотреть!
Без спецэффектов ты мне всего дороже
И в стихах тебя я готов воспеть,
Но должен это все терпеть!

Я терплю тебя до слез!
Лена: Это я тебя терплю!
Игорь: Я терплю тебя до слез!
После слез – люблю.

«Девчонки из Житомира», Житомир
Начало
(Марина выходит с сумкой, все за ней бегут с подарками).
— Мама, мама, вы куда собрались?
– Как куда? Замуж!
– Замуж? Наконец-то! Наконец-то у нашего папы появится братик.
– Да, годы идут, а я как Евросоюз!
– В смысле?
– Расширяюсь! Пора и о себе подумать!

Песня «Свадьба»
У церкви стояла карета,
Там пышная свадьба была.
Все гости нарядно одеты:
Невеста всех краше была.

Нечасто такое бывает
В 17 мальчишеских лет
Идет под венец паренёчек,
Его праздной жизни конец.

Напрасно мальчонку сгубили,
Шепталися люди в толпе,
Ему б в институте учиться,
Но женится он на мине.

Когда подходили мы к церкви,
Завыли собаки вокруг.
Священник пугливо крестился
И мелом очерчивал круг.

Бледнее всех мать была парня
И пил корвалол тамада.
Упал без сознания мой одноклассник,
Он папою был жениха.

Прижала к себе сваво мужа,
Не рыпнулся мой кавалер.
Падали горькие мужские слезы
На мой почти пятый размер.

На ратуше флаг приспустили,
Меня осуждает весь свет.
Ну чем хуже я Пугачевой,
Ей можно, а мне, что ли, нет?

Песня на мелодию «Мы выбираем, нас выбирают»
Кто разгадать нашу логику сможет,
Вам не понять, нам, собственно, тоже.
У женской логики так получается —
Мысли и действия – соотношаются!

Пусть нас поддержат в зале все дамы,
Алчности в женщинах нету ни грамма.
Парни, нам нужно всего ничего,
Много не надо нам – нам надо все!

Женская память – 2 гигабайта,
Часть занимают разные сайты,
10 процентов — скидки и шмотки,
Все остальное – со свадьбы фотки.

Тут выпирает, там выпирает,
Кофточка с телом не совпадает.
Много мучного, мало диеты,
Просто у кофточки выхода нету.

Шенгенская зона 2
— Доця, тебе не кажется, что с прошлого года нас немножко призабыли?
– Мама, я молю Бога, чтоб нас тут лишний раз не вспомнили …
Зона, Шенгенская зона,
Все равно Союз как не крути.
Зона, Шенгенская зона,
Тяжелее выйти, чем войти.

Дед-пенсионер считал мгновенья,
Чтоб уже на пенсии гулять.
Но пришла малява из Брюсселя,
Должен он лет десять домотать.

В Монте-Карло пейте и гуляйте,
Там на кризис тупо наплевать.
Чеки все на кризис посылайте,
Немцам все равно за все башлять.

Кода
Латвия, как женщина, должна быть любимой, счастливой, красивой! А больше она никому ничего не должна.

Финальная песня
Когда слышишь, как сосны у моря поют,
Когда чайки им вторят вдали,
И меняешь домашний покой и уют
На бессонные ночи и дни.

Вот тогда настоящею жизнью живешь
И не нужно границ и дверей.
На игру этот мир так бывает похож,
И в игре той нам рано в музей!

Нам рано в музей,
А-А-А-А!
Так давай веселей,
А-А-А-А!
Нам надо мужей,
А-А-А-А!
Чтобы быть веселей.

«Факультет журналистики», Санкт-Петербург
Выход
— Санкт-Петербург и Юрмала не виделись с 2000 года. И он попросил ей кое-что передать.
Юрмала!
Я знаю точно, ты по мне скучала!
Юрмала!
Сегодня наш роман начнем сначала!
Юрмала!
12 лет с тобой я жил в разлуке!
Юрмала!
Ты протяни мне свои реки-руки!
— Ой, прям дословно передали. Давайте приступать.

Женщина-тренер
— К сожалению, для латышей Сборная Латвии на этом Чемпионате мира не играла, к сожалению, для русских Сборная России — тоже. Чтобы у сильной половины человечества больше никогда не было повода для грусти, тренером Сборной России станет женщина.
— Эту песню со мной должен был петь Александр Кержаков, но он не попал ни в одну ноту. Дайте мне 11 мужчин, и каждый из них будет думать, что он лучший. Теперь я беру все на себя.
(Заставка на экране, далее идёт ролик, взаимодействие с ним).

Песня о футбольной реформе
Футбольную реформу начинаем с формы:
Цветок и шорты в пол – теперь везде так модно!
И чтобы не терялись Оли, Ксюши, Даши,
Напишем на футболках «Наши» и «Не наши»!

Теперь я знаю, отчего мы проиграли,
Небритые красавцы все в ЕВРО-финале.
Шикарный кожи тон, тату и причесон,
И завтра я веду Зырянова в салон!

И я заставлю всех вставать с утра на кросс,
Решу я смело с фитнес-тренером вопрос.
И все пробежки будут словно сладкий сон,
Ведь впереди бежим с Памелой Андерсон.

Я буду тренером! Тактики гением!
И будут все играть с особым рвением.
Хотите побеждать — ищите женщину,
Мы грудью защитим любимую страну.

Ищите женщину — найдете тренера.
Я за игрой слежу, прикрывшись веером!
На Евро привезем всех матерей и тещ,
И вместе с ними сварим мы победный борщ!

Латышская песня
Сережа: У нас в команде есть настоящий латыш или, как говорят ученые, Латыш настоящий. Марис, у нас для тебя подарок, следующий номер объявляешь ты.
Марис: Ой, это я сделаю с удовольствием. Итак, латвийская перспективная.
(Поёт Ира).
Еще не вечер, еще не вечер,
Еще покажет миру Латвия себя.
Еще ирландцы сюда приедут,
Чтоб заработать денег, себе и своим семьям!
И в состав Латвии войдет Евросоюз,
КиВиН заменит «Евровидения» конкурс.
Больше не будет американских баз,
Если латыши отыщут газ.

Голосование
Сережа: У всех команд, выходящих сегодня на сцену, цель одна – КиВиН. Кому какая птичка достанется решать членам нашего жюри.
Ира: Подожди, давай по порядку, мы на музыкальном фестивале в Европе?
Сережа: Да.
Ира: Типа «Евровидение»?
Сережа: Даже лучше.
Ира: Так пусть и у нас, как на «Евровидении», решит все голосование стран.
Шура: А поскольку КВН – игра международная, пусть и голосует весь мир!
Ира: Привет, Израиль!
(Включается экран).
Израиль: Мы бы хотели продать Золотого КиВиНа…
Ира: Подождите, вы, наверное, что-то путаете, вы хотели сказать «вручить»…
Израиль: А-а-а, вручить… Тогда мы не знаем.
Ира: Греция!
Греция: Мы отдадим половину КиВиНа в Золотом, а вторую половину вернем в течение трех лет с процентами, правда.
Ира: Англия.
Англия (в кадре только корона): Я повелеваю отдать КиВиНа в Золотом любви всей моей юности сэру Юлию Гусману.
Ира: Куба!
Куба (С платком на голове и сигарой, кашляет и говорит непонятные слова).
Ира: Монголия!
Монголия (черный экран): Нет сигнала, нет КиВиНа!
Эстония, Латвия, Литва (экран поделен на три части, в каждой из них Шура с разными косами говорит одно и то же. Эстония говорит медленнее): Здравствуйте, мы отдаем КиВиНа в золотом Александру Васильевичу Маслякову, потому что это единственный кавээнщик, который за 17 лет не получил ни одного КиВиНа.

Рутыши
Ира: Родненькие наши, за время этого фестиваля мы поняли, что в Латвии очень много людей, которые живут здесь и при этом всем сердцем любят Россию.
Сережа: То есть, они и русские, и латыши?
Ира: Вот именно, Сережа. Рутыши.

Финальная песня
Ну что сказать вам, рутыши, на прощанье?
Доброй вам ночи, вспоминайте нас!

