Про леонардо да винчи книги: Лучшие книги Леонардо да Винчи
Леонардо да Винчи — книги автора, биография, фото, личная жизнь
Леонардо да Винчи является ярчайшим представителем феномена, называемого полиматом или «универсальным человеком». Его интересы, как и способности, не ограничивались только одной сферой деятельности: да Винчи оставил заметный след не только в искусстве, но и в естественных и гуманитарных науках. Живописец, музыкант, писатель, инженер и изобретатель — и это далеко не полный перечень занятий, испробованных Леонардо за свою жизнь.
А родился будущий гений в небольшом селении Анкиано близ Флоренции в далеком 1452 году. Его отцом был нотариус, а матерью — простая крестьянка. Вскоре после его рождения отец женился на богатой и знатной девушке, но детей у них не было, и маленького Леонардо забрали в новую семью. Даже разлученный с матерью, он надолго запомнил ее образ и в дальнейшем не раз пытался воссоздать его в своих работах, которые получают восторженные отзывы по сей день.
Отец напрасно пытался приобщить сына к семейному делу — сердце Леонардо не лежало к общественным наукам. Вместо этого он подался в мастерскую Вероккьо, которая находилась во Флоренции — интеллектуальном центре Италии того времени. Примечательна история, когда Вероккьо получил заказ на картину «Крещение Христа» и поручил своему подмастерью написать ее часть. Два ангела, написанные да Винчи, затмили работу мастера — с тех пор Вероккьо больше не брался за кисть, признав тем самым свое поражение.
В дальнейшем из-под кисти да Винчи вышло множество гениальных картин, среди которых всем известные «Мона Лиза», «Мадонна в гроте», «Дама с горностаем», фреска «Тайная вечеря», и многие другие. Но деятельность его не ограничивалась живописью. Он побывал на службе у Чезаре Борджиа и короля Франции Людовика XII в качестве военного инженера и архитектора, он оставил после себя множество дневников и записей, имеющих важное литературное значение.
Среди книг Леонардо да Винчи, которые предлагает наш интернет-магазин, вы можете найти знаменитый «Трактат о живописи», «Суждения о науке и искусстве», «Афоризмы и высказывания» и многие другие. Чтобы купить произведения автора, достаточно заказать их на сайте и получить с доставкой по крупным городам Украины, включая Киев.
«Леонардо да Винчи» читать онлайн книгу📙 автора Уолтера Айзексона на MyBook.ru
Природа гениальности есть вопрос, которым задается любой биограф, столкнувшийся с феноменом описываемой личности. Грааль биографии гения — обнаружения корня гениальности, той самой точки, в результате давления на которую А.С. Пушкин стал гением русской поэзии, Ф.М. Достоевский — гением проникновения в природу человеческого зла, Д.И. Менделеев — гением химии. Природа капризна и зла, хитра и коварна — она не прячет ключ к гениальности на земле. Изучать «земной» путь гения в надежде найти источник этого гения — бесполезно. Источник этот располагается черт его знает где — в аду, на небе, но проистекает он на человека абсолютно из иных сферы, из «горнего» мира. Мы можем лишь завистливо посматривать на тех, кто удостоился пролившегося света, но наши попытки повторить этот опыт — попытки шамана первобытного племени танцуя с бубном вызвать дождь. Поэтому я со смехом отношусь к «биографам» А.С. Пушкина, пытающихся обнаружить его гениальность между раздвинутых ног очередной мадам, польстившейся на слегка необычный формат внешности «нашего всего» Александра Сергеевича.
Уолтер Айзексон знает, где копать не нужно — за плечами Уолтера биографии Стива Джобса , Бенджамина Франклина , Альберта Эйнштейна , Генри Киссенджера и ряд сборников, объединенных ли темой инноваций или национальным признаком . Что объединяет героев Айзексона — это гениальность. С гениями он работает не первый, и, наверное, не последний раз — поэтому вышедшая в 2017-м году книга про Леонардо да Винчи вмещает в себя весь колоссальный опыт автора по ухватыванию того, что в нашем мире ухватить вообще невозможно — гениальности описываемых людей. По крайней мере я не нашел других объединяющих признаков для лиц, оказавшихся в поле зрения автора. И главное автор понял — он понял, что нет смысла искать гениальность в биографии своего персонажа. Но в чем же её искать?
То, что делает Айзексон со своей книгой, как он выстраивает повествование, переходит между тем, на какие отрезки рубит главы своей книги, достаточно быстро бросается в глаза, равно как и цели автора — автор ставит своей целью создать не просто «биографию», а «творческую биографию». Конструкт простой и логичный: мы не можем обнаружить точку прорыва гениальности в наш мир — она скрыта от наших глаз. Но мы можем обнаружить изменения, вызванные ей в реальном мире. Следовательно, надо быть хитрее реальности, и смотреть на луну, а не на палец (на что смотрите собака, если пальцем указать ей на луну?). Биографы старательно смотрят на палец — Айзексон предлагает посмотреть на луну. Научный приём Айзексона прост — абстрагироваться от земной биографии Леонардо да Винчи, а идти по его творческой биографии. Земная биография нужна лишь для объяснения отдельных моментов, без которых понимание его творческого пути неизбежна. Я бы затруднился определить данный труд именно как «биографию», но это и не «искусствоведческие очерки» — я бы охарактеризовал данную книгу как «творческую биографию», подразумевая под ней деловую (а не житийную) биографию с поправкой на характер деятельности объекта исследования.
Биографические элементы книги сухи, я бы даже сказал скупы — родился, учился, не женился, Флоренция, Милан, Франция. Если вытащить из книги именно биографические данные — едва ли наберётся даже на малюсенькую брошюрку. В фокусе автора его творческая, и прежде всего научная деятельность. Автора завораживает не произведение Леонардо, а его подготовка к этому произведению — факт о многочисленных вскрытиях трупов, которые Леонардо проводил лично дабы понять устройство человеческого тела, его эксперименты в области химии, оптики, инженерного дела — вот что действительно интересует его биографа. Используя данный метод автор находит ключ к гениальности Леонардо, правда окончательно не сформулирует его — даже не знаю, сам ли он не понял, что откопал, или же побоялся, что аудитория его не поймёт.
Леонардо, по Айзексону — гений эмпирики. Это человек, который задался целью дотронуться до видимого человеческого мира, и зашел в этом смысле настолько далеко, что приблизился уже к тому миру, который бесконечно далёк от человеческого. Произведения Леонардо есть продукт его эмпиризма — его пытливый ум настолько глубоко проникал в суть вещей, был настолько мощно заточен на познание, что познавательная деятельность и стала вершиной его творческого акта. Проблема в том, что его познавательная деятельность не могла сделать его признанным гением — его дневники и их тщательное исследование это дневники «гения живописи», но не просто «гения». Земная гениальность Леонардо вызвана не его познавательной деятельностью, а теми продуктами этой деятельности, что он оставил после себя — изучая оптику он сделал гениальные полотна, акцентированные на перспективу; изучая анатомию — гениальные портреты, воплощение динамики; даже осмысляя религию он создал нечто большее, чем очередное изображение тайной вечери — в довесок к ней шла отличная тема для инсинуаций . Мы восхищаемся этими полотнами, тогда как они всего лишь тень, отражение в мутной воде того чистого гения, которым был Леонардо — настоящий Леонардо останется для нас недоступен навсегда. Получается, что изучение деятельности Леонардо это всегда изучение объекта через призму кривых зеркал — мы видим двойное или тройное отражение того света, что горел в нём, но наша задача представить каким он выглядел на самом деле, а не останавливаться на мутных и грязных зеркалах — так изучение творчества Леонардо само становится творческой задачей. Не поэтому ли Леонардо так много работ оставил незавершёнными? Творчество было одним из инструментов познания мира этого явно нетривиального человека — и если инструмент выработал тему до конца — стоит ли тратить время, и использовать его в этой теме дальше? Ведь если вы выкопали клад, вы же не будете откладывать его в сторону, и продолжать копать незнамо ради чего?
Автор продолжает поиски гениальности Леонардо всеми доступными ему методами, в т.ч. с применением наработок американской психологической школы. Да, Леонардо явно был гомосексуален — об этом свидетельствует даже не те факты, о которых мы знаем, а те факты, о которых Леонардо предпочёл чтоб не узнал никто. Гомосексуальность как творческий источник в обществе, относящемуся к ней негативно, старый и известный феномен. Возможно, именно тот стержень из влечения/противодействия влечению, «трусости» мимикрии и «смелости» открытия партнеру и создает условия, в котором металл таланта превращается в сталь гениальности — я не знаю серьезных исследований на эту тему, но в принципе не против был бы их почитать — к сожалению, появиться им в настоящий момент, момент бесконечного торжества тупой политкорректности, которая замазывают всю суть явлений — просто неоткуда. Но нельзя не отдать должное автору — к теме личной жизни Леонардо он подходит со всей степенью корректности, которую только можно представить — возможно, автор всерьез думал, что если Леонардо не умер, а живет до сих пор среди нас — ему, автору, не должно быть стыдно за свою книгу. Такую позицию я уважаю.
В книге достаточно много интересных моментов, которые я бы назвал «биографическими» — плюс автор не боится сравнивать. Главным объектом сопоставления с Леонардо автор выбирает… Стива Джобса . Я понимаю, он писал биографию Стива Джобса, это одна из его самых известных книг — но от таких аналогий пробегает холодок. Но все-равно есть и интересные вещи — например, что из огромного наследия дневников Леонардо до нас дошла едва ли не ¼, но в абсолютном выражении мы располагаем гораздо большим объемом личных записей Леонардо, чем объемом личных записей того же Стива Джобса. Это к вопросу про информационные технологии, и что всё сохраняется — нет, далеко не всё сохраняется. Или что Леонардо прекрасно успевал в геометрии, и исследования в ней были одним из его любимых дел — но категорически не мог понимать алгебру. Еще одно доказательство явной «эмпирической» заточенности его ума. Или что мы не имеем ни одного достоверного портрета Леонардо — похоже, он очень тяжело переживал свой возраст, и старательно набавлял себе годы на своих же зарисовках, в результате чего становится вообще непонятно — рисовал ли он себя или кого-то другого. В 50 лет он явно ощущал себя древним старцем, и таким же старцем себя изображал — что это было? Сложный кризис, происходивший с ним, любовь к мистификациям, вошедшая в него не то что в кровь, но даже в костный мозг, или же все это просто досужие измышления скучающих искусствоведов? Ответ неизвестен. Могу сказать точно, что казавшийся мне просто прекрасным памятник Леонардо в Амбуазе, дескать, вот он Леонардо — гигант, в своей первозданной силе, опирающийся на осколки прошлого, но заметно переросший их — после прочтения этой книги мне таковым казаться уже перестал.
Что мы видим? Это пародия на Леонардо — изображенный стариком он как-бы отрекается от своей надмирной природы. Это даже не Бог, сошедший на землю — это просто старик в хорошей физической форме. После этой книги я перестал видеть за этим произведением Леонардо.
Кстати, кое-какие факты или я просмотрел, или их правда не было — например, мне очень бы хотелось узнать про форму швейцарской гвардии в Ватикане, которую приписывают Леонардо — правда ли это, почему она такая и пр. Ответа в книге я не нашёл — правда узнал, что одежда в таком стиле действительно были любима Леонардо — он скрупулёзно вел домашний учёт, и это позволяет многое узнать о его хозяйстве (но не о личной жизни).
Главный минус данной работы вытекает из главного же плюса — автор берет на вооружение новый метод, и этот метод да, действует — но он явно не до конца отработан. Мы имеем дело и не с биографией, и не с искусствоведением, а с каким-то миксом, и далеко не всегда автор чётко понимает, что же он пишет. Многочисленные повторы — пресловутый факт про прозекторскую деятельность Леонардо кочует из главы в главу. Он важен для понимания его как личности — но в таком количестве упоминаний явно не нуждается. Собственное восхищение героем — видно, что автор пишет о том, кто занимает в его сердце определённую роль. Это и хорошо, конечно, ибо своим задором он явно заражает окружающих — но это и не всегда к месту, т.к. работа явно апеллирует к науке, той самой науке, которую Леонардо ценил и уважал.
