Брошу ли я пушкин: Недопустимое название — Викитека
Александр Пушкин — Брожу ли я вдоль улиц шумных: читать стих, текст стихотворения полностью
Брожу ли я вдоль улиц шумных,
Вхожу ль во многолюдный храм,
Сижу ль меж юношей безумных,
Я предаюсь моим мечтам.
Я говорю: промчатся годы,
И сколько здесь ни видно нас,
Мы все сойдем под вечны своды —
И чей-нибудь уж близок час.
Гляжу ль на дуб уединенный,
Я мыслю: патриарх лесов
Переживет мой век забвенный,
Как пережил он век отцов.
Младенца ль милого ласкаю,
Уже я думаю; прости!
Тебе я место уступаю:
Мне время тлеть, тебе цвести.
День каждый, каждую годину
Привык я думой провождать,
Грядущей смерти годовщину
Меж их стараясь угадать.
И где мне смерть пошлет судьбина?
В бою ли, в странствии, в волнах?
Или соседняя долина
Мой примет охладелый прах?
И хоть бесчувственному телу
Равно повсюду истлевать,
Но ближе к милому пределу
Мне все б хотелось почивать.
И пусть у гробового входа
Младая будет жизнь играть,
И равнодушная природа
Анализ элегии «Брожу ли я вдоль улиц шумных» Пушкина
Родоначальник классической литературы, основоположник русского реализма, создатель русского литературного языка, Александр Сергеевич Пушкин, оставил после себя неоценимое наследие. Во многих лирических произведениях поэта отражаются его душевные переживания. Одним из таких является «Брожу ли я вдоль улиц шумных», написанное в 1829 году.
Историко-литературный контекст
Философские рассуждения в трогательной элегии 1829 года точно и лаконично передают мироощущение поэта того времени, когда его одолевали безотрадные мысли о прожитой жизни и страх перед грядущим. В первой редакции стихотворения автор напрямую заявляет о том, что его повсеместно преследует мысль о смерти. Заключительный вариант напечатан в «Литературной газете» (1830) и содержит в себе менее фатальный мотив смерти.
Жанр данного стихотворения — элегия, передающая глубоко личные переживания человека, проникнутые настроением грусти. Главный смысл стихотворения, его эмоциональная нагрузка нацелены на осознание судьбы поэта с глубоким и сложным внутренним миром.
Тематика и проблематика
«Брожу ли я вдоль улиц шумных» — это монолог поэта с самим собой. Главная тема стихотворения — неизбежность смерти:
«Мы все сойдём под вечны своды —
И чей-нибудь уж близок час»
Главный вопрос, который встаёт перед лирическим героем: » И где мне смерть пошлёт судьбина?» Вопрос риторический, заставляющий размышлять и приходить к какому-то выводу.
Даже чистый и невинный образ младенца приобретает негативную окраску, так как для лирического героя образ «милого» ребёнка — символ его скорой смерти. Здесь же затронута ещё одна философская проблема: цикличность жизни — одни рождаются, другие умирают: «Мне время тлеть, тебе цвести».
Рассуждения движутся по вектору от общего к частному: от смертности каждого человека до личных переживаний лирического героя по данному вопросу. Заключают же рассуждение мысли о вечных ценностях : родине, природе, красоте и жизни в целом.
Художественные приёмы
Стихотворение построено на ряде противопоставлений: жизнь — смерть, юность — зрелость, конечность — вечность.
Велик перечислительный ряд стихотворения («брожу ли», «вхожу ль»,»сижу ли» ), символизирующий непрерывный поток мысли героя, где бы он не находился. С помощью эпитетов «уединенный», «забвенный», «охладелый», «бесчувственному», «гробового», «равнодушная» автор диктует меланхолично-грустное настроение всей элегии.
Стихотворение написано четырёхстопным ямбом с пиррихием. Такая чёткая ритмическая организация позволяет читателю полностью погрузиться в размышления лирического героя, начать сопереживать проблеме, осознать всю бренность бытия.
Вывод
Пушкинская поэзия чужда всего фантастичного, ложного, призрачно-идеального; она вся проникнута насквозь действительностью. Лирика поэта знакомит нас с его философскими раздумьями о смысле жизни, о трагическом в жизни. Поэт хорошо понимает, что жизнь его времени полна страданий. Но он не теряет веры в будущее и сам называет свою печаль «светлой».
| Брожу ли я вдоль улиц шумных, Вхожу ль во многолюдный храм, Сижу ль меж юношей безумных, Я предаюсь моим мечтам. Я говорю: промчатся годы, Гляжу ль на дуб уединенный, Младенца ль милого ласкаю, День каждый, каждую годину И где мне смерть пошлет судьбина? И хоть бесчувственному телу И пусть у гробового входа И равнодушная природа Красою вечною сиять. 1829 | Wandering the noisy streets, I say to myself: the years will fly, Gazing at a solitary oak, When I caress a dear child, I say goodbye to each day, And how and where shall I die? And though it’s all the same And at the grave’s entrance |
Анализ стихотворения А.С. Пушкина «Брожу ли я вдоль улиц шумных…»
Пушкин с определенного возраста часто размышлял, что живет не так, как желал бы – и стихотворение “Брожу ли я вдоль улиц шумных” стало плодом этих раздумий. Чтобы понять, как сам автор относился к себе, просто прочесть его недостаточно – для этого может использоваться краткий анализ “Брожу ли я вдоль улиц шумных” по плану. Он поможет ученикам 10 класса, изучающим творчество поэта на уроке литературы, лучше понять смысл произведения.
Краткий анализ
Перед прочтением данного анализа рекомендуем ознакомиться со стихотворением Брожу ли я вдоль улиц шумных.
История создания – написано оно было 1829 году и имеет два варианта написания, причем в изначальном лирический герой напрямую рассказывает о том, что он преследуем идеями о конечности жизни, однако же в окончательном эти размышления значительно смягчены.
Тема – неизбежность смерти, рассуждения о ней.
Композиция – произведение состоит из двух частей. Первая включает четыре строфы и целиком посвящена тому, что лирический герой размышляет о конце. Вторая рассказывает о ее времени и месте.
Жанр – элегия с элементами реализма.
Стихотворный размер – четырехстопный ямб с пиррихием, перекрестной рифмовкой и чередованием мужской и женской рифмы.
Метафоры – “мне время тлеть, тебе цвести”, “промчатся годы”, “сойдём под вечны своды”, “смерть пошлёт судьбину”, “соседняя долина мой примет охладелый прах”, “ближе к милому пределу мне всё б хотелось почивать”.
Эпитеты – “улицы шумные”, “храм многолюдный”, “юноши безумные”, “дуб уединенный”, “младенец милый”, “предел милый”, “жизнь младая”, “краса вечная”, “век забвенный”, “охладелый прах”, “бесчувственное тело”.
Анализ стихотворения А.С.Пушкина «Брожу ли я вдоль улиц шумных…»
В процессе своей жизни человек постоянно о чем-то мечтает, ставит перед собой цели и планирует определённый ход действий, чтобы достичь желаемого. Иными словами, пока живёт человек, он всё время к чему-то стремится. Затем, проживши определённый период своей жизни, он анализирует, сравнивает достигнутое с желаемым. В результате у него возникают определённые эмоции и ощущения. А они могут быть самые разные. Если все цели достигнуты, то человек будет доволен своей жизнью. Ну а если желаемое не совпадает с достигнутым результатом, то возникают противоречия, вызывающие разочарование и неудовлетворение от прожитой жизни. Аналогичным примером является стихотворение великого русского поэта А.С.Пушкина «Брожу ли я вдоль улиц шумных…». Если вспомнить историю жизни поэта, то мы знаем, что данное стихотворение он написал, когда ему было тридцать лет. Главная мысль произведения это личные мысли и размышления автора о прожитых годах и предстоящем будущем. Как известно, к этому возрасту А.С.Пушкин уже достиг определённой известности и славы в жизни. Однако в светском обществе он славился как ловелас и дебошир, этому способствовал образ жизни, который вёл поэт. Он не в состоянии был перекрывать затраты разгульной жизни тем достатком, который получал от литературной деятельности. Эти обстоятельства вынуждали А.С.Пушкина каждый день ходить дополнительно на службу, что было для него невыносимо. На фоне этого у автора возникают неудовлетворённость от собственной жизни, разочарование за прожитые годы. Поэта всё чаще посещают мысли о неизвестном будущем, которое он видит в неизбежной смерти. А.С.Пушкин говорит читателю, что где бы он не ходил, не бродил, он постоянно предаётся своим мечтам. Автор постоянно думает и размышляет над каждым прожитым днём и даже часом. Из своего опыта поэт знает, что время идёт очень быстро и безвозвратно, всё вокруг меняется, меняются окружающие люди. Жизнь подчиняется закону природы: одни люди умирают, а на смену им приходят другие. Но это не пугает автора стихотворения, он старается принять эту закономерность, как должное. В данном стихотворении А.С.Пушкин даже наоборот, уступает место молодому поколению, подбадривая молодёжь словами о цветущем будущем, так как к нему приближается время умирать. Единственное, что со слов автора остаётся неизменным, так это природа. Это убеждение поэт доказывает словами про дуб уединённый. Он называет его патриархом лесов, который пережил век отцов и ещё переживёт век поэта. Самым по-настоящему волнительным и тревожным для А.С.Пушкина является неизвестное место его смерти. Поэт говорит о том, что бесчувственному телу, конечно, уже будет все равно, где истлевать, однако душа его хочет быть ближе к родному краю, родным местам. Это по истине является искренним желанием и просьбой автора к судьбе, чтобы она послала ему смерть ближе к милому пределу. Ради этого поэт готов умереть, будучи ещё молодым. Ведь для природы не имеет значения, как говорит автор, возраст умершего. Будет это молодой или, проживший долгую жизнь человек, она будет равнодушно сиять своей вечной красою у гробового входа. Анализируя содержание стихотворение, можно сделать вывод, что изменить закон природы или свою судьбу, мы, конечно, не в силах. Важнее всего то, чтобы прожитая жизнь приносила удовольствие и моральное удовлетворение от достигнутого результата. Для этого важно знать конкретно, чего хочешь получить и достичь в жизни и целенаправленно идти в нужном направлении, достигая желаемого. Нужно ценить каждый миг жизни, свои способности и таланты, что подарила судьба, используя их с пользой для себя и общества. Чтобы потом не жалеть о прожитой впустую жизни.
История создания
Пушкин, хоть и был к тридцати годам уже известным поэтом, не воспринимался светским обществом всерьез. К тому же из-за финансовых проблем он вынужден был вместо того, чтобы заниматься творчеством, ходить на службу, которую ненавидел. Все это навевало на поэта достаточно грустные размышления, которые он и воплотил в стихе “Брожу ли я вдоль улиц шумных”.
Написано это произведение было в 1829 году и уже в следующем, 1830-м, увидело свет в “Литературной газете”. Существовало две редакции этого стихотворение – в окончательной Пушкин смягчил прямолинейные формулировки из первой, когда лирический герой не намекал, а сразу говорил о том, как неотступно преследую его мысли о смерти.
Анализ стихотворения Брожу ли я вдоль улиц шумных (Пушкин)
В возрасте тридцати лет поэт уже стал достаточно популярным и известным, чьи работы считались явлением многих споров и суждений. Но светская публика воспринимала работы А. С. Пушкина достаточно скептично, поскольку автор был на слуху как повеса и дебошира, ловелас и человек, который лишний раз не промолчит. Но все-таки, поэта можно было считать вполне сложившимся человеком.
Сам автор, считал, что свободная жизнь требует больших средств, которых у поэта и не было вовсе. Данный факт причиняет много дискомфорта и вынуждает регулярно быть на службе, которая так надоела А. С. Пушкину. Задумавшись над тем, что известность в творчестве не считается залогом благополучия, автор ищет выходы для того, чтобы укрепиться и часто думает над тем, что его судьба состоялась вовсе не так, как бы этого мечталось. К тридцати годам Александр Сергеевич Пушкин пишет данное произведение, где еще раз пытается найти ответ, для чего же он здесь, на этом свете?
Но поэт не стал внедряться в философские вопросы и размышлять, а взял то, что было подарено ему судьбой, как само собой полагающееся. Так же автор отмечает, что, чем бы он ни занимался, его мысли далеки от реальной жизни. В своих грезах, А. С. Пушкин видит себя успешным человеком, ловеласом. Но судьба его постоянно возвращает обратно в реальность, где он просто обычный человек. Понимая это, поэт отмечает, что все мы уйдем из жизни, и не важно, богатый ты или бедный. Он вовсе не страшится смерти. Помимо этого, он осознает, что это неизбежно и надеется, что там будет куда спокойнее, чем здесь. Так думая, автор словно дает дорогу молодому поколению, без какой либо зависти или грусти.
А. С. Пушкин не знает, где его смерть и не хочет даже думать, как это может случиться. Но он желает, чтобы его похоронили на родине.
