Лучшие книги всех времен – ТОП-20

Журнал Большой Рейтинг предлагает Вашему вниманию лучшие книги всех времен в рейтинге ТОП-20. В список вошли мировые бестселлеры отечественных и зарубежных авторов. Что-то в них цепляет, не давая оторваться, и каждое из данных произведений стоит того, чтобы быть прочитанным хотя бы раз в жизни.

Фрэнсис Скот Фицджеральд «Великий Гэтсби»

Великий американский писатель Фрэнсис Фицджеральд затронул в своем романе самые актуальные темы лихих 1920-х годов. Несмотря на хронологическую отдаленность событий описанных в книге, в наши дни многие находят роман близким себе по духу. Фицджеральд первым их прозаиков США возвестил миру о начале нового века – «века джаза» и заговорил от имени «потерянного поколения». Читая роман «Великий Гэтсби» вы словно окунаетесь в эпоху джазовой музыки и «сухого закона». На примере главного героя Фицджеральд демонстрирует жизненный путь тех богачей, кто поднялся с самых низов благодаря бутлегерству. Автор выказывает свое восхищение данными личностями, но в тоже время осуждает их моральные устои и принципы. Главный герой романа олицетворяет собой «американскую мечту» того времени – он настоящий баловень судьбы, сколотивший себе состояние и добившийся могущества. Вот только способны ли деньги и власть сделать человека поистине счастливым? Не стоит также забывать и о любви…

Рафаэль Сабатини «Одиссея капитана Блада»

Мы все привыкли к пиратам как страшным и кровожадным существам, совершающим грабежи, насилующим женщин и убивающим всех, кто встречается на их пути. Такое уж бытует мнение о представителях данной «профессии». В большинстве случаев дело обстоит именно так. Но когда встречается исключение из общих правил – это является весьма интересным. Именно таким нетипичным пиратом является главный герой произведения Рафаэля Сабатини – Питер Блад. Далекий от пиратства молодой ирландец трудился на врачебном поприще и был волей судьбы втянут в восстание Монмута, разгоревшееся в конце XVII века в Англии. Абсолютно непричастный к событиям мятежа Питер Блад в числе прочих был обвинен в измене монарху и приговорен к смертной казни. Но удача улыбнулась герою, когда смертный приговор был заменен ссылкой в южные колонии, куда он и направился в статусе раба. Именно здесь молодому Бладу приходится начинать карьеру заново, вот только уже не в качестве бакалавра медицины, а в качестве пирата. Теперь у героя книги одна цель – снова обрести свободу.

Джером Клапка Джером «Трое в лодке, не считая собаки»

Любому человеку рано или поздно хочется отдохнуть от ежедневной рутины, собрать вещи и отправиться хотя бы в небольшое путешествие. Не обязательно предпринимать эпохальное восхождение на Эльбрус или отправляться в дебри Амазонки. Иногда вполне достаточно короткой прогулки по реке на лодке, например по Темзе. Путешествовать в компании самых близких друзей, это уже веселее, а уж в компании с маленьким четверолапым спутником и подавно. Единственное важное условие – строго мужская компания. Именно так и рассудили, попивая чай, три закадычных друга-англичанина Гаррис, Джей и Джордж, решившие отдохнуть от городской суеты. Но решив реализовать идею, джентльмены осознали, что не все так уж просто, как могло показаться на первый взгляд. Каждая мелочь, начиная со сборов и заканчиваясь попыткой открыть консервы, превращается для друзей в забавное и веселое приключение. А наличие в лодке крайне энергичного фокстерьера по кличке Монморанси добавляет к общему фейерверку событий дополнительные искры юмора. Роман Джерома К. Джерома «Трое в лодке, не считая собаки» содержит массу забавных недоразумений, веселых коллизий и комичных ситуаций из которых наши герои выходят, сохраняя истинно британское чувство собственного достоинства.

(adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});

Гомер «Илиада»

Одно из самых масштабных и бесспорно величайших творений мировой литературы. И хотя историки с литераторами так до конца не разобрались, существовал ли Гомер на самом деле или был собирательным образом, доподлинно известно одно – «Илиада» является описанием поистине грандиозных событий.

Отправной точкой повествования стала сильная романтическая привязанность троянского принца Париса, воспылавшего пылкой любовью к самой прекрасной женщине того времени – Елене. Вот только красавица, ответившая юноше взаимностью, на этот момент уже была связана узами брака со спартанским царем Менелаем. Когда распаленный страстью Парис отважился совершить похищение своей дамы сердца, разъяренный супруг Елены объявил войну Трое, собрав под свои знамена преданных царей и воинов. Масштабность событий была столь велика, что даже боги Олимпа не остались равнодушными и приняли участие в войне, предрекая победу каждой из выбранных сторон. Затяжная борьба длилась многие годы, собирая обильную жатву смертей. Жены оставались вдовами, дети – сиротами. Ни для одной из войн человечества нет достойного оправдания, как не существует его и для Троянской войны. Но на долгие века сохранилась эпохальность «Илиады» Гомера.

Льюис Кэрролл «Алиса в стране чудес»

Спорное произведение, воспринимаемое одними как записки сумасшедшего, другими как философский трактат, а третьими как увлекательная сказка. «Алиса в стране чудес» была написана английским математиком, поэтом и писателем Чарльзом Доджсоном, больше известным нам как Льюис Керролл. Спустя многие десятилетия критикам остается только гадать, что именно пытался донести нам автор, написав столь оригинальное произведение. Выход один – прочесть роман и выдвинуть собственную теорию.

Книга повествует нам о далеко неглупой, но слегка легкомысленной, девочке Алисе, случайно повстречавшей во время отдыха Белого Кролика. Заметив у него карманные часы, и здраво рассудив, что у кроликов часов не бывает, Алиса бросается вслед за Белым Кроликом, дабы выведать, куда же он так спешит. В погоне за шустрым зверем наша юная искательница приключений благополучно проваливается в кроличью нору. И вот теперь Алису ждут настоящие чудеса и удивительные неподдающиеся здравому смыслу приключения. А может и не стоит пытаться все понять? Ведь можно просто погрузиться в фантасмагорический мир Белого Кролика, курящей гусеницы, Чеширского Кота, карточной Королевы, побывать на незабываемом чаепитии у Безумного шляпника и Мартовского зайца. Уверяем, скучно не будет.

Олдос Хаксли «О дивный новый мир»

Восхитительная антиутопия, пугающая и прекрасная одновременно. Автор реалистично изображает общество с процветающими в нем идеями гедонизма и потребительства. Здесь нет места любви, а секс – просто приятное времяпрепровождение. Хаксли настолько эмоционально описывает это, что читать становиться страшно, вот только оторваться от книги – невозможно. Здесь людей создают в пробирке, причем «изготовители» изначально выбирают, кто будет интеллектуально развитым, а кто умственно отсталым. Привычные человеческие ценности вроде саморазвития, культуры, религии и знаний никому даром не нужны и совсем не интересны. Люди стремятся лишь получить удовольствие любым доступным им способом, и с упоением растрачивают свое бесценное время на беспрерывный отдых. Читая «О дивный новый мир», ты понимаешь, что все здесь описанное чистый вымысел, от корки до корки, но не перестаешь ужасаться сходству событий описанных в книге с пороками современного общества. И в этом то вся соль произведения.

Александр Дюма «Три мушкетера»

Выдающийся французский писатель Александр Дюма смог вдохнуть жизнь в скучную и запутанную историю сражений, интриг и политических игр французского двора. Главными героями романа Дюма являются три бравых мушкетера Атос, Портос и Арамис, а также юный гасконец д’Артаньян, прибывший покорять Париж. Амбициозный молодой человек приехал в столицу из глубинки и мечтает попасть на службу к его Величеству. д’Артаньян ловок, проворен, жизнерадостен и благороден. Вот только эти черты привлекают не только друзей, но и врагов, желающих видеть юношу на своей стороне. Преданных королю с королевой Атосу, Портосу, Арамису и д’Артаньяну ждет жизнь полная заговоров, интриг, подвигов и поединков. А девиз «Один за всех и все за одного» уверенно ведет героев к победе.

Харуки Мураками «Норвежский лес»

Название романа – отсылка к песне группы Beatles, а само произведение является демонстрацией сложности, извилистости и запутанности жизненного пути любого человека. Мураками наглядно показал широкому кругу читателей, что для путаницы в принятии решений и мучительного выбора собственной стези, не обязательно быть великим человеком, ведь трудности и испытания могут выпасть на долю каждого из нас. К числу таких людей относится главный герой романа – студент Тоору Ватанабэ. Сюжетная линия состоит из рассказа Тоору о своей молодости, проведенной в университете, и событиях, происходящих с ним на этом жизненном этапе. По ходу рассказа герой вспоминает о своих лучших друзьях Наоко и Кидзуки. Тоору поведает о самоубийстве Кидзуки и о стремительном развитии отношений с Наоко. Он вспомнит о том, как девушка отправилась на лечение в клинику. Расскажет о студенческих бунтах и девушке Мидори, проливших краски на его серую жизнь.

Уильям Шекспир «Ромео и Джульетта»

Уникальным является тот факт, что даже те из нас, кто никогда не держал данную книгу в руках, все равно в курсе сюжета этой трагичной истории любви юноши из рода Монтекки к девушке из семейства Капулетти. Да и фразу: «Нет повести печальнее на свете, чем повесть о Ромео и Джульетте», можно услышать даже в текстах современных песен. Главным героям романа изначально не суждено было жить долго и счастливо. Против их большой и чистой любви ополчились оба враждующих семейства. Но сложности не только не остановили влюбленных, но и подтолкнули представителей домов Монтекки и Капулетти друг к другу. Хотя первая встреча длилась всего несколько мгновений, молодым людям этого хватило, дабы осознать желание навеки быть вместе. Их любовь была настолько сильна, что Ромео и Джульетта готовы были отдать за нее жизнь. И если судьба не дает им быть вместе в этой жизни, то пусть, хотя бы их души воссоединятся на том свете.

Алан Милн «Винни Пух»

Чудесная трогательная сказка о приключениях плюшевого медвежонка. Этот персонаж, впервые появившийся в Англии 1920-х годов, сегодня знаменит во всем мире. История начинается с подаренной молодым отцом мальчику Кристоферу Робину плюшевой игрушки – медвежонка. Ребенок называет игрушку Винни, в честь живой медведицы, проживающей в Лондонском зоопарке. Дальше отец и сын развлекаются совместным сочинением историй, которые могли бы иметь место в реальной жизни с милым мишкой Винни. Так у медвежонка появляются такие друзья, как: поросенок Пятачок, кенгуру Кенга и ее малыш Крошка Ру, ослик Иа-Иа, сова, кролик и многие другие. За эти годы не одно поколение детей успело вырасти на историях приключений забавного медвежонка – о пчелах, о слонопотаме и о друзьях Винни. Важным фактом остается то, что главный персонаж книги не теряет своей популярности и у современных детей. Видимо такая очаровашка как медвежонок Винни Пух, не может оставить никого равнодушным.

Колин Маккалоу «Поющие в терновнике»

Семейные хроники Клири приковывали пристальное внимание читателей во все времена. Вот только разная возрастная аудитория воспринимает их далеко не одинаково. Так молодежи более интересна любовная сюжетная линия, вызывающая чувственные переживания о судьбе главных героев с извечной интригой – быть ли им вместе. Молодому поколению нужны яркие краски, сражения, экшн и накал страстей. Читателям постарше интересны сложности характеров и взаимоотношений основных персонажей. Эта аудитория ищет глубокий смысл в произведении, прекрасно понимая, что не всегда он скрывается именно в частях содержащих бурные страсти и множество событий.

В центре сюжета данного повествования находится большая семья Клири, перебравшаяся в Австралию из Новой Зеландии. Маккалоу отображает всю палитру целей, побуждений и поступков каждого персонажа. Но основная сюжетная линия прочно связана с главной героиней романа – Мэгги, чью личную жизнь читатель может отследить с 4-х лет девушки и до самой ее кончины в 58 лет.