Интересно, что книга местами начинает напоминать художественное произведение — последние главы это катарсис (правда без кульминации). Леонардо обрёл то, о чём мечтал всю свою жизнь — покровителя который ценил его не за продукты его творческой деятельности — мы уже установили, что это чистая побочка, и цель была в другом — а именно за его научные изыскания. Т.е. человека, который принял Леонардо именно за то, что он был Леонардо да Винчи, гением, а не художником Леонардо, инженером Леонардо или скульптором Леонардо. Король Франции Франциск I, наверное, действительно понимал своего подопечного, хотя был младше его более чем на 40 лет, и, хотя история о том, что Леонардо умер ни много ни мало у него на руках считается малодостоверной даже у падких на легенды исследователей творчества Леонардо, Айзексон признает, что ни подтвердить, ни опровергнуть её мы не можем. Вроде бы Франциск находился в другом месте, и даже издавал указы — но их не подписывал. Так что дело ясное, что дело тёмное.
Отдельная отдушина для меня — это дружба Леонардо с Лукой Пачоли — итальянским математиком, чье имя для бухгалтера стоит как имя Исаака Ньютона для физика или Дмитрия Менделеева для химии. Лука Пачоли создатель системы диграфического учёта, т.н. «двойной записи», используемой в современной бухгалтерии в т.ч. и сегодня (да-да, прям сегодня современные бухгалтеры ведут учёт по системе, разработанной 500 лет назад, и фактически не изменившейся). Упоминания Луки Пачоли вызывали во мне прилив добрых чувств.
Это очень крепкая «творческая» биография, которая не может встать в обычный ряд биографий великих деятелей прошлого. Со своими плюсами, со своими минусами. Но я бы однозначно порекомендовал её для всех интересующихся темой. Хотя бы как противоядие против «выдумок экскурсоводов» относительно творчества гения Леонардо родом из деревушки Винчи близ Флоренции, или же просто того, кто подарил нам термин «человек эпохи Возрождения». Ударение на слово человек.
Валентин Дитякин ★ Леонардо да Винчи читать книгу онлайн бесплатно
МАЛЬЧИК
Н А
ГОРЕ
ВИНЧИ
СТАРЫЙ
ПУТЬ
КОЛУМБУ
ТАЙНАЯ
СНОВА
МИЛАНЕ
ПАПА
ГЕНИИ
notes
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
Леонардо да Винчи. Автопортрет. Рисунок.
Государственное Издательство Детской Литературы Министерства Просвещения РСФСР
Москва 1959
В этой книге рассказывается о замечательной жизни гениального итальянского художника и ученого Леонардо да Винчи (1452 — 1519).
Леонардо да Винчи жил и творил в эпоху итальянского Возрождения, о которой Фридрих Энгельс писал: «Это был величайший прогрессивный переворот из всех пережитых до того времени человечеством, эпоха, которая нуждалась в титанах и которая породила титанов по силе мысли, страсти и характеру, по многосторонности и учености».
Таким титаном эпохи Возрождения и был Леонардо да Винчи. Он вошел в историю человечества не только как художник и ученый, но и как инженер, строитель, писатель и архитектор.
Юный читатель с интересом прочитает эту книгу о гениальном художнике и ученом Леонардо да Винчи.
МАЛЬЧИК
Н А
ГОРЕ
ОЛНЦЕ поднималось все выше и выше. Становилось жарко. По узкой тропинке, круто взбиравшейся в гору, шли два мальчика. Первый, лет двенадцати — тринадцати, высокий, стройный, мускулистый, шел крепким, ровным шагом. Иногда он останавливался, внимательно осматривался вокруг и затем снова решительно шагал дальше. У него были правильные черты лица, большой широкий лоб, прямой нос и блестящие серо-голубые глаза.
Сзади, то отставая, то догоняя, шагал другой мальчик, поменьше ростом, послабее. На одном из крутых поворотов он жалобно протянул:
— Ну, Леонардо… И куда это ты все спешишь!..
Старший, казалось, не расслышал слов спутника. Не уменьшая шага, он шел дальше.
— Леонардо, не спеши… — продолжал умолять младший.
Он остановился и вытер рукавом пот, обильно струившийся со лба. Мальчик очень устал. Казалось, что он вот-вот упадет.
— И куда это ты мчишься? — ухватив руку старшего товарища, простонал он. — Ты идешь все выше и выше…
— Да, все выше и выше, — как бы в рассеянности, ответил Леонардо. Затем с внезапным оживлением продолжал: — Ты знаешь, как это хорошо подниматься все выше, видеть новые места, новые горы, ущелья, долины!.. Так легко дышится! Какое это счастье, что мы живем здесь, в горах!
— Счастье-то счастье, — уныло повторил Франческо, — но уж очень трудно лазить по горам. То ли дело найти хорошее местечко и залечь…
— Знаю, знаю, — прервал его Леонардо. — Тебе бы только хорошее местечко!
Почувствовав в его словах иронию, Франческо обиделся и нахмурил брови.
— Ну, милый Франческо, не сердись. Ведь ты знаешь, как я люблю тебя.
И действительно, Леонардо любил Франческо, любил, несмотря на то что они были противоположны по характеру. Леонардо был стремителен, настойчив, смел и решителен. Франческо — мягок, вял, сентиментален. Но их сдружила страстная любовь к птицам. Франческо был яростный птицелов и знаток птиц. Ради какой-нибудь редкой птицы он готов был, обливаясь потом, ползать по кручам, мог целыми часами лежать в кустах в ожидании момента, когда неосторожная птичка попадет в силок. Если добыча была хороша, Франческо забывал и огорчения и усталость.
Леонардо достаточно было утром крикнуть условное «пью-пью», как немедленно на пороге дома появлялся Франческо с неизменными клетками и силками на спине. Так было и в этот раз. Вот уже три года они посещали поляну, где Леонардо нашел настоящее «охотничье место». Здесь-то он и решил оставить Франческо.
— Вот где много птиц, — оказал он своему другу, а сам двинулся дальше.
— Леонардо, не уходи далеко!
Но Леонардо, не оглядываясь, полез напрямик, цепляясь за камни и кустарник.
Через полчаса Леонардо уже был на небольшой площадке, огражденной с одной стороны огромным столетним, разбитым молнией каштаном. Когда-то это могучее дерево гордо возвышалось над долиной своей широкой, ветвистой кроной. Теперь оно стояло сухое, с почерневшей, опаленной верхушкой, угрюмое, мрачное. Жизнь давно уже отлетела от него, и оно лишь напоминало о былом. Но сбоку, из трещины почерневшего ствола, сквозь толстую, огрубевшую кору пробивалась нежная молодая поросль.
Читать дальшеКнига жизни Леонардо да Винчи
м. Серпуховская. На м. Серпуховская один выход в город, при выходе из метро нужно выбрать выход налево. Вы окажетесь на Стремянном переулке. Вам необходимо на перекрестке повернуть налево на ул. Большая Серпуховская и идти прямо вдоль улицы никуда не сворачивая до 1-го Щипковского переулка. На перекрестке вам нужно повернуть налево и идти прямо по 1-му Щипковскому переулку, вдоль здания, пока слева вы не увидите магазин «Верный» в конце здания. Вам нужно повернуть налево, обойти магазин и зайти за шлагбаум во двор. Слева вы увидите железную дверь с вывеской «Ловушка». Необходимо позвонить и спуститься вниз по лестнице, вы на месте!
Маршрут от ТТК
Если вы едете по ТТК, съезжайте в сторону ул. Большая Тульская в центр. Далее необходимо ехать по этой улице в сторону центра, улица переходит в Подольское шоссе, затем в ул. Павловская. С ул. Павловская вам необходимо повернуть направо на 1-й Щипковский переулок и двигаться по нему, пока слева вы не увидите магазин «Верный». Вам необходимо повернуть налево на 2-й Щипковский переулок и сразу припарковаться в удобном месте. Парковка платная. Вам нужно зайти за шлагбаум во двор, который находится за магазином «Верный». Слева вы увидите железную дверь с вывеской «Ловушка». Необходимо позвонить и спуститься вниз по лестнице, вы на месте!
Маршрут от Садового кольца (из центра)
Если вы едете по Садовому кольцу, вам необходимо повернуть в сторону области на ул. Люсиновская и ехать по ней до ул. Павла Андреева. На перекрестке вам необходимо повернуть налево. Ул. Павла Андреева переходит в 1-й Щипковский переулок. Вам необходимо двигаться по нему, пока слева вы не увидите магазин «Верный». Вам необходимо повернуть налево на 2-й Щипковский переулок и сразу припарковаться в удобном месте. Парковка платная. Вам нужно зайти за шлагбаум во двор, который находится за магазином «Верный». Слева вы увидите железную дверь с вывеской «Ловушка». Необходимо позвонить и спуститься вниз по лестнице, вы на месте!
«Леонардо да Винчи» 📙на английском языке с переводом читать книгу онлайн
Уолтер Айзексон Нон-фикшн Биографии и мемуары«Leonardo da Vinci» by Walter Isaacson
Перевод совпадает с оригиналом: хорошо (страниц без перевода: 1)❗
Леонардо да Винчи. Архитектор. Михайлов Б.П. 1952 | Библиотека: книги по архитектуре и строительству
Предисловие
Детские годы и юность
Первые работы во Флоренции
Первый миланский период творчества
Мантуя — Венеция — Флоренция — Романья
Второй миланский период творчества
Леонардо да Винчи в Риме
Последние годы жизни
Заключение
Примечания
Перечень иллюстраций
Предисловие
Минуло пять веков со дня рождения знаменитого художника, зодчего и мыслителя Леонардо да Винчи. Они принесли с собой огромные изменения во всех общественных отношениях людей. Пять веков тому назад разыгрывалась ожесточенная борьба, составлявшая основное содержание общественной жизни времени Леонардо да Винчи, — борьба, в которой новые общественные классы расшатывали вековые устои феодально-крепостнического строя.
«Это был величайший прогрессивный переворот из всех пережитых до того времени человечеством,— указывал Энгельс,— эпоха, которая нуждалась в титанах и которая породила титанов по силе мысли, страсти и характеру, по многосторонности и учености».
Из числа титанов, созданных эпохой Возрождения, Энгельс первым называет имя Леонардо да Винчи. И действительно, вряд ли кто-либо другой мог бы состязаться с Леонардо в силе и смелости мысли и в многосторонней учености. За пять веков угасла слава многих выдающихся деятелей того времени, однако значение Леонардо не только не умаляется временем, но все более и более возрастает, несмотря на старания некоторых буржуазных ученых принизить его значение, объявить его, одного из величайших реалистических художников, мистиком, а искусство его — загадочным и непонятным.
В наши дни прогрессивная наука с каждым годом расширяет и углубляет понимание личности и деятельности великого художника и мыслителя; все яснее и свежее встает перед нами его величественная фигура. Несмотря на гибель многих его картин, расхищение и утрату значительной части его записок, время, углубляя понимание его идей, принесло ему как бы новую юность. Вполне приложимы к его произведениям слова, сказанные Плутархом о великих архитектурных творениях древнегреческого гения:
«Их вечная новизна спасла их от прикосновения времени, как будто их творец дал своим произведениям вечную юность и вдохнул в них нестареющую душу».
Настоящий пятисотлетний юбилей Леонардо да Винчи, проводимый по постановлению Всемирного Совета Мира, будет способствовать дальнейшему раскрытию и углублению понимания огромного творческого наследия Леонардо да Винчи.
Можно надеяться, что многостороннее изучение наследия великого художника будет плодотворным также и для дальнейшего развития передового, реалистического искусства, объединяющего свои силы в борьбе за мир во всем мире.
Естественно, что, стремясь внести свою долю в понимание многогранного творчества Леонардо, каждый из современных прогрессивных исследователей способен воспринять и углубить понимание лишь отдельных сторон его наследия. В настоящей работе наибольшее внимание обращено на творчество Леонардо как архитектора, инженера и теоретика искусства. Однако было бы неправильным отрывать эти стороны его деятельности от всей его жизни, ибо их развитие и проявление в творчестве мастера были обусловлены конкретными историческими условиями его бытия. Каждый особый аспект, в котором изучается наследие Леонардо, может помочь выявлению некоторых особых черт и в других областях его творчества. Нельзя отрывать научное творчество Леонардо от художественного, ибо у него они слиты неразрывно.
