Казанская группа «Мураками» дала акустический концерт во Владимире

Казанская группа «Мураками» таки доехала до Владимира! Пусть и не вся, а лишь в составе солистки Диляры Вагаповой и гитариста Раиля Латыпова. Но большего и не потребовалось, ведь 24 февраля в рок-лаборатории «Другой Бар» был запланирован камерный или, как теперь любят говорить, ламповый акустический концерт. Он же, по факту, стал творческой встречей артистов со зрителями.

«Спасибо, что вы сегодня здесь. Нам это, действительно, очень важно. Надеюсь, что вечер будет теплым. Мы будем вам рассказывать в акустике различные истории обо всем, что с нами происходило», — поприветствовала поклонников выпорхнувшая на сцену Диляра Вагапова и тут же пригласила их принять активное участие в беседе.

Впрочем, записок и вопросов из зала почти не было. Зрители предпочитали слушать саму Диляру, которая в этот вечер показала себя не только феноменальной вокалисткой, но и прекрасной рассказчицей.

Например, знали ли вы, что гитара с самого детства притягивала тогда еще будущую солистку группы «Мураками»?

«Когда я совсем не обладала никаким слухом, мне казалось, что самое главное — это вовремя по гитаре ударить, порвать струну и почувствовать себя настоящим рок-н-рольщиком. И тогда, в 12 лет, я написала свою первую песню „Носки“. Как создавалась эта песня? Моя старшая сестра Карина закидывала меня моими грязными носками, которые я так любила раскидывать по разным углам, и говорила: „Диляра! Ну, как так можно?“, А я отвечала: „Не важно, грязные они или чистые. Главное — чтобы душа была чиста“. Впервые песня прозвучала на „Большой стирке“ у Малахова. Там тоже пытались меня „простирнуть“, — не вышло!»

Глядя на миниатюрную, но всю искрящуюся энергией Диляру, — веришь: обуздать ее и заставить делать то, что она не хочет, — неподвластно никому.

А хотела она всегда одного — играть в группе. И когда уже известная на тот момент в Казани команда «Солнце-Экран» пригласила ее к себе, сразу согласилась. С того момента и началась история группы «Мураками». Хотя этому предшествовала «битва» за название.

«Мы всегда ругаемся, когда придумываем названия. Думаете, мы группу «Мураками» вот так — по щелчку — назвали? Я вообще хотела группу «Единорок» — типа «Единый рок». Как вам? Звучит? В 18 лет мне казалось, что да. Или «Буратино» — мы бы в шапочках-колпачках все на сцену выходили, а я бы с длинным носом — я ведь похожа на Буратино. Ну, или «Солнцеклеш», в конце концов. Чтобы я выходила на сцену в большой юбке, и все сразу танцевали. В общем, тогда мы назвали группу «Мураками», потому что книга этого писателя лежала на столе, а мы к тому моменту все уже переругались, отстаивая свои версии. Слава богу, басист был в Москве и не имел права голоса. Мы поставили его перед фактом: теперь ты играешь в группе «Мураками».

Появилось название, и сразу сложился удачный творческий дуэт: Диляра Вагапова — Раиль Латыпов.

«Пятнадцать лет он со мной рядом. Любит искренне и где-то очень глубоко. Так глубоко, что я совсем не вижу ничего. Тем не менее, у нас получается творить вместе, — представила коллегу Диляра. — Раиль — это человек, который считает, что у группы „Мураками“ есть несколько песен, а все остальное — непонятно, что. И у него есть единственная песня, которую он поет. А когда он поет — у него глаза, как у кота из „Шрека“! Девушки смотрят на него и думают: „Боже, какой милый!“, Ну, это вы с ним в одной группе не работаете. Есть песня, которую я написала в 14 лет и которую Раиль ценит только из-за одной строчки — „мне осталось мало жить“ — и поет гораздо лучше, чем я».

После этих слов Диляры состоялся сольный вокальный номер Раиля Латыпова, очень проникновенно спевшего песню «Слышишь».

«У вас есть руки и ручки. Так что, если захотите, — пишите нам вопросы, и мы с радостью будем рассказывать о том, что вам интересно, — призвала публику вернувшаяся на сцену Диляра. — А так я буду разговаривать сама с собой, и это у меня неплохо получается. Меня очень тяжело остановить. Коллеги пытаются, но у них это крайне редко выходит».

Впрочем, гитарист Раиль Латыпов и не пытался. С улыбкой отшучиваясь, он обрамлял рассказы Диляры замысловатыми гитарными переборами. А уж в песнях — показывал подлинное мастерство. Прозвучали кавера: «Мой рок-н-ролл» «Би-2» и Чичериной, «Солдат» «5’NIZZA», часть куплета которой Диляра спела на татарском языке.

Было много любимых поклонниками и знаковых песен самих «Мураками»: «Бред», «Мосты», «Нечего ловить», «Не рыцарь», «Вали домой» и другие.

Для исполнения песни «Одиночки» Диляра и Раиль пригласили оказавшуюся в зале перкуссионистку Дарью, которая с удовольствием подыграла дуэту на тамбурине. А подаривший группе путёвку в жизнь самый первый хит «Нулевой километр» — пели хором.

«Мы сели от нулевого километра — от Казани, соответственно, — и поехали в Волгоград на автобусе. Так родился первый куплет „Нулевого километра“. А второй написали уже на обратной дороге», — рассказала солистка «Мураками».

Что-что, а путешествовать группе приходится немало. Их прошлый приезд во Владимир в ноябре 2019 года запомнился музыкантам не только неистовым приёмом поклонников, но и красотами столицы древней Руси. Обычно жесткое расписание редко позволяет артистам прогуляться по тем городам, куда заносит их нелегкая гастрольная доля, но в тот раз случилось исключение из правила.

«В прошлый приезд мы ходили на экскурсию! Боже, я так влюбилась в ваш город! У вас есть такой замечательный экскурсовод Наталья. Я потом во всех городах рассказывала: приезжайте во Владимир, там так красиво! Идешь по улице и чувствуешь себя Королевой», — не могла сдержать эмоций Диляра.

«У нас очень интересно рождаются песни! Сегодня едем в машине, я говорю: «Раиль, я тут песню написала. Хочешь, можем вместе над ней поработать. Он отвечает: „Ну, можем попробовать“. Так что сегодня, скорее всего, что-то запишем.

Хотя, наверно, я все-таки сама напишу», — хитро прищурившись, полушутя-полусерьезно говорит Диляра, а поклонники замирают: быть или не быть новой песне, впечатление для которой подарила поездка во Владимир, а, может, и сам концерт?..

Самый главный вопрос Диляре был задан ближе к концу концерта — откуда в ней столько энергии?

«Я беру ее отовсюду. Мне кажется, если ты любишь, она у тебя уже есть. А я, действительно, искренне люблю жизнь».

Так что, если вас кто-то спросит, о чем песни группы «Мураками», смело отвечайте — о любви к жизни.

Группа «Мураками» — фото, история создания и состав, новости, песни 2021

Биография

«Мураками» — российская музыкальная группа, регулярный участник рок-фестивалей и завсегдатай эфиров «Нашего радио». Артисты ведут благотворительную деятельность и имеют активную жизненную позицию.

История создания и состав

Датой основания музыкального коллектива считается 2004 год. История создания группы началась в Казани. Поначалу творческие деятели организовали команду под названием «Солнце-Экран». Для рабочего процесса ребятам не хватало солистки, на эту позицию пригласили Диляру Вагапову. Финалистка телешоу «Народный артист – 2» согласилась на предложение о сотрудничестве.

Солистка группы «Мураками» Диляра Вагапова

Коллектив переименовали в привычное сейчас слушателям «Мураками». В переводе с японского название означает среднюю часть горы, которая беспрестанно стремится ввысь.

Обязанности были распределены между участниками первого состава команды следующим образом: Карина Кильдеева занималась бэк-вокалом и периодически замещала Вагапову на концертах и в записи. Антон Кудряшов стал клавишником, а также автором музыки к композициям. Алексей Конев выступил басистом, Иннокентий Минеев — ударником и по совместительству директором коллектива. Раиль Латыпов был гитаристом, автором музыки к некоторым композициям, также играл на ритм-гитаре.

Музыка

Дебют группы состоялся в 2005 году на сцене культурно-спортивного комплекса «УНИКС». Параллельно с выступлениями на концертах и фестивалях музыканты занимались записью первой пластинки. Альбом «Чайки» был готов к августу 2006-го. Презентация прошла в концертно-развлекательном комплексе «Пирамида». На мероприятии группа представила вниманию публики клип на песню «Я отучаюсь летать».

В 2007-м команда стала приглашенным гостем рок-мероприятия «Арт-Платформа», проходившего в Магнитогорске. Поклонники тепло встречали артистов и на «Российской студенческой весне» в Волгограде. Следующий год ознаменовался съемками клипа «Свободная» и пополнением дискографии альбомом «Телеграмма». Диляра Вагапова в этот период выступила идейным вдохновителем и одним из организаторов рок-фестиваля «Энергия рока», проводившегося для студенческой аудитории.

«Мураками» быстро становились популярными. Росту их узнаваемости способствовал выход клипов «Бред», «Догвилль», «Капуста». Песня «Бред» в течение 19 недель прочно удерживалась в музыкальном хит-параде «Чартова дюжина». Композицию «Сказка», исполняемую коллективом, использовали в качестве гимна детского благотворительного фонда.

Состав группы «Мураками» : Диляра Вагапова, Антон Кудряшов, Артур Каримов, Раиль Латыпов и Эдуард Силин

Такое взаимодействие положило начало и благотворительной деятельности. «Мураками» часто давали концерты в поддержку фонда «Я есть», а солистка стала послом молодежной команды «Красна лента». С 2010-го музыканты выступали на фестивале «Нашествие», а также на массовых мероприятиях «Доброфест», «Воздух. Перезагрузка», «Энергия рока».

В 2013-м коллектив был приглашенным гостем крупного сборного концерта в Казани. В этот период вышла пластинка под названием «Моя» и стартовал большой гастрольный тур музыкантов, вобравший в себя 29 городов. Уже в следующем году Диляра участвовала в телешоу «Голос» и стала членом команды Димы Билана. Спустя некоторое время состоялась презентация синглов «364» и «Минуты». Солистка коллектива вместе с музыкантами оказались авторами гимна для волейбольной команды «Зенит».

Отмечая юбилей — 10 лет на сцене, рок-группа отправилась в гастрольный тур под названием «Нам скоро сто». В этот же период увидел свет альбом «Без суеты». Артисты продолжали выступления на фестивалях. В 2017-м в группе произошли изменения. Алексей Конев покинул коллектив, и команда начала искать басиста. Это время ознаменовалось для группы плотным гастрольным графиком. За год музыканты посетили порядка 100 городов с концертами. Через год команду покинул Иннокентий Минеев, но артисты сумели справиться с этим и продолжили работу над новым альбомом «Кислород».

«Мураками» сейчас

В 2019 году коллектив состоял из вокалистки Диляры Вагаповой, клавишника Антона Кудряшова, басиста Артура Каримова, гитариста Раиля Латыпова и ударника Эдуарда Силина. Группа дает сольные концерты и участвует в фестивалях, исполняя известные хиты и новинки. В октябре команда представила публике альбом под названием «Без. Даты. 2019».

У музыкантов есть общий профиль в «Инстаграме», где публикуются фото, рассказывающие о личной и профессиональной жизни артистов.

Дискография

• 2006 – «Чайки»
• 2009 – «Телеграмма
• 2011 – «Верь»
• 2013 – «Моя»
• 2015 – «Без суеты
• 2017 – «ИПИ»
• 2018 – «Кислород»
• 2019 – «Без. Даты. 2019»

Клипы

• 2012 – «Нимфетка»
• 2012 – «Откровения двоих»
• 2012 – «Телеграмма»
• 2011 – «0 км»
• 2011 – «Сказка»
• 2013 – «Карамболь»
• 2013 – «Бред»
• 2013 – «Догвилль »
• 2014 – «На сцене»
• 2015 – «Пальцем в небо»
• 2016 – «364»
• 2017 – «Наш Страх»

в клубе «Big Ben» выступила группа Мураками – Tverlife.ru

В эту пятницу клуб Big Ben трещал по швам. То, во что с трудом верилось несколько месяцев назад из-за введённых в связи с эпидемией коронавируса ограничений, свершилось: толпа народа собралась в одном месте, чтобы услышать любимые песни российской рок-группы Мураками.  Афиша предвещала концертную презентацию нового альбома «Под сердцем».

Весной Мураками писали о выходе своего первого акустического альбома «В четырех стенах», задуманном и сочинённом в условиях самоизоляции. Теперь же сцена под ещё одним новым релизом группы гремела в этом году уже во второй раз. Для Твери был подготовлен грандиозный концерт, в который вошли самые яркие хиты группы за её многолетнюю историю.  Естественно, не обошлось и без новинок в виде песен «52 герца», «Рыба», а также совсем свежей песни «Мосты». Атмосфера, подача, звук – всё было на отличном уровне.

Преданная тверская публика, в свою очередь, отблагодарила исполнителей  тёплым приёмом.  Отдельные сюрпризы были уготовлены фанатами для солистки группы Диляры Вагаповой: как всегда хрупкая, как всегда маленькая девушка, чей мощный женский вокал открывает концерты и задаёт лейтмотивы вечеров. Певица совсем недавно, 14 сентября, отпраздновала свой день рождения, в честь чего зрителями на этом вечере ей был подарен огромный букет роз.

Чуть позже поклонница вручила ей плюшевого мишку.

