Тату интервью: Продюсер реалити-шоу «Тату в Поднебесной» Александр Роднянский похвалил интервью Ксении Собчак с группой «t.A.T.u.»
Продюсер реалити-шоу «Тату в Поднебесной» Александр Роднянский похвалил интервью Ксении Собчак с группой «t.A.T.u.»
16:01, 13.06.2021
Кинодеятель назвал работу телеведущей отличной.
8 июня Ксения Собчак опубликовала новый выпуск своего YouTube-шоу «Осторожно, Собчак!» Героинями интервью стали Юлия Волкова и Лена Катина. В разговоре с Ксенией они рассказали о работе в группе «t.A.T.u.», звездной болезни и своей нынешней карьере.
Сегодня продюсер Александр Роднянский в своем микроблоге в Instagram высказался об интервью Собчак. «За группой “Тату” я имел возможность наблюдать с близкой дистанции. Не в период их невероятного взлета, а прямо перед расставанием с создавшим их продюсером — Иваном Шаповаловым», — заявил Роднянский (орфография и пунктуация автора здесь и далее даны без изменений. —
Группа «t.A.T.u.» в шоу «Тату в Поднебесной»
В то время Александр возглавлял телеканал СТС. «Дело в том, что на возглавляемый мною телеканал известный документалист Виталий Манский принес необычный проект. Был 2004 год. Незадолго до этого Манский снял отличный документальный фильм «Анатомия “Тату”» и пришел с идеей реалити-шоу. Оно называлось «Тату в Поднебесной»
Александр Роднянский похвалил интервью Ксении Собчак с группой «t.A.T.u.»
Стоит отметить, что в интервью Собчак затронула не только музыкальную карьеру, но и тему пластических операций, которые сделала Юлия после распада музыкального коллектива. Певица объяснила, почему решила прибегнуть к помощи врачей в изменении своей внешности. По словам Волковой, несмотря на многочисленные слухи, пластическую операцию она сделала только однажды — чтобы увеличить грудь. Помимо этого звезда пользуется услугами косметолога, чем и объясняются изменения в чертах ее лица.
В ходе интервью Собчак предположила, что желание Юлии изменить себя может быть связано с травмирующим опытом, который она получила во время участия в «t.A.T.u.». Однако, по мнению самой певицы, действия, которые ей приходилось совершать на сцене в прошлом, не повлияли на ее психику.
Юлия Волкова в YouTube-шоу «Осторожно, Собчак!»
Напомним, что группа «t.A.T.u.» существовала с 1999 года. Музыкальный коллектив из двух девушек, разыгрывающих на сцене любовь друг к другу, пользовался популярностью не только в России, но и за рубежом. Первый сингл музыкального коллектива «Я сошла с ума» сразу же поднялся на верхние строчки всех отечественных чартов. Всего через год компания продюсера группы Ивана Шаповалова «Неформат» заключила контракт с лейблом Universal Music. На мировой рынок «t.A.T.u.» начали выходить после записи своего первого альбома «200 по встречной» — именно в него вошли такие хиты группы, как «Нас не догонят», «Зачем я» и «30 минут».
Популярность группы начала падать после того, как Юлия и Лена начали отходить от первоначального образа. В интервью девушки активно заявляли, что любят друг друга только как сестры, а затем Волкова и вовсе родила ребенка. Помимо этого артистки прекратили сотрудничество с создателем «t.A.T.u.» Шаповаловым. В 2009 году было сделано официальное заявление, что группа прекращает свое существование.
Группа «t.A.T.u.»
Читайте также:
Экс-солистка группы «t.A.T.u.» Юлия Волкова рассказала, как переболела коронавирусом
Экс-солистка группы «t.A.T.u.» Юлия Волкова рассказала, что у нее случился рецидив рака
Экс-участница группы «t.A.T.u» Юлия Волкова решила вернуться на сцену после продолжительной болезни
Экс-солистка группы «t.A.T.u.» Юлия Волкова объяснила, почему сделала пластическую операцию
13:14, 08.06.2021
Певица заявила, что следовала моде.
По словам Волковой, несмотря на многочисленные слухи, пластическую операцию она сделала только однажды — чтобы увеличить грудь. Помимо этого звезда пользуется услугами косметолога, и именно этим объясняются изменения в чертах ее лица. В ходе интервью Собчак предположила, что желание Юлии изменить себя может быть связано с травмирующим опытом, который она получила во время участия в «t.
Юлия Волкова во время интервью с Ксенией Собчак
«Подсознательно не было такого, что я хочу полностью быть новой, поменяться, начать все с нуля», — поделилась Волкова. Также артистка добавила, что собственная внешность ее устраивала, а желание измениться можно объяснить обычной любовью к экспериментам. «Это интерес. Мне же всегда все интересно, и интересно попробовать на себе. <…> Нет того, что я не принимаю себя, нет. Изначально мне было просто интересно, как это. Это модно, все делают, и я тоже хочу», — заявила Юлия.
Напомним, что группа «t.A.T.u.» существовала с 1999 года. Музыкальный коллектив из двух девушек, разыгрывающих на сцене любовь друг к другу, пользовался популярностью не только в России, но и за рубежом. Первый сингл музыкального коллектива «Я сошла с ума» сразу же поднялся на верхние строчки всех отечественных чартов.
На мировой рынок «t.A.T.u.» начали выходить после записи своего первого альбома «200 по встречной» — именно в него вошли такие хиты группы, как «Нас не догонят», «Зачем я» и «30 минут». В августе того же года началась работа над англоязычной версией альбома. В то же время Лена и Юлия отправились в тур по ближайшему зарубежью. Весной группа стала лауреатом премии Международной федерации производителей фонограмм IFPI Platinum Europe Award, продав более миллиона копий своего диска в Европе.
Юлия Волкова и Лена Катина в группе «t.A.T.u.»
«t.A.T.u.» считались одной из самых провокационных групп из-за непредсказуемого поведения Волковой и Катиной во время интервью. Например, в эфире шоу канала NBC певицы появились в майках с нецензурными надписями на русском языке в адрес военных действий, направленных против Ирака. Весной 2003 года музыкальный коллектив был выбран в качестве представителя России на международном песенном конкурсе «Евровидение». Организаторы опасались непредсказуемости артисток, из-за чего наложили на них определенные запреты: так, «t.A.T.u.» разрешалось находится на сцене только вдвоем, без использования дополнительных шоу-элементов. Группа заняла третье место, уступив три балла победившей в том году Турции.
Популярность группы начала падать после того, как Юлия и Лена начали отходить от первоначального образа. В интервью девушки активно заявляли, что любят друг друга только как сестры, а затем Волкова вовсе родила ребенка. Помимо этого артистки прекратили сотрудничество с создателем «t.A.T.u.» Шаповаловым. В 2009 году было сделано официальное заявление, что группа прекращает свое существование.
Кадр из клипа группы «t.A.T.u.» на песню «Я сошла с ума»
Читайте также:
Экс-солистка группы «t.A.T.u.» Юлия Волкова рассказала, как переболела коронавирусом
Экс-солистка группы «t.A.T.u.» Юлия Волкова рассказала, что у нее случился рецидив рака
Экс-участница группы «t. A.T.u» Юлия Волкова решила вернуться на сцену после продолжительной болезни
Группа t.A.T.u. дала интервью Ксении Собчак, и у фанов минус кумир. Не стоило Юлии Волковой обсуждать закон
Экс-солистки группы t.A.T.u. («Тату») пришли на интервью к журналистке Ксении Собчак, но фаны не спешат радоваться — и дело в словах Юлии Волковой. Несколько фраз бывшей певицы о «законе Димы Яковлева», и комментаторам стыдно за кумира юности.
На YouTube-канале журналистки и политика Ксении Собчак Осторожно: Собчак 8 июня вышло интервью с бывшими участницами российской поп-группы t.A.T.u. («Тату») — Еленой Катиной и Юлией Волковой. Экс-солистки популярного в двухтысячные годы коллектива рассказали ведущей об имидже команды, музыкальной карьере, а также о том, чем занимаются сейчас.
Собеседники также затронули темы, не связанные с творчеством звёзд: к примеру, движение Me Too, политическую деятельность музыканта Сергея Шнурова. Помимо того, речь зашла о политике «Единой России» (ведь ранее Юлия Волкова подала заявление в праймериз партии) и законах РФ — в частности, «законе Димы Яковлева» (запрет на усыновление российских детей гражданами США).
Закон Димы Яковлева, что ты думаешь на эту тему? — спросила Волкову Ксения Собчак.
Юлия Волкова сказала, что не готова рассуждать о законах, но ведущая всё же захотела услышать мнение экс-солистки t.A.T.u. по поводу положения.
— Ты знаешь, о чём этот закон? — уточнила журналистка.
— О чём? — спросила Волкова.
— Это закон о том, что нельзя играть в футбол в маленьких городах, если рядом есть проезжая часть, — пояснила ведущая. — Ты согласна с этим?
Несмотря на то, что Ксения Собчак неправильно объяснила собеседнице суть «закона Димы Яковлева», Волкова, как может показаться из ролика, не заметила ошибки. Бывшая певица отметила, что подобное положение кажется ей правильным.
Если дети, например, играют в футбол там, где есть дороги и машины — это опасно. Правильно? Потому что, когда ты в игре, ты можешь выбежать на дорогу, — ответила Юлия Волкова.
Многие зрители, посмотревшие интервью, рассказали в Сети о негативных впечатлениях от ролика. Основную массу хейта получила Юлия Волкова.
Я теперь понимаю, почему Лена не хочет даже рядом сидеть.
главный_фанат_Жени_Медведевой
Собчак выпустила большой фильм про t.A.T.u. («Тату»).
Ох, я не могу.
Вот если ты классная певица, вот и пой.
Так они мне в детстве нравились, но то, что несёт Волкова, — это [блин] рукалицо.
Особенно критиков удивил и расстроил комментарий Волковой о «законе Димы Яковлева». Зрителей можно понять — звезда всё-таки собиралась стать депутатом Госдумы.
Собчак, конечно, знатно потроллила Волкову «законом Димы Яковлева», тем самым показав нам уровень интеллекта этой дамы.
Николай Спрут
Включил интервью Собчак с t.A.T.u. («Тату»).
Собчак: Ты знаешь, о чём «закон Димы Яковлева»?
Волкова: О чём?
Собчак: Он запрещает детям играть в футбол возле дорог.
И Волкова на серьёзе рассказывает, что это полезный закон, он спасает жизни детей.