Анализ стихотворения Брожу ли я вдоль улиц шумных по плану
Тема
Несмотря на то, что посвящено произведение рассуждениям о неизбежной смерти и на первый взгляд кажется мрачным, на деле оно достаточно оптимистично. То есть несмотря на то, что смерть человека печальна, это не означает, что тление торжествует. В итоге жизнь продолжается через вечное возрождение природы и следующие поколения.
Пушкин, будучи большим жизнелюбом, даже в тоскливых размышлениях говорит о том, что смертность всего живого только оттеняет великую красоту жизни.
Композиция
Стихотворение условно подразделяется на две равные части по четыре строфы в каждой. Первая построена таким образом, что в каком бы месте не оказался лирический герой, все в итоге приводит его к мыслям о смерти. Вторая часть также посвящена этой теме, но в ней сосредоточены размышления и времени и месте этого события.
Рассуждения, которым предается поэт, последовательны. Мысль развивается от размышлений о смерти конкретного человека до глобальной идеи смертности и возрождения всего живого. Причем лирический герой говорит о том, что даже после неизбежного увядания остается нечто дорогое и вечное.
«Брожу ли я вдоль улиц шумных…» анализ стихотворения Пушкина
История создания
Стихотворение «Брожу ли я вдоль улиц шумных» написано в декабре 1829 года и напечатано в «Литературной газете» в 1830 году. В первой редакции стихотворение начиналось строфой, в которой лирический герой утверждал, что мысль о неизбежной смерти преследует его, где бы он ни находился. Пушкин избегает такой прямоты в окончательном варианте.
Литературное направление, жанр
Жанр стихотворения — элегия. Это печальные философские размышления о бренности бытия, неизбежности смерти. Человеку свойственно думать
об этом. Лирический герой Пушкина представляет возможное место и время смерти, примиряется с фактом смерти и морально к ней готовится.
Это образец реалистического стихотворения.
Тема, основная мысль и композиция
Стихотворение условно можно поделить на две части по 4 строфы. В первых четырех лирический герой трижды совершает одну и ту же мыслительную операцию: определенное место или действие в его жизни приводит к мыслям о смерти. Скопление людей наводит на мысль об их смертности.
Дуб переживет лирического героя, а младенец станет залогом жизни новых поколений.
Вторая половина элегии посвящена рассуждениям
о времени , месте смерти. Последние две строфы — раздумья о тех ценностях, которые небезразличны лирическому герою даже после смерти,- родина, природа и сама жизнь.
Рассуждения движутся от общего к частному, от мыслей о смертности любого человека до откровений лирического героя о собственной смерти. Он задает риторические вопросы о том, где и когда мог бы умереть, и мечтает быть похороненным на родине.
Стихотворение кажется очень мрачным, но оно оптимистично. Тема элегии — рассуждение о неизбежной смерти. Основная мысль заключена в том, что смерть каждой конкретной личности неотвратима и печальна, но она не знаменует торжество смерти. Жизнь вечна.
Она продолжается в жизни следующих поколений и вечной природы. Поэтому жизнь прекрасна, и мысли о смерти только подчеркивают красоту жизни. Пушкин был великим жизнелюбом.
Размер и рифмовка
Элегия написана четырехстопным ямбом с пиррихием, чаще всего в третьем слоге. Пушкин стремится к четкой ритмической организации, даже пропуск ударения ритмичен. Ничто не должно отвлекать от гармоничных рассуждений.
Данная элегия — способ самому обрести душевный покой. Рифмовка перекрестная, женская и мужская рифмы чередуются.
Тропы и образы
Элегия построена на антитезе жизни и смерти, которая выражена метафорами в обращении к младенцу: «Мне время тлеть, тебе цвести». К полюсу жизни относятся эпитеты улицы шумные, храм многолюдный, юноши безумные, дуб уединенный, младенец милый, предел милый, жизнь младая, краса вечная. Смерть описывают эпитеты вечны своды, век забвенный, охладелый прах, бесчувственное тело.
Эпитет безумные по отношению к юношам кажется странным, но он раскрывает идею стихотворения. С точки зрения зрелости юноши безумны, потому что не думают о смерти. Долг каждого зрелого человека — соотнести себя со смертью, научиться жить с мыслью о ней.
Важность эпитетов подчеркивает и то, что почти все они стоят после определяемого слова, то есть Пушкин использует инверсию, логически подчеркивая эпитеты-определения.
Элегия написана традиционным для этого жанра высоким стилем. Пушкин использует часто встречающиеся в стихах-рассуждениях перифразы: милый предел — родина, гробовой вход — могила.
Метафоры и олицетворения объединены тематикой быстротечности бытия и смерти: промчатся годы, сойдем под вечны своды, тебе я место уступаю, смерть пошлет судьбину, соседняя долина мой примет охладелый прах, ближе к милому пределу мне все б хотелось почивать.
Метафора патриарх лесов тоже говорит о смертности, хотя и после очень долгой жизни. Только одну фразу можно расценивать как метафору, относящуюся к жизни: «И пусть у гробового входа младая будет жизнь играть». Метафорически эта фраза означает, что жизнь вечна: смерть одних сменяется жизнью других. Пока человек живет, он радуется и не думает о смерти.
Но не следует ли читать эти две строки в прямом смысле: лирическому герою хотелось бы, чтобы следующие поколения не забыли его, приходили на его могилу?
Много споров у исследователей вызывает метафорический эпитет равнодушная природа. Возможно, он означает, что природа неподвластна смерти, равнодушна к ней. Но она равнодушна и к жизни.
С точки зрения смертного человека природа вечна.
Жанр
Это классическая элегия с реалистичными мотивами, которая посвящена печальным раздумьям. Лирический герой, думая о конце жизни, внутренне смиряется с этим.
Написана она четырехстопным ямбом с пиррихием, причем стремление автора к созданию четкого ритмического рисунка очевидно. Пушкин использует перекрестную рифмовку, чередуя при этом мужскую и женскую рифму. Все это придает элегии характер рассуждения, делает ее способом обретения душевного покоя как для самого поэта, так и для читателя.
Жанр, направление, размер
Стихотворение «Брожу ли я вдоль улиц шумных…» относится к философской лирике. Здесь автор затрагивает вечные вопросы жизни и смерти. Жанр произведения, характерный для направления «романтизм», в русле которого отчасти творил Пушкин, — элегия. В тексте мы видим глубоко личные переживания и размышления героя, проникнутые мотивом грусти.
Атмосфера тихих, спокойных мечтаний лирического героя передаётся через ритмический строй произведения. А.С. Пушкин использует перекрёстный тип рифмы, что придает стихотворению плавность и размеренность. Размер произведения – четырёхстопный ямб с пиррихием. Подобный «строй» стиха помогает читателю погрузиться во внутренний мир лирического героя, действуя на него как некий транс.
Средства выразительности
Проникновенность этого произведения подчеркивается богатством выразительных средств, которые Пушкин использует для передачи своей мысли. Это:
- Метафоры – “мне время тлеть, тебе цвести”, “промчатся годы”, “сойдём под вечны своды”, “смерть пошлёт судьбину”, “соседняя долина мой примет охладелый прах”, “ближе к милому пределу мне всё б хотелось почивать”.
- Эпитеты – “улицы шумные”, “храм многолюдный”, “юноши безумные”, “дуб уединенный”, “младенец милый”, “предел милый”, “жизнь младая”, “краса вечная”, “век забвенный”, “охладелый прах”, “бесчувственное тело”.
Все они подчеркивают характерный для элегии высокий стиль и тем или иным образом связаны с описываемой тематикой. Они подчеркивают одну из основных мыслей произведения: каждый достигший зрелости человек должен не просто задуматься о смерти, но научиться жить с тем, что она придет и за ним.
Средства художественной выразительности
Несмотря на то, что возвышенной, сложной лексики практически нет, стихотворение относится к жанру элегии. Следовательно, требует высокого стиля изложения, что и реализуется тут богатством средств художественной выразительности.
Пушкин использовал множество:
- эпитетов («юношей безумных», «вечны своды», «дуб уединенный», «век забвенный» и т.д.),
- метафор («сойдем под вечны своды», «патриарх лесов», «мне время тлеть, тебе цвести» и др.).
Пушкин пытается сказать читателю, что важно не только осознание неизбежности смерти, но и умение смириться и жить с этим пониманием.
Брожу ли я вдоль улиц шумных… 🐲 краткое содержание, о произведении
Брожу ли я вдоль улиц шумных,
Вхожу ль во многолюдный храм,
Сижу ль меж юношей безумных,
Я предаюсь моим мечтам.
Я говорю: промчатся годы,
И сколько здесь ни видно нас,
Мы все сойдем под вечны своды –
И чей-нибудь уж близок час.
Гляжу ль на дуб уединенный,
Я мыслю: патриарх лесов
Переживет мой век забвенный,
Как пережил он век отцов.
Младенца ль милого ласкаю,
Уже я думаю: прости!
Тебе я место уступаю;
Мне время тлеть, тебе цвести.
День каждый, каждую годину
Привык я думой провождать,
Грядущей смерти годовщину
Меж их стараясь угадать.
И где мне смерть пошлет судьбина?
В бою ли, в странствии, в волнах?
Или соседняя долина
Мой примет охладелый прах?
И хоть бесчувственному телу
Равно повсюду истлевать,
Но ближе к милому пределу
Мне всё б хотелось почивать.
И пусть у гробового входа
Младая будет жизнь играть,
И равнодушная природа
Красою вечною сиять.
Краткое содержание
З. Андриевич. Смерть художника. 1901
Как таковой сюжет в этом произведении отсутствует. Читая данные стихотворные строки, мы просто знакомимся с потоком рассуждений автора на непростую тему бренности бытия, его взглядами, мыслями о жизни и смерти.
История создания
Известно, что Пушкина не воспринимало светское общество всерьёз, хотя поэту было на момент написания произведения около тридцати лет. К тому же, он, испытывая существенные финансовые затруднения, вынужден был вместо занятий любимым творчеством ходить на ежедневную, чуждую для себя службу. Всё это заставляло Пушкина предаваться грустным размышлениям, воплощённым в данном стихотворении.
Произведение появилось на свет в 1829 г. Спустя год его напечатала «Литературная газета». Изначально было две редакции. В окончательной, знакомой нам редакции, автор существенно смягчил прямолинейность формулировок, когда лирический герой не просто намекал, а сразу же сообщал о том, что его неотступно преследуют навязчивые суицидальные мысли.
Жанр, направление, размер
Перед нами классическая элегия, имеющая реалистические мотивы. Элегия посвящена грустным размышлениям лирического героя: он думает об окончании жизни, внутренне смиряясь с неизбежностью конца. Стихотворение представляет собой литературное направление «реализм»: в нём легко почувствовать одиночество лирического героя, заметить его постоянные мысли об окончании земного существования.
Произведение написано четырёхстопным ямбом с пиррихием. Рифмовка перекрёстная, происходит чередование женской/мужской рифм. Всё это придаёт элегии черты рассуждения, превращая её в способ обретения душевного покоя, как для самого поэта, так и для читателей.
Композиция
Произведение условно можно разделить на две части, по четыре строфы в каждой:
- Первая часть построена таким образом, что в каком бы месте не оказался лирический герой, всё приводит его к мыслям о смерти.
- Вторая часть посвящена, как и первая часть, теме неизбежности смерти, но в ней имеются размышления лирического героя о времени и месте этого фатального события.
Рассуждения поэта выстроены крайне последовательно. Мысль развивается поэтапно: от размышления о смерти конкретного человека – к размышлению о возрождении всего живого. Лирический герой уверен: даже после смерти остаётся нечто вечное и дорогое.
Образы и символы
Пушкин использует смысловую галерею образов, в которых жизнь противопоставляется смерти:
- образ лирического героя – стихотворение написано от первого лица. Лирический герой полностью тождественен автору, являясь отражением раздумий поэта. Непосредственно сам Пушкин старается понять бытие, сам Пушкин рассуждает на тему бренности всего живого и желает быть погребённым не на чужбине, а в родных краях. Лирический герой взирает на окружающее его пространство, думая о тленности и смерти;
- образ младенца – поэт говорит о том, что младенцу «время цвести», в отличие от лирического героя, которому пришло «время тлеть». Младенец символизирует новую жизнь. Но и ему в будущем уготован тот же тягостный удел, что и лирическому герою;
- образ дуба – поэт повествует о дубе, который смог пережить отцов. Он называет его «патриархом леса». Лирический герой воспринимает дуб, как символ бессмертия, вечной жизни. Он рассуждает о том, что могучий дуб переживёт и его, и следующие поколения людей;
- образы жизни и смерти – поэт уверен: жизнь ходит «под руку» со смертью. Но, в этом утверждении заключён оптимистический посыл, адресованный читателям. Автор считает: в любом конце есть начало нового, а значит, будет и «у гробового входа младая жизнь играть».