Безусловно, этот концерт оставил после себя массу приятных впечатлений. Несмотря на лёгкую морозную свежесть за стенами клуба, из-за теплоты переполняющих эмоций всем гостям мероприятия явно не было холодно . С самых первых аккордов зрители в едином порыве начинали подпевать, в том числе и совершенно новые песни. Этот факт показал, что новый альбом был оценен по достоинству. Единственным минусом концерта было отсутствие уже такой привычной для Мураками автограф-сессии, связанное с мерами профилактики распространения коронавирусной инфекции. Но корреспонденту “Тверьлайф” всё-таки удалось недолго пообщаться с гитаристом группы Раилем Латыповом.

На вопрос, как Раилю наш город, он ответил, что погулять по Твери ему, к сожалению, не удалось, зато он исполнил свою давнюю мечту – съездил на могилу легенды российского шансона, уроженца Твери – Михаила Круга.

«Наша группа с гастролями не впервые в вашем городе, но никаких особых традиций по приезде в Тверь нет. За окном машины картинки, как и во многих других городах, но главное для нас в нашей работе – сохранить внутренне ощущение равновесия, и если город даёт нам это ощущение, то мы всегда благодарны ему и всем его жителям. Но в этот раз в Твери я наконец-то сделал то, чего давно хотел – помолчал у могилы Михаила Круга, мне это было важно. Хотя наша музыка очень сильно различается, я испытываю огромное уважение к этому человеку. Отдал минуту молчания и поехал дальше по плану – к дому шансонье. Потом, кстати, отправил все сделанные фотографии своему отцу, ему тоже всегда хотелось и могилу, и дом увидеть своими глазами»

Поделился гитарист и подробностями выпуска нового альбома, представленного на сцене в тот вечер:

«Так случилось, что в этом году планы посыпались у большинства из нас.  Я очень рад, что нам удалось выпустить этот диск, потому что из-за сложившейся ситуации в мире, переносов концертных туров и отсутствия привычной работы на студии были затянули со сроками, как всегда (смеётся). Было дело, даже просили поддержки у поклонников: на портале «Планета» был размещен краудфандинг проект нашей команды. Люди всегда помогают. Тяжёлые периоды, конечно, бывают у всех групп и я, в хорошем смысле, им сочувствую. Нас, как исполнителей, это всегда очень сильно задевает. Но конкретно для меня время пандемии с одной стороны протекло даже с пользой.»

Кстати, впереди у Мураками осенний тур по всей России, но это уже совсем другая история.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Всегда даю денежку музыкантам в метро

Попутчик Каждый день в метро встречаются чужие друг другу люди. В этой рубрике мы знакомим читателей с теми, с кем однажды им будет по пути. Сегодня это солистка группы «Мураками» Диляра Вагапова.

Совсем скоро, 14 сентября, Диляра Вагапова отмечает день рождения. Солистка «Мураками» рассказала «Вечерке» о том, какой подарок ждет к празднику.

— Диляра, итак, какой же подарок ждете на день рождения?

— У меня целый список. Мы с детства с сестрой такие составляем. Там много пунктов — начиная с мелодики, которую я потеряла лет пять назад, заканчивая редкими семенами «Фелиции».

— А самый-пресамый подарок из тех, что вам дарили, какой?

— Помню, как наши фанаты подарили мне громкоговоритель и бубен именной, а еще, кажется, десять больших банок меда. А еще однажды мне подарили статую — во дворе стоит теперь, олень!

— Вы родились в 00:00, между 13-м и 14-м числами. Думаете, это что-то значит?

— Думаю, что просто кто-то сверху решил, что мое время — ночь. Может, поэтому творить у меня получается только ночью.

— Почему «Мураками»? Любите читать?

— Если честно, то времени на чтение совсем не хватает. Слушаю аудиокниги. А «Мураками», потому что в переводе с японского это — «серединная часть горы, которая вечно стремится вверх». Символично.

— Вы одна женщина в коллективе, тяжело с ними, с мужчинами?

— Конечно, нет! Это им порой со мной непросто. Я их люблю за то, что они принимают меня такой, какая я есть. Мы с разных планет, но хорошо, что нас объединила музыка.

— У вас выходит новый альбом. Ждать неожиданностей?

— Этот альбом отличается тем, что я как-то больше стала сравнивать людей с различными животными. Обнаружила эту связь. Песни «Рыба», «52 герца», «Никто не придет» («Уже не щенок») — там много очень живых историй…

— Вы бываете в столичном метро?

— Конечно! Всматриваюсь в лица прохожих. В метро в основном все погружены в гаджеты, но встречаются и те, кто читает книги. Особенно интересно наблюдать за влюбленными. Всегда даю денежку музыкантам в метро, это привычка с детства. Мой дядя — музыкант. Он однажды мне сказал: «Просят многие, всем помочь, увы, не получится. Но ты можешь выбрать себе тех, кому подаешь обязательно. Например, музыкантам».

— Не думали снять клип в метро?

— Думали, но для этого надо много разрешений получить… Может, когда-нибудь.

— Какой вы видите себя через 30 лет? Не откажетесь от сцены?

— Не знаю, поживем — увидим. 30 лет назад я только начала мечтать о сцене. Сейчас мы живем в такое время, когда сложно планировать или представлять. Время наслаждаться жизнью здесь и сейчас, писать песни и радоваться сцене, чем я и занимаюсь.

ДОСЬЕ

Диляра Вагапова родилась 14 сентября 1985 года в Санкт-Петербурге. Российская певица, солистка группы «Мураками», участница телепроектов «Фабрика звезд — 3», «Народный артист — 2» и «Голос-3». Первые сольные выступления перед широкой публикой состоялись в 1999 г. на фестивале «Созвездие». Это был опыт, повлиявший на становление певицы.

Читайте также: Мария Киселева: Любовь к центру столицы зародилась в юности и передалась двум дочерям

Поделиться в FBПоделиться в VKПоделиться в TWПоделиться в OKПоделиться в TG

Интервью с Дилярой Вагаповой

Замечательная рок-мама Диляра Вагапова, вокалистка группы Мураками, радовала нас на Kids Rock Fest 2019 прекрасной музыкой и положительными эмоциями. Сегодня отличный повод поговорить с ней об этих двух важных аспектах её жизни, и не только!

Привет! Расскажи пожалуйста, как ты начинала музыкальный путь, кто тебя вдохновил?
В 12,5 лет я впервые взяла старую гитару, на которой папа иногда играл нам с сестрой перед сном, и пыталась малюсенькими пальчиками зажать непослушные струны. Упрямство — это моя сильная и одновременно слабая черта, таким образом, не имея преподавателя и музыкальной школы за спиной, я все-таки победила и уже весной была написана моя первая песня. В детстве мы с Кариной (моя старшая сестра и бывшая вокалистка Мураками) жили в одной комнате в нашей любимой общаге, и я постоянно разбрасывала по углам свои носки, а она ими в меня и кидалась, и над головой развешивала, короче говоря, это всё и вдохновило написать песню «Носки». С нее, пожалуй, все и началось. Вдохновляли на творческий путь все понемногу, и Карина, и бабушка, и мама, и даже папа, когда пел «На маленьком плоту…». И я очень благодарна каждому, кто вложил в меня частичку любви и творчества. Мама не очень верила в мои музыкальные способности, ей казалось, что балерина из меня выйдет лучше. Отсутствие слуха, но огромное желание петь интересно сочеталось в моем детском теле. Меня даже не взяли в школьный хор, что лишь подтверждает мои слова. Я действительно пела почти постоянно мимо нот. Но и в хореографическое училище меня не взяли, а сцена так и звала меня к себе.

Сложно ли самой быть мамой-рокером? Поделись рецептом правильного распределения времени!
Сложно ли? Не знаю. Я очень расстраиваюсь , что не могу посвящать больше времени моим детям, но в тот же момент, понимаю, что им нужна в первую очередь счастливая мама. А мама выбрала такой путь. Мне действительно нравится быть артистом, я чувствую, что на своем месте. Но когда я рядом с дочерью или сыном мои глаза сияют и сердце поет, а распределять время я не умею. Просто пытаюсь услышать себя. Иногда получается, иногда нет. Вообще, я разделяю себя на несколько частей. Есть Диляра-мама, есть Диляра-артист.

Расскажи про музыкальное вдохновение — откуда приходят идеи идеи для песен, текстов…
Я пишу песни, когда все спят, когда остаюсь одна в своем мирке, тогда я окунаюсь в свои анализы, выводы, интересные фразы, воспоминания и тогда появляется новая песня… идеи могут возникнуть из простой встречи, из просмотренного хорошего фильма, а может даже и из плохого 🙂

На Фестивале Kids Rock Fest 2019 Мураками подарили людям положительные эмоции и еще всем очень запомнилось твое теплое и одновременно драйвовое общение с юными зрителями — насколько вообще сложно или наоборот легко общаться со сцены с детской аудторией?
Я очень люблю детей. Мне нравится их искренность, непосредственность, желание жить и что-то изучать, я любуюсь ими, радуюсь и сопереживаю. Если ты не стесняешься своего внутреннего ребенка, не боишься быть смешным — дети чувствуют и отвечают взаимностью.

Недавно у группы Мураками вышел акустический альбом «В Четырех Стенах», расскажи о его создании и самой задумке?
Название говорит само за себя, и вот трое музыкантов из группы Мураками во время карантина не смогли молча сидеть дома, нам непременно нужно было высказаться. Эдуард Свилин (барабаны, перкуссия, программинг, продакшн, сведение, мастеринг) , Раиль Латыпов (гитара, идейный вдохновитель и соавтор многих песен) и я решили создать первый акустический альбом в истории группы Мураками. Мы давно хотели сделать светлый, прозрачный альбом. Просто смотреть фильмы, кушать, сутками залипать в интернете — это не по мне. Почему бы не использовать это время в нашу пользу, наконец-таки создать вместе то, что давно хотелось. Правда, мы никак не ожидали, что сотворим его за пять дней! Это было нереально сложно, но чрезвычайно интересно.
Музыка помогает не впадать в отчаяние, не бояться неизвестности, оставаться в гармонии с собой.

И небольшой блиц!
Beatles или Rolling Stones? Beatles
Janis Joplin или Tina Turner? Janis Joplin
Metallica или Nirvana? Nirvana
Джаз или Блюз? Jazz
Белый цвет в одежде или черный? Черный
Комедии или мелодрамы? Мелодрамы
Гитара или клавиши? Гитара

Спасибо за классный разговор! И посоветуй песню дня от Мураками для наших читателей!
Думаю, «Современная жизнь». Очень хочется, чтобы мы оставили нашему будущему поколению природу в том виде, в котором наслаждаемся сами…

Послушать последний альбом Мураками «В четырех стенах»

МУРАКАМИ в соцсетях:
ВКОНТАКТЕ | INSTAGRAM | FACEBOOK | YOUTUBE

Диляра Вагапова из «Мураками»: «Мне нравится, когда все играют, я люблю веселье в самом прямом смысле слова»

В середине недели в Великом Новгороде, в клубе «Папа Бар» состоялся концерт группы «Мураками». Мы уже в подробностях рассказывали, как он проходил – настоящий праздник эмоций и звука. А еще «Вашим новостям» удалось немного пообщаться с группой до концерта. Музыканты рассказали, как создавался альбом «Без. Даты. 2019», с презентацией которого они приехали в Великий Новгород, а также что повлияло на его создание. И раскрыли некоторые секреты о себе и будущих планах группы. 

«Ваши новости»: При прослушивании альбома «Без. Даты. 2019» он показался таким, более быстрым, что-ли, более драйвовым, чем предыдущие. Откуда такое настроение пришло? 

Диляра Вагапова: Мне кажется, этот вопрос больше к музыкантам, всю музыку создавали они. Наверно, вдохновило то, что до этого мы создали альбом «Кислород», который был более легким и такой летний. И после неожиданного столкновения в музыкальном плане в песне «Белое море», мы решили, что каждый должен заниматься своим делом: в этом альбоме ребята делали музыку, я писала слова. 

«Ваши новости»: А еще это не очень большой альбом. Значит ли это, что впереди новые песни или даже альбомы? 

Диляра Вагапова: Вчера Эд рассказал, что по весне мы выпустим еще EP. 

«Ваши новости»: Творчество каких групп повлияло на вас? 

Диляра Вагапова: На Эда очень влияет группа POTUGI, на которую он тоже влияет – это его группа. На Антона – тишина, думаю, влияет; собственное сердце – он к нему очень хорошо прислушивается, и появляются новые мелодии. На Артура – Radiohead.  

Антон Кудряшов: Кто бы что ни говорил, на всех что-то влияет – та музыка, которую он услышал, даже если он ее забыл, на уровне подсознания это будет работать. 

«Ваши новости»: А приходилось писать песни для радио? Ставите ли вы перед собой задачу сделать хит? 

Диляра Вагапова: Мы каждый раз пытаемся. Нам каждый раз кажется, что это точно хитовая песня. Хотя иногда Антон говорит «это не хит, мне кажется». Я говорю: «вот это же хитяра»! А он: «это не хит». 

«Ваши новости»: Что помогает понять? 

Антон Кудряшов: Умение чувствовать моменты. Если грубо говорить, есть некоторые определенные характеристики, по которым ты уже можешь – сказать хит это или не хит. Но в первую очередь, наверно, песня должна тебе нравиться. А потом ты уже понимаешь другие моменты. 

«Ваши новости»: Группе уже 15 лет. Как получается оставаться свежими, создавать совершенно новое? 

Диляра Вагапова: Помогает обновление коллектива. Мы просто питаемся молодой кровью: каждые три года мы берем нового музыканта «высасываем» из него все творчество (смеется). Мы с Раилем получается, дольше всех в группе. Три года прошло – появился Раиль, еще три года прошло – появился Антон. 

Антон Кудряшов: Сейчас все сменились, теперь видимо пора менять тебя (смеется). 

«Ваши новости»: Есть каике-то песни, которые надоело играть за столько лет? 

Антон Кудряшов: «Нулевой километр». Но в программе оставляю, потому что я понимаю, что люди хотят ее услышать. 

