Письмо матери Сергея Есенина: повлиявшее на меня стихотворение Эссе

Я хочу рассказать вам о том, как это стихотворение повлияло на мою жизнь и чему я научился из этого стихотворения.Название стихотворения — «Письмо матери» Сергея Есенина. Сергей Есенин был русским поэтом-лириком. Он был одним из самых популярных и известных русских поэтов 20 века. Сергей Есенин родился в Константиново Рязанской губернии Российской империи в крестьянской семье. Он провел большую часть своего детства с бабушкой и дедушкой, которые по сути вырастили его. Он начал писать стихи в девять лет. Поэма «Письмо к матери» написана в 1924 году перед смертью поэта. Это стихотворение написано не только о его матери, но и обо всех матерях в целом и об их любви к своим детям.Это стихотворение было одним из лучших его стихотворений, которые он когда-либо писал.

Люди пишут, как тебе грустно и тревожно
Ради меня, хотя ты им этого не скажешь,
И что ты в старомодном пиджаке
По большому счету выезжаю.

Эти слова из этого стихотворения заставили меня понять, что мать никогда не забывает о своем сыне и что она никогда не покажет другим, как она беспокоится о нем. Прочитав это стихотворение, я вспомнил, как мама беспокоилась обо мне, когда я долгое время уезжал в другие страны один; но в то же время я был тем, кому она показала эти чувства. До того, как я прочитал это стихотворение, я никогда не задумывался о том, что моя мама иногда обо мне беспокоится. Но я думаю, что до сих пор не могу понять всего, что она чувствует.

Я люблю тебя как всегда и тоскую
В моих мыслях только об одном,
Скоро, чтобы облегчить мою душевную боль, вернув
В наш скромный загородный дом с низкой крышей.

Прочитав эти слова, я понял, что есть только одно место в мире, где все будут рады вас видеть, это ваш дом! Неважно, где вы находитесь, но ваш дом по-прежнему остается лучшим местом, где вы можете остановиться.Самая лучшая еда, самая …

Присоединяйтесь к StudyMode, чтобы прочитать полный документ

Творческая жизнь Есенина. Жизнь и творчество Есенина С.А.

С. А.Есенин — поэт, проживший очень короткую жизнь, всего 30 лет.Но за эти годы он написал сотни замечательных стихотворений, множество «маленьких» стихотворений и крупных эпических произведений, художественной литературы, а также обширное эпистолярное наследие, в которое вошли мысли С.А. Есенина о духовной жизни, философии и религии, России и революция, отклики поэта на события культурной жизни России и зарубежных стран, размышления о величайших произведениях мировой литературы. «Не зря живу …», — писал Сергей Есенин в 1914 году. Его яркая и стремительная жизнь оставила глубокий след как в истории русской литературы, так и в сердце каждого человека.

Родился С.А.Есенин 3 октября 1895 года в селе Константиново Кузьминской волости Рязанской губернии в семье крестьян — Александра Никитича и Татьяны Федоровны Есениных. В одной из автобиографий поэт написал: «С 9 лет начал писать стихи, с 5 научился читать» (т. 7, с. 15). Образование С.А.Есенин начал в родном селе, окончив Константиновскую земскую 4-летнюю школу (1904-1909). В 1911 году поступил во «Второклассное учительское училище» (1909-1912).К 1912 году было написано стихотворение «Сказание о Евпатии Коловрате, о хане Бату, цвете Трех рук, о черном идоличе и Спасителе нашем Иисусе Христе», а также подготовлен сборник стихов «Больные мысли». ».

В июле 1912 года С.А.Есенин переезжает в Москву. Здесь он поселился по адресу Большой Строченовский переулок, 24 (ныне Московский Государственный музей С. А. Есенина). Молодой поэт был полон сил и желания заявить о себе. Именно в Москве в детском журнале «Мирок» впервые С.А. Есенина — стихотворение «Береза» под псевдонимом «Аристон». Публикуется поэт также в журналах «Проталинка», «Млечный путь», «Нива».

В марте 1913 года перешел в типографию И.Д. Сытина помощник корректора. В типографии я познакомился с Анной Романовной Изрядновой, с которой осенью 1913 года заключил гражданский брак. В этом году поэт работает над поэмой «Тоска» и драматической поэмой «Пророк», тексты которых неизвестны.

Во время пребывания в Москве С.А.Есенин поступает на историко-философский факультет Народного университета им. А.Л. Шанявского в качестве волонтера, но также слушает лекции по истории русской литературы, которые читает Ю.И. Эйхенвальд, П. Сакулин. Профессор П.Н. Молодой поэт приносил Сакулину свои стихи, желая услышать его мнение. Особо оценил ученый стихотворение «Алый свет зари …»
С.А.Есенин принял участие в заседаниях Суриковского литературно-музыкального кружка, официально созданного в 1905 году.Однако литературная обстановка Москвы казалась молодому поэту недостаточно насыщенной, он считал, что успехов можно добиться в Петрограде. В 1915 году С.А.Есенин уезжает из Москвы. Приехав в северную столицу, поэт едет к Александру Блоку, надеясь на его поддержку. Встреча двух поэтов произошла 15 марта 1915 года и оставила глубокий след в жизни каждого. В автобиографии 1925 года С.А.Есенин писал: «Когда я смотрел на Блока, с меня капал пот, потому что я впервые увидел живого поэта» (т. 7, стр. 19). А.А. Блок оставил положительный отзыв о С.А.Есениной: «Стихи свежие, чистые, громкие». Блок познакомил молодого поэта с литературной средой Петрограда, познакомил с известными поэтами (С.М. Городецкий, Н.А. Клюев, З.Н. Гиппиус, Д.С. Мережковский и др.), Издателями. Стихи С.А.Есенина публикуются в петербургских журналах (Голос жизни, Ежемесячный журнал, Хроника), поэта приглашают в литературные салоны. Особенно важным и радостным событием для поэта является издание его первого сборника стихов «Радуница» (1916).

В 1917 году поэт женится на З.Н. Райх.

«Поэт», действие которого происходило в 1917 году, поначалу встретили с энтузиазмом, надеясь, что наступает время «крестьянского рая». Но нельзя сказать, что поэт имел определенное отношение к революции. Он понимает, что происходящие изменения убивают жизни многих тысяч людей. В стихотворении «Кобылы корабли» С.А.Есенин пишет: «Весла отрубленных рук / Вы гребете в страну будущего». (т. 2, стр.77). К 1917–1918 вошли работы поэта по произведениям «Отец», «Адвент», «Преображение», «Инония».

1918 год связан в жизни С.А.Есенина с Москвой. Здесь вместе с поэтами А. Мариенгоф, В. Шершеневич, А. Кусиков, И. Грузинов, он основал литературное движение имажистов, от английского слова image — образ. Поэзия имажинизма наполнена сложными метафорическими образами.

Однако С.А.Есенин не принял некоторые положения своего «собрата по перу».«Он был уверен, что стихотворение не может быть просто« каталогом образов », образ должен быть осмысленным. Смысл и гармоничность образа поэт отстаивает в статье« Жизнь и искусство ».
Наивысшее проявление его воображения С.А. Есенин назвал поэму «Пугачев», над которой он работал в 1920-1921 гг. Стихотворение было высоко оценено российскими и зарубежными читателями.

Осенью 1921 года в мастерской художницы Г. Б. Якуловой С. А. Есенин знакомится с американцем. танцовщица Айседора Дункан, с которой он женился 2 мая 1922 года.Вместе с женой С.А.Есенин совершил путешествие по Европе и Америке. Во время своего пребывания за границей С. А.Есенин работает над циклом «Москва Кабатская», драматической поэмой «Страна негодяев», первым изданием поэмы «Черный человек». В Париже в 1922 году вышла на французском языке книга «Признание хулигана», а в 1923 году в Берлине — «Стихи скандалисты». Поэт вернулся в Москву в августе 1923 года.
В поздний период творчества (1923-1925) С.А.Есенин переживает творческий взлет.Настоящим шедевром лирики поэта является цикл «Персидские мотивы», написанный С. А. Есениным во время путешествия по Кавказу. Также на Кавказе были написаны лирическая эпическая поэма «Анна Снегина» и философская поэма «Цветы». Свидетельницей рождения многих поэтических шедевров была жена поэта С.А. Толстая, с которой он женился в 1925 году. В эти годы вышли «Поэма о 36», «Песня о Великом походе», книги «Москва Кабатская», Изданы «Березовый ситец», сборник «О России и революции».Творчество С.А.Есенина позднего периода отличается особым, философским характером. Поэт оглядывается на свой жизненный путь, размышляет о смысле жизни, пытается осмыслить события, изменившие историю его Родины, найти свое место в новой России. Часто поэт размышлял о смерти. Закончив работу над поэмой «Черный человек» и отправив ее своему другу П.И. Чагин, С.А.Есенин писал ему: «Посылаю вам Черного Человека. «Читай и думай, за что мы боремся, лежа в постели?».. «

Жизнь С.А. Есенина оборвалась в Петербурге, в ночь с 27 на 28 декабря 1925 года. Поэт был похоронен в Москве на Ваганьковском кладбище.