Темы и настроение
Основная тема произведения одна – это смерть, неизбежность её прихода, а также робкая попытка понять её суть. Стихотворение проникнуто деструктивным настроением о смерти, увядании всего живого. В нём ощущаются тоска, печаль и, вместе с тем, некое смирение перед неизбежностью. При этом, несправедливо утверждать, что стихотворение насквозь пессимистично и беспросветно. Наоборот, хоть смерть и неизбежна, но именно через неё происходит ежегодное возрождение природы.
Основная идея
Основная идея заключена в следующем: любой человек, достигший зрелых лет, должен не только думать о неизбежной смерти, но и учиться жить с мыслью о том, что однажды она придёт за ним. Многие пушкиноведы утверждают, что поэт в жизни был человеком суеверным, мистически настроенным: он одновременно и боялся смерти, и пытался её предугадать.
Средства выразительности
Проникновенное настроение данного произведения подчёркнуто разнообразием выразительных средств, использованных Пушкиным для передачи основной мысли:
- эпитеты – «юноши безумные», «улицы шумные», «дуб уединенный»;
- метафоры – «промчатся годы», «мне время тлеть, тебе цвести», «смерть пошлёт судьбину».
Следует заметить, рассуждая на столь сложную тему, поэт практически не пользуется возвышенными словами. Лексика произведения предельно проста: в ней немало бытовых понятий, почти отсутствуют старославянизмы.
Ирина Зарицкая | 📄 Скачать PDF | Просмотров: 294 | Оценить:
Анализ стихотворения А.С. Пушкина «Брожу ли я вдоль улиц шумных…». Разное Пушкин А.С. :: Litra.RU :: Только отличные сочинения
/ Сочинения / Пушкин А.С. / Разное / Анализ стихотворения А.С. Пушкина «Брожу ли я вдоль улиц шумных…».
В лирике поэта 20 – 30-ых годов наблюдается борьба двух настроений: грусти и печали с глубокой верой в жизнь, в ее светлые начала, в ее будущее. У Пушкина оптимистические ноты неизбежно побеждают. Именно на этот период приходится расцвет реалистической лирической поэзии А.С. Пушкина.
В элегии «Брожу ли я вдоль улиц шумных…» (1929) героем овладевают печальные раздумья о смерти как неумолимом законе и неизбежном конце жизни. Но размышления поэта заканчиваются мотивом победы жизни, успокаивающим душу поэта.
С этой элегией переплетаются и более поздние стихотворения Пушкина о «младой жизни», побеждающей смерть. Поэт хорошо понимает, что жизнь полна горя, забот и страданий, но он полон оптимистической веры в будущее. Сам поэт называет свою печаль «светлой».
Жанр стихотворения «Брожу ли вдоль улиц шумных…» — элегия, то есть грустные размышления о жизни, судьбе, своем месте в мире. Основная тема этого произведения – тема бренности жизни:
Я говорю: промчатся годы,
И сколько здесь не видно нас,
Мы все сойдем под вечны своды –
И чей-нибудь уж близок час.
Стихотворение построено как монолог лирического героя. На это указывает форма глагола в 1 лице единственного числа («гляжу», «говорю», «мыслю»).
В этом произведении есть противопоставление: «улиц шумных» — «дубу уединенному». Образ «уединенного дуба» — один из главных в стихотворении и соотносится с внутренним миром лирического героя и самого поэта. «Дуб уединенный» — это метафора божественной сути природы и человека. Кроме эпитета «уединенный», поэт использует метафору «патриарх лесов», который «…переживет мой век забвенный, Как пережил он век отцов…»
Стихотворение построено на связи внутреннего мира героя с его ощущением внутренней отрешенности. Главный вопрос, который занимает главного героя:
И где мне смерть пошлет судьбина?
В бою ли, в странствиях, в волнах?
Или соседняя долина
Мой примет охладелый прах?
Герой пытается угадать знаки судьбы во время прогулок «вдоль улиц шумных», при посещении «многолюдных храмов», во время мечтаний и размышлений.
Все произведение проникнуто глубоким пониманием жизни, хотя авторская позиция не всегда бывает ясна:
Младенца ль милого ласкаю
Уже я думаю: прости!
Тебе я место уступаю.
Мне время тлеть, тебе цвести.
Лирического героя не радует вид младенца, его это настраивает на грустные мысли о смерти. Но в этих строках поэт передает и ощущение вечности жизни, он придает жизни движение, в которой и заключен смысл бытия.
Хочется отметить, что Пушкин почти всегда в своем творчестве писал про себя, про свою жизнь. Это ярко проявилось и в данном стихотворении, которое можно назвать духовным завещанием поэта:
И пусть у гробового входа
Младая будет жизнь играть
И равнодушная природа
Красою вечною сиять.
Хотя поэт и называет природу «равнодушной», в этих строках он утверждает ценность красоты, поэтому стихотворение, окрашенное в грустные тона, все же в финале оказывается светлым.
0 человек просмотрели эту страницу. Зарегистрируйся или войди и узнай сколько человек из твоей школы уже списали это сочинение. |
/ Сочинения / Пушкин А.С. / Разное / Анализ стихотворения А.С. Пушкина «Брожу ли я вдоль улиц шумных…».
Анализ стихотворения Пушкина «Брожу ли я вдоль улиц шумных…» ❤️| Пушкин А.С.
А.С.Пушкин затрагивал в своем творчестве разнообразные темы: свободолюбия, предназначения поэзии и смыла жизни поэта, дружбы и любви. Не малая доля его стихов посвящена философской проблематике. Этой темой пронизана элегия “Брожу ли я вдоль улиц шумных…”, написанная в 1829 году, в этот период автором создано немало реалистических лирических произведений.
В данном стихотворении Пушкин задумывается над бренностью жизни, сам жанр стиха – элегия – задает грустный тон повествования. Лирический герой размышляет над жизнью, своим
местом в этом мире, а повествование происходит в форме монолога, об этом свидетельствуют глаголы, которые автор употребляет в первом лице единственного лица.Он противопоставляет радость и веселье “улиц шумных” “дубу уединенному”. И образ этого дуба – это символ вечности природы и божественности происхождения как природы, так и человека. Однако этот дуб переживет лирического героя, как пережил уже не одного человека, автор подчеркивает вечность природы и бренность людской жизни.
Несмотря на грустные раздумья, сам автор называет свою грусть светлой, в стихотворении возникает образ младенца,
который, однако, не радует лирического героя, он лишь навевает мысли о том, что у этого ребенка еще вся жизнь впереди, тогда как его век возможно уже сочтен. Тем не менее, этот младенец – это символ преемственности жизни, ее движении и это и есть смысл всего бытия.Главный вопрос, который беспокоит героя: где же он встретит свою смерть и когда? Блуждая по улицам, меж “многолюдных храмов”, он пытается угадать знаки, которые ему посылает судьба и узнать будущее, как же он умрет и где будет похоронен. Как сам подмечает автор, телу все равно где тлеть, однако ему хотелось бы быть похороненным на родине.
Это стихотворение очень личное, автор писал о себе, своих сокровенных грустных думах, этот стих можно назвать духовным завещанием Пушкина, и хотя в конце он и называет природу “равнодушной” и весь стих наполнен унынием, окончание оказывается светлым и жизнеутверждающим – будет младая жизнь играть, а природа “сиять”.
Анализ стихотворения «Брожу ли я вдоль улиц шумных» Пушкина
Наверное, одним из самых популярных и самых неразрешимых вопросов человечества является вопрос о смысле жизни. Все мы каждый день погружаемся в будничную суматоху: работа, дом, учёба. И в этом вихре нам некогда размышлять над вечными вопросами бытия. Но стоит нам остановиться на миг, оглянуться вокруг, как эти самые вопросы встают перед нами неразрешимой громадой. Ощущения человека, который пытается постичь природу мироздания и тайну своей судьбы, прекрасно передал великий русский поэт — Александр Сергеевич Пушкин, в своём произведении «Брожу ли я вдоль улиц шумных…».
Краткий анализ
Перед прочтением данного анализа рекомендуем ознакомиться со стихотворением Брожу ли я вдоль улиц шумных.
История создания – написано оно было 1829 году и имеет два варианта написания, причем в изначальном лирический герой напрямую рассказывает о том, что он преследуем идеями о конечности жизни, однако же в окончательном эти размышления значительно смягчены.
Тема – неизбежность смерти, рассуждения о ней.
Композиция – произведение состоит из двух частей. Первая включает четыре строфы и целиком посвящена тому, что лирический герой размышляет о конце. Вторая рассказывает о ее времени и месте.
Жанр – элегия с элементами реализма.
Стихотворный размер – четырехстопный ямб с пиррихием, перекрестной рифмовкой и чередованием мужской и женской рифмы.
Метафоры – “мне время тлеть, тебе цвести”, “промчатся годы”, “сойдём под вечны своды”, “смерть пошлёт судьбину”, “соседняя долина мой примет охладелый прах”, “ближе к милому пределу мне всё б хотелось почивать”.
Эпитеты – “улицы шумные”, “храм многолюдный”, “юноши безумные”, “дуб уединенный”, “младенец милый”, “предел милый”, “жизнь младая”, “краса вечная”, “век забвенный”, “охладелый прах”, “бесчувственное тело”.
Анализ стихотворения А.С. Пушкина «Брожу ли я вдоль улиц шумных. ».
Творческое наследие А.С. Пушкина велико и многообразно. Оно включает в себя поэтические произведения, посвященные различной тематике: мотивам свободолюбия, назначения поэта и поэзии, любви и дружбы. Огромное место в творчестве Пушкина занимает философская проблематика.
В лирике поэта 20 – 30-ых годов наблюдается борьба двух настроений: грусти и печали с глубокой верой в жизнь, в ее светлые начала, в ее будущее. У Пушкина оптимистические ноты неизбежно побеждают. Именно на этот период приходится расцвет реалистической лирической поэзии А.С. Пушкина.
В элегии «Брожу ли я вдоль улиц шумных…» (1929) героем овладевают печальные раздумья о смерти как неумолимом законе и неизбежном конце жизни. Но размышления поэта заканчиваются мотивом победы жизни, успокаивающим душу поэта.
С этой элегией переплетаются и более поздние стихотворения Пушкина о «младой жизни», побеждающей смерть. Поэт хорошо понимает, что жизнь полна горя, забот и страданий, но он полон оптимистической веры в будущее. Сам поэт называет свою печаль «светлой».
Жанр стихотворения «Брожу ли вдоль улиц шумных…» — элегия, то есть грустные размышления о жизни, судьбе, своем месте в мире. Основная тема этого произведения – тема бренности жизни:
Я говорю: промчатся годы,
И сколько здесь не видно нас,
Мы все сойдем под вечны своды –
И чей-нибудь уж близок час.
Стихотворение построено как монолог лирического героя. На это указывает форма глагола в 1 лице единственного числа («гляжу», «говорю», «мыслю»).
В этом произведении есть противопоставление: «улиц шумных» — «дубу уединенному». Образ «уединенного дуба» — один из главных в стихотворении и соотносится с внутренним миром лирического героя и самого поэта. «Дуб уединенный» — это метафора божественной сути природы и человека. Кроме эпитета «уединенный», поэт использует метафору «патриарх лесов», который «…переживет мой век забвенный, Как пережил он век отцов…»
Стихотворение построено на связи внутреннего мира героя с его ощущением внутренней отрешенности. Главный вопрос, который занимает главного героя:
И где мне смерть пошлет судьбина?
В бою ли, в странствиях, в волнах?
Или соседняя долина
Мой примет охладелый прах?
Герой пытается угадать знаки судьбы во время прогулок «вдоль улиц шумных», при посещении «многолюдных храмов», во время мечтаний и размышлений.
Все произведение проникнуто глубоким пониманием жизни, хотя авторская позиция не всегда бывает ясна:
Младенца ль милого ласкаю
Уже я думаю: прости!
Тебе я место уступаю.
Мне время тлеть, тебе цвести.
Лирического героя не радует вид младенца, его это настраивает на грустные мысли о смерти. Но в этих строках поэт передает и ощущение вечности жизни, он придает жизни движение, в которой и заключен смысл бытия.
Хочется отметить, что Пушкин почти всегда в своем творчестве писал про себя, про свою жизнь. Это ярко проявилось и в данном стихотворении, которое можно назвать духовным завещанием поэта:
И пусть у гробового входа
Младая будет жизнь играть
И равнодушная природа
Красою вечною сиять.
Хотя поэт и называет природу «равнодушной», в этих строках он утверждает ценность красоты, поэтому стихотворение, окрашенное в грустные тона, все же в финале оказывается светлым.
0
человек просмотрели эту страницу. Зарегистрируйся или войди и узнай сколько человек из твоей школы уже списали это сочинение.
/ Сочинения / Пушкин А.С. / Разное / Анализ стихотворения А.С. Пушкина «Брожу ли я вдоль улиц шумных. ».