«Ваши новости»: Нулевой километр. Одна из первых песен, которая стала крупным хитом… 

Диляра Вагапова: Наверно. Я не могу сказать, что мы ее писали специально. Мы просто писали ее о том состоянии, в котором ехали в Волгоград. Мы ехали в автобусе, в ту весну была классная компания, и мы об этом написали. 

«Ваши новости»: Побалуем немного поклонников информацией о вас. Что вы любите есть? Чем заниматься? Что вам вообще нравится? 

Диляра Вагапова: Я люблю на сцене чай теплый с медом и лимоном. Я очень люблю зелень. Шпинат, рукколу с лимоном. Люблю авокадо. Воду пить люблю с лимоном. Люблю все свежее. Мне нравится селедка, когда она почищена руками – как раньше делали. Мне нравится корюшка. Мне нравится вкусное мясо. Я люблю все здоровое, свежее, бабушкой приготовленное. Чай люблю: вот видите, количество чая, с собой вожу? – показывает три упаковки крупнолистового чая из специальных лавок. – Кофе я не пью, например. 
Я люблю заниматься спортом. Мне нравится, когда все играют в какую-нибудь игру. Это может быть как, например, сегодня аэрохоккей, это может быть «Имаджинариум», могут быть наклейки на лоб. Мне нравится, когда все играют, я люблю веселье в самом прямом понимании слова. Нравится танцевать, хорошая удобная обувь. Нравится путешествовать, слушать экскурсии – я вообще обожаю экскурсии! Нравится получать информацию и соединять ее с картинкой – как в кино и на экскурсиях.

«Мы не политики, мы занимаемся музыкой, но мы не можем делать вид, что ничего не замечаем»

Они поют на корпоративах только свои песни, а все заработанное вкладывают в развитие группы

Недавно группа «Мураками» презентовала новую песню. Она называется «Кто ты? Кто я?». К ее написанию Диляру Вагапову подтолкнули события на Украине. О том, как она выбиралась из полосы неудач, о конкуренции и отношениях с попсой Диляра рассказала корреспонденту «БИЗНЕС Online».

«ТО, ЧТО СДЕЛАЛИ НА «НОВОЙ ВОЛНЕ», ЭТО БЫЛА НЕ ГРУППА «МУРАКАМИ»

— Диляра, большинство казанцев узнали вас, когда вы сражались в проекте «Народный артист»….

— Это было давно!

— Да, давно. Сейчас огромное количество конкурсов, в том числе и популярный «Голос». Почему вы в нем не участвуете?

— Я люблю конкурсы, мне нравится атмосфера соревнования. Это заставляет тебя углубляться в то, что сейчас популярно, идти в ногу со временем, я люблю конкуренцию. Например, у нас есть фестиваль «Энергия рока», где мы являемся вдохновителями. Но мне пришлось видеть там коллективы, которые могут дать фору «Мураками». Мы с уважением относимся к молодым и перспективным коллективам. Но конкурсы — конкурсами… Может быть, когда-нибудь еще буду участвовать. Почему нет?

— И все-таки «Голос» вы, похоже, проигнорировали.

— Нет, я люблю «Голос». Хотя на детский вариант этого конкурса мне грустно смотреть. Мне это трудно дается, потому что я сопереживаю детям, мне кажется, что это огромная психологическая травма, я похожее переживала. Мне кажется «Голос» — он все-таки для более взрослой аудитории. А почему не участвовала? Не знаю… Как-то очень много приходится всего делать. Жизнь и так бурлит, когда все успеть? А тут еще и какой-то конкурс. Столько планов впереди!

— А что произошло на «Новой волне»? Ведь ваша победа поначалу казалась реальной. И костюмы вам Рустам Исхаков сделал шикарные…

— Ну вот видите, как вышло. А Исхаков сделал костюмы только для второго дня конкурса. А все остальное, все образы, что нам там сделали, — это не группа «Мураками». Это было не очень похоже на нас. Прессинг на конкурсе был, но это нормально. И потом, одно дело, когда ты собираешься за 10 — 15 минут до выхода на сцену, а в Юрмале нас готовили за неделю, все готовят, готовят… Кто-то перегорает, я, например, не люблю долго репетировать, я люблю все спонтанно делать, придумывать. Но я рада, что мы побывали на «Новой волне», мы там получили большой мастер-класс, нам подсказывали интереснейшие вещи.

— Насколько вам вообще нужно участие режиссера?

— Нет, нам это не нужно. В этом и есть разница между нами и попсой. У нас своя музыка, свои тексты — какой тут режиссер?

«ДЛЯ НАС НЕИЗМЕННА МУЗЫКА»

— Вы уже не первый год в шоу-бизнесе. Чего бы вы хотели достичь, какова конечная цель?

— Каждый год мы ставим перед собой конкретные цели, от года к году они меняются, но неизменным остается одно — музыка. Как всегда, мы мечтаем заниматься только ей. К сожалению, пока, возможно, мы не имеем от своей деятельности те плоды, которые хотелось бы, все, что зарабатывает группа «Мураками», мы вкладываем в развитие. Мы всегда находим себе очередные «горы». Не случайно наше название переводится как «серединная часть горы».

— До скольки лет вы сможете петь рок?

— Я не задумывалась об этом ни разу. Никто из артистов об этом не думает. Я думаю только о том, чтобы делать то, что мне нравится.

— У вас чудесная семья — мама, сестры. Расскажите о своих близких.

— Мы с Кариной, старшей сестрой, поем в «Мураками». Многих удивляет, что мы сестры. Карина — светленькая, я — темненькая. Мы не очень похожи, но мы из одной семьи. Наши родители в разводе, так вышло, но мы все очень дружны, мы считаем друг друга родными, у нас еще много сестер двоюродных, есть еще младшая сестра, родная по маме, она танцует, есть родственники с папиной стороны. У нас очень большая семья, мы очень этим гордимся, и все ее члены очень дружны. Мы поддерживаем друг друга в любой ситуации — и хорошей, и плохой. Все праздники мы проводим вместе, в этом сила нашей семьи.

— Мама — центр всего этого? Я знаю ее по работе в оперном театре, у нее, конечно, энергия бешеная.

— Мама — центр одного мира, папа — центр второго мира. Папа — научный сотрудник, но он многогранен и разбирается во многих областях. За это ему низкий поклон, потому что я всегда на все вопросы получала от него точные ответы. Он со мной, если я не могла решить уравнение по математике, повторял весь учебник. А мама могла просто быстренько все решить.

— А кто на вас оказал больше влияния — папа или мама?

— Одинаково. Папа и его мама, моя бабушка, прививали нам традиции татарской семьи, клан Вагаповых, к которому я принадлежу, научил нас уважению к старшим. Мама же всегда внушала нам, что нельзя сидеть на месте, надо что-то делать. Она всегда говорила: «Давай! Вперед!»

— Вы хорошо владеете татарским языком?

— К сожалению, не очень. Так вышло, у нас в семье никто особенно не говорил по-татарски. Правда, когда родители развелись, мы не остались с папой или мамой, мы все равно вместе. Два дня там, три дня тут.

«КОГДА Я ДОМА, ГОТОВЛЮ ОБЕДЫ»

— У вас маленький ребенок, как вы совмещаете работу с воспитанием?

— Моей дочери год и пять месяцев, она живчик, она вся в меня. Иногда я беру ее с собой. Вы думаете, что она «Нашествие» не видела? Видела! И фестивали, и концерты видит, а как же? Это же моя жизнь. Жизнь артиста. Я вышла на сцену спустя три месяца после ее рождения. Когда я уезжаю на длительные гастроли, она остается с няней.

— Эти длинные туры, как они вообще влияют на вашу жизнь?

— У каждого из музыкантов есть близкие, они понимают и принимают нашу жизнь. Кого это не устраивает, они уходят в другом направлении. Так бывает, это жизнь артиста. Мы как спортсмены или как военные — надо уезжать на «сборы».

— А когда вы в Казани, вы занимаетесь домом?

— Конечно! Я готовлю обеды, ко мне приходят друзья. Когда я в Казани, ко мне приходят гости или я хожу к кому-то. И, как принято в татарских семьях, я никогда не приду с пустыми руками. Я люблю готовить. А на майские праздники, например, я разобрала свой балкон, чему очень рада, потому что руки долго не доходили. Все выбросила, сейчас на балконе белье сушится и ребенок играет.

— Какой зритель для вас самый лучший?

— Тот, который пришел на концерт. И чтобы мыслил. Наш зритель — он разных возрастов. Есть зрители, которым 4 — 5 лет, есть те, кому за 60. Пришла к нам на концерт девочка, ей 5 лет, спела вместе с нами — ребенок знает «Мураками». В одном из городов к нам на концерт пришли прекрасные барышни, которым далеко за 60 со своим уже немолодым человеком. Это очень радует, что приходят люди разные, но их объединяют горящие глаза, и это самое важное.

— Бывает тяжелый зал?

— Бывает.

— Как вы его раскачиваете?

— Мы это делаем не для них изначально. Это нас прет от нашей музыки, нас радует эта волна, она накрывала нас. Например, в Москве к нам каждый месяц приходят люди, постоянно бывающие на наших концертах. Их, выходит, к нам тянет.

— В каких клубах вы чаще всего в Москве выступаете?

— У нас много своих клубов. В Казани, например, будем выступать в «Форсинге». Это и не клуб, и не ресторан, туда могут прийти те, кто в клуб не пойдет. Тем более что мы будем исполнять акустическую программу, там не надо прыгать, ее надо слушать. И другая публика придет. В этом случае раскачивать публику не нужно, тут надо быть откровенным. В принципе, мы на всех концертах стараемся быть честными.

— Чувство усталости от того, что делаете, еще не появилось?

— Нет! В группе «Мураками» я 10 лет, плюс еще три-четыре года до нее. И нет усталости.

— Откуда энергетика такая берется?

— От мамы. Если у меня нет выступлений, я могу начать заболевать, у меня начинается паника. А когда есть сцена, у меня нет усталости.

— Почему ваша мама на сцену не пошла?

— Она была на сцене. Но так вышло, что она простудилась и сорвала голос. Я когда была в большом туре, мы ехали до Владивостока, как-то заболела. Но это тур, это мои проблемы. В каждом городе я приходила к фониатру, меня лечили. Когда мама была молодой, не было таких врачей и таких лекарств. Сейчас, слава Богу, могут влить и вколоть, что надо.

«У НАС ЕСТЬ ДИРЕКТОР»

— А почему у вас вдруг возник московский продюсер?

— Как-то так вышло, что мы начали с ним сотрудничать после «Новой волны». Иннокентий Минеев — это человек, который уже имеет багаж, он работал с Бутусовым, с Чичериной, Носковым. Иннокентий — это тот менеджер, с которым мы хотим работать. Мы понимаем друг друга с полуслова.

— Он что-то диктует в творческом процессе?

— Конечно, он же директор. Он ответственный, он все выстраивает, я являюсь исполнителем, мое дело творить. Он как директор понимает, что нам нужно такую песню по формату, нам нужно к весне сделать альбом, нам нужно 12 новых песен. Он рассматривает все поступившие предложения и проекты. Поступило предложение — мы его рассматриваем вместе, определяем плюсы и минусы. В чем проблема молодых коллективов? Они не знают, что такое директор. Они думают, что если они пишут песни, то все могут. Хорошо, но тогда думайте над своим предвидением сами. Нам уже 10 лет, но мы в прошлом году в первый раз проехали по стране, мы не ездили в такие туры — прямо до Владивостока. Это нонсенс! Когда приезжаешь в город и тебя там уже знают, это очень приятно. Но есть города, где тебя не знают. Наше творчество очень зависит от радиостанций, в Казани, например, мы мало звучим по радио.

— Почему?

— Ну, есть радио «Миллениум», которое нас поддерживает. А кто еще?

— Почему другие вас не крутят? Платить надо?

— Группа «Мураками» никогда не платит. Никогда и ни разу мы ничего не проплачивали.

— Насколько я знаю, к вам очень хорошо относится мэр Казани, и его сын даже снялся у вас в клипе.

— Не только сын, но и дочь.

— Мэр, наверное, может вам помочь.

— Ильсур Раисович нам очень помогает. Он поверил в нас, в частности в меня, и помог нам записать первый альбом. Для нас это был первый шаг, и мы поняли, что можем двигаться в этом направлении. Нам сейчас 10 лет, и мы можем уже спросить, чем мы можем быть полезны городу, и узнать, чем город нам полезен.

— Как формируется репертуар «Мураками»?

— Я пишу. Пишу и пишу. Недавно меня очень затронула ситуация, которая сейчас сложилась на Украине, для меня это было шоком. Я не могла спать три дня. Я была в Киеве, я открыла для себя этот город, мы писали там наш последний альбом. Наш музыкальный продюсер из Киева, он там живет и работает, он наш друг. Когда я вижу, что там сейчас происходит, у меня шок, меня начинает трясти, и под этим впечатлением рождается песня. Мы не политики, мы занимаемся музыкой, но мы не можем промолчать и делать вид, что ничего не замечаем. Равнодушие — это самое страшное. Поэтому мы об этом поем.

«РОК МНОГО ЧЕГО В СЕБЯ ВМЕЩАЕТ»

— Нет желания попробовать себя в другом жанре, кроме рока?

— Зачем? Рок очень много чего в себя вмещает. Самое главное, что рок — это то, что ты не можешь сделать под фонограмму. Я всегда борюсь за то, чтобы люди пели по-настоящему. Ты артист, ты получаешь за свою работу деньги, почему ты просто выходишь и беззвучно открываешь рот?

— А какую музыку вы слушаете сами?

