ЛУЧШИЕ КНИГИ ПРО ВАН ГОГА

Всем привет!

Хочу рассказать о двух самых любимых книгах про любимого мною Ван Гога.

И первая из них — Н.А.Дмитриевой, еще советского времен. Но в ней нет формального подхода, как во многих современных изданиях. Текст написан человеком о человеке. Именно о человеке и его жизненном пути, а не о сумасшедшем фрике, которому все изумляются, которым восхищаются и над которым потешаются.

Так вот в который раз вдохновившись Ван Гогом и его кредо “ни дня без линии” — я решила писать по одной работе в день. Ван Гог кстати дарил миру 3 полотна в сутки) И к моему удивлению это оказалось вполне реальным. Главно поставить адекватную задачу. Я решила писать акварели на форматах а3 или а2. (здесь показываю фрагменты, но вообще это полноценные пейзажные работы) Представляете какая могла бы быть продуктивность за год — 365 картин)

Но знаете чем отличаются великие от нынешних? Хватило меня на неделю, да) Но память о том, что это возможно, не покидает меня до сих пор.

Так что попробуйте устроить себе такой челлендж хотя бы на небольшой срок, и возможно вы откроете в себе невиданные силы)

А не так давно смотрели премьеру “С любовью, Винсент”. Фильм создан масляными красками при участии 100 художников. Очень грустный и трогательный. О молодом парне, проводившем расследование о смерти Ван Гога год спустя. И не сумевшего поверить в то, что настолько любивший жизнь человек отчаялся до выстрела в сердце.

И здесь вспомнилась вторая книга, которую прослушала в аудиоверсии в прошлом году — “Жажда жизни” Ирвинга Стоуна. Молодой автор в возрасте около 30 лет сам прошел теми дорогами, которыми ходил Ван Гог, жил в тех местах, где и художник и спускался в шахту, чтобы лучше понять и прочувствовать его жизнь. Не знаю даже, есть ли смысл пересказывать ее, она прекрасна и ее можно буквально разобрать на цитаты. Поэтому приведу несколько отрывков вам для вдохновения к прочтению)

И если вы тоже знаете какие-то крутые книги о Ван Гоге, поделитесь, пожалуйста, в комментариях)

“Он пошел прямиком к Де Боку, чтобы взглянуть на его полотна, которые пользовались таким успехом у публики и в которых было изящество — то, чего не хватало Винсенту.

Де Бок сидел, положив ноги на стул, и читал английский роман.
⠀
— Позвольте мне посмотреть еще раз ваши полотна, Де Бок. Мне надо разобраться, почему ваши работы покупают, а мои нет.
⠀
— Талант, старина, талант! — усмехнулся Де Бок, лениво вставая с места.- Талант — это божий дар. Либо он у вас есть, либо его нет. Мне трудно сказать, что я за человек, но пишу я чертовски здорово!
⠀
Он вытащил дюжину картин, еще на подрамниках, и беспечно шутил и острил, а Винсент горящими глазами чуть ли не насквозь пронзал эти холсты с их худосочной живописью.
⠀
«Мои работы лучше,- говорил он себе.- Мои правдивее, глубже. Плотничьим карандашом я выражаю больше, чем он целой палитрой красок. Он изображает лишь очевидное. И по существу не говорит ничего. Почему же его осыпают похвалами и деньгами, а мне отказывают в черном хлебе и кофе?»
⠀
Когда Винсент уходил от Де Бока, он бормотал себе под нос: ⠀
— Что-то гнетет меня у Де Бока. Есть в нем какая-то пресыщенность, что-то мертвящее и неискреннее. Милле был прав: Пусть Де Бок кичится своим изяществом и своими деньгами. Я рисую реальную жизнь, нужду и лишения. Идя по этой дороге, не пропадешь”.

А следующий фрагмент из разговора Ван Гога со своим учителем о Рембрандте и смысле жизни) Посвящается не только художникам, но и всем ищущим и сомневающимся.

– Он умер нищим и отверженным, – сказал, не повышая голоса, Мендес
⠀
– Но все же он умер счастливым, – сказал Винсент.
⠀
– О да, – согласился Мендес, – он выразил себя во всей полноте и знал цену тому, что создал. Он – единственный из всех людей своего времени, кому это удалось.
⠀
– Что с того, если он знал себе цену? А вдруг он заблуждался? Вдруг мир был прав, отвергая его?
⠀
– Это не имело значения. Не писать Рембрандт не мог. Хорошо он писал или плохо – не важно, но только Живопись делала его человеком. Искусство тем и дорого, Винсент, что оно дает художнику возможность выразить себя.

Рембрандт сделал то, что считал целью своей жизни, и в этом его оправдание. Даже если бы его искусство ничего не стоило, то и тогда он прожил бы свою жизнь в тысячу раз плодотворнее, чем если бы подавил свой порыв и стал богатейшим купцом Амстердама. И если произведения Рембрандта сегодня дают радость всему миру, то это уже не имеет никакого отношения к Рембрандту. Он прожил свою жизнь сполна, он сделал свое дело, хотя его продолжали травить, даже когда он был уже в могиле. Книга его жизни закрылась, и какая чудесная это была книга! Его упорство, его приверженность идее – вот что важно, а отнюдь не достоинства его картин.

⠀
– Ну, а как молодому человеку узнать, правильную ли он избрал дорогу? Предположим, он считает какое-то дело делом своей жизни, а потом убеждается, что он совсем не подходит для этого?

– Ни в чем нельзя быть уверенным твердо, Винсент, – сказал Мендес. – Можно лишь найти в себе мужество и силы делать то, что вы считаете правильным. Может статься, что вы и ошибались, но по крайней мере вы сделали, что хотели, а это самое главное. Вы должны поступать так, как велит вам разум, и пусть судит бог, что из этого выйдет. Ваша уверенность должна стать для вас единственной путеводной нитью. Верьте себе и не робейте. – А если я недостаточно подготовлен? – У каждого есть нечто свое, свой неповторимый характер, Винсент. И если человек считается с этим, то, что бы он ни делал, в конце концов все бывает хорошо. Если бы вы продолжали служить продавцом картин, целостность вашего характера сделала бы вас хорошим продавцом. Так и с вашим служением богу. Настанет срок, и вы выразите себя во всей полноте, какой бы путь вы для себя ни избрали. – А что, если я брошу Амстердам и не стану профессиональным священником? – Это не имеет значения. Вы можете уехать в Лондон и стать там проповедником, или служить в магазине, или крестьянствовать в Брабанте. Чем бы вы ни занялись, вы все будете делать на совесть. Я чувствую в вашей натуре что-то очень хорошее, вы станете настоящим человеком. Вероятно, вы не раз будете считать себя неудачником, но в конце концов выразите себя, и это будет оправданием вашей жизни.

Книги про Ван Гога список лучших

При жизни его мало кто считал талантливым. Ван Гог метался от одной сферы деятельности к другой, страдал от депрессий и приступов безумия, искал спасения в живописи. Никто не видел в нем гения. Он утопал в нищете и отчаянии, но продолжал создавать полотна, которые после его смерти будут оцениваться миллионами долларов. Картины Винсента признаны шедеврами вне времени, но он об этом так и не узнал. Книги про ван Гога расскажут о художнике, для которого мало эпитета «великий»…И. Стоун «Жажда Жизни»
Это произведение, посвященное великому художнику, по праву считается лучшим его жизнеописанием. Невероятно лиричное и трогательное, оно также полно фактов и проливает свет на самые глубинные мотивы жизни Ван Гога.

В. Ван Гог «Письма к брату Тео»
Ни одно биографическое исследование не вместит в себя то самое главное, что писал сам художник о себе и своих картинах брату. Это уникальное собрание писем приоткрывает завесу тайны его огромной души, тайных надежд и мук.

В. Ван Гог «Письма к друзьям»
В письмах к современникам художник раскрывает свои подлинные взгляды на многие вещи, раскрывая свой литературный талант, выказывая при этом огромный личностный потенциал. Для поклонников его творчества – письма, несомненно, обязательны к прочтению.

Н. Дмитриева «Человек и художник»
Автор книги – русский искусствовед – изучает творчество гения на всем пути его жизни, делая нетривиальные попытки переосмыслить его картины, его идеи и философию. Эта работа выделяется среди прочих изобилием необычных гипотез и мыслей.

А. Перрюшо «Жизнь Ван Гога»
Этот писатель знаменит сразу несколькими книгами о художниках, творивших в жанре импрессионизма. Столь глубокое проникновение в эпоху, позволяет ему взглянуть более широко на творчество Ван Гога, который, безусловно, стоит особняков среди прочих.

Р. Уоллэйс «Мир Ван Гога»
Автор в своей книге уделяет огромное внимание современникам Ван Гога, художникам, которые работали с ним. Это биографическое исследование изобилует интересными фактами из жизни, увлекательными подробностями и зарисовками из повседневности.

Е. Федотова «Еще одна биография»
В отличие от вышеуказанных материалов, этот труд не столь обширен, однако прочтение его позволит получить качественное, хоть и общее представление о главных событиях в жизни великого художника, этапах его творчества, основополагающих его работах.

М. Говард «Ван Гог. Жизнь и творчество в 500 картинах»
Это произведение бросает взгляд на жизнь Винсента Ван Гога через призму его гениальных творений. Помимо большого количества качественных иллюстраций в книге приводятся истории и факты о создании всех пятисот картин, а также интересные биографические детали.

Д. Азио «Ван Гог»
Давид Азио построил свое повествование на письмах Винсента к своему брату, а также на свидетельствах его друзей и знакомых. Не давая однозначных суждений, он уделил большое, но деликатное внимание душевному расстройству своего героя и влиянию болезни на творчество.

П. Рапелли, А. Паллавизини «Ван Гог»
Авторы большое внимание уделили творчеству художника. Также в книге приведены репродукции картин и отрывки из трудов искусствоведов и исследователей разных лет. Изложение фактов о жизни художника довольно краткое, но вместе с тем небезынтересное.

Ш. Бандрик «Подсолнухи. Роман о Винсенте Ван Гоге»
Автор взял за основу своего романа историю Ван Гога и проститутки, дополнил ее художественным вымыслом и получил трогательную историю любви, вымышленную, но не лишенную, впрочем, некоторых характерных черт личности выдающегося художника.

Рене Юиг «Ван Гог»
Автор этой книги — хранитель коллекции картин Лувра, потому отличается глубоким пониманием и любовью к личности художника и его необычному творческому пути. Данный труд является попыткой взглянуть с другой стороны на известные факты о Винсенте Ван Гоге.

Паскаль Бонафу «Ван Гог. Ослепленный солнцем»
Очень подробный и обширный труд о жизни художника, роман — откровение, позволяющий прочувствовать все аспекты нелегкой жизни гения, его драмы, его трагической судьбы и безграничной души, вместе с тем очень точный и изобилующий подтвержденными фактами.

Анна Обиолс и Суби «Ван Гог. Паула и Винсент — друзья»
Данная книга из подборки адресована детям, она знакомит маленького читателя с фактами о художнике, его личностью и с самыми известными его картинами. Повествование в виде волшебной сказки наполнено множеством иллюстраций, которые будут интересны ребенку.

М.Пивень «Винсент Ван Гог»
Еще одна детская книга, которая повествует в доступной для маленьких читателей манере о великом художнике, а также предлагает познакомиться с его картинами поближе, попробовав и свои силы в творчестве – нарисовать и раскрасить рисунки в стиле мастера.

С. Найфи, Г. Уайт-Смит «Ван Гог. Жизнь»
Современный труд в двух томах обобщает в себе множество работ о Ван Гоге, но вместе с тем и открывает доступ к некоторым неопубликованным семейным документам. Авторы потратили на создание этой фундаментальной работы 10 лет и заслужили положительные отзывы читателей.

Н. Эник «Слава Ван Гога»
Автор этого произведение прослеживает путь Ван Гога от нищенского существования и самоубийства в безвестности до признания его одним из самых значимых художников. Она изучает феномен признания, восхищения и славы с социально-культурной точки зрения.

А. Арто «Ван Гог. Самоубитый обществом»
В своем небольшом эссе автор выступает против заключения врачей о сумасшествии Ван Гога, доказывая, что ими была совершена недопустимая ошибка, а также обвиняет общество в целом в непризнании гения, восхищаясь заслугами Ван Гога и его выдающейся личностью.

Д. Бурлюк, М.Бурлюк «По следам Ван Гога. Записки 1949 года»
Книга представляет собой дневниковые записи художника Д.Бурлюка и его жены, которые путешествовали по местам во Франции, где Ван Гог жил и творил. Приведены воспоминания жителей этих мест, упоминания о других художниках того времени, документальные фотографии.

И. Осипова «Ван Гог»
Книга от составителя Ирины Осиповой – это коллекция репродукций картин в обрамлении основновополагающих фактов о жизни художника, заслуживающих внимание цитат Винсента, а также уместных сравнений с другими художниками, современниками и друзьями Ван Гога.

6 599

Елена Мурина ★ Ван Гог читать книгу онлайн бесплатно

Е. Мурина

ВАН ГОГ

Ван Гогу в истории искусства принадлежит особое место, хотя не только среди классиков, но и среди современников были художники и равновеликие ему и более совершенные. Пожалуй, исключительность Ван Гога состоит именно в том, что его историческое значение превышает реальный вес оставленного им живописного наследия, а его слава и воздействие распространяются и помимо искусства.