[БЛИН] ЭТО ТОЛЬКО ТРЕТЬЯ МИНУТА.
not as funny as mrs.maisel
Долбануться, Волкова даже не знает, что такое «закон Димы Яковлева»… Без комментариев.
При этом поведение Лены Катиной, судя по реакции фанатов, зрителям скорее понравилось.
Алиса не из страны чудес
На Лену приятно смотреть и слушать.
Она не стала [выпендриваться] и идти в политику, а сохранила образ выдержанной иконы.
Артамонов Артём
А ещё мне жутко нравится, как Лена Катина пресекает Собчак, когда та хочет именно определенный ответ на свой вопрос. И Ленин склад мыслей безо всякого частого повторения «Ммм… ааа… ну понимаешь…».
Но и без шуток не обошлось.
Настасья
Юля Волкова — первый реальный человек, который говорит, как Мардж Симпсон.
Ранее пользователи Сети обсуждали интервью рэпера Моргенштерна. Хип-хопер стал гостем канала «вДудь», где рассказал о своём отношении к политике, скандальном треке, славе и аудитории. Но комментаторы на видео отреагировали неоднозначно — хейт достался как рэперу, так и ведущему.
Позже к Юрию Дудю пришёл Ивангай, но фанаты не рады возвращению парня на YouTube. Ведь кумира юности в молодом человеке комментаторы не увидели.
Лена Катина считает Моргенштерна самобытным исполнителем
Экс-солистка группы «Тату» Лена Катина рассказала в интервью «Газете.Ru» о своем сольном творчестве, участии в ЛГБТ-фестивалях, Моргенштерне и собирается ли она идти в политику.
— Расскажите о своем сольном творчестве.
— Успехи, на мой взгляд, очень даже неплохие. Особенно радуюсь, что после пандемии возродились концерты, гастроли. А еще вышла моя новая песня — «Из темноты». Я продолжаю творить, писать и искать интересный музыкальный материал. Надеюсь, что скоро вернусь в студию и буду записывать новые песни.
— Планируете гастроли?
— Да, сейчас много поездок по России и Европе. Будем надеяться, что они состоятся, потому что определенные карантинные ограничения переносят большое количество мероприятий. Но я верю, что все получится реализовать.
— Вы хотите продолжать свою карьеру, живя в России, или переедете за рубеж, как это было однажды?
Россия — это мой дом, я никогда не планировала уехать в другую страну, на тот момент просто сложились обстоятельства. Конечно, мне было комфортно в Лос-Анжелесе, и я люблю этот город, но мой дом — это Москва. Я родилась тут и выросла, свой дом ни на что не променяю.
— Когда можно ждать нового альбома?
— Пока только пишем. Сейчас брала паузу из-за большого количества работы, но уже планирую в скором времени вернуться в студию.
close
100%
Лена Катина
Анатолий Ломохов/Global Look Press— Вы сами пишите стихи и музыку для своих композиций?
— На англоязычном альбоме я была соавтором всех песен. Помню, как записывали альбом на английском: мы сотрудничали с разными авторами, собирались все вместе и писали музыку. Это был интересный опыт, новый в моей жизни и мне безумно понравилось принимать участие в таком интересном творческом процессе. Сейчас этого очень не хватает.
Что касается песен на русском языке, то на нем стихи не пишу, потому что мне не нравится конечный результат, получается плохо. Я считаю, что в такой ситуации лучше довериться профессионалу, именно поэтому я и моя команда так тщательно отбираем материал. Со мной работают очень хорошие авторы, многие пишут специально под меня, а некоторые присылают, что мне могло бы подойти исполнить, а далее я и мой коллектив занимаемся отбором.
— В Вашем англоязычном творчестве поднимается тема Японской катастрофы 2011 года, тогда сильнейшее землетрясение привело к аварии на АЭС Фукусима-1. В 2012 году вы выступили на «КвирФесте» — ежегодном международном правозащитном фестивале в Санкт-Петербурге, который посвящен темам квир-культуры в современном российском обществе. Что побуждает обращать внимание на общественные проблемы?
— Тема японской трагедии поднимается в песне «Keep On Breathing». «Тату» — первая группа, которая начала поднимать социальные проблемы, мы прямо высказались. Что касается моих высказываний, это всегда личная позиция. Я часто выступаю на ЛГБТ-фестивалях, там любят меня и мои песни. Отмечу, что у меня много друзей из ЛГБТ-сообщества. Я всегда рассказываю про одну семью девочек из Нидерландов. Они познакомились друг с другом на форуме «Тату» и спустя много лет поженились, тоже в Нидерландах, кстати. Сейчас у них уже растут двое детей. Первую дочь они назвали Ноалена, представляете? В мою честь. Это такие поклонники, у которых есть мой номер телефона. Мы с ними периодически переписываемся, общаемся, знакомы огромное количество лет и я их очень люблю. Вот такая история. И я считаю, что подобных историй должно быть больше, именно таких — счастливых. Если человек будет чувствовать поддержку от ближнего и если он будет принят обществом, то ему будет хорошо, и он не станет ходить на протесты, а будет просто счастливо проживать свою жизнью.
— В составе «Тату» вы часто устраивали акции протеста. Например, в 2003 году на шоу Джея Лено на канале NBC вы с Юлей Волковой вышли на сцену в майках «Fuck войне» и исполнили песню «All the Things She Said». Это было в тот момент, когда Америка готовила военную операцию против Ирака. В том возрасте уже было осознание масштабности проблемы, против которой вы бунтовали?
— Прежде чем провести акцию, нам все объясняли. Наш продюсер Иван Шаповалов прежде, чем устроить что-то подобное, нам рассказывал, что это будет, как это будет и с какой целью устраивается. Конечно, мы должны были понимать, почему выходим именно в таких майках и на что конкретно направляем свой посыл. Я и сейчас выступаю против насилия.
close
100%
Лена Катина и Юля Волкова
Fred Prouser/Reuters— Получается, в вас воспитали неравнодушие?
— Это не про воспитание, а про то, что в определенный момент нам рассказали о неудобных проблемах общества. Потом у нашей группы уже образовалась своя армия поклонников, где каждый рассказывал нам свою историю. У нас были постоянные встречи и мы слышали большое количество душераздирающих историй, которые безусловно откликались в моей душе. Иван нас не то, чтобы воспитал, он нас образовал. Подарил нам образование.
— Получается, что искусство и политика, в лице социальных проблем, должны идти рука об руку?
— Не всегда. Мне кажется, что искусство — это искусство, а политика — это политика. Есть, например, какие-то определенные вещи, ситуации, где у них получается объединиться. Это больше вопрос публичности, как мне кажется. Какие-то определенные темы известный человек может донести до общества гораздо быстрее и острее. Безусловно, большое количество артистов периодически исполняют какие-то социальные песни, проводят акции. Думаю, что искусство не обязано быть прочно связано с политикой, но идти рядом с ней — вполне возможно.
— У Вас когда-нибудь возникало желание самой заниматься политикой? Например, как Юля Волкова.
— Я не скажу, что я человек, который лезет в политику или хочет туда залезть, потому что я там ничего не понимаю, у меня другой профиль. Политикой я никогда не интересовалась, занималась и занимаюсь только музыкой. Творчество, кстати, отнимает у меня большое количество сил и времени, поэтому нет возможности тратить его на что-то другое.
Во-первых, надо получать специальное образование и разбираться с той сферой, в которую ты погружаешься. Во-вторых, в эту стезю нужно полностью переключиться и вкладывать все свои силы.
Сейчас мы видим, как изменилось время. Лично я не могу позволить себе пойти туда, где я не разбираюсь. Это равносильно вопросу: « А почему вы не снимаетесь в кино?» Потому что у меня нет соответствующего образования и опыта. Я считаю, что профессионализм ценен. Любая тема, которой я занимаюсь, требует полного погружения, и для меня — это творчество и музыка. Может быть, во мне что-то щелкнет, и я опять окунусь в какую-нибудь тему, но мне нужно захотеть туда нырнуть, а сейчас такого желания нет. При этом существуют вещи, которые трогают меня за душу и о которых хочу рассказать. Для этого я использую свой опыт и способности. Песня — это мой рассказ через музыку.
— Вы были самым ярким примером русской поп-музыки нулевых. За последние десятилетия наш шоу-бизнес ухудшился или улучшился?
— Сложно сказать. Мне кажется, что меняется мода, стиль жизни, а вообще, все идет по кругу. Если рок, техно и электронная музыка были популярны давно, то сейчас опять техно и электронная музыка актуальны. Получается, что скоро должен вернуться рок. Я считаю, что музыка идет в ногу со временем, подстраиваясь под современные нравы и вкусы. С другой стороны, музыкой можно воспитать вкус, улучшить его, а можно и наоборот.
— Вам нравится, как видоизменились музыка?
— Не сказала бы, что я поклонница происходящего. Например, я даже не понимаю, что поют многие молодые группы. Поэтому мне зачастую просто неинтересно слушать такую музыку. Безусловно есть великолепные артисты, которые хорошо выступают. Сложно сказать, нравится это или нет, музыка просто изменила привычный для меня вид, и как она дальше будет меняться, можно только гадать.
— Но на искусство это влияет положительным или отрицательным образом?
— Пока искусство видоизменяется говорить об этом рано. Еще много лет назад выходили какие-то громкие вещи, и в адрес их авторов обрушивалось больше количество критики, ругательств и оскорблений. Только спустя большое количество времени оказывалось, что раскритикованный материал — гениальный.
Есть разное творчество и разные художники. При жизни никому не нужен, как известно, зато потом…
Еще, мне кажется, что все зависит от артиста, от его личности. Чего конкретно этот человек хочет? Что он несет своим творчеством? Посыл «Тату», например, был про любовь.
— А сейчас ваш посыл про что?
— Ничего не изменилось, он про любовь и добро, о призыве к человечности, к искренним чувствам и эмоциям. Мне важно, чтобы песни в моем исполнении откликались в сердцах людей. Каждой своей композицией я стараюсь рассказывать историю. Даже когда мы отбираем материал, я всегда обращаю внимание на то, как во мне эта история отзывается. Если что-то не прочувствованно, то очень сложно дать эмоциональную смысловую нагрузку, контраст. С другой стороны, когда это звучит от чистого сердца, из глубины, когда ты понимаешь, о чем поешь, то это совершенно другое. Как моя первая песня «Югославия». Чтобы насквозь прошибло публику, мне нужно было понять о чем она. Кстати, я рада, что эта песня находит отклик в сердцах людей, я до сих пор получаю лесные комментарии и большое количество благодарности в свой адрес.