Сборная Казахстана
Сборная Казахстана и София Ротару представляют
(Окончание строк допевает ГОЛОС СОФИИ РОТАРУ из песни «Лаванда»).
В Юрмале казах БЫВАЕТ,
Надежда на КиВиН НЕ ТАЕТ.
Нас латвийский зал ВСТРЕЧАЕТ,
Погода, как в ДЕКАБРЕ.
Команда, казахская команда.

Звонок от президента Казахстана
— Ребята, президент звонит.
— Нурлан, мы же договаривались телефон на сцене выключать.
— Он на выключенный звонит. Что? Шутку придумали. Да, смешно. Залу рассказать? Хорошо. Все медали сборной Греции на Олимпиаде пойдут в зачет сборной Германии. Что? Да, все смеются. Всем айфоны. После игры зайдете в Астану.

Вокально-инструментальный ансамбль «Лат»
— Ребята, почему у вас такое название ВИА «Лат»?
— А это не название, это цена за наше выступление.

Социальная песня
Моя бабушка в Даугавпилсе,
Трудилась она, как пчела.
И вполне европейских размеров
Пенсию бабка ждала.
Но она родилась в 41-м, хоть и первого января,
И поэтому моя бабушка курит трубку. Трубку курит бабушка моя.

Песня про Юрмалу зимой
Снег и тишина, снег и тишина.
Снег. Один лишь снег. И снова тишина.
Ну, а летом здесь музыка, люди и свет.
А зимой это город, которого нет.

Латышский и казахский полицейские
— Валдис, шесть часов стоим, ни одного нарушения. Может, хотя бы фары выключим, а то нас видно.
— По закону нас должно быть видно.
— С таким подходом, вы скоро все в Ирландию переедете.
— Нурлан, а если ты в Казахстане остановишь нарушителя, ты что сделаешь?
— Я? Ремонт дома сделаю. Мой друг, например, на Дубаи улетел. У нас демократия.

Кода
— А сейчас казахская легенда. Высоко-высоко в степи, там, где казахская конница может неделю обходиться без еды, постепенно превращаясь в пехоту. Там, где от запаха утренней травы наворачиваются слезы, а у понимающих — слюни. Был закон — никогда не нападать на тех кто ест и на тех кто спит, поэтому на казахов никто никогда не нападал. Мораль: дайте нам Золотого КиВиНа, а то нам без него не спится и на нас могут напасть.

Сборная Камызякского края по КВНу, Камызяк, Астраханская область
Песня
— Давайте, вы поможете выиграть нам КиВиНа, для этого нам нужно вместе придумать песню. Это очень просто Вот говорите мне любое слово! Качели… так, когда… в юном месяце апреле, а, приколисты, такая песня уже есть! Так, давайте, не качели, а коктейли, и не в юном месяце апреле, а в пятизвездочном отеле.
В пятизвёздочном отеле
Двое нас и гаснет свет,
Алкогольные коктейли
Начинают свой разбег.
Мы давно уже не дети,
Ты уже разведена,
Мы попили, мы поели,
А теперь иди сюда.
— Себе хлопайте себе, вы сами всё придумали.

Прохоров
— Я хочу стать следующим президентом Латвии. А что, у вас сейчас президент миллионер, а будет миллиардер! Как говорят у нас в России, что бы градус не понижать!
— Вы миллиардер и до сих пор холостой. Почему?
— Может я и миллиардер до сих пор, потому что холостой. Но сегодня всё изменится, потому что в Латвии я наконец влюбился и, кстати, она сейчас в зале. Не вставай, а то подруг не будет! И пользуясь, случаем хотел бы признаться ей в любви.
— Да, но у нас музыкальный фестиваль.
(Прохоров начинает танцевать под народную латышскую песню).
— Дамы и господа, уникальный номер! Впервые русские деньги пляшут под латышскую дудкас!

Камызякский суд
(На заседания суда вбегает судья с милицейской фуражкой, за ним полицейский).
-На, на, на!!! Ты, что в этой фуражке по Юрмале ходишь, как придурошный! На него только бабушки смотрят и крестятся, думают опять СССР начинается. Славка, вставай, вставай, не ленись! Ты зачем у мэра личный синтезатор украл?
— Я на «Новую волну» приехал!
— Вот дурачок наивный, кто на «Новую волну» с настоящим синтезатором приезжает? Тоже мне Фрося Бурлакова, давай пой, что ты там собирался петь!?
(Подсудимый поет).
— Туфта все это, надо душевные песни петь! Русик, помнишь меня жена домой не впустила, мы еще всю ночь с тобой в машине радио слушали, песни переделывали: «Уходи и дверь закрой, это все-таки мужской»; «Нравится мне, когда ты голая на квартиру копишь». Русик, что еще было?
— Все!
— Это что получается, мы за всю ночь только две песни переделали?!
— Я протестую! Это не имеет никакого отношения к делу!
— Заткнись! Ты у нас кто? Ты у нас адвокат! Вот и заткнись! Если что-то не нравится на депиляцию подавай! У, депиляцию говорю, а да-да, депиляцию! Сейчас приговор услышишь, волосы на себе рвать будешь! Так, Валентина Степановна, дай сигарету! У, сигарету говорю, приговор! Пластырь менять надо!
— Силы воли нет, слабак!
— Чего. Это не ты нюх потеряла? (Показывает на пол). Была бы мужиком, ударил бы. (Замахивается и после раздумья бьёт по плечу). Славка, если ты такой певунчик, я тебе и приговор спою! (Поет приговор на мотив «Бу-ра-ти-но»). Бу-дешь-си-деть-5-лет. Условно, условно, конечно. Просто слово «условно» в размер не помещается, ну ты как музыкант должен это понимать! Ладно, все суд закончился – тыщ! Ой, тыщ говорю, мы же в Латвии — тыщс!

Финальная песня
Очень просто влюбиться в Камызяков.
В жизни хулиганы, а на сцене симпатяги.
Если надо помогут в передряге,
Ай, Камызяки, ай-ай, Камызяки,
Ай, Камызяки, ай-ай, Камызяки!

«КемБридж» (сб. КемТИПП), Кемерово
Знакомство
— Мы похожи на знаменитостей, и сегодня для вас выступает.
(Люди поднимают плакаты с похожими на себя знаменитостями).
— Солист группы «brainstorm» Ренарс Кауперс. Борис Гребенщиков. Пелагея. Михаил Шуфутинский. Неандерталец. Бивис. Команда КВН «КемБридж» — похожи на всех и не похожи ни на кого!

Продолжаем знакомство, следующую песню вы можете увидеть только у нашей команды
Я не красавчик, что бы все с ума сходили…
(Выходит парень).
— Андрей, ты ничего не забыл?
— Ах, да! Поет Нил Ушаков
(Парень поднимает плакат с изображением мэр Риги Нила Ушакова).
Я не красавчик, чтоб все с ума сходили,
Ведь у меня широкая душа.
Но латыши во мне всегда чего-то находили,
Быть может, что частичку латыша!

В Юрмале много раз шутили про отдых вместе с женой, но куда более смешнее отдыхать вместе со своим отцом
(Выходит сын).
— Пап, в таком виде я с тобой никуда не пойду.
— Сына, я этот костюм здесь купил в 78-м, здесь и ходить в нем буду.
(Выходит папа в костюме диско 80-х).
— Ну, здравствуй, всесоюзная здравница!
— Пап, так никто уже не ходит.
— Это все враки, я так хожу. И дядя Валера со мной.
(Выходит Дядя Валера в еще более экстравагантном костюме).
— Ну, это же…
— Ты дядю Валеру не трогай, он здесь на балтийском флоте служил, он не то что пиво, шпроты глазом открыть может.
— Подожди в Латвии же профессиональная армия?
— Ага, а у нас любители. Так, для души служат! Нам с тобой надо не забыть купить детали к движку на наш мопед «Рига-1».
— А мама говорит, что на фиг нам нужна эта рухлядь 74 года.
— Вот когда твоя мама в следующий раз так скажет, ты напомни ей, что она вообще 65-го! У тебя папка вообще о-го-го был, у меня здесь роман здесь был с Лаймой Вайкуле.
(Сын смеётся).
— Ты чего смеёшься, ты почему думаешь она на всех фестивалях была, а сегодня не пришла? Боится, боится что чувства старые вспыхнут, любовь, страсть…
— Витька, ты что ли?
— Янис! Сына, мы у него здесь в 78-м году здесь джинсы покупали, отсидел уже! У нас же раньше группа была, мы по всей Латвии бомбили. Вспомним молодость!
— Самой сексуально нации посвящается.
(Песня на мотив песни Cherry lady группы Modern Talking)
Говорят, латыши все в постели хороши,
И только это говорят латыши.
Сделай первый свой шаг,
Заведи латыша, разбуди в латыше плохиша.
Русские красотки после третей стопки…
(Сын не дает допеть).
— Так, пап. Стоп! Ладно, пойдемте, на море.
— А поздно сынок, мы в пансионат.
— А как же море?
— Море не электрофорез, подождет.

