«Леннон жив»? В Праге стена, посвященная Джону Леннону, стала достопримечательностью

Естественно, что здание «Дакоты», фешенебельного жилого дома в Манхэттене, стало центром внимания фанатов в первые дни после покушения — среди моря цветов и поминальных записок.

Сотни людей молились на ступенях мемориала Линкольна в Вашингтоне. Радиостанции целыми днями играли только песни Леннона и «Битлз», а в магазинах грамзаписи подчистую раскупили альбом Леннона и Оно «Двойная фантазия».

Дальше — больше: через несколько дней после его смерти далеко от Нью-Йорка, на стене в укромном переулке в Праге появился мурал, который с годами расширяли и украшали, превращая чуть ли не в икону. Несмотря на попытки убрать или прикрыть ее, сейчас эта стена превратилась в одну из главных туристических достопримечательностей и стала обязательным пунктом в экскурсиях по чешской столице.

«Понятно, что во время первого прилива горя людям хотелось изобразить его святым, но это последнее, что Леннон когда-либо сделал бы в отношении себя, — говорит Шеффилд. — В музыкальном мире он был самым язвительным, самым саркастичным, полным жгучего остроумия. Так что называть его простодушным оптимистом не слишком правильно».

Леннон определенно не был святым. Пять лет назад увидел свет юридический документ, содержащий заявление некоей Дороти Джарлетт, домработницы Леннона в то время, когда он был женат на своей первой жене Синтии. В нем Леннон предстает беспросветным бабником, агрессивным и жестоким по отношению к своему маленькому сыну Джулиану.

В интервью журналу Playboy, опубликованном всего за два дня до смерти Леннона, музыкант признался: «Раньше я был жесток с моими женщинами, и физически … с любой женщиной. Я поднимал на них руку. Я не мог выразить себя — и я бил».

Однако такого Леннона мы нечасто встречаем в массовой культуре.

В фильме Дэнни Бойла «Вчера» 2019 года неудачливый поэт-песенник Джек Малик после аварии приходит в сознание в мире, где никогда не существовало «Битлз».

Исполняя битловские классические песни, которые никто в этой альтернативной реальности никогда не слышал, он обретает известность и в конце концов находит Леннона, живущего в хижине простой жизнью, рыбачащего с лодки под названием Imagine и делящегося с окружающими своей домотканой мудростью.

Этот образ не вызывает у Роба Шеффилда интереса.

Автор фото, Douglas Miller/Getty Images

В интервью, опубликованном за два дня до его смерти, Леннон признался, что бил женщин, в том числе свою первую жену Синтию

«Можете ли вы представить, чтобы Джон управлял лодкой в одиночку? — говорит Шеффилд. — Или вставал в четыре утра на рыбалку?»

«Джон не переставал жаловаться на то, что ему приходится вставать в 8 утра на запись Get Back, где всё, что ему нужно было сделать, — это подключить гитару. Как мог Джон жить один в этой хижине, без помощников, без шоферов? Он не умел готовить, водить машину, ничего не мог починить по дому», — продолжает он.

«Как сказал Джордж Мартин, Джон не мог бы и заменить лампочку. Рыбаком он не продержался бы и недели. Но точно посмеялся бы над этим фильмом», — говорит Шеффилд.

Вымыслы и домыслы

Более похожее на правду изображение параллельной вселенной можно найти в новелле Иэна Р. Маклауда «Снодграсс» 2013 года, в которой Леннон в свои 50 лет — неряшливый безработный неудачник.

Как и «Вчера», это рассказ в духе альтернативной истории. На этот раз сюжет вращается вокруг ухода Леннона из «Битлз» еще в 1962 году — он якобы хотел выпустить Love Me Do в качестве дебютного сингла (как «Битлз» и сделали на самом деле), но товарищи по группе выбрали другой трек.

Однако в видении Маклауда это не просто случай, когда Леннон издалека наблюдает за жизнью, которой он мог бы жить. В альтернативной истории «Битлз» не добиваются той славы, которую они получили в действительности — таковы были влияние Леннона и его роль в группе.

Впоследствии «Снодграсс» адаптировали для телефильма, сценарий которого написал бывший журналист NME, а ныне писатель и сценарист Дэвид Куонтик.

«Для меня как писателя «Снодграсс» был интересен тем, что освободил от всех клише о Джоне Ленноне, потому что можно было делать с ним все что угодно. Не существовало официальной легенды о «Битлз», в которую нужно было вписаться», — говорит Куонтик. также написавший в 2002 году книгу Revolution, в которой глубоко и вдумчиво изучает «Белый альбом».