Кен Кизи «Над кукушкиным гнездом»

Психбольницы со своими обитателями всегда представляли собой отдельный мир, живущий по своим законам и правилам. И раз уж тебя занесло сюда по капризу судьбы, придется подстраиваться под существующие порядки. Это негласное правило в полной мере распространено и на лечебницу, о которой рассказывает роман «Над кукушкиным гнездом». Все изменилось с появлением в психушке нового пациента – Рэндела Патрика Макмёрфи. Рэндел – хитрый преступник, мастерски изображающий сумасшедшего, дабы спастись от тюрьмы. Освоившись на новом месте, Макмёрфи заводит знакомства и начинает общение со здешними постояльцами. Рэндела охватывает откровенный ужас от осознания того, что в лечебнице находятся абсолютно здоровые люди, не более сумасшедшие, чем он сам. Все они пребывают в больнице по собственной воле, просто пытаясь укрыться в ее стенах от невзгод окружающего мира. А еще пациенты очень запуганы Милдрет Рэтчед, местной медсестрой, заправляющей в больнице и не терпящей неповиновения. Макмёрфи не только объявляет бой здешним порядкам, но и пытается вызволить пациентов из нездоровой обстановки, показав им, как выглядит полноценная жизнь.

Рэй Брэдбери «451 градус по Фаренгейту»

В страшных мирах антиутопий, описанных такими литературными гениями как Рэй Брэдбери, царит потребительство как единственная ценность человечества. Истинные же извечные ценности вроде знаний и вековой мудрости, заключенные в книги, подлежат всеобщему порицанию и даже уничтожению. За хранение великих литературных трудов или просто книг, людей осуждают или приговаривают к смерти. Сожжение книг становится обыденным делом, и большинство людей проживающих в этом мире привыкли к подобному ходу вещей. Тех, кто не понимает важности данного взгляда на жизнь, общество провозглашает глупцами. Разделял подобную философию и главный герой произведения – Гай Монтэг. Он работал «пожарником» (в контексте данного произведения) и был непоколебим в своем мировоззрении. Но вся его идеология полетела в тартарары, когда Гай встретил ту, что сумела показать ему обратную сторону медали.

Возможно «451 градус по Фаренгейту» Рэя Брэдбери не потерял свою актуальность в наши дни именно по причине пышного расцвета эпохи потребительства в современном обществе. Людям есть над чем поразмыслить.

Эрих Мария Ремарк «Три товарища»

Гениальные произведения Эриха Марии Ремарка оказали большое влияние на литературный мир Германии. Роман «Три товарища» погружает своих читателей в течение жизни, глубину мыслей и чувств людей, прошедших через мясорубку Первой Мировой войны и сумевших выйти из нее живыми. И речь в книге идет не о пострадавших, а о людях развязавших эту самую войну. Главный герой романа – Роберт Локамп – повествует о волнующих его проблемах и событиях. Робби обстоятельно поясняет, что самыми важными в жизни человека являются люди, его окружающие. Он открыто пропагандирует важность дружбы во взаимоотношениях. Но Роберт также подчеркивает, что, даже находясь среди понимающих и принимающих тебя безоговорочно людей, ты не всегда можешь гарантированно рассчитывать на счастье. «Три товарища» – это книга о «потерянном поколении» людей, пытающихся жить в период сложной и неоднозначной эпохи.

Джон Толкин «Властелин колец»

Своим эпохальным и громогласным фэнтезийным романом Джон Толкин открыл новый виток литературной моды на произведения о эльфах, хоббитах, мудрых и сильных королях, великих волшебниках, гоблинах и огнедышащих драконах. И хотя первый раз «Властелин колец» был опубликован в далеких 1950-х годах, читатели не теряют к нему интерес до сих пор. Фанаты не только не перестают раз за разом перечитывать произведение Толкина, но и пересматривают фильмы Питера Джексона, а также играют в игры, сумевшие воссоздать уникальный сказочный мир писателя. В романе речь идет о Кольце Всевластия и ведущейся вокруг него непримиримой тысячелетней войне за право обладания. Юный хоббит Фродо должен отправиться через враждебный Мордор к огненной Горе Судьбы дабы уничтожить Кольцо. В нелегком путешествии Фродо поддерживают друзья (гномы, люди, эльфы) и противостоит злобный Саурон, жаждущий заполучить назад свое Кольцо и обрести мировое господство. Сюжет «Властелина колец» притягивает читателя своей неповторимой атмосферой, позволяя ему с головой погрузиться в мир эльфов, гномов, хоббитов, волшебников и злых властелинов.

Иван Тургенев «Отцы и дети»

В данном произведении Тургенев не только поднял извечную проблему отцов и детей, но и, опережая широкое распространение идей нигилизма в России, сумел показать читателям пример приверженца движения в образе Евгения Базарова. Именно с этим ярым сторонником нигилизма и завел крепкую дружбу юный сын помещика Кирсанова Аркадий. Очарованный идеями нового знакомого Аркадий искренне принимает на веру все убеждения Базарова. Молодой человек даже привозит новоиспеченного друга в гости к отцу и дяде – Павлу Петровичу и Николаю Петровичу Кирсановым. Представители старшего поколения семейства не воспринимают новую молодежную философию, считая ее чрезмерно радикальной. Вот только Николай Петрович выслушивает размышлений нигилиста спокойно и с улыбкой, а Павел Николаевич идет на открытый конфликт с Базаровым. Евгений тверд в своих убеждениях, он уверен в том, что ему нужно для жизни, отвергает старые принципы, не желая слепо принимать их на веру как это делают люди старшего поколения. Непоколебимость взглядов Базарова пошатнулась после знакомства с помещицей Анной Одинцовой, пробудившей в нигилисте ранее неведомые ему чувства.

Владимир Набоков «Камера обскура»

Хотя данное произведение автора менее известно, по сравнению с «Лолитой», оно однозначно заслуживает пристального внимания читателей. В своем романе Набоков, в присущей исключительно ему манере, раскрывает потаенную природу человеческого характера и наглядно демонстрирует черноту, способную скрываться в сердце молодого и, на первый взгляд, безобидного существа. События романа разворачиваются в Германии, где искусствовед Кречмар бросает свою жену и дочь ради шестнадцатилетней Магды – девушки с сомнительной биографией. Любовь мужчины так сильна, что даже смерть собственной дочери ничем не омрачила пылкую страсть к Магде. Но счастливая совместная жизнь была непродолжительной. Девушка встречается с художником Горном – своим бывшим любовником. Былые чувства вспыхивают в них с новой силой и парочка начинает встречаться втайне от Кречмара, поскольку Магда материально все еще зависит от него. Для правдоподобности Горн представляется Кречмару гомосексуалистом. Злые любовники строят козни, издеваясь над Кречмаром, постепенно лишая того рассудка.

Джером Сэлинджер «Над пропастью во ржи»

События и действия книги изложены с точки зрения Холдена Конфилда и являются отражением восприятия 16-ти летнего парня к окружающей его действительности. В своем повествовании Холден рассказывает о периоде его жизни до момента поступления на лечение в клинику. Рассказ раскрывает читателю всю глубину безысходности и переживаний молодого человека, который остался непонятым большим и жестоким миром. При этом, Холден не впадает в философские рассуждения, не высказывает оценочных суждений, он просто описывает происходящие события и пытается понять, что сможет дать ему ощущение счастья. Так услышанная им песня маленького мальчика про «то, как ты ловишь кого-то во ржи…», приводит Холдена к пониманию счастливого момента. Но, увы, достигнуть его невозможно, ведь реальность совсем иная.

Стивен Кинг «Зеленая миля»

Что известно Вам о «зеленой миле»? Знаете ли Вы, что скрывает в себе простое на первый взгляд словосочетание? А вот Полу Эджкомбу, проработавшему надзирателем в тюрьме долгие годы, доподлинно о ней известно. Сейчас Пол пожилой и немощный старик, доживающий свои дни в доме престарелых. Он рассказывает своей приятельнице о работе в блоке Е тюрьмы «Холодная гора», ставшего последним прибежищем для приговоренных преступников. Здесь свои финальные часы доживали те, кого ожидал электрический стул. Путь к месту казни смертника проходил по коридору с окрашенным в зеленый цвет полом. Благодаря этому, последний путь смертника и был назван «зеленой милей». За долгие годы пребывания на службе в тюрьме, Пол Эджкомб отвык чему-либо удивляться и совсем перестал верить в чудеса. Всю глубину своих заблуждений Пол понимает после появления подсудимого Джона Коффи. Этого мужчину обвиняют в убийствах и изнасилованиях маленьких девочек, но загвоздка в том, что Пол не верит в причастность Коффи к страшным преступлениям. Ведь новый заключенный имеет невероятный дар – он исцеляет любого своим прикосновением.

Михаил Булгаков «Мастер и Маргарита»

Москва 1930-х годов. На Патриарших прудах неспешно прогуливаются два литератора, ведя беседу о достоверности существования Иисуса Христа. Их дискуссия неожиданно была прервана загадочным человеком, называющим себя иностранцем, но при этом безупречно говорящим на русском языке. Незнакомец с уверенностью заявляет, что Иисус жил, а также принимается рассказывать о своем личном присутствии при его беседе с Понтием Пилатом. Литераторы относятся к рассказу весьма скептически, сочтя незнакомца полоумным. Вот только они не подозревали, что имеют дело не с сумасшедшим иностранцем, а с Сатаной, явившимся с визитом в Москву. А когда персона такой величины решает почтить город своим присутствием, тут уж непременно жди сюрпризов.

В произведении Михаила Афанасьевича Булгакова мастерски переплетены: мистика и религия, жизнь москвичей и взаимоотношения Иисуса Христа и Понтия Пилата, простых людей в общем и настроения каждого персонажа в отдельности.

Вашему вниманию были представлены лучшие книги всех времен, а для любителей литературных новинок мы подготовили рейтинг самых популярных книг 2017 года.

Дата публикации статьи: 7.09.2017

Топ современной прозы — ТОП КНИГ

1

«50 оттенков серого» книга Автор: Джеймс Э. Л. Серия: 1 книга — 50 оттенков Год выхода книги: 2012 Скандальный эротический роман «50 оттенков серого» буквально ворвался в современную литературу. Он вызвал как шквал критики, так и шквал положительных отзывов. Написанный в жанре эротического романа он получился достаточно инновационный и неоднозначный. Все это стало теми факторами, […]

Автор: Джеймс Э. Л.

2

Книга «Клуб любителей книг и пирогов из картофельных очистков» Автор: Мэри Энн Шеффер и Энни Бэрроуз Год издания книги: 2008 Книга Мэри Энн Шеффер и Энн Бэрроуз «Клуб любителей книг и пирогов из картофельных очистков» переведена на более чем 20 языков мира, а ее суммарный тираж перевалил отметку в 1 миллион экземпляров. Дебютная книга для […]

Автор: Мэри Энн Шеффер и Энни Бэрроуз

3

Книга «Шантарам» Автор: Робертс Г. Д. Год выпуска книги: 2003 Название книги «Шантарам» в переводе означает «мирный человек», что является определенным сарказмом по отношению к главному герою. Главным же героем книги выступает сам автор, так как книга автобиографическая и автор изменил лишь имена основных действующих лиц. Возможно именно благодаря этому «Шантарам» читать онлайн в России […]

Автор: Робертс Г. Д.