Леонардо-архитектор по существу был и инженером и градостроителем, теоретически и практически разрабатывавшим научные основы своего обширного и многостороннего творчества.
В процессе настоящей работы возникли также некоторые новые логические суждения о предполагаемых портретах Леонардо, а в результате их выявились и новые вероятные его изображения, указания на которые, быть может, будут полезны для познания облика гениального художника.
Так что же изобрел да Винчи? Отрывок из книги «Леонардо да Винчи и его Вселенная»
2 мая исполнилось ровно 500 лет со дня смерти Леонардо да Винчи. Судя по тому, что журналисты и блогеры в основном обошлись дежурными заметками, а число поисковых запросов в Google выросло всего в два раза по сравнению с обычными днями, главная фигура эпохи Возрождения забронзовела и привлекает не больше внимания, чем статуя в зеленых пятнах за лавочками в сквере.
О Леонардо что-нибудь да слышал любой образованный человек, но по иронии знают о нем обычно всего несколько вещей. Да Винчи нарисовал «Витрувианского человека» — обнаженного мужчину с телом идеальных пропорций внутри круга и квадрата, написал «Джоконду» (или «Мону Лизу»), изобрел вертолет (или типа того) и в целом был почти инопланетянином.
Хотя флорентинец вправду обладал выдающимся умом, ум этот все-таки был человеческий, с изъянами и особенностями, наложенными эпохой. Но тем интереснее разбирать ход мыслей да Винчи. В небольшой иллюстрированной книге «Леонардо да Винчи и его Вселенная» Алессандро Веццози, для которого Леонардо — главный предмет исследований, предпринята попытка объяснить гений художника, изобретателя, инженера и ученого и рассказано о многих его работах, не только самых известных. Приведенный отрывок касается механизмов, придуманных да Винчи.
Обложка книги Алессандро Веццози, «Леонардо да Винчи и его Вселенная»
© Издательство МИФЛетательный аппарат, подводная лодка, самодвижущаяся повозка, бронированный танк, лифт и даже велосипед… В свете работы исследователей последнего времени стоит относиться с осторожностью к мифу о Леонардо — сверхчеловеке, демоническом прорицателе, авторе всех возможных изобретений (в том числе веками существовавших до него). Мы не можем, однако, отрицать того, что Леонардо создал новый технологический аппарат.
Монсеньор Сабба да Кастильоне в «Воспоминаниях» 1549 года говорит о Леонардо как о «первом изобретателе больших фигур, вырванных из тени фонарей». Да Винчи утверждает, что самоходный танк, печатная машина и механический ткацкий станок — наиболее важные изобретения человека.
Любой архитектурный проект ему видится как глобальная механикогидравлическая система. Его большая мечта — полностью механизировать город. Постоянно сравнивая традиционные концепции со своими идеями, опережающими время, Леонардо совершенствует собственные методы. Поскольку назначения и технологии изменяются, он пробует использовать те же механические элементы для новых типов машин с разными функциями.
Оружие: аэродинамика и словарь
Взгляд Леонардо на явления, которые он наблюдает или придумывает и о которых «рассказывает» в рисунках, часто аксонометрических, абсолютно уникален, как и графоаналитический метод, с помощью которого он делает эти машины смерти правдоподобными и привлекательными. Свобода и импровизация в творчестве помогают ему преображать механизмы, добавляя несуществующие элементы или чисто утопические функции, «научную фантастику» с мощным эстетическим посылом.
На эту тему
Между 1480 и 1490 годами Леонардо проявляет большой интерес к огнестрельному оружию любых видов и всех уровней: зажигалки с фитилями или огненные камни с винтовой пружиной, напоминающей «бесконечные» гидравлические архитектурные сооружения, «пушки на 33 выстрела» веерного поражения на поворачивающейся основе для увеличения скорострельности, морские пушки и вращающиеся мортиры «с ящиком» для запала и, наконец, circumfolgore (букв. «вращающийся удар молнии». — Прим. ред.), то есть круглая крутящаяся платформа, оснащенная пушками.
Леонардо создает для исторических видов оружия множество ярких неологизмов: алсимандр, алоброт, аркаб, аттаназы, брикола, каркафлотилы, клирп, клот, фролисто, имилкрон, мартилатро, стрингула и т. д. И, конечно же, архитронк — революционно новая пушка на пару, изобретение которой сам да Винчи приписывает Архимеду. Он поражен внешними эффектами этого орудия: дым, грохот и вибрация. Еще он расхваливает взрывные пули с поражающим эффектом, снаряды с крылатыми боеголовками направленного действия, аэродинамические и с любопытными зажигательными патронами, похожими на заряды фейерверка, как котомброт.
Леонардо думает не об устрашающем внешнем виде оружия, а о его аэродинамических свойствах и о том, как уменьшить ущерб от ударов врага. Его «штурмовая колесница» имеет форму летающей тарелки из современной научной фантастики.
Морской и воздушный дизайн
Катапульты Леонардо разработаны с невероятной геометрической точностью и так, что все детали — дерево, веревки, соединения между элементами — работают на умножение силы и мощи орудий.
Работы да Винчи не имеют равных в истории научного и технологического проектирования не только потому, что он обходится без длительных и скучных демонстраций в объяснении принципов действия, но еще и потому, что эти изобретения — настоящие произведения искусства, творения дизайнера. Разница между набросками Леонардо о полете и рисунками в тетрадях сиенских инженеров, выполненных на несколько лет раньше, поразительна.
Но все же его орнитоптер со сложносочлененными крыльями, учитывая вес и особенности механизма для посадки, по всей видимости, не мог подняться в воздух усилием человека. Комментарий современника да Винчи, ученого Джероламо Кардано о попытке полета Леонардо был кратким: «Винчи пытался, и ему не удалось». Его планеры выглядят явно более приспособленными. В XIX веке художник-символист Арнольд Беклин пытался летать на конструкциях да Винчи, но эксперимент увенчался успехом лишь спустя сто лет после него, совсем недавно, когда в конструкцию внесли небольшие изменения: для изготовления использовали сверхлегкие материалы, а на передней части установили противовес.
На эту тему
Военно-морские и подводные сооружения Леонардо кажутся наиболее приближенными к возможности воплощения. Например, в последние годы жизни мастера стало известно, что Чезаре Чезариано (издатель Витрувия) удалось проплыть под водой от замка Сфорца до озера Комо рядом с Миланом. Леонардо изучает, как плавают человек и животные, рисует ласты, системы для дыхания под водой и буи для передвижения по поверхности. Он также поражен связью между измерением времени и движением звезд, гармонией и механикой.
Весьма любопытен случай из рукописи B, лист 20 v., где он описывает «ножной будильник»: «Это часы, пригодные тем, кто бережет свое время. И действуют они так: когда из одного сосуда вылилось столько воды, сколько находится в сосуде на другой чаше весов, весы поднимаются и переливают всю воду в первый сосуд, а тот, удвоив свой вес, подбрасывает ноги спящего, он встает и приступает к своим делам».
Театральная техника
В наши дни много рисунков, посвященных декорациям и механическим конструкциям для празднеств и театральных представлений, разбросано по разным архивам, некоторые сохранились в «Кодексе Арундела», например чертежи машинерии для «Орфея» Анджело Полициано: благодаря противовесам и подъемнику на сцене открывается гора, и Плутон выходит из преисподней.
В «Атлантическом кодексе» мы находим автомат Ocel Della Commedia («птица комедии»), который напоминает colombina, то есть ракету, взрывающую повозку с фейерверками на традиционном праздновании Пасхи во Флоренции. В одной из рукописей Леонардо пишет о театре курия — круговом сценическом механизме, описанном еще Плинием: хитроумная модель создана для того, чтобы одновременно представлять две разные театральные постановки.
Алхимия и культура земли
Разработанные Леонардо сельскохозяйственные машины и устройства свидетельствует о его развитии в сфере технологий (см. с. 18, автоматическая дробилка, производящая многократные действия благодаря одному источнику энергии) и о постоянном поиске материалов для «рецептов», применяемых в живописи. На листе 42 v. рукописи F да Винчи описывает свои попытки посредством «химического искусства» изобрести «гибкую» основу (или доску). Он придумывает этот «пластический материал» со смесями разных цветов, «выворачивая брюхо теленка или вола» или же используя «лист миланской капусты или латука». В «Атлантическом кодексе» (64 v.) пишет о «королевской воде» (смесь азотной и соляной кислот): «Она растворяет солнце». На самом деле речь идет о процессе отделения золота от серебра, типичном для алхимиков и предвосхитившем «рецепты» для «окраски вещей в золото», тоже привычного алхимического «превращения». Леонардо резко критикует лженауки и оккультизм: астрологию и некромантию, ложную физиогномику, хиромантию и алхимию. Однако признает: последнюю стоит уважать за то, что она имеет много общего с химией. Он увлекается дистилляцией, рисует перегонные кубы и описывает способ изготавливать их из фарфора.
Да Винчи рисует три основных метода охлаждения: «под колпаком», «постоянный» и «противотоком», а также печи, в точности похожие на алхимические. Он перегоняет ацетон и другие растворители, необходимые ему как художнику для изготовления красок и лаков. Наконец, мастер придумывает небьющиеся чашки и вазы, твердые заменители стекла и камней, а также всевозможные способы прессовки, «замораживания», пластинации, золочения…
Велосипед Салаи или Наполеона?
Недавняя реставрация «Атлантического кодекса» выявила на оборотной стороне листа с «непристойным» рисунком набросок (незавершенный, неточный, почти детский) велосипеда.
На эту тему
Принадлежит ли он руке Леонардо? Конечно, нет. Возможно, кому-то из учеников его мастерской? Или дорисован во времена Наполеона, когда «Кодекс» был передан во Францию; или во время недавней реставрации, как подозревал Ладислао Рети? Не напоминает ли такого типа велосипед скорее 1820-е годы? Для историка литературы Аугусто Маринони его подлинность не вызывает сомнений: «Этот тип цепной передачи, с широкими отверстиями на деревянном колесе с квадратными зубчиками, существует только на недавно обнаруженном рисунке Леонардо из «Мадридского кодекса I» (10 r.)… Кто-то из младших учеников, чтобы попрактиковаться, неумело скопировал рисунок мастера, запечатлевший первый этап работы над изобретением —невероятно пророческим — велосипеда».
Удовольствие от чисел и невозможные изобретения
Леонардо нравится делать расчеты: иногда он занимается ими в надежде получить фантастическую прибыль от механических изобретений или речных проектов, иногда фантазирует о «бесконечном» количестве сторон многоугольника, чтобы решить задачу о квадратуре круга. Он упражняется в умножении на сотни тысяч миллионов веса, который намеревается легко перемещать с помощью своих механизмов, уже похожих на настоящие. Разрабатывает системы измерения расстояний на суше и на море. Приблизительно рассчитывает, что диаметр Земли должен составлять около 12500 км, а в Средиземном море не менее 40200 портов. До встречи с Пачоли Леонардо испытывает трудности с простой арифметикой: в «Атлантическом кодексе» пишет, что «у нечетных чисел нет квадратного корня». И все же в провидческой записи 30 ноября 1504 года он ликует: «В ночь на святого Андрея, когда и свеча кончалась, и ночь, и бумага, на которой я писал, менее чем за час я решил задачу квадратуры круга».
Телефоны и подзорные трубы
Леонардо рисует цепочку «интерфонов» для быстрой передачи новостей «в сто тысяч сто домов, в которых будут сидеть сто дежурных, через подземные ходы разносящих эту новость дальше, и через три четверти часа она будет известна всем» («Французские манускрипты», рукопись B, 23 r.). Все в том же пророческом «Атлантическом кодексе» он говорит о дне, когда «люди из самых удаленных мест смогут говорить и отвечать друг другу». Однако, учитывая эпоху, речь идет не об изобретении телефона, а просто об «обмене письмами» (1033 v.).