Современная молодёжь все чаще забывает и коверкает родной язык, но осталась группа людей, которая следит за чистоту русской речи, встречайте болельщики русского языка
(На мотив песни We will rock you).
В школе каждый изучил,
Через «и» жи-ши пиши.
Без ошибки пишем мы,
Только слово ЛАТЫШИ.
— Горе от ума – Грибоедов! Идиот – Достоевский! ЙогУрт – Фурсенко! Каждый внес в русский язык, что смог!
— Да!
— Хорохориться, естество, Отрочество. Этих слов не использует Тимати в своем творчестве!
— Да!
— Латышская поговорка. Томас у Ирмы отсудил полфирмы, а Ирма у Томаса квартиру на Йомасе.
— Да!
— Как после Евро наших футболистов называть?
— Надо вернуть в русский язык «ять»!
— Стеклянный, оловянный, деревянный…
— Кержаков!
(Поют песню).
Ой, при лужке при лужке при широком поле,
При знакомом табуне конь гулял на воле.
— Слабо разобрать это сложноподчиненное предложение по составу, выделить деепричастные обороты, расставить пунктуацию, сделать морфологический разбор слов?
— Не слабо.
— Учите русский, ведь на нем говорили Пушкин, Лермонтов и Арнольд Шварценеггер в фильме «Красная жара».

Глупо было бы не воспользоваться тем, что у нас в команде играет Дмитрий Хворостовский
(Парень поднимает плакат с изображением Дмитрия Хворостовского).
Я хочу быть музыкой твоей,
Парусом плыть в синеве морей,
Да не важно, что дальше будет здесь звучать,
Можно хоть попсу таким голосом исполнять.
Я шоколадный заяц,
Я ласковый мерзавец.
Попробуй муа-муа,
Попробуй джага-джага.
Ты, Юрмала, в сердцах — муа-муа,
Ты в наших голосах — а-а,
Погода у тебя — о-о.
И рижский твой бальзам
С утра по головам,
Но в сердце моем ты ночью и днем,
Юрмала!

«Парапапарам», МГИМО, Москва
Пародия
Ваня (под Маслякова): Очень символично: 17 команд, на 18 фестивале, в 19:00, 20-летние ребята в 21 веке при температуре 22 градуса по Цельсию… Помогайте мне, что стоите!

Хор детей Филиппа Киркорова
— Несколько месяцев назад на одном из своих концертов Филипп Киркоров объявил о рождении дочери. Не прошло и девяти месяцев, как на другом из своих концертов Филипп объявил уже о рождении сына. Мы понимаем, что Филипп артист популярный, концертов у него будет еще очень много, поэтому заглянем в недалекое будущее. Итак, хор детей Филиппа Киркорова.
— Концерт в Уфе здесь!
— День города Воронеж здесь!
— Тур по Сибири здесь!
Почему так жесток мир,
Почему наша мать — отец?
Почему наш отец — мать?
Почему они оба Филипп?

Не пойму, как отец живет,
Почему все не как у людей.
Как сперва получить развод,
А потом нарожать детей?

Да и что это за имена,
Чья больная фантазия?
Сыну имя дать Мартин-Кристо,
Дочке Алла-Виктория.

А потом понеслось — капец,
Как он только нас не называл:
Овсиено-Газман, Баско-Лепс.
Я вообще, блин, Лолито-Цекал.

Я Укупнико-Алибас,
Я Пригожино-Ринго-Стар,
Я Колдуно-Билано-Стас,
Я Леонтьево-Леще-Ротар.
Да у вас классные имена,
Надо мной вообще ржет весь мир.
Что ж так, папа, не любишь меня?
Не плачь, Тимати-Титомир!

Как у папы концертный чёс,
Так в Москве мы одни сидим.
А в Болгарии дед Бедрос,
А у бабушки — брат Максим.

Без отца начинаем скучать,
Хорошо, есть магнитофон.
Чтобы папин совет узнать,
Мы включаем последний альбом.
— Пап, я в школу пошел!
— «Иди!»
— Пап, как маму зовут?
— «Забудь!»
— Пап, может, ты нас всех обратно отдашь?
— «Никого уже не вернуть!»
Всем артистам Филипп подсказал
Гуманнейшую из идей,
Прежде, чем выпускать альбом,
Нужно выпустить пару детей.

Английский язык
— После недавнего Чемпионата Европы по футболу в английском языке появился новый глагол – to kerzhakov, что означает промазать по воротам. Мы считаем, что в русском языке еще очень много фамилий, которые способны обогатить язык Туманного Альбиона. Итак, представьте, аудиокурс английского языка через пять лет:
— Hello, children!
— Здравствуйте, дети!
— Timoshenko, please.
— Садитесь, пожалуйста.
— Lesson Ernst.
— Урок первый.
— Gusman.
— Ветеран.
— Maslyakov.
— Молодой.
— I’m happy, I’m Maslyakov
— Я счастлив, я молодой.
— Lesson Nikolay.
— Урок второй.
— Putin.
— Завтра.
— AfterPutin.
— Послезавтра.
— To Medvedev.
— Подменять кого-то.
— Could you Medvedev me after Putin?
— Ты не мог бы подменить меня послезавтра?
— Lesson Semenovich.
— Урок пятый.
— Arshavin
— Проблема.
— It’s your Arshavin.
— Это ваши проблемы.
— Hitler was Arshavin for Russia.
— Гитлер был проблемой для России.
— Laima.
— Пушистый. А теперь прослушаем песенку – мое домашнее животное – пушистое.
— My Djigurda is Laima, my Djigurda is Laima, my Djigurda is Laima and very Maslyakov.

Буревестник
— В этом году поэме Максима Горького «Песнь о буревестнике» исполнилось 111 лет. Мы понимаем, что для латышей 111 – это всего лишь красивые цифры, для нас же москвичей – это, прежде всего, блатной номер. Но сейчас не об этом. Итак, представьте, если бы Максим Горький отдыхал не на острове Капри, а здесь, в Юрмале. Песнь о буревестнике.
Над седой равниной мокрой,
Той, что морем здесь зовется,
Расположен чудо-город,
Вокруг улицы построен.

Здесь центральная аллея
Гордо носит имя Йомас.
Кто был Йомас мы не знаем,
Видно, это местный Ленин.

Каждый год сюда стремятся
Миллионы из России,
Миллионы, в смысле денег,
А людей, конечно, сотни.

Меж туристов словно пингвин
Реет Игорь из Сургута.
Тело жирное он прячет
Под футболкой Питсбург Пингвинз.

Он приехал из Сибири,
Там где холодно всю зиму,
Отдохнуть в краю чудесном,
Там где холодно, но летом.

Он привез с собой барсетку,
Что таится в складках пуза.
В ней лежит немного денег,
С полбюджета Даугавпилса.

Игорь четко понимает,
Что везти с собою надо,
Скучно в Юрмале без денег,
Словно в Туапсе с деньгами.

Рыщет Игорь, точно демон,
Кстати, демон – это кличка.
Правда, то в Сургуте демон,
Здесь он бизнесмен Демьянов.

И в кафе заходит Игорь,
Он кричит – мне литр виски,
В этом крике жажда жизни,
Жажда ярких приключений,
И доступных жажда женщин,
Недоступных без спиртного.

Официант несется к бару,
Черной молнии подобный,
Знает он, что если медлить,
То Демьянов станет демон.

Осушивши два графина,
Игорь поднимает руку,
И заказывает… водки…
Буря, скоро грянет буря…

Через час уснул Демьянов…
Но проснулся синий демон побережья.
Он рыдает, он смеется, громко Лепсу подпевает.
То он ползает тюленем,
То ужом змеится к бару,
Через час ревет белугой,
Подпевая уже Кругу.