Речь идет об огромной переписке Ван Гога с братом Тео и немногими друзьями, первая частичная публикация которой Эмилем Бернаром в начале 1890-х годов и положила начало легендарной славе Ван Гога. Эти поразительные письма, вывернувшие наизнанку мученическую подоплеку его творчества, окружили имя Ван Гога ореолом единственного в своем роде художника, вложившего в свое творческое самораскрытие огромное духовное содержание. «Эти письма (только четверть их относится ко времени болезни) в целом есть свидетельство мировоззрения, существования, образа мысли высокого этоса, они дают впечатление неизменной правдивости, глубоко иррациональной веры, бесконечной любви, непоколебимой великодушной человечности. Эти письма могут быть причислены к захватывающим явлениям недавнего прошлого. Этот этос стоит вне зависимости от какого бы то ни было психоза. Больше того, он сохраняется в психозе» 1, — свидетельствует известный философ и психиатр Карл Ясперс.

Не зря письмами Ван Гога зачитывались и на них равнялись многие поколения художников, каждый из которых был готов воскликнуть вслед за молодым Вламинком: «Я люблю Ван Гога больше, чем своего отца!» Благодаря им он вошел в исторический опыт человечества не только как живописец, но и как человек, как выдающаяся личность, принадлежащая истории культуры и шире истории нового времени, в которой его «житие» образует одну из героико-драматических страниц.

Почти полвека вангогиана, насчитывающая сотни книг и статей, находилась под влиянием этой концепции, впервые провозглашенной Ю. Мейером-Грефе в его монографии «Vincent», где Ван Гог был возвеличен как трагическая жертва и в то же время бессмертный герой социальной драмы нового искусства. «Несмотря на то, что прошло всего тридцать лет после смерти Ван Гога, он предстает перед нами, как легендарный Георгий, победивший дракона, или как другие сказочные персонажи» 2 — такова предпосылка не только книги о Винсенте, написанной этим крупнейшим искусствоведом начала XX века, но и «мифа о Винсенте», рожденного потребностью последователей Ван Гога в «канонизации» своего вдохновителя.

Несомненно, что моральный авторитет Ван Гога-человека способствовал распространению влияния не только его собственных художественных открытий, но и победе новой живописи в целом. Именно это имеет в виду Ж. Леймари, когда утверждает: «Его трагическая жизнь сегодня популярна как какая-то священная легенда, которая нам больше нужна, чем сияние его подсолнухов… она сияет над всей планетой, как факел современного искусства» 3.

Эта особенность Ван Гога способствовала созданию традиции, согласно которой в связи с изучением его творчества на первый план выдвигалась не историко-художественная, а человеческая тема — социальная трагедия новатора, обреченного на непонимание и гибель. Правда, по мере превращения Ван Гога в общепризнанного классика нового искусства социально-трагический аспект его судьбы художника-новатора утратил ту остроту, какую он имел в 20-30-е годы. Зато возникла потребность объяснить его искусство и трагедию, исходя не только из социальных противоречий эпохи, но и из особенностей психологической структуры подобной личности. Не говоря уж о том, что появилось огромное количество исследований специального характера, многие авторы пытаются противопоставить экспрессионистскому Ван Гогу — «символу трагического человека» — более конкретный и беспристрастный анализ фактов. Интересно, что в этой связи делаются попытки опровергнуть «легенду» о нищете, якобы убившей Ван Гога. Так, один из авторов ссылается на воспоминания английского художника А. С. Хартрика, знавшего Ван Гога: «Когда он жил в Париже, мне он представлялся не таким ужасающе бедным, как должны были думать после историй, которые о нем писали. Он был совсем хорошо и как полагается одет, лучше, чем многие другие в ателье. Я был в квартире на улице Лепик 54, которую он делил со своим братом. Там было совсем уютно, битком набито всех сортов мебелью и художественными произведениями» 4. И в самом деле, преданный Тео посылал брату ежемесячно от ста до ста пятидесяти франков, что по тогдашним временам было немалыми деньгами. Например, как сообщает Ревалд, Малларме, преподававший английский язык в колледже, получал сто франков. Почтальон Рулен, отец троих детей, с которым художник познакомился в Арле, получал сто тридцать пять франков. Правда, Ван Гог всегда голодал. Живописание, да еще в таких темпах и масштабах, было дорогим удовольствием. Но имелась еще одна немаловажная для него статья расходов: Ван Гог всегда стремился оформить свой образ жизни в некое подобие служения увлекшей его идее, дающей содержание его картинам. В Гааге он стремился создать семью, чтобы быть настоящим «человеком среди людей». В Арле он покупает и украшает «Желтый дом», чтобы заложить в качестве «служителя Будды» основы «мастерской Юга». Вот почему проблема соотношения человеческого и творческого всегда оказывается ключевым моментом в истолковании Ван Гога-художника. Его письма в связи с этим продолжают сохранять значение фундамента, на котором основывается вся вангогиана.

Читать дальше

6 книг о жизни и творчестве Винсента Ван Гога из фондов Пушкинки и ЛитРес

Белоуоова Валерия Алексеевна, зав. залом электронной информации

 

30 марта день рождения Винсента Ван Гога – художника 19 века, создавшего целую эпоху в истории искусства.

Винсент Ван Гог – страдающий гений эпохи конца XIX века, подошедший к самой грани безумия. В 1890 году он покончил жизнь самоубийством, оставив после себя величайшее художественное наследие. На фоне других европейских художников Винсент Ван Гог выделяется тем, что поздно обнаружил в себе тягу к искусству. До 30 лет Винсент не подозревал, что именно живопись станет конечным смыслом его жизни.

 

Из последнего письма к брату Тео Ван Гог говорит: «…Что ж, я заплатил жизнью за свою работу, и она стоила мне половины моего рассудка, это так… Но я не сожалею».

 

«Сокровища Ван Гога» Корнелия Хомбруг

 

В книге «Сокровища Ван Гога» независимый историк искусства Корнелия Хомбруг прослеживает путь художника от самых первых шагов, когда он самоучкой ворвался в мир искусства со своими мрачными ранними портретами крестьян – такими как «Едоки картофеля», — до вдохновенной палитры и нового стиля, обретенного им в Париже в конце 80-х годов, и от солнца Прованса с его неистовой желто-синей гаммой до голубых и зеленых оттенков работ, написанных в деревушке Овер-сюр-Уаз, где прошли последние дни жизни великого живописца.

Включенные в книгу многочисленные факсимильные копии писем и документов дают возможность глубже проникнуть в мир великого художника.

 

Книгу можно взять в отделе литературы по искусству.

 

«Жажда жизни» Ирвинг Стоун

 

«Жажда жизни» — книга с очень точным названием. Жажда, которая выражалась у художника в стремлении так писать – по одной картине в день, выплёскивая на холст внутренне напряжение, концентрировать в цвете свою душевную боль. Автор предельно точно придерживался биографии Ван Гога. Тем более, материала для изучения жизни художника хватает. Но точность передачи фактов – не самое главное. Куда важнее сам главный герой. И даже, если Стоун с помощью художественно слова сотворил не такого Ван Гога, каким он был, получилось у него хорошо, убедительно, правдоподобно.

 

В книге Ирвинга Стоуна творчество и личная жизнь художника искусно переплетены, из-за чего создаётся целостность повествования. Прочитать полный отзыв на книгу можно здесь.

 

Книгу можно взять в читальном зале.

 

«Письма к брату Тео» Винсент Ван Гог

 

Переписка Ван Гога с братом Тео продлилась 18 лет. За все это время сохранилось 16 писем от Тео Винсенту и более 600 писем самого Винсента. На основе этих писем и собрана данная книга. В ней можно проследить судьбу Винсента до самой его смерти в 1890 году.

 

«Книга – это не только все произведения литературы, но также совесть, разум и искусство. Нужно любить – любить как можно больше, ибо в любви и заключается подлинная сила, и кто много любит, тот делает много и способен на многое, и что делается с любовью, то делается хорошо».

 

Если вы хотите больше узнать о Винсенте Ван Гоге, то читайте книгу. Читается непросто, но того стоит. Совет: прежде, чем читать письма, прочтите его биографию в книге «Жажда жизни» Ирвина Стоуна.

 

Книга в отделе литературы по искусству.

 

«Ван Гог» издательства «Омега»

 

В книгу «Ван Гог» издательства «Омега» включены отрывки из переписки Ван Гога с родственниками и друзьями. В ней представлены живопись и графика художника из собрания крупнейших музеев Европы, Америки и из частных коллекций.

 

Но это издание не просто альбом, с лощеными страницами и хорошим полиграфическим качеством, в книге есть увлекательный текст, сопровождающий иллюстрации и биографическая справка. А в «Антологию критики» включены выдержки из работ искусствоведов — исследователей творчества художника.

 

Издание познакомит не только с творчеством этого замечательного художника, но и откроет интересные факты из его биографии. Из него вы сможете узнать, что Ван Гог был не оценен при жизни и продал всего одну картину. Зато после смерти его картины уходили с мировых аукционов за миллионы евро и долларов (какие картины и за сколько были проданы, можно узнать из книги). А изготовители фальшивок предпочитали подделывать натюрморты Винсента. Какие факторы способствовали успеху фальсификаторов? Какие скандалы связаны с работами Ван Гога? Это и многое другое, можно узнать из текста. И быть может, художник откроется для вас с другой стороны.

 

Полный отзыв на книгу можно прочитать здесь.

 

Книга в отделе литературы по искусству.

 

«Ван Гог. Жизнь и творчество в 500 картинах»

 

«Это одно из самых полных изданий, посвященных судьбе и творчеству великого голландского художника Винсента Ван Гога. Всеохватывающая биография в первой части книги описывает историю жизни художника в культурном контексте современного ему общества, позволяет проследить его творческий путь к вершинам мастерства и увидеть формирование индивидуального стиля. Вторая часть книги представляет собой великолепную галерею всех самых значительных произведений художника». (из аннотации)

 

Хотя авторы и утверждают, что «это одно из самых полных изданий» о судьбе и творчестве художника, это не так. Краткая и неглубокая книга, которая, вряд ли, впечатлит поклонника безумного гения. Но для первого знакомства с Ван Гогом она подойдет идеально. Прекрасно изданная (даже глядя на электронный вариант издания, можно сделать такой вывод). Много иллюстраций от «Едоки картофеля» до «Красные виноградники в Арле» представлены во второй части книги.

 

Электронную версию книги можно взять в ЛитРес.

 

«Ухо Ван Гога. Главная тайна Винсента» Бернадетт Мёрфи

 

««Ухо Ван Гога» – поразительный синтез детективного расследования, научной работы и литературного мастерства от автора, проживающего на родине Ван Гога – в маленьком городке Арль. Бернадетт Мёрфи станет вашим проводником в безумный и хаотичный мир Винсента, где вы сможете разоблачить главную тайну великого художника, уже более века преследующую его имя. Чтобы добраться до истины в деле «Ухо Ван Гога», Мёрфи пришлось объехать полмира и самым непостижимым образом найти ответы там, где ее предшественники сдавались и уезжали ни с чем. Под обложкой этой книги только реальные факты и подлинная, нетронутая жизнь художника в первозданном величии». (из аннотации)

 

Книга в ЛитРес.

 

Другие книги о Винсенте Ван Гоге можно запросить в ЛитРес или посмотреть в отделе литературы по искусству.

 

Если вы не зарегистрированы в ЛитРес, напишите нам на адрес электронной почты: [email protected] и мы вышлем вам логин и пароль. 

Давид Азио — Ван Гог читать онлайн

Давид Азио

Ван Гог

Жизнь замечательных людей-2012 301[1] вып. 1546(1346). Серия биографий. Основана в 1890 году Ф. Павленковым и продолжена в 1933 году М. Горьким.

Живопись прежде всего исповедь.

Из письма Винсента Ван Гога брату Тео

Ван Гог не только знаменитый художник, но и одна из первых поп-икон XX века. У него миллионы поклонников. Американцы восхищаются им не меньше голландцев, а японцы просто сходят с ума, возможно даже не догадываясь, что их кумир сам был влюблён в их искусство. В восьмидесятых годах некий японский богач купил вангоговские «Ирисы» за девяносто семь с половиной миллионов долларов, установив мировой рекорд: в XX веке за произведение искусства таких денег прежде никогда не платили.

Как же всё-таки причудливо устроен мир: самой дорогой картиной становится полотно всю жизнь бедствовавшего Ван Гога. Не Сезанна, не Матисса и даже не Пикассо, а страдальца Винсента. Большинство художников еле-еле сводят концы с концами, пока не добиваются признания, но лишения, на которые обрёк себя Ван Гог, меркнут перед любыми испытаниями. Не только вечное самоограничение, но и вечные угрызения совести: сначала жить приходилось на содержании отца, а потом младшего брата, его доброго ангела. Тео Ван Гог делал карьеру арт-дилера (от которой в своё время отказался Винсент) и мог поддерживать брата, тратившего франки не столько на еду и кров, сколько на холсты и краски, которых у него уходили метры и килограммы. У бедняги Винсента была единственная возможность отплатить брату за доброту – без устали писать картины, надеясь, что когда-нибудь они начнут продаваться. «Хочу верить, что с каждым днём мои этюды всё больше будут радовать тебя», – пишет он Тео, предлагая подписывать картины сразу двумя именами; он полагает, что присылаемые братом деньги дают тому полное право считать себя его соавтором.