Леонардо-предсказатель — это прежде всего восхищенный наблюдатель, который говорит: «Чтобы увидеть природу планет, сними крышу» и «Сделай себе очки, чтобы увидеть большую луну»; потом «Возьми лист бумаги, проделай в нем отверстия иголкой и сквозь них смотри на солнце» («Кодекс Тривульцио», 12 r.). А затем делает вывод: «Солнце неподвижно».
Отзыв о «Леонардо да Винчи» Уолтера Исааксона
Леонардо да Винчи
, Уолтер Исааксон
600 страниц
Simon & Schuster
Дата публикации: октябрь 2017 г.
«Леонардо да Винчи» — самая продаваемая биография выдающегося эрудита XV века и квинтэссенция «Человека эпохи Возрождения» Уолтера Айзексона в 2017 году. Исааксон — автор, журналист и профессор Тулейнского университета, который также написал биографии Бенджамина Франклина, Альберта Эйнштейна и Генри Киссинджера.
Леонардо может быть наиболее известен своими картинами Мона Лиза и Тайная вечеря , но его интересы были широкими: от анатомии и архитектуры до механики жидкости, геометрии и музыки. Помимо картин, сохранилось более 7000 страниц его записных книжек, заполненных замечательным набором рисунков, набросков, заметок, каракулей и расчетов. Они предоставляют потенциальному биографу (или энтузиасту-ученому) достаточно пищи для размышлений, хватит на всю жизнь.
Исааксон проделывает похвальную работу, собирая настолько полное повествование о жизни Леонардо, насколько это возможно, учитывая, что с его смерти прошло пять веков года. Но несмотря на то, что он широко использовал следы, оставленные его предметом, многое о внутренней сущности Леонардо и его отношениях остается непонятным и загадочным. К счастью, то, что Isaacson может передать о личности Леонардо, увлекательно; гений, несомненно, интригующий и одновременно освежающе склонный к ошибкам.
Квинтэссенция тезиса Исааксона: Леонардо был гением с уникальным талантом синтезировать науку и искусство… и все же неизгладимо склонен к прокрастинации, перфекционизму и отвлечению внимания. В самом деле, неутолимое любопытство, острое чутье, замечательный талант к документированию и междисциплинарные способности Леонардо делают его совершенно очаровательным.
То, что Исааксон правильно понял в этой биографии, впечатляет. Его повествование последовательно сформулировано и доступно, и читателю часто кажется, что он или она находится в голове автора (если не всегда его , тема ).А «Введение» в книге, в котором дается обоснование того, как заняться этим конкретным человеком, просто увлекательно. Любой, кто не заинтересован в том, чтобы узнать больше о Леонардо да Винчи после прочтения первых девяти страниц этой биографии, может быть неспособен быть впечатлен… или очарован.
В то время как многие биографии строго охватывают жизнь человека в хронологическом порядке, книга Айзексона действует более или менее тематически. После знакомства с ранней жизнью Леонардо и его ученичеством главы, как правило, охватывают конкретное произведение или серию произведений, но в основном в хронологическом порядке.И на протяжении этих тематически ориентированных глав читателю предоставляются обширные дозы проницательного контекста и увлекательный судебно-медицинский анализ каждой из основных работ Леонардо.
Наблюдения Исааксона относительно эволюции стиля и техники рисования Леонардо также удивительно интересны, как и сосредоточение внимания на том, как научные интересы и исследования Леонардо — например, волнового движения и анатомии человека — повлияли на его художественное оформление. И одна из бонусных этой книги включает высококачественные глянцевые страницы : , которые дополняют почти 150 картин, рисунков и эскизов, воспроизведенных для читателя … Мои извинения всем, кто предпочитает аудиоформат!
Но любители традиционных биографий, не влюбленные в Италию эпохи Возрождения или историю искусства, найдут яблоки раздора.Характер и личные отношения Леонардо остаются относительно неуловимыми из-за его нежелания записывать свои личные мысли. Кроме того, в книге больше внимания уделяется живописи и другим художественным техникам, чем некоторые могут в полной мере оценить. Наконец, книга заканчивается главой, в которой автор видит уроки, которые нам следует извлечь из жизни Леонардо. Эти афоризмы (например, « Сохраняйте детское чувство чуда, » и « Пусть ваш охват превзойдет вашу хватку, ») многим читателям покажутся неуместными … и банальными для некоторых.
В целом, однако, «Леонардо да Винчи» Уолтера Исааксона — удивительно яркая книга (как физически, так и литературно), которая замечательно исследует жизнь одного из величайших творческих гениев мира. Читатели, которым нравятся традиционные биографии, могут сосредоточиться на том, чего не хватает: на более глубоком понимании личной жизни Леонардо, его самых важных отношениях и его слабостях. Но для большинства эта книга представляет собой отличный обзор замечательной и удивительно увлекательной жизни.
Общий рейтинг: 4¼ звезды
10 детских книг о Леонардо да Винчи • TableLifeBlog
Поделиться!
Планируете изучать да Винчи в домашней школе? Вот 10 книг о Леонардо да Винчи, которые помогут вам учиться.
(Сообщение содержит партнерские ссылки; подробности см. В раскрытии.)
Леонардо да Винчи был человеком, который никогда не переставал мечтать, творить и экспериментировать. Поскольку он внес новаторский вклад в несколько дисциплин, есть несколько замечательных детских книг, в которых рассказывается о его жизни и его работе.
Изучаете Леонардо да Винчи в своей # домашней школе? Вот список из 10 замечательных детских книг, которые помогут вам узнать об истинном человеке эпохи Возрождения! #ihsnetХотя в книгах да Винчи нет недостатка, некоторые из них лучше работают в условиях домашнего обучения, чем другие. Вот десять книг о Леонардо да Винчи, которые помогут вам изучить жизнь и наследие этого революционного мыслителя.
10 лучших детских книг
О Леонардо да Винчи
1. Леонардо да Винчи для детей
Если вы исследуете жизнь и вклад да Винчи только в одной книге, пусть это будет Леонардо да Винчи для детей: его жизнь и идеи. Это, наверное, моя любимая книга о Леонардо да Винчи, потому что она исследует его работу как ученого, а также как художника, и включает занятия, которыми дети могут наслаждаться дома.
2. Леонардо и Летучий мальчик
Леонардо и летающий мальчик — отличный выбор, если вы предпочитаете иллюстрированные книги о Леонардо да Винчи. Эта книга из серии «Книги художников для детей» Анхольта освещает Леонардо да Винчи-художника и Леонардо да Винчи-ученого глазами любопытного ученика.
3. Кем был Леонардо да Винчи?
Кем был Леонардо да Винчи? — отличный вариант, если вы ищете биографию да Винчи для детей. Как и другие в Who Was? Эта книга легко читается для детей старшего возраста и хорошо знакомит с важными фактами, а также с менее известными элементами.
4. Понедельник с безумным гением
Если ваши дети любят приключенческие истории, Monday с Mad Genius — прекрасный способ познакомить их с да Винчи.Это приключение в «Волшебном доме на дереве» повествует о том, как братья и сестры Джек и Энни переживают времена Возрождения и знакомятся с Леонардо да Винчи.
Соедините Monday с Mad Genius с соответствующим трекером фактов да Винчи и дайте своим детям лучшее из обоих миров. Используйте Monday с Mad Genius , чтобы пробудить их воображение, и документальный трекер фактов, который поможет им глубже погрузиться в жизнь Леонардо да Винчи.
5. Выходные с Леонардо да Винчи
Узнайте об этом в местной библиотеке. Выходные с Леонардо да Винчи может быть труднее найти, но это отличный вариант для пожилых читателей, ищущих книги да Винчи. Он написан таким образом, чтобы читатель мог посетить да Винчи и услышать, как он рассказывает о своей жизни, работе, успехах и незавершенной работе.
6. Леонардо да Винчи
Ищете детальную книгу о да Винчи? Номер Leonardo da Vinci от National Geographic включает в себя множество фактов, иллюстраций и хронологию жизни да Винчи.
7. Леонардо: Прекрасный мечтатель
Полный красивых иллюстраций и богатый на самом деле, Леонардо: Прекрасный мечтатель идет намного глубже, чем другие иллюстрированные книги о да Винчи. В этой книге рассказывается о жизни да Винчи, работе над его многочисленными дисциплинами и даже демонстрируется игровая сторона да Винчи.
8. Леонардо да Винчи
Нужна книга да Винчи, в которой хорошо сочетаются веселье и факты? Леонардо да Винчи Майка Венеции — отличный выбор.Эта книга посвящена да Винчи как художнику и включает картины, биографические данные и забавные иллюстрации.
9. Кэти и Мона Лиза
Эта милая книга с картинками из серии «Кэти» Джеймса Мэйхью знакомит юных читателей с самой известной картиной в мире — «Мона Лиза » Леонардо да Винчи. В Кэти и Мона Лиза читатели следят за Кэти, когда она встречает Мону Лизу, посещает другие известные произведения эпохи Возрождения и помогает ей найти улыбку, которой она известна сегодня.
10. Нео Лев: нестареющие идеи
Леонардо да Винчи
Что мне нравится в Neo Leo , так это то, как он погружается в да Винчи как революционного мыслителя. Хотя этот аспект вклада да Винчи определенно освещен в других книгах этого списка, Neo Leo сосредоточен на его изобретательской работе, которая проложила путь к нескольким вещам, на которые мы в значительной степени полагаемся сегодня.
У вас есть любимые книги о да Винчи, которые я не включил? Если да, поделитесь ими в комментариях ниже, чтобы я мог их проверить.🙂
Четыре иллюстрированные книги о Леонардо да Винчи
Чтение книжек с картинками о Леонардо да Винчи недавно возродило мой интерес к нему. Какой гений! Он не только написал самый известный портрет в западной цивилизации, но и без устали изучал, как устроен мир, и возился с бесчисленными изобретениями. Может быть, эти книги вас тоже вдохновят.
Кэти и Мона Лиза Джеймс Мэйхью (Orchard Books, 1998)Кэти и Мона Лиза — четвертый в творческой серии, в которой Кэти забирается на разные картины в художественной галерее.Эта история знакомит маленьких детей с несколькими картинами эпохи Возрождения, поскольку Кэти пытается облегчить скуку Моны Лизы. Хотя в тексте мало что говорится о художниках, книга заканчивается краткими биографиями Леонардо да Винчи, Рафаэля, Сандро Боттичелли и Витторе Карпаччо. Также интересно наблюдать, как картины оживают на иллюстрациях. Рекомендуется для детей от 4 до 7 лет.
Леонардо и летающий мальчик Лоуренс Анхольт (Barron’s, 2007)Это забавная история о Зоро и Салаи (двух учениках Леонардо), которые без разрешения опробовали одно из его летающих устройств.Сюжет драматичен, в том числе диалоги, и книга передает любопытство Леонардо, изображая несколько его изобретений. Мне понравились живые иллюстрации и историческая справка, содержащая биографические сведения о Леонардо и двух мальчиках. Рекомендуется для детей в возрасте от 6 до 9 лет.
Нео Лев: нестареющие идеи Леонардо да Винчи Джин Барретта (Генри Холт, 2009)На каждом двухстраничном развороте этой яркой и красочной книги одна из идей Леонардо сравнивается с более поздним успешным изобретением (напр.г. дельтаплан, контактные линзы, робот, парашют). Текст средней длины (обычно по одному абзацу на странице). В конце автор приводит примеры людей, которые недавно опробовали идеи Леонардо. Иллюстрации включают рисунки и зеркальное письмо на основе заметок Леонардо. В книгу включены примечания автора и библиография. Рекомендуется для детей в возрасте от 7 до 11 лет.
Леонардо, Прекрасный мечтатель Роберта Берда (Даттон, 2003)Я бы классифицировал Леонардо, Beautiful Dreamer как биографию, а не как выдуманный рассказ, как я обычно просматриваю, но я не смог устоять перед включением его, потому что он написан в формате книжки с картинками и хорошо написан.Длинный текст интересен и информативен, демонстрируя любопытство и гениальность Леонардо. Многие боковые панели предоставляют еще больше информации. Иллюстрации красочные и подробные. Это было бы отличным выбором для чтения в течение нескольких дней. Рекомендуется для детей от 9 до 12 лет.