4

Книга «Алхимик» Автор: Пауло Коэльо Год издания книги: 1988 Книга Пауло Коэльо «Алхимик» принесла всемирную славу писателю и достаточно долго находилась в первой десятке  бестселлеров во многих странах мира. Суммарный тираж этой книги превысил 300 миллионов экземпляров, а сама книга переведена на более чем 50 языков мира. Популярность Коэльо «Алхимик» читать настолько велика, что книга […]

Автор: Пауло Коэльо

5

Книга «Коллекционер» Автор: Джон Фаулз Год издания книги: 1963 Дебютная книга Джона Фаулза «Коллекционер» произвела настоящий фурор на литературном рынке сначала Великобритании, а затем и всего мира. Уже в 1965 году вышла весьма удачная экранизация книги, которая получила сразу три «Оскара» и восторженные отзывы от зрителей и критиков. Но есть у книги «Коллекционер» и другая […]

Автор: Джон Фаулз

Лучшие книги, топ — 20 список самых хороших книг для чтения

Несмотря на возросшую популярность телевидения, интернета и прочих современных развлечений, люди до сих пор не перестают читать. Выбрать книгу себе по вкусу далеко не так просто, особенно в области художественной литературы: каждый читатель должен подходить к этому вопросу индивидуально, чтобы в итоге не быть разочарованным в сюжете или в стиле автора, не жалеть о потраченном времени. Чтобы хоть немного помочь вам в этом вопросе, мы составили топ рейтинг лучших книг года по отзывам пользователей и постарались быть как можно более объективными. Сюда вошли как небольшие повести, так и целые эпосы, здесь вы встретите и отечественных, и зарубежных авторов. Итак, приступим.

Список двадцати лучших книг всех времен

20. Александр Дюма «Граф Монте-Кристо»

С самого момента своего опубликования это произведение попало в список бестселлеров и продолжает там находиться вплоть до сегодняшнего дня. Его несколько раз экранизировали, по нему ставили спектакли и мюзиклы. Основу этого произведения дала легендарная история про юношу, которого его приятели в шутку засадили на некоторое время в тюрьму – автор почерпнул эти сведения в полицейских архивах Парижа. Однако Дюма несколько переиначил сюжет, в результате чего получился достаточно длинный и суровый роман о человеческих взаимоотношениях, справедливости наказания, любви и предательстве, а также баснословном богатстве.

Начало 19 века, только отгремели наполеоновские войны, и Франция наконец-то смогла вздохнуть спокойно. Молодой моряк, Эдмон Дантес, страстно влюблен в прекрасную марсельскую девушку по имени Мерседес. Однако не он один испытывает по отношению к ней такие чувства – Фернан тоже жаждет заполучить ее руку и сердце. И вот последний решается на низкий поступок: пишет на Дантеса донос местному прокурору. Эдмона бросают в тюрьму, где он знакомится с соседом по камере неким аббатом Фариа. Тот рассказывает ему о кладе и дает карту, по которой его можно найти. Сумев сбежать из тюрьмы, Дантес возвращается сначала в Марсель, а затем и в Париж, чтобы отомстить всем своим обидчикам. Вот только зовут его уже граф Монте-Кристо. Так чем же закончится эта история, и какую изощренную месть придумал герой романа для своих врагов?

Преимущества:

• Превосходно описана сама Франция начала позапрошлого века;
• Герои будто живые;
• Правдивость изложения заставляет поверить, будто все, описанное в книге, происходило на самом деле.

Александр Дюма «Граф Монте-Кристо»

19. Уильям Шекспир «Гамлет»

Одна из наиболее известных книг средневековой литературы. Под ней также скрывается историческая подоплека – как полагают исследователи творчества английского писателя, он заимствовал сюжет из датских летописей. Для многих это книга на все времена. Она и по сегодняшний день не потеряла своей популярности и актуальности: практически в каждом втором театре эта пьеса идет с завидной регулярностью, по ней снято несколько фильмов.

Итак, Дания, темное и мрачное средневековье. Отец Гамлета убит, но душа его не находит покоя, и каждую ночь появляется поблизости от Эльсинора, своей вотчины. Караульные солдаты, несущие службу, решают оповестить об этом юного принца. Ему-то призрак и открывает тайну своей смерти. Гамлет сильно поражен, но быстро приходит в себя и принимает решение – отомстить своему дяде за самый страшный библейский грех – убийство брата. Что именно собирается предпринять принц для того, чтобы не только вернуть долг за жизнь отца, но и вернуть узурпированный у него трон? Читайте, и получайте удовольствие.

Преимущества:

• Хорошая динамика развития сюжета;
• Качественный перевод Пастернака или Лозинского (хоть они и немного отличаются, но прекрасно передают дух средневековой литературы).

Недостатки:

• Пьеса написана ритмизованной прозой, из-за чего может усложниться ее восприятие.

Уильям Шекспир «Гамлет»

Это одна из ярчайших книг литературы «потерянного поколения», куда, кроме этого автора, вошли такие известные писатели, как Эрнест Хэмингуэй, Фрэнсис Фицджеральд и многие другие. Германия, конец 20-х годов прошлого века. Страна никак не оправится от ужасной Первой Мировой войны, которая ударила не только по экономике государства, но и поломала жизни целого поколения молодых людей, которым пришлось всю свою юность провести в окопах, видеть смерть товарищей, грязь и кровь.

Трое друзей – Робби, Кестер и Ленц смогли пережить эту мясорубку и вернуться домой живыми. Они не унывают и стараются не падать духом, хотя призраки прошлого продолжают преследовать их до сих пор. Вместе они открывают небольшую автомастерскую, попутно занимаясь покупкой-продажей автомобилей. Кестер в свободное время самостоятельно собирает гоночную машину и дает ей имя Карл. На Карле они по ночам колесят по шоссе, ездят в бары, где много выпивают. И вот, в один из вечером им удается познакомиться с прекрасной девушкой Патрицией. Между ней и Робби завязывается роман. Насколько он будет удачным, и сможет ли любовь преодолеть все – вы узнаете, только прочитав эту книгу до конца.

Преимущества:

• Все персонажи даны в развитии;
• Много интересных жизненных фраз, над которыми стоит задуматься.

Эрих Мария Ремарк «Три товарища»

17. Клайв Стейплз Льюис «Хроники Нарнии»

Это целый цикл повестей одного из родоначальников такого жанра, как фэнтези, Клайва Стейплза Льюиса. В свое время он вместе с Д.Р.Р. Толкином устроили соревнование – у кого получится лучший сказочный мир. Толкин пошел по пути создания совершенно автономной вселенной Средиземья, никаким образом не связанной с нашим миром, у Льюиса же наши миры пересекаются – из одного можно с легкостью попасть в другой, особенно, если ты уже побывал там.

Цикл начинается с истории четырех братьев и сестер – Питера, Сюзан, Эдмунда и Люси. Чтобы спасти их от бомбежек немецких самолетов, родители отправляют их в замок профессора Дигори Керка. Там они и начинают проводить свой досуг, играют в прятки. Люси прячется в платяном шкафу и через него оказывается в волшебной стране, причем вернувшись обратно, она замечает, что со времени ее отсутствия не прошло ни секунды. Братья и сестры ей не верят, однако в скором времени и сами оказываются в Нарнии. С этого начинается рассказ об этой необычной стране, в которой никого не удивляют говорящие звери, магия и прочие волшебства. Помимо этой книги, в этот цикл входят следующие повести: «Принц Каспиан», «Покоритель Зари, или Плавание на край света», «Серебряное кресло», «Конь и его мальчик», «Племянник чародея» и «Последняя битва».

Преимущества:

• Прекрасно подойдет для детей и взрослых;
• Оригинальная идея, которой подчиняются все произведения цикла.

Клайв Стейплз Льюис «Хроники Нарнии»

16. Джером Дэвид Сэлинджер «Над пропастью во ржи»

Культовый роман 20 века, в котором подняты все основные проблемы не только американского, но и любого другого общества. Здесь есть абсолютно все, причем показано без прикрас глазами молодого 17-летнего парня Холдена Колфилда.

По большому счету, это исповедь юного героя, который уже вышел из детства и почти преодолел переходный возраст, однако юношеский максимализм не дает ему более объективно взглянуть на жизнь. Он чувствует все окружающее предельно тонко, дает всему непредвзятую оценку и не перестает удивляться, почему же во взрослой жизни так много фальши? Роман (по другим источникам повесть) начинается с момента, когда парень уже находится в клинике для больных туберкулезом. По сути, произведение построено на ретроспективной основе. Писатель позволяет своему герою высказываться самыми грубыми словами, возможно, по этой причине, книга до сих пор находится под запретом во многих странах.

Преимущества:

• Оригинальный язык, точно передающий высказывания молодежи;
• Этим романом зачитывались многие поколения читателей.

Джером Дэвид Сэлинджер «Над пропастью во ржи»

15. Александр Пушкин «Евгений Онегин»

Первое крупное произведение новой отечественной литературы, во многом благодаря этому роману произошло формирование современного русского языка. Не зря В.Г. Белинский назвал его «энциклопедией русской жизни». Это первая из многочисленных трагических историй молодого человека, которыми так славится наша литература.

Произведение посвящено дворянину, пресытившемуся столичной жизнью. Роман начинается с его путешествия в деревню, которая переходит к нему по наследству от умершего дяди. Помимо самого развития сюжета, здесь есть много лирических отступлений, раскрывающих жизненный опыт самого писателя. Встретив в одном из соседних поместий девушку по имени Татьяна Ларина, Евгений поначалу откровенно насмехается над ней, но вот чем это закончится впоследствии – вы узнаете только прочитав роман до конца. Если вы читали этот роман еще в школе, мы советуем обратить на него внимание и сейчас – он откроется для вас совершенно под другим углом.

Преимущества:

• Многие моменты являются актуальными и по сей день;
• Очень легко читается благодаря хорошей стихотворной организации.

Александр Пушкин «Евгений Онегин»

14. Уильям Голдинг «Повелитель мух»

Это дебютный роман английского писателя, который сразу принес ему всемирную известность, причем изначально данное произведение задумывалось как юмористический комментарий к роману «Коралловый остров» Р.М. Баллантайна, который был опубликован еще в середине 19 века. Путь к читателю выдался весьма тернистым – в 21 издательстве писателю отказали в публикации, в 22-ом согласились выпустить книгу только при условии, что автор уберет несколько первых страниц, где рассказываются ужасы ядерной войны.

Книга начинается с того, что вследствие авиационной катастрофы на необитаемый остров попадает группа детей, которых везли из Англии. Среди них сразу выделяются два явных лидера – Ральф и Джек. Дети разбиваются на два лагеря – первые называют себя охотниками. В среде детей возникает первобытный культ ужасного Зверя, которому они начинают поклоняться, тем самым надеясь спастись с острова. Удастся ли им выбраться с острова, или же ребята обречены оставаться там до конца своих дней, все больше погрязая в междоусобной войне и превращаясь в первобытных людей?

Преимущества:

• Неоднозначное произведение, как нельзя лучше раскрывающее тайные элементы человеческого сознания.

Уильям Голдинг «Повелитель мух»

13. Роберт Льюис Стивенсон «Остров сокровищ»

Еще один приключенческий роман, попавший в наш топ рейтинг лучших книг. Долгое время в среде исследователей считалось, что вся история полностью выдумана писателем, однако в середине 40-х годов прошлого века было обнаружено сходство острова, описанного в произведении, с островом Пинос, находящимся примерно в 70 км от Кубы, который в течение нескольких столетий был стоянкой пиратов.

События развиваются в середине 18 века, начинается сюжет романа в Англии, поблизости от Бристоля, в небольшом трактире «Адмирал Бенбоу». Размеренная жизнь Джимми Хоккинса и его матери, владельцев заведения, оказалась нарушена внезапной смертью отца и мужа, да и нагрянул к ним какой-то непонятный постоялец со скверным характером, к тому же он хронический алкоголик. К нему приходят в гости разные темные личности, которые хотят выведать у него какую-то тайну. Внезапно этот персонаж, предпочитающий, чтобы его называли Капитаном, умирает, Джим с матерью обыскивают его сундук и в бумагах находят карту какого-то острова. Судя по всему, там зарыты несметные богатства. Удастся ли Джиму выбраться живым из этой передряги и разбогатеть, вы узнаете в самом конце произведения.

Преимущества:

• Легкий слог, который подойдет как ребенку, так и взрослому человеку;
• Быстрое развитие сюжета не заставит скучать даже самого предвзятого читателя.