Хотя Виснет и делал подобные предложения, картины всегда подписывал только своим именем – Vincent. Именно именем, а не фамилией Van Gogh, считая, что тем самым нанесёт оскорбление родным, числившим его полным неудачником. С отцом, сёстрами и богатыми дядюшками отношения складывались непросто. Всю жизнь Ван Гог пытался, как выразился один из его биографов, «искупить непутёвое прошлое». «Я не хочу быть сыном, которого стыдятся», – повторял он словно заклинание. Однако родители его не понимали, женщины – отвергали. «Видно, этот человек совсем не умеет наслаждаться жизнью», – говорили о нём друзья, каковых, по большому счёту, у него и не было.

Мрачная и трагическая фигура Ван Гога многие десятилетия остаётся захватывающей темой не только для писателей и режиссёров (знаменитый роман «Жажда жизни» американца Ирвинга Стоуна, например, лёг в основу одноимённого фильма, в котором сходящего с ума художника блистательно сыграл Кёрк Дуглас), но для психологов и психиатров. Если искусствоведы пытаются разобраться в манере мазка, то доктора пробуют поставить живописцу медицинский диагноз. Автор новой биографии Ван Гога не только литератор, но и философ, поэтому душевное нездоровье героя занимает его не меньше формальных особенностей живописи родоначальника постимпрессионизма.

Факторов, отягощающих анамнез, оказывается множество: это и эпилепсия, передававшаяся по материнской лини, и сифилис (совместная жизнь с падшей женщиной, с которой Винсент пытался строить семью, не прошла даром), и многолетнее сидение на хлебе и воде в буквальном смысле слова. Давид Азио старается отыскать истоки душевной травмы Ван Гога. По мнению писателя, его герой начинает страдать с той самой минуты, как его увозят из родительского дома, точнее, когда от ворот пансиона отъезжает жёлтый дилижанс с отцом и матерью и юный Винсент впервые остаётся один. От этого чувства одиночества он не избавится никогда: у него не будет ни семьи, ни своего угла; он будет переезжать из страны в страну, кочуя из Голландии в Англию, а оттуда во Францию, спасаясь бегством после каждого очередного поражения.

Биография у Ван Гога коротка и необычна. Родился в семье протестантского пастора, учился на богослова, читал проповеди шахтёрам в горняцком Боринаже, но был уволен за «недостаток здравого смысла». Там же, в голландской глубинке, пережил страшное потрясение, спустившись в шахту. Отныне он постоянно будет испытывать ужас, даже не спускаясь с грешной земли в преисподнюю, каковой ему показалась шахта. Неудачная попытка стать миссионером заканчивается тем, что он вообще перестаёт посещать церковь, порывает с семьёй и решает вложить любовь к Богу в своё искусство. Винсент Ван Гог становится художником. На его рисунках и полотнах появляются углекопы, ткачи, сеятели. Он трудится в поте лица – так же, как герои его картин. «Ты скоро убедишься, что я тоже труженик», – пишет Винсент брату Тео.

Винсент начал рисовать только в двадцать семь, всерьёз взялся за живопись в двадцать девять, а в студии Кормона в Париже появился и вовсе в тридцать три. Жить ему остаётся всего пять лет, и он торопится «овладеть приемами». «Я предпочёл бы служить в гостинице, чем штамповать акварели», – запальчиво заявляет Винсент, когда богатые родственники предлагают писать то, что неплохо продаётся. С мрачным упорством Ван Гог ищет собственный язык – всё остальное с этих пор перестаёт его интересовать. «Создавая картины, я стараюсь жить, ни о чём другом не задумываясь», – признаётся он.

Винсент работает невероятно быстро. Почти ничего не ест, только пьёт кофе, а по вечерам абсент, чтобы взбодрить себя и «добиться высокой ноты», как сам говорит. Он работает по 12 часов без перерыва («Я качу на всех парах, словно живописующий паровоз»), а потом 12 часов спит как убитый. В тридцать лет он пророчески напишет брату: «Что касается времени, которое осталось мне для работы, я полагаю, что мое тело выдержит ещё сколько-то лет, скажем от шести до десяти… Я не намерен щадить себя, избегать волнений и трудностей, мне довольно безразлично, сколько я проживу.. Одно только я знаю твёрдо: я должен за несколько лет выполнить определённую работу. Я нужен миру лишь постольку, поскольку я должен рассчитаться со своим долгом и выполнить свою задачу… В благодарность за это я оставлю о себе память – в виде рисунков или картин, которые могут не понравиться отдельным группам или школам, но зато полных искреннего человеческого чувства».

И он оставляет о себе память – сотни рисунков и холстов. Он пишет с каким-то ожесточением, накладывая краски без предварительного рисунка, бросая их на полотно с таким остервенением, что сотрясается мольберт. Две самые любимые его краски – синяя и жёлтая: добро и зло, солнечный свет и ночной сумрак. Одним взмахом кисти он заставляет кусты дышать, морские волны двигаться, раскалённое солнце сиять. Техника письма перестаёт быть техникой в узком смысле этого термина, писал Яков Тугендхольд, она «становится чем-то гораздо более высшим – средством общения между самой душою художника и нами, зрителями». «Я никогда не видел такого лающего колорита! – воскликнет Осип Мандельштам, глядя на «Ночное кафе», написанное в Арле. – Ван Гог харкает кровью, как самоубийца из меблированных комнат. Доски пола в ночном кафе наклонены и струятся, как жёлоб, в электрическом бешенстве. И узкое корыто биллиарда напоминает колоду гроба». Трагическая картина с трагической судьбой: поразившее Мандельштама в Музее нового западного искусства полотно в начале 1930-х было продано и навсегда исчезло из России.

Читать дальше

Книга «Ван Гог [Альбом 18]»

Аннотация

«Великие художники» — собрание о выдающихся мастерах живописи. Книжная серия содержит более 50 иллюстраций, «изящно написанную» биографию художника и историю создания картин. Альбом посвящен творчеству Ван Гога.

Один из крупнейших представителей постимпрессионизма голландский художник Винсент Ван Гог прожил всего 37 лет (1853-1890), из которых лишь последние семь с небольшим были посвящены живописи. Однако его творческое наследие поразительно. Это около тысячи рисунков и почти столько же картин, созданных в результате вулканических творческих извержений, когда в течении долгих недель Ван Гог писал по одной-две картины ежедневно. Его искусство было попыткой упорядочить мир, оно дало ему возможность примириться с действительностью и с раздирающими его внутренними противоречиями. Картины Ван Гога — это потрясающий, полный любви и страдания диалог — с самим собой, с миром, с Богом.
Увлекаясь поначалу рисунком, Ван Гог лишь в 1881 году обратился к живописи маслом. Дальнейшее совершенствование творчества художника проходило, по его же собственным словам, с помощью «непрестанного изучения натуры и сражения с ней». Главные герои картин раннего периода — крестьяне, изображённые за своими повседневными занятиями («Крестьянка», «Едоки картофеля», «Ткач»). Творческие поиски художественного метода привели его в Париж, где пишет полные света импрессионистические картины с изображением букетов цветов, видов Монмартра («Холмы Монмартра»), выполняет несколько портретных работ. В портретных образах художник сосредоточивает внимание на внутренней жизни модели, воспроизводя ее со всей, присущей только ей одной, индивидуальной неповторимостью на фоне, лишенном какого-либо конкретного антуража. Причём даже самые драматические образы неразрывно связаны с ощущением радости и красоты жизни, передаваемым сочетанием ярких красок и причудливой орнаментальностью форм. Таковы его автопортреты и изображения простых людей, близких друзей художника: «Арлезианка. Госпожа Жину», «Почтальон Рулен», «Зуав» и другие. Довольно многосичленные автопортреты художника отражают его изменчивую внутреннюю жизнь, череду самопознания. В 1888 году Ван Гог он уезжает в Арль, чтобы вернуться к земле и к тем, кто на ней трудится. Пребывание в этом южном городе вернуло ему утраченные силы, именно здесь полностью раскрывается его талант живописца и окончательно формируется его неповторимый индивидуальный стиль. Ван Гог создаёт свои многочисленные картины в порыве вдохновения, контролируя разумом своё восторженное чувственное восприятие природы. Он уже не стремится к передаче «впечатления» от увиденного, а изображает его квинтэссенцию в сочетании со своими собственными переживаниями. Ван Гог ищет эмоционально сильные сочетания цветов — жёлтого (в серии натюрмортов «Подсолнухи») и красного («Красные виноградники в Арле»), наделяя их особой пластической выразительностью цвета. Загадочны и полны тревожного предчувствия красно-желтая и сине-желтая гаммы полотен с видами ночного Арля («Ночное кафе», «Терраса кафе ночью»). Физическое и духовное перенапряжение привело к обострению психического заболевания, и художник 1889 года попадает в лечебницу Сен-Реми, где в промежутках между приступами продолжает заниматься своим любимым делом. В качестве «модели» ему служили репродукции произведений известных художников, которые он воспроизводил своим собственным живописным языком. Так, по рисунку Г. Доре он создал свое оригинальное полотно «Прогулка заключенных», отражающее его теперешнее настроение: покорность и обреченность. Но, несмотря на гнетущее состояние, именно здесь, в лечебнице, Ван Гог создает поистине космические полотна, наполненные любовью к земле и небу. В «Звёздной ночи» (1889) устремлённые в небо кипарисы напоминают языки пламени, а земля воспринимается как летящая в космическом пространстве планета.
При жизни художнику удалось продать сего лишь одну картину («Красные виноградники в Арле»). Однако по иронии судьбы картины человека, который всю жизнь провёл в полунищенском существовании, с каждым годом после его смерти стали цениться всё больше и больше, вскоре взлетев в цене до головокружительных высот. Среди десяти самых дорогих полотен, когда-либо проданных на аукционах, кисти Ван Гогу принадлежит три (это больше, чем у кого-либо другого) — «Портрет доктора Гаше» (4-е место, 82,5 млн. долларов в 1990 году), автопортрет без бороды (7-е место, 71,5 млн. долларов в 1998 году) и «Ирисы» (10-е место, 54 млн. долларов в 1987 году).

Музей Ван Гога назвал имитацией приписываемые художнику новые рисунки

16 ноября 2016

Автор фото, Reuters

Ряд ранее не публиковавшихся рисунков, приписываемых Винсенту Ван Гогу, являются имитациями, заявили представители голландского музея художника.

Эксперты изучили 56 фотографий с 65 рисунками, которые будут включены в новую книгу о Ван Гоге, и пришли к выводу, что они не его авторства.

Однако издательский дом Le Seuil настаивает, что подлинность работ не вызывает сомнений.

Книга под названием «Винсент Ван Гог, туман Арля: найденный блокнот» написана искусствоведом Богомилой Уэлш-Овчаров, которая специализируется на творчестве художника.

В книге утверждается, что рисунки были сделаны в бухгалтерской книге гостиницы во французском Арле, где Ван Гог жил в 1888 году.

Автор фото, Reuters

Подпись к фото,

Искусствовед Богомила Уэлш-Овчаров работает в университете Торонто

Директор музея Ван Гога Аксель Рюгер заявил, что сообщил издателю книги о мнении музея относительно подлинности рисунков.

В беседе с корреспондентом Би-би-си Рюгер сказал: «Это ее позиция [автора книги]. Она тоже обладает опытом и знаниями. Нам придется остаться при своих мнениях».

Богомила Уэлш-Овчаров занималась организацией нескольких выставок Ван Гога, в том числе экспозиции в музее Орсе в Париже.

Исследователи из музея Ван Гога, которые считаются лучшими специалистами в мире по творчеству художника, пришли к выводу, что стиль рисунков не характерен для его работ этого периода, а сами рисунки отличаются монотонностью и примитивностью.

По словам экспертов, другим доводом стало то, что рисунки в счетной книге исполнены чернилами коричневатого оттенка, которые не использовались Ван Гогом в этот период.

По мнению исследователей, автор рисунков был не очень хорошо знаком с местами, изображенными на них, что не свойственно самому Ван Гогу.

Однако редактор книги Бернар Коман настаивает на подлинности рисунков, утверждая, что музей Ван Гога ошибался и раньше и отказывался признать работы художника, которые позднее оказывались подлинными.

Издательский дом Le Seuil утверждает, что бухгалтерская книга была обнаружена в архиве гостиницы Cafe de la Gare в Арле на юге Франции, где Ван Гог жил и работал в течение года.

великих исторических художественных книг о Ван Гоге

Главная »Книги» Великие исторические художественные книги о Ван Гоге

Великие исторические художественные книги о трагической жизни Ван Гога

Винсент Виллем Ван Гог был голландским художником постимпрессионизма. За свою жизнь Ван Гог продал только одну картину. Это расстраивало его, и он чувствовал себя абсолютным неудачником как художник. Однако, несмотря на свое разочарование, Ван Гог был чрезвычайно плодовитым. Всего за десять лет Ван Гог создал около 1100 рисунков и этюдов и 900 картин.

Автопортрет Винсента Ван Гога

По иронии судьбы, сегодня Ван Гог — один из самых известных и влиятельных художников в истории западного современного искусства. История его жизни трагична, и она вдохновила многих историков искусства и авторов исторической фантастики изучить его и пересказать его историю.

В этой статье я подробно расскажу вам о трех великих исторических художественных книгах о Винсенте Ван Гоге. Каждый роман посвящен различным аспектам жизни Ван Гога, но все они перенесут вас, страницу за страницей, в его художественный и трагический мир.Все они оживляют его картины.

Три моих любимых романа о Ван Гоге, в которых оживают его знаменитые картины!

1. «Жажда жизни» Ирвинга Стоуна

«Жажда жизни» (1934) — биографический исторический фантастический роман, написанный Ирвином Стоуном. С момента публикации в 1934 году этот вневременной роман продолжает оставаться бестселлером даже сегодня.