Сергей Есенин. Имя великого русского поэта — знатока национальной души, певца крестьянской России знакомо каждому, стихи давно стали русской классикой, и в день рождения Сергея Есенина собираются почитатели его творчества.

Ах ты, санки! Какие сани!

Звон мерзлой осины.

Мой отец крестьянин,

Ну я крестьянский сын.

Сергей Есенин: биография русского поэта

Рязанская область. В 1895 году родился поэт, произведениями которого до сих пор восхищаются поклонники его творчества. 3 октября — день рождения Сергея Есенина. С детства мальчика воспитывал обеспеченный и предприимчивый дедушка по материнской линии, большой знаток церковной литературы. Поэтому среди первых впечатлений ребенка — духовные стихи, которые поют бродячие слепые люди, и сказки любимой бабушки, натолкнувшие будущего поэта на собственное творчество, взорвавшееся в 9 лет.

Сергей окончил 4-й класс местной земской школы, хотя проучился 5 лет: из-за неудовлетворительного поведения остался на 2-й курс. Он продолжал получать знания в Спасо-Клепиковской приходской школе, где готовили сельских учителей.

Столица городов России: начало новой жизни

В 17 лет уехал в Москву, устроился работать в мясную лавку, где его отец служил клерком. После конфликта с родителем сменил работу: перешел в издательство, а затем в типографию корректором.Там он познакомился с Изрядновой Анной, которая родила ему, 19-летнему, в декабре 1914 года сына Юрия, расстрелянного в 1937 году по ложному приговору о покушении на Сталина.

За время своего пребывания в столице поэт принял участие в литературно-музыкальном кружке им. Сурикова примкнула к мятежным рабочим, за что и привлекла внимание полиции. В 1912 году он начал посещать занятия в Народном университете им. А. Шанявского в Москве в качестве добровольца. Здесь Есенин получил основы гуманитарного образования, слушал лекции по западноевропейской и русской литературе.День рождения Сергея Есенина известен многим поклонникам его творчества — 3 октября 1895 года. Его произведения переведены на многие языки, включены в обязательную школьную программу. На сегодняшний день многих интересует, какие отношения построил поэт с прекрасным полом, любили ли женщины Сергея Есенина, отвечал ли он взаимностью? Что (или кто) вдохновило его на создание; создать так, чтобы спустя столетие его стихи были актуальными, интересными, любимыми.

Жизнь и творчество Сергея Есенина

Первая публикация состоялась в 1914 году в столичных журналах, а стихотворение «Береза» стало успешным дебютом.Буквально через столетие день рождения Сергея Есенина будет известен практически каждому школьнику, но пока поэт вступил на свой тернистый путь, ведущий к славе и признанию.

В Петрограде, куда Сергей переехал весной 1915 года, считая, что вся его литературная жизнь сосредоточена в этом городе, он читал свои произведения Блоку, с которым лично приехал встретиться. Радушный прием окружения известного поэта и одобрение стихов вдохновили посланца русской деревни и бескрайних полей на дальнейшее творчество.

Распознал, опубликовал, прочитал

Талант Сергея Есенина признали Городецкий С.М., Ремизов А.М., Гумилев Н.С., знакомством с которыми молодой человек обязан Блоку. Практически все привезенные стихи были опубликованы, а Сергей Есенин, биография которого до сих пор интересует поклонников творчества поэта, получил широкую известность. В совместных с Клюевым поэтических спектаклях перед публикой, стилизованных под народно-крестьянский стиль, молодой златовласый поэт предстал в сафьяновых сапогах и вышитой рубашке.Он сблизился с обществом «новых крестьянских поэтов» и был очарован этим направлением. Ключевой темой поэзии Есенина была крестьянская Россия, любовь к которой пронизывает все его произведения.

В 1916 году его призвали в армию, но, благодаря тревогам и хлопотам друзей, он был назначен медсестрой в военно-санитарный поезд императрицы Александры Федоровны, что позволило поэту посещать литературные салоны, выступать в концерты, посещать приемы у меценатов.

Крестьянская Россия в творчестве поэта

Октябрьскую революцию принял в своей радостной и восторженной манере, написав серию небольших стихотворений «Небесный барабанщик», «Инония», «Иорданский голубь», проникнутых предчувствием. будущих изменений; жизнь и творчество Сергея Есенина стояли в начале нового, пока неизвестного пути — пути славы и признания.

В 1916 году дебютная книга Есенина «Радуница» была восторженно воспринята критиками, которые нашли в ней свежую направленность, природный вкус автора и его юношескую непосредственность. Далее, с 1914 по 1917 год выходили «Голубь», «Русь», «Марта Посадница», «Микола», отмеченные особенным есенинским стилем с очеловечиванием животных, растений, природных явлений, образующихся вместе с человеком, укорененных в природе. , целостный, гармоничный и красивый мир. Картины Есенинской Руси, благоговейные, вызывающие у поэта почти религиозное чувство, написаны с тонким пониманием природы с раскаленной печью, окунанием собак, косением сенокосов, болотами, храпом стад и грохотом косящего.

Второй брак Сергея Есенина

В 1917 году поэт женился на Николаевне, от брака с которым родились дети Сергея Есенина: сын Константин и дочь Татьяна.

В то время к Есенину пришла настоящая популярность, поэт стал востребованным, его приглашали в разные. В 1918-1921 годах много путешествовал по стране: Крым, Кавказ, Архангельск, Мурманск, Туркестан, Бессарабия. Работал над драматической поэмой «Пугачев», весной путешествовал по оренбургским степям.

В 1918-1920 годах поэт сблизился с Мариенгофом А.Б., В.Г. Шершеневичем и заинтересовался имаджизмом — постреволюционным литературно-художественным движением, основанным на футуризме, претендовавшим на построение «искусства будущего», полностью новый, который отрицает весь предыдущий художественный опыт. Есенин стал частым гостем литературного кафе «Стойл Пегас» в Москве у Никитских ворот. Поэт, стремившийся познать «Коммуну Возвышенной России», лишь отчасти разделял стремление новосозданного направления, целью которого было очистить форму от «пыли содержания».Также он продолжал ощущать себя поэтом «Уходящей России». В его стихотворениях появились бытовые мотивы, «выброшенное бурей», пьяное вымя, которое сменяется тоской. Поэт предстает скандалистом, хулиганом, пьяницей с окровавленной душой, бредущим из публичного дома в публичный дом, где его окружает «странный и смеющийся сброд» (сборники «Московская Кабатская», «Признание хулигана» и «Стихи скандалистов»).

В 1920 году трехлетний брак с З.Райх распался. Дети Сергея Есенина пошли своим путем: Константин стал известным футбольным статистиком, а Татьяна стала директором музея отца и членом Союза писателей.

Айседора Дункан и Сергей Есенин

В 1921 году Есенин познакомился с танцовщицей Айседорой Дункан. Она не говорила по-русски, поэт, который много читал и был высокообразованным, не знал иностранных языков, но с первой встречи, когда он посмотрел на танец этой женщины, Сергей Есенин безвозвратно потянулся к ней.Пару, в которой Айседора была на 18 лет старше, не остановила разница в возрасте. Чаще всего возлюбленного называл «ангелочком», а он — «Исидор». Прямолинейность Айседоры, ее зажигательные танцы сводили Есенина с ума. Она воспринимала его как слабого и незащищенного ребенка, относилась к Сергею с трепетной нежностью и даже со временем выучила десяток русских слов. В России карьера Айседоры не сложилась, потому что советские власти не предоставили сферу деятельности, на которую она рассчитывала.Пара зарегистрировала брак и взяла общее имя Дункан-Есенина.

После свадьбы Есенин с женой много путешествовали по Европе, побывали во Франции, Германии, Канаде, Италии, Бельгии, США. Дункан изо всех сил старался создать для мужа пиар: она организовывала переводы его стихов и публиковала их, устраивала поэтические вечера, но за рубежом его признали исключительно приложением к знаменитому танцору. Поэт тосковал, чувствовал себя невостребованным, никому не нужным, у него началась депрессия.Есенин начал пить, между супругами были частые душераздирающие ссоры с заботами и последующими примирениями. Со временем отношение Есенина к жене, в которой он уже видел не идеал, а обычную стареющую женщину, изменилось. Он все еще напивался, иногда бил Айседору, жаловался друзьям, что она прилепилась к нему и не приставала. Пара рассталась в 1923 году, Есенин вернулся в Москву.

Последние годы творчества Есенина

В будущем поэт очень критически разоблачает советскую власть («Страна негодяев», 1925).После этого начинается преследование поэта, его обвинения в драке и пьянстве. Последние два года его жизни прошли в регулярных поездках; Сергей Есенин, русский поэт, скрывался от судебных преследований, трижды ездил на Кавказ, ездил в Ленинград и постоянно бывал в Константиново, никогда не прерывая общения с ним.