Роберт Льюис Стивенсон «Остров сокровищ»

12. Стивен Кинг цикл «Темная башня»

Это целая серия романов короля ужасов Стивена Кинга, которая написана на стыке множества жанров – фэнтези, ужасов, научной фантастики, вестерна и так далее. В итоге, у писателя получился превосходный эпос, посвященный странствиям главного героя, Стрелка Роланда Дискейна, по множеству миров нашей и не только нашей вселенной в поисках так называемой Темной башни – центра мироздания, которая удерживает мир в равновесии. В качестве прообраза главного героя сам автор называл персонажа Клинта Иствуда из вестерна «Хороший, плохой, злой».

Роланд является последним из древнейшего рода стрелков, главная миссия которых состояла в охране Темной башни, не допустить, чтобы в нее проникли силы зла и во всех мирах воцарился хаос. Начинает он свое путешествие в одиночку, однако потом к нему присоединяется несколько друзей – безногая темнокожая девушка Сюзанна, бывший наркоман Эдди, мальчик Джейк и необычный зверек Ыш – ушастик-путаник из мира Роланда. Всех остальных персонажей он забирает к себе из нашего мира. Вам придется пройти долгий путь вместе со стрелком и его друзьями, чтобы узнать – сможет ли он отыскать Темную башню и восстановить равновесие добра и зла во всех мирах.

Современный период в английской литературе

Введение в современный период

Современный период в английской литературе начинается с 20 века и продолжается до 1965 года. В этот период произошел резкий отход от старых способов взаимодействия с миром. Во все предыдущие периоды эксперименты и индивидуализм крайне не поощрялись, но с наступлением современного периода обе эти вещи стали добродетелями. С началом модернизма было много культурных потрясений.Ударом современности стали Первая и Вторая мировые войны. Эти войны начались в 1914 году и продолжались до 1919 и с 1939 по 1945 годы соответственно. Последствия мировых войн травмировали всех. Ужас Первой мировой войны был очевиден на лице каждого гражданина. Распространялось чувство неуверенности, и никто не знал, куда движется мир.

Ключевые моменты, о которых следует помнить о современном периоде

Развитие социальных и естественных наук во второй половине 19 века и в первые десятилетия 20 века.Прирост материального благосостояния благодаря быстрому развитию и индустриализации. Разница между аристократами и духовенством еще больше увеличилась.

Английская литература современности началась с начала 20 века. Отличительной чертой литературы современности было то, что она выступала против общего отношения к жизни, как показано в викторианской литературе.

Люди стали считать викторианский век веком лицемерия, имея поверхностные и низкие идеалы.Лицемерие викторианской эпохи породило у писателей современной литературы бунтарское настроение. Вещи, которые в викторианскую эпоху считались красивыми и благородными, писатели современности считали уродливыми. Чувство вопрошания отсутствовало в сознании людей с викторианской эпохи.

В викторианские времена люди придерживались голоса людей, которые были у власти, они принимали правила, установленные церковью. Люди начали принимать закон, не спрашивая их.Но поколение, появившееся после того, как имело критическое мышление, ставило вопросы против решений высших властей. Писатели современности опровергли идеи и верования предыдущей эпохи.

Современная эпоха помогла заменить простую веру победителей в стремлении современного человека исследовать. Джордж Бернард Шоу напал на старые суеверные религиозные верования, а также на суеверия науки. Он был одним из первых, кто ввел вопросительные привычки среди современных людей.Шоу открыто бросил вызов голосу тех, кто управлял страной, и авторитету религии. Он провоцировал людей задавать вопросы о морали и религии.

Переход от Викторианского периода к Новому периоду

Изменения в литературе

Различные изменения произошли в области литературы и в современный период. Образное письмо, стихи, структура стихов викторианской эпохи устарели. Писательское творчество начало терять магию, которая была у них в прошлом.Викторианские писатели становились прогорклыми, и их произведения не вызывали у читателей духа. Искусство должно быть обновлено, чтобы оживить читателей. Но произведениям викторианского искусства не хватало удивительных элементов и свежести содержания.

Склонность чувств и ценностей

Люди современного мира больше стремятся к независимости, они не хотят связываться родительской властью, тогда как викторианцы верили в сохранение семейной жизни, они больше считают себя семейными людьми.Более того, в наше время чувство любви ограничивалось сексом, любовь стала не столько романтикой, сколько жадностью. Такие вещи изображают упадок ценностей, эмоций и чувств у людей современного периода. Литературные произведения также изображают похожий образ жизни. Если писатели попытаются писать на темы викторианской эпохи, это уже не будет выдающимся произведением литературы. Таким образом, вы обнаружите, что в современной литературе меньше рвения к любви, естественной красоте и чувствам.Современные писатели придумывают свежую точку зрения, подходящую для традиционной аудитории.

Возраст машин

Нет сомнений в том, что машины доминировали в жизни современных людей. Современный период также известен как век машин. Люди стали слишком материалистичными, привлеченные машиной. Несомненно, появление машин сделало жизнь современного человека комфортной. Жить стало проще, а производство товаров ускорилось. Но обратная сторона механической жизни заключалась в том, что человек имеет механику, как часы, и использует всю свою энергию не по собственной воле, а по временной схеме.Такая атмосфера современной жизни принесла людям большие страдания.

Если вы изучаете литературу и боретесь с одними и теми же концепциями, вы можете получить Assignment Help Australia и развеять все свои сомнения.

Литература Нового времени

Литературные тенденции

Направление модернизма возникло после окончания Первой мировой войны. Они включают в себя:

— поток сознания

— сюрреализм

— кубизм

— дадаизм

— футуризм

— экспрессионизм

— имажинизм

— символизм

английский поэзия модерн

своего рода революция против традиционных мыслей и типов поэзии викторианской эпохи.

б) Современные английские романы

Они сдерживают литературу в первые три десятилетия двадцатого века, эти годы известны как золотой период модернистского романа.

c) Развитие английской драмы 20 века

Джордж Бернард Шоу и Оскар Уайльд были самыми известными, прославленными и знаменитыми драматическими писателями девятнадцатого века. Они были очень популярны в последнее десятилетие века. Можно сказать, что они положили начало современной драме.Однако эти два выдающихся писателя никогда не вносили много вариаций или нововведений в методы и типы письма.

2. Современный период: Художественные особенности

а) Модернизм

Модернизм — довольно уникальное и сложное движение почти во всех творческих областях. Он начался в конце 19 века. В этот период литература переживает величайший ренессанс 20 века. Когда закончилась Первая мировая война, возник ряд литературных течений современного периода, таких как дадаизм, поток сознания, футуризм, кубизм, экспрессионизм и имажизм.

б) Основные персонажи модернизма:

В основе модернизма лежит теория психоанализа и иррациональная философия. Одна из основных характеристик современного периода — «дегуманизация искусства». Некоторые другие важные темы модернизма включают отчужденные, болезненные и искаженные отношения между человеком и человеком, человеком и его собственным я, человеком и обществом и, что наиболее важно, между человеком и природой.

Столпы модернизма

• Дэвид Герберт Лоуренс (1885-1930) — Сыновья и любовники
• Джеймс Джойс (1882-1941) Улисс
• Томас Стернс Элиот (1888-1965) Убийство в соборе
• Джордж Бернард Шоу (1856-1950) Миссис С.Гарант профессии
• Уильям Батлер Йейтс (1865–1939) Страна желаний сердца
• Джон Галаворти (1867–1933) Человек собственности

Эти писатели считаются одними из крупнейших игроков в модернистской литературе. Вы можете познакомиться с основными элементами модернизма, прочитав их литературные произведения. Если вам требуется какое-либо руководство по любому литературному приему, технике или работе, вы можете перейти к онлайн-справке по заданиям .

Давайте узнаем больше о жизни, мыслях и творчестве некоторых крупных представителей этой эпохи:

D.Х. Лоуренс

Дэвид Гербер Лоуренс родился в 1885 году в шахтерском поселке в Ноттингемшире. Его воспитывали родители, принадлежавшие к разным сословиям и видели тихий конфликт взглядов. Его отец был малообразованным человеком и вел свою жизнь шахтером. С другой стороны, его мать была образована и имела опыт работы учителем. Раньше она думала, что ее брак ниже ее, и у нее было сильное желание дать образование своим сыновьям, чтобы они могли держаться подальше от тяжелой жизни шахтеров.

Его личная жизнь оказала большое влияние на это литературное произведение. Об этом можно прочитать и в его шедевре «Сыновья и любовники». В этом он изобразил постоянный конфликт между волевой, восходящей матерью и грубым, энергичным, приземленным, но часто пьяным отцом. «Сыновья и любовники» считается автобиографическим романом.

Его шедевры включают:

• Любовник леди Чаттерлей
• Радуга
• Влюбленная женщина

Тема в романах Лоуренса

По его мнению, буржуазная индустриализация или цивилизация, которая осуществил свою реализацию ценой похищения земли, начал катастрофическое отторжение человека от природы и вызвал искажение личности, искажение воли и преобладание бесплодного интеллекта над подлинными внутренними страстями человека.

В большинстве своих работ Д. Х. Лоуренс продемонстрировал суровую реакцию против тогдашней механической цивилизации.

По его словам, материалистическая цивилизация или индустриализация стала причиной разрыва между человеком и природой. Его мнение предполагает, что эти факторы ценой упоительной жизни и земли.

Он рассматривал материализм как первопричину развращения воли, засилья бесплодного интеллекта и поражения настоящей внутренней страсти людей и искажения личности.

Лоуренс думал, что механизм превращения людей в одушевленную материю, этот мучительный взгляд на бесчеловечное воздействие роботизированной цивилизации на чувствительность человеческой природы всегда преследовал писателей Лоуренса.

Краткий анализ шедевра Лоуренса

Сыновья и любовники — Введение

Сыновья и любовники известен как одно из лучших произведений Лоуренса. Это более или менее автобиографическое произведение, написанное яркими эпизодами и прямолинейным повествованием.Роман следует в хронологической последовательности, где история начинается с брака мистера и миссис Морел, родителей Пола. Миссис Морел принадлежит к хорошо устроенной семье среднего класса, очень амбициозной, Лоуренс представляет ее как «женщину с характером и утонченностью». Она умная, волевая женщина и влюбляется в энергичного и чувственного шахтера по имени Уолтер Морел. В ходе своей любви она выходит замуж за представителей своего класса и вступает в хаотичную жизнь, полную повседневных проблем.

Сыновья и любовники — Тема

Д. Х. Лоуренса помнят как одного из первых писателей, которые принесли тему психологии в литературу. В своих работах он точно представил ряд психологических тем. Лоуренс придерживался мнения, что жизненный или сексуальный импульс — самый безопасный путь к психологическому развитию человека. Для него человеческая сексуальность имела разные представления, он считал его символом силы жизни. Он демонстрирует легкий и глубокий психологический опыт людей и отношений.Через «Сыновей и любовников» он начал новую территорию романов.

Анализ двух главных героев «Сыновей и любовников»

Миссис Гертруда Морель

Она — первый главный персонаж и главный герой в истории. Она выходит замуж из младшего школьного возраста, увлеченная энергичным шахтером Уолтером Морелем. По прошествии времени в ее браке одна за другой идет борьба как в финансовых, так и в эмоциональных аспектах. Ее несчастье в браке создает непривязанность с мужем, и она посвящает свою жизнь их четверым детям.

Пол Морель

После Гертруды Морель ее сын Пол Морель берет на себя роль главного героя из второй половины романа. Он появляется как главный герой после смерти его старшего брата Уильяма. Уильям Морел был первым ребенком миссис Морел и ее любимцем среди всех детей. Когда он умирает, ее любимцем становится Поль. На протяжении всего романа он пытается найти баланс между своей любовью к миссис Морел и другими отношениями с женщинами.

Джеймс Джойс

Джеймс Джойс родился в Дублине в 1882 году.Он принадлежал к католической семье и получил образование в католических школах. Во время учебы он пережил фазу религиозного интереса, однако отверг католическую церковь. Он находился под влиянием Ибсена и вдохновлялся его взглядами, Джойс воспринимал литературную миссию как карьеру. Он был категорически против фанатизма филистимлян в Дублине.

Его самые замечательные работы включают:

• Портрет художника в молодости
• Дублинцы
• Тема в работах Джойса
• Улисс

Джойс внес ряд изменений в традиционные формы художественной литературы, создавая уникальную среду искусства.Он изобразил кризис и хаос сознания в своем современном мире.