Вызывают полицейских,
Их Демьянов не боится,
А вот демон – ненавидит.
Он орлом взмывает в воздух,
Но его полет был прерван,
Меткой латексной дубинкой.

В общем, надо расплатиться.
В общем, все оплатит Игорь,
Ведь в отеле под кроватью
Запасная есть барсетка,
Где вторые полбюджета.
И на следующий вечер
Распахнет кафе-то двери,
Здравствуй, бизнесмен Демьянов,
Здравствуй, милый буревестник!

От чего ж он буревестник?
Отвечаем, эта сволочь,
Когда в свой Сургут вернется,
Явно всем друзьям расскажет,
Как тут весело в июле.
И друзья, собравши сумки…
Вот тогда-то грянет буря!

Кода
— Если сегодня победим мы, то это будет самая громкая в истории победа российской дипломатии в Латвии.

«ГородЪ ПятигорскЪ», Сборная Пятигорска
Выход
ГЗК: Специально для Латышского зрителя Пятигорский ТЮЗ подготовил свою музыкальную зарисовку про евро союз.
(Под музыку заставки мультфильмов «Карусель». У Кати на голове символ Евро. Катя держит зонт с символикой Евросоюза, к зонту прикреплены разноцветные ленты. Парни с флагами Латвии, Литвы и Эстонии бегают вокруг и поют).
Карусель, карусель, кто успел, то присел.
Прокатись на нашей карусели!
(Выходит Оля).
— Так, давайте закрывайте свой Луна-парк!
— Что?
— И Луна-рот тоже! Что вы тут устроили?
— Это номер, Катя — Евросоюз, мы — страны!
— А что это вы все возле неё пляшете?
— Потому что я им нравлюсь, поэтому и пляшут!
— Подожди, щас отопительный сезон начнётся, посмотрим, вокруг кого они запляшут!
— С каких это пор она в политике начала разбираться?
— А сейчас вся Латвия увидит, как Евро упадёт!!!
— Да ты посмотри эта женщина опять все портит. Выводит нас из равновесия, давит на нас своим авторитетом и не дает реализоваться.
— Ты посмотри, так правильно сформулировала претензию даже ответить нечего (стукнула палочкой).
— Ух, ты, откуда у тебя волшебная палочка?
— Ну, во-первых, не волшебная, а металлическая, а во-вторых, надо знать точки, куда бить. Ладно, фестиваль музыкальный, так что, пой!

Песня про университет
(Под музыку из песни из фильма «Девчата»).
Хорошие девчата порой не поступают,
Становятся плохими, ненавидят белый свет.
Но, проезжая, мимо с банкиром в лимузине
С благодарностью смотрят на университет!

Песня про нелегкую судьбу нелегкой женщины
(На мотив «Ах, ты степь широкая»)
Ой, ты кость широкая,
Ой, да тазобедренная.
Что проблемы будут, поняла в пять лет —
Подо мной прогнулся велосипед.

Я прогноз погоды хочу вести,
Но опять препятствие на пути,
Ведь тогда прогнозам будет рад
Только Сахалин и Калининград.

А ещё я думала про стриптиз,
Чтоб в танце исполнять мужской каприз,
Но кружить не буду я на шесте.
Вес тут не причём – воспитание.

Спасибо КВНу хочу сказать,
Что мне помог себя реализовать.
И за то, что оценили латыши
Широту не тела, а моей души!

В ресторане
(За столиком сидит пара, появляется Оля, пристёгнутая наручниками к полицейскому).
— Женщина, стойте, вы арестованы!
— Я тебе русским языком говорю, сначала по моим делам пойдём, потом по твоим!
(Подходит к столику, их останавливает официант).
— Извините, у нас закрытое мероприятие!
— Я когда дверь вышибала, тоже так подумала. Сашенька, вот вы где! А мне сказали, что вы в Юрмалу с какой-то красавицей уехали! Уф! Обманули! Вот народ брехливый… Сашенька, что это такое?!
— Это Варечка, моя бывшая!
— Ага, бывшая! Бывшая прибывшая! Встречайте! Сашенька, почему вы бросили меня одну с тремя детьми и алименты не платите?
— У них есть три отца, вот они пусть и платят.
— Три отца?
— Не сметь обвинять меня в моей неразборчивости! В Юрмалу он её привёз! А меня он в Париж возил!
— Это правда?!
— Я надеялся, что она его увидит и умрёт! Катенька, вы что будете пить?
— Я бы сейчас выпила чего-нибудь эдакого!
— Официант – тосола, да необычного, а эдакого!
(На мотив «Я поднимаю свой бокал»).
Я поднимаю свой бокал,
Чтоб вылить на тебя, корова.
— Вы варвар, Варвара!
— А ты Саш Саш Саш Саша! Сашенька, кого бы вы ни выбрали, главное, помните, что сказали ваши родители!
— А что они сказали?
— Сашенька, если ты нас любишь, делай всё, как говорит эта женщина!
— Сашенька, будьте осторожны, она может проткнуть вас носом!
— Послушайте, если вы от нас не отстанете, я вызову полицию!!!
(Варя начинает издавать звук сирены, берет полицейского за подбородок, заставляя его двигать губами).
— О, а это интересная игра!!! Иу-иу-иу!!! Что случилось??? Кто нарушил правопорядок!
(Отпускает полицейского).
— Всё сиди, жди, тебя щас вызывать будут!!! Будь готов!!! (На мотив «Я тучи разведу руками»). Сашенька вы что не видите что она аферистка!?? У неё же на лбу написано: «Я мужа разведу на «Камри»!!!»
(Катя убегает, Саша бежит за ней. Оля разговаривает с полицейским).
— И этот ушёл! Почему ты не мужчина? Я бы тебя любила, бредила б тобой, звезду с неба тебе б достала.
— Я мужчина!
— Так, а ну поподробнее!
— Я не в том смысле!
— Щас вообще заинтересовал! Всё решено, не вернусь домой, в Латвии жить останусь!
— Чтобы остаться в Латвии, нужно приобрести недвижимость или выйти замуж за латыша.
— Вот замуж мне подходит! Я согласна!
— Давайте я вам лучше недвижимость куплю?!
— Да Бог с ним с домом! Это судьба! Ты ж меня сам задержал!
— Вы ни в чем не виновны, я вас отпускаю!
— Да ты что! Я же дорогу в неположенном месте перешла?
— Да это мы в неположенном месте асфальт постелили!
— Постелили… слово-то какое подобрал, на грех наводящее!
— Женщина, оставьте меня в покое!
— А вот тут ты правильно сказал… в покои!

Песня про Латвию
(На мотив «Доченька моя» Аллы Пугачевой).
Пусть Россия с Латвией не вместе,
Но сердца не изведаны пути.
Ведь главные союзы в нашей жизни —
Те, что возникают по любви.

Какая ж не простая у Латвии судьба,
Ты вышла из союза, в другой союз вошла.
И смотришь ты на запад, дыханье затая,
Какая ж ты родная, всё-таки, Латвия моя.

«Раисы», Иркутск
Световые диоды
— Добрый вечер! Команда «Раисы». И мы никогда бы к вам не приехали…
— Если бы не наш спонсор. А спонсор нашего выступления световые диоды и салон нижнего белья «Латышечка». «Латышечка» и световые диоды – вместе веселей (начинает танцевать, ее нижнее белье светится красными световыми диодами).
— Женщина, вы кто?
— Вообще-то я ваш спонсор. «Латышечка» и световые диоды – вместе веселей.
— Ой, женщина, идите отсюда. Ради бога, извините, мы заново начнем!

Песня про «Евровидение»
— Птаха, ты чего? Мы же сегодня без инструментов договаривались.
— Как так? (Бьет по барабанам).
— Настя, помоги этой ненормальной барабаны унести. (Уходят под музыку).
— Да просто уже унесите (уходят).
— Девочки, я за подарком, а вы пойте, фестиваль же музыкальный.
— Песня про «Евровидение».
Бабушки, бабушки, бабушки-старушки,
Проиграли бабушки какой-то шведской …
— Стоп!!! И что вы только что хотели спеть?
— Шведке.
— То есть, «какой-то шведской шведке»? Ну, вас вообще оставить нельзя.