История создания
Пушкин, хоть и был к тридцати годам уже известным поэтом, не воспринимался светским обществом всерьез. К тому же из-за финансовых проблем он вынужден был вместо того, чтобы заниматься творчеством, ходить на службу, которую ненавидел. Все это навевало на поэта достаточно грустные размышления, которые он и воплотил в стихе “Брожу ли я вдоль улиц шумных”.
Написано это произведение было в 1829 году и уже в следующем, 1830-м, увидело свет в “Литературной газете”. Существовало две редакции этого стихотворение – в окончательной Пушкин смягчил прямолинейные формулировки из первой, когда лирический герой не намекал, а сразу говорил о том, как неотступно преследую его мысли о смерти.
Образы и символы
В центре повествования находится внутренний мир лирического героя. Мы видим как бы два проявления его: внешнее и внутреннее. Сам рассказчик нам говорит об этой двойственности: вокруг него шум и веселье, общество друзей и соотечественников, а он хоть и говорит с ними, но мысленно находится далеко, думая о вечных вопросах бытия. Окружающая беззаботность контрастирует с внутренней напряженностью человека, обремененного тяжелыми думами. Внешне он ведёт себя как обычно, не выказывая того, что внутри него происходит сложнейшая дилемма.
Героя данного произведения можно назвать сильным человеком, ведь он смирился с неизбежным, он смог найти в себе силы увидеть в своём положении светлые начала. Так, ребёнок становится символом новой жизни. Да, сам герой уйдёт, но на этом поток жизни не закончится. В конце произведения появляется образ природы, которая «красою вечною сиять» будет. Секрет силы этого естества в том, что каждая частичка природы перед смертью оставляет потомство, которое продолжит дело предков. Так и человек, по мнению Пушкина, должен явить на свет наследника, в нем он переродится для нового дня.
Тема
Несмотря на то, что посвящено произведение рассуждениям о неизбежной смерти и на первый взгляд кажется мрачным, на деле оно достаточно оптимистично. То есть несмотря на то, что смерть человека печальна, это не означает, что тление торжествует. В итоге жизнь продолжается через вечное возрождение природы и следующие поколения.
Пушкин, будучи большим жизнелюбом, даже в тоскливых размышлениях говорит о том, что смертность всего живого только оттеняет великую красоту жизни.
Темы и проблемы
- Философская тематика произведения заставляет читателя задуматься о многом. Мы начинаем иначе осмыслять свою жизнь. Основная тема стихотворения — вопрос о бытие и смерти, который лирическим героем разрешается в пользу первого. Все мы найдем продолжение в своих потомках, ничто и никто не пройдет бесследно.
- Кроме темы бесконечности жизни, в произведении автор затрагивает и проблему судьбы. Так, лирический герой гадает, где же ему суждено найти смерть. То есть человеческое будущее — потёмки, ты никогда не знаешь, что будет с тобою завтра. Отсюда вытекает тема тайны будущего, которую каждый человек хочет, но не может узнать.
- Также автор обращается к теме родины. Лирический герой смиряется со смертью, но у него есть одно единственное желание, чтобы вечным сном он заснул в своей стране. Это говорит о том, каким патриотом был сам автор. Несмотря на напряженные отношения с властью, откровенную враждебность царя и неприятие социальной действительности самим поэтом, Александр Пушкин любил отечество и болел за него душой.
Композиция
Стихотворение условно подразделяется на две равные части по четыре строфы в каждой. Первая построена таким образом, что в каком бы месте не оказался лирический герой, все в итоге приводит его к мыслям о смерти. Вторая часть также посвящена этой теме, но в ней сосредоточены размышления и времени и месте этого события.
Рассуждения, которым предается поэт, последовательны. Мысль развивается от размышлений о смерти конкретного человека до глобальной идеи смертности и возрождения всего живого. Причем лирический герой говорит о том, что даже после неизбежного увядания остается нечто дорогое и вечное.
Анализ стихотворения Пушкина «Когда за городом, задумчив, я брожу…»
13 февраля 2013
Стихотворение «Когда за городом, задумчив, я брожу…», написанное Александром Сергеевичем Пушкиным в 1826 году с удивительной чёткостью и правдивостью раскрывает положение России того времени.
Стихотворение представляет собой два противопоставления, в нём показаны два кладбища – кладбище городское и кладбище деревенское. И первое и второе является символом России, два образа, противостоящих друг другу. Жизнь подлинная и жизнь фальшивая.
Пушкин говорил не просто о каком-то безызвестном городском кладбище, а о кладбище Санкт-Петербурга. Столичное кладбище. Каждый троп затрагивает одну важную тему за другой, это и делает данный образ столь многозначительным и содержательным. Тема смерти и разложения – непростая тема, она раскрывает всю страшную суть столицы империи.
Прежде, в своих произведениях, таких как «Медный всадник», Пушкин говорил о двух обличиях Санкт-Петербурга. Теперь же речь зашла о третьем лике – лик купеческий и чиновно-дворянский.
В своём стихотворении, автор очень откровенен. Пушкин не скрывает своего неприятия и презрения к окружающей действительности. Кладбищенская тема о которой, как правило, говорили исключительно в печально-высокой лексике и с некоторым поддельным религиозным умилением, здесь звучит иначе.
Автор показывает печальный и лживый мир столицы, лишённый всякой духовности. Дворяне, купцы и чиновники, все они захоронены тут и даже после своей смерти, они сохранили всю суть своего прошлого пошлого существования.
Пушкин обнажает лицемерие и фальшь воздыханий и скорби, по умершим. Так он говорит «амурный плач вдовицы», которая пускает скупую слезу на могиле собственного «мужа-рогача», которого она обманывала ещё при жизни. В своём описании кладбища автор жесток и безжалостен ко всей лжи, что обитает в этом месте. Пушкин показал печальный и гнусный финал, не менее печальной и гнусной жизни столичных франтов.
В свою очередь образ деревенского кладбища совершенно отличается от того, что мы видим в первой части стихотворения. Кладбище в деревне не такое нарядное, но это заменяет ему его величественность. Здесь «почивают мертвые» — там «гниют мертвецы столицы». И самое важное – деревенское кладбище не лишено жизни.
Смерть там иная, будто смерть-перевоплощение. Кладбище столицы заставлено бездушными мраморными памятниками, холодными могильными плитами, а над кладбищем деревенским – раскинулся могучий дуб, спокойный и величественный. Он будто является продолжением жизни всех погибших здесь людей.
Ещё Герцен отмечал, что в лирике Пушкина – «биография его души». Каждое новое стихотворение автора раскрывало его с новой стороны и показывало всю многогранность и глубину души великого русского поэта.
Жанр
Это классическая элегия с реалистичными мотивами, которая посвящена печальным раздумьям. Лирический герой, думая о конце жизни, внутренне смиряется с этим.
Написана она четырехстопным ямбом с пиррихием, причем стремление автора к созданию четкого ритмического рисунка очевидно. Пушкин использует перекрестную рифмовку, чередуя при этом мужскую и женскую рифму. Все это придает элегии характер рассуждения, делает ее способом обретения душевного покоя как для самого поэта, так и для читателя.
Художественные образы
В произведении противопоставляется жизнь смерти. Это выражено метафорами и эпитетами.
К жизни можно отнести следующие: «шумные» улицы, храм «многолюдный», «бездумные» юноши, «уединённый» дуб, предел «милый», «младая жизнь», вечная краса, «милый» младенец. Метафорой жизни является обращение к младенцу: ему – время цвести, а лирическому герою – тлеть. Для смерти использованы другие эпитеты: «вечные» своды, «забвенный» век, «охладелый» прах, тело «бесчувственное», вход «гробовой», природа «бесчувственная».
Когда поэт называет юношей безумными, то он хочет подчеркнуть, что каждый человек должен думать не только о радостях жизни, но и мыслить о неизбежно грядущей смерти. Этим он раскрывает идею элегии: научиться сопоставлять каждый прожитый день с думой о смерти.
Для придания бо́льшей значимости эпитетам автор использует приём инверсии. Каждый эпитет он ставит после существительного, которое хочет особо выделить. Олицетворения и метафоры объединены движением быстротечной жизни к смерти, то есть к вечности. Элегия написана высоким стилем, который является традиционным для этого жанра.
На этом можно закончить разбор стихотворения «Брожу ли я вдоль улиц шумных…» Анализ кратко был нами произведен.
Средства выразительности
Проникновенность этого произведения подчеркивается богатством выразительных средств, которые Пушкин использует для передачи своей мысли. Это:
- Метафоры – “мне время тлеть, тебе цвести”, “промчатся годы”, “сойдём под вечны своды”, “смерть пошлёт судьбину”, “соседняя долина мой примет охладелый прах”, “ближе к милому пределу мне всё б хотелось почивать”.
- Эпитеты – “улицы шумные”, “храм многолюдный”, “юноши безумные”, “дуб уединенный”, “младенец милый”, “предел милый”, “жизнь младая”, “краса вечная”, “век забвенный”, “охладелый прах”, “бесчувственное тело”.
Все они подчеркивают характерный для элегии высокий стиль и тем или иным образом связаны с описываемой тематикой. Они подчеркивают одну из основных мыслей произведения: каждый достигший зрелости человек должен не просто задуматься о смерти, но научиться жить с тем, что она придет и за ним.
Роль метафор и эпитетов
В произведении особая роль отведена эпитетам. Пушкин ставит их после существительного, намекая на их важность. Это относится и к фразам:
- «гробовой вход» — могила;
- «милый предел» — родина.
Олицетворенные метафоры являются образом скорой неминуемой смерти и быстротечности бытия. Особое внимание обращается на образ дуба, описанного, как «патриарх лесов».
Речь идет о долговечности жизни и в то же время о смертности. Однозначная метафора, выражающая жизнь, в произведении лишь одна — «младая жизнь у гробового входа».
Касательно природы, в этом произведении автор показал безразличие к ней. Скорее всего потому, что ей не страшна смерть, ведь с ракурса человека она вечна.
Пафос
Стихотворение проникнуто духом разрушения, неизбежной кончины. В нем чувствуется печаль, какая-то тоска и одновременно смирение перед неизбежным.
Над автором словно навис рок, который он ощущает, но не может понять и постичь. Все это Пушкин гениально изложил в анализируемом стихотворении.
Однако нельзя сказать, что произведение пессимистично. Наоборот, хоть тлен и неизбежен, но через него возрождается природа, и жизнь идет дальше своим чередом.
Альманах писателя на воскресенье, 6 июня 2021 г. — Garrison Keillor
4 июля 2021 г.
Воскресенье
16:00
Музыкальный зал Le Musique, Сент-Майкл, Миннесота
Санкт-Майкл, Миннесота
GARRISON KEILLOR и некоторые друзья из Prairie Home Poetry, Stories и Classic Duets В исполнении: Пруденс Джонсон, Боб Дуглас и Адам Грейнджер, Дэн Шуинар, музыкальный руководитель. .NE, St. Michael, MN 55376 $ 42 / $ 15 Из-за сильной жары мы перенесли этот концерт […]
2 июля 2021 г.
Пятница
19:30
Big Top Chautauqua, Бейфилд, Висконсин
Бэйфилд, Висконсин
GARRISON KEILLOR и несколько друзей из Prairie Home Poetry, Stories и Classic Duets При участии: Пруденс Джонсон, Боб Дуглас и Адам Грейнджер, Дэн Чуинар, музыкальный руководитель 2 июля 2021 года, 19:30 BIG TOP CHAUTAUQUA, BAYFIELD, WI Зарезервировано $ 60 / $ 52 / $ 42 ПРОДАНО Доступна прямая трансляция (только 2 июля 19:30 в 19:30) Lake Superior Big Top Chautauqua — это 900-местный […]
29 июня 2021 г.
Среда
5:30 с.м.
Авалон, Стиллуотер, Миннесота
Только что добавлено: Stillwater, MN 6-29
GARRISON KEILLOR и некоторые друзья из Prairie Home Poetry, Stories и Classic Duets В исполнении: Пруденс Джонсон, Боб Дуглас и Адам Грейнджер, Дэн Чуинар, музыкальный руководитель, ПРОСТО ДОБАВЛЕНЫ 29 июня 2021 года, 17:30 — 20:30 THE AVALON, STILLWATER , MN St. Croix Boat & Packet Co., 525 Main Street South, Stillwater, MN 55082 УЖИН, КРУИЗ, […]
20 мая 2020
Среда
7:30 с.м.
Лас-Вегас, Невада
Лас-Вегас, Невада
20 мая 2020
Garrison Keillor отправляется в Лас-Вегас с новым сольным шоу!
Билеты >>>
18 апреля 2020
суббота
7:30 с.м.