Многие даже пишут, что моя музыка помогает пережить депрессию, расставание, черную полосу на жизненном пути. Главное для меня, чтобы каждый находил что-то свое и я рада, что мое творчество так близко людям.
close
100%
Лена Катина
Евгений Одиноков/РИА «Новости»— Новые звезды, тик-токеры, их энергия схожа с той силой, которая была у «Тату»?
— Я думаю, что это про молодость, про энергию. Подростки, которые сейчас дышат этими импульсами, настроены на позитив, на открытость, на правду. Это меня радует. Люди хотят честности и искренности, а этого в обществе зачастую не хватает.
— Эти люди могут изменить шоу-бизнес? Возможно поменять его вектор в лучшую сторону?
— Вполне возможно, но, я думаю, мы узнаем это спустя какое-то время. В моменте всегда очень сложно судить. Когда вышла группа «Тату», ее тоже никто не брал на радио и телевидение. Мы и предположить не могли, что оставим такой отпечаток в сердцах людей.
— Я прочитала, что вы любите «Depeche Mode», а в юности были настоящей фанаткой Тупака. Сейчас вы часто говорите, что с позитивом относитесь к современным, молодым исполнителям. Я буду называть пару совершенно разных музыкантов, и вам нужно будет выбрать только одного. Чья школа победит?
Моргенштерн или Eminem?
— Eminem, конечно. Я слушала, кстати, Моргенштерна. Он молод и неопытен, но парень самобытный! Посмотрим, что с ним будет дальше.
— Монеточка или Земфира?
— Земфира. Мне 36 лет, конечно Земфира.
— Юрий Шевчук или Фараон?
— Признаюсь, что второго я даже не знаю.
— «Тату» или Ольга Бузова?
— Конечно «Тату». Вот здесь ответ очевиден. С «Тату» никто не сравнится, потому что такой популярности, славы как у нас, за рубежом не было ни у кого. Даже у Моргенштерна. Впрочем, время покажет.
«Мы и сейчас иногда целуемся!»
Холодным апрельским днем 1999 года Иван Шаповалов позвонил Борису Ренскому, директору компьютерной компании, для которой Иван уже пару лет делал рекламные ролики: «Борис, у меня есть одна идея. Возможно, тебе будет интересно». Они встретились в тот же день у Ренского в офисе. Иван принес с собой CD. «На чем мы можем это послушать?» — спросил он. «Ты не поверишь, у меня здесь нет CD-плеера», — ответил Борис. Плеер нашелся в шаповаловском стареньком BMW. Заиграла песня «Югославия». Пела ее 14-летняя Лена Катина — девочка из детского ансамбля «Непоседы», которую Иван отобрал на кастинге. «Да, поет офигительно, — согласился Ренский. — Что ты хочешь в этой связи от меня?» — «Я придумал телевизионное шоу в поддержку Югославии с участием звезд русского рока, а эта девочка будет хедлайнером, — рассказал о своей идее Шаповалов. — Ты дашь денег, а я размещу логотип твоей компании. Хочешь, компьютеры поставим в студии». Ренский отказался: «Такая реклама меня не интересует». А потом неожиданно добавил: «Есть другое предложение: забудь про это шоу, давай сделаем музыкальный проект на основе этой девочки». На следующий день Шаповалов привел Лену и ее маму знакомиться с Борисом. 31 мая 1999 года состоялась первая фотосессия Лены с участием модного в то время make-up дизайнера Александра Шевчука. Эта дата и считается официальным днем рождения t.A.T.u.
В нынешней России такой проект вряд ли бы был возможен. Подумать только, две девочки, еще не шагнувшие за порог совершеннолетия, целовались взасос на всех центральных телеканалах, выходили на сцену в майках «Х*й войне!» и воплощали в жизнь идеи безумного продюсера, который в наше время, вполне возможно, давно бы просиживал штаны на нарах. «Татушкам» сказочно повезло: они оказались в самое подходящее время в самом нужном месте. И вот теперь, спустя десять лет, они могут позволить себе не думать о деньгах, выступать тогда, когда захочется, а не когда прикажет продюсер (в последнее время t.A.T.u. редко дают публичные концерты), и проводить в Калифорнии чуть ли не вдвое больше времени, чем в родной Москве.
Вы уже знаете, как и когда будете отмечать юбилей?
Лена: Честно говоря, нет. Но то, что будем, — это точно. Думаю, ближе к осени.
Юля: Собственно, вариантов не так уж много: либо это будет концерт, либо просто тусовка, на которую мы пригласим всех своих друзей и самых активных фанатов. Станет ясно чуть позже.
Что сейчас, по прошествии десяти лет, чаще всего вспоминается из истории t.A.T.u.?
Лена: Я вспоминаю самое начало. Это было совершенно беззаботное время. Мы жили друг у друга — то Юлька у меня, то я у нее, бродили с друзьями по городу до четырех часов утра, а родителям врали, что были на студии. Я почему-то особенно запомнила один вечер. Мы в компании гуляли по центру Москвы, а потом с Юлькой поехали ко мне. Тихо-тихо открыли дверь, чтобы не разбудить мою маму, разделись, не зажигая света. И тут Волкова говорит: «Хочу есть». Я отвечаю: «В чем проблема? Иди на кухню — ешь». Никак не ожидала, что она уничтожит все содержимое холодильника, даже мамины бутерброды с паштетом, которые она приготовила себе на работу. Десять штук слопала! Вроде худая, а такая прожорливая. Ужас просто.
Юля: Я тоже больше всего вспоминаю то время. Мы радовались как дети, каждый день. Постоянно ходили к кому-то в гости, знакомились с новыми людьми, веселились. Помню, как однажды мы вернулись откуда-то под утро, сели во дворе у Ленки и стали горланить на всю улицу песню «Ой, то не вечер, то не вечер. Мне малым-мало спалось». Всех на уши поставили!
А мне вспоминается тот период, когда ваша студия находилась в гостинице «Пекин». Это же был самый настоящий наркоманский притон! Без конца приходили какие-то знакомые Шаповалова, что-то курили, нюхали…
Юля: Ну, шоу-бизнес вообще нездоровая среда, там мало трезвых и адекватных людей. Для тебя это какое-то откровение?
Нет, но вас-то как пронесло мимо этого?
Юля: Надо просто расставлять приоритеты. Я, например, всегда хотела хорошо выглядеть, для меня это важно. И глядя на совсем еще молодых людей, которым из-за их образа жизни можно было дать лет сорок, я понимала, что не хочу со временем превратиться в такое вот. Конечно, в жизни всё интересно попробовать, но при этом надо уметь вовремя останавливаться.
Ты что-то пробовала?
В качестве эксперимента, не более того.
Лена: На самом деле, что бы ни происходило с нами за эти десять лет, вспоминается один позитив. Я помню жутко напряженный период, когда у нас было сумасшедшее количество выступлений, иногда по три в день, мы не успевали помыться и покушать, прежде чем сесть в очередной самолет, дико уставали. Но сейчас и об этом приятно вспомнить. Вообще, верни время назад — и я ничего бы не стала менять. Ни одной ситуации! Потому что сейчас я более чем счастлива. Так просто не бывает.
Из тех, с кем вы начинали — Иван Шаповалов, Александр Войтинский, Лена Кипер, — вы сейчас с кем-нибудь видитесь?
Юля: К сожалению, нет. Разве что с Ваней не так давно виделись — прошлой осенью. Он приходил на вечеринку Bacardi Party, на которой мы с Ленкой выступали. Пришел, как я понимаю, не случайно. Наверное, захотел посмотреть на сегодняшних t.A.T.u. Я со сцены его заметила, хотя он довольно далеко стоял, и в микрофон передала ему привет. Но толком мы тогда так и не поговорили.
Лена: А с остальными вообще сто лет уже не виделись. Времена меняются, мы меняемся…
Если вкратце, что изменилось внутри каждой из вас?
Юля: Первое, что приходит мне на ум: я стала мамой. Это был переворот сознания. Если раньше я жила только для себя, и жила исключительно эмоциями (я вообще очень импульсивный человек), то после рождения ребенка стала задумываться над каждым своим шагом. И еще я стала реже опаздывать. (Смеется.) Хотя окончательно избавиться от этой привычки пока не могу. Даже если опаздываю на час, говорю, что буду через десять минут.
Лена: У меня вообще полностью изменился характер. Не то чтобы мне об этом кто-то говорит — я сама это чувствую. Я стала гораздо более жесткой, выносливой. Что называется, уже не девочка.
Тебя еще никто не называет по имени-отчеству?
Нет, слава богу! Я до сих пор для всех просто Лена, а Волкова — просто Юля. Даже Юлькины дети называют меня Ленкой.
Концертов, насколько я понимаю, у вас сейчас нет?
Бывают, но нечасто. Чтобы все успели соскучиться.
Может, просто время t.A.T.u. уже ушло?
Я так не считаю. Наше время не ушло, оно просто стало другим. Нет того шума, истерики, но при этом люди все равно хотят нас видеть и слышать.
А что вы все время делаете в Штатах, если концертов там не планируется?
Мне, например, неделю назад сделали в Сан-Франциско операцию на глазах. Надоело все время щуриться. Сейчас вот прохожу реабилитационный период.
Нормально себя чувствуешь?
Отлично! Правда, глаза еще с непривычки устают, особенно при ярком свете, на солнце. Приходится часто носить защитные очки. Но зато я наконец все вижу! Лица людей, цвета, листья на деревьях. Раньше все это сливалось в одно большое расплывчатое пятно. А больше всего меня радует, что я теперь могу смотреть телевизор. До этого мне приходилось в буквальном смысле касаться носом экрана, чтобы что-то разглядеть.
Во время операции было больно?
Совсем нет. Было страшно. Я должна была все время смотреть в одну точку. А она как-то странно себя вела: то меняла цвет, то становилась очень резкой, то, наоборот, троилась. И вдруг — бац! — наступает полная темнота. У меня вообще пропало зрение — пусть на несколько секунд, но все же! Я так перепугалась, что не могла дышать. Но потом оказалось, что все нормально, так и должно было быть.
Юля, а ты что сейчас в Америке делаешь?
Юля: Занимаюсь сольным альбомом. Встречаюсь с разными продюсерами, выбираю песни, уже пробую что-то записывать. При этом сразу хочу сказать: несмотря на то что мы с Ленкой задумали сделать по сольному проекту, t.A.T.u. будет существовать и дальше, просто в лайт-режиме.