Муха и лягушка
— Дорогие друзья, а мы приехали из сибирского города Иркутска и привезли вам баночку вкусного таежного варенья.
— Стих! (Выбегает девушка в костюме мухи и садится на варенье).
— Ну, я так понимаю, вот и все стихотворенье. Ой, как стыдно-то сейчас, а ну пошла вон отсюда. Не понимаешь? Тогда пошли на болото. Ну, вот мы и на болоте, где гроза всех мух — лягушка. Давай соломинку. Кто-нибудь в детстве надувал лягушку?
— Я надувала (лягушка запрыгивает за ширму, девушка надувает её, из-за ширмы выпрыгивает большая лягушка).
— Лабвакар, лабвакар!
— Подумаешь, лягушка, которая разговаривает на латышском. Дзинтари!
— Пошли вон обе (муха и лягушка уходят).

Политический номер
— Наконец-то нам никто не мешает. Настя объявляй наш взрослый номер.
— Дорогие друзья, а так в КВНе политику еще никто не показывал. Встречайте Соединенные Штаты Америки. (Раздевают фронтвумен до купальника). Ну и, конечно же, Российская Федерация (входит девушка в теле). А теперь загадка, в какой стране кризис?
— Привет, Латвия, давай поиграем (играют в мяч без Америки, смеются, США ловит мяч).
— Ну и играй сама (выходит муха, играет с США в мяч, уходят со сцены).

Обезьяны
(Обезьяны в клетке).
— Я так понимаю, это опять тупая муха?
— Нет, это по ходу очень умная обезьяна.
— Господи, Вера, почему обезьяна?
— Потому что я хочу поднять этот банан за 18-й юрмальский фестиваль. (Очищает банан, в банане бутылка).
— Так, уходите отсюда.
— А я не буду горевать, буду в клетке выпивать.
— И когда нам, наконец-то, никто не мешает, мы можем показать краткое содержание нашего идеального выступления.

Конец
— Раисы.
— Муха.
— Лягушка.
— Спонсор.
— Вид сзади.
— Мяч.
— Игра.
— Иди отсюда.
— Латвия.

Кода
— И подытожить весь этот бред хотелось бы словами главного философа моей жизни – мой мамы…
— О-о-о-о-о-й-й-й!!! (Как бы отмахиваясь от дочери).

«Триод и Диод», Смоленск
Песни от Скорохода
Все можно в Сомали, все можно в Сомали,
Захватывать суда, стрелять из калаша.
Но только в Сомали дожить до тридцати
Не может ни один, ни один король.

На пляже в Юрмале я повстречался с Олей.
Жаль, кончилась лавстори, и я уехал в Тверь к жене.
Но мой плод где-то под Ригой растет…

Кастинг
— Андрей Жабов.
— Надо будет псевдоним подобрать.
— А фамилия ваша как?
— Лягушкин.
— Откуда только такие берутся?
— Это очень интересная история, ложится как-то моя мама в постель…
— Расскажите в двух словах о себе.
— Камни в почках…

Сборная Испании
— Знаешь, кто выиграет следующий Чемпионат мира? Вы! Потому что вы предсказуемые! Итальянцы, когда с поля уходили, рыдали. А Дик Адвокат, когда шел даже улыбался… Не, ну я бы на его месте тоже дурачком прикинулся. Кто из вас Педро?.. Молодец, что не скрываешь. Ты знаешь, что бабы – зло! Вот и мое зло звонит. Смотри, один в один Пуйоль… У каждого человека должна быть мечта. Вот у меня есть мечта, чтобы наши чемпионом стали… она мне еще от отца досталась.

«СОК», Самара
Ангела Меркель
— Мы, как действующие чемпионы Международного союза, хотим предоставить слово не последнему человеку в союзе Европейском. Канцлер Германии Ангела Меркель.
(Колчин в костюме канцлера).
— Гутен вакар, Латвия! Добрый вечер, Александр Васильевич! Я приехала принести свои извинения. Команда КВН сборная Германии не будет выступать на фестивале, просто в Европе никто не посмеет смеяться над Германией. Я сама придумала шутку. Ехал грека через реку… жить хотелось человеку. Если КВН хочет надежно закрепиться в Европе, мы готовы предоставить клубу сразу несколько домов КВН, потому что чего-чего а старых советских кинотеатров в Германии очень много.

Музыкальное задание
— Есть ли у нас что-то музыкальное?
— Есть! (на песню «Папа может, папа может все, что угодно»).
Папа может, папа может все, что угодно.
Психиатр нас об этом предупредил.
— Стоп! Давайте дальше!
(Н песню «Исчезли солнечные дни»)
Вестибулярный аппарат
Подвел на карусели.
— Стоп, вы нормальные люди?

Салон «АвтоВАЗа» в Риге
— Продукцию европейских автомобильных концернов можно купить в любой точке мира, но мы приехали с Волги, поэтому не могли обойти вниманием открытие первого в Латвии салона волжского автомобильного завода.
(В салон входят покупатели).
— Здравствуйте!
— Туалет на заправке, у нас нет.
— Мы насчет автомобиля. Сыну исполнилось 18, хочу сделать ему подарок.
— 18? Ну, считай, пожил.
— Что, пожалуйста?
— Все, пожалуйста! Вот, рекомендую – «семерка». Совершённый автомобиль, потому что с 67 года так и не придумали, как его улучшить. Или вот – «восьмерка».
— Это базовая комплектация, можно добавить опций?
— Если добавить опции, то будет уже «девятка».
— Есть у этой машины хоть какие-то плюсы?
— Ну, давай думать…
— Может, вы нам кофе предложите?
— А вы точно машину будете покупать?
— Да что тянуть? Давайте оформлять.
— Все оформлено, сделка совершена, я домой!
— Может подбросить вас на новой машине?
— Спасибо, я лучше пешком.

Опера
— В Европе бушует кризис и только мужественная Латвия держит сопротивление. Команда КВН «СОК» представляет оперу по мотивам мультипликационного фильма «Пиф-паф, ой-ой-ой!».
(Выходят «зайцы» в футболках стран Евросоюза).
Всех Европа под крыло собирает,
Страны разные в союз принимает.
По примеру стран из зоны Шенгенской
Вступит Латвия в союз европейский.
Вступила.
(Выходит заяц-солист в футболке с флагом Латвии).
Я маленькая Латвия,
Мне боязно, мне страшно.
Моя душа предчувствием полна.
Предчувствия ее не обманули.
(Выбегает Дима в костюме охотника-кризиса).
— Так вот где Латвия? Тебя сейчас я подстрелю, хоть мне тебя и жалко.
— Ну, что ж стреляй, я не умру. Меня спасет советская закалка. Я вас не боюсь.
— Пиф-паф!
— Ой-ой-ой! Взяла удар я на себя…
Но, всю Европу ты спасла.
Надо бы в союз Европы новых членов принимать,
Ведь еще неоднократно выйдет кризис погулять.
Гулять, гулять, гулять, гулять, гулять!

«Союз», Тюменская область
Лауреаты
— Вашему вниманию представляется выступление в исполнении лауреатов музыкального конкурса блатной песни «Фильтруй славянский базар 2010», организаторов концерта Сергея Зверева в Махачкале «Остаться в живых», а также победителей бардовского фестиваля «Моцарт – лох, Митяев — бог». Публично-поющий коллектив, сокращенно Пупок – «Союз». Смотрим!

Песня о Берлускони
Судебный процесс был громкий
И шел несколько лет,
Дружил Берлускони с девчонкой
Девчонке 16 лет.
Премьера губы…

Начало
— Так! Остановитесь! Вы первый раз приехали на юрмальский фестиваль и поете такие песни! Я напоминаю — вы не дома, вы в гостях!
— Спасибо, Кирилл!
— Спасибо за это Горбачеву скажите!

Песня про есаула
— Поет золотой голос и зубы Татарстана — Айдар Гараев.
Весь аул весь аул доедает коня,
Сабантуй был в ауле вчера.

Песня про Дроздова
Утка, заяц, тетерев, сайгак,
Слон, бизон и жирная корова,
Соловей российский, славный птах
В день рожденья на столе Дроздова.
Из полей несут ему зверей…

Лопата
— Артем, вас никогда лопатой по голове не били?
— Не помню
(Дает «пять» соседу).