— Я старюсь быть в курсе всех музыкальных событий, люблю классическую музыку. Мама приучила. У меня ведь нет музыкального образования. Я люблю слушать природу, тишину. Полной тишины нет, ты все равно начинаешь прислушиваться к окружающему миру, внутри «ловишь» мелодии. К сожалению, я не могу их записать, я могу их только напеть на диктофон, что-то приблизительно наиграть на гитаре. Поэтому со мной всегда рядом диктофон. Хит — это соединение определенных согласных букв, когда ты пишешь на русском языке. И сочетание ритмическое.

— В ходе карьеры были психологические травмы?

— Были, конечно. Провал был, на мой взгляд, на «Фабрике звезд», куда я поехала в 17 лет. Там мне за пять дней до эфира сказали, что я не формат. Для меня это тогда было трагедией, все, жизнь закончилась. Я приехала в Казань, а все были уверены, что я вернусь с победой. Ничего, приехала, сделала дома ремонт, ободрала обои, покрасила стены желтой краской и написала огромными буквами «Не грусти!» Сидела часами, не слушала музыку, не смотрела телевизор, читала. Это был хороший пинок, но ничего, пережила.

— С кем вы конкурируете на вашем музыкальном рынке?

— Не знаю… Для меня конкуренция — это круто. Все, кто собирает залы, все музыканты, которые меня интересуют, они не конкуренты для меня, они просто классные. К ним приходишь на концерт и говоришь себе: «О, круто сделали, молодцы!» А конкуренция… Я об этом не задумывалась.

— А друзья есть в шоу-бизнесе?

— Да, конечно. Приятели, скорее. Приятелей много.

— В «Мураками» у вас какие складываются отношения?

— Там семья. Мы же много времени проводим вместе. Ценим, любим друг друга со всеми недостатками, ненавидим, ругаемся, прощаем, спасибо, что и меня тоже прощают.

— Но вы лидер «Мураками»?

— У нас много лидеров. Но главный лидер — это Иннокентий, мы это приняли за основу. У нас каждый отвечает за свой участок. У нас обязанности разграничены.

— Кто из стилистов с вами сейчас работает?

— Моя сестра Карина, она отвечает за наш стиль. Она и платья шьет. Мы стараемся быть разными, мы все-таки девушки на сцене, и как девушек мы себя позиционируем. Печально, что многие женщины на сцене становятся мужеподобными. Потому что музыка требует много сил.

«ПИШУ ПЕСНИ, КОГДА МНЕ ЕСТЬ ЧТО СКАЗАТЬ»

— Вы слушаете попсу? Как вы к ней относитесь?

— Я нормально отношусь к этим ребятам, понимаю, что им ближе это. Но мне иногда бывает не о чем с ними поговорить. Другие интересы. Певец, исполняющий попсу, он не пишет, он поет то, что ему дают, он не делает аранжировки, он не думает, о продвижении своей музыки. А в рок-направлении — ты сам себе режиссер, мы все сами делаем и в нашей работе все зависит только от нас. Надо успевать все и всюду. Поэтому нам надо быть в курсе того, что происходит. Потом это все воплощается в моих песнях, мне есть, что сказать. Когда сказать нечего, я не пишу.

— Вы иногда поете в клубах. Что вы знаете о казанской клубной жизни?

— Много знаю. У нас много интересных групп и проектов, жаль, что не все они долго существуют. Иногда начинают петь на банкетах. Тут надо выбрать — или творчество, или зарабатывание денег.

— «Мураками» не поет на корпоративах?

— Поет, но только свои песни. К этому все уже привыкли.

— У группы никогда не было планов уехать из страны?

— Нет, что вы! Никогда. Мы даже из Казани не хотим уезжать. Я очень люблю Казань.

— Вы когда-нибудь отдыхаете?

— Отдыхаем. Меняем трудовую деятельность. Я это называю «перезагрузка», когда садишься и начинаешь размышлять. Обычно 4 — 5 дней хватает. А сейчас я отдыхаю только с ребенком. Я же мама, и это для меня это очень важно.

— Какое будущее вы бы хотели для своей дочери?

— Я хочу, чтобы она была счастлива. Ее зовут Фелиция, что значит «счастливая», я буду делать все, чтобы ей было интересно жить. Петь я ее заставлять не буду.

— Вы пишите стихи. Это серьезно? Нет желания издать сборник?

— У меня есть сборник, маленький. Это было давно, может быть, я его когда-нибудь переиздам. Стихи пишу, но сейчас реже.

— Что вас может вывести из себя и что, наоборот, может, порадовать?

— Порадовать — дочь. Ее улыбка, ее фотография. Конечно, радует моя семья. Если у меня плохое настроение, я звоню папе, и настроение у меня становится хорошее. А вывести меня из себя может непонимание.

— Вы можете предать?

— Это смотря с какой стороны смотреть. Все относительно. Я живу по своим правилам, я сама их пишу. Я должна быть честной прежде всего сама с собой. С моими принципами, если они не подходят кому-то другому — пожалуйста, это его дело. Значит, ему со мной не по пути.

— У вас в группе часто бывают конфликты?

— Конечно, как в любой семье. Тем более, когда в группе столько женщин. Всегда споры, всегда конфликты.

— А какие женские радости есть в жизни — салоны, шопинг?

— Я не люблю магазины! Мне нужно, чтобы мне консультант сказал, что мне надо взять, и я беру. Если я иду в магазин одежды, я беру Карину и директора, они говорят, что надо купить. Если я иду одна — это ужас! А радости — это баня, бассейн, люблю воду. Мне нравится проводить время с подругами, с мамой. Но все наши разговоры крутятся вокруг «Мураками».

Плейлист из 96 песен из произведений Харуки Мураками: Майлз Дэвис, Гленн Гулд, The Beach Boys и другие

В прошлом месяце мы рассказали о страсти романиста Харуки Мураками к джазу, в том числе большой плейлист на Youtube с песнями, выбранными из Портрет в джазе , его книги сочинений о музыке . Но мы также сослались на признание Мураками бега под саундтрек, предоставленный The Lovin ’Spoonful, который предполагает, что слушательские привычки не порабощены пуризмом.Его книги — одна из самых известных, получившая свое название прямо от песни Beatles («Norwegian Wood») — , как правило, заранее загружены ссылками на несколько разновидностей музыки, почти всегда западной и обычно американской. «Неистовое воображение Харуки Мураками», профиль Сэма Андерсона о писателе по случаю выхода его предыдущего романа 1Q84 , проверяет имя не только Стэна Гетца, но и Sinfonietta Яначека, The Rolling Stones ‘Симпатия к Дьявол , Рептилия Эрика Клэптона , версия Брюса Спрингстина «Старый Дэн Такер» и Много сторон Джина Питни .Название новой книги Мураками « Бесцветный цукуру Тадзаки и его годы паломничества», пишет The Week «Скотт Меслоу», отсылает к сюите Ференца Листа «Годы паломничества», которая играет центральную роль в повествовании романа. Указанная ссылка — не совсем серьезный объезд от Мураками ».

Учитывая, что писатель все больше полагается на музыку и понятие «песни, которые буквально способны изменить мир», не говоря уже о его «способности единолично управлять музыкальными тенденциями», собрать Мураками можно поучительно. плейлисты.Выбрав 96 треков, Меслоу создал свой собственный плейлист (вверху), который подчеркивает широту жанра музыки, включенной в художественную литературу Мураками: от Рэя Чарльза до Бренды Ли, от Дюка Эллингтона до Бобби Дарина, от Гленна Гулда до Beach Boys. Каждая песня появляется в одном из романов Мураками, и Меслоу даже включает цитаты для каждого трека: «Я выпил кофе, слушая« Звездные войны »Мейнарда Фергюсона». «Ее молоко было в доме, если она сыграла Битлз». Приходит Солнце, — сказала девушка.«Представьте себе величайшие хиты Бобби Дарина без« Мак Нож ». Вот какой была бы моя жизнь без вас». «В комнате начинает темнеть. В сгущающейся тьме продолжается игра «I Can’t Go For That» ». Все это объединяется во что-то, что можно послушать, исследуя мир Мураками: в вашем воображении, в реальной жизни или в его фирменных сферах.

Чтобы прослушать плейлист, указанный выше, сначала необходимо загрузить Spotify. Обратите внимание, что при наведении указателя мыши на список воспроизведения можно просмотреть все 96 песен.Найдите вертикальную полосу прокрутки справа от списка воспроизведения.

Фотография выше принадлежит «вакаримасите из Flickr»

через неделю

Связанное содержание:

Прочитать 5 рассказов Харуки Мураками бесплатно онлайн (в течение ограниченного времени)

Фотографический тур по Токио Харуки Мураками, где встречаются мечта, память и реальность

Страсть Харуки Мураками к джазу: откройте для себя джазовый плейлист, джазовое эссе и джаз-бар романиста

В поисках Харуки Мураками, великого писателя-постмодерниста Японии

Харуки Мураками переводит «Великий Гэтсби», роман, оказавший на него наибольшее влияние

Колин Маршалл ведет и выпускает «Записную книжку о городах и культуре» и пишет очерки о городах, языке, Азии и мужском стиле.Он работает над книгой о Лос-Анджелесе, A Los Angeles Primer. Следуйте за ним в Twitter на @colinmarshall или на Facebook.

Ваш литературный плейлист: Путеводитель по музыке Харуки Мураками

Эта история, первоначально опубликованная 26 августа 2014 года, была обновлена ​​и теперь включает песни, упомянутые в первых двух романах Мураками, Hear the Wind Sing и Pinball , 1973 , которые недавно были впервые опубликованы в США в двойном томе под названием Wind / Pinball. Отрывки и список воспроизведения были обновлены соответствующим образом.

В 2014 году в США был опубликован последний роман Харуки Мураками « Бесцветный Цукуру Тадзаки и его годы паломничества ». Его название — отсылка к сюите Ференца Листа «Годы паломничества», которая играет центральную роль в повествовании романа. Указанная ссылка — не совсем серьезный поворот от Мураками. Его любимые образы настолько вездесущи, что фанат недавно собрал их для бинго-карты: «Разговор с кошками», «Параллельные миры», «Странный секс» и, конечно же, «Old Jazz Record».«

Иногда, читая работы Мураками, может казаться, что листать его легендарно обширную коллекцию пластинок. (В статье New York Times за 2011 год Мураками подсчитал, что он владеет 10 000 пластинок, но говорит, что боялся считать). Исключение составляют музыкальные отсылки Мураками к одному из трех жанров: классике, джазу и американской поп-музыке. Многие из его романов, в том числе Norwegian Wood , Dance Dance Dance и South of the Border, West of the Sun — получили свои названия от песен, и его персонажи постоянно размышляют о музыке, которую они слышат.Во всяком случае, зависимость Мураками от музыки с годами стала на больше, чем на ; Два его последних романа основаны на песнях, которые буквально способны изменить мир.

Возможно, самым странным побочным эффектом огромной популярности Мураками является его способность единолично управлять музыкальными тенденциями. После японского выпуска 1Q84 , «Sinfonietta» Леоша Яначека, играющая заметную роль в повествовании, продала столько копий за одну неделю, сколько было продано за предыдущие 20 лет .Признавая эту силу, Vintage Books продвигали свой последний роман, включив композицию Листа в трейлер книги:

Как изменилось и развилось использование музыки Мураками за последние несколько десятилетий? Далее следует каталог наиболее значимых музыкальных отрывков Мураками, который поклонники могут проанализировать и получить от него удовольствие. Каждая ссылка в отрывке приведет вас к отдельной песне; Собранный плейлист доступен ниже.

Музыка Харуки Мураками из его книг

Hear the Wind Sing (1979, 2015)

«Хорошо, наша первая песня вечера.Вы можете просто расслабиться и наслаждаться. Отличное маленькое число и лучший способ побороть жару. «Дождливая ночь в Джорджии» Брука Бентона. «(34)

» Мой друг, так уж вышло … hic … молодая женщина попросила нас посвятить песню вам. Сможете угадать, кто она? »« Нет ».« Она просила этот взрыв из прошлого «Девочки Калифорнии» от Beach Boys. Позвонить в колокольчик? »Я задумался на мгновение, но в голову мне ничего не пришло. (37)

С руками в кармане я осмотрел магазин.«Я также хотел бы Концерт для фортепиано с оркестром № 3 Бетховена, на этот раз она вернулась с двумя пластинками». У нас есть Гленн Гулд и Бакхаус. Что вам нужно? »« Гленн Гулд ». Она положила одну пластинку на прилавок, а другую вернула на полку.« Что-нибудь еще? »« Альбом Майлза Дэвиса, в котором есть «Девушка в калико». (40-41)

Мы ходили смотреть фильм с Элвисом Пресли. Лирика заглавной песни была такой: «У нас была ссора, любовная ссора, я пишу, извините, но письма продолжают приходить» Она написала на этом: «Вернуть отправителю, адрес неизвестен» Нет такого номера, нет такой зоны. «(59-60)

Вернувшись, мы пошли в бар, чтобы выпить еще пива и еще Jim Beam.Мы сидели молча, слушая одну песню за другой в музыкальном автомате: «Everyday People», «Woodstock», «Spirit in the Sky», «Hey There Lonely Girl». (61)

«Я люблю всех вас, детей! Если вы помните что-нибудь об этой программе за десять лет — песни, которые я играл для вас, или даже ваши искренние — то, пожалуйста, запомните это. Итак, вот ее просьба. Элвис Пресли». Оберег удачи. Когда песня закончится, я вернусь на следующий час и пятьдесят минут и буду, как всегда, вашим собачьим комиком.Спасибо за настройку. «(95)

Pinball, 1973 (1980, 2015)

Таким образом, я выбрал себе путь под отдаленный аккомпанемент далеких мелодий фортепианной сонаты соль минор Гайдна. через кучу шатких скамеек, служивших баррикадой для Девятого Дома. (107)