Жажда жизни охватывает примерно десять лет, с момента, когда Ван Гог ушел из дома, чтобы стать миссионером, до своей смерти в Овер-сюр-Уаз.Книга переносит вас в трудные месяцы, проведенные в угольном городке на юге Бельгии, в период его пребывания в мире парижского искусства, где он смешивается с импрессионистами и постимпрессионистами. Затем он переносит вас в его последние годы в маленькие солнечные деревушки Арль и Сен-Реми на юге Франции.

Ван Гог Картина кафе в Арле

Ирвинг Стоун основал свой роман на сотнях писем (примерно 700), написанных Винсентом Ван Гогом и его младшим братом Тео. Он творчески придумывает диалоги и сцены.Однако многие места, события и персонажи основаны на реальных событиях, которые произошли.

Роман Стоуна прекрасно отражает чувствительную душу Винсента Ван Гога и его страсть к искусству, хотя он никогда не был признан как художник критиками, покупателями или коллегами.

Lust for Life — это настоящая жемчужина!

Ниже приведены партнерские ссылки для продуктов, которые я рекомендую. Если вы сделаете покупку по ссылке, я получу небольшую комиссию в размере без дополнительных затрат для вас .

2. Винсент и Тео Деборы Хейлигман

Прекрасная историческая художественная книга Хейлегмана по существу повествует о невероятных отношениях между художником Винсентом Ван Гогом и его братом Тео. Без постоянной поддержки Винсента Тео, как эмоциональной, так и материальной, не было бы Винсента, художника.

Пока Винсент рисовал и создавал искусство, именно Тео постоянно поощрял его продолжать творить, несмотря на неудачи.Тео также предоставил Винсенту ежемесячную стипендию, чтобы он мог сосредоточить все свои усилия на рисовании.

Винсент и Тео Хейлигмана
Лучшие романы о Винсенте Ван Гоге

Роман Хейлигмана исследует отношения между двумя братьями. Винсент и Тео по большей части жили в разных городах по мере взросления. Однако два брата часто писали друг другу письма. В своих письмах они подробно рассказывали о своей жизни, надеждах и невзгодах. Именно из этих писем возник прекрасный роман Хейлигмана.

Винсент и Тео — замечательная книга, которая прекрасно переносит читателя в жизнь двух братьев. Это обязательное чтение для всех любителей Винсента Ван Гога и напоминание о том, что нужно всегда следовать его страстям.

Посмотрите эту сказочную книгу.

3. Последний Ван Гог Элисон Ричман

Книга Элисон Ричман — еще один из моих любимых романов о печальной жизни Винсента Ван Гога. В своей книге она запечатлела последние два месяца жизни Ван Гога в маленькой деревушке Овер-сюр-Уаз.

Именно в этот период Ван Гог обратился за помощью к врачу и гомеопату, доктору Гаше. Этот врач пытается помочь Ван Гогу, давая ему гомеопатические лекарства, а также поощряя его рисовать. Фактически, Ван Гог был чрезвычайно плодовит в течение двух месяцев в Овере.

Винсент Ван Гог Картина доктора Гаше

Последний роман Ван Гога рассказывается глазами дочери доктора Гаше, Маргариты. Она рассказывает о прибытии Винсента в их дом и о том, как он влияет на семью Гаше.Она влюбляется в художника, и Винсент также испытывает к ней нежные чувства. Фактически Маргарита — последняя муза Винсента.

Автор отправился в Овер-сюр-Уаз, чтобы исследовать эту книгу. Она даже встретила двух пожилых людей лет девяноста, которые жили в деревне, когда Маргарита была еще жива. На основе своих исследований она создает набор живых и аутентичных персонажей, полных мечтаний, желаний, страхов и разочарований.

Последний Ван Гог — замечательное чтение.

Чтобы найти другие великие исторические художественные книги об импрессионистах и ​​постимпрессионистах, посмотрите книги ниже:

Клод и Камилла Стефани Коуэлл

Робин Оливейра «Я всегда любил тебя»

«Нарисованные девушки» Кэти Мари Бьюкенен

«Луна и шестипенсовик» Сомерсета Моэма

«Мулен Руж» Пьера Ла Мюра

«Последний Ван Гог» Элисон Ричман

Винсент и Тео Хейлигмана

Лучшая научно-популярная книга об импрессионисте

Частная жизнь импрессионистов, Сью Роу

Свадебный стул, Глория Голдрайх

La Luministe, Паула Баттерфилд — Роман о Берте Моризо

Портфолио полетов Джули Оррингер

Танцовщица Ренуара: Тайная жизнь Сюзанны Валадон Кэтрин Хьюитт

Марио Варгас Льоса «Путь в рай»

Список Лизетт Сьюзан Вриланд

Лизетт для жизни Художественно-историческая фантастика о Ван Гоге

Мадам Пикассо

Историческая фантастика о Еве Гуэль и Пикассо

Кэтрин Вагнер «Танцы для Дега»

В темноте

Роман о любовнице Модильяни Жанны Эбютерн

9000 Меккинг 9000 5 книг о Винсенте Ван Гоге к его 165-летию

Этот контент содержит партнерские ссылки.Когда вы совершаете покупку по этим ссылкам, мы можем получать партнерскую комиссию.

Винсент Ван Гог родился 30 марта 1853 года в Зундерт, Нидерланды. Он сделал свой первый вздох после невероятного наследия, прожил мучительную жизнь и умер прежде, чем у него появилась возможность увидеть, как мир признает его гений. Тем не менее, его 37 лет стали подарком человечеству, и в знак признания его 165-летия я хотел поделиться со всеми вами его жизнью, работой и словами с этими книгами о Винсенте Ван Гоге.

Ван Гог: Жизнь Стивен Найф и Грегори Уайт-Смит

В настоящее время считается окончательной биографией Ван Гога, написанной в сотрудничестве с Музеем Ван Гога в Амстердаме, Найфех и Уайт-Смит имели доступ к материалам, которые ни один предыдущий биограф не имел возможности изучить. Они сделали Винсента больше, чем его жизнь, и сделали его доступным, не уменьшив ни на йоту исторического и художественного присутствия Ван Гога.

Винсент и Тео: Братья Ван Гог Дебора Хейлигман

Хотя я какое-то время интеллектуально понимал концепцию «творческой научной литературы», я признаю, что никогда не понимал, как она может быть успешно реализована, пока не прочитал прекрасную, хотя и трагическую биографию братьев Ван Гог, Хейлигман. .Основываясь на письмах между Винсентом и Тео, Хейлигман создает виньетки, тщательно основанные на словах самих мужчин, при этом допуская определенное количество тщательно исследованного повествования. Эффект является литературным эквивалентом одной из движущихся фотографий из Гарри Поттера и столь же волшебным. Предназначенный для молодежи, это отличное знакомство с художником и его семьей, а также интересное мероприятие для взрослых, предвидящих предмет.

Винсент Барбара Сток

Хотя этот рассказ о времени Ван Гога в Провансе представлен в формате графического романа, он откровенен и насыщен и охватывает самые разные темы: от борьбы художника с психическим заболеванием до его иногда болезненно навязчивых отношений (как романтических, так и сексуальных) до его бурных взаимодействий с другими людьми. художники, такие как Поль Гоген.Простое, великолепное, а иногда и визуально шокирующее, это трогательное изображение Ван Гога, которое тронуло и удивило меня, а в какой-то момент довело меня до слез. Действуйте осторожно, если вы особенно чувствительны к смене цвета и визуальному изображению психического заболевания.

Информационный бюллетень True Story

Подпишитесь на True Story, чтобы получать новости научной литературы, новые выпуски и предстоящие публикации, которые обязательно нужно прочитать.

Спасибо за регистрацию! Следите за своим почтовым ящиком.

Регистрируясь, вы соглашаетесь с нашими условиями использования

Винсент Ван Гог: Автопортрет в искусстве и литературе Х. Анна Сух

Как и Да Винчи, Со сопоставила в хронологическом порядке картины Ван Гога с фрагментами его писем, что позволило понять, о чем Винсент думал и чувствовал, и что происходило в его жизни, когда он создавал свои работы. Текст и искусство печатаются рядом, позволяя читателю / зрителю испытать их одновременно, давая ей ощущение, что она стоит рядом с Винсентом или, возможно, Тео, слушая, как художник или его лучший любимый член семьи читает лекции о происхождении каждой работы. .Книга имеет увеличенный размер, что дает больше деталей в каждой из прекрасных репродукций и дает более впечатляющие впечатления от просмотра.

Ван Гог: Полные картины Инго Ф. Вальтер и Райнер Мецгер

Немногие художники столь же честны в своих проблемах роста, как Ван Гог. Он изо всех сил пытался найти свой стиль и палитру, жаждал признания, в то же время открыто выражая, сколько ему еще предстоит узнать и как много он работал над созданием. Хотя некоторая часть его самоуничижения, безусловно, была вызвана депрессией и тревогой, Винсент — это гораздо больше, чем его психическое заболевание, как и все творцы, которые борются с измененной нейрохимией и обстоятельствами и просматривают его работы по мере его развития. , не только дает представление о самом человеке, но и дает надежду всем творцам.

Итак, с днем ​​рождения, Винсент. Хотя вы никогда не узнаете, насколько ваша работа значила для нас, мы продолжим отмечать ее, и вы.

[Ред. Примечание. Исправлено сообщение, отражающее 165-летие Ван Гога]

Винсент Ван Гог — Груда французских романов

Арль, Фонд Винсента Ван Гога Арль, Лаура Оуэнс и Винсент Ван Гог , 19 июня 2021 — 31 октября 2021

Франкфурт-на-Майне, Музей Штеделя, Создание Ван Гога.Немецкая история любви , 23 октября 2019 — 16 февраля 2020

Хиросима, Музей искусств префектуры Хиросима, Ван Гог в Париже. Новые перспективы , 15 июля 2013 г. — 23 сентября 2013 г.

Сендай, Художественный музей Мияги, Ван Гог в Париже. Новые перспективы , 26 мая 2013 г. — 8 июля 2013 г.

Киото, Муниципальный художественный музей Киото, Ван Гог в Париже. Новые перспективы , 30 марта 2013 — 19 мая 2013

Сеул, Центр искусств Сеула, Ван Гог в Париже.Диалог с модернизмом , 4 ноября 2012 г. — 24 марта 2013 г.

Нагасаки, Huis ten Bosch (Япония), Ван Гог в Париже: новые перспективы , 29 июля 2012 г. — 28 октября 2012 г.

Амстердам, Музей Ван Гога, Ван Гог в Антверпене в Париже: nieuwe inzichten , 22 июня 2011 г. — 18 сентября 2011 г.

Сеул, Сеульский художественный музей, Ван Гог. Путешествие в миф , 24 ноября 2007 г. — 16 марта 2008 г., нет. zonder nr.

Брешиа, Музей Санта-Джулия, Гоген / Ван Гог. L’avventura del colore nuovo , 22 октября 2005 г. — 19 марта 2006 г., № 89

Нагоя, Художественный музей префектуры Айти, Ван Гог в контексте , 26 июля 2005 г. — 25 сентября 2005 г., нет. 51

Осака, Национальный художественный музей, Ван Гог в контексте , 31 мая 2005 г. — 18 июля 2005 г., нет. 51

Токио, Национальный музей современного искусства (Токио), Ван Гог в контексте , 23 марта 2005 г. — 22 мая 2005 г., нет.51

Амстердам, Музей Ван Гога, De boekenkast van Vincent , 10 марта 2004 г. — 27 июня 2004 г.

Бостон, Музей изящных искусств Бостона, Натюрморт импрессионистов, , 17 февраля 2002 г. — 9 июня 2002 г., нет. zonder nr.

Вашингтон, Коллекция Филлипса, Натюрморт импрессионистов , 22 сентября 2001 — 13 января 2002, нет. zonder nr.

Амстердам, Рейксмузеум Амстердам, Ван Гог гастрономический в Рейксмузеуме.Meesterwerken van het Музей Ван Гога , 19 сентября 1998 г. — 2 мая 1999 г.

Токио, Художественный музей Сетагая, Винсент Ван Гог и Япония , 4 апреля 1992 г. — 24 мая 1992 г., нет. 11

Киото, Национальный музей современного искусства (Киото), Винсент Ван Гог и Япония , 18 февраля 1992 г. — 29 марта 1992 г., нет. 11

Амстердам, Музей Ван Гога, Винсент Ван Гог en de moderne kunst 1890-1914 , 16 ноября 1990 — 18 февраля 1991, нет.15

Museum Folkwang, Vincent van Gogh und die Moderne 1890-1914 , 11 августа 1990 г. — 4 ноября 1990 г., no. 16

Амстердам, Музей Ван Гога, Винсент Ван Гог и рождение перегородчатой ​​перегородки , 9 апреля 1981 г. — 14 июня 1981 г., нет. 12

Торонто, Художественная галерея Онтарио, Винсент Ван Гог и рождение перегородчатой ​​перегородки , 24 января 1981 — 22 марта 1981, нет. 12

Берн, Художественный музей Берна, Винсент Ван Гог.Коллекция Национального музея Винсента Ван Гога в Амстердаме , 25 января 1973 — 15 апреля 1973, нет. 15

Страсбург, Музей современного искусства и современности Страсбург, Винсент Ван Гог. Коллекция Национального музея Винсента Ван Гога в Амстердаме , 22 октября 1972 — 15 января 1973, нет. 15

Бордо, Музей изящных искусств (Бордо), Винсент Ван Гог. Коллекция Национального музея Винсента Ван Гога в Амстердаме , 21 апреля 1972 — 20 июня 1972, нет.15

Париж, Оранжерея Тюильри, Винсент Ван Гог. Коллекция Национального музея Винсента Ван Гога в Амстердаме , 21 декабря 1971 г. — 10 апреля 1972 г.