Он пролил свет на поток сознания как жанр в современной литературе.

Краткий анализ письма Джойса

Улисс

Это дает представление о жизни человека за один день (16 июня 1904 г.). Главные герои «Улисса»: ирландский еврей, его жена Леопольд Блум, Стивен Дедал и Мэрион Твиди Блум. Роман разделен на восемнадцать глав, напоминающих 18 часов дня.

Заключение

Подводя итог всему, я бы сказал, что есть еще много вещей, которые вы должны знать о Новом времени и развитии литературы этой эпохи. Чем больше вы будете изучать произведения этой модернистской литературы, тем больше будете ею восхищаться. Есть некоторые литературные теории или концепции, которые вам может быть непросто понять. В таких случаях вы можете получить мгновенную справку по назначению и научиться проще.

Привет, я Сьюзан Уайт.Я старший исполнительный директор по маркетингу и редактор контента AllAssignmentHelp.com. Последние несколько лет я работаю с этой компанией. Надеюсь, вам понравился пост от одного из членов нашей команды выше. Если вы хотите поделиться какими-либо улучшениями или хотите больше в этом блоге, поделитесь своим запросом на нашу электронную почту [email protected].

Я работаю в этой академической сфере очень давно. Вы можете узнать обо мне больше в моем профиле LinkedIn. Ниже приведены некоторые из моих достижений, которые я награждаю:

— Успешно опубликовал пять научных работ в области маркетинга
— Содействовал сотням студентов получить наивысшие оценки на своих курсах
— Регулярно помогал своим коллегам делать все возможное в своей работе
— Приезжали несколько мест по всему миру за последние пять лет!
— Гордая мама ребенка! 🙂

Еще раз спасибо за чтение этой статьи.Я с нетерпением жду ваших отзывов и постоянной поддержки.

Что такое современная литература? (с иллюстрациями)

Современная литература — это обширная группа письменных произведений, созданных с определенного исторического периода до настоящего времени. Эта литературная эпоха определяет период времени, но также описывает особый стиль и качество письма. Некоторые считают этот период продолжением постмодернистской литературы, но большинство считают его собственной литературной эрой.

Дж.В современном романе Д. Сэлинджера «Над пропастью во ржи» исследуется отчуждение подростков.

Большинство согласны с тем, что эра современной письменности началась в 1940-х годах. Некоторые ученые утверждают, что этот период начался в конце Второй мировой войны, и именно здесь вступает в силу соединение эпохи с постмодернистской литературой. Постмодернистская эпоха началась после Второй мировой войны, в 1940-х годах, и продолжалась до 1960-х годов. Современный период продолжается до наших дней.

В сериале Джона Апдайка «Кролик» для изображения послевоенной Америки использовались сильные персонажи.

Хотя есть несколько разногласий по поводу начала этого литературного периода, самый большой спор возникает вокруг того, что квалифицирует письменное произведение как литературу. Это слово относится как к поэзии, так и к прозе, где проза включает художественные произведения, такие как романы и новеллы, эссе и драматические произведения. Этот термин также относится к качеству письма.Чтобы считаться литературой, письменное произведение должно соответствовать высочайшим стандартам письма и содержать особую красоту и стиль. Многие литературные произведения становятся социально значимыми и могут влиять на публику.

Жанры, включенные в этот литературный период, охватывают множество форм письма, помимо романов и поэзии.

Большая часть современной литературы принадлежит западным авторам; однако этот термин не является синонимом английской или американской литературы, и этот литературный период может применяться к письменным произведениям из любой точки мира. Фактически, глобализация открыла двери для включения современных произведений, написанных многими литературными деятелями Ближнего Востока, Африки и Азии.

Жанры, включенные в этот литературный период, охватывают множество форм письма, помимо романов и стихов.Художественная литература, рассказы, стихи, пьесы, мемуары и автобиографии могут быть включены в эту категорию. Документальную литературу обычно не классифицируют как литературу, но в эту эпоху иногда встречаются творческие научные произведения, которые рассказывают правду с использованием литературных приемов.

Типичные характеристики современного периода включают реалистичные истории с сильными персонажами и правдоподобные истории.Настройки обычно соответствуют текущей или современной эпохе, поэтому футуристические и научно-фантастические романы редко попадают в эту категорию. Четко определенные, реалистичные и высокоразвитые персонажи важны для того, чтобы отнести письменное произведение к современному, и большинство произведений в этой категории содержат рассказы, которые больше ориентированы на персонажей, чем на сюжет.

Современная литература отличается несколько современным повествованием, но также содержит более суровую реальность.Современные письменные произведения, как правило, находятся под влиянием процветающего образа жизни, последовавшего за Второй мировой войной, но этот литературный класс уходит своими корнями в опустошение, которое война принесла миру. Новая реальность расцвела в послевоенном сознании, и она включала личный цинизм, разочарование и разочарование, характерные для этого литературного периода.

В некоторых случаях трудно согласиться с тем, что составляет «современную» литературу.

литературных устройств | Литературный термин

Определение:
Аллегория предполагает скрытый смысл с помощью метафорических примеров. Аллегория — это прием, с помощью которого значение более широкой, часто абстрактной моральной или политической концепции передается с помощью более материальных объектов или идей, используемых в качестве примера.

Пример:
Вера подобна каменистому подъему в гору: одно спотыкание может растянуть вас, но вера и стойкость приведут вас на самый верх.

Определение:
Аллитерация — это литературный прием, в котором слова используются в быстрой последовательности и начинаются с букв, принадлежащих одной звуковой группе. Будь то согласный звук или определенная группа гласных, аллитерация включает создание повторения похожих звуков в предложении. Аллитерации также создаются, когда все слова начинаются с одной буквы. Аллитерации используются, чтобы добавить характер письма и часто добавляют элемент «веселья» к произведению.

Пример:
Злая ведьма Запада пошла своим путем. Звук «W» выделяется и повторяется на протяжении всего предложения.

Скороговорки — хороший пример аллитерации. Например, в «Питер Пайпер сорвал кусок маринованного перца» повторяется звук «П».

Определение:
Аллюзия — это фигура речи, посредством которой автор ссылается на предмет, такой как место, событие или литературное произведение, посредством попутной ссылки.Читатель должен установить связь с упомянутым предметом.

Пример:
Неудивительно, что все называют Марию еще одной матерью Терезой в процессе становления; она любит помогать и заботиться о людях повсюду, от улиц до своих друзей.

В этом примере автор использует упоминание Матери Терезы, чтобы указать, какими качествами обладает Мария.

Определение:
Усиление относится к литературной практике, когда писатель приукрашивает предложение, добавляя к нему больше информации, чтобы повысить его ценность и понятность.Когда простое предложение слишком резкое и не передает желаемого значения в полной мере, в игру вступает усиление, когда автор добавляет больше к структуре, чтобы придать ей больше смысла.

Пример:
Исходное предложение: «Дипломная работа была сложной». После уточнения: «Дипломная работа была сложной: требовалось обширное исследование, сбор данных, выборочные опросы, интервью и много полевых исследований».

Определение:
Анаграммы — чрезвычайно популярная форма литературного приема, при которой писатель смешивает части слова, чтобы создать новое слово.От слогов фразы до отдельных букв слова можно перемешать любую дробь, чтобы создать новую форму. Анаграмма — это форма игры слов, которая позволяет писателю привносить тайну и немного интерактивного веселья в письмо, чтобы читатель мог самостоятельно расшифровать реальное слово и открыть для себя глубину смысла написанного.

Пример:
Анаграмма для «дебетовой карты» — «плохой кредит». Как видите, в обеих фразах используются одни и те же буквы. Смешивая буквы, создается немного юмора.

Определение:
Аналогия — это литературный прием, который помогает установить отношения, основанные на сходстве между двумя концепциями или идеями. Используя аналогию, мы можем передать новую идею, используя план старой в качестве основы для понимания. Имея мысленную связь между ними, можно создать понимание новой концепции простым и лаконичным образом.

Пример:
Точно так же, как не может быть радуги без дождя, невозможно достичь успеха и богатства без тяжелого труда.

Определение:
Анастроф — это форма литературного приема, в которой меняется порядок существительного и прилагательного в предложении. На стандартном языке и в письменной форме прилагательное стоит перед существительным, но когда используется анастроф, за существительным следует прилагательное. Этот обратный порядок производит сильное впечатление и придает вес описанию, предлагаемому прилагательным.

Пример:
Он говорил о прошлых и будущих временах и мечтал о том, что будет.

Определение:
Слово анекдот, фонетически произносимое как ан.ик.дохт, означает краткое словесное описание забавного, забавного, интересного события или происшествия. Рассказ обычно представляет собой воспоминание из жизни рассказчика, но в лучшем случае представляет собой связанную историю фактов, а не надуманное художественное произведение. Слово анекдот происходит из греческого византийского периода, с 527 по 565 год нашей эры, во время правления императора Юстиниана.

При дворе Юстиниана был историк по имени Прокопий, талантливый писатель, который написал множество остроумных, забавных и несколько непристойных рассказов о придворной жизни.Никогда не предполагая, что эти истории станут достоянием общественности, он назвал свои сочинения «Анекдота», что по-гречески означает неопубликованные и хранимые в секрете. После того, как его секретные труды действительно стали достоянием общественности и опубликованы, термин «анекдот» стал широко использоваться для обозначения подобных рассказов.

Пример:
Забавные анекдоты часто встречаются на свадебных приемах, семейных встречах и любом другом собрании людей, хорошо знающих друг друга. Учителя и воспитатели часто рассказывают в классах ученикам анекдоты об известных людях.Анекдоты не всегда лестны, но обычно раскрывают характер и неизменно забавляют. Вот пример анекдота про Уинстона Черчилля:

Уинстон Черчилль очень любил свою собаку Руфус. Он ел в столовой с семьей на специальной скатерти, и к нему относились с величайшим уважением. Когда смотрел кино, Руфус занимал лучшее место в доме; на коленях Уинстона Черчилля. Во время просмотра «Оливера Твиста» Черчилль закрыл руками глаза Руфуса во время сцены, где Билл Сайк собирается утопить свою собаку.Считается, что Черчилль сказал Руфусу: «Не смотри, дорогой. Я расскажу тебе об этом позже.

Определение:
Антропоморфизм можно понимать как действие, придающее человеческие качества, эмоции или амбиции нечеловеческому объекту или существу. Этот акт предоставления человеческого элемента нечеловеческому субъекту часто используется для того, чтобы вызвать расположение последнего у читателей или аудитории и повысить уровень относительности между ними, а также придать субъекту характер.

Пример:
Бушующий шторм принес с собой завывающий ветер и свирепые молнии, когда жители деревни с тревогой смотрели на гневное небо.

Определение:
Антитезис используется, когда писатель использует два предложения с противоположными значениями в непосредственной близости друг от друга. Независимо от того, являются ли они словами или фразами одного и того же предложения, антитезис используется для создания резкого контраста с использованием двух расходящихся элементов, которые объединяются, чтобы создать единое целое.Антитезис играет на дополнительном свойстве противоположностей, чтобы создать одну яркую картину. Цель использования антитезисов в литературе — создать баланс между противоположными качествами и лучше понять предмет.

Пример:
Когда Нил Армстронг ступил на Луну, это мог быть один маленький шаг для человека, но это был гигантский скачок для человечества.

Вклад Чосера в английский язык и литературу

Введение

Это было Rev.Джон Дарт, который назвал Чосера отцом поэзии в истории английской литературы из-за его незабываемого вклада в английский язык и литературу. В литературных произведениях Чосера есть что-то такое, что Джон Дарт был вынужден написать очень длинное стихотворение в его похвалы. Он хвалит Чосера в следующих строках:

Во имя Чосера — вечные трофеи.
И загрузите античный Камень венками заливов.
Отец стихов! который в бессмертной Песне,
Сначала научил Музу говорить на английском языке.