Рочестер, Миннесота
Рочестер, Миннесота
18 апреля 2020
Гаррисон Кейлор приезжает в Рочестерский городской театр на вечер рассказов, песен, стихов и юмора. Билеты от 50 $ и выше
Билеты >>>
О силе всех убеждений и стойкости любви
Дженнифер Майкл Хехт
Иногда мне кажется, что
мы могли бы продолжить.
Все мы. Пытающийся. Навсегда.
Но они не заполнили пустыню
пирамидами.
Они только что построили. Некоторый.
Их еще нет,
их строят. Все,
везде, встают и идут домой.
И все же мы не должны
демонстрировать время. Верно?
Мы не должны проклинать ход времени.
Дженнифер Майкл Хехт, «О силе всякой убежденности и стойкости любви» из «Следующего древнего мира».Авторские права © 2001 Дженнифер Майкл Хехт. Используется с разрешения The Permissions Company, LLC от имени Tupelo Press, tupelopress.org. (купить)
Сегодня день рождения человека, который сказал: «Писатель — это тот, для кого писать труднее, чем для других». Это Томас Манн (книги этого автора), родился в Любеке, Германия (1875 г.). Он получил Нобелевскую премию по литературе в 1929 году. Среди его многочисленных романов — Будденбрук, (1901), Марио и Волшебник, (1929) и Доктор.Фауст (1947).
Это день рождения отца современной русской литературы, Александра Пушкина (книги этого автора), родившегося в Москве (1799). Он умер в возрасте 38 лет, но за свою короткую жизнь он работал почти во всех литературных формах. Его шедевром стал стихотворный роман «Евгений Онегин » (1833) о человеке, который на дуэли убивает своего друга и теряет единственную женщину, которую любит.
Пушкин женился на Наталье Гончаровой, которую в то время называли самой красивой женщиной в России.У нее было много поклонников, в том числе царь Николай. Один из ее женихов был настолько настойчив, что Пушкин наконец вызвал его на пистолетную дуэль в 1837 году. Пушкин умер через два дня.
Правительство первоначально пыталось скрыть смерть, потому что Пушкин был настолько популярен среди простых россиян, что они думали, что его смерть может спровоцировать восстание. Когда весть о его смерти наконец стала известна, люди по всей стране погрузились в траур. Один человек, открыто плачущий на улице, спросил газетчика, знал ли он лично Пушкина.Он ответил: «Нет, но я русский».
Великий пожар в Сиэтле уничтожил центр Сиэтла в этот день в 1889 году . Пожар начался в подвале столярного цеха на углу Фронт и Мэдисон. Сотрудник поставил горшок с клеем на горящую печь, и клей загорелся. В течение следующих 18 часов пожар уничтожил деловой район города и набережную. Каким-то чудом человеческих жертв не было.
Через год Сиэтл почти перестроили.Все строительные работы вызвали рост населения, и Сиэтл из города с населением 25 000 человек превратился в полноценный город с населением более 40 000 человек.
Это день рождения поэта Максин Кумин (книги этого автора), родившейся в Филадельфии (1925). Она была хорошей ученицей и писала стихи с юных лет, но в равной степени интересовалась плаванием и даже тренировалась, чтобы стать олимпийским пловцом в подростковом возрасте. Когда ей было 18 лет, Кумину предложили работу в знаменитом бродячем танцевальном и плавательном шоу Билли Роуза «Аквакад», но ее отец посчитал это зрелище слишком рискованным и отказался дать свое разрешение.Он действительно одобрял ее академические таланты, поэтому она пошла в Рэдклифф и изучала литературу и историю. Она продолжала писать стихи и показывала свои стихи одному из своих молодых профессоров, Уоллесу Стегнеру, который в то время был еще никому не известным писателем. Стегнер вернул им записку красным карандашом: «Скажи это цветами, но, ради бога, не пытайся писать стихи». Ей было так больно, что она много лет даже не пыталась написать еще одно стихотворение.
Тем временем она получила степень магистра сравнительной литературы, познакомилась и вышла замуж за армейского инженера, а затем переехала в пригород, где сосредоточилась на воспитании детей.Во время своей третьей беременности она чувствовала себя беспокойной, и она наткнулась на книгу под названием Написание легких стихов, , которая стоила 3,95 доллара. Она решила, что если бы к моменту рождения ребенка ничего не опубликовала, то навсегда сдалась бы. Она была на шестом месяце беременности, когда The Christian Science Monitor принял одно из ее стихотворений и заплатил ей за это 5 долларов. Это было всего четыре строки; в нем было написано: «Никогда не дует так красная роза / так звучит круглый помидор / как показывают мартовские каталоги / и ежегодно я становлюсь жертвой».Она начала публиковать легкие стихи в таких журналах, как Ladies ’Home Journal и The Saturday Evening Post. Сообщение требовало от мужа Кумина прислать письмо от своего работодателя, подтверждающее, что ее стихотворение было оригинальным, поскольку, как она позже сказала: «Женщины, наряду с цветными людьми, все еще считались интеллектуально неполноценными, всего лишь придатками в мире. художественной литературы ».
Она была достаточно счастлива писать легкие стихи, хотя ей хотелось знать других поэтов.В 1957 году она поступила в местную поэтическую мастерскую. Одной из ее одноклассниц была поэтесса Энн Секстон, и две женщины стали близкими друзьями и писателями — со временем они установили отдельные телефонные линии в каждом из своих домов, чтобы поддерживать постоянную связь. Очень медленно Кумин начал принимать стихи, которые были не просто легкими стихами. Она сказала: «До Женского движения было обычным делом слышать от редактора, что он хотел бы опубликовать больше моих стихов, но в том же месяце он уже опубликовал одно, написанное женщиной.”
Ее профессор в мастерской поэзии рекомендовал ее на должность в Тафтсе, где он преподавал, и так она начала долгую карьеру учителя и наставника. Как учитель, она часто просила своих учеников заучивать от 30 до 40 строк стихов в неделю, чтобы они привыкли к звучанию стихов. Она сказала:
«Другая причина, как я говорю их часто ошеломленным лицам, состоит в том, чтобы дать им внутреннюю библиотеку, на которую они могли бы опираться, когда их берут в политические заключенные. Для многих это немыслимое понятие; они просто ни во что не верят настолько сильно, чтобы за это сесть в тюрьму.”
Ее книги: Up Country (1972), The Long Approach (1985), Where I Live (2010) и And Short the Season (2014).
Кумин умерла в 2014 году. Ей было 88 лет.
Будьте здоровы, делайте хорошую работу и поддерживайте связь. ®
Для Александра Пушкина изоляция была освобождением
B Y КОНЕЦ лета 1830 года Александр Пушкин находился в состоянии тоски и раздражения.Известие о распространении холеры из Азии в Россию вызывало у него наименьшее беспокойство. Его помолвка была на грани разрыва, его финансы были в напряжении, а его двойственные отношения с царем становились несостоятельными.
Послушайте эту историюВаш браузер не поддерживает элемент
Больше аудио и подкастов на iOS или Android.
Николай I, бесчувственный и безжалостный самодержец, начал свое правление с казни пятерых аристократов, которые возглавили восстание декабристов против него в 1825 году; еще 120 заговорщиков были сосланы в дальние уголки Российской империи.Многие были близкими друзьями Пушкина. Самого его сослали в поместье матери годом ранее из-за своих атеистических взглядов. Если бы он был в Санкт-Петербурге, он был бы среди мятежников, — откровенно признал он, когда его вызвали на встречу с царем.
Освобождение и помилование самого популярного поэта страны должно было успокоить российскую элиту. Николай также пообещал выступить в роли покровителя и личного цензора Пушкина вместо обычного. На практике Пушкину приходилось согласовывать каждую строчку с царём и терпеть внимание графа Александра Бенкендорфа, основателя тайной полиции России.Пушкин задыхался и беспокоился. Он просил разрешения на поездку в Европу, Китай или куда-нибудь еще, но ему неизменно отказывали. Короткая поездка на войну на Кавказе — в Россию, излюбленную опасную зону романтической эпохи — вылилась в унизительный упрек со стороны Бенкендорфа.
Эта политическая напряженность поставила под угрозу его свадебные планы. В 30 лет Пушкин жаждал частной семейной жизни, защищенной как от государства, так и от своих поклонников (если этот импульс нарушал романтическое представление о поэте как о убитом горем одиночке, то же самое и с его взглядом на литературу как на профессию).Но его будущая свекровь нервничала из-за того, что выдала замуж свою прекрасную 17-летнюю дочь Наталью Гончарову за мужчину, находящегося под наблюдением. По просьбе Пушкина Бенкендорф написал, что просто дает дружеский совет поэту, а не шпионит за ним. Однако было еще одно препятствие: мать Натальи настаивала на приданом, а поскольку ее финансы были в упадке, жених должен был предоставить его. Но у Пушкина, зарабатывавшего на жизнь своим пером, не было свободных средств, чтобы потакать ее гордости.
На фоне этих драм ему пришлось отправиться в Нижегородскую губернию, расположенную в 250 милях к востоку от Москвы, чтобы официально завладеть Болдино, небольшим имением, где жил его дед и которое теперь было свадебным подарком от его отца.Незадолго до отъезда и после неприятной стычки с матерью Натальи он сказал своему другу и издателю Петру Плетневу, что ему было грустно и мучительно: «Жизнь 30-летнего жениха хуже, чем 30 лет назад. жизнь игрока … Дьявол заставил меня думать о счастье, как будто я для него создан ».
Une très jolie personne
Он столкнулся с одним последним источником разочарования: осень была любимым и наиболее продуктивным сезоном Пушкина. Это было тогда, когда он писал лучше всего. Теперь, казалось, он потратит их на подготовку к свадьбе, которой могло и не быть.1 сентября он уехал из Москвы, надеясь вернуться через пару недель. Его музы, должно быть, улыбались.
Пушкин путешествовал налегке, взяв с собой несколько рукописей и том английских стихов, содержащих «драматические сцены» Барри Корнуолла, английского поэта, настоящее имя которого было Брайан Проктер, и шотландца Джона Уилсона. Через три дня он прибыл в Болдино, имение XVIII века, окруженное однообразной безлесной степью, усеянной бедными крестьянскими домами и кладбищем с шипами из темных деревянных крестов.Он планировал оставаться не дольше, чем должен.
Пять дней спустя, 9 сентября 1830 года, он оказался в изоляции. Эпидемия холеры достигла Нижегородской области, и район был оцеплен, чтобы остановить ее распространение. Вдруг Пушкин почувствовал удовлетворение и облегчение. Все его прежние страдания и их причины отступили. «Мои темные мысли рассеялись: я сейчас в деревне и развлекаюсь», — писал он Плетневу. «Вы не представляете, как весело убегать от невесты, сидеть здесь и писать стихи… Можно сколько угодно кататься на лошадях, сколько угодно писать дома, и никто вас не побеспокоит.
В тот день он написал «Гробовщика», гротескный рассказ о гробовике, который приглашает своих умерших клиентов на новоселье. Пушкин был игривым и озорным. Он тусовался с крестьянскими девушками и пошел в местную церковь, чтобы прочесть проповедь-шутку. «Холеру послали к вам, братья, потому что вы не платите сборы и не пьете слишком много», — сказал он крестьянам. «Если ты будешь продолжать в том же духе, тебя будут бить плетью. Аминь.»
Застрявший за несколькими карантинными кордонами, осажденный бушующей болезнью («une très jolie personne», как назвал это Пушкин), он чувствовал себя свободным и счастливым, как никогда.Три месяца, которые он провел в Болдино, были самыми продуктивными в его жизни. Наконец он закончил «Евгений Онегин» — гениальный роман в стихах, над которым он работал семь лет и который станет классикой русской литературы, — а также серию драматических этюдов, основанных на британских усилиях, которые он привез с собой. , которую он назвал «Маленькие трагедии».
Странная и дикая радость
Пушкин, которому никогда не разрешили выезжать за пределы России и который теперь застрял в деревне среди «дождя, снега и грязи по колено», перепрыгнул через исторические эпохи, страны и жанры — с от средневековой французской башни в «Скупом рыцаре» до Вены в «Моцарте и Сальери».«Каменный гость» пронесся от ворот Мадрида на балкон одного из любовников дона Хуана, где (в переводе Джеймса Фалена) «ночь / запахи лавра и лимона; луна… / Все сияет в глубокой и темно-синей… / Сторож долго выкрикивает: Все хорошо! ». По словам Достоевского, Пушкин умел« вместить в своей душе гениев других народов, как если бы они были его собственными ».
Этот всплеск творчества был вызван не только его бегством от назойливых забот.Угроза холеры и опасность смерти волновали его. Как объяснил литературовед Юрий Лотман, для поколения русских аристократов, родившихся в конце 18 — начале 19 веков, сформированных романтизмом и вдохновленных наполеоновскими войнами и европейскими революциями, смерть ассоциировалась с молодостью и храбростью, а не со старостью. и болезнь. «Раны были предметом скорее зависти, чем жалости», — писал Лотман о пушкинских временах.