Нью-Йорк, Бруклинский художественный музей, Винсент Ван Гог. Живопись и графика, , 14 февраля 1971 г. — 4 апреля 1971 г., № 22

M.H. Мемориальный музей де Янга, Винсент Ван Гог. Живопись и графика, , 11 декабря 1970 — 31 января 1971, № 22

Балтимор, Художественный музей Балтимора, Винсент Ван Гог.Живопись и графика, , 11 октября 1970 г. — 29 ноября 1970 г., № 22

Филадельфия (Пенсильвания), Художественный музей Филадельфии, Винсент Ван Гог. Живопись и графика, , 28 февраля 1970 г. — 5 апреля 1970 г., № 22

Сент-Луис, Городской художественный музей Сент-Луиса, Винсент Ван Гог. Живопись и графика, , 20 декабря 1969 — 1 февраля 1970, № 22

Лос-Анджелес, Музей искусств округа Лос-Анджелес, Винсент Ван Гог.Живопись и графика, , 14 октября 1969 — 1 декабря 1969, вып. 22

Лондон, Галерея Хейворда, Винсент Ван Гог. Живопись и графика Фонда Винсента Ван Гога, Амстердам, , 23 октября 1968 г. — 12 января 1969 г., вып. 98

Вольфсбург, Штадтхалле Вольфсбург, Винсент Ван Гог. Gemälde, Aquarelle, Zeichnungen , 18 февраля 1967 г. — 2 апреля 1967 г., нет. 41

Гётеборг, Музей Гётеборга, Винсент Ван Гог.Målningar, akvareller, teckningar , 30 декабря 1965 г. — 20 февраля 1966 г., нет. 22

Стокгольм, Moderna Museet, Винсент Ван Гог. Målningar, akvareller, teckningar , 23 октября 1965 г. — 19 декабря 1965 г., нет. 22

Museum voor Schone Kunsten (Gent), Винсент Ван Гог. Schilderijen, aquarellen, tekeningen , 19 февраля 1965 — 28 марта 1965, no. 15

Шарлеруа, Дворец изящных искусств (Шарлеруа), Винсент Ван Гог.Schilderijen, aquarellen, tekeningen , 9 января 1965 — 9 февраля 1965, no. 15

Нью-Йорк, Музей Соломона Р. Гуггенхайма, Винсент Ван Гог. Живопись, акварель и рисунок , 2 апреля 1964 — 28 июня 1964, вып. 25

Вашингтон, Вашингтонская галерея современного искусства, Винсент Ван Гог. Живопись, акварель и рисунок , 2 февраля 1964 — 19 марта 1964, вып. 25

Хумлебек, Музей современного искусства Луизианы, Винсент Ван Гог.Malerier og tegninger , 24 октября 1963 г. — 15 декабря 1963 г., нет. 25

Канзас-Сити, Галерея искусств Уильяма Рокхилла Нельсона и Музей изящных искусств Мэри Аткинс, Винсент Ван Гог. Живопись, акварель и рисунок , 7 февраля 1963 — 26 марта 1963, № 34

Детройтский институт искусств, Винсент Ван Гог. Живопись, акварель и рисунок , 11 декабря 1962 г. — 29 января 1963 г., № 34

Питтсбург (Пенсильвания), Институт Карнеги, Винсент Ван Гог.Живопись, акварель и рисунок , 18 октября 1962 г. — 4 ноября 1962 г., вып. 34

Бостон, Музей изящных искусств Бостона, Винсент Ван Гог. Живопись, акварель и рисунок , 22 марта 1962 г. — 29 апреля 1962 г., № 34

Буффало (Нью-Йорк), Художественная галерея Олбрайт, Винсент Ван Гог. Живопись, акварель и рисунок , 30 января 1962 — 11 марта 1962, № 34

Кливленд, Музей искусств Кливленда, Винсент Ван Гог.Живопись, акварель и рисунок , 5 декабря 1961 — 14 января 1962, № 34

Балтимор, Художественный музей Балтимора, Винсент Ван Гог. Живопись, акварель и рисунок , 18 октября 1961 г. — 26 ноября 1961 г., вып. 34

Амстердам, Stedelijk Museum Amsterdam, Polariteit. Het appolinische en het dionysische in de kunst , 22 июля 1961 — 18 сентября 1961, no. 48

Торонто, Художественная галерея Торонто, Винсент Ван Гог.Картины-рисунки / Tableaux-Dessins , 10 февраля 1961 — 12 марта 1961, № 34

Виннипег, Художественная галерея Виннипега, Винсент Ван Гог. Картины-рисунки / Tableaux-Dessins , 29 декабря 1960 — 31 января 1961, № 34

Оттава, Национальная галерея Канады, Винсент Ван Гог. Картины-рисунки / Tableaux-Dessins , 17 ноября 1960 — 18 декабря 1960, № 34

Монреаль, Монреальский музей изящных искусств, Винсент Ван Гог.Картины-рисунки / Tableaux-Dessins , 6 октября 1960 г. — 6 ноября 1960 г., вып. 34

Миннеаполис, Центр искусств Уокера, Картины из Стеделийкского музея, Амстердам, , 27 апреля 1959 — 24 мая 1959, no. 4

Колумбус (Огайо), Галерея изящных искусств Колумбуса, Картины из Стеделийкского музея, Амстердам, , 20 марта 1959 — 20 апреля 1959, no. 4

Милуоки, Центр искусств Милуоки, Картины из Стеделийкского музея, Амстердам, , 12 февраля 1959 г. — 12 марта 1959 г., нет.4

Бостон, Институт современного искусства (Бостон), Картины из Стеделийкского музея, Амстердам, , 7 января 1959 — 4 февраля 1959, no. 4

Париж, Национальный музей современного искусства, L’Art Hollandais depuis Van Gogh , 6 марта 1958 — 20 апреля 1958, no. 42

Марсель, Musée Cantini, Винсент Ван Гог , 12 марта 1957 — 28 апреля 1957, no. 25

Роттердам, Volksuniversiteit (Роттердам), Винсент Ван Гог в Арле.Коллекция Ir. В.В. Ван Гог , 21 декабря 1956 — 3 января 1957, нет. 1

Breda, Cultureel Centrum, Confrontatie noord / zuid , 30 июня 1956 — 29 июля 1956, no. 90

Ньюкасл-апон-Тайн, Художественная галерея Лэнг, Винсент Ван Гог. Живопись и графика, в основном из собрания Ир. В.В. Ван Гог , 11 февраля 1956 — 24 марта 1956, нет. 34

Манчестер (Англия), Художественная галерея Манчестер Сити, Винсент Ван Гог.Живопись и графика, в основном из собрания Ир. В.В. Ван Гог , 17 декабря 1955 — 4 февраля 1956, нет. 34

Ливерпуль, Художественная галерея Уокера, Винсент Ван Гог. Живопись и графика, в основном из собрания Ир. В.В. Ван Гог , 29 октября 1955 — 10 декабря 1955, нет. 34

Амстердам, Stedelijk Museum Amsterdam, Винсент Ван Гог , 24 июня 1955 — 1 сентября 1955, no. 87

Antwerp, Zaal Comité voor Artistieke Werking, Vincent van Gogh , 7 мая 1955-19 июня 1955, no.176

Новый Орлеан, Музей Исаака Дельгадо, Винсент Ван Гог 1853-1890 , 27 марта 1955 — 20 апреля 1955, no. 12

Майами, Галерея Лоу Университета Майами, Винсент Ван Гог 1853-1890 , 24 февраля 1955 — 20 марта 1955, нет. 12

Палм-Бич (Флорида), Общество четырех искусств, Винсент Ван Гог 1853-1890 , 21 января 1955 — 13 февраля 1955, нет. 12

Виллемстад, Музей Кюрасаош, Винсент Ван Гог , 19 декабря 1954 — 15 января 1955, нет.12

Цюрих, Kunsthaus Zürich, Винсент Ван Гог , 9 октября 1954 — 21 ноября 1954, нет. 33

IJmuiden, Hoogovens, ресторан Walserij Oost, Vincent van Gogh. Экспозиция в столовых Королевских доменных печей и сталелитейного завода Нидерландов , 2 октября 1953 — 12 октября 1953, no. 17

Ассен, Provinciehuis, Винсент Ван Гог в Ассене , 6 июня 1953 — 29 ноября 1953, нет. 15

Hoensbroek, Kasteel Hoensbroek, Vincent van Gogh , 23 мая 1953 — 27 июля 1953, no.31

Zundert, Parochiehuis, Vincent van Gogh in Zundert , 30 марта 1953 — 20 апреля 1953, no. 18

Эйндховен, Van Abbemuseum, Винсент Ван Гог , 22 марта 1952 — 4 мая 1952, no. 19

Rijksmuseum Twenthe, Винсент Ван Гог , 20 февраля 1952 — 16 марта 1952, no. 36

Alkmaar, Stedelijk Museum Alkmaar, Tentoonstelling schilderijen van Vincent van Gogh , 1 декабря 1951 — 1 января 1952, no.9

Saint-Rémy-de-Provence, Hôtel de Sade, Vincent van Gogh en Provence , 5 мая 1951 — 27 мая 1951, no. 25

Гренобль, Музей Гренобля, Винсент Ван Гог , 30 марта 1951 — 2 мая 1951, no. 25

Nijmegen, Waaggebouw, Tentoonstelling schilderijen van Vincent van Gogh , 3 марта 1951 — 27 ноября 1951, no. 9

Лион, Лионский музей, Винсент Ван Гог , 5 февраля 1951 — 27 марта 1951, no.25

Hilversum, Raadhuis Hilversum, Tentoonstelling Vincent van Gogh , 7 октября 1950 г. — 5 ноября 1950 г., no. 15

Гаага, Gemeentemuseum Den Haag, Винсент Ван Гог. Коллекционирование ir. В.В. Ван Гог , 12 октября 1948 г. — 10 января 1949 г., нет. 99

Осло, Kunstnernes Hus, Винсент Ван Гог , 24 апреля 1948 — 15 мая 1948, no. 17

Берген (Норвегия), Kunstforening, Винсент Ван Гог , 23 марта 1948 — 18 апреля 1948, no.17

Глазго, Городская художественная галерея, Винсент Ван Гог 1853-1890. Выставка живописи и графики , 21 февраля 1948 — 14 марта 1948, № 32

Городская художественная галерея, Винсент Ван Гог 1853-1890. Выставка живописи и рисунка , 24 января 1948 — 14 февраля 1948, № 32

Лондон, Галерея Тейт, Винсент Ван Гог 1853-1890. Выставка живописи и графики , 10 декабря 1947 — 14 января 1948, №32

Groningen, Museum van Oudheden, Винсент Ван Гог , 18 октября 1947 — 16 ноября 1947, no. 45

Женева, Musée Rath, 172 произведения Винсента Ван Гога (1852-1890) , 22 марта 1947 — 20 апреля 1947, no. 61

Париж, Musée de l’Orangerie, Винсент Ван Гог , 24 января 1947 — 15 марта 1947, no. 60

Монс, Museum voor Schoone Kunsten, Винсент Ван Гог , 27 декабря 1946 — 1 января 1947, no.63

Брюссель, Paleis voor Schoone Kunsten, Винсент Ван Гог , 9 ноября 1946 — 19 декабря 1946, no. 63

Льеж, Museum voor Schoone Kunsten, Винсент Ван Гог , 12 октября 1946 г. — 3 ноября 1946 г., no. 63

Копенгаген, Шарлоттенборг, Винсент Ван Гог. Udstilling af malerier og tegninger , 22 июня 1946 — 14 июля 1946, no. 28

Мальмё, Музей Мальмё, Винсент Ван Гог.Utställning anordnad till förmån för svenska hollandshjälpen , 29 мая 1946 — 16 июня 1946, no. 28

Гётеборг, Музей Гётеборга, Винсент Ван Гог. Utställning anordnad till förmån för svenska hollandshjälpen , 3 мая 1946 г. — 26 мая 1946 г., no. 28

Стокгольм, Национальный музей (Стокгольм), Винсент Ван Гог. Utställning anordnad till förmån för svenska hollandshjälpen , 8 марта 1946 — 28 апреля 1946, no. 28

Heerlen, Raadhuis Heerlen, Винсент Ван Гог , 8 февраля 1946 — 24 февраля 1946, no.39

Маастрихт, Bonnefantenmuseum, Винсент Ван Гог , 12 января 1946 — 28 января 1946, no. 39

Амстердам, Stedelijk Museum Amsterdam, Винсент Ван Гог , 14 сентября 1945 — 1 декабря 1945, no. zonder nr.

Копенгаген, Шарлоттенборг, Винсент Ван Гог. Malerier, tegninger, akvareller , 1 января 1938 — 1 января 1938, no. 17

Осло, Kunstnernes Hus, Винсент Ван Гог.Malerier, tegninger, akvareller , 3 декабря 1937 — 24 декабря 1937, no. 10

Амстердам, Kunsthandel J. Goudstikker, Het stilleven , 18 февраля 1933 — 26 марта 1933, no. 114

Амстердам, Stedelijk Museum Amsterdam, Винсент Ван Гог. Werken uit de verzameling van Ir. В.В. Ван Гог, in bruikleen afgestaan ​​aan de Gemeente Amsterdam , 14 февраля 1931 — 1 января 1931, no. 46

Париж, Galerie Bernheim-Jeune, Винсент Ван Гог.L’Époque Française , 20 июня 1927 — 2 июля 1927

Мюнхен, Glaspalast, I. Allgemeine Kunst-Ausstellung , 1 июня 1926 г. — 3 октября 1926 г., no. 2092

Гаага, Gemeentemuseum Den Haag, Nederlandsche stillevens uit vijf eeuwen , 27 февраля 1926 г. — 31 марта 1926 г., no. 123

Гаага, Pulchri Studio, Tentoonstelling Vincent van Gogh , 21 марта 1925 г. — 26 апреля 1925 г.