Лена: Мы с Юлькой решили, что нельзя все время стоять на одном месте, надо развиваться. К тому же интересно попробовать свои силы, понять, на что ты способна, когда одна. Вдвоем ведь всегда легче.
Уже известно, в каком стиле будут ваши новые песни?
Лена: Я пока что в поиске.
Юля: Я тоже. Единственное, у меня это точно будет не поп-музыка. Не люблю все эти танцульки, R’n’B. Слушать еще могу, а исполнять — нет. Скучно. Мне на сцене нужен драйв.
Когда Лена приезжает в Америку, она останавливается в доме Бориса Ренского. А ты, Юля, где с Парвизом обычно живешь?
Сейчас я остановилась в Лос-Анджелесе у наших общих друзей. Парвиз, кстати, остался в Москве с детьми. И я сначала хотела поселиться в отеле, но потом решила все-таки позвонить друзьям и попросить их приютить меня. Ненавижу находиться одна, особенно в гостиницах! Мне нужно общение… А в следующий раз, когда я сюда прилечу, надеюсь, буду жить уже в своем доме. Сейчас активно занимаюсь вопросом его покупки. Летом планирую окончательно перебраться в Лос-Анджелес.
Что значит «окончательно»?
Это значит навсегда. Жить.
Ты серьезно?
Да. Я впервые побывала в Америке в 2005 году, и мне очень понравилось. Уже тогда у меня возникла мысль, что неплохо было бы здесь жить. А сейчас я в этой мысли только укрепилась.
И что же в Америке есть такого, чего нет в России?
Тут вообще всё по-другому. Здесь лучше растить детей, потому что для этого всё приспособлено. Здесь намного безопаснее. Здесь лучше заниматься музыкой. Все ведущие музыканты и продюсеры живут в Штатах, а летать туда-сюда лично мне страшно надоело. Кроме того, здесь круглый год лето. Я не могу без солнца. Очень устала от серости Москвы, от этих бесконечных тусовок. Какое-то пустое прожигание жизни. В общем, мне давно пора сменить обстановку.
Не боишься, что многие поклонники в России тебя не поймут?
Нет. Я вообще не парюсь над тем, кто что обо мне думает. Нормальные люди, особенно те, у кого есть дети, меня поймут. А ненормальные меня не интересуют.
Как считаешь, за эти десять лет в России изменилось отношение к понятию freelove, которое пропагандировала группа t.A.T.u.?
К сожалению, не изменилось ничего. Два года назад мы с Леной пришли на гей-парад и наблюдали за тем, как этих несчастных мальчиков избивали до крови: с одной стороны — менты, с другой — скинхеды. Я не понимаю, как можно калечить людей только из-за того, что они другой ориентации. Это просто дикость. Мне кажется, даже в отсталых африканских странах такого нет. Скажу честно, тот эпизод сильно повлиял на меня. Именно тогда появилось острое желание поскорее уехать отсюда.
Лена, ты тоже планируешь уехать из России?
Лена: Ни за что. Я в этом смысле патриот. Мне, безусловно, приятно находиться в Америке, но жить здесь я бы не стала. В Москве у меня мама, папа, сестра, друзья, близкие. Если бы они скопом переехали, я, быть может, еще бы подумала. Но это невозможно — у меня слишком много близких. (Смеется.)
Хорошо, что вы вообще можете позволить себе выбирать, где вам жить. Кстати, сколько вы заработали за десять лет карьеры?
Честно? Без понятия. Я не знаю, сколько и на каких счетах у меня лежит. Сделала две крупные покупки — квартиры в Москве, — и деньги вроде на этом не закончились. Вот если на что-то будет не хватать, тогда придется кому-то звонить, узнавать, сколько у меня вообще денег и как их получить.
Юля: Я тоже не знаю. Если хочу что-то приобрести, я просто снимаю деньги с карточки, а когда и в каком количестве они туда приходят — мне неизвестно.
В Интернете можно найти запись вашей самой первой пресс-конференции, в конце которой вы поцеловались перед камерами взасос. А когда состоялся последний такой поцелуй?
Лена: Не помню, мы не отмечаем эти дни. (Смеется.) Но мы и сейчас периодически целуемся. Причем вне сцены. Например, когда вместе где-нибудь отдыхаем.
У Юли при этом уже есть муж, дети. А ты не собираешься замуж выходить?
В ближайшем будущем — нет. С другой стороны, «хочешь рассмешить Господа — расскажи ему о своих планах». Банальная поговорка, но никто ее не отменял.
Молодой человек у тебя есть?
Давай опустим этот вопрос.
СЕРГЕЙ АНИСИМОВ
Собиравшаяся в Госдуму экс-солистка «Тату» опозорилась в интервью Собчак
Экс-солистка популярной группы «Тату» Юлия Волкова опозорилась в интервью Ксении Собчак. Певица собиралась в Госдуму от «Единой России», но, как оказалось, не знает, что такое «закон Димы Яковлева». Интервью опубликовано на YouTube-канале «Осторожно: Собчак».
Телеведущая спросила у Волковой, согласна ли та с «политикой партии». Как известно, экс-солистка «Тату» участвовала в праймериз «Единой России» в Ивановской области, но с большим отставанием проиграла на выборах. Собчак поинтересовалась, что артистка думает по поводу «закона Димы Яковлева». Она попыталась уйти от ответа, заявив, что «пока не готова обсуждать законы», однако журналистка придумала, как «выкрутить» беседу. Собчак спросила Волкову, знает ли она вообще, о чём этот закон. Когда певица переспросила в ответ: «О чём», телеведущая сказала, что он связан с игрой в футбол во дворе. Якобы согласно «закону Димы Яковлева», нельзя играть в футбол в маленьких городах, если рядом есть проезжая часть. Пересказав «содержание» закона, Собчак спросила экс-солистку «Тату», согласна ли она с этим.
Согласна. Если дети играют в футбол там, где есть машины, это опасно, — с серьёзным лицом ответила Волкова.
В конце 2012 года в России в Госдуму был внесён законопроект, одна из поправок к которому запрещала гражданам США усыновлять российских детей. Партией «Единая Россия» было предложено назвать закон в память о Диме Яковлеве, несовершеннолетнем младенце из Псковской области, погибшем через три месяца после усыновления гражданами США.
Ранее экс-участница «Тату» заявила о своём намерении идти на выборы. Позже певица записала предвыборный ролик, где пыталась объяснить, зачем приняла данное решение и почему баллотируется именно от Ивановской области. Ролик подвергся критике со стороны экспертов и коллег певицы. В частности, российский юрист и автор песен Катя Гордон заявила, что такое видео вообще нельзя было выпускать. По её словам, ничего, кроме смеха, ролик вызывать не может.
Интервью с тату-мастером Александрой Жуковой для Mustang Tattoo
Взяли интервью у Александры Жуковой. Прекрасного мастера нашего Pro Team работающего в студии Flatcat в городе Екатеринбург
С чего начался твой путь как тату мастера?
Сколько себя помню всю жизнь рисовала. Сначала в художественной школе, затем в институте. Как и все рисовала на листочках, тетрадях, а в школьном дневнике вообще вечная жуть была нарисована. После бумаги, как и у большинства, в ход пошли холсты, после — стены, фасады домов. Просто с мужем занимались стрит артом ). Татуировок до знакомства с моим мужем не было, моя первая тату парная с ним, как-бы это банально и не звучало, а вот у него были татухи, на то время мне казалась, что не мало ( сейчас конечно понимаю, что не так уж он прям и забит был). Так вот, он хотел научится бить тату, но как-то так получилось само собой, что вместо него на обучение пошла я ( наверное, это его план такой был, чтоб потом его забивала..) теперь не могу представить свою жизнь без этого)
Почему именно этот стиль?
Помню, ещё мама в детстве ругала, что вечно чернуху рисую, — черепа, кресты , всякую нечисть. Вся комната была завешана темными картинками, в художке даже натюрморты рисовала ч/б, любила тушь и перо. Помню препод говорила, что всегда когда видела что я беру темные краски переживала, вдруг все в темную кашу превратится, а нет, ведь у чёрного тоже много оттенков. Люблю больше графичные картинки ). И это как-то само собой перешло в тату. Но иногда использую добавления цветов, но совсем редко.
Помнишь свою первую тату машинку?
Не помню точное название (купила у своего учителя), ведь не сразу разбираешься во всех машинках. Индукция это была, я ее потом перепродала )
Что для тебя особо важно при выборе тату оборудования, на что обращаешь внимание?
Чтобы было удобно работать, ничего лишнего и, чтоб быстрая была, так как для меня важны контуры. Закраса у меня практически нет, это в основном випы. Раньше выбирала потяжелее тачки, мне так комфортнее, но со временем понимаю, что долгие сеансы и тяжелая тачка плюс держак не очень хорошо для руки, — начинает уставать.
Что для тебя является критерием хорошей татуировки?
Чтоб все выглядело хорошо по композиции, индивидуальность присутствовала и не было шрамов, а то много у нас любителей контурить так, что потом у всех выпуклые, растекшиеся линии были и они ходят бедняги все чешутся ))
Что вдохновляет тебя во время работы? Откуда ты черпаешь вдохновение?
Да просто из жизни) Иногда смотришь фильм и, бац, идея пришла. Когда рисую что-нибудь смотрю аниме или сериальчики, это расслабляет и сразу хочется творить не важно что )
Какие требуются знания, навыки, чтобы овладеть этим искусством?
Со временем понимаю, что если человек рисует изначально, то ему легче) так как татуировка сейчас не как раньше, — многие просто били контуры по распечатанному рисунку из интернета и грязные тени. Я называю это “псевдо реализм” . Сейчас каждый художник просто переносит свой стиль из бумаги на тело. Кто-то круто реализм и цвет набивает, кто-то графику. Когда я бью, мне напоминает это то время, когда я рисовала пером и тушью) тогда ещё не было планшетов
Какой совет можешь дать человеку, который собирается сделать себе первую татуировку или начинающему тату мастеру?
Эх для первой татуировки совет ) люди все равно делают по своему и потом ходят многое перебивать свои первые тату. Ребята, посмотрите портфолио работ и, если вам нравится определенный мастер и его стиль, идите к нему. И не слушайте подруг и друзей носить тату вам.
Начинающим. Не берись, если не уверен, лучше отправь к другому мастеру, ведь человек вам доверяет самый дорогой холст, — своё тело!!
Секрет успеха от Александры Жуковой.
Секрет? Делать как для себя) с любовью.