Кто умеет петь
— Кто у нас умеет петь?
— А пусть вон Корнелюк в юбке споет.
— Я не могу.
— Давай тужься.

Лариса Долина у окулиста
— ШБМКЕееееееееееееееееее!

Остеохондроз
— Так, Александр, у вас что?
— Остеохондроз
— А из номеров?
— Остеохондроз — это песня.

Песня про Никодима
— Музыка — русская народная. Поет – чучело огородное.
Я не забуду тебя, Никодим,
Твои уста, твои перста, твое кадило…

Сальса
(Танцует латиноамериканский танец).
— Что это было, Артем?
-Это сальса.
— Сальса у вас с боков свисает.

Не самый удачный дуэт Лаймы Вайкуле
В чукотской тундре как раз
Случайно встретила я вас…
(Гортанное пение).

Разорался
— А ну, прекратите этот беспредел!
— Да че ты разорался? И я че разорался? А ну, заткнулись оба!

Финальная фраза
— Юрмальский фестиваль для нас был как первый секс.
— Может быть, не все получилось, но зато будет что рассказать друзьям.

«Уездный Город», Челябинск — Магнитогорск
Выход
(Звучит музыка, выходит Сергей)
– Александр Василич, КВН — азартная игра! В том году мы поставили на сцену КиВиНа и выиграли! (Достаёт два КиВиНа) Схема работает, поэтому — все на Золотого!
(Выходит жена).
— Сережа, какие игры!? Ты же обещал завязать!!!
– Ой! Жена…
– В России казино закрыли, а он в Латвию поехал! Ты же уже все, что было из дома вынес!
– Да я только КиВиНов взял!
– Сережа, у нас дома, кроме твоих КиВиНов, ничего и не было!
– Ты че на меня орешь!?
– Потому, что КиВиН голосящий!
– Ну, прости меня, я завяжу! Дай в ушко поцелую.
(Обнимает-целует жену. Жена довольная уходит).
– Александр Василич, и еще сережку (вынимает изо рта серёжку) вот туда же, на победу!

Одиночество
— Аркаша, тебе когда-нибудь везло?
— Ага, Сань, везло. Особенно летом. Когда всех детей везли в «Артек», меня везло в деревню. Всем детям, которые проводили лето в деревне, кто просыпался с петухами, а засыпал с бабушкой. Детям, которые знают, что у муравьев, посвящается.
Снова я поеду
К бабушке и деду.
Целое там лето, буду по деревне бродить,
Воду в бак носить,
Тыкать буду метко
В гусеницу веткой,
Ветер буду слушать, камушки в карман собирать
И в гусей кидать.

Одиночество – сволочь,
Одиночество – скука.
Ждать коров не прикольно,
Гусь не может быть другом.
Одиночество — сволочь!

Латвия-женщина
— Латвия, она как женщина, а у каждой женщины есть свои секреты своя история.
(Под музыку на сцену выходит Латвия).
— Здравствуйте, я Латвия. В моей жизни было два брака… Точнее сказать, союза… С первым мы разошлись. Потому, что секса не было. Ну, вернее, он-то думал, что был! Там еще выяснилось, что он моими с сестрами, с Литвой и Эстонией, романы крутил. Как это выяснилось, мы втроем от него и ушли. Семья-то важнее… ну, мы так думали. Я потом пыталась помириться. Даже паспорт поменяла, на красный! А ему… все фиолетово! С 91 по 2004 разведёнка-брошенка. Второй союз. Свадьба была в Брюсселе! Что подарили? Обязательства, налоги, кризис и немного Евро. Так мало, что мы ими даже не пользуемся. Подруги говорят, что он со мной из-за прописки? Из-за какой прописки? Я и живу то на окраине… Что с первым, что со вторым… Скучаю ли я по первому?.. Ну, на 32,5% скучаю, конечно. Но знаете, я не расстраиваюсь и верю в лучшее! Скоро 2015 год и я буду целый год главенствовать в своем союзе! Ведь все прекрасно знают, что бывает, когда женщина распоряжается семейным бюджетом.

Толстый ботан
(Выходит Женя).
— А сейчас познавательная страничка…
(Серега перебивает)
– Заткнись! Парни, среди нас, накаченных, высоких, кудрявых и интеллектуальных, есть ОНО, которое позорит всю нашу команду… Вот оно! (Показывает на Женю). Вот она — черная дыра продуктов питания. Именно на него молится Анатолий Вассерман! Он не путает имена своих женщин, потому что имена мамы и бабушки перепутать невозможно!!! Как мы его называем?
(Хором): Толстый ботаник!!!
Вчера, в зеркало взглянул
И увидел
Там себя-а-а-а-а!
Те же очки
И штаны до пуза.
Мне сорокет,
А все зовут
Тол-стый бо-тан,
Толстый…

И ведь это так классно, это прекрасно.
Можно дальше с мамой жить, чтобы тупо
За квартиру денег не платить.
Можно дальше пить кефи-и-р, и не стеснятся,
Если здесь, здесь, здесь будет белый след.
Если ты ботаник,
Женскую грудь щекой ты часто будешь ощущать,
И если честно, наплевать, что пробуждаешь материнский лишь инстинкт.
Толстый ботан,
Не шрамы украсят, а след от манту,
Толстый ботан,
Проблемы с кроссвордом? Я всегда на посту.
Толстый ботан,
Сексуальный как глобус.
Толстый ботан,
Для девчонок Сергея запасной аэродром.
(Проигрыш, на который выходит куча офигенных девушек).
Привет, девчонки!
Ботаник, ботаник, ботаник.
Вы к Сереге? (Кивают).
Ботаник, ботаник, ууу!
Вас десять, он — один.
Ботаник, ботаник, ботаник.
7 которые обломаются…
Ботаник, ботаник, ботаник.
Помните, я тууууууут…
(Финальный проигрыш, шоу).

Кода
— О, смотрите, рулетка КВН крутится.
— Давайте, еще что-нибудь успеем сказать…
— Да прекратите вы! Неужели вы не понимаете, что эта рулетка крутится уже 50 лет! И знаете, сколько она видела таких ставок как наша! И неважно, выиграем мы сегодня третьего КиВиНа или нет… Александр Васильевич, сережку верните. А вы что стоите? Are you ready?

Финалка
Все говорят,
Мол, сыплется песок.
Уездный стал,
Мол, уже не тот.
Их молодой
Европе не понять,
На это мы
Хотели бы сказать.

Are you ready for a good game?
KVN is Maslyakov name.
Are you ready for a good game.
KVN is Maslyakov name,
Are you ready for a good time.

AFRAID TO DREAM — Текст

 



 БОЙСЯ МЕЧТАТЬ (Конни Босвелл)
Гарри Ревель (м) Мак Гордон (л) 1937

как записано
Конни Босвелл с Беном Поллаком и его оркестром
23 августа 1937 г.
Лос-Анджелес

Также записано
Рой Фокс и его оркестр
В. Барри Грей
Записано 2 октября 1937 г.

а также

Дина Дурбин
Жозефина Бейкер
Петула Кларк
Марта Тилтон / Оркестр Бенни Гудмана
Бетти Ван / Оркестр Бенни Гудмана.Боишься мечтать,
Боясь, что тебя там не будет,
Боишься мечтать,
Без тебя жизнь казалась бы такой голой!
С распростертыми объятиями взываю к тебе,
Я хочу тебя, дорогая;
Так же, как я тянусь к тебе,
Почему ты пропадаешь?

Боишься мечтать
Увидимся там с кем-нибудь новым,
Боясь найти
Еще один ласкает тебя.
Хотя ты обещал мне
Что этого никогда не может быть,
Это мысль о тебе
Мне так страшно мечтать.Мы здесь,
Два силуэта в синем.
Мы здесь,
Снова торговать звездной пылью.
Скоро ты потеряешься в славе снов,
Да, милый, как ни странно.

Я боюсь мечтать,
Боюсь, что тебя там не будет,
Боишься мечтать,
Без тебя жизнь казалась бы такой голой!
С распростертыми объятиями взываю к тебе,
Я хочу тебя, дорогая;
Так же, как я тянусь к тебе,
Почему ты пропадаешь?