Париж, Галерея Марселя Бернхейма, Ретроспективная выставка Винсента Ван Гога (1853-1890) , 5 января 1925 — 24 января 1925, no.20

Штутгарт, Württembergischer Kunstverein, Ausstellung Vincent van Gogh 1853-1890 , 12 октября 1924 — 30 ноября 1924, no. 19

Цюрих, Kunsthaus Zürich, Винсент Ван Гог , 3 июля 1924 — 10 августа 1924, no. 44

Basel, Kunsthalle Basel, Винсент Ван Гог , 27 марта 1924 — 4 мая 1924, no. 23

Лондон, Leicester Galleries, Работы Винсента Ван Гога , 1 декабря 1923 — 15 января 1924, no.17

Гаага, Kunsthandel Sala, Zonder titel [Presentatie in de kunsthandel] , 1 мая 1921 — 1 мая 1921

Дрезден, Галерея Эрнста Арнольда, Ausstellung Vincent van Gogh 1853-1890 , 1 февраля 1912 — 1 февраля 1912, no. 21

Breslau, Galerie Ernst Arnold, Ausstellung Vincent van Gogh 1853-1890 , 1 февраля 1912 — 1 февраля 1912, no. 21

Bremen, Kunsthalle Bremen, zonder titel , 6 декабря 1911 — 8 января 1912

Гамбург, Galerie Commeter, [Винсент Ван Гог] , 10 ноября 1911 — 1 января 1912

Амстердам, Larensche Kunsthandel, Tentoonstelling van schilderijen en teekeningen van Vincent van Gogh , 16 июня 1911 — 14 августа 1911, no.14

Дрезден, Галерея Эрнста Арнольда, Винсент Ван Гог , 1 февраля 1910 — 1 марта 1910

Франкфурт-на-Майне, Вонинг Герр Карл Маркус (директор Франкфуртер Кунстверайн), Винсент Ван Гог , 1 января 1910 — 1 января 1910

Мюнхен, Бракль, Винсент Ван Гог , 1 октября 1909 — 1 декабря 1909, no. 9

Берлин, Художественный салон Пауля Кассирера, II. Ausstellung , 15 октября 1908 г. — 8 ноября 1908 г., нет.34

Berlin, Kunstsalon Paul Cassirer, Название onbekend , 1 октября 1908 — 1 октября 1908

Амстердам, Kunsthandel C.M. Ван Гог, Винсент Ван Гог tentoonstelling , 3 сентября 1908 — 24 сентября 1908, no. 22

Цюрих, Kunsthaus Zürich, Винсент Ван Гог, Куно Амьет, Ханс Эмменеггер, Джованни Джакометти , 10 июля 1908 — 26 июля 1908, no. 11

Гаага, Кунстхандель К.М. Ван Гог, Винсент Ван Гог tentoonstelling , 1 июля 1908 — 1 августа 1908

Франкфурт-на-Майне, Frankfurter Kunstverein, V. van Gogh Ausstellung , 14 июня 1908 — 28 июня 1908, no. 19

Дрезден, Kunsthandlung Emil Richter, Винсент Ван Гог / Поль Сезанн , 1 апреля 1908 — 1 мая 1908, no. 17

Мюнхен, Moderne Kunsthandlung, Винсент Ван Гог , 1 марта 1908 — 1 апреля 1908, no. 17

Париж, Galerie Bernheim-Jeune, Cent tableaux de Vincent van Gogh , 6 января 1908 — 1 февраля 1908, no.31

Амстердам, Stedelijk Museum Amsterdam, Tentoonstelling Vincent van Gogh , 15 июля 1905 — 1 сентября 1905, no. 73

Париж, Галерея Воллар, [Винсент Ван Гог] , 1 декабря 1896 г. — 1 февраля 1897 г.

Амстердам, Kunstzaal Panorama, Tentoonstelling der nagelaten werken van Vincent van Gogh , 17 декабря 1892 г. — 12 февраля 1893 г., no. номер onbekend

Винсент Ван Гог.Замученный талант. TASCHEN Книги

Сегодня работы Винсента Ван Гога (1853–1890) являются одними из самых известных и знаменитых в мире. Голландский мастер импрессионистов после года родился в Грут-Зундерт, Нидерланды, учился у торговца произведениями искусства в Лондоне, Англия, и изучал искусство в Королевской академии изящных искусств в Брюсселе. Его исследования начались с рисунков, но быстро перешли к живописи, и такие работы, как Едоки картофеля, и Череп скелета с горящей сигаретой , две знаменитые ранние картины Ван Гога, уже намекают на тревожные чувства. талант художника.На этих ранних картинах, а также на его рисунках мы можем увидеть художника, уникально ловкого в изображении настроения и места с помощью краски, карандаша, угля или мела. Ван Гог переехал во Францию ​​в 1886 году и оставался там до конца своей жизни. И именно во Франции он написал некоторые из своих самых известных картин, в том числе Подсолнухи , Ирисы , Звездная ночь , Автопортрет с перевязанным ухом , и это последнее. Работа написана после того, как художник отрезал себе ухо в 1888 году.Многие из этих картин стали знаковыми и продолжают оказывать влияние на историю искусства. Тем не менее, когда он писал полотна, которые впоследствии стали широко распроданными современными шедеврами, Ван Гог боролся не только с незаинтересованностью своей современной аудитории, но и с разрушительными приступами психического заболевания , с эпизодами депрессии и парализующей тревоги, которые в конечном итоге потребовать свою жизнь в 1890 году, когда он покончил жизнь самоубийством вскоре после своего 37-летия.

Книги Винсента Ван Гога компании TASCHEN представляют богато иллюстрированное введение в историю художника, начиная с его самых ранних изображений крестьян и сельских рабочих, через его яркий парижский период и заканчивая его последним лихорадочным всплеском творческой энергии на юге Франции в последний период. два с половиной года его жизни.Публикации TASCHEN о Винсент Ван Гог представляют собой всестороннее исследование художника, создавшего одни из самых дорогих картин всех времен, и включают подробные монографии о его жизни и искусстве в сочетании с полными каталогами его 871 картины.

Книг / Для молодых ученых Ван Гога

Винсент Ван Гог: Книги / Для молодых ученых Ван Гога

Есть ряд отличных книг по Ван Гогу для детей и молодежи.Ниже приведены лишь небольшая выборка.

• Винсент Ван Гог и цвета ветра Кьяра Лоссани и Октавия Монако (Eerdmans Books for Young Readers, 2011): эта прекрасная книга исследует жизнь Ван Гога с детства до его последних дней в Овере. Сосредоточившись на письмах Ван Гога своему брату, книга предлагает богатое повествование, но ее главная сила — прекрасные иллюстрации. Красочная и полная прихоти, эта книга радует глаз.
• История Ван Гога и Гогена: книга цвета и обучения Лизы А. Фрей (Starshell Press, 2001): Винсент Ван Гог и Поль Гоген оказали огромное влияние на творчество друг друга, и эта книжка-раскраска позволяет молодые художники следят за мазками двух мастеров. Приятная и занимательная книга для детей.
• Камилла и подсолнухи Лоуренса Анхолта (Barron’s, 1994): восхитительная книга для детей с занимательной историей и красивыми иллюстрациями.Присоединяйтесь к юной Камилле Рулену, которая подружится со странным, но дружелюбным голландским художником. Приятная сказка о принятии разных людей, дружбе и подсолнухах.
• Ван Гог: Пакет «Искусство» Мила Бутан (Chronicle Books, 1995): Я не могла удержаться от этого, когда посетила музей Нортона Саймона в Пасадене, Калифорния. Этот набор забавных книг написан для начинающих ученых Ван Гога в возрасте от 6 до 7 лет. Он включает буклет, в котором рассматриваются некоторые из наиболее известных работ Ван Гога и исследуется его использование цвета, мазков кисти и движения.Он задает юному читателю ряд вопросов о картинах Ван Гога и включает в себя то, что для меня было реальной точкой продажи: большой неокрашенный эскиз церкви в Овере , на котором молодой художник мог попрактиковаться. Мне особенно понравилась записная книжка художника, в которой студенту предлагается нарисовать несколько различных произведений в стиле Ван Гога, а также букет цветов в своем собственном стиле .
• Раскрась свои собственные картины Ван Гога Марти Ноубл, иллюстратор (Довер, 1999):
• Ван Гог Брюса Бернарда (серия «Искусство очевидцев», 1992): серия книг по искусству и путешествиям «очевидцы» известна своим пониманием и вниманием к деталям.В этой конкретной книге удается искусно проанализировать работы Ван Гога, но никогда не делает этого холодным, аналитическим способом. Человеческий фактор всегда находится в центре внимания этой замечательной книги.
• Что делает Ван Гога Ван Гогом? Ричард Мулбергер (Викинг, 1993). Приятная книга, хорошо подходящая для молодых исследователей Ван Гога. Эта книга является частью серии, созданной Музеем искусств Метрополитен, и включает занимательную дискуссию о том, что уникального в особом стиле живописи Ван Гога.

---

---

Вернуться к странице книг Ван Гога

Вернуться на главную страницу галереи Ван Гога

---

«Ван Гог: Жизнь» Стивена Найфе и Грегори Уайта Смита

У него было «солнце в голове и гроза в сердце»: эти слова, которыми описывался французский художник Эжен Делакруа, запомнил Винсент. Ван Гога и с такой же легкостью мог быть применен к самому Ван Гогу.

Из его бурной эмоциональной жизни, наполненной одиночеством и отчаянием, за одно яркое десятилетие возникло изобилие ослепительных ярких картин, которые осуществили его амбиции по созданию искусства, которое могло бы утешить тех, кто потерял близких, и искупить отчаявшихся. . Образы, которые «говорят что-то утешительное, как успокаивает музыка — нечто вечное»: фосфоресцирующие звезды, катящиеся по ночному небу в желтом лунном свете; кладка сияющих ирисов, цветущих в пышном саду, освещенном средиземноморским солнцем; стая ворон летит по золотому простору пшеничных полей под грозовым небом.

В своей новой авторитетной биографии «Ван Гог: Жизнь» Стивен Найф и Грегори Уайт Смит проводят экскурсию по личному миру и творчеству этого голландского художника, проливая яркий свет на эволюцию его искусства и одновременно излагая свои мысли. что наверняка будет спорной теорией его смерти в возрасте 37 лет.

В то время как самоубийство с применением огнестрельного оружия давно стало частью мифа о замученном художнике, скрывающем Ван Гога, г-н Найфе и г-н Смит отмечают, что есть проблемы с этой гипотезой — такие как угол выстрела, исчезновение пистолета и других доказательств, а также долгий путь, который раненому Ван Гогу пришлось бы совершить, чтобы вернуться в свое жилище.Вместо этого они предлагают интригующую альтернативную теорию, слухи о которой впервые услышал искусствовед Джон Ревальд в 1930-х годах во время визита в Овер, небольшой французский городок, где умер Ван Гог.

Как рассказывают мистер Найфех и мистер Смит, источником оружия, вероятно, был хулиган по имени Рене Секретан, который любил наряжаться в ковбойский костюм, купленный им после просмотра шоу Буффало Билла «Дикий Запад». или одолжил ему местный трактирщик). Секретан и его друзья раньше запугивали эксцентричного Ван Гога, и авторы предполагают, что в день стрельбы между художником и мальчиками произошла какая-то встреча.«После того, как было произведено ружье в рюкзаке Рене, — пишут они, — могло произойти что угодно — преднамеренное или случайное — между безрассудным подростком с фантазиями о Диком Западе, пьяным художником, который ничего не знал об оружии, и устаревшим пистолетом с пистолетом. склонность к сбоям ».

Глубоко несчастный Ван Гог, как утверждают авторы не совсем убедительно, «приветствовал смерть», и Секретан, возможно, предоставил ему «спасение, которого он так жаждал, но не мог или не хотел навлечь на себя после того, как всю жизнь отрицал самоубийство как «моральная трусость.’»

Изучите Книжное обозрение New York Times

Хотите быть в курсе последних и лучших книг? Это хорошее место для старта.

В пользу этой теории нет веских доказательств, и она скрытно изложена в приложении к этой биографии. Так и должно быть, поскольку настоящая причина для чтения этой книги не имеет ничего общего с предположениями о смерти Ван Гога, а связана с обширной хроникой его жизни и искусства, а также их алхимии между ними.Общий портрет Ван Гога, который появляется из этой книги, будет знаком читателям по более ранним биографиям — в частности, по лаконичному исследованию Дэвида Свитмана 1990 года — но он наполнен деталями, столь же многочисленными, как мазки на одной из его поздних картин.

В то время как в написанной авторами биографии Джексона Поллока 1989 года, которая по необъяснимым причинам получила Пулитцеровскую премию, использовался редуктивный фрейдизм, чтобы попытаться объяснить его искусство, этот том делает все возможное, чтобы избежать упрощения связи между гальванической работой Ван Гога и его эмоциональными трудностями.(Авторы, кажется, согласны с тем, что его иногда необычное поведение было вызвано формой эпилепсии, как заключил один из врачей Ван Гога.) Вместо этого г-н Смит и г-н Найфех тщательно изучают развитие его идей, его методов, его поразительное умение извлекать уроки у других художников и превращать их новшества в свои собственные.