Теперь ваша очередь — какими историческими личностями вы восхищаетесь?
СвязанныеЧто сделало Леонардо таким великим художником? Наука, говорит новая книга
«Книга оптики» собрала все доступные знания в этой области на то время: исследования глаза Галена, трактаты Евклида и Птолемея по геометрии, предположения Аристотеля о душе.То, что предположил Альхасен, Леонардо претворил в жизнь.
Ролан Барт однажды написал, что фотографии, которые нас принуждают, никогда не подавляют или принуждают; они привлекают нас, потому что они задумчивы, они думают . Картины Леонардо наполнены идеями, предположениями о перспективе и искажении, о том, как округлая поверхность глаза влияет на восприятие. Это были живые лаборатории — так Фьорани объясняет незаконченные картины. Просто процесс стал для Леонардо более привлекательным, чем конечный продукт.
Хотелось бы только, чтобы Фьорани чувствовал себя свободнее думать параллельно с этой работой. Ее подход вызывает восхищение, но как ни странно. Она склонна повторять свой тезис и впадать в сонную похвалу. Картины юного Леонардо «ошеломляют». Его рисунки черепа «потрясающие». Его пейзажи «потрясающие». То же самое с его анатомическими рисунками, его портретом Джиневры Бенчи, его обработкой драпировки и множеством других техник, о которых нельзя упоминать.
Поражает характер этого описания; его лень граничит с безразличием.Означает ли это, что писать о Леонардо сложно — как найти новые аргументы в пользу его очевидного гения? Как писать вслед за многими другими? Одним из недавних примеров, опубликованных только в прошлом году, является монументальная биография Кармен Бамбах из четырех частей, которую сама Фьорани называет «непревзойденной».
Dimmi , я хотел сказать писателю, скажите мне не то, что видел раньше, а то, что видели вы, . Иногда Фьорани делает именно это, и в таких отрывках, когда она теряется в поиске, книга приобретает беглость и силу.Она замечает следы лазурной краски на шее «Моны Лизы» и задается вопросом, отвечает ли она за то, что мы чувствуем ее пульс. Или возьмите бравурную часть «Тайной вечери», в которой она объясняет, как картина существует в двух временных рамках, с несколькими персонажами, делающими жесты, которые отметят их в будущем. Фома, например, показан поднимающим тот самый палец, которым он позже будет протыкать раны Христа.
«Рисунок тени» не предлагает обычных биографических удовольствий: воспоминания о мире Леонардо, его парадоксов и идиосинкразии, знаменитой любви к одиночеству и розово-розовых туниках.Книга обращает внимание на его технические и философские увлечения. Иногда его фокус может казаться узким, но все же его удовольствия часто оказываются на удивление широкими. Книга переориентирует нашу точку зрения, очищает жизнь и фокусирует на ней внимание — это сама работа по пересмотру и уточнению, которая больше всего нравилась ее предмету.
Тайная жизнь Леонардо да Винчи
Во Флоренции эпохи Возрождения несколько специальных ящиков, установленных по всему городу, позволяли гражданам анонимно разоблачать различные моральные преступления — в 1461 году, например, в обвинении был обвинен художник-монах Филиппо Липпи. отцовство ребенка от монахини.Но преступлением, которое правительство действительно пыталось контролировать, было гомосексуализм, настолько широко распространенный, что современный немецкий сленг для гомосексуалистов был Florenzer . Единый характер правонарушения не снимал угрозы серьезных последствий. В 1476 году Леонардо да Винчи, на пороге своего двадцать четвертого дня рождения, был назван одним из четырех мужчин, которые практиковали «такое зло» с семнадцатилетним учеником местного ювелира. Нет никаких сомнений в том, что Леонардо был арестован.Хотя любое время, которое он мог провести в тюрьме, было недолгим, и через два месяца дело было прекращено из-за отсутствия подтверждающих свидетелей, у него было достаточно времени, чтобы обдумать возможные юридические наказания: крупный штраф, публичное унижение, изгнание, сожжение на костре. Невозможно узнать, повлиял ли этот опыт на привычку художника, которая позже была названа признаком его характера, покупать птиц в клетках на рынке только для того, чтобы освободить их. Но похоже, что это связано с рисунками, которые он сделал в течение следующих нескольких лет, двух фантастических изобретений: машина, которая, как он объяснил, была предназначена для «открытия тюрьмы изнутри», а другая — для срыва оконных решеток.
Новая биография посвящена научным открытиям великого художника. Иллюстрация Тамары Шопсиной; гравюра из архива Халтона / GettyЭти рисунки являются частью огромной сокровищницы текстов и изображений, насчитывающей более семи тысяч сохранившихся страниц, которые теперь разбросаны по нескольким странам и известны под общим названием «записные книжки Леонардо» — именно так они и были. Личные записные книжки всех размеров, одни носили с собой для быстрых набросков и наблюдений на месте, другие использовались для длительных и точных исследований в области геологии, ботаники и анатомии человека, чтобы указать лишь некоторые области, в которых он позировал. фундаментальные вопросы и получил ответы, которые часто опережали его время на сотни лет.Почему небо голубое? Как работает сердце? Каковы различия в давлении воздуха над и под крылом птицы, и как эти знания могут помочь человеку создать летательный аппарат? Музыка, военная инженерия, астрономия. Окаменелости и сомнения, которые они бросают в библейскую историю создания. «Опиши, — инструктирует он себя, — что такое чихание, что такое зевота, тошнота, спазм, паралич, дрожь от холода, потливость, усталость, голод, сон, жажда, похоть». Он намеревался опубликовать, но так и не додумался до этого; всегда было чему поучиться.В последующие века по крайней мере половина страниц была потеряна. Что сохранилось, так это беспрецедентная запись человеческого разума в действии, столь же бесстрашного и упорного, сколь и блестящего. И все же, несмотря на случайные записи — список покупок, книгу, которую нужно взять напрокат, — эти записные книжки ни в коем случае не были дневником или личным дневником; они не содержат ничего из самоисследования Августина или Торо. Охваченный желанием познания, Леонардо рассказал нам о мире больше, чем кажется возможным, и почти ничего не рассказал о себе.
Его биографы переживают тяжелые времена, будучи одновременно голодными и подавленными, им было поручено создать человека вокруг впечатляющих свидетельств этого бестелесного разума. Картины предлагают немного больше на пути познания. Споры сохраняются даже о личности женщины, известной как Мона Лиза, или о том, почему Леонардо никогда не доставил портрет мужу, который заказал его, если это действительно ее муж заказал его. Наши самые сокровенные представления об этом самом известном художнике могут измениться.Систематическая публикация блокнотов, начавшаяся в конце девятнадцатого века, изменила наше понимание его целей от искусства к науке и открыла вопросы о том, как совместить легендарную миролюбие его натуры с его замыслами изобретательно смертоносных военных машин. Совсем недавно сенсационная идея, лежащая в основе мега-продаваемой книги Дэна Брауна «Код да Винчи» — что один из апостолов, изображенных в «Тайной вечере» Леонардо, на самом деле и явно является женщиной — связывает его с нынешним озабоченность гендерной изменчивостью.И это чувство связи не полностью навязано. Работы Леонардо действительно демонстрируют поразительную фиксацию на андрогинности, термин, который часто используется для обозначения его фигур, — фиксация, которая стала незаменимой после повторного открытия в девяностых годах давно утерянного порнографического рисунка. Нет ли в Леонардо ничего, чего нельзя было бы найти, когда мы начали искать? Кем он будет для нас сегодня?
Уолтер Исааксон в начале своей новой биографии «Леонардо да Винчи» (Simon & Schuster) описывает свой предмет как «непревзойденного новатора в истории», что вполне логично, поскольку у Айзексона, похоже, возникла идея написать свою книга Стива Джобса, предмет его предыдущей биографии.Леонардо, как мы узнали, был героем Джобса. Исааксон видит особое родство между этими людьми, потому что оба работали на перекрестке «искусства и науки, гуманитарных наук и технологий» — как и более ранние предметы Исааксона, Бенджамин Франклин и Альберт Эйнштейн. Несмотря на все незнакомые проблемы, которые представляет эта книга с точки зрения истории и культуры, Исааксон работает над знакомой темой. Как всегда, он пишет с сильным синтезирующим интеллектом в огромном диапазоне; результат — ценное введение в сложный предмет.Он сразу заявляет, что в качестве отправной точки берет тетради, а не картины, и неудивительно, что у него есть больше всего, что сказать, когда он замедляет свой темп и погружается в (все еще краткое) обсуждение оптики. скажем, или аортальный клапан. Самая продолжительная и увлекательная глава в основном посвящена исследованиям воды Леонардо — водоворотов, наводнений, образования облаков — и зависит от одной из оставшихся полных записных книжек — Лестерского кодекса. Кодекс в настоящее время принадлежит Биллу Гейтсу, у которого (как не указывает Айзексон) некоторые из его оцифрованных страниц использовались в качестве заставки в операционной системе Microsoft.
Леонардо Исааксона — сравнительно современная фигура, не просто «человек», как любит указывать автор, но веселый социальный неудачник: «незаконнорожденный, гей, вегетарианец, левша, легко отвлекающийся, а иногда и еретический». Это правда, хотя Исааксон иногда напрягает относительность. Его Леонардо повезло, что родился незаконнорожденным — потому что он не ожидал, что он последует за своим отцом в нотариальное дело — и ему также повезло, что он получил лишь минимальное образование в области математики и письма, а не изучал латинские авторы, предназначенные для молодежь высшего ранга.Не сдерживаемый властью, он был свободен мыслить творчески. Что касается того, что его легко отвлечь, Исааксон предупреждает, что сегодня молодой Леонардо вполне может получить лекарство из-за его творческих побуждений. Помимо тщательных исследований, книга представляет собой исследование творчества: как его определить, как его достичь. Ответ Исааксона, повторяемый как мантра, заключается как раз в леонардовском (или джобсовском) отказе отличать искусство от науки, наблюдение от воображения и достичь «комбинированного творчества». И эта цель — не только прерогатива гения; мы все можем приблизиться к этому.
«Мне не хотелось бы думать, что существует национальная дискуссия, в которой я не участвую».Самым современным, хотя иногда и тревожным аспектом книги является то, что она оформлена как руководство по самопомощи в духе «Как Леонардо может изменить вашу жизнь». Исааксон объясняет, что, работая над книгой, он научился быть более наблюдательным, и нетрудно уважать его добрые намерения — он упоминает солнечный свет, водоворот воды — пока он не пишет: «Когда я увидел намек на улыбку наткнувшись на чьи-то губы, я попытался постичь ее внутренние тайны.«Остается надеяться, что она вытряхнула его из этого. К счастью, в книге есть несколько ясных и увлекательных страниц о знаменитой загадочной улыбке «Моны Лизы», особенно в связи с исследованиями Леонардо мышц губ, которые он рассекал и рисовал попеременно с кожей и без кожи. Самое главное, Исааксон рассказывает яркую историю о волнующем уме и жизни, которая вознаграждается, даже если не ставит вас на путь просветления.
Более того, он приносит новости. Через пятьсот шестьдесят пять лет после рождения Леонардо, в 1452 году, мы наконец узнали, кем была его мать.Ее имя, Катерина, раньше было всем, что у нас было, хотя предполагалось, что она была ниже, чем отец Леонардо, Пьеро, который покинул крошечный тосканский городок Винчи в шумной Флоренции примерно в то время, когда родился его сын, и женился. очень респектабельная женщина в течение года. Спекуляции о Катерине были безудержными. Работа Майка Ланкфорда «Становление Леонардо» (Мелвилл Хаус) основана на теориях о том, что она была рабыней, возможно, из Северной Африки, что добавляет «смешанной расы» и «межкультурности» к репутации художника XXI века.Исааксон, тем не менее, передает результаты новой работы в области документальной науки «Мона Лиза: люди и живопись» Мартина Кемпа и Джузеппе Палланти (Оксфорд), в которой Катерина изображена шестнадцатилетней сиротой из соседней деревушки. быстро вышла замуж за местного фермера, чтобы избежать неловких ситуаций. Но остается много вопросов. Жил ли мальчик когда-нибудь со своей матерью? Кого он любил, и кто любил его? Быть незаконнорожденным не было позором; хотя этот статус имел юридические ограничения, крещение Леонардо было событием с большим количеством посетителей, и, похоже, он вырос в основном в семье своего отца, в то время как Катерина (у которой вскоре родились другие дети) жила недалеко от него.Тем не менее, он был малоперспективным деревенским мальчиком. Левшу, ему было трудно писать, кроме как наоборот, справа налево, каждую букву на странице задом наперед — возможно, это трюк, который он научил сам, чтобы не размазать чернила или сохранить секреты, но привычка, которую никто вроде надоело исправлять. Все, что он мог делать, это рисовать.