В этот период вышли в свет произведения «Поэма о 26», «Персидские мотивы», «Анна Снегина», «Отговариваемая Золотая роща». В стихах по-прежнему главное место занимает тема родины, которая сейчас приобретает оттенки драматизма. Этот период лирики все больше отмечается осенними пейзажами, мотивами подведения итогов и прощаний.

Прощай, друг, прощай …

Осенью 1925 года поэт, пытаясь возобновить семейную жизнь, женился на Софье Андреевне, внучке Льва Толстого. Но этот союз не был счастливым. Жизнь Сергея Есенина катилась под гору: алкогольная зависимость, депрессия, давление ведущих кругов заставили его жену поместить поэта в психоневрологический диспансер.Об этом знал лишь узкий круг людей, но нашлись доброжелатели, которые поспособствовали налаживанию круглосуточного мониторинга клиники. Чекисты стали требовать от профессора этой клиники П. Б. Ганнушкина экстрадиции Есенина. Последний отказался, и Есенин, дождавшись удобного момента, прервал курс лечения и в толпе посетителей покинул психоневрологическое учреждение и уехал в Ленинград.

14 декабря закончилась работа над стихотворением «Черный человек», над которым ушло 2 года. Опубликованное произведение было уже после смерти поэта. 27 декабря из-под пера Сергея Есенина вышла его последняя работа «Прощай, друг мой, прощай». Жизнь и творчество Сергея Есенина подошли к концу, страшному и непонятному. Не было русского поэта, тело которого нашли повешенным в гостинице «Англетер» в ночь на 28 декабря 1925 года.

В день рождения Сергея Есенина его память собрана во всех уголках России, но самая масштабная. Мероприятия проходят в его родном Константинове, куда съезжаются тысячи поклонников творчества поэта со всего мира.

1. Значение темы Родины в творчестве Есенина.
2. Раннее творчество С. А. Есенина.
3. Тема Родины и природы — основные в творчестве поэта.
4. Поэзия 20-х годов ХХ годов.
5. Идеал поэта — Россия.

Я не новый человек, чтобы скрывать.
Я один остался в прошлом.
Стремясь догнать стальную армию,
Я поскользнусь и упаду вместе с другим.
С. А. Есенин

Эти строки талантливого русского поэта С. А. Есенина, звучащие горько, автобиографичны. Восторженно встретив новую послереволюционную Россию, он не мог понять и принять то, что начало происходить с русской деревней, природой и человеком как ее неотъемлемой частью. О чем бы ни писал поэт: о революции, о личном, о вечном, — чувство Родины, любовь к ней, ее значительная роль в судьбе Есенина всегда были лейтмотивом его поэзии.Сам он часто признавался: «Мои тексты живы одной большой любовью, любовью к Родине. Чувство родины — главное в моей работе. »

С. Есенин (1895-1925) родился в простой крестьянской семье в селе Константиново Рязанской губернии. За время учебы в земской школе и Спас-Клепиковском училище написал более 30 стихотворений, составил рукописный сборник «Больные мысли» (1912). Русская деревня, природа средней полосы России, устный фольклор и русская классическая литература оказали сильное влияние на формирование молодого поэта, взрастили его природный талант.Ощущение родины до сих пор выражается только в любви к родной природе, знакомому с детства ландшафту: сжатые поля, красно-желтый костер осенней рощи, зеркальная гладь озер. Поэт чувствует себя частью природы и готов слиться с ней: «Хочу потеряться в зелени ваших колоколов». Другой великий мастер Серебряного века А.А. Блок хвалил «свежие, чистые, громкие», хотя и «многословные» стихи поэта-самородка. В начале 1916 года выходит первый сборник стихов Есенина «Радуница», проникнутый не только свежестью и лиризмом, живым восприятием природы, но и образной яркостью.В дореволюционном поэтическом мире Есенина Россия многолика: «задумчивая и нежная», «скромная и жестокая», «нищая и веселая». В стихотворении «Ты не верил в Бога моего» (1916) поэт называет Россию — «царевной сна», находящейся «на туманном берегу», к «веселой вере». В стихотворении того же года «Облака с ткацким станком …» поэт предсказал революцию, которая приведет к преобразованию России «через мучения и крест».

В конце 1916 года Есенин готовил новый поэтический сборник «Голубь», который выйдет после революции в 1918 году.Есть уже много лирических шедевров как о светлой любви, написанной в чувственных тонах, так и о каторге, нищем, требующем обновления России. Меняется и лирический герой — то «ласковый отрок», «скромный монах», то «грешник», «бродяга и вор», «разбойник с кистью».

Поэт восторженно встретил Октябрьскую революцию. «Я радуюсь песне твоей смерти», — говорит он старому, устаревшему миру. Ему казалось, что начинается эпоха великого духовного обновления, переоценки ценностей.В это время он создает цикл из 10 небольших стихотворений, в которых прославляется «дикая Россия» и знаменито «красное лето» («Товарищ» (1917), «Поющий зов» (1917), «Пришествие» (1918), «Преображение» (1918), «Инония» (1918), «Иорданский голубь» (1918) и др. Есенин ожидал, что революция улучшит жизнь простых крестьян, чего не произошло. Он переживает духовный кризис. что выражается в следующих строках: «… Я не понимаю, куда нас ведет рок событий». Изменение лица России со стороны Советской власти теперь также для него непонятно.Преобразования поэта в деревне связаны с нашествием «враждебного» «железного гостя», перед которым беззащитна воспеваемая им с детства природа. Учитывая, что человек негативно влияет на его целостность и красоту, он чувствует себя «последним поэтом села». Ярким символом этого спектакля является изображение жеребенка, тщетно пытающегося обогнать паровоз:

Милые, милые, веселые дурачки
Но где он, куда гонится?
Неужели он не знает, что живые лошади
Стальная конница разбита?

Наиболее значимые произведения Есенина, принесшие ему славу одного из лучших поэтов России, созданы им в 1920-е годы.Поэзия самых трагических лет (1922-1925) отмечена стремлением к гармоничному мироощущению. За эти годы он пишет свои лучшие творения: «Не жалею, не звоню, не плачу …», «Золотая роща отговорила …», «Уезжаем немного сейчас …» и др. Стихотворение также относится к этому времени. «Сорокоуст» (1920), сборники стихов «Трекрядница» (1920), «Признание хулигана» (1921), «Стихи скандалисты» (1923), «Московская кабатская» (1924), «Советская Россия». (1925), «Сельский совет» (1925), «Персидские мотивы» (1925).

Чаще всего в лирике этого периода присутствуют мотивы глубокого понимания Вселенной, ее места в мире, а также осознания утраченных надежд. Показательна в этом плане поэма «Пушкин», датированная 1924 годом:

Мечтает о могущественном даре
Тот, кто стал русской судьбой
Я стою на Тверском бульваре.
Я стою и говорю сам с собой.
Блондин, почти белесый,
В легендах, ставший туманом
О, Александр! Вы были граблями
Как будто я сегодня хулиган.
… Но, обреченный на преследование,
Я еще долго буду петь …
Чтобы моя степная пела
Я успела прозвонить бронзу.

Стихотворение во многом кажется пророческим, за исключением одного момента — ему не пришлось долго «петь».

Поэма «Анна Снегина» (1925) во многом была заключительным произведением, в котором личная судьба поэта переплетается с судьбой всего русского народа. Именно здесь появляется образ «черного человека», преследующего поэта. Его трагическая смерть и «Сегодняшний» — одна из неразгаданных загадок литературы ХХ века и темные страницы истории Советского государства. Это ожидание надвигающейся трагедии, перелома судьбы — как личной, так и общей — сбивало с толку многих талантливых поэтов и писателей «смутных» лет начала ХХ века.

Система мотивов в поэзии Есенина образует единую картину «любимой Родины» во всем разнообразии оттенков.Это высший идеал поэта, всю свою недолгую жизнь тонко ощущающего и воспевающего «шестую часть земли с кратким названием — Россия».

Каждый школьник понимает значение имени Есенин в русской литературе. Он неслучайно так высоко оценен, ведь поэт оказал значительное влияние на развитие русской культуры и нравственности. Сергею за свою карьеру удалось создать уникальный поэтический фонд, в котором освещены многие темы, связанные с жизнью простых людей.Его строки давно ушли в кавычки, а произведения активно изучаются в школах и других учебных заведениях, как образец искусства русского слога. Шедевры поэзии проникнуты невероятной искренностью и страстными чувствами, которые имеют свойство передаваться читателю.

Поэзия Сергея Есенина пропитана чувством патриотизма и любви к своей Родине. Он описывает красоту русской природы и пробуждает в душах людей скрытые нити осознания причастности к великим людям.Она не устает описывать природную красоту своей земли и воспевать уважение к успехам рабочего класса. Стихи Есенина о природе никогда не перепутаешь со стихами других авторов. Так тонко и точно он описывает ее. Сергей ставит на первое место примитивность жизни и ее повседневные моменты, нежно описывая их с душой, наполненной духовностью и добротой.

Слетающие с уст поэта слова — по отдельности шедевры, а вместе они создают невероятную композицию, пропитанную любовью к родному краю.Читая искусно составленные стихи, обыватель невольно испытывает чувство сопереживания и ответственности перед героями произведений. Есенин обладал удивительным даром оживлять простейшие сцены из повседневной жизни человека и превращать их в нечто значимое и действительно важное.