В эпоху и в стране, где слежка, цензура и унижение были нормой, риск быть убитым вражеской пулей или даже в результате стихийного бедствия предлагал извращенную перспективу достоинства и свободы — двух вещей, которые ценил Пушкин. наиболее.Это чувство личной свободы и неповиновения — лейтмотив «Пира во время чумы», последней и самой короткой из «Маленьких трагедий», написанных им в Болдино.
Он представил пьесу как «отрывок из трагедии Уилсона« Город чумы »». Действие пьесы Уилсона, происходящей в Лондоне зловредным летом 1665 года, представляет болезненную картину пустого города, через который проходит «жалкая телега / груды человеческих тел». Пушкин, однако, сосредоточился на одной-единственной сцене, в которой группа молодых людей разгуливает на стихийной уличной вечеринке и поднимает тост за умершего друга.Центральным элементом является гимн собственного изобретения Пушкина, посвященный «повелителем кутежей» чуме, которая уже унесла жену и мать персонажа:
На поле битвы восторг,
И где находится черная бездна,
И на бушующей магистрали океана,
Среди бурных смертельных волн,
И в урагане в пустыне,
И в губительном дыхании Чумы.
За все, что грозит уничтожить
Скрывает странную и дикую радость —
Может быть, для смертного человека сияние
Обещающее вечную жизнь;
И счастлив тот, кто познает
Этот восторг, найденный в бурях и раздорах…
Мы выпьем розовое девичье вино
И поцелуем губы там, где может лежать чума!
Когда роды закончились, поэт наконец женился на Наталье.В 1837 году, после того как его зять попытался соблазнить ее, Пушкин был убит на дуэли. Но у него не было желания смерти, скорее, близость смерти заставляла его чувствовать себя живым. Когда в 1831 году разразилась вторая волна холеры, Пушкин проводил медовый месяц в идиллической императорской резиденции под Санкт-Петербургом. Оттуда он снова написал Плетневу, который впадал в депрессию:
Селезенка хуже холеры. Один убивает только тело, другой убивает душу… Жизнь еще богата… Ваша дочь вырастет и превратится в невесту, мы превратимся в стариков, наши жены в старых ворчунов, а наши дети будут хорошими… Холера пройдет, и если мы будем живы, то и будем радоваться.
Статья появилась в разделе «Книги и искусство» печатного издания под заголовком «Восторг на поле битвы»
Александр Пушкин | Биография, творчество и наследие
Александр Пушкин , полностью Александр Сергеевич Пушкин , (родился 26 мая [6 июня по новому стилю] 1799, Москва, Россия — умер 29 января [10 февраля] 1837, Санкт-Петербург), русский поэт, прозаик, драматург, новеллист; его часто считают величайшим поэтом своей страны и основоположником современной русской литературы.
Британская викторина
Известные поэты и поэтическая форма
Кто написал поэму «Пустошь»? Какой метр является наиболее распространенным в английской поэзии? Проверьте свои поэтические знания в целом и вкратце в этой викторине.
Ранние годы
Отец Пушкина происходил из старинной боярской семьи; его мать была внучкой Абрама Ганнибала, который, согласно семейной традиции, был абиссинским князем, купленным в рабство в Константинополе (Стамбул) и усыновленным Петром Великим, товарищем по оружию которого он стал.Пушкин увековечил его в незаконченном историческом романе Арап Петра Великого (1827; Негр Петра Великого ). Как и многие аристократические семьи в России начала XIX века, родители Пушкина переняли французскую культуру, и он, его брат и сестра научились говорить и читать по-французски. Они были оставлены на попечение бабушки по материнской линии, которая рассказывала Александру, в частности, истории его предков на русском языке. От Арины Родионовны Яковлевой, своей старой няньки, вольноотпущенника (увековеченного как няня Татьяны в Евгений Онегин ) он слышал русские сказки.Летом в подмосковном имении своей бабушки он разговаривал с крестьянами и часами проводил в одиночестве, живя в мире грез не по годам развитого ребенка с богатым воображением. Он много читал в библиотеке своего отца и получал стимул от литературных гостей, которые приходили в дом.
В 1811 году Пушкин поступил в только что основанный Императорский лицей в Царском Селе (позже переименованный в Пушкин) и там же начал свою литературную карьеру с публикации (1814, в Вестник Европы, «Вестник Европы») своего стихотворного послания «К Мой друг, поэт.В своих ранних стихах он следовал стилю своих старших современников, поэтов-романтиков К.Н. Батюшков, В.А. Жуковского и французских поэтов 17-18 веков, особенно Виконта де Парни.
Еще в лицее он начал свое первое законченное крупное произведение — романтическую поэму Руслан и Людмила (1820; Руслан и Людмила ), написанную в стиле повествовательных стихов Людовико Ариосто и Вольтера, но на старинном русском языке. постановка и использование русского фольклора.Руслан, созданный по образцу традиционного русского эпического героя, сталкивается с различными приключениями, прежде чем спасти свою невесту, Людмилу, дочь Владимира, великого князя Киева, которого в первую брачную ночь похитил злой маг Черномор. Поэма попирала общепринятые правила и жанры и подвергалась яростным нападкам со стороны обеих устоявшихся литературных школ того времени, классицизма и сентиментализма. Однако она принесла Пушкину известность, и Жуковский подарил поэту свой портрет с надписью «Победившему ученику от побежденного мастера.”
Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчасСанкт-Петербург
В 1817 году Пушкин получил должность в министерстве иностранных дел в Санкт-Петербурге, где был избран в Арзамас, эксклюзивный литературный кружок, основанный друзьями его дяди. Пушкин также присоединился к ассоциации «Зеленая лампа», которая, хотя и была основана (в 1818 году) для обсуждения литературы и истории, стала подпольной ветвью тайного общества «Союз благоденствия». В своих политических стихах и эпиграммах, широко распространенных в рукописи, он выступил выразителем идей и чаяний тех, кто должен был принять участие в восстании декабристов 1825 года, неудачной кульминации русского революционного движения на его ранней стадии.
Ссылка на юг
За эти политические стихи Пушкин был сослан из Петербурга в мае 1820 года в глухую южную губернию. Отправленный сначала в Екатеринослав (ныне Днепропетровск, Украина), он там заболел и, выздоравливая, путешествовал по Северному Кавказу, а затем в Крыму с генералом Раевским, героем 1812 года, и его семьей. Полученные впечатления послужили материалом для его «южного цикла» романтических повествовательных стихов: Кавказский пленник (1820–21; Кавказский пленник ), Братья разбойники (1821–22; Братья-разбойники ) , и Бахчисарайский фонтан (1823; Бахчисарайский фонтан ).
Хотя этот цикл стихов подтвердил репутацию автора Руслан и Людмила , а Пушкин был провозглашен ведущим русским поэтом своего времени и лидером романтического, свободолюбивого поколения 1820-х годов, сам он не был доволен этим. В мае 1823 года он приступил к работе над своим центральным шедевром — романом в стихах «Евгений Онегин » (1833), над которым он работал с перерывами до 1831 года. В нем он вернулся к идее изобразить типичную фигуру своего возраста, но в более широком контексте и с помощью новых художественных методов и техник.
Евгений Онегин раскрывает панораму русской жизни. Персонажи, которые он изображает и увековечивает: разочарованный скептик Онегин; Ленский, романтик, свободолюбивый поэт; и Татьяна, героиня, глубоко нежно изучающая русскую женственность: «драгоценный идеал», по словам поэта, — типично русские и показаны во взаимосвязи с социальными и экологическими силами, которыми они сформированы. Хотя формально работа напоминает «Дон Жуан » лорда Байрона, Пушкин отвергает субъективное, романтизированное отношение Байрона в пользу объективного описания и показывает своего героя не в экзотической обстановке, а в самом сердце русского образа жизни.Таким образом, действие начинается в Санкт-Петербурге, продолжается в провинциальном имении, затем переходит в Москву и, наконец, возвращается в Санкт-Петербург.
Пушкин тем временем был переведен сначала в Кишинев (1820–1823 гг., Ныне Кишинев, Молдова), а затем в Одессу (1823–24). Его горечь по поводу продолжающегося изгнания выражена в письмах к друзьям — первых из собрания корреспонденции, ставшей выдающимся и непреходящим памятником русской прозы. В Кишиневе, отдаленном форпосте в Молдавии, он много времени уделял писательству, хотя он также погрузился в жизнь общества, занятого любовными интригами, пьянством, играми и насилием.В Одессе он страстно влюбился в жену своего начальника, графа Воронцова, губернатора губернии. Он провел несколько дуэлей, и в конце концов граф потребовал его увольнения. Пушкин в письме другу, перехваченному полицией, заявил, что теперь берет «уроки чистого атеизма». В конце концов, это привело к тому, что его снова сослали в имение матери Михайловское, недалеко от Пскова, на другом конце России.
На Михайловском
Хотя два года в Михайловском были несчастливыми для Пушкина, они оказались одним из самых продуктивных его периодов.В одиночестве и в изоляции он приступил к тщательному изучению русской истории; он познакомился с крестьянами в имении и заинтересовался записью народных сказок и песен. В этот период сугубо русские черты его поэзии становились все более заметными. Его баллада «Жених» (1825; «Жених»), например, основана на мотивах русского фольклора; а его простой, стремительный стиль, совершенно отличный от блестящей расточительности Руслана и Людмилы или романтической мелодичной музыки «южных» стихотворений, подчеркивает его резкую трагедию.
В 1824 году он опубликовал Цыганы ( Цыгане ), начатый ранее как часть «южного цикла». В Михайловском тоже написал провинциальные главы «Евгения Онегина» ; стихотворение Граф Нулин (1827; «Граф Нулин»), основанное на быте сельского дворянства; и, наконец, одно из его главных произведений — историческая трагедия Борис Годунов (1831).
Последний знаменует разрыв с неоклассицизмом французского театра и построен на «народных принципах» пьес Уильяма Шекспира, особенно историй и трагедий, пьес, написанных «для народа» в самом широком смысле и, следовательно, универсальных по своему характеру. обращаться.Написанная незадолго до восстания декабристов, она затрагивает животрепещущий вопрос об отношениях между господствующими классами, возглавляемыми царем, и массами; Пушкин подчеркивает моральное и политическое значение последнего, «суждение народа». Действие картины разворачивается в России в период политического и социального хаоса на пороге XVII века. Его тема — трагическая вина и неумолимая судьба великого героя — Бориса Годунова, зятя Малюты Скуратова, фаворита Ивана Великого. Грозный, а здесь представлен как убийца маленького сына Ивана Дмитрия.Развитие действия в двух плоскостях, политическом и историческом, а другое психологическом, виртуозно разворачивается на фоне бурных событий и безжалостных амбиций. Пьеса во многом обязана чтению Пушкиным ранних русских летописей и хроник, а также Шекспиру, который, как сказал Пушкин, был его мастером в смелой, свободной трактовке характера, простоте и правде перед природой. Несмотря на отсутствие обостренной поэтической страсти шекспировских трагедий, Boris отличается «убедительностью ситуации и естественностью диалога», к которой стремился Пушкин, иногда используя разговорную прозу, иногда пятифутовый ямб большой гибкости.Тонко и сочувственно прорисован образ притворщика, лжедмитрия; и власть народа, который в конечном итоге привел его к престолу, так сильно подчеркивается, что публикация пьесы была отложена из-за цензуры. Способность Пушкина создавать психологическое и драматическое единство, несмотря на эпизодическое построение, и усиливать драматическое напряжение за счет экономии языка, деталей и характеристик, делают эту выдающуюся пьесу революционным событием в истории русской драмы.
Пушкин Путину: печальная история демократии в России
Охрана оказалась невозможной, потому что каждый из нас был лучшим охранником для себя. Даже если вы не подавите восстание в тюремном дворе, оно в конечном итоге закончится само по себе, а в тюремном дворе нашей страны оно закончилось тем, что все вернулись в свои бараки. В конце концов, мы должны были жить. И заказ вернулся сам по себе, тот самый заказ, потому что другого в России никто не знает. Лучшие койки снова достались сильнейшим, которые уложили самых слабых спать у уборной.
Вторая попытка России к демократии завершилась. Империя сбросила кожу, но то, что произошло на другой стороне, было до боли знакомо тем, кто жил в «старые добрые времена». В течение двадцати лет стало ясно, что демократическое перевоспитание в России было унижено как пустые слова, за которыми скрывалась бандитская организация общества и власти. Мафии в том виде, в каком она существует в других странах, то есть параллельно правительству, в России не существует. В России мафия — это власть , заклятый враг закона и общества.