При написании этой книги (и предоставлении сопутствующего веб-сайта с примечаниями) авторы в значительной степени опирались на архивные материалы и стипендию Музея Ван Гога в Амстердаме и, в первую очередь, на новое издание писем Ван Гога, выпущенное 15 лет назад. составлено и опубликовано в 2009 году.Как и у более ранних биографов, их способность убедительно изобразить внутреннюю жизнь Ван Гога во многом зависит от этих замечательных писем — писем, которые не только описывают его маниакальные взлеты и падения, его творческий процесс и его сложные отношения с любимым братом Тео, но и свидетельствуют о том, что его безмерный литературный дар и его железная решимость учиться и расти как художник.

Опираясь на эти письма, а также рисунки и картины Ван Гога, мистер Найфе и мистер Смит представляют детально аннотированную карту интеллектуальных основ его философии и искусства.Хотя он мог быть неустойчивым и трудным, хотя он страдал от срывов и депрессий, Ван Гог был далек от безумца мифов. Его чувствительность и искусство формировались благодаря его страстному чтению таких писателей, как Диккенс, Шекспир, Джордж Элиот и Зола, точно так же, как его восхищение сменой художников и постоянно растущим музеем изображений в его голове подсказывало его эволюционирующее видение и технику как основу. художник.

Ранние мрачные картины крестьян Ван Гога были отчасти вдохновлены Милле, и авторы говорят, что они стремились «прославить не только единство крестьян с природой», но и «их флегматичное смирение перед лицом подавляющего труда.Его более поздние картины с электрической палитрой были в долгу перед импрессионистами, которых Тео уговаривал его годами в надежде, что Винсент будет писать больше пейзажей и использовать больше цветов для создания более продаваемых полотен.

Ван Гог также научился бы пуантилизму Сёра, примитивной простоте японских гравюр, объятиям символистов сказочных образов. Г-н Смит и г-н Найфех ловко отслеживают странствия Ван Гога, и они вызывают сильную атмосферу творческого брожения в Париже 1880-х годов.Они анализируют, как неугомонный, навязчивый и крайне противоречивый интеллект Ван Гога жадно ассимилировал и трансформировал разрозненные философии, иконографию и даже манеру письма, и как он перешел от исследований игры света на поверхностях к более интенсивным раскопкам своей собственной психики, от простых описаний реальность к более экспрессионистскому стилю, который переделает мир как зеркало его собственного «фанатичного сердца».

Попутно мы узнаем, как гимнастическое использование цвета Ван Гогом отражало его постоянно меняющиеся настроения: пронзительный желтый цвет вазы с подсолнухами, приветствующий солнце, наполнявшее его жизнь в Арле; безмятежность новой палитры фиалки, лаванды и сирени, которая проникала в его картины, пока он был в приюте св.Пол в Сен-Реми; бурный синий цвет и зловещие облака, предполагающие угрожающий вид природы, заколдовали на позднем полотне «Пшеничное поле с воронами».

То, что г-н Найфех и г-н Смит так сильно уловили, — это необычайная воля Ван Гога учиться, упорствовать, несмотря ни на что, продолжать рисовать, когда ранние учителя пренебрегали его работой, когда естественная способность, казалось, ускользала от него, когда его холсты терпели неудачу продавать. Подобное упорство проявлялось в его душераздирающих попытках заполнить эмоциональную пустоту в его жизни: он подвергался остракизму со стороны своей буржуазной семьи, считавшей его нестабильным бунтарем; зашел в тупик в своих попытках преследовать свои религиозные импульсы и стать проповедником; отвергнутый или управляемый женщинами, которых он так жаждал; Соседи сторонятся и издеваются над ним как с сумасшедшими; подорванный соперником Полем Гогеном, с которым он надеялся создать творческое братство.

Единственная поддерживающая связь в жизни Ван Гога была с Тео, арт-дилером, который оказывал эмоциональную, творческую и финансовую поддержку. Авторы этой книги передают любовь и раздражение, которые Тео испытывал к своему нуждающемуся, требовательному брату, и как Винсент боялся потерять преданность Тео. И они прослеживают дугу напряженных, противоречивых отношений братьев на протяжении многих лет, закончившуюся смертью Винсента в июле 1890 года и смертью Тео только шесть месяцев спустя.

Пожизненное стремление Винсента Ван Гога к эмоциональной связи, конечно же, наконец и надолго осуществится в его искусстве.«То, что я рисую, я вижу ясно», — писал он, когда начинал находить свое призвание. Рисуя, он продолжал: «Я могу говорить с энтузиазмом. Я нашел голос ».

Его злейший враг | Джон Бэнвилл

Музей Ван Гога, Амстердам (Фонд Винсента Ван Гога)

Письмо Винсента Ван Гога Тео Ван Гогу, сентябрь 1881 г.

Если когда-либо художнику требовалась определенная степень защиты от публики, то это, конечно, Винсент Ван Гог.Репродукции его самых знаковых картин, особенно вращающихся ночных пейзажей и ярких серий исследований подсолнечника, сделанных в его последние годы, украшают бесчисленные спальни, гостиные и ванные комнаты по всему тому, что раньше было известно как развитый мир. Популярность произведений, выполненных в период великого расцвета этого последнего периода, который начался примерно во время его разоблачительного визита осенью 1885 года в недавно построенный Рейксмузеум в Амстердаме, и закончился, когда он умер менее чем через пять лет в музее. в возрасте тридцати семи лет не имеет себе равных.Из великих его современников, а их было много, только Дега может приблизиться к соперничеству с ним в качестве основы внутреннего убранства.

Что бы сделал голландский мастер из своей посмертной славы среди буржуазии и миллиардеров? Мы можем довольно точно проследить основы мифа о Ван Гоге до романа 1934 года Жажда жизни Ирвинга Стоуна и одноименного фильма 1956 года по книге Винсенте Миннелли с Кирком Дугласом в главных ролях в роли Ван Гога и Энтони. Куинн в роли Поля Гогена.Сюжет романа Стоун построил на основе своего исследования переписки Ван Гога, трехтомное издание которой вышло в 1914 году под редакцией невестки художника Джо Ван Гог-Бонгер. Роман похож на блокбастеры, как и в фильме, но оба делают достойную попытку изобразить жизнь и, конечно же, похоть этого поистине измученного художника. В фильме Дуглас поразительно похож на Ван Гога из многих автопортретов. Он дико переигрывает, хотя и не так бурно, как Куинн: «Я говорю о женщинах, мужчинах, женщинах.Мне нравятся они толстые, злые и не слишком умные », — а о таких карикатурах слагают легенды.

Чтобы быть справедливым по отношению к писателю и создателям фильма, жизнь и, в некоторой степени, картины являются предметом легенд. Хотя он создал тысячи произведений искусства за свое жалкое время на земле, Винсент — как, следуя его собственному примеру, мы назовем его — не смог продать ни одной картины за свою жизнь, несмотря на то, что его брат Тео был известным Парижский торговец произведениями искусства, который, помимо других деловых переворотов, сделал Гогена репутацией и состояние Клода Моне.Хотя Винсент пережил периоды глубочайших сомнений, он знал, что однажды его работа будет признана по достоинству. Тем не менее, даже в его самых возвышенных проявлениях оптимизма, а такие были, он не мог и мечтать, что его резко революционные картины однажды поднимутся так высоко в народном уважении.

Были многочисленные издания писем Ван Гога до того, которое было собрано Ван Гог-Бонгером после смерти ее мужа, Тео Ван Гога. ¹ Первое научное издание английского критика Дугласа Купера было опубликовано в 1938 году, а стандартное собрание было создано племянником художника Винсентом Виллемом Ван Гогом и опубликовано между 1952 и 1954 годами.Затем, в 1994 году, Музей Ван Гога и Институт Гюйгенса в Нидерландах собрали команду редакторов и переводчиков, чтобы подготовить полное издание из 820 сохранившихся писем, которое было опубликовано в 2010 году в шести роскошных томах. Винсент Ван Гог: Жизнь в письмах представляет собой репрезентативную выборку из семидесяти шести из этих букв. ²

Это великолепное достижение, буквы были тщательно подобраны, тщательно отредактированы и красиво напечатаны. Вначале примечание для читателя заверяет нас, что «абсолютная верность оригинальным словам Ван Гога является фундаментальным принципом, лежащим в основе этого перевода на английский язык, поскольку они воспроизводятся как можно точнее, совместимы с удобочитаемостью, без интерпретации.«Примечательной чертой этого однотомного издания, как и его гораздо более обширного предшественника, является изобретательность, проявленная в выборе иллюстраций, которые блестяще освещают и информируют текст.

Относительно названия, однако, следует сделать оговорку: буквы дают подробный портрет художника, его мысли и его методов работы, но вряд ли они соответствуют жизни — даже шеститомное издание, для во всем своем великолепии этого не происходит. ³ Винсент был одним из величайших писателей писем, возможно, величайшим среди художников и чрезвычайно плодовитым в своей переписке, но он был слишком занят работой и недостаточно интересовался собой и своими повседневными делами, чтобы этот выбор мог составить эпистолярный роман. биография.Отдельные буквы часто бывают очень длинными — хотя никогда не многословными — с некоторыми приписками длиннее, чем буквы, к которым они добавлены; они повсюду разбросаны с пометками, полями и набросками, сделанными пером и тушью, так что сами по себе они создают красивые и увлекательные документы; но они не очень много рассказывают нам о повседневной жизни Винсента. Несомненно, один из самых одиноких среди великих художников, он жил волей-неволей в основном в своей голове.

Винсент происходил из рода протестантских церковников; его дед по отцовской линии и его отец были пасторами в голландской провинции Северный Брабант.Последний был приверженцем так называемого Гронингенского движения, которое отвергало ортодоксальные голландские реформистские догмы и вместо этого подчеркивало влияние божественной благодати на человека, который мог найти прямой путь к Богу через действие духа и интеллекта. В ранние годы Винсент, как и Симона Вейл, ожидал Бога, и после долгой борьбы и мучений его ожидание было вознаграждено, когда он нашел по крайней мере версию божественного не в высших сферах, а в поступках обычных людей и людей. женщин, и в возвышенной, грубой красоте мира природы, опосредованной живописью и литературой.

Хотя его родители были набожными, они рано поняли, что юному Винсенту срочно нужна была хорошая и безопасная работа, чтобы противостоять его уже очевидной неврастении и навязчивой озабоченности религией. В 1869 году по рекомендации дяди-бизнесмена он пошел работать младшим учеником в гаагское отделение арт-дилеров Goupil и Cie. Четыре года спустя к нему присоединился его младший брат Тео, которому предстояло сыграть важную роль. часть его жизни и работы — вполне вероятно, что без духовной и, что более важно, финансовой поддержки Тео Винсент не смог бы выжить как художник.

Впоследствии Винсент был переведен в лондонское, а затем в парижское отделение Goupil, но был уволен фирмой мягко, но окончательно в 1876 году. Он вернулся в Англию и нашел, помимо всего прочего, должность в школе в Рамсгейте. и позже в той же школе, когда она переехала в Лондон. Он и другой учитель отвечали за двадцать четыре ученика с 6 AM до 8 PM ; Ван Гог преподавал «всего понемногу», включая французский, немецкий, математику и «декламацию», а в свободное время подрабатывал в школе.Хотя он, кажется, был хорошим учителем, на самом деле он хотел проповедовать слово Господа через Евангелия. Таким образом, с самого начала он был подвешен между искусством и религией, двумя магнитными полюсами его жизни.

Он всегда стремился рисовать людей для людей, хотя в более откровенные моменты он признавал, что у «народа» мало времени на искусство, и совсем не было его для той версии, которую он им предлагал. . Страстный провидец, для которого живопись была религией других форм, он все же глубоко укоренил свои корни в почве, почти буквально так, когда он жил среди крестьян-фермеров и шахтерских общин некоторых из самых бедных и мрачных регионов Нидерландов.Он был полон сантиментов, но не был сентименталистом, несмотря на его неослабевающий энтузиазм по поводу благочестивой простоты Жана-Франсуа Милле, искусной декоративности его кузена Антона Мауве и лакированных сцинтилляций Адольфа Монтичелли, среди прочего; все плохие артистические товарищи, которые заставили его биться головой о скалу во многих тупиках. Немногие великие художники имели такой плохой вкус в искусстве.

При всех его пролетарских симпатиях было бы серьезной ошибкой считать Ван Гога наивным или примитивным, то есть художником, движимым исключительно своими инстинктами и капризами его шаткой психической конституции.Что касается техники, ему не хватало естественных способностей, но, по крайней мере, это означало, что он никогда не будет легковесным. Его рисунок был неуклюжим, как и у Сезанна, и он потратил годы кропотливой работы, пытаясь научиться уметь фиксировать сходство лица, контуры фигуры.

Он был неутомимым охотником за женщинами, но неясно, чего он желал больше, соседа по постели или модели. Его распутство снова и снова доставляло ему ужасные неприятности. Его ранняя любовь к проститутке Сиен Хорник была причиной некоторых из его самых яростных споров с его неодобрительным отцом, в то время как более поздний объект его навязчивого внимания, неврастеник Марго Бегеманн, отметила конец их отношений, приняв дозу стрихнина. хотя она пережила попытку самоубийства.Он заразился сифилисом, вероятно, во время одного из своих регулярных посещений борделей, и страдал от этого всю свою жизнь, хотя и не так ужасно, как его брат Тео, который умрет от болезни. Стойкость Винсента, его способность справляться с болезнями, бедностью и, временами, почти голодной смертью, указывают на редко упоминаемую истину, что для того, чтобы жить в искусстве, художник должен обладать неутолимой стойкостью; даже Китс спел до самого конца.