Он переехал во Флоренцию, чтобы жить со своим отцом, примерно в возрасте двенадцати лет, вскоре после смерти жены Пьеро и их единственного ребенка. Точный год неизвестен, как и год, вскоре после этого, когда он стал учеником в мастерской Верроккьо, ведущего художника и клиента своего отца.Город, должно быть, был откровением для Леонардо: невероятно богатый, с многочисленными палаццо, построенными недавно доминирующим бизнес-классом, комната за комнатой, которую нужно заполнить произведениями искусства. В городе было больше резчиков по дереву, чем мясников, а улицы представляли собой живую галерею работ Донателло, Гиберти и Брунеллески — революционного поколения, которое только что ушло. Верроккьо дал практическое образование не только в живописи и скульптуре, но и в работе с металлом и инженерии. А Леонардо даже в подростковом возрасте произвел сильное впечатление.Сообщается, что он был мальчиком (а позже и мужчиной) исключительной красоты и грации, и историки искусства предположили, что он мог позировать тонкому, кудрявому бронзовому Дэвиду Верроккьо, которого Исааксон описал как «слегка женоподобного и поразительно красивого мальчика. около четырнадцати », на лице которого есть намек на улыбку. Идентификация привлекательна (если не тот установленный факт, который, в конечном счете, предполагает Исааксон). Однако наиболее увлекательным является то, как Леонардо превратил это слегка мальчишеское очарование в сияющий чистый, но чувственный идеал мужской красоты.
Ему нравились ангелы. На картине Верроккьо «Крещение Христа» выносливый ангел с мордным носом, кажется, с удивлением смотрит на восхищенное существо рядом с ним, одна из самых ранних работ Леонардо, благородный профиль которого тянется за каскадом золотых кудрей. Разделение между ними носит не только технический, но и творческий характер: Леонардо использовал масляную краску, а не старомодную темпера на основе яиц, и нанес ее несколькими тонкими слоями, каждый из которых представлял собой люминесцентную вуаль, так что его ангел, казалось, был смоделирован в свете.Джорджо Вазари, написавший первые авторитетные биографии художников эпохи Возрождения в 1550 году, утверждал, что Верроккьо отказался от живописи, когда увидел, что сделал его ученик, — преувеличение означало подчеркнуть беспрецедентную природу гения Леонардо и поколения, которое он представил.
И все же репутация Леонардо, в отличие от Микеланджело и Рафаэля после него, росла медленно. Он не выглядел традиционно амбициозным: он оставался с Верроккьо примерно на десять лет, что намного дольше обычного срока, работая и живя с Учителем.Другой ангел, которого он нарисовал в этот период, часть «Благовещения», ныне находящегося в Уффици, отличался скрупулезно натуралистичными птичьими крыльями. Хотя через некоторое время они были грубо перекрашены, их можно разглядеть, короткие и крепкие: настоящие крылья, дающие фантастический полет. Очевидно, разум Леонардо уже блуждал за пределами студии.
Он все еще жил с Верроккьо, когда его обвинили в содомии в 1476 году. Как только он был очищен, он уехал из города на год, чтобы работать над проектом в Пистойе.Некоторые предполагают, что обвинения привели к разрыву с его отцом, который к настоящему времени женился во второй раз и имел несколько законных сыновей. Другие задаются вопросом, способствовали ли обвинения (было второе, вскоре после первого) явной немилости самого важного покровителя Флоренции, Лоренцо де Медичи. Хотя Леонардо уже создал свой первый бесспорный шедевр — поэтический портрет дочери местного банкира, Джиневры де Бенчи, который сейчас является сокровищем Национальной галереи в Вашингтоне, — и основал свою собственную студию по возвращении во Флоренцию, его звали в частности, отсутствует в списке лучших художников города, который Лоренцо представил Папе в 1481 году.(Боттичелли, Перуджино и Гирландайо были среди тех, кто выполнил резку и был нанят для росписи стен недавно построенной Сикстинской капеллы.) Но были и другие возможные причины упущения. Леонардо никогда не рисовал фресками, прочной техникой, которую предпочитают для настенных росписей. И он уже был известен тем, что оставлял дела незаконченными. Действительно, к 1483 году он отказался от двух важных поручений и уехал в Милан. Ему было тридцать лет, и он мало чего добился. В длинном и подробном письме, которое читается как заявление о приеме на работу, он предложил свои услуги местному правителю Людовико Сфорца в качестве военного инженера.Как будто запоздалая мысль, он упомянул, что тоже умеет рисовать.
Колесница с огромными вращающимися лезвиями, рассекающая людей пополам или отрубающая им ноги, оставляя куски разбросанными; многоствольные ружья, расположенные наподобие органных труб для увеличения скорости и интенсивности стрельбы; колоссальный ракетный арбалет. Леонардо сделал много таких пугающих рисунков, работая у Людовико, который получил титул герцога Миланского только после того, как несколько лет спустя отравил своего племянника, но эффективно выполнял эту роль в течение семнадцати лет, которые Леонардо провел в городе.Отчасти потому, что претензии Людовико были шаткими, Милан часто подвергался осаде соперничающих держав, и Леонардо предлагал ему навыки — «У меня есть методы для разрушения любой крепости или редута, даже если он основан на твердой скале», — которые кажутся одновременно оппортунистическими и фантастическими. , скорее как рисунки. Он никогда раньше не демонстрировал никаких военных навыков, и его намерения на этих рисунках остаются предметом споров. Был ли он неземным провидцем или бессовестным изобретателем? Исааксон хочет и того, и другого: «Я считаю, что его предложение было серьезным», — пишет он об устрашающем арбалете, указывая на около тридцати подготовительных рисунков, но все же он считает, что конструкция, тем не менее, была «плодом воображения, а не изобретением» для простого Причина в том, что это не сработало бы — и не сработало бы, даже когда современные инженеры построили его для телевидения в 2002 году.Этот аргумент размывает вопрос о намерениях, но предполагает сложности, связанные с вынесением любых моральных суждений о человеке.
Это была новая жизнь в Милане, чего, возможно, и хотел Леонардо. В течение многих лет его не заставляли работать над военными делами, да и над каким-либо крупным проектом — его первой работой было устранение проблем с водопроводом — но он доказал свою ценность, спроектировав тщательно продуманные зрелища, которые были отличительной чертой режима Людовико, театрального представления. форма семейной пропаганды. Однако такая работа была эфемерной и почти ничего не оставила после себя, к огромному сожалению искусствоведов, которые часто беспокоились о том, что он зря зря тратил время.И все же Леонардо, похоже, был доволен. Его устраивала гедонистическая придворная жизнь: он стал чем-то вроде денди, одевался в розовые и пурпурные, атласные и бархатные тона, его руки благоухали лавандой. Он написал портреты любовниц Людовико, которыми он восхищался, и организовал мастерскую, которая выпускала религиозные картины для богатых клиентов. Ему нравилось общество коллег по широким дисциплинам, от архитектуры до математики. Кажется, даже сырая ломбардская погода ему подходила; его серо-голубой туман, столь непохожий на тосканский солнечный свет, стал погодой на его картинах.И именно в Милане он начал вести записные книжки. Кеннет Кларк, чья книга о Леонардо, написанная в 1930-х годах, остается незаменимой, отмечает, что диапазон его действий заставил его записывать свои идеи странным письмом с письмом справа налево и комментировать свои рисунки, начиная с с простыми механизмами и заканчивая миром.
«Вор лгун, упрямый и жадный»: этими четырьмя сердитыми словами, написанными в 1491 году, после десятилетия в Милане, Леонардо описал фигуру, с которой у него были самые прочные отношения в своей жизни.Джан Джакомо Капротти было десять лет, когда он вошел в мастерскую годом ранее. Бедный мальчик необычайной красоты, он был привлечен в качестве слуги, вероятно, также в качестве модели, и получил образование художника — позже он сделал скромную карьеру — и оставался там на двадцать восемь лет. Похоже, он напоминал одного из ангелов Леонардо. Вазари писал о своей красоте и, в частности, о его «прекрасных вьющихся волосах, которые обожал Леонардо». Однако, поскольку с самого начала у него была привычка красть кошельки, ручки silverpoint и все остальное, что попадалось ему в руки, Леонардо дал ему прозвище Салаи — более или менее Маленький Дьявол — и именно так он был известен истории.
Кажется справедливым предположить, что они стали любовниками, когда Салаи был подростком. Другой из ранних биографов Леонардо, Джованни Паоло Ломаццо, писал примерно в 1560 году, изобрел диалог между Леонардо и греческим скульптором Фидиасом, в котором Леонардо отвечает на вопрос, играли ли он и Салаи когда-либо в «ту« заднюю игру », которую так любят флорентийцы. много »с шумным утвердительным тоном:« Много раз! » В качестве объяснения он вспоминает красоту Салаи, «особенно лет пятнадцати.Современные ученые определили ряд рисунков, предположительно Салаи, в основном в более позднем возрасте, когда волосы еще вьются, но подбородок слаб, а плоть уже несколько дряблая. Хотя он и не произвел на нас полного впечатления, он продолжал производить впечатление на Леонардо, чей самый трогательный портрет показывает взрослеющего человека, нарисованного легко, почти рассеянно вокруг рисунка человеческого сердца.
Это было, когда он делал заметки о способах полета птиц, и особенно о разветвленном красном коршуне, ему вспомнился ранний опыт, и он написал единственный отрывок о своем детстве в тетрадях.Этот отрывок, на который не обращали внимания, пока Фрейд не написал об этом небольшую книгу в 1910 году, по-прежнему привлекает внимание. В этом воспоминании — или, как предполагал Фрейд, в этой фантазии — воздушный змей налетел на художника в колыбели, «открыл мне рот своим хвостом и несколько раз ударил меня хвостом в моих губах». Фрейд извинялся, указывая, что фантазия «соответствует идее акта фелляции», что читатели вполне могут счесть серьезным оскорблением художника, хотя «традиция на самом деле представляет Леонардо как человека с гомосексуальными чувствами.«Чувства, которые, как считал Фрейд, не имеют сексуального выхода: само существование записных книжек, по его мнению, было свидетельством перенаправления сексуальной энергии Леонардо на его обсессивные исследования. Сам Леонардо не был чужд подобным мыслям, написав в одной из записных книжек: «Интеллектуальная страсть вытесняет чувственность». Невозможно узнать, имел ли он в виду переживания после обеда или всей жизни, но нетрудно представить, что он сделал бы с утверждением Фрейда о том, что он никогда не знал сексуальной страсти.
«Какой сорт лучше всего подходит для того, чтобы сидеть без дела и в конечном итоге сгнить, потому что вы даже не любите яблоки, вы просто хотели сделать что-то« неудачное »?»Исследование Фрейда было дискредитировано по многим причинам, наиболее глубоким из которых является его теория о том, что «психический генезис гомосексуализма» лежит в эротической привязанности мальчика к слишком любящей матери. Отступая от этой теории, он пришел к выводу, что «бедная, брошенная» Катерина, должно быть, жила одна со своим сыном, по крайней мере, первые три года его жизни.Удивительно, но самые замечательные из современных биографов Леонардо — Серж Брамли, писавший в 1988 году, и Чарльз Николл, писавший в 2004 году, — хотя и вряд ли некритически относятся к анализу Фрейда, считают его мысли об отношениях художника с его матерью непреходящей ценностью. . Исааксон почти освежает в своем решительном отказе не только от Фрейда, но и от любых попыток психоанализа человека, жившего пятьсот лет назад (хотя иногда он нарушает собственное правило). По его мнению, птица, хвост и все такое, отражает не что иное, как интерес Леонардо к полетам.Верно это или нет — кто может сказать? — хорошо иметь большую биографию, в которой (наконец) нет необходимости выдвигать причину сексуальности художника.