Наоко переехала в этот район, когда ей было двенадцать. Это был 1961 год по западному календарю. В тот год, когда Рики Нельсон спел «Привет, Мэри Лу». «[…] Дом был спроектирован стариком, художником маслом, который жил здесь, пока его легкие не выдохлись за зиму, прежде чем Наоко въехала.Это был 1960 год, когда Бобби Ви спела «Резиновый мяч». (113-114)

Примерно через час игры в нарды мы перелезли через сетчатый забор и в сумерках пошли по безлюдному полю. Я дважды насвистывал мелодию на песню Милдред Бейли «В деревне так мирно». Близнецы сказали, что песня им очень понравилась. Но мы не нашли ни одного мяча для гольфа. (141)

За окном на поле для гольфа пролился тихий дождь. Я только что допил пиво, а Ханс-Мартин Линде сыграл последнюю ноту сонаты фа мажор, когда был готов обед.Во время еды нам было мало что сказать друг другу, что для нас было редкостью. При отсутствии записи звучали только капли дождя на карнизе и трое людей, жующих мясо. (160)

Сигаретку между губ, Крыса заворчал, впечатленный. Щелкнул музыкальный автомат, и Уэйн Ньютон уступил место «Парку Макартура». (170)

Погоня за дикими овцами (1982, 1989)

Она убрала пивные банки и поставила чайник. Затем, ожидая закипания воды, она слушала кассету в другой комнате.Джонни Риверс поет «Midnight Special», а затем «Roll Over Beethoven». Потом «Человек с секретным агентом». Когда чайник засвистел, она сварила кофе, подпевая «Джонни Б. Гуду». Все это время я читал вечернюю газету. Очаровательная домашняя сцена. Если бы не овцы, я был бы очень счастлив. (158)

В дайв-баре по соседству я выпил пива, слушая последнюю пластинку братьев Джонсон. Я съел свою куриную котлету, слушая пластинку Билла Уизерса.Я выпил кофе, слушая «Звездные войны» Мейнарда Фергюсона. После всего этого мне казалось, что я почти ничего не ем. (171-172)

Когда тушеное мясо было готово, я подошел к столу в гостиной и пообедал, слушая «Perfidia» оркестра Перси Фэйт. После обеда я выпил кофе, оставшийся в горшке, и с колодой карт, которая лежала на столе, я раздал себе пасьянс. (287)

«Слышал что-нибудь о войне?» — спрашивает Овец. Оркестр Бенни Гудмана запускает программу «Air Mail Special».»Чарли Кристиан делает долгое соло. На нем мягкая кремовая шляпа. (341)

Закаленная страна чудес и конец света (1985, 1991)

» Скажите, нет что у тебя есть Боб Дилан? »« Верно », — сказала я. Положительно, Четвертая улица.« Я могу сразу сказать Бобу Дилану », — сказала она.« Потому что его губная гармошка хуже Стиви Уандера? »Она снова засмеялась. Я все еще могла рассмешить кого-нибудь. «Нет, мне очень нравится его голос, — сказала она. — Это как ребенок, стоящий у окна и смотрящий на дождь.«После всех томов, которые были написаны о Дилане, мне еще не приходилось сталкиваться с таким идеальным описанием. (345)

Она скатывала трусики, когда блюзовый Рэй Чарльз выступил с« Джорджией в моих мыслях ». закрыл глаза, поставил обе ноги на стол и прокрутил минуты в голове, как лед в напитке. Все, все казалось некогда. (364)

Осеннее небо было таким ясным как будто это было сделано тем же утром, идеальная погода для герцога Эллингтона.Хотя, конечно, Дюк Эллингтон был бы прав даже в новогоднюю ночь на антарктической базе. Я ехал, слушая соло на тромбоне Лоуренса Брауна в «Do Nothin ‘Till You Hear From Me», а затем Джонни Ходжеса в «Sophisticated Lady». (387)

Слон исчезает (сборник рассказов, английский паб. 1993)

Я на кухне готовлю спагетти, когда звонит женщина. Еще мгновение, пока спагетти не будут готовы; вот и я, насвистываю прелюдию к «La Gazza Ladra» Россини вместе с радио.Идеальная музыка для приготовления спагетти. («Заводная птица и женщина вторника», 4)

Пекарь был помешан на классической музыке, и когда мы приехали, он слушал альбом увертюр Вагнера. Итак, он заключил с нами сделку. Если бы мы полностью прослушали пластинку, мы могли бы взять столько хлеба, сколько захотим. Я поговорил об этом со своим приятелем, и мы подумали, хорошо. Это не будет работать в чистом смысле этого слова и никому не повредит. Я положил наш нож обратно в сумку, придвинул пару стульев и слушал увертюры к Tannhauser и The Flying Dutchman .(«Вторая атака пекарни», 40)

Разговор произошел перед Рождеством. Однажды утром после Нового года в девять часов мне позвонила мама. Я чистил зубы под фильм Брюса Спрингстина «Рожденный в США». Она спросила, знаю ли я человека, с которым встречалась моя сестра. Я сказал, что нет. («Семейное дело», 167)

Карлик подошел к середине поляны и снова начал танцевать. Ставлю пластинку. Это была старая пластинка Фрэнка Синатры. Карлик танцевал, напевая «День и ночь» вместе с Синатрой.Я представил его танцующим перед троном. («Танцующий гном», 244)

Иногда, однако, четырнадцать или пятнадцать лет не кажутся такими уж давними. Я думаю, именно тогда Джим Моррисон пел «Light My Fire» или Пол Маккартни «Долгая и извилистая дорога» — может быть, я немного борюсь за свои годы, но в любом случае, примерно в то время — это почему-то никогда не попадало что все это было так давно. То есть, я не думаю, что я так сильно изменился с тех пор. («Последняя лужайка после полудня», 268)

Цикады гудели над головой.Я включил радио и покопался в циферблате в поисках приличного диск-жокея. Я остановился, когда пришел на радиостанцию, где играла «Мама сказала мне не приходить» от Three Dog Night, лег на спину и просто посмотрел сквозь очки на солнце, проникающее между веток. («Последняя лужайка после полудня», 279)

Norwegian Wood (1987, 2000)

Когда самолет приземлился, из потолочных динамиков потекла мягкая музыка: сладкая оркестровая кавер-версия группы Битлз «Норвежский лес».«Мелодия всегда вызывала у меня дрожь, но на этот раз она ударила меня сильнее, чем когда-либо. (3)

Ее молоко было в доме, если она сыграла« Here Comes the Sun »группы Битлз, — сказала девушка. Рэйко показала ей большой палец и начала песню. Ее голос не был полным, и слишком много курения придавало ему хриплый оттенок, но это было прекрасно, с настоящим присутствием. Я почти почувствовал, как будто солнце действительно светит. Подойдя снова, я сидел там, слушал, пил пиво и смотрел на горы.(139-140).

Девушка с бледно-розовой помадой, которая была не старше среднего школьного возраста, вошла и попросила меня сыграть «Jumpin ‘Jack Flash» группы Rolling Stones. Когда я нашел диск и надел его для нее, она начала щелкать пальцами в такт и трясти бедрами, танцуя по магазину. Потом она попросила у меня сигарету. Я дал ей один из менеджеров, который она выкурила с явным удовольствием, а когда пластинка закончилась, она вышла из магазина, даже не сказав «спасибо».»(165)

Dance Dance Dance (1988, 1994)

Как только яма была заделана, я бросил лопату в багажник машины и вернулся на шоссе. Я включил радио когда я ехал домой в Токио. Именно тогда ди-джею пришлось поставить Рэя Чарльза, стонущего из-за того, что он родился, чтобы проиграть… и теперь я теряю тебя. Мне хотелось плакать. Иногда одна мелочь может помочь. (10)

Итак, я проложил путь к парикмахерской отеля, надеясь, что там будет многолюдно и что мне придется дождаться своей очереди.Но, конечно, место было пусто, и я сразу же сел в кресло. Абстрактная картина висела на серо-голубых стенах, а пьеса Жака Руше Баха звучала мягко и сочно из скрытых динамиков. Это не было похоже ни на одну парикмахерскую, в которой я был — это вряд ли можно было бы назвать парикмахерской. Следующее, что вы знаете, они будут играть григорианские песнопения в банях, Рюичи Сакамото в залах ожидания налоговой инспекции. (35)

Я вспомнил, когда был в ее возрасте. Я сам собирал поп-пластинки. Одиночные игры.«В путь, Джек» Рэя Чарльза, «Путешественник» Рики Нельсона, «Все в одиночестве — я» Бренды Ли. У меня было около сотни 45-х. Я слушал их изо дня в день. Я знал все тексты наизусть. То, что дети могут запомнить. Всегда самые бессмысленные, идиотские строчки. Рассказ о китайской кукле в старом Гонконге, ожидании моего возвращения… Не совсем для Talking Heads. Но ладно, времена меняются. (109)

Не успел я нажать кнопку PLAY, как загорелся фильм Сэма Кука «Чудесный мир». Не очень разбираюсь в истории … Человек Сэм, убит, когда я был в девятом классе. Потом было «О, мальчик» Бадди Холли, еще одного покойника. Авиакатастрофа. Бобби Дарин, «За морем». Его тоже не было. Элвис «Гончая собака» Пресли. Одурманенный наркотиками. Все умерли и ушли, кроме, может быть, Чака Берри с его «Sweet Little Sixteen». И я подпеваю. (112)

Дома на автоответчике не было сообщений. Никто не звонил. Убрал овощи в «Тема из вала » по магнитоле. Кто этот человек? Вал! Право на! (129)

Помыл холодильник, плиту, вентилятор, полы, окна. Я собрал мусор. Я поменял простыни. Я запустил пылесос. Я протирал жалюзи и подпевал «Мистеру Робото» Стикса, когда в два зазвонил телефон.

Танцевальный ансамбль играл «Френези». Пожилой кларнетист исполнил длинное соло, напоминающее Арти Шоу, в то время как дюжина пенсионеров в шелках и атласе танцует вокруг бассейна, лица которых освещены рябью синего света внизу.Галлюцинаторное видение. Через сколько лет эти люди наконец добрались до Гавайев. Они скользили грациозно, их шаги были учеными и правдивыми. Мужчины двигались с прямыми спинами, поджатыми подбородками, женщины в вечерних платьях кружились, растягивая щеки, пока группа играла «Moon Glow». (256)

К югу от границы, к западу от Солнца (1992, 2000)

Из всех записей ее отца мне больше всего понравилась запись фортепианных концертов Листа: по одному концерту с каждой стороны. .Мне понравилась эта запись по двум причинам. Во-первых, обложка альбома была красивой. Во-вторых, никто из окружающих — за исключением, конечно, Шимамото — никогда не слушал фортепианных концертов Листа. Сама идея меня взволновала. Я обнаружил мир, о котором никто не знал вокруг меня — секретный сад, в который было разрешено войти только мне. Я чувствовал себя возвышенным, вознесенным на другой уровень существования. (10-11)

Вдалеке Нат Кинг Коул пел «К югу от границы». Песня была о Мексике, но в то время я понятия не имел.Слова «к югу от границы» казались им странно привлекательными. Я был убежден, что к югу от границы находится нечто совершенно чудесное. Когда я открыл глаза, Симамото водила пальцами по юбке. Где-то глубоко внутри я почувствовал нежную боль. (15)

Наше поколение первым закричало громкое «Нет!» к логике позднего капитализма, поглотившего все послевоенные идеалы. Это было похоже на вспышку лихорадки, когда страна переживала решающий поворотный момент.И вот я был поглощен той же самой капиталистической логикой, смакуя Winterreise Шуберта, пока я бездельничал в своем BMW, ожидая сигнала о смене на перекрестке в шикарной Аояме. (72)

Фортепианное трио закончило оригинальный блюзовый номер и начало вступление к «Star-Crossed Lovers». Когда я был в баре, пианист часто брал эту балладу, зная, что она моя любимая. Это не была одна из самых известных мелодий Эллингтона, и у меня не было особых воспоминаний, связанных с ней; просто случайно услышал это однажды, и это меня поразило.От колледжа до тех унылых лет, проведенных за учебниками, вечером я снова и снова слушал альбом « таких сладких любовников», «», трек «Star-Crossed Lovers». (95)

Женщина была потрясающей. Ей было не больше двадцати пяти. Ее автомобильная стереосистема играла «Burning Down the House» группы Talking Heads. На заднем сиденье лежали две бумажные сумки для покупок из Кинокунии. У нее была красивая улыбка. (139)

«Это саму мелодию вы больше не хотите слышать?» «Можно и так сказать», — ответил я.«Мне кажется, это немного похоже на Casablanca !» — сказал он. — Думаю, да, — сказал я. После этого, иногда, когда он замечает меня, пианист прерывает несколько тактов «As Time Goes By». (205)

The Wind-Up Bird Chronicle (1995, 1997)

Когда зазвонил телефон, я был на кухне, варил спагетти и насвистывал вместе с FM-трансляцией увертюры к Россини » Сорока-воровка », которая должна быть идеальной музыкой для приготовления пасты.(1)

Помыв посуду для завтрака, я поехал на велосипеде к уборщице у станции. Владелец — худощавый мужчина лет сорока с небольшим, с глубокими морщинами на лбу — слушал запись оркестра Перси Фэйт на магнитофоне, установленном на полке. Это был большой JVC с какими-то дополнительными низкочастотными динамиками и грудой кассет. Оркестр исполнял «тему Тары», максимально используя пышную струнную секцию. (56)

Хозяин магазина громко включил бумбокс JVC, как и во время моей последней поездки.Этим утром это была запись Энди Уильямса. «Гавайская свадебная песня» заканчивалась, как только я вошел, и начался «Канадский закат». Радостно насвистывая под мелодию, хозяин писал в блокноте шариковой ручкой, его движения были такими же энергичными, как и раньше. В стопке кассет на полке я заметил такие имена, как Серджио Мендес, Берт Кемпферт и 101 Strings. Значит, он был легкомысленным уродом. Мне внезапно пришло в голову, что истинные сторонники жесткого джаза — Альберт Эйлер, Дон Черри, Сесил Тейлор — никогда не смогут стать владельцами магазинов по уборке в торговых центрах напротив железнодорожных станций.Или, может быть, они могли бы. Они просто не обрадуются уборщицам. (81-82).