Сергей всегда проявлял особую любовь к животным, которая свойственна его стихам. Переживания животных переданы с истинно человеческим теплом, которое присутствует в каждой строчке представленных работ.Есенин наделяет животных человеческими чувствами и на страницах книг они склонны грустить, испытывать радость и другие человеческие эмоции. Неважно, кто олицетворяет животный мир, в любом стихотворении они имеют особую драматичность и неподдельную искренность. Кроме того, поэт подчеркивает всю глубину страданий наших братьев меньших по вине человека, который не всегда относится к ним достойно.

Помимо прочего, большое влияние на творчество поэта оказала тема материнской любви. Это неудивительно, учитывая, что Есенин придает большое значение этому аспекту.

Творчество Сергея не лежит на поверхности и доступно далеко не каждому обывателю, ведь смысл стихов раскрывается только в результате напряженного умственного труда. Его стиль невозможно спутать ни с чем другим, потому что проникновение находит отклик у многих поколений читателей. Есенин обладал душой русского человека, который свободно и рьяно защищал сущность родного народа, что нашло отражение в его творчестве.

Лирика невероятно широкой души приобрела огромную популярность, смешивая в сосудах поэзию искренность и актуальность, не теряющуюся со временем.

Сергей Есенин прожил короткую жизнь (1895-1925), но он живет памятью и сознанием народа. Его поэзия стала неотъемлемой частью духовной культуры нации. Есенин принадлежит к тем художникам, чьи работы отличаются большой простотой. Они понятны любому читателю. Стихи поэта проникают в душу, сливаются с чувством любви к Родине. Возможно, именно в этом ощущении неразрывной связи с родной землей и составляет суть поэтического мира Есенина.Россия находится в сердце поэта, а потому так пронзительно и звучно это признание в любви к родной земле! Один из продолжателей есенинской традиции в современной поэзии Николай Рубцов точными и выразительными линиями передал это качество творчества Есенина:

Верст вся затрясшаяся земля

Все земные святыни и узы

Как будто в нервную систему вошла

В своенравии Есенинской музы!

Есенин родился на Рязанщине, в селе Константиново, раскинувшемся среди широких полей на крутом берегу Оки. Но поэт уехал из Рязанской деревни очень молодым, потом жил в Москве, Петербурге, за границей, время от времени приезжал в родное село в качестве гостя.

Воспоминание из детства — «Я родился с песнями в траве» — заложило корни его поэзии и самой жизни. В одной из автобиографий поэт отмечает, что у него «детство было таким же, как у всех сельских детей». Это оставило неизгладимый след в его творчестве.

Как хорошо

Что я спас эти

Все ощущения детства.

Есенину суждено было провести большую часть жизни в городе, только он побывал в бесконечно дорогих местах, где прошло его детство и юность. Душа навсегда осталась привязанной к отцовскому дому, семье, любимым рязанским просторам. Русская природа, крестьянский образ жизни, народное творчество, великая русская литература — вот истинные источники его поэзии. Именно разлука с родной землей дала его стихам о ней ту теплоту воспоминаний, которая их отличает. В самих описаниях природы поэт имеет ту меру непривязанности, которая позволяет острее увидеть, почувствовать эту красоту.

Для поэта родная деревня в России — это нечто единое, родина для него, особенно в его ранних произведениях, — это, прежде всего, родная земля, родное село, то, что позже, уже в конце ХХ века. , литературоведы определили понятие «малой родины» «С присущей С. Есенину лирической склонностью одушевлять все живое, все, что его окружает, он обращается и к России как к близкому ему человеку:

Ой ты, Россия, кротка моя Родина,

Только за тебя люблю берег…

Иногда в стихах поэта обнаруживается нотка мучительной печали, в них возникает чувство беспокойства, их лирический герой — странник, который покинул родную избушку, отвергнутый и всеми забытый. И единственное, что остается неизменным, что сохраняет вечную ценность, — это природа и Россия:

Через месяц буду плавать и плавать

Весла на озерах …

И Россия тоже будет жить,

Плясать и плакать у забора.

Это народные представления о красоте и добре, воплощенные в творчестве Есенина. В его стихах поэзия сопровождает человека во всем — и в тяжелом крестьянском труде, и в веселых деревенских праздниках.

О пашне, пашня, пашня,

Коломенская печаль,

Вчерашнее сердце

А в самом сердце России сияет .

Сама природа — средоточие красоты. Есенин черпал стихи из этой кладовой. И трудно назвать другого поэта, поэтическое восприятие которого было бы так напрямую и глубоко связано с миром родной природы:

Я бреду по первому снегу,

В самом сердце ландышей вспыхнули силы.

Вечерняя синяя свеча звезда

Над моей дорогой загорелась.

Человек и природа сливаются в мировоззрении поэта. У них общая жизнь и общая судьба. Природа в лирике Есенина действительно живая, наделена разумом и чувством, способна откликнуться на боли и радости человека.

Поэтическое видение Есенина конкретно, поэтому его стихи такие зримые, звучные и многоцветные. Поэт создает гармоничный мир, в котором все согласовано и имеет свое место:

Тихо, на корточках, в пятнах рассвета

Послушайте сказку старика-косилки. ..

Такие яркие образы могут родиться только из глубокого и правдивого чувства. Есенин искал и находил неожиданные образы, его удивительные сравнения и метафоры исходили, как правило, из обыденной крестьянской жизни: «вечер морозный, как волк, темный бур»; «Березовое молоко льется по равнине»; «Рассвет прохладной влажной руки сбивает рассветные яблоки».

Изображение никогда не было для него самоцелью. Размышляя о поэтах, грешивших формообразованием, он точно определил источник их ошибок: «У моих братьев нет чувства родины в самом широком смысле этого слова, поэтому у них есть все несогласованное.”

Есенин был наделен, как отмечали почти все, писавшие о нем, исключительной, феноменальной впечатлительностью. Открывал в привычном прекрасное, одухотворенное своим словом каждый день:

Алый свет зари осветил озеро.

Глухарь плачет с бубенчиками .

И эта же повышенная чувствительность не позволяла ему пройти мимо чужого горя, наделила его отзывчивостью музы, которая действительно распространялась на все живое:

Не дали матери сына, Первая радость не на будущее. А на кока-колу под осиной дул ветерок.

Иногда его поэтические откровения, точность его видения кажутся чудом, рожденным не человеком, а самой природой. Не случайно М. Горький в своем очерке о Есенине подчеркнул именно эту мысль: «Есенин — не столько человек, сколько орган, созданный природой исключительно для поэзии, для выражения неиссякаемой« полевой печали », любви ко всем. жизнь в мире и милосердие, которых больше всего на свете заслуживает человек.”

Да, природный дар поэта огромен. Но было бы не совсем справедливо считать Есенина этаким безрассудным деревенским пастухом, поющим на дудке Лелем. Кстати, такая трактовка его творчества всегда была неприятна самому поэту. За каждым его поэтическим прозрением стояло серьезное литературное произведение. Есенин приехал в город не как наивный «естественный человек». Он хорошо знал классическую литературу, свою поэтическую генеалогию вел от А. Кольцова. И в своей последней автобиографии (октябрь 1925 г.) Пушкин подчеркивал большое значение для него: «В смысле формального развития меня все больше тянет к Пушкину. «Интерес к русской классике проснулся у Есенина еще во время учебы в Спас-Клепиковском училище. А потом в Москве на уроке в Народном университете Шанявского он продолжил ее углубленное изучение. Особенно поэт любил Гоголя. И просто Как и автор «Вечерах на хуторе близ Диканьки», Есенин не только органично чувствовал и запоминал услышанные в детстве сказки, песни, частушки, но и внимательно и вдумчиво изучал устное народное творчество. «узловые яичники» образного выражения мира.

Известно, что Есенин собрал и записал четыре тысячи частушек. Это была уже своеобразная, но, несомненно, живая и серьезная поэтическая школа. Есенин был другим в своем интересе к этому виду народного творчества. В то время частушка активно включалась в произведения Блока, Маяковского, Д. Бедных. В 1918 году на страницах московской газеты «Голос трудового крестьянства» появилось 107 частушек из записи Есенина. А в 1920 году он выпустил книгу «Ключи Марии» — трактовку мировоззрения и творчества народа.