Задолго до Фрейда критики отмечали, что Леонардо рисовал фигуры, которые отображали то, что Фрейд называл «блаженным союзом мужской и женской природы». Восхитительный ангел в каждой из двух версий «Девы в скалах», заказанной в Милане, является явным потомком ранних флорентийских ангелов и затрудняет любую попытку присвоить фигуре местоимение — возможно, также передающий теологический идеал как личный.Фактически, подготовительный рисунок, использованный для обеих фигур, изображает женщину. (Микеланджело сравнительно навязчиво исключил гендер: его мускулистые женские фигуры — ливийская сивилла на Сикстинском потолке, «Ночь в капелле Медичи» — явно изображали мужчин, как свидетельствуют рисунки.) На более откровенно эротической территории покойный Леонардо. Картина святого Иоанна Крестителя общеизвестно эпицентна (Исааксон пишет о ее «непристойности»), и некоторые считают ее идеализированной Салаи. Еще более странным является сходство между этим св.Джона и женщину на картине часто называют «Обнаженной Мона Лиза», которая сидит с обнаженной грудью на фоне туманного пейзажа и поворачивается, чтобы посмотреть зрителю в глаза. Существует по крайней мере восемь копий этого мягко улыбающегося, полуобнаженного портрета в подчеркнуто леонардском стиле, и готовый рисунок может содержать собственные исправления Мастера. Очевидно, его студия питала аппетит не только на Мадонн.
Но никто не был готов к появлению в 1991 году в Нью-Йорке рисунка бескрылого ангела с пустыми глазами, верного, но рассеянного родственника этих других фигур, на котором изображены как женские груди, так и фигура. огромная эрекция, только слегка размытая там, где попытки стереть ее не увенчались успехом.Шутливая карикатура? Гермафродитская порнография? Исааксон предлагает и то, и другое, но даже толстый том, посвященный рисунку, отредактированный ведущим специалистом по Леонардо Карло Педретти, не дает никаких ответов. Одна история гласит, что рисунок был частью секретного хранилища непристойных материалов о Леонардо, хранящегося в Королевской коллекции в Виндзорском замке. Работы якобы были украдены в девятнадцатом веке, что вызвало не судебное преследование, а помощь.
Часто именно амбиции Леонардо мешали ему завершить что-то или разрушали то, что он завершил.Бронзовый конь, который он спроектировал для Людовико, был настолько огромен, что его невозможно было бросить; В конце концов Людовико отправил необработанную бронзу в соседнее государство для превращения в пушки, чтобы подготовиться к угрожающему нападению французов. Возможно, страх Людовико, что французы убегут с «Тайной вечери», заставил Леонардо нарисовать картину прямо на стене трапезной Санта-Мария-делле-Грацие, церкви, которую Людовико выбрал для своей гробницы. И снова масштаб был огромен — двадцать девять футов в ширину, пятнадцать футов в высоту — и Леонардо был в затруднительном положении относительно техники.Ему нравилось работать медленно, переосмысливать, добавлять слой за слоем, что было невозможно с фреской, которая быстро высыхала и приклеивалась к стене. И все же он не знал, как сделать так, чтобы его любимая среда — масляная краска — успешно склеивалась. Экспериментируя, он состряпал смесь масла и темперы и примерно в 1495 году приступил к работе. Используя все, что он узнал за годы обучения об анатомии, перспективе, свете, цвете и физических проявлениях человеческих эмоций, он нарисовал один из самых знаменитых шедевров мира, завершенный к началу 1498 года и отслаивающийся от стены к 1517 году. .Леонардо был тогда жив и знал бы.
Французы не смогли оторвать картину от стены, правда, хотя они серьезно задумались об этом почти сразу после штурма города, в 1499 году, изгнав Людовико. Однако у художника они были более успешными. Леонардо вскоре оказался в хороших отношениях с оккупационными войсками Людовика XII, заработав неопределенные «обязательства перед Его Величеством королем Франции». Только угроза возвращения Людовико заставила его покинуть город и вернуться во Флоренцию, где он познакомился с еще более великим мастером Realpolitik, Никколо Макиавелли.В то время Макиавелли был посланником Флорентийской республики, ведя переговоры, чтобы помешать печально известному военачальнику Чезаре Борджиа атаковать город. Похоже, именно под покровительством Макиавелли в 1502 году Леонардо стал военным инженером Борджиа. Он инспектировал крепости, составлял карты и разрабатывал оружие — возможно, он также действовал в качестве шпиона Флоренции — пока Борджиа покорял города через центральную Италию, следуя кровавой резне, которая потрясла даже Макиавелли. Леонардо проработал восемь месяцев.
Вернувшись во Флоренцию, где распространилась слава о «Тайной вечере», его встретили, как великого мастера, возвращающегося домой. Толпы стекались, чтобы увидеть новую выставку; он отказывался от комиссионных от титулованных и богатых. Но он принял заказ на сцену патриотической битвы на стене Большого зала городского совета и закончил подготовительную карикатуру, которая была одной из самых ярких работ, которые он когда-либо делал. «Битва при Ангиари» рассматривалась и как памятник военным страстям, и как страстное антивоенное заявление: лица людей жестоко искривлены, лошади рвут друг друга в плоти, одна лошадь кричит от боли, как что-то из «Герники» эпохи Возрождения. .Однако, когда он готовился к работе над самой картиной, городское правительство поручило Микеланджело расписать еще одну стену в той же комнате, намеренно спровоцировав соревнование между двумя величайшими художниками Флоренции.
Микеланджело ненавидел Леонардо. Из их работы ясно, почему они, возможно, не ладили. Жесткая линия Микеланджело, даже в живописи, была скульптурной и преднамеренно противоположной смягченной атмосфере, которую преследовал Леонардо. Но враждебность была также личной.Микеланджело, которому тогда было около двадцати пяти, был грубым, трудолюбивым, небрежным и, по его собственным словам, целомудрием из-за того, что, по-видимому, было его жестоко подавляемым и одухотворенным гомосексуализмом. В какой-то момент он оскорбил Леонардо на улице, насмехаясь над бронзовым конем, который остался незаконченным, по сообщениям, оставив Леонардо стоять с красным лицом. Свидетель этого инцидента обнаружил, что стоит отметить, что Леонардо, всегда прекрасный в своем лице, ходил по Флоренции в розово-розовой тунике, и непреодолимо сделать вывод, насколько раздражающим Микеланджело, должно быть, находил старшего художника с его одеждой павлина и его одеждой. ароматный воздух и то, что теперь составило антураж шикарно одетых помощников.
Леонардо, казалось, наслаждался подливанием масла в огонь. За несколько месяцев до того, как Микеланджело было поручено рисовать вместе с Леонардо, в начале 1504 года, было собрание, чтобы осмотреть его почти законченную статую Давида и решить, где в городе она будет стоять. Присутствовали все известные художники города — Боттичелли, Перуджино, Филиппино Липпи (ребенок художника-монаха и монахини), — но только Леонардо возражал против обнаженной наготы фигуры и заявлял о необходимости «достойного украшения».Крошечный набросок, который он сделал на месте, показывает статую с оскорбительным членом, аккуратно скрытым тем, что Исааксон описывает как «бронзовый лист». Трудно поверить, что мужчина, в записных книжках которого есть раздел «О пенисе», в котором он выступает против «прикрытия и сокрытия чего-то, что заслуживает украшений и церемоний», действительно был оскорблен увиденным. Однако его возражения возобладали. Гениталии мраморного колосса были покрыты и оставались в таком состоянии около сорока лет.
Леонардо да Винчи | Книга Уолтера Айзексона | Официальное издательство Страница
Леонардо да ВинчиГЛАВА 1
Детство
Винчи, 1452–1464
ДА ВИНЧИ
Леонардо да Винчи посчастливилось родиться вне брака.В противном случае от него ожидали, что он станет нотариусом, как первенец законных сыновей в его семье, насчитывающей по крайней мере пять поколений.
Его семейные корни можно проследить до начала 1300-х годов, когда его прапрапрадед Микеле работал нотариусом в тосканском городке Винчи, примерно в семнадцати милях к западу от Флоренции. В коммерческой экономике нотариусы играли важную роль в составлении коммерческих договоров, купли-продажи земли, завещаний и других юридических документов на латыни, часто дополняя их историческими ссылками и литературными изысками.
Поскольку Микеле был нотариусом, он имел право на почетное звание «сер» и, таким образом, стал известен как сер Микеле да Винчи. Его сын и внук были еще более успешными нотариусами, последний стал канцлером Флоренции. Следующий в очереди, Антонио, был аномалией. Он использовал почетный сер и женился на дочери нотариуса, но, похоже, ему не хватало амбиций да Винчи. В основном он жил за счет доходов от семейных земель, возделываемых издольщиками, которые производили скромное количество вина, оливкового масла и пшеницы.
Сын Антонио Пьеро восполнил усталость, амбициозно добившись успеха в Пистойе и Пизе, а затем, примерно в 1451 году, когда ему было двадцать пять лет, обосновался во Флоренции. В контракте, который он нотариально заверил в том же году, указывался его рабочий адрес «в Палаццо дель Подеста», здании магистрата (ныне музей Барджелло) напротив Палаццо делла Синьория, резиденции правительства. Он стал нотариусом многих городских монастырей и религиозных орденов, еврейской общины города и, по крайней мере, один раз в семье Медичи.1
Во время одного из своих приездов в Винчи у Пьеро были отношения с незамужней местной крестьянской девушкой, и весной 1452 года у них родился сын. Дед мальчика Антонио, используя свой малоиспользуемый нотариальный почерк, записал рождение ребенка на последней странице записной книжки, принадлежавшей его деду. 1452 г .: У меня родился внук, сын сира Пьеро, моего сына, 15 апреля, в субботу, в третий час ночи [около 22 часов]. Он носит имя Леонардо.2
Мать Леонардо не считалась достойной упоминания ни в записи о рождении Антонио, ни в других записях о рождении или крещении. Из налогового документа пять лет спустя мы узнаем только ее имя, Катерина. Ее личность долгое время оставалась загадкой для современных ученых. Считалось, что ей было около двадцати пяти, и некоторые исследователи предположили, что она была арабской рабыней или, возможно, китайской рабыней. Катерина Липпи.Доказывая, что в Леонардо еще есть что заново открыть, историк искусства Мартин Кемп из Оксфорда и исследователь архивов Джузеппе Палланти из Флоренции представили в 2017 году доказательства, подтверждающие ее прошлое.4 Катерина родилась в 1436 году в семье бедного фермера и в детстве осиротела. 14. Она и ее младший брат переехали к бабушке, которая умерла год спустя, в 1451 году. Оставшись на произвол судьбы и своего брата, Катерина в июле того же года познакомилась с Пьеро да Винчи, которому тогда было двадцать четыре года. видный и процветающий.
Было мало шансов, что они поженятся. Хотя один из более ранних биографов описал ее как «добропорядочную» 5, Катерина принадлежала к другому социальному классу, и Пьеро, вероятно, уже был обручен со своей будущей женой, что было подходящим совпадением: шестнадцатилетней девушкой по имени Альбиера, которая была дочерью выдающийся флорентийский сапожник. Он и Альбьера поженились через восемь месяцев после рождения Леонардо. Брак, выгодный для обеих сторон в социальном и профессиональном плане, вероятно, был заключен, а приданое заключено еще до рождения Леонардо.
Хранение вещей в порядке и удобстве, вскоре после рождения Леонардо Пьеро помог Катерине заключить брак с местным фермером и работником печи, который был связан с семьей да Винчи. Его звали Антонио ди Пьеро дель Вакка, его звали Аккаттабрига, что означает «нарушитель спокойствия», хотя, к счастью, он не был таковым.