(Вестминстерское аббатство преподобного Джона Дарта)

Точно так же Мэтью Арнольд пошел еще дальше, сказав, что «С ним рождается наша настоящая поэзия». Чосер считается пионером поэзии, драмы, романа, стихосложения, реализма и юмора. А теперь давайте посмотрим, как он внес свой вклад в различные области литературы:

Вклад Чосера в язык

Одним из наиболее важных вкладов Чосера является его вклад в английский язык.Именно благодаря его трактовке английского языка в своих стихах английский занял видное место среди языков мира не только сегодня, но и в то время. Именно Чосер предпочел английский язык латыни и французскому. В то время было модно использовать латинский и французский языки в церкви, при дворе и в любых литературных произведениях, но Чосер отказался принять эти языки для своей поэзии. Хотя английский язык был в сыром виде, он все же рискнул использовать английский язык для своих стихов.Это было не так гладко и полно лексики, как латынь и французский. Лоуэлл говорит по этому поводу:

«Чосер нашел свой английский диалектом и оставил его языком».

Он превратил диалект Восточного Мидленда в полноценный язык Англии. Чосер знал, что латынь и французский из-за сложной грамматики будут отставать от английского языка. Он был вполне уверен в блестящем будущем английского языка. Поэтому; он использовал английский язык в своих стихах. Сэр Уолтер Рэли отмечает, что «он очистил англичан своего времени от шлаков! Он сделал из него подходящий инструмент.”

Вклад Чосера в поэзию

Второй и выдающийся вклад Чосера в английский язык и литературу — это его вклад в английскую поэзию. В эпоху Чосера большинство поэтов сочиняли аллегорические стихи. Это была поэзия, не имевшая отношения к реальности того времени. Вначале Чосер также последовал за своим предшественником и писал стихи в их манере. Но позже он пришел к выводу, что любая литература должна иметь дело с реальной жизнью.Поэтому; The Canterbury Tales является продуктом этого изменения. Он имеет прямое отношение к жизни, какой она была в его время. Он описывает каждого персонажа в его истинном свете. Он не преувеличивает и не недооценивает персонажей. Скорее он рисует каждого персонажа словами, как это было до него. Грирсон и Смит придерживаются мнения, что паломники Чосера «все живут с сегодняшним днем, хотя некоторые из них изменили свои имена. Король теперь командует линейным полком, оруженосец в карауле, корабельщик был торговцем ромом, в то время как существовал запрет, и теперь он действует на черном рынке, монах — веселый мытарь, помилующий продает шарлатанские лекарства или трюмы сеансы, а настоятельница — директриса модной женской школы.”

Вклад Чосера в версию

В области стихосложения английские поэты многим обязаны Чосеру. Он был первым поэтом, попробовавшим свои силы в английской поэзии. В его время поэзия была в первозданном виде. Он провел несколько опытов в стихосложении и придал ему новую форму. Его современники были обвинены в чрезмерной аллитерации в их стихах. Чосер не выдержал с этим и привел к резким изменениям в аллитерации. В старомодной аллитерации количество слогов было неправильным.Чосер отказался от этого метода аллитерации и ввел новый, в котором было правильное количество слогов, конечная рифма и отсутствие частого повторения.

В поэзии Чосера мы также находим, что он использовал строки из десяти слогов, и эти строки составлены из двух частей. Каждая строчка в куплете рифмуется друг с другом. Чосер также известен своей новой формой строфы, которая называется чосеровской строфой. Он был первым поэтом, который ввел его в английскую литературу. Это строфа из семи строк, имеющих восьмисложный метр.Его схема рифмы — aba bb cc . Чосер использовал этот тип строфы в «Книгах герцогини». Чосер также считается создателем героического двустишия. Героический куплет широко используется в Кентерберийских рассказах Чосера и позже его преемников, таких как Поуп и Драйден. Поуп и Драйден в значительной степени усовершенствовали Героический куплет.

Вклад Чосера в драму

Еще одним вкладом Чосера, который привел к рождению светской драмы, был его вклад в драму.В его поэзии было что-то, что способствовало развитию драмы. Характеристика в Кентерберийских рассказах считается первым элементом драмы, который породил драму. Драма — это собрание диалогов устами живых персонажей. Персонажи в The Canterbury Tales могут свободно говорить обо всем, и автор очень мало вмешивается в их диалоги. Этот вид сюжета, безусловно, является важным элементом драмы. В драме автор не вмешивается в диалоги персонажей.По этому поводу один критик утверждает:

«Драматург во всем, кроме того факта, что если бы эта драма была известна во времена Чосера как отрасль живой литературы, он, возможно, достиг бы в комедии столь же высокого мастерства, как любой английский континентальный писатель».

Вклад Чосера в роман

Хотя в эпоху Чосера не было никаких признаков романа, тем не менее он был первым поэтом, предвестником эпохи романа. Его поэзия изобилует такими элементами, как характер, построение сюжета, повествование, реализм, юмор и живописные качества, которые вписываются в жанры современного романа.Г.К. Честертон утверждает по этому поводу:

«Если Чосер является отцом английской поэзии, то он, несомненно, является дедушкой английского романа».

Как современный романист, его описание, повествование и способы повествования соответствуют любому писателю. Он не отстает от них ни на одном этапе. Поэтому; The Canterbury Tales считается прологом к современной художественной литературе. Он обладает почти всеми характеристиками, которые мы находим в любом романе.Он имеет яркую характеристику, точку зрения, юмор, реализм, живописность и многое другое, что может вписаться в жанры романа. Роман Чосера Troilus и Cryseyde считается романом в стихах. В нем есть все, что у нас ассоциируется с романом. В нем есть характеристика, построение сюжета, действие, конфликт, физиологический анализ и сеттинг, которые мы обычно находим в любом романе. С.Д. Нил считает, что:

«Если бы Чосер писал прозой, возможно, что его Troilus и Cryseyde , а не Pamela Ричардсона, были бы отмечены как первый английский роман.”

Вклады Чосера: другие аспекты

Основные работы Чосера также включают в себя его щедрое использование юмора в его стихах. Его можно считать лучшим и первым юмористом в истории английской литературы. Его «Кентерберийские рассказы» в значительной степени отражают его склонность к юмору. В каждой характеристике он находит что-то юмористическое, что заставляет его подшучивать над ним. Он высмеивает Фиара, Приорешу и других персонажей так, что читатель не может удержаться от смеха.Олдос Хаксли говорит по этому поводу:

«Там, где Лэнгленд громко кричит от гнева, угрожая миру адским пламенем, Чосер смотрит и улыбается».

В отличие от своих современных поэтов, Чосер не следует по пути дидактики. Он хочет вызвать улыбки на лицах своих читателей. Поэтому; он старается воздерживаться от дидактики в своих стихах.

Таким образом, вышеприведенное обсуждение ясно показывает вклад Чосера в английский язык и литературу.

FeedBack

Не забудьте оставить свой отзыв об этом хабе. Ваше мнение, предложения и комментарии обязательно помогут мне улучшить этот хаб. Благодарность!

Использование литературы — введение | TeachingEnglish | British Council

Щелкните заголовки ниже, чтобы узнать больше о доступных материалах и поддержке учителей в каждой области.

Литература в ELT
Использование литературы в классе ELT переживает возрождение по ряду причин.Являясь частью традиционных подходов к преподаванию языка, литература стала менее популярной, когда преподавание и изучение языка стали сосредотачиваться на функциональном использовании языка. Тем не менее, роль литературы в классе ELT была переоценена, и многие теперь рассматривают литературные тексты как обеспечивающие богатый языковой ввод, эффективные стимулы для студентов к самовыражению на других языках и потенциальный источник мотивации учащихся. На этом сайте вы можете найти ряд литературных текстов и вспомогательные учебные материалы на страницах BritLit.

Что мы подразумеваем под литературой?
Джон Макрей (1994) различает литературу с большой буквы — классические тексты, например. Шекспир, Диккенс — и литература с маленькой буквой l, которая относится к популярной художественной литературе, басням и текстам песен. Литература, используемая сегодня в классах ELT, больше не ограничивается каноническими текстами из определенных стран, например. Великобритания, США, но включает в себя работы писателей из разных стран и культур, использующих разные формы английского языка.

Литературные тексты можно изучать как в их первоначальном виде, так и в упрощенном или сокращенном вариантах.Все больше историй на английском написано специально для изучающих другие языки. Типы литературных текстов, которые можно изучать в классе ELT и за его пределами, включают:

1 Рассказы
2 Стихи
3 Романа
4 Пьесы
5 Тексты песен

Зачем использовать литературу в классе ELT?
Литературные тексты предоставляют возможности для мультисенсорного обучения в классе и могут понравиться учащимся с разными стилями обучения. Тексты могут быть дополнены аудиотекстами, музыкальными компакт-дисками, видеоклипами, подкастами, все из которых еще больше расширяют богатство сенсорной информации, получаемой учащимися.

Литературные тексты являются богатым источником лингвистического ввода и могут помочь учащимся практиковать четыре навыка — говорение, аудирование, чтение и письмо — в дополнение к примерам грамматических структур и представлению нового словарного запаса.

Литература может помочь учащимся развить понимание других культур, осознание «различий» и развить терпимость и понимание. В то же время литературные тексты могут иметь дело с универсальными темами, такими как любовь, война и потеря, которые не всегда освещаются в очищенном мире, конечно, книги.

Литературные тексты носят скорее репрезентативный, чем референциальный характер (McRae, 1994). Референтный язык общается только на одном уровне и имеет тенденцию быть информационным. Репрезентативный язык художественных текстов вовлекает учащихся и задействует их эмоции, а также их познавательные способности. Литературные произведения помогают учащимся использовать свое воображение, усиливают сочувствие к другим и побуждают их развивать собственное творчество. Они также дают студентам возможность узнать о литературных приемах, встречающихся в других жанрах. E.грамм. реклама.

Уроки литературы могут привести к публичной демонстрации работ учащихся через плакаты с их творчеством, например стихи, рассказы или постановки пьес. Таким образом, по разным причинам лингвистического, культурного и личностного роста литературные тексты могут быть более мотивирующими, чем ссылочные тексты, которые часто используются в классах.

С какими проблемами приходится сталкиваться при использовании литературы в классе?
Литературные тексты могут создавать для учителей и учащихся ряд трудностей, в том числе:

• Выбор текста — необходимо выбирать тексты, которые имеют отношение к учащимся и интересны им.
  лингвистическая сложность — тексты должны соответствовать уровню понимания учащимися.
• длина — более короткие тексты может быть легче использовать в отведенное для класса время, но более длинные тексты предоставляют больше контекстных деталей и развития персонажа и сюжета.
• культурная сложность — тексты не должны быть настолько культурно насыщенными, чтобы посторонние чувствовали себя исключенными из понимания основного смысла.
• Культурное соответствие — учащиеся не должны обижаться на текстовое содержание.

Дафф и Мали (2007) подчеркивают, что учителя могут справиться со многими проблемами, которые представляют литературные тексты, если они зададут серию вопросов для оценки пригодности текстов для любой конкретной группы учащихся:

• тема может заинтересовать эту группу?
• Соответствующий ли уровень языка?
• Подходит ли это для имеющегося времени?
• Требуются ли обширные культурные или литературные знания?
• Это каким-то образом оскорбительно с культурной точки зрения?
• Можно ли легко использовать для изучения языка?

Дафф и Мейли (2007) также подчеркивают важность различной сложности задач, а также сложности текста:

• Уровень 1 Простой текст + задание низкого уровня
• Уровень 2 Простой текст + более сложное задание
• Уровень 3 Сложный текст + задание низкого уровня
• Уровень 4 Сложный текст + более сложное задание

Как можно использовать художественные тексты?
Учителя могут использовать литературные тексты множеством способов в классе.Работа в классе с литературными произведениями может включать предварительное чтение, интерактивную работу над текстом и последующие действия.

Pulverness (2003) дает несколько полезных советов: Максимально увеличьте поддержку предварительного чтения.

Учителя могут вводить тему или тему текста, предварительно обучать основным элементам словарного запаса и использовать задания на прогнозирование, чтобы пробудить интерес и любопытство учащихся.