Уже в первых юношеских стихотворениях, вышедших в печати в январе 1914 года, Есенин был выдающимся поэтом, настолько богато и свежо его поэтическое чувство, так точно и выразительно образное видение! Но его жизнь в большой русской литературе началась, пожалуй, 9 марта 1915 года, после знаменательной встречи с А. Блоком. Есенин, начинающий поэт, пришел к Блоку не случайно. Он хорошо знал творчество своего старшего современника и чувствовал с ним некую поэтическую связь. Впоследствии, осмыслив свой путь в искусстве, Есенин четко обозначил круг своих интересов и поэтических источников: «Из современных поэтов мне больше всего нравились Блок, Белый и Клюев.Белый дал мне много формы, Блок и Клюев учили лирике. Блок сразу ощутил характерный звучный дар «молодого рязанского парня» и заговорил с ним, как с собратом-писателем. Он не учил и не наставлял, а предлагал Есенину поразмышлять о творчестве, как бы предвкушая непростую поэтическую судьбу молодого поэта: «… Я думаю, что, может быть, тебе предстоит короткий путь, и тебе не нужно его сбиться с пути, поторопиться, не нервничать. Рано или поздно тебе придется давать ответ на каждый шаг, а сейчас идти тяжело, наверное, это самое сложное в литературе.Блок делает для Есенина, пожалуй, самое необходимое для него в тот момент: помогает укрепить чувство уверенности в себе и приближает через рекомендательные письма в журналы встречу стихов Есенина с его читателем.

Читатели петроградских журналов, в которых стихи Есенина стали появляться одно за другим, были буквально ошеломлены искренностью его стихов. Погоня за людьми, близость к природе, любовь к Родине, поэзия простых человеческих чувств — эти настроения и мысли, высказанные в стихах Есенина, покорили современников.До революции была издана только одна книга поэта — «Радуница» (1916), но известность Есенина была огромной. Современники ждали его новых стихов, они относились к ним как к беспрецедентному документу жизни, адресованному и адресованному непосредственно каждому читателю. Поэт быстро сократил дистанцию ​​между автором, лирическим героем и читателем. Полностью отдаваясь читательскому суду, разделяя свои сокровенные чувства, он с полным основанием мог написать впоследствии: «… что касается остальных биографических сведений, то они есть в моих стихах.«Поэзия Сергея Есенина глубоко патриотична. Уже в первых стихах с беспощадной искренностью он воспел высокую гражданскую любовь к Родине:

Если святой кричит:

«Брось, Россия, живи в раю!»

Я скажу: «Нет рая,

Отдай мою Родину. «

Родина, по сути, является главной человеческой и творческой темой поэта. Сыновняя любовь Есенина к окружающему миру со всей неизбежностью превращается в огромную любовь к Родине, ее прошлому и настоящему.Поэтическое восприятие Родины поэтом так же конкретно и прямолинейно, как и изображение природы. Прежде всего, это крестьянская Россия, широта Рязанских полей, односельчане и родственники. Радость общения с любимой землей не заслоняет картины тяжелой крестьянской жизни.

Заглушенный посев засухи,

Рожь умирает, а овес не поднимается

На молебне с девичьими знаменами

Затащил в затылок.

Глубокое знание крестьянской жизни и чаяний сельских тружеников делает Есенина певцом народа России.Всем сердцем хочет, чтобы жизнь крестьян стала веселее и счастливее. В дореволюционной России поэт не может не видеть запустения и нищеты села («Ты моя заброшенная земля, ты моя земля пустошь»). Поэт с гневом не принимает Первую мировую войну, приносящую людям новые беды. Но, пожалуй, более всего сострадательную душу угнетает чувство безысходности происходящего:

А Россия еще будет жить,

Плясать и плакать у забора.

Острое социальное видение позволяет Есенину увидеть Февральскую революцию в детальной исторической перспективе. Он призывает к дальнейшему и более глубокому обновлению страны в своем самом первом поэтическом ответе после февраля 1917 г .:

О Россия, хлопай крыльями, Ставь еще один болт!

С особым энтузиазмом в «Небесном барабанщике» поэт выразит свое отношение к преобразующей силе Октябрьской революции. Ее истинно национальный характер, масштаб социальных изменений не могут не притягивать к ней мятежную душу поэта.Даже его атеистические стихи тех лет «Преображение», «Иорданский голубь», «Инония», проникнутые смутным пониманием революции, наивным представлением о грядущем «крестьянском раю», все же были ощутимым ударом по Старый мир. Голос Есенина, восхваляющий революцию, звучит в унисон с поэтическим гимном революции в стихотворении Блока «Двенадцать» с революционными стихами Маяковского и Д. Бедного. Рождается действительно новое — советская поэзия.

И, тем не менее, это бессмысленно, и не стоит отрицать сложность и непоследовательность восприятия поэтом радикального ломки патриархального уклада жизни.Есенин в автобиографии отмечал: «В годы революции он был полностью на стороне Октябрьской революции, но все принимал по-своему, с крестьянским уклоном».

Размышления о судьбах современного крестьянства уводят Есенина в историю. Он обращается к крестьянской войне XVIII века и создает пронзительную драматическую поэму о выдающемся вожде крестьянских масс Емельяне Пугачеве. Стихия народного бунта мощно выплеснулась в строках «Пугачева».«Он рисует героя поэмы великим сочувствующим национальным бедствиям, но в то же время исторически обреченным политическим деятелем.

В годы гражданской войны и в первые послевоенные годы в стране происходят огромные изменения, деревня преображается на глазах. Неслыханная глубина перестройки порой пугает поэта. Эти колебания были особенно значительными в 1919-1920 годах. Деревня кажется ему принесенной в жертву чужому городу. Строчки поэта в Сорокосте слышны пискляво:

Сладкие, милые, веселые дураки

Ну где он, куда гонится?

Неужели он не знает, что живые лошади

Стальная конница побеждена?

И все же новое неизбежно захватывает душу поэта.Он считает, что патриархальные устои больше не могут восприниматься как безусловный и единственный идеальный принцип. Время порождает другие ценности.

Поездка с женой, известной американской танцовщицей Айседорой Дункан, в Европу и Соединенные Штаты Америки (1922-1923) помогает полностью понять законность и перспективы социальной реконструкции страны. Истинный патриот, Есенин не может безболезненно видеть неопровержимые доказательства технической отсталости России. В то же время он остро ощущал убогость духовной жизни Запада, всепоглощающую силу денег.В сердце рождается гордость за величие революционных преобразований, происходящих на Родине. В настроении поэта наступает перелом, появляется устойчивое желание заново открыть как бы свою страну:

Славный издатель! В этой книге

Я предаюсь новым ощущениям

Учимся понимать каждое мгновение

Коммуна воспитывала Россия.

Сергей Есенин — сын России. Ее новый, социальный выбор большинства людей становится для него родным.Поэт прекрасно понимает, «что мужик судит по огню», он полностью разделяет решение односельчан: «Мы внутренне живем с Советской властью». Прощание со старой деревней неизбежно:

Поле Россия! Довольно

Таща плугом по полям.

Больно видеть свою бедность

И березы и тополя.

Как ощутима в этих строках боль за Россию, духовная преемственность творчества Есенина в русской классике!

Самоотверженность чувства любви к Родине приводит Есенина к революционной теме.Возникает удивительный революционный эпос «Песнь о великом походе», написанный в виде частушки. Он отдает дань уважения героям революции («Баллада о двадцати шести», «Капитан Земли» и др.), Преклоняясь перед самоотверженными борцами за великую идею, людьми, открывшими для России новые горизонты. Их жизнь для поэта — образец государственной службы Отечеству:

Завидую этому

Кто провел жизнь в бою

Кто отстоял великую идею . ..

Понимание революции и социальных преобразований в стране достигает истинного историзма в стихотворении «Анна Онегин» (1925).И в освоении этой темы Есенин снова на одном уровне с Маяковским и Д. Бедным. В «Анне Снегиной» прозвучали удивительно точные и выразительные слова о Ленине как о подлинно общенациональном лидере:

Дрожащие, качающиеся ступени

Под челку:

Кто такой Ленин? ”

Я спокойно ответил:

«Он есть ты» …

Революционная тема в стихах Есенина объективно ввела поэта в круг людей, давая жизненную перспективу.Однако найти место в новой реальности оказалось для него очень непросто. То новое, что было воплощено в его искусстве с такой художественной силой, вряд ли нашло подтверждение в его собственной судьбе. Новое принимается и поется, но где-то в глубинах души таится тоска, поэт тяготится чувством душевной усталости:

Я не новый человек!

Что скрывать?

Я один остался в прошлом

Стремясь догнать стальную армию,

Я поскользнусь и упаду вместе с другим.

Личная жизнь тоже сложна. Всегда окруженный фанатами и друзьями, Есенин по сути один. От него вырывается горькая фраза: «Я не нахожу убежища ни в чьих глазах» — но как ему нужна «дружеская улыбка»! Всю жизнь Есенин мечтал о семье, о «своем доме». Семья не работала. Многие годы его жизнь беспорядочная. Такой образ жизни чужд природе поэта. «С беспрецедентной жестокостью к себе» (П. Орешин) Есенин разоблачает свои ошибки и сомнения в сериале «Московская Кабатская».Не упоение этими стихами, а болезненные философские размышления о смысле жизни, о своей судьбе.