Боишься мечтать
Увидимся там с кем-нибудь новым,
Боясь найти
Еще один ласкает тебя.Хотя ты обещал мне
Что этого никогда не может быть,
Это мысль о тебе
Это заставляет меня бояться мечтать.




(Переписано Питером Акерсом, январь 2012 г.)



*********************
БОЯТЬСЯ МЕЧТЫ

как записано
Бенни Гудман


Боишься мечтать,
боюсь, что тебя там может не быть
Боишься мечтать,
без тебя это казалось бы таким голым
С распростертыми объятиями взываю к тебе,
Я хочу тебя дорогая
Так же, как я тянусь к тебе,
почему ты пропадаешь?

Боится мечтать;
Увидимся там с кем-то новым
Боишься найти другого ласкающего тебя
Хотя ты обещал мне, что этого никогда не будет
Это мысль потерять тебя
это заставляет меня так бояться мечтать



 
 

ПЕСНИ ДЛЯ НОВОГО МИРА, анализ Скотта Миллера

30+ песен о погоне за своей мечтой

Торт ценит целостность и прозрачность.Мы следуем строгой редакционной процедуре, чтобы предоставить вам наилучший возможный контент. Мы также можем получать комиссию за покупки, сделанные по партнерским ссылкам. Как партнер Amazon, мы зарабатываем на соответствующих покупках. Узнайте больше в нашем партнерском раскрытии.

Музыка невероятно мощная, а слова и мелодия, которые вы произносите через наушники, могут изменить ваше настроение и изменить ваше мышление.

Перейти к этим разделам:

Есть так много вдохновляющих и вдохновляющих песен, которые преодолели время и до сих пор используются в трудные или счастливые времена.Песни о преследовании и достижении мечты помогут вам визуализировать успех и придадут уверенности в том, что вы будете продолжать идти вперед.

Следующие песни будут мотивировать вас продолжить путешествие своей мечты и преодолеть любые невзгоды, с которыми вы можете столкнуться на своем пути.

Рэп и хип-хоп песни о мечтах

Если вы неравнодушны к рэпу и хип-хопу, есть множество песен о жизненных испытаниях и невзгодах.

1. «Lose Yourself» Эминема

Эта культовая песня — дань уважения Эминему его переходу из трейлерного парка к славе со следующими словами: «У вас есть только один шанс, не упустите свой шанс взорвать, такая возможность выпадает раз в жизни.”

2. «Сейчас или никогда» Кендрика Ламара

Кендрик Ламар читает рэп о том, как невероятно видеть, как его мечты воплощаются в жизнь, но предупреждает, что ему нужно держать голову прямо и продолжать движение:

«Я знаю, что пришло мое время, и сейчас или никогда, я сияю так ярко, что освещаю ночь, и это так хорошо, нет ничего лучше».

3. «Believe» Мик Милл и Джастин Тимберлейк

Мик Милл и Джастин Тимберлейк говорят, что эта песня была создана в мотивационных целях.Песня гласит: «Давайте играть умно, потому что мы не играем в шашки, это шахматы, играйте пешками, сидите сложа руки, как король, когда они двигаются, оставляйте свой след и никогда не позволяйте соперникам забирать вас». сердце.» Любая мечта, которую вы преследуете, будет иметь людей, которые будут мешать вам, и в этой песне рассказывается о том, как с этим справиться.

4. «Американская мечта» по MKTO

Эта песня об идее американской мечты вместо других летних песен о любви.

«Мир вращается слишком быстро для нас с вами, так что расскажите мне, что случилось с американской мечтой.”

5. «Я могу» от Nas

В этой песне 2002 года дети поют: «Я знаю, что могу быть тем, кем хочу быть». Рэп, в котором подробно рассказывается о том, как можно бороться в жизни, так же цепляет, как и вдохновляет.

Кантри-песни про мечты

В жанре кантри нет недостатка в вдохновении. Повествование в этих песнях может быть позитивным, воодушевляющим и поможет вам вообразить, как вы добиваетесь своей мечты.

6. «Отращивая свои крылья» Лорен Алейна

Эта песня о росте, совершенствовании и обучении с таким большим успехом в жизни.

«Но за ее окном гораздо больше места для бега и открытий, целого мира, который можно увидеть, она мечтает о девушке, которой она станет».

7. «Скромный и добрый» Тима МакГроу

Эта медленная песня о том, чтобы оставаться скромным и добрым, несмотря ни на что. Когда вы добиваетесь успеха, может быть трудно оставаться на земле.

«Я знаю, что тебе нужно покорять горы, но всегда оставайся скромным и добрым».

8. «Надеюсь, ты танцуешь» Ли Энн Вомак

Подобно «Humble and Kind», эта песня о моменте, благодарности за то, что у вас есть, и продолжении стремления к большему.

«Надеюсь, ты никогда не боишься тех гор вдали, никогда не соглашайся на путь наименьшего сопротивления».

9. «Учитесь жить» Дариуса Ракера

Дариус Ракер делится советом, полученным от деда о невзгодах, поддержке и вдохновении.

«Ты должен жить и учиться, ты должен разбиться и сгореть, ты должен занять определенную позицию и рискнуть, ты должен жить и любить, и брать все, что может дать жизнь, ты должен жить и учиться, чтобы ты мог научиться жить.”

10. «Если вы идете через ад», Родни Аткинс

Слушайте эту песню, когда вы боретесь на пути к своей мечте. Это оптимистичная мелодия о том, чтобы продолжать жить в трудные времена!

«Если вы идете через ад, продолжайте идти, не сбавляйте обороты, если вы напуганы, не показывайте этого, вы можете выбраться, прежде чем дьявол даже узнает, что вы там».

Поп- и рок-песни о мечтах

Эти поп- и рок-песни предлагают больше, чем просто запоминающуюся мелодию.У них есть глубокие тексты, которые вдохновят вас и придадут уверенности, которая может вам понадобиться.

11. «Храбрый» Сары Берей

Все тексты этой песни о том, чтобы быть самим собой и быть достаточно храбрым, чтобы говорить и делать ходы. Некоторые из наших мечтаний требуют выхода из зоны комфорта, и это песня для этого чувства.

«Скажи то, что хочешь сказать, и пусть слова выпадут наружу, честно говоря, я хочу видеть тебя храбрым».

12. «Глаз тигра» от Survivor

Эта легендарная мелодия — идеальный трек, чтобы поднять настроение на успех.Особенно перед большим событием, когда нужно накачаться, обращайтесь к этому.

«Это глаз тигра, это острые ощущения от битвы, когда мы готовы принять вызов нашего соперника, и последний известный выживший преследует свою добычу в ночи, и он наблюдает за всеми нами глазами тигра. . »

13. «Боевая песня» Рэйчел Платтен

В песне говорится: «Как маленькая лодка в океане, посылающая в движение большие волны, как одно слово может открыть сердце». Эта мощная песня о продолжении борьбы, даже когда никто не думает, что ты справишься.

14. «Ненаписанное» Наташи Беддингфилд

Эта запоминающаяся песня была лейтмотивом различных шоу и фильмов из-за своей оптимистичной мелодии, но тексты также много говорят о том, что ваша жизнь не написана.

«Живите своей жизнью с распростертыми объятиями, сегодня ваша книга начинается, остальное еще не написано».

15. «Не останавливайся верить» от Journey

Нет сомнений в том, что вы слышали эту песню, которая поет: «Не переставай верить.

Держись за это чувство! »

Disney Songs About Dreams

Диснеевских песен глубже, чем вы могли ожидать.Это забавные песни, которым тоже можно подпевать.

16. «Let it Go» из «Холодного сердца» Идины Мензель

Вы слышали это много раз. Поскольку эта песня о том, чтобы быть вами без извинений, есть много песен похуже, которыми дети могут быть одержимы.

«Не могу больше сдерживаться. Отпусти, отпусти! Отвернись и захлопни дверь, мне все равно, что они скажут.

17. «Как далеко я пойду» из «Моаны» Алессии Кара

Эта песня Моаны показывает, что твои мечты безграничны.

«Видите линию, где небо встречается с морем? Он зовет меня, и никто не знает, как далеко он уходит, если ветер в моем парусе в море останется позади меня, однажды я узнаю, если я пойду, просто невозможно сказать, как далеко я уйду ».