Интервью с татуировщиком и иллюстратором Джорданом Митчеллом
Джордан Митчелл, 26 лет, уроженец Техаса, переехал в Модесто, Калифорния, в возрасте 10 лет, где он обнаружил свою глубокую любовь к татуировкам. Благодаря отцу друга детства ему представилась возможность, и он начал ученичество в 18 лет.
Сегодня Джордан работает постоянным художником в Black and Blue Tattoo в Сан-Франциско, Калифорния.
Как ты начал заниматься татуировкой?
Я начал татуировать, когда учился в магазине в Модесто, Калифорния.У моего соседа и друга детства, с которым я вырос, был отец, который владел там тату-салоном.
Я всегда увлекался искусством и рисованием из-за комиксов, которые читал в детстве, и я знал, что хочу сделать карьеру в искусстве (каким-то образом). Мне просто очень понравилось это делать. Я достаточно прислушивался к отцу моего соседа, и в конце концов он меня подучил.
Когда вы узнали, что хотите стать татуировщиком?
Я знал, что хочу стать татуировщиком, когда впервые увидел людей с татуировками, которые выглядели действительно красиво.Я никогда особо не заботился об этом, пока однажды не наткнулся на тату-журналы в магазине и не увидел, что можно делать.
Думаю, до этого, на мой взгляд, все, что можно было сделать с татуировкой, было простым дизайном. Я не знал, насколько удивительно выглядят старые традиционные и новые современные вещи. Это был настоящий звонок для пробуждения. Я сразу сказал себе: «Ничего себе, мне нужно научиться так хорошо рисовать, и Ничего себе, мне нужно научиться татуировать так хорошо».
Что, по вашему мнению, было одной из самых больших ваших проблем?
Просто понять, что я хочу делать с татуировкой, то есть какой стиль я хотел бы делать, было самым сложным.С татуировкой можно сделать так много всего, поэтому для меня появилась совершенно новая возможность.
У вас есть формальное образование в области искусства?
Я не начинал с формального образования в области искусства, которое появилось позже, когда я понял, насколько это полезно.
Почему?
Не знаю почему, но некоторые татуировщики определенно испытывают враждебное отношение к школе. Татуировка — не обычная работа, поэтому для этого совсем не нужно учиться.Чем больше вы изучаете искусство и стремитесь к самосовершенствованию в целом, тем больше это повлияет на вашу татуировку.
Я ходил в школу и изучал основы искусства и дизайна, а также такие забавные вещи, как рисование фигур и навыки наблюдения. Это полностью изменило мое отношение к татуировке. Возможность поправиться и заняться чем-то новым снова открылась для меня.
Что вызвало у вас желание посещать занятия? На чем ты специализируешься?
Я решил пойти в школу, когда у меня было затишье из-за того, что я делал.Я чувствовал, что на самом деле не прогрессирую, и мне нужно было его ускорить. Я ходил в школу анимации, но на самом деле сосредоточился на иллюстрации, чтобы укрепить свои знания о том, как все работает визуально в реальной жизни, и что я могу сделать, чтобы изображения в основном выглядели «красивыми» (ха-ха).
Я также ходил на многие общеобразовательные занятия, которые мне нравятся, например, философия и критическое мышление. Образование никогда не было для меня по-настоящему важным, пока я не осознал, насколько оно полезно, и тогда оно стало приоритетом номер 1.
Как, по вашему мнению, ваше формальное художественное образование теперь повлияло на вашу татуировку?
Замечательно и очень положительно. Это было похоже на то, что у меня появился совершенно новый набор оружия, чтобы атаковать татуировку. Я был высокомерен и думал, что школа бесполезна. Я думал, что знаю все, что мне нужно знать о татуировках, и был слишком ограничен. Я думал, что все, что отличалось от того, что я делал, было неправильно или не должно было делаться.
Я был полностью, ошибался, и мне жаль, что я не пошел в школу раньше, чтобы я мог практиковаться и учиться правильно с самого начала.
Как бы вы описали свой творческий стиль?
Я всегда любил комиксы, и я думаю, что это как-то отразилось в моем мозгу. Мне нравятся действительно преувеличенные позы на фигурах и резкий контраст в целом. Я думаю, что татуировки выглядят намного лучше, когда вы можете сказать, что происходит издалека, и точно видеть, что происходит на татуировке, даже если человек находится через дорогу.
Тем не менее, когда вы подходите близко к предмету, все еще остается сложность деталей в дизайне.Это то, к чему я стремлюсь с татуировками, которые я делаю на людях. То же самое и с моими картинами, даже если они не имеют отношения к работам, которые я создаю для татуировки. Я черпаю вдохновение у таких художников, как Фредерик Черч и Джон Сингер Сарджент.
Как вы думаете, есть ли проблемы в работе художника-татуировщика, с которыми не сталкиваются художники, которые создают для себя?
Мне кажется, что задачи те же, но в другом контексте. Я думаю, что проблемы, вероятно, различаются от клиента к клиенту и от проекта, который они просят, тогда как в свободное время задача состоит в том, чтобы просто понять, что вы собираетесь рисовать.У вас как у художника есть полная свобода в свободное время, и это само по себе может стать проблемой. У каждой татуировки есть своя маленькая задача, точно так же, как у каждой картины или проекта есть своя задача, которую нужно выполнить, но это самое интересное.
Что ваша первая любовь: татуировка или анимация / иллюстрация?
Татуировка всегда будет моим №1. Школа и любая другая форма обучения только усиливают его. Что-то в татуировке для меня важнее, чем другие виды искусства, и я думаю, что история татуировки — это то, что делает ее более дорогой для моего сердца.
Когда они нашли ледяного человека Эци, он предположительно жил 3300 лет до н.э., у него были татуировки. Для меня это довольно безумие. У него были татуировки на пояснице и под коленями, и когда они исследовали его кости в этих областях, они были изношены и выглядели поврежденными. Считается, что татуировку использовали в лечебных целях. Это заставляет меня думать, что татуировка важнее любых предрассудков, которые мы можем себе представить. Мы развивались вместе с ним, и он никуда не денется. В этом есть что-то первобытное, мне это нравится.
Как профессионал в области искусства / творческий человек, какой совет вы могли бы дать другим в этой области?
Будьте изобретательны! В свободное время не ограничивайте себя чем-то одним. Попробуйте что-нибудь еще, и пусть это повлияет на вашу татуировку, дизайн, музыку или что-то еще, чем вы занимаетесь.
Я изменил свое отношение к постоянному стремлению к личному росту, и это привело к тому, что я стал лучше в том, что я делаю. Более того, это заставило меня еще больше ценить то, что я делаю.Что мне больше всего помогло, так это непредвзятость. Изучите то, в чем вы хотите стать лучше… ударьте по книгам.
Узнайте больше о творчестве Джордана Митчелла здесь.
интервью с татуировщиком — Things & Ink
Сиара Хавишья — татуировщик-самоучка из Калгари, Канада. Сиара создает замысловатые татуировки в стиле декоративного искусства, используя как черные работы, так и цвет, для создания потрясающих произведений, которые глубоко вдохновлены индийским искусством и историей индийского искусства. Мы встретились с Сиарой, чтобы узнать об их вдохновении, их татуировках в стиле Менди и о том, что татуировка для них значит…
Как давно вы занимаетесь татуировкой и что привело к тому, что вы стали татуировщиком? Я татуирую чуть больше пяти лет, это были самые длинные пять лет в моей жизни.Я хотел быть татуировщиком с тех пор, как был подростком, когда обнаружил Менди на свадебной вечеринке, которую посетил. Я начал практиковать все больше и больше и полюбил работать с людьми и над кожей. С тех пор я хотел пойти дальше, и мне повезло, что сегодня у меня есть возможность сделать карьеру.
Откуда вы черпаете вдохновение / что на вас влияет? Больше всего меня вдохновляет индийское искусство периода Гупта, например, фрески из пещер Аджанты и скульптуры из Эллоры.Период Гупта в индийском искусстве относится к искусству, созданному в северном регионе того, что мы сейчас называем Индией, в 300–480 годах нашей эры. Это действительно уникальная полоса времени и пространства, и буддийское искусство того периода имеет большое влияние из-за контактов Китая и Западной Азии, вы можете увидеть это в том, как нарисованы фигуры, составы настенных панелей и т. Д.
Мне также нравится, как женщины представлены в этот период, каждая неровность и складка кожи подчеркнуты, а их тела просто залиты драгоценностями, не покрывая ничего, кроме лобковой области.В искусстве есть сочность, свобода и глубокое принятие природы, которые постоянно говорят со мной.
К сожалению, очень мало сохранившихся произведений искусства этого периода. Чтобы приблизиться к этому периоду в искусстве, я продолжил изучать японское искусство и тибетское буддийское искусство более поздних периодов, которые имеют стилистическое сходство, в надежде, что однажды я смогу приблизиться к эстетике периода Гупта, которая меня тронула. так много.
Я немного хихикаю при мысли, что европейцам потребовалось еще 1200 лет, чтобы узнать, как должно выглядеть женское тело, и еще 100-200 лет после этого, чтобы изучить перспективу, но это только я!
Как вы бы описали свой стиль татуировки? Мой стиль — это приложение декоративного искусства из разных источников к телу.Я смотрю на текстильные узоры, вышивку, архитектуру и исторические документы татуировок времен и людей прошлого, чтобы создать новые узоры, которые отражают мое внимание к вневременности, элегантности и любви к человеческому телу во всех его проявлениях.
Расскажите нам о своих собственных татуировках, есть ли у вас любимая татуировка или незабываемый опыт татуировки, которым вы хотели бы поделиться с нами? Честно говоря, я в основном покрыт ужасными, ужасными, уродливыми татуировками, которые нужно покрыть лазером или прикрыть, потому что я позволил многим своим друзьям наколоть себя, когда они учились, так что, может быть, меня не спрашивают!
Но у меня есть поистине потрясающая работа от @BooneNaka.Он вдохновлен традициями Трайва Гуджурата, и он проделал прекрасную работу, создав свою собственную композицию, добавив свои элементы и сделав одну из очень немногих татуировок, которыми я действительно горжусь. Он также нежный, вдумчивый и злой талантливый художник, и он сделал все это по-настоящему прекрасным, и я так благодарен за это.
Что для вас татуировка? Татуировка — это странная вещь, она значит для меня все, для одних — ничего, для других — слишком много.
Для меня это, наверное, самое близкое к духовной практике, это ежедневная практика присутствия, видения другого человека целиком и попытки создать опыт, подтверждающий достоинство, свободу воли и силу.