• Сведите к минимуму степень, в которой учитель мешает чтению учащихся.
• Обратите внимание на стилистические особенности.
• Помогите студентам понять, как писатели используют язык для достижения определенных эффектов.
• Обеспечьте основу для творческого ответа.
• Предложите учащимся стать на место писателя или предложите им изменить, расширить или добавить текст.

В оставшейся части этого раздела вы найдете способы, с помощью которых вы можете развить свою способность использовать литературу в классе ELT, читая статьи и книги, посещая семинары и курсы, посещая веб-сайты и вступая в группы по интересам и дискуссионные форумы. .

Ссылки
Дафф, А. и Мали, А. (2007) Литература (справочные материалы для учителей), Oxford University Press.
Maley, A (2001) «Литература в языковом классе» в Кембриджском руководстве по преподаванию ESOL, Cambridge University Press.
McRae, J (1994) Литература с маленькой буквой «l», Macmillan Education.
Pulverness, A (2003) «Literature» in English Teaching Professional, октябрь, выпуск 29, Modern English Publishing

Фэнтези-литература как жанр популярной культуры

Содержание

1 Введение
1.1 Культурология и народная культура
1.2 Фантастическая литература и научная фантастика
1.3 Фэнтези и детская литература
1.4 Призыв фэнтези

2 Гарри Поттер, Дж.К. Роулинг: Почему Гарри Поттер?
2.1 Автор, сюжет и главные герои
2.2 Магия
2.3 Общество, политика и класс
2.4 Дискриминация: раса и кровь
2.5 Пол в Гарри Поттере
2.6 Что-то есть в Гарри
2.7 Использование языков в Гарри Поттере

3 Властелин колец, Дж. Р. Р. Толкин: автор, сюжет и персонажи
3.1 О сказках: выздоровление, бегство от реальности, утешение
3.2 Сияние прошлого: намёки и достоверность
3.3 Повествовательные методы и структура
3.4 Персонажи: Герои и злодеи
3.5 Темы и религиозные взгляды

4 Эпилог

5 цитируемых работ

1 Введение

Диссертация представляет собой исследование фантастической литературы как жанра популярной современной литературы; жанр, который обычно считается низкой культурой, особенно в академическом мире.Я сам являюсь поклонником этого литературного жанра и стараюсь не только защищать его в этой статье, но и выступать за всеобщую культурную демократию. На мой взгляд, и низкая культура, и высокая культура относятся к общему понятию культуры; нравятся ли они и предпочитают их немногие или многие люди, они заслуживают уважения.

Моя цель — изучить фэнтези-литературу с разных сторон, чтобы понять, чем она привлекает и почему. Чтобы быть конкретным и наилучшим образом объяснить свою аргументацию, я анализирую конкретные произведения фантастической литературы в качестве примеров.Я выбрал для работы книги J.R.R. Трилогия Толкина Властелин колец и Дж. Роулинг Гарри Поттер серии . Кроме того, вкратце обсуждается научная фантастика, чтобы изучить различия и сходства между этими двумя жанрами и прояснить противоречивые различия между ними. Прежде чем перейти к основной части статьи, я считаю необходимым краткое введение в размытые и противоречивые понятия культурологии и массовой культуры.

1.1 Культурология и народная культура

Культурология — это не понятие, которое можно легко описать одним определением. Напротив, он связан с настоящим, прошлым и будущим, у него есть свои догадки и траектории, и он всегда был ареной конфликтов, разногласий и раздоров (зал 278). Культурологические исследования затрагивают множество вопросов и областей, но центральное место в проекте культурных исследований, безусловно, занимает популярная культура.Говоря простыми словами, насколько я понимаю, популярная культура — это на самом деле тексты и практики повседневной жизни; что делает его спорным термином, так это его социальное и политическое измерение.

Изучение массовой культуры тесно связано с марксизмом. Марксистское представление об искусстве и литературе состоит в том, что их нельзя отделить от других видов социальных практик. Согласно марксистам, литература имеет идеологическую и историческую окраску, призвана нести послание и оказывать влияние на людей и общество; не только выражать, но также создавать и изменять.Как отмечает Рэймонд Уильямс: «Искусство письма, искусство творчества и перформанса, во всем их диапазоне, являются частью культурного процесса самыми разными способами, разными секторами, которые я пытался описать. Они вносят вклад в эффективную доминирующую культуру и являются ее центральным элементом »(388). Другими словами, культурные тексты и практики не просто отражают уже сформировавшуюся доминирующую культуру и общество, но фактически участвуют в их формировании. По этой причине при изучении массовой культуры мы должны принимать во внимание ее социальную и историческую подоплеку.

Мы живем в капиталистическом обществе, где СМИ имеют большое значение. Согласно психоаналитической теории Фрейда, наша идентичность — это не законченная вещь, а выкованная в ходе бессознательного непрерывного процесса. Популярная культура представляет собой комбинацию практик и идеологий, изменяемых и адаптируемых к нуждам и требованиям каждой эпохи и общества; он способствует формированию нашего взгляда на мир и нашего чувства самости. Как выразился Дуглас Келлнер: «Средства массовой информации являются глубоким и часто неверно воспринимаемым источником культурной педагогики: они способствуют обучению нас тому, как вести себя и что думать, чувствовать, верить, бояться и желать — а чего не делать.»(5). Популярная культура обладает огромной силой, фактически данной нами, поэтому мы должны развивать критическое сознание, чтобы иметь возможность с ней справиться. Таким образом, очевидно, что популярная культура — это нечто большее, чем деградировавшая культура, навязанная сверху, это нечто гораздо более глубокое и существенное; определенно достойный изучения.

Важность социальной и политической функции массовой культуры неоспорима. Если быть более конкретным, популярная литература неразрывно связана с социальным и историческим фоном того времени, в течение которого она была написана, создавая таким образом ассоциацию содержания и формы.Но как этот контент был создан и получен? Роли автора и читателя в этом процессе одинаково важны и должны быть равномерно подчеркнуты. По поводу этих ролей развернулись огромные критические дебаты. В то время как в прошлом автор считался божественным непререкаемым авторитетом, современная литературная критика устранила его функцию, либо придавая значение получателю текста и самому тексту, либо подчеркивая его социальное, а не личное измерение. Например, Роланд Барт в своем эссе «Смерть автора» утверждает, что «рождение читателя должно происходить за счет смерти автора» (311).Радикальное эссе Барта продемонстрировало утрату идентичности и придало важность тексту и самому языку. Читатель, а не автор — это тот, кто устанавливает границы текста; «Единство текста заключается не в его происхождении, а в его предназначении». (316).

Среди множества критических взглядов наиболее подходящим для подхода этого тезиса является тот, который сформулировал Вольфганг Изер. Подход Исера является сбалансированным; для Исера чтение — это не монолитный процесс, а сочетание функций и динамики.Текст, автор и читатель не существуют отдельно друг от друга; это «сближение текста и читателя», что «создает литературное произведение» (295). По данным Iser:

… литературное произведение не может быть полностью идентично тексту или реализации текста, но фактически должно находиться посередине между ними. Работа — это нечто большее, чем текст, поскольку текст обретает жизнь только тогда, когда он реализован, и, кроме того, реализация никоим образом не зависит от индивидуального настроя читателя — хотя это, в свою очередь, зависит от различных моделей поведения. текст (295).

E.D. Взгляды Хирша похожи на точку зрения Изера, поскольку больше внимания уделяется функции автора. В «В защиту автора» он утверждает: «Не существует волшебной страны значений вне человеческого сознания», и продолжает: «Всякий раз, когда значение придается последовательности слов, от автора невозможно уйти». (267). Автор существует так же, как и текстовое значение; его нельзя изменить или стереть, но можно дифференцировать от эпохи к эпохе и от чтения к чтению.

Следуя взглядам Исера и теории восприятия, мы обычно приходим к противоречию с марксистской верой в литературу как тип воинствующего искусства.Если смысл и, следовательно, сила текста находится не только в руках автора, но и в интерпретации каждого читателя, его невозможно контролировать. Но что можно контролировать, так это нас, читателей и наше понимание мира вокруг нас. Фредерик Джеймсон в своей статье «Рефикация и утопия в массовой культуре» переосмысливает марксистский, и в частности, взгляд Франкфуртской школы на массовую культуру. Идею инструментализации, означающую «неожиданное и незаметное введение товарной структуры в саму форму и содержание самого произведения искусства», он считает парадоксальной (132).Непонятно, как литература может быть потреблена как обычный товар.

Мы можем согласиться с тем, что наше общество определенно является товарным, все приобретает свою ценность только в момент его использования, а эстетика и особенно образ почти определяют нас; но когда дело доходит до искусства, а это применимо к любому виду искусства, мы должны помнить, что оно имманентно самому себе, как предполагал Кант, «окончательность без конца». Если мы возьмем на себя вину за манипулирование массами, то это будет не само искусство, а капиталистическая система, нацеленная на овеществление всего, что может быть потреблено (Jameson 131-132).

Часто массовая культура характеризовалась как продукт управляемого потребительства и пропаганды, созданный для обмана масс; легкоусвояемая культура, предназначенная для пассивных приемников. Я не могу отрицать эти обозначения, иногда они действительно верны. Если использовать термины Теодора Адорно и Макса Хоркхаймера, культура — это «индустрия», нацеленная на «массовый обман». Тем не менее, если мы посмотрим на массовую культуру только с точки зрения политического и социального маркетинга, позиции, которую обычно придерживаются марксисты, мы можем впасть в ложное восприятие нашей жизни как чисто делового общества, в котором культура имеет второстепенное значение ». несерьезная деятельность »(Джеймсон 139).Я хотел бы здесь подчеркнуть, что в нашем изучении массовой культуры мы будем примирительными, принимать во внимание многие факторы и избегать крайних взглядов. Каждый текст потенциально допускает несколько прочтений, которые могут повлиять на читателя или нет. Более того, популярность произведения не обязательно определяет его литературную ценность. Мы не можем критиковать популярное произведение как пропагандистское или плохого качества, полагаясь только на его популярность; на самом деле, чтобы быть привлекательным для такого количества людей, в нем должно быть что-то привлекательное.

При изучении массовой культуры мы имеем дело с банальным разделением между высокой и низкой культурой; разделение, которое всегда беспокоило меня, и фактически один из мотивов, побудивших меня написать эту диссертацию. Очень уважаемые художники против низко деградированных художников всегда были составляющими спора, особенно в академическом мире. Любое выражение удовольствия от «буржуазного» произведения искусства означало бы академическое самоубийство, особенно в прошлом; все еще сегодня, хотя предпочтение какой-либо популярной культуры может подвергаться критике.

Это противоречие все еще продолжается. Способен ли какой-либо авторитет судить о хорошем или плохом произведении искусства? Приведем пример: Пол Грей к столетию со дня рождения Т.С. Сообщается о дне рождения Элиота:

А еще есть Кошек , экстравагантная адаптация Эндрю Ллойда Уэббера книги легких стихов Элиота, Книга Практических кошек Старого Поссума (1993). Шоу посмотрели около 25 миллионов человек в 15 странах, а гонорары в пользу поместья Элиота составили более 2 миллионов долларов.Пуристы содрогаются от такого коммерческого успеха и его побочных результатов. По словам критика Хью Кеннера, «Элиот хотел установить контакт с популярной аудиторией, но Cats был не тем, что он имел в виду» (журнал Time, , 26 сентября 1998 г., стр. 55).

Гарриет Хокинс проницательно комментирует это утверждение: «Откуда он знает? И почему, черт возьми, ни один автор, будь он «высокий» или «низкий», не обрадуется популярному успеху такого масштаба? »(14). Мы должны пересмотреть разделение между высокой и массовой культурой и взглянуть на них объективно как на «диалектически независимые явления, как близнецы и неразделимые формы разделения эстетического производства в позднем капитализме» (Jameson 133).Мне кажется, что у всех видов искусства есть общий знаменатель, их цель — быть привлекательными и доставлять удовольствие. Искусство создано для совместного использования, и если им делятся многие люди, это означает, что оно также имеет успех.