18. «Мечта — это желание твоего сердца» из оперы «Золушка» Лили Джеймс

Тексты песен побуждают вас прислушиваться к своему сердцу, следовать своим мечтам и верить, что они сбудутся.

«Верь в свои мечты, и когда-нибудь твоя радуга с улыбкой прорастет, как бы твое сердце ни горевало, если ты будешь продолжать верить, мечта, которой ты желаешь, сбудется.”

19. Часть твоего мира из «Русалочки» Джоди Бенсон

У Ариэля была самая уникальная мечта — быть человеком! Это песня о ее, казалось бы, недостижимой мечте.

«Когда моя очередь? Разве я не хотел бы исследовать этот берег наверху? Вне моря, если бы я мог быть частью этого мира ».

20. «Я сделаю из тебя мужчину» из «Мулан» Донни Осмонда

Этот фильм — вдохновляющая история о женщине, которая преодолевает сомнения и изо всех сил пытается добраться туда, где она мечтает быть.

«Будь мужчиной, мы должны быть быстрыми, как текущая река, быть мужчиной со всей силой великого тайфуна, быть мужчиной со всей силой бушующего огня, таинственной, как темная сторона луны. ”

Песни о несбывшихся мечтах

Будут времена, когда ты проиграешь. Плюс в том, что вы не одиноки, и это часть жизни. Эти песни помогут вам избавиться от гнева, печали и разочарования внутри вас.

21. «Просто мечта» Нелли

В этой песне Нелли изображает бракосочетание с женщиной.В конечном итоге это просто мечта.

«Открой глаза, да, это была всего лишь мечта, поэтому я отправился назад, по той дороге, она вернется, никто не знает, я понимаю, что да, это была всего лишь мечта».

22. «Мне приснился сон» Энн Хэтэуэй

В этой песне «Les Miserables» текст звучит так: «И песня была захватывающей, было время, потом все пошло не так, мне приснился сон в прошлые времена, когда была высока надежда и жизнь стоила того, чтобы жить».

23. «In the End» от Linkin Park

Linkin Park всегда отлично подходит для страстных текстов и тона.В этой песне подробно рассказывается о том, как в конце концов не достичь мечты.

«Я так старался и зашел так далеко, но, в конце концов, это даже не имеет значения, мне пришлось упасть, чтобы потерять все, но в конце концов, это даже не имеет значения».

24. «Дети не в порядке» от The Offspring

В этой песне они поют о «шансах брошенных, ничто не является бесплатным, тоской по тому, что было раньше, но все же это трудно, трудно увидеть, хрупкие жизни, разбитые мечты».

25.«Воин» Деми Ловато

Деми Ловато разделяет боль, которую она испытывала, когда ее толкнули и сломали. Несмотря на то, что она пережила тяжелые времена, она называет себя воином с «более толстой кожей». Слушайте это, чтобы поверить в себя после неудачи.

Песни о достижении мечты

Dreams может показаться недосягаемым, но однажды вы почувствуете вкус победы. Это может занять некоторое время, но если вы продолжите двигаться вперед и верите в это, вы сможете добраться туда,

26.«Да здравствует» Тейлор Свифт,

Тейлор Свифт надеется, что ее имя и память будут жить в связи с достигнутым ею успехом: «Да здравствуют стены, через которые мы прорвались, все огни королевства сияли только для меня и тебя, я кричал:« Да здравствует вся магия, которую мы сделано, и приведите всех претендентов, однажды нас вспомнят ».

27. «Лучший день в моей жизни» американских авторов

Спойте эту песню, когда вас радуют мечты, которые вы осуществили!

«Я никогда не оглянусь назад, Вау, никогда не сдамся, нет, пожалуйста, не буди меня сейчас.”

28. Королева «Мы чемпионы»

Есть ли песня более подходящая для победы в спортивной игре? «Мы чемпионы, друзья мои, и будем бороться до конца».

29. «Восхождение» Майли Сайрус

Эта баллада включает легкое фортепиано и вдохновляющие тексты о погоне за своей мечтой и поиске возможностей достичь ее, несмотря на ваши сомнения.

«Я должен продолжать попытки, должен держать голову высоко, всегда будет еще одна гора.”

30. «Мой путь» Фрэнка Синатры

В 1960-х годах эта песня стала популярной. От растущих инструментальных средств и пения у вас могут мурашки по коже.

«Сожалею, у меня было несколько, но опять же, слишком мало, чтобы упоминать, я сделал то, что должен был сделать, и пережил это без исключения».

31. «Не могу мне ничего сказать», Канье Уэст

Канье рассказывает о своем опыте роста славы и денег.

Саундтрек к достижению вашей мечты

Мы собрали песни, чтобы вдохновить вас и заставить подпевать.Эти песни станут лучшим саундтреком, чтобы воплотить ваши мечты в жизнь и жить полной жизнью.

Совет после планирования: Когда жизнь подходит к концу, ответственность за жизнь становится чужой. Если вы являетесь исполнителем умершего любимого человека, трудно справиться как с эмоциональными, так и с техническими аспектами их незавершенного дела, не имея возможности организовать свой процесс. У нас есть контрольный список после потери, который поможет вам позаботиться о семье, имуществе и других делах вашего близкого.

Текст песни — Попробуй — Долли Партон

«Попробуй»

Текст песни «Попробуйте» Долли Партон

Я гнался за радугой
Я поймал одну или две
Я дотянулся до звезд
У меня даже было несколько
Я прошел по этой одинокой долине
Взошел на вершину гор, увидел небо
Я ‘ я смеялся и плакал
Но я всегда пробовал

Я всегда был мечтателем
И мечтами об особенных вещах
Но мечты не имеют значения
Если у них нет крыльев
Так обезопасьте себя перед восхождением
Готовьтесь к полету
Не упускайте свой шанс по
У вас получится, если вы попробуете

Так что постарайтесь первым подняться на гору
И постарайтесь первым прикоснуться к небу
И постарайтесь быть тем, кто имеет значение
Попытайтесь избавиться от страха и недосмотра
И постарайтесь извлечь максимум из каждого момент
Потому что, если вы никогда не пытаетесь, вы никогда не выиграете
Так что старайтесь каждый день стараться немного больше
И если вы упадете, встаньте и попробуйте снова

(Попробуй и попробуй)
(Попробуй и попробуй)

Нет ничего невозможного
Если ты можешь просто поверить
Не живи своей жизнью в оковах
Когда вера может быть ключом
Победитель тот, кто сохраняет решимость в глазах
Кто не боится летать и не боится пробовать

Так что постарайся первым подняться на гору
И постарайся первым прикоснуться к небу
И попытаться подсчитать свои благословения и продолжать считать
И попытаться увидеть, где летают только орлы
И если ты сначала потерпишь неудачу, просто держи
Мальчик, ты не неудачник в глазах Бога
Первый шаг — тот, который всегда труднее всего
Но ты не изменишь слишком много, если не попробуешь
Так расправь свои крылья и позволь волшебству случиться
Причина вы никогда не узнаете, если не попробуете

(Попробуй и попробуй)
Тебе нужно попробовать (Попробуй и попробуй)
Давай, попробуй (Попробуй и попробуй)
Вы должны попробовать (Попробовать)

О, жизнь, это непросто
Вы когда-либо говорили, что это было
Рок — это сложно
Как и всегда (Попробуйте)
Вы должны попробовать (Вы должны попробовать)
Когда вы думаете, что не можете это, просто попробуй немного посильнее
Просто копни немного глубже и пройди немного дальше, но попробуй (Попробуй)
Тебе нужно попробовать (Попробовать)
Что это за молот, ты справишься с этим
Позволь духовной религии, я знаю ты можешь это сделать, просто попробуй (Попробуй)
Просто попробуй
И всякий раз, когда ты думаешь, что у тебя ничего не получится
Улыбнись, впусти это и возьми
Некоторое время (Дай ему попробуйте)
По крайней мере, вы будете знать, что пытаетесь (попробуйте)
Не думайте, что я не страдаю, я знаю, что говорю
Когда я добираюсь до того места, где я начинаю молиться и пытаюсь
Господь знает, что я пытаюсь
Да, я пытаюсь