У меня есть несколько ежедневных ритуалов с моей практикой, я слушаю музыку местных канадских художников каждый день, прежде чем начать слушать и узнавать людей, которые жили здесь дольше, чем кто-либо из нас, поселенцев. Я молюсь перед тем, как начать с благовониями, чтобы вдохнуть сосредоточенность и добрые намерения и направить свои выдохи Богу, Духу или тому, кто меня слушает.В конце концов, все это имеет смысл и бессмысленно, но в любом случае в этом прелесть. Артисты, которых я слушаю, на случай, если кому-то интересно, — это Цимка, чтобы вспомнить мою семью Западного побережья, и Tribe Called Red и TchuTchu, чтобы подготовиться к прериям, в которых я живу сегодня.
Мы думаем, что ваши татуировки в стиле Менди красивы, не могли бы вы рассказать нам больше о своем решении практиковать этот стиль? Я рисовал хной до того, как начал рисовать, так я и начал с этого стиля.Мне потребовалось много времени, чтобы добраться до того момента, когда я почувствовал себя комфортно, татуируя в этом стиле. Я не думаю, что это было полностью осознанным, но в подростковом возрасте я получал некоторые критические замечания от окружающих меня людей, что мой менди не был «настоящим искусством», потому что он просто повторял один и тот же образец снова и снова в соответствии с этими другими. На самом деле я никогда не прекращал делать рисунки в стиле Менди полностью, но я переключился на рисование тушью людей и животных, и это был стиль, в котором я в основном работал на протяжении большей части моей тату-карьеры.
Я сделал много гравюр в стиле ботанических татуировок и блэкворк, иллюстрирующих животных, прежде чем я начал медленно переключаться на создание почти полностью декоративных узоров, вдохновленных Менди. Потребовалось время, чтобы технически освоиться с этим стилем как татуировщику, на самом деле довольно сложно преуспеть, даже если это может выглядеть просто. Мне также потребовалось время, чтобы почувствовать себя комфортно при создании культурного искусства в рамках потребительской культуры, и я все еще нахожу способы идентифицировать области дискомфорта и обновлять свои потребности во взаимодействии.
Как индиец смешанной расы с ограниченными связями с моей семьей, мне также потребовалось некоторое время, чтобы почувствовать, что я имею право заниматься этой работой, во многих отношениях есть татуировщики, имеющие более тесные и более прямые связи с нашей культурой, чем Я делаю.
Но одна из причин, по которой я немного отхожу от своего происхождения, — это колониальная история и межпоколенческое насилие. Мои дедушка и бабушка были детьми наемных рабочих, которых 150 лет назад привезли на Маврикий для работы на плантациях сахарного тростника.Их семьи адаптировались, ассимилировались и отказались от определенных традиций и верований, чтобы получить больший доступ к миру. Мне повезло, что я занимаюсь изучением и поиском своих корней, открывая для меня так много дверей, которые были закрыты для моих бабушек и дедушек.
Что бы вы хотели татуировать больше? Более плавные фигуры Менди от руки без симметрии! Симметрия настолько переоценена, хотя она и красива. Мне также очень нравится изучать традиции Колама в татуировке.Но я очень осторожен в том, как я их проектирую, и, не имея свободного доступа к информации о том, что именно означают определенные элементы шаблона или какими они должны быть, я ограничен в том, что я могу сделать.
Мы понимаем, что менди часто воспринимается культурно. Считаете ли вы, что некоторым людям неуместно делать татуировки в стиле менди? Нет. Я не считаю неуместным для некоторых людей делать татуировки в стиле Менди, ЕСЛИ они получают их от того, кто должен делать татуировки.Большое если.
Как индийский татуировщик, я должен был признать, что не могу контролировать, кто делает, а кто нет. Некоторые из моих худших клиентов были индейцами, а некоторые из моих лучших клиентов были белыми, и в обоих случаях я не проверяю своих клиентов на расу, когда они просят меня сделать татуировки Менди. Когда люди говорят о татуировках в стиле менди, они часто объединяют настоящую татуировку, вдохновленную менди, и весь возникающий жанр черной татуировки с индийскими / азиатскими узорами и божествами.Между ними должны быть некоторые различия.
Менди, как это делают в Индии для свадеб и торжеств, поистине декоративен, в узорах есть нюансы, указывающие на региональное происхождение или религиозную принадлежность владельца, но по большей части рисунки хной не являются священными. Однако когда мы переходим к татуировщикам неиндийского, неиндусского происхождения, которые зарабатывают себе на жизнь татуировками божеств на других белых людях, которые не являются верующими, я думаю, это начинает напоминать ориентализм.
К сожалению, существует культура белых татуировщиков, которые без разбора татуируют индийские изображения религиозного и духовного значения, и у них есть клиентура, которая с радостью скупает их. Снаружи смотреть кажется пустым.
Я чувствую, что могу сказать, когда художник действительно вкладывает средства в изучение культуры, истории и веры, но когда нет, это очевидно. Я также вижу большое несоответствие между тем, как эти художники каким-то образом почти возвысились за то, что делают что-то «другое», в то время как индийских татуировщиков так мало, и многие из них почти анонимны.Я не вижу, чтобы эти белые татуировщики делятся ресурсами с другими, я не вижу, чтобы они обучались индийским художникам, я не вижу, чтобы они даже татуировали многих коричневых людей, все, что я вижу, — это культура индийского художественного производства, полностью созданная а для белых людей это не правильно. До тех пор, пока для художников-татуировщиков POC и BIPOC, исследующих свое наследие и ритуал татуировки, не появятся более равные условия, я не могу поддерживать работу и дух белых татуировщиков, делающих индийские татуировки.
Есть ли у вас какие-нибудь предстоящие проекты, которыми вы хотели бы поделиться с нами? У меня было так много до Covid.Я пытался организовать резиденцию художника в Индии, чтобы выучить Пата Читру, линейную форму искусства, представляющую божеств в традиционных стилях. Я даже учил себя хинди, чтобы подготовиться, но, к сожалению, у мира были другие планы.
Сейчас я использую новую возможность наставничества, где я буду учиться у Дуга Финка из Bushido об улучшении моей работы и стремлении к новым стилям работы. Он традиционный японский татуировщик с опытом работы в несколько десятилетий, и я с нетерпением жду следующего года, а также немного поучиться и совершенствоваться.
слов : Люси Эдвардс, 21-летняя татуированная писательница-фрилансер, мама-кошка и энтузиаст новых вещей. Скорее всего, вы найдете Люси публикацию об осведомленности о психическом здоровье и принятии себя в ее Instagram .
Интервью с тату-мастером
Чем вы зарабатываете на жизнь? Я тату-мастер и пирсинг, владею магазином.Как бы вы описали то, чем вы занимаетесь?
Я полагаю, что нанесение рисунка на человеческое тело было бы лучшим способом выразить это.Делать людей счастливее самими собой.
Что влечет за собой ваша работа?
Ну, это считается медицинской процедурой, основы. Это регулируется Министерством здравоохранения. Мы должны опасаться перекрестного заражения и тому подобного. Итак, у вас должно быть хотя бы небольшое медицинское образование. Помогает артистический взгляд и талант. В этом разница между татуировщиком и татуировщиком, а это две совершенно разные вещи.
Я делал татуировки учителям, директорам школ, полицейским, политикам, а также панк-рокерам, вы называете это.То, что у вас есть татуировка, не делает вас плохим человеком.
Татуировщик может делать все, что видит за стеной. Художник-татуировщик может сделать все, что увидит на стене, лучше. Что касается средней недели, честно говоря, среднего нет. Как видите, у нас разные часы, например, понедельник и вторник 1-9, пятница 1-11, иногда у нас есть шанс выбраться отсюда пораньше, иногда мы здесь до 2 или 3 ночи.
Как вы начали?
Меня всегда интересовали подобные вещи.С самого детства. Но я тоже из Калифорнии.
Что вам нравится в том, чем вы занимаетесь?
Разнообразие, знакомство с новыми людьми и занятия новыми делами, пробуя новые техники. Просто не сдерживаться.
Что вам не нравится?
Не все вежливы; некоторые люди просто придурки.
Как вы зарабатываете деньги / или как вам платят как татуировщику?
Комиссия. Некоторые из них дают разделение 50/50, некоторые из них делают разделение 60/40, все зависит от того, как настроен магазин.Иногда вы покупаете свои собственные принадлежности, иногда они покупают ваши принадлежности.
Сколько денег вы зарабатываете как татуировщик?
Я, вероятно, в среднем где-то около 30 000 долларов.
Какое образование или навыки необходимы для этого?
Вы должны пройти как минимум 6 месяцев ученичества, согласно требованиям Департамента здравоохранения. Любые уроки рисования, конечно, пойдут на пользу. И вы должны быть готовы высовывать шею и стоять на собственных ногах в буквальном смысле.
Что самое сложное в том, что вы делаете?
Скин. Вы должны быть готовы менять способ нанесения татуировки от точки к точке. Кожа на вашем теле может сильно различаться, на 1/8 дюйма она полностью отличается от той, которая была на том месте раньше. А если вы не знаете, что делаете, вы можете довольно быстро испортить татуировку.
Что самое полезное?
Есть, что показать вашей работе.
Какой совет вы бы дали кому-нибудь, выбирая эту карьеру?
Приготовьтесь.Обычно вы либо быстро катаетесь, либо совсем не двигаетесь, поэтому убедитесь, что вы отложили дела в сторону и планируете будущее.
Сколько у вас отпусков? Смотря что мне нужно. Я плачу за свой отпуск. Мы считаемся независимыми подрядчиками.
Какое распространенное заблуждение существует у людей о том, что вы делаете?
Честно говоря, только плохие парни и плохие девушки делают татуировки. Я делал татуировки учителям, директорам школ, полицейским, политикам, а также панк-рокерам, вы называете это.То, что у вас есть татуировка, не делает вас плохим человеком.
Каковы ваши цели / мечты на будущее?
Владеть своим домом.
Интервью с Леей Вендеттой || Проект «Карьера в искусстве»
Как вы впервые заинтересовались татуировкой?
Я не знаю, когда именно это произошло, но я помню, как они всегда меня восхищали. Когда я был маленьким, татуировки представляли темную сторону общества, рок-н-ролл и «не хуйня!» отношение, которое я подписал в подростковом возрасте.