Когда закончилась «Серенада для струнных» Чайковского, прозвучала небольшая фортепианная пьеса, которая звучала как что-то из Шумана. Это было знакомо, но я не мог вспомнить название. Когда все закончилось, женщина-диктор опечалилась, что это была седьмая из «Лесных сцен » Шумана под названием «Птица как пророк». Я представил, как Кумико крутит бедрами под другим мужчиной, поднимает ноги, впивается ногтями в его спину, пускает слюни на простыни.Диктор объяснил, что Шуман создал сцену фантазии, в которой таинственная птица жила в лесу, предсказывая будущее. (278)

«Это что-то вроде« Волшебной флейты ». Вы знаете: Моцарт. Используя волшебную флейту и волшебные колокольчики, они должны спасти принцессу, которая находится в плену в далеком замке. Я люблю эту оперу. Я не люблю» Я знаю , как много раз видел . Я знаю наизусть строки: «Я ловец птиц, Папагено, которого знают на всей земле». (406)

Я почувствовал некоторую теплоту в отметине на щеке.Он сказал мне, что я стал немного ближе к сути вещей. Я закрыл глаза. В моем ухе все еще эхом отдавались звуки музыки, которую Корица постоянно слушал, работая в то утро. Это было «Музыкальное приношение» Баха, которое все еще было в моей голове, как затяжной ропот толпы в зале. В конце концов, однако, наступила тишина и начала прокладывать себе дорогу в складки моего мозга одна за другой, как насекомое, откладывающее яйца. (455)

Sputnik Sweetheart (1999, 2001)

По словам ее отца, ее мать выбрала имя Сумире.Она любила одноименную песню Моцарта и задолго до этого решила, что, если бы у нее была дочь, ее бы звали. На полке в их гостиной лежала запись песен Моцарта, несомненно, та, которую слушала ее мать, и в детстве Сумире аккуратно клала тяжелую пластинку на проигрыватель и слушала ее снова и снова. (18)

Оказалось, что у них с Миу схожие музыкальные вкусы. Они оба любили фортепианную музыку и были убеждены, что Соната № 23 Бетховена была абсолютной вершиной в истории музыки.И беспрецедентное исполнение Вильгельмом Бакхаусом «Сонаты для Декки» установило стандарты интерпретации. (20)

Я скрестил руки за головой и смотрел, как Сумире медленно, но нетерпеливо поедала свой торт. Из маленьких динамиков на потолке кафе Аструд Жилберто спел старую песню босса-нова. «Отвези меня в Аруанаду», — пела она. Я закрыл глаза, и стук чашек и блюдцев походил на рев далекого моря. Аруанда — как там? Я поинтересовался. (31)

«Ни на что не годная лесбиянка — не имеет значения.Представьте себе лучшие хиты Бобби Дарина без «Мака-ножа». Вот какой была бы моя жизнь без вас ». (65)

После землетрясения (2000, 2002)

Всемирная конференция по щитовидной железе была четырехдневным мероприятием в Bangkok Marriott. На самом деле, это было нечто большее. как всемирное семейное воссоединение, чем конференция. Все участники были специалистами по щитовидной железе, и все они знали друг друга или быстро познакомились. Это был маленький мир. Днем будут лекции и панельные дискуссии, а вечером — частные вечеринки.Друзья собирались вместе, чтобы восстановить старые связи, пить австралийское вино, рассказывать истории о щитовидной железе, рассказывать друг другу о своей карьере, рассказывать грязные анекдоты о врачах и петь «Surfer Girl» в караоке-барах. (71)

Самолет достиг крейсерской высоты, и табличка «Пристегните ремни безопасности» погасла. Итак, подумал Сацуки, я возвращаюсь в Японию. Она попыталась подумать о том, что ее ждет впереди, но вскоре сдалась. «Слова превращаются в камень», — сказал ей Нимит. Она устроилась глубоко в кресле и закрыла глаза. Внезапно перед ней возник образ неба, которое она видела, плавая на спине.И «Я буду помнить апрель» Эррола Гарнера. «Дай мне поспать, — подумала она. Просто дай мне поспать. И жди, когда мечта сбудется. (90)

Кафка на берегу (2002, 2005)

Сиамка была женщиной, только приближающейся к среднему возрасту. Она гордо держала свой хвост прямо, а на воротнике была табличка с именем. У нее были приятные черты лица, она была стройной, без ни грамма лишнего жира. «Пожалуйста, назовите меня Мими. Мими из La Boheme . Об этом тоже есть песня:« Si, Mi Chiamano Mimi ».»(73)

» Хорошее исполнение фортепианной сонаты Шуберта — одна из самых сложных вещей в мире. Особенно эта «Соната ре мажор». Это сложная задача для освоения. Некоторые пианисты могут идеально сыграть одну или, может быть, две части, но если вы прислушаетесь ко всем четырем частям как к единому целому, никому это еще не удалось. Многие известные пианисты пытались принять вызов, но, похоже, всегда чего-то не хватает. Нет ни одного, где можно было бы сказать «да»! Он понял! Вы знаете, почему? »« Нет », — отвечаю я.«Потому что сама соната несовершенна. Роберт Шуман хорошо понимал сонаты Шуберта, и он назвал эту сонату« Небесно скучной ». (102)

Я сижу на крыльце, смотрю на лес и слушаю Крема и герцога Эллингтона. на моем Walkman, песни, которые я записал из коллекции компакт-дисков библиотеки. Пару раз играю в «Перекресток». Музыка меня успокаивает, но долго слушать не могу. (134)

Я ложусь на кровать и слушаю Принца в наушниках, концентрируясь на этой странно непрекращающейся музыке.Батареи разрядились посреди «Маленького красного корвета», музыка пропала, как будто ее поглотил зыбучий песок. Я снимаю наушники и слушаю. Я обнаружил, что тишину можно услышать , . (138)

Когда концерт Гайдна закончился, Хосино попросил его снова сыграть трио эрцгерцога в версии Рубинштейна-Хейфеца-Фейермана. Слушая это, он снова задумался. «Черт побери, меня не волнует, что будет», — наконец решил он.Я буду следовать за мистером Накатой, пока жив. (329)

Blind Willow, Sleeping Woman (сборник рассказов, английский паб. 2006)

Группа начала играть «Auld Lang Syne».
«Одиннадцать пятьдесят пять», — сказала она, взглянув на золотые часы на кулоне. «Мне очень нравится« Auld Lang Syne ». Как насчет вас? »« Я предпочитаю «Дом на хребте». Все эти олени и антилопы «. («New York Mining Disaster», 44).

«Строго говоря — подождите секунду — строго говоря, мой последний приступ рвоты произошел 14 июля в девять тридцать утра, когда я принес свой тост, томатный салат и молоко.Последний звонок поступил в десять двадцать пять вечера. в ту ночь, когда я слушал Концерт Эрролла Гарнера у моря и пил голос Сиграмма. Удобно, не правда ли, вести такой дневник? »(« Тошнота 1979 », 160).

Зимой у меня была подработка в небольшом музыкальном магазине в Синдзюку. На Рождество я подарил ей Генри. Пластинка Манчини, на которой была одна из ее любимых мелодий, «Дорогое сердце». Я завернул ее в бумагу с изображением рождественской елки и добавил розовую ленту.Она дала мне пару шерстяных варежек, которые связала. Деталь для большого пальца была коротковата, но все же теплой. («Светлячок», 240).

Хотелось чем-нибудь запомнить его выступление. Если бы все закончилось так, все, что я забрал бы домой, было бы теплыми воспоминаниями. А может вообще никаких воспоминаний. И, возможно, у меня никогда не будет возможности снова увидеть живое выступление Томми Флэнагана. (На самом деле я никогда этого не делал.) Внезапно меня осенила мысль: что, если бы мне дали шанс попросить у него две песни прямо сейчас — какие из них я бы выбрал? Я немного подумал, прежде чем выбрать «Барбадос» и «Перекрещенные звездами любовники».»(» Chance Traveler «, 251)

Сачи иногда играл и в Ханалеи. В одном ресторане был детский рояль, на котором по выходным играл струнный пианист лет пятидесяти. Он исполнял в основном безобидные мелодии, такие как «Бали Хай» и «Голубые Гавайи». Он не был особенным пианистом, но его теплая индивидуальность проявлялась в его игре («Ханалей Бэй», 282)

After Dark (2004, 2007)

«Когда я учился в средней школе, я случайно купил джазовую пластинку под названием Blues-ette в магазине подержанных пластинок.Старый LP. Не могу вспомнить, зачем я его тогда купил. Раньше я никогда не слышал джаза. Но в любом случае первой мелодией на стороне А была «Five Spot After Dark», и она была великолепна. На тромбоне играл парень по имени Кертис Фуллер. В первый раз, когда я это услышал, я почувствовал, как чешуя падает с моих глаз. «Вот и все, — подумал я. Это инструмент для меня. Тромбон и я: это была встреча, устроенная судьбой ». (20)

Он нажимает кнопку, и стрелка опускается к пластинке. Слабое царапанье. Затем начинает играть« Изысканная леди »Дюка Эллингтона.Бас-кларнет Гарри Карни томный бас-кларнет исполняет соло. Неторопливые движения бармена придают заведению особое течение времени. (60)

Мари больше нет. И никто другой. Музыка продолжает играть из потолочного динамика. Теперь песня Холла и Оутса: «Я не могу пойти на это». При более внимательном рассмотрении оказывается, что изображение Мари все еще отражается в зеркале над раковиной. Марийка в зеркале смотрит в эту сторону со своей стороны. Ее мрачный взгляд, кажется, ожидает какого-то происшествия.Но на этой стороне никого нет. В зеркале туалета Скайларка осталось только ее изображение. В комнате начинает темнеть. В сгущающейся тьме продолжается игра «Я не могу пойти на это». (63)

1Q84 (2009, 2011)

Радио такси было настроено на классическое FM-вещание. Яначека Sinfonietta — вероятно, не идеальная музыка, чтобы слушать в такси в пробке. Водитель средних лет тоже не слишком внимательно слушал. Закрыв рот, он смотрел прямо перед собой на бесконечную вереницу машин, тянувшуюся на эстакаде, словно опытный рыбак, стоящий на носу своей лодки и читающий зловещее слияние двух течений.Аомаме устроилась на широком заднем сиденье, закрыла глаза и прислушалась к музыке. (3)

Люди молча смотрели на нее, когда она снимала обувь и пальто. Из открытого окна черной Toyota Celica, припаркованной рядом с толпой, высокий голос Майкла Джексона наполнил ее фоновой музыкой. Играла Билли Джин. Ей казалось, что она исполняет стриптиз. И что? Пусть смотрят сколько хотят. Им должно быть скучно ждать, когда закончится пробка. Но извините, ребята, это все, что я сегодня сниму. (11)

Хорошо темперированный клавир был поистине небесной музыкой для математиков. Он состоял из пар прелюдии и фуги в мажорной и минорной тональности с использованием всех двенадцати тонов гаммы, по двадцать четыре пьесы в книге, всего сорок восемь пьес, составляющих идеальный цикл. (206)

Каждый раз, когда начиналась шестая мелодия на оборотной стороне пластинки, «Atlanta Blues», она хватала одну из частей тела Тенго и хвалила лаконичное, изысканное соло Бигарда, которое было зажато между песней Армстронга и его соло на трубе .«Послушайте это! Удивительно — этот первый длинный вопль, похожий на детский крик! Что это — удивление? Переполненная радость? Призыв к счастью? Он превращается в радостный вздох и плетется сквозь прекрасную реку звуков, пока не станет плавно впитывается в какое-то совершенное, непознаваемое место. Вот! Слушай! » (328)

Когда она проснулась, стрелки часов указывали на четыре тридцать. Из продуктов, оставшихся в холодильнике, она приготовила себе ветчину и яйца. Она пила апельсиновый сок прямо из коробки.Тишина после ее сна была странно тяжелой. Она включила FM-радио и обнаружила, что играет концерт Вивальди для деревянных духовых инструментов . Пикколо трепетало, как щебетание маленькой птички. Для Аомамэ это звучало как музыка, призванная подчеркнуть нереальность ее нынешней реальности. (375)

«Помните, как звучит старая песня:« Без твоей любви это парад хонки-тонка »?» Он напевал мелодию. «Вы это знаете?» «Это всего лишь бумажная луна». «Вот и все. 1984 и 1Q84 принципиально одинаковы с точки зрения их работы.Если вы не верите в этот мир, и если в нем нет любви, тогда все фальшиво. Независимо от того, о каком мире мы говорим, о каком мире мы говорим, линия, отделяющая факт от гипотезы, практически невидима для глаз. «(463)

В это время Луи Армстронг пел на проигрывателе». Chantez les Bas », запоминающаяся песня. Она напомнила ему о его девушке. Они часто слушали эту песню в перерывах между занятиями любовью. Ближе к концу тромбонист Трамми Янг увлекается и забывает закончить свое соло в условленное время. -по точке, и играет восемь дополнительных тактов.«Вот эта часть», — объяснила ему его девушка. Когда он закончился, Тенго должен был встать с кровати обнаженным, перейти в следующую комнату и перевернуть пластинку, чтобы сыграть вторую сторону. Он почувствовал укол ностальгии по тем дням. (506)

Играла еще одна пластинка Rolling Stones. «Красный петух» — спектакль времен, когда Мик Джаггер был без ума от чикагского блюза. Неплохо, но это не песня, написанная для людей, глубоко мыслящих или серьезно копающихся в старых воспоминаниях.Rolling Stones не особо любили такую ​​доброту. (523)