Люди чувствуют себя обманутыми. Их ограбили под демократические лозунги. Банда бывших партийных и комсомольских функционеров поделила природные ресурсы страны и спешит распродать их, чтобы разбогатеть сегодня, не думая о завтрашнем дне страны. Так смотрит подавляющее большинство населения на реформы 1990-х годов. Вечные константы России снова ярко светятся на фоне маскарада двадцать первого века: кучка воров, бюрократов и олигархов присваивает богатства страны, а неимущее население топится в выпивке.Деньги из украденных ресурсов текут на Запад, вместо того, чтобы вкладываться в дороги, школы и больницы в России. Огромная часть государственных ресурсов, выделяемых на социальные нужды, никогда не достигает своей цели и вместо этого направляется в карманы бюрократов. Прекрасным примером являются зимние Олимпийские игры, которые проводятся в субтропиках по прихоти главного лыжника страны. Сумма, потраченная на эти игры, превышает сумму, потраченную на все предыдущие зимние Олимпийские игры вместе взятые.
ХХ век заключил российскую историю в ленту Мебиуса. Страна пытается построить демократическое общество и снова оказывается империей.ХХ век заключил российскую историю в ленту Мебиуса. Страна пытается построить демократическое общество, ввести выборы, создать парламент и республику — и снова она превращается в империю. Мечты о европеизации страны перестройка рухнули. Еще раз подтвердилось, что Россия — прекрасная страна для негодяев, и для тех, кто борется с негодяями.(У последних дела обстоят гораздо хуже.) Эта империя не предназначена для «нормальной» жизни. Если по своей природе вы не боец и не подлец, а просто хотите прожить свою жизнь достойно, честно работая на хлеб своей семьи, у вас все равно нет выбора: каждый день подталкивает вас к тому или иному. Не хочешь быть подлецом, как остальные? Тогда станьте бойцом, трагически готовым пожертвовать всем, даже своей семьей, ради борьбы. Вы же не хотите быть героем и гнить в тюрьме или быть забитым до смерти в вестибюле своего здания? Тогда встаньте в линию с негодяями.Так что же делать обычным людям, если, с одной стороны, они не хотят быть частью криминальной надстройки — ведь вся жизнь в России превратилась в огромную криминальную машину — и если, с другой стороны, они не хотят маршировать в революцию? Если все, чего они хотят, — это достойная человеческая жизнь? Сегодня, как и в прошлом, это варианты: «внутренняя эмиграция» или алкоголь, если у вас нет возможности выехать, или фактическая эмиграция из страны. За последние двадцать лет из России уехали миллионы.Первыми уезжают высокообразованные люди — интеллектуальный и предпринимательский расцвет нации, основа среднего класса, рожденного в больших городах, но которому правительство не позволит встать на ноги.
Любимая тема художественной литературы Пушкина и причина его смертельной раны ‹Literary Hub
Граф и графиня были рады, что я заговорил.
«А как он стрелял?» — спросил меня граф.
«Вот как, ваше превосходительство: он увидел бы муху, приземлившуюся на стену — вы смеетесь, графиня? Ей-богу, это правда.Он видел муху и кричал: «Кузька, мой пистолет!» Кузька приносит ему заряженный пистолет. Он идет — бац! — и муха врезается в стену! »
«Это потрясающе!» сказал граф. «А как его звали?»
«Сильвио, ваше превосходительство».
«Сильвио!» — воскликнул граф, вскакивая с места. «Вы знали Сильвио?»
«Что еще, ваше превосходительство? Мы были друзьями; наш полк относился к нему как к своему, товарищу; но прошло уже пять лет с тех пор, как я ничего о нем не слышал.Значит, ваше превосходительство тоже его знало?
«Знал его, да, хорошо знал. Он никогда не говорил тебе. . . но нет, полагаю, что нет. Он никогда не рассказывал вам об одном очень странном происшествии? »
«Означает ли ваше превосходительство пощечину, которую он получил от какого-то козла на балу?»
«И он сказал тебе имя этого козла отпущения?»
«Нет, ваше превосходительство, не знал. . . Ах, ваше превосходительство, — продолжал я, отгадывая правду, — простите меня. . . Я не знал.. . Неужели это были вы?
«Я сам, — ответил граф с очень расстроенным видом, — а пронзенная пулей картина — сувенир с нашей последней встречи…»
«Ах, моя дорогая, — сказала графиня, — ради бога, не рассказывай об этом; Мне было бы страшно слушать ».
«Нет, — возразил граф, — я все расскажу. Он знает, как я обидел его друга; пусть узнает, как Сильвио отомстил мне ».
Граф подвинул для меня кресло, и с живейшим любопытством я выслушал следующую историю.
«Пять лет назад я женился. Первый месяц, «медовая луна» *, я провел здесь, в этой деревне. Я обязан этому дому лучшими моментами своей жизни и одним из самых тяжелых воспоминаний.
«Однажды вечером мы вместе пошли кататься. Лошадь моей жены начала упираться; она испугалась, передала мне поводья и пешком пошла домой. Я ехал впереди. Во дворе я увидел путевую тележку; Мне сказали, что в моем кабинете сидит человек, который не хотел называть свое имя, а просто сказал, что у него есть дела со мной.Я вошел в ту комнату и увидел в темноте человека, покрытого пылью и заросшего бородой; он стоял здесь, у камина. Я подошел к нему, пытаясь вспомнить его черты.
«Разве вы не узнали меня, граф?» — сказал он дрожащим голосом.
«Сильвио!» — воскликнул я и, признаюсь, почувствовал, что мои волосы внезапно встали дыбом.
«Верно, — продолжил он. «Я должен тебе шанс; Я пришел разрядить пистолет. Готовы? »
«Пистолет торчал из бокового кармана.Я отмерил двенадцать шагов и встал в углу, умоляя его стрелять быстрее, прежде чем моя жена вернется. Он задержался — попросил света. Привезли свечи. Я закрыл дверь, приказал никого не впускать и снова умолял его стрелять. Он вытащил пистолет и прицелился. . . Считал секунды. . . Я думал о ней. . . Прошла страшная минута! Сильвио опустил руку.
«Прошу прощения, — сказал он, — что пистолет не заряжен вишневыми косточками. . . пули тяжелые. Я все думаю, что мы делаем не дуэль, а убийство: я не привык целиться в безоружного человека.Давай начнем сначала; проведем жеребьевку для того, кто стреляет первым ».
«У меня кружилась голова. . . Похоже, я не согласился. . . Наконец мы зарядили еще один пистолет; скатали две бумажки; он засунул их в колпачок, который я когда-то пробил; Я снова вытащил первый номер.
«Вам чертовски повезло, граф, — сказал он с ухмылкой, которую я никогда не забуду. Я не понимаю, что со мной случилось и как он меня к этому принудил. . . но… я выстрелил и попал в эту картину ». (Граф указал пальцем на отверстие в картине; лицо его пылало огнем; графиня была бледнее своего носового платка: я не мог удержаться от слез.)
«Я выстрелил, — продолжал граф, — и, слава богу, промахнулся. Затем Сильвио — он был действительно ужасен в тот момент — Сильвио начал целиться в меня. Вдруг дверь отворилась, вбегает Маша и с визгом бросается мне на шею. Ее присутствие вернуло мне всю мою храбрость.
«Моя дорогая, — сказал я ей, — разве ты не видишь, мы шутим? Как вы напуганы! Пойди, выпей стакан воды и вернись к нам; Я познакомлю вас с моим старым другом и товарищем ».
«Маша еще не поверила.
«Скажи мне, мой муж говорит правду?» — сказала она, обращаясь к ужасному Сильвио. «Это правда, что вы шутите?»
«Он всегда шутит, графиня, — ответил Сильвио. «Однажды он дал мне пощечину за шутку; в шутку пробил дыру в моей кепке; для шутки он пропустил момент назад, когда меня ударил. Теперь мне тоже хочется немного пошутить. . . ’
«С этими словами он собирался прицелиться в меня. . . перед ней! Маша бросилась к его ногам.
«Вставай, Маша, позор тебе!» — закричал я в ярости. «А вы, сэр, не перестанете ли вы дразнить бедную женщину? Ты будешь стрелять или нет? »
«Я не буду», — ответил Сильвио. «Я доволен: я видел ваше замешательство, вашу тревогу; Я заставил тебя стрелять в меня, для меня этого достаточно. Ты меня запомнишь. Я оставляю вас наедине с вашей совестью ». Он собирался уходить, но остановился в дверном проеме, взглянул на картину, через которую я стрелял, выстрелил в нее почти без прицеливания и исчез. Моя жена лежала в обмороке; мои слуги не осмелились остановить его и с ужасом наблюдали за ним.Он вышел на крыльцо, позвал кучера и уехал, не успев я опомниться ».
Граф замолчал. Так я узнал конец истории, начало которой когда-то так меня поразило. Больше я его героя не встречал. Говорят, что во время восстания Александра Ипсиланти Сильвио возглавил отряд гетеристов и погиб в битве при Скулянах [4].
Хотя подавляющее большинство афроамериканцев не знакомы с пушкинской монументальные произведения, большинство изучающих литературу хотя бы знают о его Незаконченный романс «Чернобыль Петра Великого», повествующий о биографические данные прадеда поэта Ибрагима Петровича Ганнибала его черный прадед. Некоторые ранние критики ошибочно подозревали, что Пушкин пытался превозносить Африканское происхождение этого черного предка, продолжая семейную традицию, он был эфиопским князем. Однако Пушкину, конечно, не нужно было украсить личную историю своего предка. За достижения Ибрагим Петрович Ганнибал являются доказательством того, что любой мужчина — несмотря на его цвет — мог бы подняться, если бы была возможность. Ибрагима считали не менее чем член королевской семьи при дворе и в биографических заметках о нем написанные либо его женой, либо кем-то из ее семьи вскоре после его смерти, делается следующее заявление: «…. он (Петр) хотел привести их в пример и посрамить (русских) убедив их, что из всякого народа и даже из диких людей — такие как негров, которых наши цивилизованные нации относят исключительно к классу раб, могут быть сформированы люди, которые с помощью приложения могут получить знания и учиться и, таким образом, стать полезным своему монарху ». Монарху божественных прав, подобному Петру, чье отношение к нации крепостных был полностью патерналистским, ребенок в качестве личного подарка или владения мог только считаться одним из его близких и родственников.Действительно, у восьмилетнего Крещение Ибрагима, сам Император был его крестным отцом, а его крестная мать была королевой Польши. Хотя, как мы теперь понимаем, ни в одном европейском дворе XVIII века Блэкамура не было. был просто декоративным, в случае с Ибрагимом Петр ожидал от него того, загруженный ответственностью, какой он был бы на своем собственном сыне. Если он Императором, патриотическим долгом которого было увлечь Россию духовно и интеллектуально из византийской отсталости в будущее Просвещение, тогда Ибрагим буквально обязан заботиться о физическая форма его приемной страны и его защита.В 1717 г. молодой чернокнижник был отправлен во Францию для получения образования как гражданского, так и военного инженерное дело. Он учился в Ecole d’Artillerie of La Fere под эгидой блестящий Бернар Форест де Белидор, а затем в Ecole d’Artillerie Меца, учреждение, основанное прославленным Себастьяном Ле Престом, маркизом де Вобан. Помимо образования, которое подготовило его к долгой жизни в правительстве службы, Ибрагим вернулся из Франции с чем-то, что он, очевидно, считал просто что немаловажно — имя.Как и любой черный ребенок сегодня, возвращающийся во времени хвататься за любую историческую соломинку утверждения, к которой он может дотянуться, Ибрагим не только идентифицировал как свою модель, но и присвоил своей фамилии фамилию Карфагенский полководец Ганнибал. Хотя можно утверждать, что вроде Ганнибал, он знал, что скоро тоже получит звание генерала, Выбор Ибрагима, вероятно, выдал почти юную грань расового сознания. вызов, учитывая угрозу, которую этот пунический властитель когда-то представлял для Рима.Возможно, лучшее понимание того, что Ибрагим намеревался сказать своим новым название может быть получено из того, что мы знаем сегодня об одном из фондовых театров персонажи своего времени. Софонбисба, родственница исторического Ганнибала, была легко самая популярная из героинь 18 века. Только за этот период более сорока произведений, оперных или драматических, были написаны на ее произведения центральная история. Казалось бы, гордая африканская королева, сражавшаяся с Романом занятие вплоть до самоубийства стало олицетворением независимость ряда европейских государств, которые все больше росли раздражал гегемонию Габсбургов.