Меня естественно привлекали татуировки. Это были мои мятежные годы. Затем я рос и развивался, и моя любовь к татуировкам изменилась и стала больше чистой любовью, чем какой-то формой бунта или социального заявления. Я просто обожаю татуировки и особенно их художественную часть. Я всегда верил и всегда считал, что это настоящее искусство. Кажется, обществу потребовалось много времени, чтобы это увидеть, но времена меняются, и татуировка, похоже, получила много положительного внимания со стороны общественности. Пора!
Я помню, в частности, одну историю о том, как мне было 15 лет, когда я путешествовал со своим классом в Англию.Мы остались с этой очень хорошей пожилой английской парой. Дама была похожа на Маргарет Тэтчер, а мужчина был классическим английским джентльменом — действительно подходящей парой. Однажды мы увидели, как мужчина выходит из душа с полотенцем на талии, а его тело покрыто татуировками. Я имею в виду, с ног до головы покрыты! Но когда он был одет, чернила не показывались. Я помню, как был очарован этим событием … поэтому я не уверен, насколько эта история изменила мою жизнь, но я знаю, что она определенно научила меня не судить о книге по обложке.
В какой момент вы впервые осознали, что можете сделать карьеру из своего искусства?
Когда я рос, меня не поощряли заниматься искусством, я слышал, что должен делать домашнее задание, чтобы получить настоящую работу… что, вероятно, является одной из причин, почему я был таким бунтарским подростком. Но я всегда знал, что хочу быть художником — поэтому я просто сделал это — и я поклялся себе, что моей целью в жизни будет стать художником. Думаю, все всегда ищут, какой хороший вклад они могут сделать для этой земли, и для меня это должно было быть визуальным.
Это немного более нетрадиционное направление бизнеса, чем, скажем, кулинария. Но я нестандартный, поэтому чувствую, что сделал за себя правильный выбор.
Поездка не всегда была легкой, но определенно интересной! Я помню, как мама писала мне: «Ты демонстративно выбрала не самый легкий путь в своей жизни».
Я съел много лапши рамэн и гамбургеров за двадцать девять центов — я могу вам это сказать! Но, слава богу, благодаря огромному количеству беспрерывной работы, дисциплины и силы воли мне удалось сделать себе имя в индустрии татуировки и в подпольной сцене низкопробной живописи.
Какое образование или обучение помогли вам развить свои навыки?
Во Франции с юных лет я уже изучил художественные техники и историю искусства, что, на мой взгляд, очень важно. Я закончил среднюю школу с дипломом «Искусство и литература».
После школы я прошел год в художественной школе в Париже, посвященной рисованию и технике рисования, перспективам и т. Д. Затем я прошел год в школе рекламы на юге Франции, и именно там я узнал, что я не хотел корпоративной работы.В тот момент меня не волновало, разорюсь я или нет, я просто решил, что буду заниматься любимым делом. Переход к татуировке произошел естественным образом, когда я переехал в США. Это была страна гораздо более открытая, чем Франция, в США действительно была тату-культура.
Как вы попали в отрасль?
Я скажу именно то, что люди не захотят слышать: усердно работая и не ведя общественной жизни.
НЕТ гулять с друзьями, НЕТ ТВ, НЕТ вечеринок, только работа, учеба, практика и работа!
В конце концов, клиенты получили известность, надев мою тяжелую работу на рукава, и пресса заинтересовалась моими изделиями.
Какие навыки были важны для вашего успеха?
Способность обращать внимание на детали и уделять моим клиентам внимание, в котором они нуждаются и которого заслуживают, объясняя, чего они хотят от опыта.
В чем секрет построения успешного тату-бизнеса?
Хорошая забота о моих клиентах и предоставление им наилучшей работы. Жизнь — это круг… Если я буду стараться изо всех сил, угадайте, что мне вернется 🙂
Откуда большинство ваших клиентов?
У меня клиенты со всего мира.Я занимаюсь татуировкой в Южной Флориде последние 16 лет, так что именно отсюда родом большинство моих клиентов. Но когда я иду в дорогу, меня всегда записывают на прием к людям, которые ждали, когда я приеду в их город, чтобы поработать.
Что касается моих клиентов для картин, то их пока немного, потому что в последнее время я не очень продуктивен с картинами из-за моей популярности татуировок, но у меня есть несколько заядлых коллекционеров, которые поддерживают мои работы и выставки, и это здорово, и я очень благодарен за их поддержку.
Каков ваш средний рабочий день?
Обычно я работаю по 8-9 часов в день. Это включает в себя нанесение татуировок для татуировок, три часа в день на компьютере, назначение встреч, ответы на электронные письма, работу в социальных сетях, ведение блогов и проведение интервью … Мое дополнительное время я трачу на другие проекты, такие как арт-шоу, которые у меня есть каждый 4-й четверг каждого месяца в районе искусств в Бойнтон-Бич, Флорида. У меня там есть студия, которую я открываю для публики и обычно рисую вживую для нескольких зрителей.
Большая часть моего времени была занята подготовкой к выпуску моего нового календаря на 2013 год. Мы планируем устроить грандиозную вечеринку с конкурсом современных девушек в стиле пин-ап и множеством сумок с вкусностями. Я делаю много фотосессий, в основном для интервью в журналах, но также и для модных брендов.
Если бы вы могли вернуться в прошлое и дать себе совет о том, как начать заниматься татуировкой или искусством в целом, что бы это было?
Не прыгайте вслепую, потому что думаете, что это круто.Не думайте, что вы быстро заработаете, на овладение этим искусством уйдут годы. Татуировщики считаются «профи» после пяти лет опыта. Татуировка — это сакральное искусство, которое требует уважения, и чтобы стать успешным татуировщиком, нужно много упорно трудиться. Получите ученичество. Руководство бесценно; вы будете учиться на 100% быстрее и лучше под руководством профессионала. Также — прочтите мой блог на leaslounge.com, я всегда даю много советов по торговле.
Расскажите немного о своем опыте работы с «Инкмастер».Как ваше появление на шоу повлияло на вашу карьеру?
Для тех, кто не знаком с этим, Inkmaster by Spike TV — это конкурс татуировок, который проходит в Нью-Йорке, и в нем 10 татуировщиков соревнуются за главный приз в размере 100 000 долларов. Ведущий — моя любимая рок-звезда Дэйв Наварро из «Jane’s Addiction», а судьи — Крис Нуньес («Майами Инк») и Оливер Пек. Если вы, ребята, знакомы с сериалами «Chopped» и «American Idol», Inkmaster представляет собой смесь того и другого.
Вы можете себе представить, через какое напряжение и напряжение пришлось пройти конкурентам.Это вызвало много разногласий среди конкурентов и сделало телевидение отличным. Лично я сделал все, что мог в данной ситуации, и сделал все возможное, чтобы представить татуировку самым уважительным образом.
Все проходит так быстро, нет времени переосмыслить идею или перерисовать кусок, все нужно было делать на месте, поэтому в конечном итоге я узнал много нового о себе, своих силах и слабостях.
Все татуировщики, с которыми я соревновался, были потрясающими профессиональными мастерами. Я дружил со многими из них, и это было для меня одним из лучших моментов того шоу.Я лично был очень доволен тем, что Дэйв Наварро был ведущим шоу, так как я был большим поклонником его работ с подростковых лет, его работа — часть саундтрека моей жизни.
Как Инкмастер повлиял на мою карьеру? Что ж, это поставило меня на карту мейнстрима. Это было очень популярно, я привлекаю все больше людей со всего мира, которые находят меня через мой веб-сайт и хотят получить картины, татуировки, купить мои товары, плакаты и т. Д. Сейчас у меня также есть спонсоры, которые, наконец, после 16 лет работы позволяет мне перейти на следующий уровень и планировать более крупные проекты, такие как выпуск календаря и большая вечеринка по поводу релиза.
Какие слова мудрости вы можете сказать начинающим татуировщикам?
Убедитесь, что вы ВСЕГДА делаете все возможное, всегда продолжайте учиться, уважайте профессию, и ваш тяжелый труд окупится.
Интервью после укрытия на месте с татуировщиком Кассандрой Нокс
Кассандра Нокс
Как художник дистанцируется в обществе, когда его работа требует, чтобы он находился в непосредственной близости от другого человека? Большинство тату-салонов открылись заново, приняв меры предосторожности, но как это повлияло на тату-индустрию? И, наконец, художники? Хейли Осборн взяла интервью у татуировщика Кассандры Нокс из Oleander Tattoo в Рэйвенсвуде о своем опыте и о том, что энтузиасты чернил могут ожидать в будущем.
Фото: любезно предоставлено Кассандрой Нокс
Каким был ваш опыт работы с приютом на месте?
Я только что открыл студию в январе, поэтому для меня было в новинку иметь собственное личное пространство. Я и мой коллега Сидни сразу решили закрыть магазин, потому что вся моя семья живет в Нью-Йорке. Чем больше я слышал, тем больше знал, что здесь будет поворот событий. Так что я подумал: «Давай перестраховываемся, потому что это где-то там». И это было ужасно.Я нашел помещение, оформил договор аренды и начал принимать клиентов. Но быть новым бизнесом и получить два месяца назад, когда ты не можешь работать, было ужасно.
Чем сейчас изменился опыт татуировки?
Мы чередуем встречи, поэтому одновременно работает не более двух человек. Что касается того, что люди не могут приводить других людей, мы уже применяли это до того, как разразилась пандемия. Когда я татуирую, я не хочу, чтобы кто-то еще находился в этой области, кроме человека, которому делают татуировку.Так бесплоднее. Между татуировщиком и его клиентом происходят очень интимные отношения, и присутствие другого человека почти отвлекает. К тому же такая странная вещь с маской. Мы просто стараемся делать все максимально безопасно… но это странно. Когда я консультируюсь с людьми, которых никогда не встречал, вы даже не можете по-настоящему увидеть, как выглядит ваш клиент, потому что у них все время есть маска. Вот почему здесь мы очень сильно полагаемся на словесные сигналы, все мы периодически проверяем наших клиентов, чтобы убедиться, что с ними все в порядке.
Cassandra Knox
Вы заметили какие-либо тенденции с тех пор, как открылись заново?
Просто огромное количество людей, желающих сделать татуировки прямо сейчас, безумие. Каждый татуировщик, с которым я разговаривал, сейчас сталкивается с одной и той же проблемой, все хотят вмешаться сразу. Люди просто сошли с ума, находясь дома. Итак, все хотят подстричься, все хотят накрасить ногти, все хотят татуировку, потому что это то, что мы не могли делать в течение нескольких месяцев.