Бабушка и дедушка Леонардо по отцовской линии и его отец владели семейным домом с небольшим садом прямо у стен замка в самом центре деревни Винчи.Возможно, именно здесь родился Леонардо, хотя есть основания думать, что нет. Возможно, было неудобно и неудобно иметь беременную, а затем кормящую грудью крестьянку, живущую в переполненном доме семьи да Винчи, тем более, что сер Пьеро вел переговоры о приданом от известной семьи, на дочери которой он планировал жениться.
Вместо этого, согласно легенде и местной туристической индустрии, местом рождения Леонардо мог быть коттедж арендатора из серого камня рядом с фермерским домом в двух милях от Винчи в соседней деревушке Анчиано, где сейчас жил маленький Леонардо. музей.Часть этой собственности с 1412 года принадлежала семье Пьеро ди Мальволто, близкого друга да Винчи. Он был крестным отцом Пьеро да Винчи, а в 1452 году станет крестным отцом новорожденного сына Пьеро, Леонардо, что имело бы смысл, если бы Леонардо родился на его территории. Семьи были очень близки. Дед Леонардо, Антонио, был свидетелем контракта, связанного с некоторыми частями собственности Пьеро ди Мальвольто. В заметках, описывающих обмен, говорится, что Антонио играл в нарды в соседнем доме, когда его попросили прийти для этого задания.Пьеро да Винчи купил часть собственности в 1480-х годах.
На момент рождения Леонардо семидесятилетняя овдовевшая мать Пьеро ди Мальвольто жила на этом участке. Итак, здесь, в деревушке Анчиано, в двух милях ходьбы от деревни Винчи, в одиночестве в фермерском доме, рядом с которым находился ветхий коттедж, жила вдова, верная подруга по крайней мере двух поколений местных жителей. семья да Винчи. Согласно местным преданиям, ее полуразрушенный коттедж (в целях налогообложения семья заявила, что он непригоден для жилья), возможно, был идеальным местом для укрытия Катерины, пока она была беременна.6
Леонардо родился в субботу, а на следующий день его крестил местный священник в приходской церкви Винчи. Купель все еще там. Несмотря на обстоятельства его рождения, это было большое и публичное мероприятие. Свидетелями стали десять крестных родителей, в том числе Пьеро ди Мальвольто, что намного больше, чем в среднем в церкви, а среди гостей были видные местные дворяне. Через неделю Пьеро да Винчи оставил Катерину и их маленького сына и вернулся во Флоренцию, где в тот понедельник он был в своем офисе, заверяя документы для клиентов.7
Леонардо не оставил нам никаких комментариев по поводу обстоятельств своего рождения, но в его записных книжках есть один дразнящий намек на милости, которые природа одаривает любящего ребенка. «Мужчина, который вступает в половой акт агрессивно и тревожно, будет производить на свет раздражительных и ненадежных детей, — писал он, — но если половой акт совершается с большой любовью и желанием с обеих сторон, ребенок будет обладать большим интеллектом, остроумием, живым и живым». и милым »8. Можно предполагать или, по крайней мере, надеяться, что он относил себя к последней категории.
Детство он разделил на два дома. Катерина и Аккаттабрига поселились на небольшой ферме на окраине Винчи и остались друзьями Пьеро да Винчи. Двадцать лет спустя Аккаттабрига работал в печи, арендованной Пьеро, и на протяжении многих лет они служили свидетелями друг другу по нескольким контрактам и делам. За годы, прошедшие после рождения Леонардо, у Катерины и Аккаттабриги было четыре девочки и мальчик. Однако Пьеро и Альбиера остались бездетными. Фактически, пока Леонардо не исполнилось 24 года, у его отца не было других детей.(Пьеро компенсировал это во время своего третьего и четвертого браков, имея по крайней мере одиннадцать детей.)
Поскольку его отец жил в основном во Флоренции, а его мать воспитывала собственную растущую семью, Леонардо к пяти годам в основном жил во Флоренции. Семейный дом да Винчи с любящим досуг дедом Антонио и его женой. В налоговой переписи 1457 года Антонио перечислил проживающих с ним иждивенцев, включая его внука: «Леонардо, сын упомянутого сера Пьеро, non legaltimo, рожденный от него и Катерины, которая теперь является женщиной из Ахаттабриги.
Также в доме жил младший брат Пьеро, Франческо, который был всего на пятнадцать лет старше своего племянника Леонардо. Франческо унаследовал любовь к загородному отдыху, и в налоговой декларации его собственный отец описал его как «тот, кто слоняется по вилле и ничего не делает» 9. Он стал любимым дядей Леонардо и временами суррогатный отец. В первом издании своей биографии Вазари делает явную ошибку, позже исправленную, идентифицируя Пьеро как дядю Леонардо.
Выставка: книги да Винчи | Макс-Планк-Гезельшафт
Новая выставка реконструирует библиотеку универсального гения
Леонардо да Винчи был неутомимым и любознательным читателем. Ему принадлежало более 200 книг о науке и технологиях, а также на литературные и религиозные темы. Новая выставка «Интеллектуальный космос Леонардо» проливает новый свет на художника и инженера, который также был начитанным интеллектуалом и который — спустя более 500 лет после своей смерти — по-прежнему остается таким же увлекательным, как и прежде.Выставка будет экспонироваться в Берлинской государственной библиотеке до 28 июня 2021 года под кураторством Музея Галилея во Флоренции и Института истории науки Макса Планка. Из-за пандемии выставка пока недоступна на месте, но ее можно увидеть полностью виртуально.
Дизайн выставки Сержа фон Аркса представляет интеллектуальный космос Леонарда как концентрический лабиринт зеркал.
© MPIWG, Аарон Ричмонд
Дизайн выставки Сержа фон Аркса представляет интеллектуальный космос Леонарда как концентрический лабиринт зеркал.
© MPIWG, Аарон Ричмонд
Начало жизни Леонардо да Винчи было скромным. Родившийся как незаконнорожденный сын 16-летнего семейного слуги в городе Винчи в Тоскане 15 апреля 1452 года, он так и не смог посещать высшую школу, хотя его отец, юрист, позже помог ему получить ученичество в Андреа дель Верроккьо, известный художник из Флоренции.
Именно эти обстоятельства усилили жажду Леонардо к знаниям — жажду, которую он пытался утолить, приобретя большую коллекцию книг.Он извлек выгоду из изобретения книгопечатания в Германии, «поскольку он ровесник этого изобретения», а также как «человек эпохальных перемен», — сказала Барбара Шнайдер-Кемпф, директор Берлинской государственной библиотеки на открытии выставки.
Два немецких гражданина — Арнольд Паннарц и Конрад Свейнхейм — впоследствии принесли книгопечатание в Италию, когда Леонардо было двенадцать лет. В 1467 году они переместили свои типографии из бенедиктинского монастыря Субиако в Рим. В следующие 30 лет только в Святом городе было напечатано полмиллиона книг.На рубеже веков в Италии уже было 150 типографий.
Первые книги, которые приобрел Леонардо, были написаны на итальянском языке — латинские тексты появились позже. В библиотеке Леонардо также были словари и книги по грамматике, свидетельствующие о его усилиях по изучению латыни. Позже он написал трактаты в области живописи, техники и науки, в которых подробно рассматривались такие предметы, как анатомия, ботаника, механика, гидравлика и космология. «Леонардо, человек эпохи Возрождения по преимуществу, видел науку как искусство, а искусство как науку», — сказал Алессандро Нова, директор Института истории искусств Общества Макса Планка во Флоренции.
Не одинокий универсальный гений
Рисунки в математическом трактате Луки Пачоли «De Divina Proportione» 1498 года приписываются Леонардо да Винчи.
© Wikimedia Commons
Рисунки в математическом трактате Луки Пачоли «De Divina Proportione» 1498 года приписываются Леонардо да Винчи.
© Wikimedia Commons
Позже Леонардо утверждал, не без иронии, а также не без некоторой гордости, что как «человек без образования» ( omo sanza lettere ) он сам написал по меньшей мере 120 книг.Но ни один из них не был опубликован. В его сохранившихся записях есть записные книжки и тысячи иногда потерянных страниц, переполненных набросками, расчетами и написанными от руки заметками. Леонардо был левшой, что могло быть одной из причин, по которой он писал справа налево в зеркальном письме, и всегда был озабочен улучшением своего письма.
Мы знаем о его обширной библиотеке только из его заметок, в которых он скрупулезно записывал приобретенные им тома. Эти заметки являются сокровищем для искусствоведов, которые только недавно смогли вникнуть в них.«Его библиотека показывает, что он ни в коем случае не был необразованным», — говорит Карло Вечче, эксперт по Леонардо и литературовед, который вместе с международной командой стал пионером исследования книг Леонардо. «Его библиотека производит впечатление ученого, художника и ученого и свидетельствует о его тесных отношениях со своими книгами. Он не был одиноким универсальным гением, но был вовлечен в оживленный обмен мнениями с культурой своего времени и со знаменитыми авторами античности и эпохи Возрождения, которых сам Леонардо называл altori .”
Сохранился только один том из оригинальной библиотеки Леонардо, Trattato di architettura e macchine Франческо ди Джорджо — рукопись, которая была аннотирована собственноручно художником и сейчас хранится в Biblioteca Medicea Laurenziana во Флоренции. «Ученые, однако, смогли восстановить сокровищницу Леонардо, состоящую из книг, по рукописям и содержащимся в них ссылкам, таким как цитаты, авторы и названия книг, а также из списков работ, которыми он владел», — сказал Паоло Галуцци, директор компании. Музей Галилея во Флоренции.
Леонардо перечислил ряд имен, например, в одной из своих записных книжек в 1478 году, в том числе Бенедетто де л’Абако, который учил пользоваться арабскими цифрами, и Маэстро Паголо Медико , Паоло Тосканелли, врач, математик и важный специалист. картограф своего времени. Это был картограф, который вдохновил Колумба пойти западным путем в Индию. «Имена выражают желание Леонардо получить доступ к математике и миру ученых», — сказал Карло Вечче. В другом списке Леонардо упоминаются еще 98 книг, в которые входят басни Эзопа и «Метаморфозы» Овидия, произведения из мира искусства, технологий и медицины.
Выставка: Космос Леонардо как зеркальный зал
Выставка «Интеллектуальный космос Леонардо», которую можно будет увидеть в Берлинской государственной библиотеке с 11 мая по 28 июня 2021 года, теперь впервые предоставляет доступ к подборке наиболее значительных текстов, которыми Леонардо владел и которые он использовал. . К этому добавлены многочисленные отдельные учебные листы из рук Леонардо в виде факсимиле. Поскольку оригинальная библиотека утеряна, выставка объединяет сопоставимые современные издания книг Леонардо, предоставленные различными библиотеками Берлина.Многие работы происходят из Берлинской государственной библиотеки и библиотеки Института истории науки Макса Планка. Другие займы были предоставлены Музеем природы Берлина, Планетарием и Немецким техническим музеем Берлина, поскольку здесь также представлены репродукции кодексов, произведений искусства и таких предметов, как шкафы типографий. Для этого Серж фон Аркс превратил выставочное пространство в круглый зеркальный зал. Центром лабиринта, ступенчатых, красочно подсвеченных стеклянных элементов является звуковая инсталляция «Взрыв знаний», представляющая собой постановку рукописей Леонардо, всколыхнувшихся интеллектуальной бурей.
Компьютеры, которые были установлены на всей выставке, позволят посетителям просматривать оцифрованные книги и рукописи и получать доступ к информации о содержании этих книг и о том, как Леонардо их использовал. «Выставка дает возможность заглянуть в лабораторию в голове Леонардо, позволяя посетителям проследить его непрерывное развитие как художника и ученого», — сказал Юрген Ренн, директор Института истории науки Макса Планка. Все книги, которыми располагал Леонардо, вместе с соответствующими оглавлениями и ссылками на страницы со ссылками на работы в записных книжках художника, также будут представлены в цифровой репродукции библиотеки.
Выставка сопровождается обширным, богато иллюстрированным каталогом, содержащим очерки ведущих специалистов по Леонардо. Он доступен на немецком и английском языках в Giunti Editore. Выставка является частью совместного исследовательского проекта Леонардо да Винчи, инициированного Институтом истории науки Макса Планка к его 500-летию в 2020 году.
BA
.