Конечно, я не намерен ни считать все виды искусства одинаковыми, ни недооценивать важность критики. Искусство управляется прекрасным разнообразием, что на самом деле делает его таким разноплановым и уникальным понятием. Разные группы людей привлекают разные виды искусства, и это абсолютно нормально и здорово, поскольку искусство отражает общество; оба являются непрерывным процессом, а не монолитным сводом идей и практик, а непрерывным процессом, который критикуется и должен подвергаться критике.Критика достойна уважения, она глубоко проникает в искусство и большую часть времени придает ему свет, объяснение и смысл. Тем не менее, я хочу здесь подчеркнуть, что в качестве критики индивидуальные предпочтения в искусстве и литературе должны одинаково уважаться и не преследоваться никакими авторитетами или элитарностью, ни критической традицией, ни самими художниками.

Искусство должно свободно пользоваться без канонов и ограничений. Используя литературу, говоря о литературе: «Каждый может давать по силам; / Только на разнообразном питании мы можем жить./ Благочестивая басня и грязная история / Причастность к всеобщей литературной славе »(В. Х. Оден).

1.2 Фантастическая литература и научная фантастика

Поле массовой культуры огромно, особенно в наши дни; он содержит не только литературу, но и музыку, кино, телевидение и т. д. В тезисе такого объема основное внимание будет уделено части современной популярной литературы, то есть литературе фэнтези. Чтобы представить понятие фантазии, я не мог ничего лучше, чем процитировать удачные слова Розмари Джексон:

Фантазия, как в литературе, так и вне ее, — огромная и соблазнительная тема.Связь ее с воображением и желанием сделала ее трудной для артикуляции или определения, и действительно, ценность фантазии, казалось, заключалась именно в этом сопротивлении определению, в ее качествах свободного плавания и бегства от реальности. Литературные фантазии оказались «свободными» от многих условностей и ограничений более реалистичных текстов: они отказались наблюдать единство времени, пространства и характера, отказавшись от хронологии, трехмерности и жестких различий между одушевленными и неодушевленными объектами. , себя и других, жизнь и смерть (1).

Фэнтези-литература черпает вдохновение в основном из прошлого; либо ссылаясь на древние миры, либо заимствуя элементы этих миров и мифов для создания новых воображаемых сред. Фэнтези-литература, рассматриваемая в этой диссертации, фантастические миры Дж. Р. Р. Толкина и Дж. К. Роулинг, имеют больше общего с хорошо известным понятием сказки или сказки. В этих историях можно встретить не только эльфов и фей, но и ведьм, гномов, драконов, троллей или великанов; мифические существа, заколдованные смертные, а также магия природы и пейзажей, воды, камня, солнца.Фэнтези — это врата в царство тайн, приключений и манящих странностей, которых нет в реальном мире.

Вероятно, литературный жанр с самым давним и богатым наследием; на самом деле фантазия могла считаться прародительницей других литературных форм. Истории, характеризующиеся сверхъестественными элементами, существовали в устной форме до появления письменной литературы. Эта устная традиция позволила сохранить, запомнить и передать многие древние мифы и истории из поколения в поколение, измененные или нет.Одни и те же мотивы и узоры путешествуют на протяжении многих лет и поколений, создавая новые сказки, обогащенные и изменяемые каждый раз в зависимости от исторического и социального фона; провоцируя общее чувство повторения.

Эксперт в области фэнтези Дж. Р. Р. Толкин, заимствуя слова Дасента и приспосабливая их к своим мыслям, дает точное представление о сказках и фэнтези. Согласно Толкину, существует «Котел Истории», который постоянно кипит; на протяжении многих лет несколько поваров выбирают для себя кусочки лакомства или несвежего.Сказки уподобляются супам, выходящим из этого котла (125). Фэнтезийные истории представляют собой сложные смеси нескольких реалистичных или сверхъестественных элементов, в которых нет необходимости разбираться в деталях. Не происхождение играет наиболее важную роль, а «эффект, производимый сейчас этими старыми вещами в рассказах». Во-первых, они сейчас старые, а древность сама по себе привлекательна »(128).

Работа Толкина Властелин колец произвела революцию в стандартах фантастической литературы в отношении воображения и популярности.Продажи фантастических романов повысились благодаря замечательному критическому и популярному успеху как книг, так и экранизаций. Одним из примеров более позднего, современного фэнтезийного сиквела является Harry Potter J.K. Роулинг, которая привлекает огромное количество читателей, но ей не хватает критического восприятия и успеха книг Толкина. Я рассмотрю эти работы более подробно во второй части статьи.

Термин «фэнтези» применялся к любой литературе, которая представляет области и элементы, отличные от человеческих, например сказки, мифы, легенды или научно-фантастические рассказы.Фэнтези часто смешивают с научной фантастикой; эти два жанра можно считать близкими родственниками, но это не одно и то же. Некоторые утверждают, что разница между двумя литературными формами минимальна. Оба исследуют реальности, отличные от нашей, на одной основе — воображении. Читая фантастическую литературу и научную фантастику, читатель погружается в различные воображаемые среды, такие как древнее прошлое, далекое будущее, затерянные миры, другие планеты или фантастические Земли. Чем отличается научная фантастика, так это обстановка и время, которое она использует.Как сказал Сэмюэл Делани: «Фантазия лечит то, что не может случиться, а научная фантастика лечит то, чего не произошло» (цит. По Бернардо и Мерфи, 14). Многие писатели работали в обоих жанрах, в то время как такие писатели, как Урсула К. Ле Гуин, написали произведения, которые имеют тенденцию стирать границы между ними.

Научная фантастика берет свое начало в идее экстраполяции общества в будущее. Возможно, это наиболее социально рефлексивный жанр, поэтому литературоведам он более знаком.Их интересуют глубокие смыслы, скрытые в будущем высоких технологий. Научная фантастика черпает вдохновение в прошлом, настоящем и будущем; устанавливает свой воображаемый мир в будущее; но комментарии в основном касаются настоящего времени и общества. По определению Джоанны Расс: «Научная фантастика — это« а что, если »- литература. Научная фантастика показывает вещи не такими, какими они являются типичными и привычными, а такими, какими они могут быть, и для этого «может быть» автор должен предложить рациональное, серьезное и последовательное объяснение »(qtd.в Лэндоне 6).

Научная фантастика сегодня повсюду: кино, литература, видеоигры, телевидение, а также современная архитектура и пресса. Мы видим научную фантастику вокруг себя, в современных линиях зданий, которые напоминают здания из будущих фильмов, в рассказах о таинственных летающих объектах в прессе и даже в музыке и искусстве в целом. Как литературу фэнтези, научную фантастику часто обвиняли в том, что она является легкой и эскапистской литературой, которая функционирует как коммерческое «промывание мозгов».Тем не менее научная фантастика в другом смысле все еще уважается академическим миром.

Научно-фантастические рассказы происходят не только ради того, чтобы вырваться из ограничений реальности; они представляют собой своего рода метафору или аллегорию, и их следует читать соответственно. Научная фантастика — это диковинный литературный жанр, который ставит вопросы по многим противоречивым и печально известным проблемам человечества, таким как клонирование, роботы, киборги, инопланетяне и т. Д. Таким образом он формулирует современные страхи, а также разыгрывает идеологическую напряженность вокруг класса, расы, пол и сексуальность.

Очевидно, что научная фантастика и фэнтези похожи, но также различны. Моя главная забота на данном этапе — не прояснить различие между ними и дать работоспособное определение, это привело бы к обширным исследованиям, а рассмотреть интересные моменты, вытекающие из этого сравнения. Магию или технологии, миф или науку, научную фантастику и фэнтези обожают или презирают по одним и тем же причинам: воображаемые элементы, вопросы по спорным вопросам и, конечно же, атмосфера бегства от реальности.

Несмотря на все традиции, которые несет фэнтези, и социальное комментирование научной фантастики, оба жанра сегодня сохраняют образ литературной непоследовательности, колеблющейся между взрослой и детской. Более того, их иногда обвиняют в провоцировании пассивного бегства от действительности и оскорблении религиозных убеждений. Фэнтези, равно как и научная фантастика, чаще смешивают с романтическими романами, чем воспринимают всерьез, а иногда даже считаются пагубными литературными жанрами. Тот факт, что значительному числу читателей действительно нравится фэнтези и научная фантастика, а также причины их привлекательности обычно игнорируются и игнорируются.Ниже я кратко остановлюсь на том, что делает фэнтези таким привлекательным, а при анализе книг — более подробно; но прежде чем перейти к этому, я должен подчеркнуть важный момент. Я бы хотел поставить под сомнение роль фэнтези как жанра, адресованного в основном детям.

1.3 Фантазия и детская литература

Фэнтези-литература часто ошибочно воспринимается как литературный жанр, естественно подходящий для детей. Причина появления этой идеи — связь жанра с обычными сказками.Действительно, фантастическая литература напоминает сказки по образцам и форме, но они не совпадают; понятия путаются, и фантастическая литература снова считается менее серьезной, детской.

Чтобы доказать свою точку зрения, позвольте мне гипотетически предположить, что фантастическая литература действительно адресована в основном детям. Аргументом в пользу этого является то, что легковерие детей, а также отсутствие опыта и знаний делают их более читательскими. Они могут поверить в существование драконов, эльфов или инопланетян, читая рассказ, не нуждаясь в добровольном прекращении недоверия.Связь детской с фантастической литературой и сказками — еще одна причина этого заблуждения. Медсестры обычно выбирают народные сказки или фольклор для рассказа детям либо потому, что все знакомы с ними по устной традиции, либо потому, что эти сказки действительно захватывающие. Ведь все сверхъестественное кажется необычным не только детям, но и взрослым.

Таким образом, если мы рассматриваем детей как особую группу людей с разными качествами и потребностями, мы можем утверждать, что они нуждаются в совершенно ином обращении и в определенной литературе, чтобы читать; но так ли это? Частично это так; детям нужна помощь и забота, чтобы вырасти, но взросление означает также знакомство с миром взрослых.Они должны получать не только частичные знания, но и контролируемый многосторонний вклад. Фэнтези-литература — жанр, богатый символикой, посредством воображения он выражает и комментирует различные проблемы человеческого общества. Его цель — не только уйти от повседневной реальности, но и увидеть реальность и общество под другим углом. В таинственных мирах прошлого и будущего есть много скрытых смыслов, которые трудно понять даже взрослым.

Что касается легковерия, атрибута, которого взрослым не хватает, то он не нужен в воображаемой среде, созданной умелым писателем.Искусство создателя историй создает миры, которые, как сказал Дж. Толкин утверждает, сделайте читателя «суб-творцом». Добровольное прекращение недоверия легко достигается в успешной воображаемой среде; читатель погружается в мир, где все реально, потому что сам читатель хочет, чтобы это было так, все правдоподобно. Если возникает чувство недоверия, читатель перестает быть «суб-творцом» и наблюдает за историей со стороны (Tolkien, 132).

В отличие от детей-читателей, взрослые сознательно предпочитают читать фэнтези или научную фантастику, потому что они им нравятся или они им интересны.Дети (по крайней мере, в раннем возрасте) не могут выбирать, что читать, они читают то, что им навязывают взрослые, чтобы обогатить свои знания. Тот факт, что взрослые навязывают детям такую ​​литературу, не обязательно означает, что всем детям нравится фантазия; некоторые делают, а некоторые нет. Как и в случае со взрослыми, предпочтение воображаемых историй и повествований больше зависит от индивидуального вкуса, чем от возраста. Дети, увлекающиеся фэнтези и научной фантастикой, скорее всего, обратятся к взрослым с таким же вкусом.

Вкратце, я считаю, что мы не должны ни категоризировать литературу по возрасту, ни путать фантастическую литературу со сказками. Воображение применимо ко всем. Я, конечно, не говорю, что фантастическая литература не является жанром, подходящим для детей, в большинстве случаев это действительно так. Ключевым моментом, который я хочу здесь подчеркнуть, является то, что это жанр не только для детей, и он не будет рассматриваться как таковой в этой диссертации.

1.

.