Он искал спасения от «темных сил, мучающих и разрушающих» в образах своей родной натуры, в обращении к любимым людям — матери, сестре, любимым женщинам, друзьям. Послания Есенина последних лет открывают новые возможности для традиционного в русской литературе эпистолярного поэтического жанра. Эта поэтическая форма доверительного обращения наполнена особым лирическим признанием и патриотическим звучанием.За внешностью дорогой ему женщины стоит «культовое и строгое лицо» Родины, любимую сестру сравнивают с березой, «тем, что за окном ее рождения». Глубокое признание Есенина, адресованное во многих стихах конкретному адресату, оказывается общераспространенным. Из личного опыта вырастает универсальный человек. Слияние личного и общественного в поэзии Есенина заставляет его выступать в поэзии как поэт «с большой эпической темой», а в стихах, особенно в «Анне Снегиной», звучит его лирический голос полностью.

Знаменитые строки «Письма к женщине» говорят не только о сложности судьбы поэта, но и о драматичности истории:

Вы не знали

Что я в постоянном дыму

В жизни, раздираемой бурей

От того мучаюсь что не понимаю —

Куда нас ведет рок событий.

Действительно, в каждом образе, в каждой строчке чувствуется обнаженное есенинское «Я». Такая искренность требует мудрости и смелости.Есенин жаждал людей, эгоцентризм, «пустыня и откол» были для него тупиком, творческим и человеческим (это одно из последних его произведений — трагическая поэма «Черный человек», законченная 14 ноября 1925 года). . Поэт надеялся обрести новую творческую жизнь:

И пусть другая жизнь сядет

Наполнит меня

Новая сила.

Как и раньше

Привел к славе

Коренная русская кобыла.

Поэты тогдашнего кружка С.Есенина — Н.Клюев, П. Орешин, С. Клычков. Эти надежды выражены в словах близкого друга и поэтического наставника С. Есенина Н. Клюева: «Мужица теперь земля, / И церковь не нанимает государственную». В стихах Есенина 1917 года появляется новая сенсация России: «Уже смыто, смою смолу». Чувства и настроения поэта этого времени очень сложны и противоречивы — это одновременно надежды и ожидания светлого и нового, но это еще и тревога за судьбу родного края, философские размышления на вечные темы.Одна из них — тема столкновения природы и человеческого разума, вторжения в нее и разрушения ее гармонии — звучит в стихотворении С. Есенина «Сорокуст». Центральным в нем становится соревнование между жеребенком и поездом, которое приобретает глубоко символический смысл. При этом жеребенок как бы олицетворяет всю красоту природы, ее трогательную беззащитность.

Локомотив приобретает черты зловещего монстра. В «Сорокусте» Есенина, извечной теме противостояния природы и разума, технический прогресс сливается с размышлениями о судьбе России.В послереволюционной поэзии С. Есенина тема Родины пропитана непростыми мыслями о месте поэта в новой жизни, он болезненно отчужден от родной земли, ему сложно найти общий язык с новое поколение, для которого календарь Ленин на стене заменяет икону, а «пузатая» Столица — Библию. Поэту особенно горько осознавать, что новое поколение поет новые песни: «Поется волнение бедного Демьяна.Тем печальнее, что С. Есенин справедливо замечает: «Я поэт! И не парочка там каких-то демианцев. «

Поэтому так грустно звучат его строки: «Мои стихи здесь больше не нужны / Да, и, может быть, я сам здесь тоже не нужен». Но даже желание слиться с новой жизнью не заставляет С. Есенина отказываться от призвания русского поэта; он пишет: «Октябрю и маю отдам всю душу, / Но только сладкой лиры своей не отдам».

Сегодня нам, живущим в России, трудно до конца понять значение этих строк, но они были написаны в 1924 году, когда само название «Россия» было практически запрещено, и граждане должны были жить в «Ресиверах». ».С темой своей родины С. Есенин понимает свою поэтическую миссию, свое положение «последней певицы села», хранителя ее заветов, ее памяти. Одной из важных для понимания темы Родины программ поэта стало стихотворение «Спящий ковыль»:

Ковыль спит.

Обычная дорогая

И свинцовая свежесть полыни!

Нет другой родины

Не вольет в грудь свое тепло.

Знать, что у всех нас такая судьба

И спросите пожалуй всех —

Радость, ярость и мучения,

Хорошо живет в России.

Свет луны загадочный и длинный

Ивы плачут, тополя шепчут

А под краном никто не кричит

Не полюбите отца поля.

А теперь, когда вот и появился новый свет

А мою жизнь тронула судьба

Как бы то ни было, я остался поэтом

Золотой бревенчатый домик.

Ночью цепляясь за голову,

Я вижу сильного врага

Как чужая молодежь брызжет новенькой

К моим полянам и лугам.

Но тем не менее, известие о том, что тесновато

Я могу петь осмысленно:

Подари мне на родине любимой

Все любящие, умри спокойно. «

Это стихотворение датировано 1925 годом, относится к зрелой поэзии. Он выражает его самые сокровенные мысли. В строке «радуясь, беснуясь и мучаясь» — тяжелый исторический опыт, выпавший на долю есенинского поколения.Поэма построена на традиционно поэтических образах: ковыль как символ русского пейзажа и одновременно символ тоски, полынь с ее богатой символикой и крик журавля как знак разлуки. Традиционному ландшафту, в котором олицетворением поэзии является не менее традиционный «лунный свет», противостоит «новый мир», довольно абстрактный, неодушевленный, лишенный поэзии. И напротив, признание лирического героя стихотворения Есенина в приверженности многовековым деревенским укладам. Особенно значим для поэта эпитет «золотой»: «Все равно поэтом останусь / Золотая срубная хижина».

Он один из наиболее часто встречающихся в лирике С. Есенина, но обычно ассоциируется с цветовым понятием: золото — то есть желтый, но, безусловно, с оттенком высшей ценности: «золотая роща», « золотая лягушка-луна ». В этом стихотворении преобладает ценностный оттенок: золото — это не только цвет хижины, но и символ ее вечной ценности как символа уклада деревенской жизни с присущей ей красотой, гармонией.Деревенская изба — это весь мир, ее разрушение не куплено поэту какими-либо привлекательными новостями. Финал стихотворения звучит несколько риторически, но в общем контексте поэзии С. Есенина воспринимается как глубокое и искреннее признание автора.

В последние годы жизни к поэту приходит человеческая и творческая зрелость. 1924-1925 годы, пожалуй, самые значимые в том, что он создал. С сентября 1924 года по август 1925 года Есенин совершил три довольно длительных поездки по Грузии и Азербайджану. В результате этих поездок, в частности, родился удивительный цикл стихотворений «Персидские мотивы». Грузинский поэт Тициан Табидзе отмечал, что «… Кавказ, каким он был когда-то и для Пушкина, и для Есенина, стал новым источником вдохновения. Вдали поэту пришлось передумать … Он почувствовал прилив новых тем … »Масштаб видения поэта расширяется. Его гражданское чутье способно воспеть не только родной рязанский уголок, но и вся «шестая часть земли» — Великая Родина:

Я буду повторять

Всем существом в поэте

Шестая часть земли

С кратким названием «Русь.«

Поэзия Есенина живет во времени, призывает к сопереживанию. Его стихи дышат любовью ко всему, «к тому, что облекает душу во плоть». Земная простота сюжета изображения превращается в высокую поэзию:

Будь здоров, удачи!

Рыбаку — так что с сетью.

Пахарь — чтоб его плуг и палач

Они вынимали хлеб много лет.

Поэт стремился к полноте бытия, отсюда эта любящая строка: «О, верю, верю, есть счастье!» И даже живописность многих его произведений, особенно ранних, вызвана этой жаждой включить в свой поэтический мир все многообразие жизни. Есенин постигает глубочайшие законы человеческой жизни и природы и мудро благословляет все, что «текло и умирало». В его задушевном «Счастливом, что я дышал и жил» — щедрая благодарность миру, наполнившая душу неиссякаемыми впечатлениями.

Сергей Есенин всегда жил и писал на крайнем стрессе душевных сил. Такова его природа. Наполненный любовью к Родине, к человеку, природе, Есенин не жалел только себя. Другого пути для художника он не знал:

Быть поэтом — значит одно и то же

Если правда жизни не нарушается,

Шрам на нежной коже

Ласкать чужие души кровью чувств.

Читатель, чувствуя эту щедрую самоотдачу поэта, подчиняется эмоциональной силе стихов Есенина.

Сегодня поэзия Есенина хорошо известна и любима во всех республиках нашей страны, во многих зарубежных странах. Такая глубоко русская, с большой лирической силой воспевающая родную природу, родную страну — оказалась поистине интернациональной. И поэтому столь органичны слова литовского писателя Юстинаса Марцинкявичюса о русском поэте: «Есенин — это чудо поэзии. И, как о любом чуде, об этом сложно говорить. Необходимо пережить чудо. И в него нужно верить … »Таким образом, тема Родины в стихах С. Есенина развивается от необъяснимой, почти по-детски естественной привязанности к родной земле до сознательной, выдержавшей испытание трудными временами и переменами. в авторской позиции.