Музей Ван Гога, Амстердам (Фонд Винсента Ван Гога)

Винсент Ван Гог: Автопортрет с, 1887

Винсент был сознательно интеллектуалом, знал классиков, был широко читаем — как убедительно свидетельствует книга Мариэллы Гуццони Винсент — говорил или, по крайней мере, писал на четырех языках, хорошо знал работы своих могущественных предшественников, особенно Рембрандта и Делакруа, и был так же хорошо разбирается в нюансах теории цвета, как Сера или Сезанн.Вначале его целью было рисовать черным цветом, самым черным черным, который он мог смешивать на своей палитре, и всеми оттенками серого, которые являются вариантами черного — «светло-черным», как лаконично выразился Клов в «Финале » Беккета.

В 1885 году Винсент совершил прорыв, когда он написал свою первую по-настоящему успешную картину « Едоки картофеля ». Тео он написал: «Вы услышите…« , что за мазня, ! »; будьте готовы к этому, так как я готов ». Но он, тем не менее, был полон решимости «продолжать давать что-то подлинных и честных ».«Картина, — с гордостью признал он, — выглядела так, словно была написана мылом, но цвета присутствуют, хотя и в самых тонких градациях. В этой ранней, преднамеренно серой фазе его работы есть ощущение мира цвета, сознательно подавляемого, но стремящегося вырваться и утвердиться. Он говорил о картине как о тканой ткани: «Я всю зиму держал в руках нити этой ткани и искал окончательный узор» — и сравнил свой метод работы с методами шотландских ткачей, которые, как он писал, с заикающейся настойчивостью к Тео, попробуйте

, чтобы сбалансировать самые яркие цвета в разноцветных шотландских клетках, чтобы вместо столкновения ткани общий эффект узора был гармоничным на расстоянии.Серый, сотканный из красных, синих, желтых, кремовых и черных нитей, синий, который разрывается зеленой и оранжевой, красной или желтой нитью, сильно отличается от обычных цветов, то есть они больше вибрируют.

Шесть месяцев после Едоки картофеля , наконец, произошло великое откровение с визитом Винсента в Рейксмузеум. Здесь он обнаружил славу искусства голландского золотого века, в частности Рембрандта и особенно его «Еврейская невеста » — «какая интимная, какая бесконечно симпатичная картина», — но он все еще был погружен в эти захватывающие аутентичные серые тона.Сбоку от картины Рембрандта «Ночной дозор » он заметил еще одну густонаселенную работу, выполненную совместно Франсом Хальсом и Питером Коддом, в которой есть фигура, окрашенная полностью в серый цвет, «все одно семейство серых — но подождите!» В серый вводятся тона синего, оранжевого и белого, которые поднимают серый в другой, «великолепный спектр». В этом «но подожди!» мы замечаем первые проблески рассвета, хотя пройдет еще несколько лет, прежде чем свет наконец-то рассеется и залит палитру Винсента своим резким, радостным сиянием.

Нам нравится романтизировать путешествие Винсента на юг Франции в 1888 году как форму художественного возрождения, и до некоторой степени романтика в нем присутствует. Но Прованс, при всей его песне и загорелом веселье, был тяжелым местом, и Винсенту пришлось нелегко. Сначала он поселился в Арле, найдя в конце концов знаменитый Желтый дом на площади Ламартин, которую он жил с Гогеном на пару бурных месяцев. С самого начала это было ненадежное существование, которое стало возможным благодаря героической щедрости Тео, который субсидировал Винсента ежемесячным пособием, которое было вдвое выше зарплаты учителя средней школы.В течение многих лет Тео позволял своему брату сохранять спасительную фикцию о том, что деньги представляли собой долгосрочную ссуду, которая в конечном итоге будет щедро погашена, когда арт-рынок придет в себя и начнет покупать работы Винсента и платить за это целое состояние. В более спокойные, более реалистичные моменты Винсент знал, что у него мало надежды на то, что он когда-либо сможет зарабатывать на жизнь живописью, и это знание мучило его.

Один в Арле, он решил заманить Гогена на юг, чтобы присоединиться к нему в создании художественного братства, базирующегося в Желтом доме.Этот безумный сон поддерживал его в течение долгих дней и долгих темных ночей:

Я должен вам сказать, что даже во время работы я не перестаю думать об этом предприятии по созданию студии, где мы с вами постоянно проживаем, но которые мы оба хотели бы превратить в убежище и убежище для наших приятелей в моменты, когда они оказываются в тупике в своей борьбе.

Далее в том же письме мы видим, как он сидит с задумчивым вздохом и отталкивает или пытается оттолкнуть все отказы и неудачи прошлого: «В настоящее время, смутно на горизонте, вот и дело. тем не менее, я — надежда — та прерывистая надежда, которая иногда утешала меня в моей одинокой жизни.Увы, он выбрал не того человека, на которого возлагает столько преходящих надежд. Гоген был умен, подвижен, всегда старался использовать главный шанс, и бедняга Винсент не мог ему противостоять.

Эти двое не могли быть более разными по темпераменту и художественному мировоззрению. Гоген был убежденным символистом, настаивая на том, что образы мира должны быть усовершенствованы с помощью чувственности художника, чтобы они могли вписаться в полированные контуры искусства. Для Винсента, как и для Витгенштейна, мир был всем, что было в действительности.Он сделал несколько слабонервных попыток принять эстетику Гогена, но это было не для него. Гоген, в свою очередь, находил работы Винсента столь же безвкусными, сколь и яркими. В лихорадочном предвкушении Винсент украсил стены спальни своего гостя изображениями подсолнухов. «Вот дерьмо, все желтое», — воскликнул Гоген. «Я уже не знаю, что такое живопись!»

Это не могло продолжаться. За два дня до Рождества 1888 года Гоген вылетел из Желтого дома, забрав с собой кисти, краски и фехтовальные принадлежности, чтобы никогда не вернуться.В тот же день Винсент ужаснулся перспективой того, что его вторая, более надежная линия жизни оборвалась, когда он получил известие о помолвке Тео; это известие повлекло за собой еще одно, более немедленное увольнение, когда Винсент отрезал бритвой нижнюю часть левого уха. Забинтовав себя, как мог, он вышел зимним вечером на поиски друга, который его бросил.

Было только одно место, куда мог бы сбежать Гоген, поэтому Винсент, неся окровавленный кусок уха, завернутый в газетную бумагу, направился в местный бордель на соседней улице Бут д’Арль.Ему сказали, что Гогена там нет, поэтому он отдал пакет швейцару с просьбой передать его любимой проститутке Гогена, Рэйчел (псевдоним «Габи»), вместе с сообщением «Помни меня». После этого Винсент погрузился в первый из разрушительных психотических эпизодов, которые повторялись с ужасающей регулярностью вплоть до его смерти два года спустя.

Одна из проблем для редакторов журнала Винсент Ван Гог: Жизнь в письмах заключается в том, что художник имел обыкновение общаться с корреспондентами в более спокойные периоды своей жизни и всегда старался замалчивать шум.В письме к Тео от 18 декабря 1888 года он подписывается радостным прощанием: «От имени Гогена, а также от меня самого доброго, сердечного рукопожатия всем вам». Четыре дня спустя случился разгром Гогена и его кровавые последствия. Конечно, повседневные дела не имеют первостепенного значения в жизни художника, особенно такого великого, как Винсент, для которого простой бизнес существования постоянно включается в работу.

Тем не менее, Винсент Ван Гог: Жизнь в письмах полностью захватывает.Винсент обладал богато вызывающим воспоминания стилем прозы; он мог бы быть великим критиком, прекрасным писателем, возможно, даже поэтом. Его описательное письмо яркое и чувственное, а его обширные размышления об искусстве, природе и комедии человека поставили его в один ряд с Бальзаком или Гонкурами. Даже в конце своей жизни, измученный психическими и физическими недугами, издеваемый уличными мальчишками и преследуемый властями, он продолжал выполнять свою задачу по созданию преобразующих произведений искусства. Всего за несколько месяцев до своей смерти он написал критику Альберту Орье из своей камеры в психиатрической больнице в Сен-Реми-де-Прованс о задаче покраски кипарисов:

До сих пор я не мог делать их, как я. почувствуйте это; в моем случае эмоции, охватившие меня перед лицом природы, доходят до обморока, и в результате получается две недели, в течение которых я не могу работать.Однако, прежде чем уйти отсюда, я планирую вернуться в бой, чтобы атаковать кипарисы. В исследовании, которое я подготовил для вас, изображена их группа на углу пшеничного поля в летний день, когда дует мистраль. Следовательно, это нота некой черноты, окутанная синим, движущимся в огромных циркулирующих потоках воздуха, а киноварь маков контрастирует с черной нотой.

Очень многие буквы написаны на языке l’esprit de l’escalier , хотя esprit чаще всего действительно очень низкий.Нередко нам образно предстает зрелище художника, растянувшегося у подножия ступенек, вновь выброшенного за шкирку из того или иного кафе, салона или ателье. Может ли быть кто-нибудь менее популярный? В социальном плане, как и во многих других отношениях, он был злейшим врагом самому себе. Тон писем неизменно соответствует тону человека, который все еще пылает после ожесточенного спора, постепенно утихая в горячую лужу вины и стыда, из которой время от времени, в новых приступах гнева, он вырывается в еще одну вспышку злопамятства. самооправдание.Практически на каждой странице мы, кажется, слышим хлопнувшую дверь, удар стула, врезание кончика пера в писчую бумагу и свирепого рыжеволосого человечка, яростно шипящего сквозь зубы. Если бы все было не так грустно, это было бы комично.

В более спокойные перерывы, особенно в длинные уединенные вечера, когда ему нечего было делать и не с кем поговорить, он садился с пером и чернилами, пытаясь избавиться от последствий сегодняшних чудовищ. Летом 1888 года, после очередного семейного скандала, он признается Тео, что он «человек страстей, способный и склонный делать довольно глупые вещи, о которых мне иногда очень жаль.«Это, мягко говоря, преуменьшение; после смерти Ван Гога от мать и сестры Винсента считали его главным виновником того, что он довел старика до могилы своим невероятным поведением, религиозными насмешками и постоянными ссорами.

Эти письма — результат ужасного одиночества, которое Винсент перенес на протяжении всей своей жизни и от которого он сильно страдал. Он оплакивает отсутствие товарища, родственной души, друга . Большая часть писем адресована Тео, его самому драгоценному доверенному лицу и неизменному благодетелю: «Деньги могут быть возвращены , а не доброта, подобная вашей.Задолго до того, как он возлагал свои надежды на Гогена, он неоднократно призывал Тео присоединиться к нему, в какой бы последней адской дыре он себя ни обрекал, чтобы они вместе создали братство художников и сделали множество шедевров и много-много денег. Его фантазиям не было предела — он даже потребовал, чтобы Тео и его новая жена покинули семейный дом и переехали жить с ним и рисовать всех троих.

У Винсента было немного утешений, но литература была одним из них.В 1880 году, как Гуццони рассказывает нам в книге Винсента , он писал Тео: «Я испытываю более или менее непреодолимую страсть к книгам, и у меня есть потребность постоянно учиться, учиться, если хотите, именно так, как мне нужно. чтобы съесть свой хлеб », добавив, что« нужно научиться читать, как нужно научиться видеть и научиться жить ». Книга Гуццони очаровательна, поучительна и непритязательна. Она прямо признает, что это выходит за рамки ее возможностей,

, чтобы исследовать все чтение Винсента, которому другие авторы посвятили важные исследования.Скорее, я пытаюсь наметить художественно-интеллектуальное путешествие через его фаворитов в непрерывном диалоге между его творчеством как художника и ключевыми авторами и иллюстраторами, которые его вдохновляли.

В этом деле она преуспевает превосходно. Ее книга удачно иллюстрирована — цветопередача особенно насыщенная и убедительная. Она предоставляет обширный диапазон ссылок, от Диккенса и Золя, постоянных фаворитов Винсента, до томов японских гравюр, подобных тем, которые оказали такое сильное влияние на его работы с середины 1880-х годов до самого конца — восточные световые ванны The Langlois Мост в Арле и Рыбацкие лодки на пляже в Ле-Сент-Мари-де-ла-Мер , оба из 1888 года, и придают особенно богатое сияние нежному цвету Almond Blossom 1890 года, в год его смерти.

Гуццони обращает особое внимание на еще одну революционную картину Винсента 1885 года — «Натюрморт с Библией », написанный в октябре. В этой темной, но хитроумной хроматической работе есть несколько сильных автобиографических моментов. Изображенная Библия принадлежала отцу Винсента, который умер всего за несколько месяцев до того, как была написана картина, и с которым он поссорился до конца. Массивная книга с большими тяжелыми страницами и металлическими застежками занимает доминирующее положение в центре композиции.Рядом — потухшая свеча и второй, гораздо более хрупкий том.

Символизм в целом прост — даже Гоген был бы впечатлен — но приятно неоднозначный. На первый взгляд переполненные строки священного текста кажутся окрашенными в общий оттенок серого — «светло-черный», но при более внимательном взгляде видны кажущиеся случайными черточки синего, желтого, оранжевого и лавандового цветов. Страница раскрыта в Исаии 53: 3: «Он презирается и отвергается людьми; человек скорбей и знакомый с горем ».