Бесцветный Цукуру Тадзаки и его годы паломничества (2013, 2014)

Через лет, когда они слушали одну фортепианную запись, Цукуру понял, что слышал эту композицию много раз в прошлом. Однако он не знал ни названия, ни композитора. Это была тихая печальная пьеса, начинавшаяся с медленной запоминающейся темы, которая разыгрывалась отдельными нотами, а затем переходила в серию спокойных вариаций.Цукуру оторвался от книги, которую читал, и спросил Хайду, что это было ».« La mal du pays »Ференца Листа. Это из его сюиты « лет паломничества» «Год первый: Швейцария». «« La mal du… »?» «« La mal du pays ». Это французский, обычно это переводится как «тоска по дому» или «меланхолия». Если поставить более тонкую точку зрения, это больше похоже на «беспочвенную печаль, вызванную в сердце человека пастырским пейзажем». Это выражение сложно перевести точно «. (68-9)

Мидорикава нерешительно начал играть «Round Midnight».«Сначала он играл каждый аккорд осторожно, осторожно, как человек, просовывающий пальцы ног в ручей, проверяя скорость воды и ища точку опоры. Сыграв основную тему, он начал долгую импровизацию. его пальцы стали более подвижными, щедрыми, в движениях, как рыба, плавающая в чистой воде. Левая рука вдохновляла правую, правая — шпоры левой. Отец Хайды мало что знал о джазе, но он действительно ознакомьтесь с этой композицией Телониуса Монка, и исполнение Мидорикавы попало в самую суть пьесы.Его игра была настолько душевной, что Хайда забыл о неустойчивой настройке пианино. Когда он слушал музыку в музыкальной комнате для младших классов глубоко в горах, будучи единственным слушателем этого выступления, Хайда почувствовал, как смыло все нечистое внутри него. (86)

«Три года назад меня как ведущего продавца в Японии пригласили на конференцию в Лас-Вегас для американских дилеров Lexus. Скорее награда за мою работу, чем настоящая конференция. После утренних встреч остаток дня он играл в азартные игры и пил.«Viva Las Vegas» походила на городскую заглавную песню — ее слышали везде, куда бы вы ни пошли. Когда я тоже выигрывал в рулетке, она играла в фоновом режиме. С тех пор эта песня стала моим талисманом ». (180)

Нерушимая связь между Мураками и его музыкой

Харуки Мураками не нуждается в дальнейшем представлении. Его прозвали« литературным гением », его бестселлеры и рассказы были переведены на более чем 50 языков Обладая уникальной интеллектуальной прозой, которая балансирует между реальностью и воображаемым, его листовки не только вызывают мысли, но и вызывают эмоции.

Мураками всегда был в первую очередь меломаном, а во вторую — автором. Уже в Hear The Wind Sing (1979) и A Wild Sheep Chase (1982) или позже, во время его карьеры в Kafka on the Shore (2002), его работы часто приправлены мелодичными описаниями музыки. ; плетение элегантной аранжировки, которая проведет читателя по разным жанрам, таким как джаз, рок, кантри и классика.

ПИТЕР КАТ И ПРЕДАВТОРНЫЕ ДНИ МУРАКАМИ

Мураками родился в Киото и познакомился со своей женой Ёко, когда изучал драму в престижном университете Васэда в Токио.Оба они разделяли любовь к джазовой музыке, совмещая несколько подработок и откладывая с трудом заработанную заработную плату, чтобы реализовать мечту: три года спустя, в 1974 году, еще до завершения учебы в Васэда, Мураками и Йоко открыли Peter Cat в Южный выход со станции Kokubunji, Токио.

Кафе днем ​​и джаз-бар ночью «Питер Кэт» был кульминацией всего, что любил Мураками, но управлять им было непросто. В первые дни Питера Кота у них всегда было мало рабочих рук, а это означало, что Мураками должен был управлять всем сам, от повседневных задач, таких как обслуживание клиентов до приготовления напитков и мытья посуды; к более музыкально ориентированным ролям, таким как проигрывание пластинок, развлекательные запросы песен, контакты с музыкантами, которые были готовы выступить в его помещении.

«Пока это что-то, что мне нравится, я буду много работать и делать это от всего сердца». Часто кажется, что владение магазином освобождает как в финансовом, так и в эмоциональном плане. Мураками настаивает на том, что это не так — даже когда Питер Кэт, наконец, набрал обороты, это не было по-настоящему прибыльным бизнесом. По правде говоря, на него часто нападали злонамеренные обиды и необоснованная критика, которые с годами становились еще более утомительными. В конце концов, Мураками управлял Питером Кэт в общей сложности семь лет, прежде чем окончательно уйти из бизнеса.

В 1979 году, во втором доме Питера Кота в центре Сендагая, Мураками начал писать свой первый роман, Услышь пение ветра, , следуя приливу вдохновения во время просмотра бейсбольного матча между Якулт Ласточкино и Хиросимским Карпом. Работая в короткие промежутки времени, часто работая в течение одного или двух часов на кухне после закрытия на ночь, он, наконец, завершил его через десять месяцев и отправил его в журнал Gunzo , где он получил приз Gunzo в категории «Новинка». Писатели.

«МУЗЫКА — ВДОХНОВЕНИЕ ДЛЯ МОЕЙ РАБОТЫ».

Мураками признает, что его стиль письма проистекает из его любви к музыке. Даже сегодня он почти всегда работает, слушая музыку. «Я никогда не учился писать ни от кого, и не учился в частности. Итак, если вы спросите меня, где я научился писать, мой ответ — музыка. Вместо того, чтобы учиться у кого-то технике, я стал осознавать ритмы, гармонию и импровизацию. Если вы думаете, что мои книги легко читать, возможно, у нас есть что-то общее в музыкальном плане », — сказал он.

Обладая склонностью к классической, джазовой и рок-музыке, Мураками часто отдает дань уважения своим любимым песням, включенным в рассказы или названия. В Hear the Wind Sing он упоминает множество отличительных мелодий, которые дополняют ленивую летнюю обстановку, в том числе «California Girls» от The Beach Boys и «Good Luck Charm» Элвиса Пресли.

Умная связь Мураками со словом и музыкой продолжается в Norwegian Wood (1987), который перекликается с скрытым скрытым смыслом, предложенным в «Norwegian Wood» The Beatles, изображающем внебрачную связь.В книге Мураками главный герой вспоминает отношения, которые у него были с двумя очень разными женщинами.

Классическая музыка также появляется в The Wind-up Bird Chronicle (1997), который состоит из трех частей: «Книга сороки-воровки», «Книга пророчествующей птицы» и «Книга человека-птицелова». Что делает книги Мураками настолько интригующими для чтения, так это наличие этих «пасхальных яиц» — будь то о его личных музыкальных предпочтениях или о самом жанре, — которые появляются тогда, когда вы меньше всего этого ожидаете.

[БОНУС] Есть даже исчерпывающий список музыки, которую Мураками упоминал в своих произведениях на протяжении многих лет: посмотрите его здесь.

ЦЕНА СВЯЗЬ МЕЖДУ МУЗЫКОЙ И ЛЮДЯМИ

Еще одна интересная вещь, которую следует знать, — это то, что многие поклонники джаза также заявили, что они заинтересовались музыкой, прочитав о ней в книгах Мураками. Портрет в джазе (1997), прекрасно иллюстрированный Макото Вадой, объединяет 26 легенд джаза, от Билли Холидей до Чета Бейкера и Чарли Кристиана, дань золотому веку джаза и культовым музыкантам, которые стали источником вдохновения для Мураками.

В Absolutely on Music (2011) Мураками углубляется в личный разговор о музыке и писательстве со своим близким другом Сэйдзи Одзава, всемирно известным дирижером, который ранее руководил Бостонским симфоническим оркестром. Возможно, можно сказать, что музыка превратила Мураками в автора, которым он является сегодня. Без музыки он не был бы тем Мураками, которого мы знаем и которым восхищаемся.

Где музыка вдохновляла Мураками; Мураками также вдохновлял музыку: в ознаменование 30-летия Hear the Wind Sing был выпущен альбом песен, упомянутых в романе.Есть также компиляции, основанные на песнях, о которых он говорил, например, Колыбельная Мураками Харуки , основанная на песнях, которые он слушает перед сном.

Начиная с 5 августа 2018 года, Мураками приступил к новой роли ведущего своего радиосегмента Murakami Radio на Tokyo FM. Через Murakami Radio , которое длится 55 минут за сеанс, фанаты и меломаны могут впервые услышать Мураками, поскольку он говорит о двух вещах, которые занимают важное место в его сердце: музыке и беге (он участвовал в марафонах. с 1980-х годов).В мае этого года для 14-го эпизода Murakami Radio был показан специальный выпуск «Оставайся дома». Во время шоу 71-летний автор сыграл несколько песен, которые, как он надеялся, поднимут настроение слушателям во время пика пандемии.

«Моим хобби всегда было собирать пластинки и компакт-диски. Благодаря этому мой дом наполнен такими вещами. Однако иногда я чувствую себя виноватым перед миром, слушая такую ​​потрясающую музыку и хорошо проводя время в одиночестве. Я подумал, что было бы хорошо поделиться этим с другими людьми, болтая за бокалом вина или чашкой кофе », — делится Мураками.Для контекста, он владеет огромной коллекцией из более чем 10 000 пластинок, которые вы можете послушать здесь, благодаря пользователю Spotify по имени Масамаро Фуджики, который собрал более 230 часов мелодий на основе коллекции Мураками.

Для вашего удовольствия от прослушивания, SOL представляет этот плейлист с избранными произведениями Мураками из

Murakami Radio :

«СТУЧИТЬ В ДВЕРЬ НЕБЕСА» — БЕН СИДРАН

«LA VIE EN ROSE» — ДЖЕК НИКОЛСОН

«ЗИМНЯЯ СТРАНА ЧУДЕС» — LISA ONO

«ХОРОШАЯ ЖИЗНЬ» — ЦВЕТОВАЯ ДОРОГА

«МЯГКО УБИВАТЬ СВОЕЙ ПЕСНЕЙ» — ПИТИНГО

«И Я ЕЕ ЛЮБЛЮ» — САРА ВАУГАН

«ТОЧКИ ПОЛЬКИ И ЛУННЫЕ ЛУЧИ» — MEL TORMÉ

«ЛИБЕРА МЭ» — ЯРОН ГЕРМАН

«БОЛЬШЕ Я ВИЖУ ВАС» — CHET BAKER

«КОГДА УЛЫБАЕТСЯ» — BILLIE HOLIDAY

«YOZORA NO MUKOU» — CHIE AYADO

«НАД РАДУГОМ» — ЭЛЛА ФИТЦДЖЕРАЛЬД

Эта статья была первоначально опубликована на китайском языке в Sound of Life 17 июля 2020 года.

Изображение на обложке: Харуки Мураками Радио

Писатель | Мишель Тан
На самом деле Мишель — дружелюбный енот. Любит собирать уродливые вещи, менять цвет волос и динозавров (не обязательно в таком порядке).

Тексты, содержащие термин: murakami

Текст:

 взаперти
Заряжен как протон

Я слышу океан
Обратная косая черта с запятой
Мое сердце - гигантское иглу

Я не знаю, что они тебе сказали
Я  мураками  

 ох, ох, ох, ох
Привет
 
Первый класс для моего сына, чтобы получить место для ног (бух)
  Мураками  на стене, все еще смотрю мультики (скррт-скррт)
Если бы у меня было 

 капитал и пуэрто
Fumemos juntos que mi casa es un aeropuerto
Quiero ir en un mercedes  Murakami 
Le daría un disparo a mi ex que vive en Miami
Ya no quiero 

 Я пытался достать эту бумагу столько, сколько помню
Поток - это вода, пусть берет тебя, как Скорпион, ноябрь
Получил искусство как  Мураками 
Она 

 Kids See Ghost (Дети видят призрак)
Como Cudi
Фумандо  Мураками 

Дети видят призрак
Комо Канье
Соевый плейбой и не Карти

Дети видят призрак
Como Cudi
Фумандо  Мураками 

Дети видят 

 глаз расширены

Еще один, еще один, да (это пони)
Еще один, еще один, да (в  Мураками )
Еще один, еще один, да (это тот Ральфи)
Еще один, 

 (CC)
  Мураками  Луи сумка с вишней (эй)
Вы не понимаете, я сказал, что мне нужно мое пространство (эй)
Почему вы все в моем лице? (Вау)
Ты возьмешь меня 

 Просыпайся
Бросьте один
Тогда возьми мою суку на художественную выставку
Кричащий
Бриллианты
Разные цвета
  Мураками 
Двойные патекс
Пахнет травкой, если позволишь, 

 Я вознесся, мои видения на  Мураками 
На вершине над ним ты меня никогда не превзойдешь.
Поло подогнано, я смешиваю его с Томми
Я остаюсь золотым, они 

 brilloteo de la  Murakami 
Дейл, мами, дейл, мами (пу-пу-пу, вау)
Yo sé que en el Victoria tienes un tsunami (jaja)
Дейл, Мами, Дейл, Мами
Te gusta el 

 вещей запланировано
  Куртка Мураками , ауы
Куда мы попадаем?
HB получил меня в Лос-Анджелесе, когда самолет приземляется
Детка, покажи мне что-нибудь, чего я никогда не видел
Не просто 

 заставить меня сожалеть
Она замышляет против меня, я не могу пойти и впустить ее
Takashi  Murakami , я дергаю своих друзей

Теперь они все хотят меня, я ищу 

 дерьмо больше нет, это все о  Мураками  (да)
Я говорю это дерьмо, это не , Мураками , девочка, ты должна его найти, так что
Я был супер-жестким, 

 приостановить
Dans les caves sous mes yeux
Ailleurs c'est loin
  Murakami , à l'ouest du soleil
Couché sur les Pages, un vague à l'âme indicible
Empreinte des 

 и Wesson, что вы говорите
Я ехал верхом на моем рари (458)
Ношение gucci gucci gucci  murakami  ooh

Все, что вы говорите, я не воспринимаю всерьез
Имма 

 пытаюсь ограбить меня
Вся моя коллаборация Луи V с  Мураками 
Все мои суки испанские, да, называйте их сексуальными мами
Nuevo rey nueva ley скажи мне, ты копируешь
30 за кирпич 

 их голос, она говорит

Да я вспыхиваю
Да просто кавс
Да  Мураками 
Да на моих стенах
Да, высший, я чувствую
Да, высший, я чувствую

Кого я шучу
Я в выигрыше
Я 

 гуру
Когда дело доходит до стиля, нужна команда новостей
Сгибая новый  Мураками  ой ой
Садовые посадки семян
Покупки, я буду за границей
Помеченный в рукаве
Прочтите это 

 к  мураками 
Пришлось задирать, Дон Корлеоне
Танцует на мне, круто, как она этого хочет.
Пойманный моментом, мы оба миримся с этим.
Рюкзак OG 

  Мураками 
Limpio el cuchillo con los pétalos y se lo doy al tatami
Конехос локомотивы, Багз Банни
Oigo su voz en delay igual que el?
Нуэво  Мураками  

 Si te he dejado una herida,
esa herida es tan mía...
нет мне оди, о нет!
пор милость ... нет мне оди, о нет!
Es que estoy  Murakami ,
эстой Tokio Blues. 