Истинных костей от Джона Макинтайра

Хотя его репутация во многом обязана его художественной литературе и мемуарам, Джим Харрисон, скончавшийся в марте этого года в возрасте 78 лет, считал 14 томов стихов, опубликованных им в период с 1965 по 2016 год, сутью своего писательского творчества.Поэзия была «этим фантастическим призывом», — писал он; его беллетристика «иногда поражает меня как лишнюю, крепкую плоть на истинных костях моей жизни». Он получил свое первое крупное признание как писатель за свои стихи, премию Гуггенхайма в 1969 году, и он подошел к своей работе как поэт с юмором и почтением, частично обусловленным его буддийской практикой. «Чтобы написать стихотворение, вы должны сначала создать ручку, которая создаст то, что вы хотите сказать», — писал он. «Хорошо это или плохо, но это работа всей жизни».

Эта трудовая жизнь поэта Харрисона охватывала 50 лет и сотни стихотворений.Джоан Рирдон назвала великого кулинарного писателя и гастронома М.Ф.К. Фишер — «поэт аппетитов». Харрисон справедливо разделял это различие. Его стихи часто основываются на его знаниях и энтузиазме за столом. Отрывок из заглавного стихотворения его сборника 1989 года, Теория и практика рек , состоит из настолько подробных описаний еды, что фактически представляет собой нечто среднее между рецептом и тщательно продуманным меню. «Ранняя рыбалка» из В поисках маленьких богов (2009) вспоминает простую еду, которую его отец приготовил для них двоих после рыбалки, а «Вальехо» из того же тома оплакивает бедность поэта Сезара Вальехо рацион питания.Эти моменты в поэзии Харрисона выявляют вопросы, которые его волновали, в его знаменитой книге эссе о еде The Raw and the Cooked (2002). В последние годы жизни он вел колонку о своих кулинарных пристрастиях в канадском литературном журнале Brick .

И все же голод Харрисона простирается далеко за пределы еды, на погоду, цвет и свет, плоть, смех и всю красоту и разнообразие мира природы. Эта приверженность очевидна из его самой ранней опубликованной работы, Plain Song (1965).В «Поэме» Харрисон изображает «рысь, пронизанную красным сумахом», и «мертвую, потрепанную птицу» с «красивым оперением / следом перьев / и тонкими розовыми костями». Эта точность и конкретность в описании природы быстро стали отличительными чертами поэзии Харрисона. И все же его ранние работы часто отмечаются как серьезные и скромные, немного сдержанные, как в таких стихотворениях, как «Давид», опять же из Plain Song :

Он молод. Отец мертв.
Снаружи, холодная ноябрьская ночь,
машины скорбящих припаркованы на лужайке;
под крыльцом свет тройка
братья разговаривают с тремя сыновьями
и дрожать, не осознавая этого.

Обычная песня также находит, что объект «Мертвая лань» «свернулся, косматый / после такой холодной зимы / деревья раскололись». В других местах книги есть лирические отблески и моменты тайны, например, в «Возвращении», в котором Харрисон пишет о «Весеннем дне, слишком громком для разговоров / когда кости устают от своей плоти / и хотят чего-то лучшего». В «Свите отцам» он пишет: «Ночью из черной бумаги / я вырезал силуэт этого изгнанного бога / / нашел его как кости рыбы в камне.В контексте творчества Харрисона такие стихи больше похожи на жестовые рисунки, чем на полностью выполненные холсты.

Три книги спустя, со стихами из « Письма к Есенину, » (1973), чувствительность Харрисона достигла своих полных размеров. В «North American Image Cycle» мы находим, что Харрисон дает совет президенту Никсону:

Больше бешеных собак и меньше уличных фонарей, мистер Никсон. Этот совет
будет стоить вам сто баксов, на эту сумму выставлен счет. ..
Бешеные псы
можно получить из Испании, недорого. И все любят
бросать камни в фонари.

Стихи в книге « Письма к Есенину, » родились на волне сомнений Харрисона в его способности создать для себя жизнь, которую он хотел. Он нашел способы заработать на жизнь, но, как он отметил в своих мемуарах Off to the Side , «стал очевиден самый очевидный экономический урок из всех: работа на выживание требует всей вашей жизни». Это означало подавить себя как поэт и столкнуться с сопутствующей депрессией из-за его неспособности найти подходящий баланс.Харрисон много лет боролся с депрессией, отмечая в Off to the Side , что он «зафиксировал семь депрессий в моей жизни, которые можно было бы квалифицировать как« клинические », начиная с четырнадцати лет». Теперь, в самый тяжелый период, с которым он когда-либо сталкивался, он подумывал о самоубийстве. Чтобы справиться с собственным кризисом, Харрисон обратился к жизни и творчеству русского поэта Сергея Есенина, который покончил жизнь самоубийством в возрасте 30 лет. Он ежедневно писал Есенину стихи в прозе, и эта практика постепенно принесла ему новое спокойствие.После этого Харрисон словно вышел из тьмы с новым балансом, подтверждением своей цели. В книге « Письма к Есенину, » он сочетал моменты размышления с изрядной долей юмора, иногда ироничного, иногда абсурдного. Рассмотрим этот момент, когда он находит неожиданный сюжет с лесными грибами тонизирующим средством от незаинтересованности мира в нем и его работе:

Опять помогли грибы: хождение в амбар повисло
после поездки с пустым почтовым ящиком я увидел на скотном дворе базы
пня вяза в ста футах от группы белых сморчков.Как
многие из них по понятным причинам будут скрыты.

Здесь присутствует буквальный аппетит Харрисона, но он также демонстрирует, что поэт, склонный к аппетиту, должен жить наготове, готовый к следующей возможности, которая пробуждает чувства. Наблюдая за выпуском средней школы по пути в бар, он пишет: «Июнь и поденки, только что вышедшие из пролива, порхают в теплом неподвижном воздухе». Харрисон настаивает и предлагает код: «После нескольких рюмок я почувствовал ревность и хотел, чтобы кто-нибудь сказал:« Удачи / удачи в выбранной вами области »или« Путь жизни впереди.’”

Это тот же поэт, который на предыдущей странице замечает:

надо внимательно следить за любым селфи —
жалость и нытье. Это просто не по-мужски. Лучше быть коровой —
мальчик пьет ржавую воду, выживая на личинках, которые невольно
съел пеммикан в седельных сумках.

Это юмор как дополнительный элемент, юмор как приправа, важный ингредиент в творчестве Харрисона.

Харрисон вырос в сельском Мичигане, оттачивая свою любовь к миру природы, будучи сыном сельскохозяйственного агента графства.Если и есть один определяющий эпизод из его детства, то это потеря глаза в семилетнем возрасте. Он «поссорился с соседской девушкой возле кучи золы в лесу за городской больницей», — пишет он в своих мемуарах 2002 года Off to the Side . «Она сунула мне в лицо разбитую бутылку, и мое зрение утекло с большим количеством крови». После своего скомпрометированного видения Харрисон, кажется, удвоил свои усилия по освоению окружающего мира. Об этом он говорит в «Золотом окне» (2009):

Одним глазом я выучил
праздновать видение, око художника,
глаз чудовищный мясистый фотоаппарат
который не может остановиться в темноте
где он видит свое личное воображение.

Он сочетает это внимание к деталям с чувством открытости и удивления, о чем свидетельствует «Завтра», которое начинается со слов «Я надеюсь быть удивленным завтра / не знаю чему». Помимо внимания и восприимчивости, глаз Харрисона — его буквальный глаз — постепенно появляется в его стихах как мотив, одновременно регулирующий его видение и служащий объектом игривых ссылок. Рассмотрим «Подсчет птиц» (1989):

В детстве, только что из больницы
с лентой, закрывающей левую сторону
своего лица я начал считать птиц.
В возрасте пятидесяти лет общая сумма составляет
. и удивительно, мой единственный секрет.

Харрисон понимал преувеличение как нечто большее, чем простую неправду. Он использовал это также как форму возможности, податливый, спекулятивный элемент. Иногда сказанное меркнет по сравнению с тем, что можно было бы сказать или, что еще лучше, должно было быть. «Конечно, читатель должен помнить, что я поэт, и мы склонны ошибаться в том, что жизнь — это больше, чем кажется, а не меньше», — пишет он в предисловии к After Ikkyū & Other Poems ( 1996).Тем не менее, он точно знает, когда выбрать дополнительную строчку, а когда применить более смелый цвет.

Годы буддийской практики помогли ему развить смирение и сдержанность. Эти чтения и медитация также повлияли на его изменение отношения к смертности. В то время как младший Харрисон смотрел на смерть мрачно, в «После Иккю» он пишет: «Время сокращается поздно ночью. / Иисус умер несколько дней назад, мой отец / и сестра незадолго до обеда ». Хотя его ранние изображения смерти отличаются конкретными деталями, с возрастом Харрисон подошел к этой теме с чувством удивления, граничащим с мистикой, как в «Insight», в котором он пишет с точки зрения недавно умерших, отмечая, что скорбящие «поют, но слова / ничего не значат на нашем новом языке.”

«Стоимость полета — это посадка», — пишет Харрисон в «Настоящем». Такие сдержанные философские моменты являются якорем большей части его работ. Также уместно, что мужчина с такими чрезмерными аппетитами должен учитывать затраты, связанные с доступным ему выбором. Однако эти расчеты никогда не затрагивают существенную благодарность Харрисона за все, что ему предложила жизнь, или то великодушие, которое лежит в основе его работы.