Есть ли что-нибудь об опыте татуировки, что вы хотите, чтобы читатели знали?
Я хотел бы затронуть всю интимность. Частично то, что мы видим сейчас, — это частные студии, которые являются инклюзивными и удобными. Вы приходите только по предварительной записи, а не в магазине в окружении кучки парней, глазеющих на вас. Люди начинают понимать, что татуировка и ее постоянство также требуют хорошего опыта. У меня есть татуировки на моем теле, которые великолепны и сделаны безупречно, но человек был суровым или опыт отстой, и я всегда буду связывать эти впечатления с этим.Нам нужно предоставить людям более удобные места, где они могут делать татуировки. Это было одной из причин, по которым я хотел открыть студию, я подумал: «Так не должно быть». Кто-то может прийти и получить действительно замечательный опыт, и его не будут запугивать с целью получить нежелательный дизайн, не пристыдить или не поговорить с ним, как с пустышкой. Нам в Чикаго очень повезло, потому что здесь так много талантливых художников и так много крутых квир-компаний, принадлежащих женщинам, которые создают комфортные пространства.
|
Стоит ли показывать татуировки на собеседовании?
Долгое время татуировка считалась делом только преступников и изгоев. Наличие видимых татуировок почти гарантировало дисквалификацию кого-либо из кандидатов на работу. Однако с растущим признанием и принятием татуировки как вида искусства, возникает вопрос, применяется ли по-прежнему то же клеймо.
СВЯЗАННЫЙ: FREAK SHOWS TO GALLERY SHOW: TATTOOING ИЗМЕНИЛ АМЕРИКУ?Run The Numbers
Для начала давайте посмотрим на факты. Опрос Харриса, проведенный в 2012 году, показал, что татуированы 21% всех взрослых (1). Кроме того, исследование 2018 года, проведенное Исследовательским институтом PEW, показало, что 40% миллениалов имеют татуировки (2).
Что это значит для будущего Америки?По статистике значительная часть взрослого населения занимается спортом, большинство из которых принадлежат к поколению, недавно присоединившемуся к рабочей силе.Когда так много молодых татуированных работников ищут работу, восприятие татуировок специалистами по персоналу неизбежно будет играть роль в будущей занятости поколения.
Продолжая, вероятно, миллениалы знают об этом факте. USA Today сообщает, что 72% молодых людей наносят татуировки в местах, которые легко скрыть (3). Это означает, что, несмотря на то, что они только недавно начали работать, миллениалы, вероятно, уже осведомлены о возможной предвзятой кадровой политике.
Это все еще проблема?Интересно, что соискатели не зря беспокоятся.В 2014 году Workopolis провел опрос и обнаружил, что 77% работодателей с меньшей вероятностью наймут кого-нибудь с татуировками (4).
«Мне противно смотреть на жалкие украшения на коже».
«Независимо от того, какое значение они имеют для владельца, они не выглядят ни привлекательными, ни профессиональными. Это действительно влияет на мой процесс принятия решений при приеме на работу ».
«Хотя мы не будем беспокоиться о найме сотрудников с татуировками для работы на рабочем месте, мы сочли бы это неприемлемым для нашего корпоративного офиса.
Несколько отрицательных ответов на опрос Workopolis
Позже, в 2016 году, Business Insider сообщил, что 37% менеджеров по персоналу считали, что видимые чернила ограничивают карьерный потенциал человека (5). Они также отметили, что ни один штат в США не принял антидискриминационный закон, защищающий людей с татуировками.
СВЯЗАННЫЙ: FREAK SHOWS TO GALLERY SHOWS: TATTOOING ИЗМЕНИЛ АМЕРИКУ?«Существует социальная стигма. Люди считают, что вы невежественны или хулиганы. . . Люди с татуировками определенно подвергаются дискриминации ».
Дженсон Уитакер, нефтедобывающая промышленность Техаса, в интервью NPR
Навигация на собеседовании
Стоит ли говорить о татуировках на собеседовании? Краткий ответ, вероятно, «да».Дело в том, что если у кого-то есть видимая татуировка, ему, скорее всего, откажут в заявке. В то время как мир стал более прогрессивным и дружелюбным по отношению к людям с татуировками, предрассудки не исчезают в одночасье. Вот почему так важно научиться ориентироваться в них.
СВЯЗАННЫЙ: СОВЕТЫ ДЛЯ ИНТЕРВЬЮ ОТ КЕВИНА ДЭВЕНПОРТА Do ReconОпределение компании, с которой вы проводите собеседование, может быть очень полезным. Это стартап или более крупный конгломерат? Кто такие менеджеры по персоналу? Какая у них офисная культура? Есть ли офисный дресс-код? Это все вопросы, которые помогут сформировать ваш имидж перед собеседованием.
«Если компании сотни лет, и она работает в устоявшейся отрасли, такой как медицина, банковское дело или юриспруденция, вы можете предположить, что это может быть более консервативное учреждение. Но если вы подаете заявление в креативный или технологический отдел рекламного агентства, которое открылось за последние 10 лет, вы можете предположить, что здесь есть место для творческого самовыражения », —
Елена Березовская, карьерный тренер, в интервью theMuse
Заход в LinkedIn и выяснение, кто такие специалисты по персоналу, может быть особенно полезным, поскольку, скорее всего, вы будете проводить собеседование с одним из них.Если они старше или кажутся более застегнутыми на все пуговицы, неплохо было бы прикрыть свои татуировки. Но если им меньше 40 лет или они выглядят непринужденно или непринужденно, это может указывать на то, что чернила могут быть в порядке.
«Проведите исследование. Если вы знаете кого-то в компании, просто спросите, будет ли ваш пирсинг уместным. Но если вы этого не сделаете, давайте проведем небольшое расследование! Используйте старый добрый LinkedIn, или Muse, или сам веб-сайт компании, чтобы почувствовать профессиональную эстетику сотрудников указанной компании.
Елена Березовская, карьерный тренер, в интервью theMuse
Консультации с другом, который там работает, также могут помочь в понимании. Если вы там никого не знаете, вы можете посетить такие сайты, как Glassdoor, где люди анализируют и оценивают свой опыт работы в компании в качестве сотрудника. Это может помочь вам оценить, как другие сотрудники офиса отреагируют на ваши чернила, а не только те, кто вас берет на собеседование.
Где работа?Определить, будут ли ваши татуировки в офисе в порядке, может быть непросто.Но учет таких вещей, как географическое положение, может дать вам некоторые подсказки.
Было показано, что в штатах на юге США в целом менее благосклонно относятся к татуировкам. Например, в штатах Запад-Юг-Центральный (Техас, Оклахома, Арканзас, Луизиана) 55% опрошенных считают, что татуировки неуместны на рабочем месте. И наоборот, в Новой Англии (Массачусетс, Мэн, Вермонт, Коннектикут, Род-Айленд и Нью-Гэмпшир) это восприятие падает до 36% (6). Если вы проходите собеседование на юге, возможно, вы захотите больше скрыть свои чернила.
Составьте план игрыКак только у вас будет информация, вы можете составить план. Разложите одежду для собеседования, потренируйтесь отвечать на типовые вопросы и, самое главное, выясните, как обращаться со своими чернилами. Если вы планируете прикрыть это, убедитесь, что у вас есть для этого подходящая одежда.
СВЯЗАННЫЙ: СОВЕТЫ ДЛЯ ИНТЕРВЬЮ ОТ КЕВИНА ДЭВЕНПОРТА«Только вы знаете, в какой среде вы находитесь, и знаете свой стиль. Будьте честны с собой и оцените, подходят ли эти двое.Если вы чувствуете, что существует риск для вашей карьеры или роста в этой конкретной компании, не стесняйтесь проявлять осторожность и прикрывать или удалять пирсинг ».
Елена Березовская, карьерный тренер, в интервью theMuse
Большинство консультантов по вопросам карьеры и имиджа рекомендуют по возможности скрывать свои татуировки. Даже если у человека, с которым вы проводите собеседование, все в порядке с чернилами, вы все равно можете отвлечься от разговора, подчеркнув, видны ли ваши татуировки.
«Зачем тратить столько внимания на размышления о том, молча (или неосознанно) оценивает интервьюер ваши татуировки?»
Марк Дикштейн, карьерный тренер, в интервью Business Insider
Ответьте на вопрос«Собеседования уже неудобны, так что не усугубляйте ситуацию, опасаясь, что ваши татуировки будут видны»
Кристен Фольц, автор книги The Восприятие татуировок миллениалами: самовыражение или бестактность в бизнесе? , в интервью Monster
Иногда лучше столкнуться с проблемой лицом к лицу.Людям, у которых есть татуировки на участках, которые нельзя покрыть, возможно, придется делать это чаще, чем другим татуированным людям. Кроме того, выяснение того, что ваш потенциальный работодатель думает о татуировках, может помочь определить, как вести себя и одеваться, если вас наняли.
«Вы хотите, чтобы вас запомнили за ваши навыки и ценность, а не за то, что вы носите или носите на своем теле».
Дайан Готтсман, владелица Техасской школы протокола, в интервью Monster
Продолжая, особенно трудно скрыть татуировки на лице, шее или руках.В этих случаях вам придется обратиться к слону в комнате. Уловка состоит в том, чтобы не тратить на это слишком много времени. Не позволяйте своим чернилам определять то, как вас помнит интервьюер. Верните разговор к своим достижениям и навыкам.
Пейзаж будущего
За последние несколько десятилетий мы стали свидетелями улучшения общественного восприятия татуировок. Татуировка становится все более и более распространенным явлением, особенно среди людей до 30 лет. По мере того, как это молодое поколение продвигается в составе рабочей силы на возможные руководящие должности, мы, вероятно, можем ожидать более инклюзивной политики найма.
«Реальность такова, что все больше и больше будущих сотрудников будут иметь боди-арт, поэтому работодатели также должны будут скорректировать любые ожидания или рекомендации, чтобы не потерять какой-то большой и важный молодой талант»
Кристина Леонарди, карьерный тренер , в интервью Muse
В конце концов, татуировки и пирсинг перестанут быть проблемой на рабочем месте в Америке. Но пока нам просто нужно продолжать неуклонно продвигаться к принятию самовыражения других людей.
«Ищу признаки характера. Уникальная возможность найма приходит благодаря поиску драгоценного камня. Несмотря на то, что так думают многие люди, лучшие таланты редко подходят для формальностей, которые появляются в бизнес-школах ».
«Татуировки становятся обычным явлением в нашем обществе, и в значительной степени исчезают предубеждения против лиц с татуировками.