 зеленый,
я знаю, что есть другие цвета,
но вы понимаете, о чем я,
Кай Кай Ки Ки,  Мураками 
произведение искусства вроде оригами,
Под прикрытием, человек из манги,
Сибуя душа, это 

 Я финна пойду в Bathing Ape с 10k
Мне больше не нравится это дерьмо, это все о  Мураками  (Да)
Я говорю это дерьмо правильно, это не , Мураками , детка 

 злодей (да)

Маленькая мама хочет меня превзойти
Да девочка, иди неряшливо
Исправьте поток, и они скопируют
Испанская девушка, зови меня папи
Цепь на  Мураками , ага
Цепь 

«Саундтрек из« Кафки на берегу »Харуки Мураками», Тайлер МакЭлрой

«Кафка на берегу» Харуки Мураками «» — уникальная книга, в которой мирское и мистическое смешиваются в прекрасном образе магического реализма и современной японской культуры.Роман рассказывает о двух главных героях, которые, несмотря на то, что никогда не встречались лицом к лицу, предпринимают параллельные и взаимосвязанные путешествия, руководимые силами, находящимися за пределами их понимания. Эти главные персонажи — Кафка Тамура, пятнадцатилетний мальчик, который бежит из дома своего отца в Токио перед лицом ужасающего пророчества, и Наката, старик, умственная отсталость которого позволяет ему разговаривать с кошками. Вместе эти двое перемещаются по ландшафту, заполненному препятствиями, начиная от фантастических, таких как солдаты-нежить и врата, и других реальностей, заканчивая реалистичными, такими как убийцы-психопаты и полицейские расследования.

Саундтрек к роману выполнен в эстетике инди-фолка, что соответствует воздушной атмосфере повествования. Основная тема «Кафка на берегу » продолжается. Персонажи путешествуют из одного места в другое, покидая свои дома и принимая странные реальности своего меняющегося мира, не оглядываясь назад. Эти народные, но искренние песни отражают странствия, которые предпринимают персонажи, и изменения, которые они обнаруживают внутри себя на этом пути.

«Немой» — Радикальное лицо

Кафка на берегу начинается с того, что мальчик покидает своего отца и свой дом, спасаясь от мрачного пророчества. «The Mute» — это песня, в которой главный герой делает нечто подобное, оставляя свою эмоционально далекую семью позади, чтобы найти новую жизнь для себя. Эта песня воплощает в себе последствия, которые может нанести человеку чувство ненужности и обременительности, и то, как это может привести к бегству в поисках лучшей жизни.

«Шоссе Вентура» — Америка

Этот мягкий классический фолк-рок полон образов, касающихся путешествий и перемен.Когда Кафка едет на автобусе из Токио в Такамацу, он разговаривает с Сакурой о характере путешествия из одной точки в другую и о том, что точки между ними кажутся почти нереальными. Тексты «Шоссе Вентура в лучах солнца / Где дни длиннее / Ночи сильнее лунного света» говорят о поэтических аспектах шоссе как воплощения путешествия.

«Тонущие бабочки» — биполярное сияние

«Drowning Butterflies» — мрачная песня о погоне за романтической любовью, несмотря на вероятность того, что она закончится эмоциональной болью.В Кафка на берегу , Кафка имеет сексуальные отношения как с Сакурой, так и с мисс Саэки, но ни одно из этих отношений не является положительным или возвышающим. Эта песня демонстрирует трагический характер романтического влечения в истории и безнадежную атмосферу, которая ее окружает.

«Молодые отцы» — Тайфун

У Кафки нет образцов для подражания, не на кого равняться. Его отец идет на границу между отстраненностью и жестокостью, а его мать и сестра уехали так давно, что он даже не может вспомнить, как они выглядели.«Молодые отцы» говорят о самосознании по мере взросления и о проблемах в мире, которые каждое поколение оставляет для следующего. В стихах «Я говорю: просто подумайте о детях / и представьте себе мир, который мы им пожелали» выражается горько-сладкое сожаление о том, что в этот мир появился ребенок, который столкнулся с той же проблемой, с которой столкнулись их родители.

«Старые пути» — Лорина МакКеннитт

«Старые пути» — это захватывающая баллада, в которой оплакивают утрату традиций и мифов, в которые когда-то верили и следовали разные культуры.Здесь есть магия, но она уходит так же быстро, как и возникает, говоря, что «старые пути потеряны». Это согласуется с элементами магического реализма в Kafka on the Shore , которые открывают мир, в котором магия все еще жива, но лишь частично. Главные герои вступают в контакт со сверхъестественными элементами, а иногда даже вызывают их, но их редко объясняют или понимают, и люди вокруг них не могут распознать их как волшебные.

«Ты турист» — Death Cab for Cutie

В кульминационном моменте развития персонажа Кафки он вынужден выбирать между тем, чтобы остаться в деревне духов и жить той же жизнью вечно, и уйти, чтобы вернуться в постоянно меняющийся человеческий мир.Несмотря на желание оставаться рядом с мисс Саэки, он решает вернуться в свой дом и продолжать искать перемены в своей жизни. «Вы — турист» — гласит: «И если вы чувствуете себя туристом в городе, в котором родились / тогда пора идти / и вы найдете свой пункт назначения со множеством разных мест, которые можно назвать домом». Иногда необходимо оставить место позади и двигаться дальше, даже если это может быть менее комфортно, чем оставаться на месте.

«Фунт плоти» — радикальное лицо

Когда роман подходит к концу, Кафка решает, что он должен вернуться, чтобы увидеть жизнь, которую он оставил позади, и возможные последствия, которые его действия на протяжении всей истории могут иметь для него.«Фунт плоти» — это песня о другом страннике, который возвращается в старый дом после многих лет в бегах. Его последние строки: «Так что держи свечу в окне / я почти дома» — отражают то, как Кафка возвращается в Токио, чтобы перестать бежать и все исправить.

Музыка Мураками — After Dark. Я познакомился с Мураками в прошлом году… | от Амны Хан | Музыка Мураками

Я познакомился с Мураками в прошлом году и с тех пор остаюсь его преданным поклонником.Я решил прочитать больше книг Мураками в этом году и буквально на днях закончил третью книгу трилогии о Крысе (я решил читать его книги в хронологическом порядке года выпуска). Первые несколько книг, возможно, не самые лучшие или самые популярные работы Мураками, но я призываю каждого ярого поклонника их прочитать. В них заложено то, чем сегодня известны работы Мураками: мистицизм, магический реализм, волнующие обыденные детали, мотивы и, конечно же, отсылки к искусству, особенно к музыке.Фактически, вы найдете идеи, цитаты и даже персонажей, которые появляются в его более поздних романах, более отточенные, но всегда такие же.

Помимо открытия того, что, по всей видимости, было семенами успеха Мураками, произошло еще одно хорошее событие. Я решил, что пора вернуться к моему любимому проекту. «After Dark» была одной из лучших книг, которые я прочитал в прошлом году, и я вижу, что перечитываю ее в унылый дождливый день. Именно эта книга побудила меня открыть для себя и полюбить джаз, среди прочего.

Вот плейлист со всеми песнями, упомянутыми в книге.

1. В первой главе Мари сидит одна и читает книгу у Denny’s.«Уходи, маленькая девочка» Перси Фэйта и его оркестр играет на малой громкости на заднем плане.
2. Такахаши рассказывает Мари, почему он решил выучить тромбон — когда он учился в школе, он купил джазовую пластинку под названием Blues-ette. Первой мелодией на стороне A была Five Spot After Dark Кертиса Филлера на тромбоне. Ему так понравилась мелодия, что он решил, что его инструментом станет тромбон. Позже он искренне удивлен, что Мари узнала эту песню.
3. Когда Такахаши прощается с Мари и уходит из Denny’s, Мари возвращается к своей книге.»Первоапрельские дураки» Берта Бахараха играет в ресторане с небольшой громкостью.
4. Прямо перед тем, как Каору приходит за Мари, которая читает свою книгу в Denny’s — на заднем плане играет Мартин Денни Мор.
5. В Скайларке, где Каору высаживает Мари после насыщенной событиями ночи — играет старая пластинка Бена Вебстера «Мой идеал».
6. Позже бармен ставит рекорд. Игра герцога Эллингтона «Изысканная дама» начинает играть. Томный бас-кларнет Гарри Карни играет соло.
7. В туалете «Жаворонок» Мари тщательно моет руки и, похоже, смывает липкое вещество, которое прилипает к промежуткам между ее пальцами.На заднем плане играет старый хит Pet Shop Boys «Jealousy».
8. Мари выходит из туалета Skylark, но ее образ остается позади. Холл и Оутс «Я не могу пойти на это» играют на потолочном громкоговорителе.
9. Когда парень на другом конце линии говорит Каору: «Подожди минутку», она отвечает: «Я подожду, пока не посиню». На это Комуги поет: «Снег фа-а-а-ллинг… Но где ты-о-о-о-о-у?… Я пойду ва-а-а-а-тинг… Пока не повернусь…». Кажется, я нигде в Интернете не могу найти эту песню.На самом деле я не уверен, настоящая ли это песня или что-то придуманное Комуги. Любые зацепки будут оценены.
10. В офисе Сиракавы. Пьеса Баха для фортепиано с умеренной громкостью звучит из компакт-проигрывателя компакт-дисков. Иво Погорелич исполняет одну из английских сюит.
11. Таканаши напевает мелодию Five Spot After Dark, делая покупки в местном 7-Eleven.
12. Во время упражнения Сиракава кантата Скарлатти в исполнении Брайана Асавы льется из портативного проигрывателя компакт-дисков.
13. Когда Сиракава подходит к магазину 7 – Eleven, чтобы взять пакет молока, играет новая песня Southern All Stars.
14. В подвале, где тренируются Такахаши и его группа, Такахаши играет длинное соло на тромбоне под названием «Sonnymoon for Two» Сонни Роллина.
15. Во второй раз, когда Такахаши посещает 7-Eleven, из потолочных динамиков играет Bomb Juice Шикао Суги.
16. Когда Мари спрашивает Такахаши о том, почему он заинтересован в ней, он отвечает, что не может объяснить этого в данный момент, но может быть что-то вроде саундтрека Фрэнсиса Лая начнет играть на заднем плане, и тогда он узнает.

Плейлист треков из романов Мураками

Вдохновение

Музыка — незаменимый компонент в творчестве Харуки Мураками, и теперь вы можете услышать его треки.

В качестве гипотезы можно принять, что связь между музыкой и литературой, которая уже близка, стала еще более тесной в наше время с изобретением устройств, которые позволяют переносить музыку практически в любой момент повседневной жизни, начиная с фонографа. к широкому спектру персональных музыкальных плееров, которые теперь есть в нашем распоряжении.Письмо в этом смысле не исключение, как и другие распространенные занятия, такие как пробежка, приготовление пищи или купание. Сегодня можно делать все, что угодно, одновременно слушая музыку.

Среди современных авторов Харуки Мураками из Японии — писатель, который, возможно, лучше всех привносит в литературу то, что характерно для нашей реальности. Или, может быть, было бы лучше сказать его реальность, поскольку в его романах музыка — это не просто случайный элемент, а компонент повествования, который автор переводит через свою собственную жизненную силу.Мураками — меломан в этимологическом смысле слова, в котором любовь и музыка смешаны, чтобы вызвать не только желание слушать в результате, но и желание искать, удивлять себя, делиться и делать звуки и мелодии постоянным спутником. .

Сколько песен, музыкантов, альбомов, концертов или других музыкальных форматов упомянул Мураками в своей работе? Список длинный, хотя охватываемых жанров немного, с определенным предпочтением джазовой и классической музыки.

На Spotify есть список из 56 треков, составленный Скоттом Меслоу как своего рода «музыкальный путеводитель» по повествованию Мураками и, в некоторых случаях, со ссылкой на то, где этот трек упоминается в его работе.

Если вы поклонник Мураками, то этот плейлист наверняка вас заинтересует. И если литературный стиль японского писателя вам не по вкусу, вы можете хотя бы иметь возможность узнать его музыкальный вкус — в конце концов, только в этом возрасте мы можем наслаждаться тем фактом, что мы можем позволить меломану, подобному Мураками предоставьте нам плейлист, который будет сопровождать нашу повседневную деятельность.

.