За годы до конца своей жизни Харрисон вообразил случай, когда он откроет тайное количество птиц, подсчитанных им за эти годы, в вышеупомянутом «Подсчете птиц»:

На смертном одре я напишу эту тайну
номер на листке бумаги и пропуск
это моей жене и двум дочерям.
Будет жаркий вечер в конце июня
. и они могут смотреть в окно
при приближении грозы с запада.
Взгляд мимо их глаз и мертвая муха
на экране окна гадаю
если в надвигающихся облаках меня поджидает птица.
О птицы , я спою про себя, вы понесли
я вместе в этом кровавом путешествии,
перенеси меня в это облако,
в чудо этой последней ночи.

Как приятно представить, как Харрисон поет до конца, готовясь к следующему путешествию. Он всегда хорошо путешествовал.

Борис Дралюк в переводе Николая Гумилева, Сергея Есенина, Николая Заболоцкого

Николая Гумилева

Я шел по незнакомой улице,
и вдруг услышал карканье ворон,
и отдаленный гром, и звенящую лютню:
пролетел трамвай, у меня на глазах.

Как я забежал на его подножку
, остается загадкой.
Хвост, который он тянул даже при дневном свете,
был огненно-огненным.

Он мчался, как темный крылатый вихрь,
плывёт по течению в бездне времени …
Стой, трамвайчик,
Немедленно останови этот трамвай.

Слишком поздно. Мы свернули за угол,
скользили по пальмовому оазису,
и качались по трем мостам —
через Неву, Нил, Сену.

Проскользнув мимо окна, старый нищий
бросил на нас испытующий взгляд —
нищий, который умер в Бейруте, конечно,
только в прошлом году.

Где я? Томный, тревожный,
сердце бьется в ответ:
«Смотри — это станция! Продают билеты
в Индию Души — немедленно отправляйтесь! »

Знак… Он объявляет набухшими кровью буквами:
«Зеленщик». Я знаю, что вместо
кочанов, брюквы и брюквы
они продают головы мертвых.

Палач с лицом, похожим на вымя,
в красной рубахе, толстый, как вол,
отрубил мне голову. Вместе с другими,
, он лежит на дне скользкого ящика.

В переулке дом из трех окон,
забор из досок, седеющая трава . ..
Остановка, трамвайчик,
Останови сразу этот трамвай.

Машенька, ты здесь жила и пела.
Вот где ты соткал мне ковер.
Где они сейчас — твой голос, твое тело?
Милый, ты правда среди мертвых?

О, как ты стонал в своей комнате,
, в то время как я, в напудренном парике, твой жених,
пошел представиться Императрице —
, чтобы больше никогда тебя не увидеть.

Я наконец уловил: наша свобода
— это только свет, пульсирующий издалека —
человек и тени стоят у входа
в зоопарк блуждающих звезд.

Сладкий и знакомый ветер, внезапно,
и через мост летит мне навстречу —
рука всадника в железной перчатке,
и два огромных копыта, поднятые к небу.

Непоколебимая твердыня Православия,
Исаакиевский шпиль высечен высоко.
Молитвы надо спеть за здоровье Машеньки
и поминальную службу по мне.

И все же мое сердце навсегда угрюмо.
Тяжело дышать, и жить больно …
Машенька,
такой любви, такого горя я не могла знать.

Март 1920

Есенин, Айседора и Россия — Из России с любовью

Мне сказали, что когда ваша страсть засияет в вашем письме, читатели дочитают до конца, и многие будут возвращаться снова и снова. Таким образом, некоторые из лучших произведений искусства возникают, когда человек увлечен темой, которую они выбрали.Например, когда я размышлял о том, что будет темой моего блога, я не мог думать ни о чем, кроме России — я писал о том, что знал и любил больше всего.

Поэтому сегодня я хочу представить очень особенного русского поэта Сергея Есенина, наиболее известного своей огромной и безоговорочной страстью к матушке России. Он был одним из самых популярных русских поэтов 20 века. Родился 3 октября 1895 года в семье крестьянина из села Константиново Рязанской губернии.Его детство прошло среди полей и степей Российской империи, в основном его воспитывали бабушка и дедушка. Его бабушка была крайне религиозной, таскала внука по монастырям, но Сергей никогда особо не верил в Бога.

Он начал писать стихи рано, с 9 лет, как он вспоминает, но его сознательное творчество началось в шестнадцать лет, вдохновленное красотой сельской местности. В семнадцать лет он покинул деревню и переехал в Москву, чтобы осуществить свою мечту. К его счастью, во время случайной поездки в Петербург.В Петербурге его поэзию открыли Блок, Городецкий, Клюев. Александр Блок очень полюбил стихи этого молодого джентльмена.

Затем последовала жизнь выдающегося поэта, наполненная поэзией, творчеством, преданностью делу, романтикой и разочарованием. Хотя он закончил свою жизнь в возрасте тридцати лет, он оказал огромное культурное влияние на Россию.

На протяжении своей жизни он встречался со многими разными женщинами и заключил в общей сложности три брака. Возможно, самым известным его браком был брак с Айседорой Дункан, легендарной американской танцовщицей, свободной духом, которая старше его на восемнадцать лет.Русские любили ее, и она любила их в ответ, несмотря на то, что ее брак с Есениным был недолгим. Драматическая жизнь Айседоры была отмечена ее трагической смертью — ее модный легкий шарф застрял в колесах кабриолета во время поездки, что привело к мгновенной смерти.

Пару лет назад бабушка подарила мне очень красивую книгу.Это был сборник стихов Есенина. Я всегда была очарована этой книгой, с тех пор как была маленькой девочкой, и все, что я могла делать, это листать страницы и любоваться фотографиями, сопровождающими стихи. Итак, здесь я оставлю вас с фотографиями русской деревни, той, которую так любил поэт, и той, которая стала главным героем многих его стихотворений.

Я сфотографировал страницы из книги (кликните на любое изображение, чтобы увеличить).

«Прощай, друг мой, прощай
Любовь моя, ты в моем сердце.
Было предопределено, что мы должны расстаться
И скоро воссоединимся.
До свидания: не надо терпеть рукопожатия.
Не будем грусти, — нахмурилась.
В том, чтобы умереть сейчас, нет ничего нового.
Хотя жить не новее ».

На мой взгляд, самая красивая предсмертная записка…

Нравится:

Нравится Загрузка …

# стихи Есенина — Привет Поэзия

Да, ты помнишь,
Ты точно помнишь
То, как я слушал
Стоя у стены
Когда ты ходил взад и вперед по комнате
Обличал меня
Горькими словами и всем остальным.

Ты сказал
Что нам пора расстаться,
И что моя безрассудная жизнь,
Для тебя была суровым испытанием,
И пришло время начать новую жизнь
Пока мне было суждено
Спуститься вниз

Любовь моя!
Ты, без сомнения, не заботился обо мне.
Вы не знали о том, что я
Был похож на загубленную лошадь, среди толпы,
Пришпорил лихой всадник, пронесся мимо.

Ты не знал
Что я все курил,
И в моей жизни, перевернутое полностью вверх дном,
Я был несчастен, подавлен, сломлен,
Потому что я не видел, в какую сторону мы были связаны.

Лицом к лицу
Лицо не видно.
Мы должны отступить для лучшего наблюдения.
Когда океан кипит и воет
Корабль в плачевном состоянии.

Мир — всего лишь корабль!
Но все сразу,
Кто-то в поисках лучшей жизни и славы,
Превратил его, грациозно, воспользовавшись своим шансом,
В центр бури и шквала.

Ну кто из нас
На борту могучей лодки
Никогда не дрался, не клевал и не падал?
Немногие из них не будут
Отчаяться, когда вот-вот утонут.

Я тоже,
Громко кричу,
Но хорошо зная, что я делаю
Спустился в трюм, где я
Мог бы держаться подальше от сцен извергания.

«Hold» был русским пабом
Где я
пил, слушая громкую ссору,
я пытался успокоить свои заботы
Просто утопился в спиртном.

Любовь моя!
Я волновал тебя, боже мой!
Твои усталые глаза выражали уныние,
Я не скрывал от тебя, что
Провел свою жизнь в ссоре.

Ты не знал
Что я был весь в дыму,
И в моей жизни, полностью перевернутый,
Я был несчастен, подавлен, сломлен,
Потому что я не видел
Какими мы были граница.

………………………………

Прошло много лет,
I «m уже не так молод
Я не чувствую себя так же, и у меня есть новые идеи,
И вот за праздничным столом скажу:
Да здравствует тот, кто за рулем !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

Сегодня я,
Охваченный нежными чувствами так,
Вспомни твою тоскливость, и я счастлив
Сказать тебе прямо, чтобы ты знал,
О том, кем я был
И что случилось!

Любовь моя,
Я рад сообщить вам, что
Я избежал плохого спуска, «
Сегодня я на советской земле
Верный сторонник и защитник.