Учитывая, что определяющей чертой в истории семьи была отцовская спуск, как это было где-нибудь еще в западном мире, Пушкинский озабоченность своим африканским происхождением особенно красноречиво с тех пор, как Ибрагим Ганнибал был его прадедом по материнской линии.Кроме того, Надя, его мать, через свою мать, потомок того же Пушкина, от которого ее муж Серж спустился. Это интересно с генетической точки зрения, поскольку объясняет почему поэт, которого обычно, но ошибочно принимают за окторона, смотрит ощутимо чернее. Современная глава о происхождении Пушкина: Маунтбеттенс (Возможно, то, что дочь Пушкина Натали вышла замуж за князя, было слишком для большевиков или либеральных интеллектуалов Запада, которые видели в настроения пролетариата, которые иногда выражались национальными поэт, духовный источник революции.Даже если это был общеизвестный факт что Пушкин продал унаследованных им крепостных, чтобы позволить себе избалованная жена, на которой он хотел жениться, стандартная советская доктрина заключалась в том, что он был первым окунул перо в красные чернила.) Поскольку сама она не была царской, свадьба Натали Пушкиной с князем Николаем Нассау в 1868 году был официально объявлен морганатическим браком. Термин «morganatic» — это пережиток более строгого иерархического времени. Этот срок старшинство стало более привычным по мере того, как все большее число европейских членов королевской семьи к концу прошлого века были постепенно вынуждены приспосабливаться к социальным изменения, которые начали влиять на остальной мир.Морганатическое название для Натали была создана графиня Меренберг с правом носить титул графа или графини Меренберг своими детьми. Хорошее указание на то, что насколько строгим был старый порядок, видно из того факта, что хотя ее муж был принцем Дома Нассау, когда пришло время для нее дочь, в свою очередь, выйти замуж, ее брак с членом Императорского Русского Семья также была объявлена морганатической. Хотя жена великого князя Михаил, София и дети, которые она родила ему, были официально известны как Графы и графини де Торби.(Как ни соблазнительно отнести это к пример расизма в высоких кругах, тот факт, что он был отпрыском морганатические отношения, вероятно, помешали брату Софии, Джорджу, от его дяди Вильгельма на посту Великого герцога Люксембурга. Столкнувшись с выбор между Георгом, графом Меренбергом и отменой Саллийского закона, который исключил женщин из наследования, парламент Люксембурга выбрал последнее позволяет Шарлотте претендовать на трон как Великая герцогиня Люксембург.) Интересно, что дочь Софьи Надежда, напротив, вышла замуж. кто-то точно ее собственного социального положения. Джордж Баттенберг был внуком королевы Виктории (имя не будет изменено на Маунтбеттен до начало Второй мировой войны). Однако он тоже происходил из королевской семьи. морганатическая линия. Баттенберг был княжеством, подаренным графине Жюли Хауке и ее дети после ее мужа, принца Гессенского, были примирился со своим отцом за то, что сбежал с ней. В день свадьбы Нади в Королевской часовне Букингемского дворца в большинстве сюжетов, освещающих это событие, истерически указывалось на то, что Надежда Африканское происхождение и ехидно рассуждал о вероятности этой ветви Королевская семья производит черных младенцев. Однако следует отметить, что что Times сохранила свою целостность и достоинство. Как должно было быть ожидал от журнала таких литературных стандартов того факта, что невеста была потомок великого русского поэта был назван должным образом, но какой редакционная работа, которую они сделали, была сосредоточена на морганатическом фоне оба супруга. Имеется так много опубликованных воспоминаний и историй о Маунтбеттенах. сегодня очень неприятно найти так мало упоминаний о Надже. Как Маркиза Милфорд-Хейвена, она была не только тетей принца Филиппа, но и на самом деле была его мачехой в период его отрочества. родители, принц и принцесса Греции Эндрю, были сосланы на В начале войны принца Филиппа отправили в Маунтбеттенс Милфорд. Хейвен со времен маркиза был старшим братом его матери.(Кстати, его титул матери, «Принцесса Греции Эндрю», указывает на то, что и ее был морганатическим браком, как и другие, упомянутые выше.) Любопытно, что немногочисленные опубликованные данные о Наджеде могут быть найдено в биографии Глории Вандербильт. Из-за того, что это за работа, Я не могу не подозревать, что те несколько проблесков, которые мы получаем о Наджеде, очень цветные. Не только читателю дается подробное описание негроида. качество ее волос (крайне неправдоподобное наблюдение, учитывая, сколько На несколько поколений Надежда была от своего абисинского предка), но, чтобы очевидно даже более пикантное чтение, ее изображают бисексуалкой.Так или иначе, как автор хотел бы заставить нас поверить, она вместе со своим мужем ранее были примеры агрессивных членов королевской семьи, которыми стали Ферги и Ди, должны быть проверено, поскольку она также ссылается на обширную и бесценную коллекцию эротика, для которой якобы были изображены маркиз и маркиза Милфорд-Хейвен известный. Пока у меня не будет возможности проверить источники самостоятельно, мне, возможно, придется признать, что это, а не то, что я склонен думать, могло быть причина, почему так мало о ней рассказывается в биографических произведениях о принце Филипп или другие члены клана Маунтбеттен. Поскольку и ее муж, и его брат Луи, который со временем станет Вице-король Индии был военно-морским флотом в первые годы своего брака. Надя и ее невестка стали довольно близки и фактически вместе делали новости. когда они пилотировали двухместный De Haviland во время путешествия по Восточной Европе, Ближний Восток и Северная Африка. Несмотря на то, что пресса, похоже, не прокомментировал комбинацию в то время, следует отметить, что Алиса представляла еще одно расовое дополнение к родословной Маунтбеттен, так как она была внучка лорда Темпла, потомка банковского дома Эшли, который подобно тому, как Хамбро перешли из иудаизма в конце 18 века.Если есть доля правды в предположениях о ее отношениях с Неру, тогда есть третий расовый элемент, который даже при такой ассоциации расширяет этнический этос Маунтбеттенс до чего-то почти глобального пропорции. Принимая во внимание эту конкретную точку зрения на его прошлое, мы имея хотя бы намек на то, что такое либерализм принца Филиппа возможно на основе. Учитывая как анти-черные, так и антисеметические настроения, широко распространенные в годы его становления, он не мог не знать какую бы боль или социальные затруднения ни пришлось перенести его семье из-за родословных этих двух теток.Многое было сказано о том, как Семьям королевы и его матери пришлось сменить имена (Дом От Ганновера до Виндзора и от Баттенберга до Маунтбеттена), чтобы справиться с антинемецкая пропаганда Первой мировой войны. Но никто не предлагал понимание того, как королевская семья могла справиться с двумя этническими группами что, если бы они не были теми, кем они были, наверняка заставило бы их подвергнуться остракизму со стороны тех кругов, которые обладают политической властью. Если мы подыграем протоколам, по которым этот эшелон общества избранного принцем Филиппом шаферой на его свадьбе с королевой, можно объяснить тем фактом, что как глава дома Маунтбеттенов Дэвид, Третий маркиз Милфорд-Хейвен был его единственным выходом.Поскольку 2-й маркиз был уже умерший, Дэвид, согласно правилам этой игры, должен был быть признанным главой всей семьи Маунтбеттенов, даже если его дядя Луи превосходство над ним в суде из-за влиятельного положения, которое он занимал как Наместник Индии. Однако выбор Филиппа, вероятно, был основан на простом причина того, что, поскольку он и Дэвид были, по крайней мере, часть их подросткового возраста годы, выросшие вместе, Дэвид был таким большим братом, которого знал Филипп. Тем не менее, из-за того, что пресса прочистила горло его тете, и свадьба дяди, и из-за пристального внимания участников его собственной свадьбы будущей королеве Англии подвергнется, я не могу не подозревать что решение принца Филиппа также было социально-политическим.Сама идея Маунтбеттены оставляют себя так широко открытыми как мишени для чего угодно расовые оскорбления были возможны в начале пятидесятых, и их нужно было тщательно разобрать. рассчитано. Учитывая то, что Пушкин хорошо знал, какое воздействие оказывает его литературный успех мог повлиять на институт рабства в новом мире, я думаю, мы можем быть вполне уверены, что по тем же расовым соображениям он были очень рады узнать, что ветвь британской королевской семьи сегодня быть причисленным к его потомкам.Как человек 19 века он, вероятно, считал любого члена европейской королевской семьи своего рода генетическим дистиллятом политической мировой державы, которая могла бы проследить свое происхождение даже в нескольких редких экземпляров, в Римскую империю. Наконец, Пушкин счел бы юмористической иронией, что если бы он только подчеркнул его королевское эфиопское происхождение, он, возможно, снял клеймо «морганатик» от брака его дочери и внучки. Для в конце концов, его прадед был эфиопским принцем.Кроме того, поскольку Эфиопский королевский дом принадлежал династии, основанной Менеликом, сыном ветхозаветного царя Соломона и царицы Савской, эта свадьба религиозная перспектива могла быть рассмотрена как особенно благоприятная для он ввел родословную Мессии в тесно связанные между собой королевские семьи. генофонд Европы. Интересно, что Ганнибал не был первым чернокожим дворянским семейством Россия. Поскольку само название «абах» означает абисиссинец, княжеский Дом Абачидзе издавна известен как эфиопский по происхождению.С приходом Пааты к политической известности в начале 17 века они вступили в брак и стали прямыми предками королевских домов Имерифии и Кавказская Грузия. В Arapov также утверждается, что они получили свое название от слова «арап». или араб, русский для негра. Начиная с 1613 года они заполняли военные должности генералов и должности в судах губернатора и члена Министерство сельского хозяйства. Еще одна семья, которая по преданиям и легендам восходит к Африке, — это семья модель Axakov .По всей видимости, они приехали в Москву в окружении князя. Данила Александрович Суздальский, 1251-1303 гг. Еще раньше темнокожим иммигрантом был Шимон Афрканович, прибывший в Россию на начало XI века и поступил на службу к великому князю Ярослав Владимирович Киевский. Ряд его потомков, несших имя, Ислениев , занимал высокие должности в армии. Петр Алексеевич, например, был адъютантом Екатерины Великой. |
По Александру Пушкинской черноте
Это гостевой пост от Моргана Джеркинса.Морган окончил Принстонский университет со степенью бакалавра в области сравнительной литературы и в настоящее время получает степень магистра в области художественной литературы на семинарах по письму в Беннингтоне. Следуйте за ней в Twitter @MorganTheScribe.
____________________
Мне всегда удавалось пошутить, что чернокожие люди могут узнавать свое собственное даже в тех, кто не выглядит «традиционно черным», то есть темной кожей, широким носом и большими губами. Это было летом 2012 года, я изучал русский язык и литературу в Питере.В Петербурге, когда я наткнулся на статую Александра Пушкина, русского эквивалента Шекспира. Несмотря на то, что он умер относительно молодым в 38 лет, он отвечал за сочетание стилистического русского и разговорного русского языка в современном русском языке, на котором говорят сегодня. Его magnum opus Евгений Онегин , роман в стихах о безответной любви, практически невозможно перевести с русского на английский.Русские гордятся своей литературой, и вы, вероятно, можете попросить ребенка прочитать строки из Евгений Онегин , и он или она сможет это сделать.Когда я посмотрел на эту статую, я увидел изображение Черного человека и недоверчиво склонил голову набок. Возможно, с искаженной точки зрения западных СМИ, с момента распада Советского Союза Россию изображали страной глубоко укоренившегося и широко распространенного расизма и ксенофобии, но так было не всегда. Примерно с девятого по тринадцатый век Русская православная церковь побуждала свой народ не питать расовых предрассудков по отношению к кому-либо. Но в 1700–1800-х годах расизм существовал, и можно утверждать, что этот узкий взгляд был вызван «европеизацией» России.Пушкин родился в 1799 году и хотя был аристократом, но гордился своей Чернотой. В «Евгении Онегине» он пишет:
. Пора отбросить за кормой очертания скучных берегов моей немилости
и там, под вашим полуденным небом,
моя Африка, 18, где волны разбиваются,
оплакивать Россию мрачное благоухание,
земля, где я научился любить и плакать,
земля, где глубоко похоронено мое сердце.
Перед поездкой в Россию меня предупредили, что наблюдается рост тяжких преступлений и что в стране самое большое количество неонацистов во всем мире. Но по сей день я не уверен, почему это так, несмотря на мое понимание социальных условий, которые привели к этой дисгармонии. Если россияне уважают Александра Пушкина и его легендарные произведения и обязаны своим выступлением его гению, почему некоторые из них могут быть расистами по отношению к черным, как я? Этот вопрос до сих пор меня смущает.Я знаю, что часто бывает обеление истории, и литература не исключение из этого правила. Но гордость Пушкина за свою Черноту неоспорима. В советский период африканцев, приехавших в Россию, чтобы спастись от расового неравенства, приветствовали строками из прозы Пушкина, когда они прилетали с самолета, как своего рода приветственное обращение.
Независимо от того, открыто ли писатель заявляет о своей этнической принадлежности, существует тенденция к конфликту между этим и его национальностью. Для русских писателей такое явление не редкость.Например, говоря о происхождении Гоголя, русские считают его русским писателем, а украинцы считают его украинцем. Я понимаю силу провозглашения могущественной фигуры своей собственной. Есть чувство гордости за то, что ты культурно связан с литературным гигантом, который беспрецедентным образом изменил свое общество и язык. Вот как я себя чувствовала, когда черная женщина смотрела на статую Пушкина, твердо стоящую на земле Санкт-Петербурга. Я почувствовал связь.