«Группу «Битлз» со временем все больше идеализировали, а Леннон превратился в парня, хоть и немного дерзкого, но который тем не менее любил мир. А он был совсем не таким, — добавляет Куонтик. — У него было довольно тяжелое детство, очень запутанная жизнь, он без ограничений употреблял наркотики и алкоголь и был ужасным родителем и мужем — во всяком случае, в первом браке».

«Но именно эти противоречия делают его интересным, а не то [ложное представление], что он был мягким, миролюбивым, заботливым отцом. Он был жестоким человеком, но искал всеобщего мира. Он был богатым человеком, который предлагал нам не думать об обладании вещами. Его всегда изображали как «героя из рабочего класса», но он вырос в красивом дорогом доме. Именно все эти противоречия делают его интересным для меня, а не то, что он был каким-то картонным персонажем, который никогда не делал ничего плохого», — говорит Куонтик.

В «Снордграссе» Леннона сыграл ливерпульский актер Иэн Харт, причем уже в третий раз: в 1994 году он снялся в фильме Backbeat («Пятый в квартете» в русском прокате), в котором рассказывалось о первых днях группы и основное внимание уделялось отношениям между Ленноном и Стюартом Сатклиффом, первым басистом «Битлз», покинувшим группу, чтобы заняться искусством и умершим в 1962 году, в возрасте всего 21 года, от кровоизлияния в мозг.

Харт также сыграл Леннона в фильме 1991 года «Часы и дни», который не то чтобы изображал Джона из альтернативной вселенной — скорее размышлял о некоторых пробелах в реальной истории.

Автор фото, Micheline Pelletier/Sygma via Getty Images

В фильме 1994 года Backbeat основное внимание уделяется отношениям между Джоном Ленноном (Иэн Харт, на снимке) и «пятым битлом» Стюартом Сатклиффом

Фильм показывал, что могло произойти, когда в 1963 году Леннон и менеджер «Битлз» Брайан Эпстайн провели выходные в Барселоне, и представил этот эпизод как историю нежной, но запретной любви между ними.

Было ли это основано на реальности? В 2015 году Йоко Оно сказала в интервью, что Леннон считал бисексуальность естественной, в то время как сам Леннон говорил, что его отношения с Эпстайном были «почти любовным романом, но не совсем. Его так и не довели до конца».

Роман Кевина Барри Beatlebone 2015 года следует аналогичным спекулятивным путем, рассматривая имевшую место в действительности поездку Леннона на западное побережье Ирландии в 1978 году и превращая ее в историю о том, как он принимает участие в «терапии криками», чтобы «наконец-то разобраться с собой».

Действие Beatlebone происходит за два года до смерти Леннона, и Шеффилд говорит, что эта предпосылка эмоционально убедительна, поскольку Джону, возможно, пришлось многое преодолеть в тот период жизни.

«Тема его последних интервью — это то, как тяжело Джон в своей взрослой жизни пытался избавиться от унаследованного им женоненавистничества и научиться быть взрослым мужчиной, — говорит он. — Он не пытался оправдать свое прошлое поведение; он пытался понять его, чтобы оставить позади. И он говорил об этом публично, чтобы дети (мальчики) вроде меня могли понять, что нам не нужно совершать те же ошибки, что и он».

«Я был совсем маленьким ребенком, когда он умер, но Джон был одним из немногих взрослых мужчин, которых я видел, открыто говорившим о феминизме. Это одна из важнейших причин, по которой я уважал его», — замечает Шеффилд.

Более близкий к действительности и наиболее яркий среди различных рассказов о Ленноне — фильм Сэма Тейлор-Вуда 2009 года «Стать Джоном Ленноном», в котором рассказывается о его юности и отношениях с матерью Джулией и тетей Мими.

Подобно ученым, исследующим детство Будды, мы хотим понять, как Леннон стал тем человеком, которым стал. Эта работа показывает Леннона до того, как призма славы разделила его на калейдоскопическое множество граней, давших возможность каждому иметь свое собственное представление о том, кем был или должен был быть Джон Леннон.

Фантазийный Леннон

Не все образы Леннона в художественной литературе представляют собой реалистичное исследование его жизни — с остальными битлами или без них.

В романах писателя и кинокритика Кима Ньюмана «Эра Дракулы», изображающих мир, в котором граф-вампир женится на королеве Виктории, а сверхъестественные существа открыто живут рядом со смертными, Леннон упоминается как лидер Лейбористской партии (и к тому же вампир).

Леннон встречается даже во вселенной комиксов Marvel в виде представителя придуманной писателем Полом Корнеллом инопланетной расы Джона Скрулла, который обычно принимает облик Леннона.

И Леннон-вампир-лейборист, и Леннон-инопланетянин отражают разные аспекты многогранного образа Леннона. В книгах Ньюмана он в прямом смысле слова превратился в воплощение своей собственной песни 1970 года Working Class Hero.

А Корнелл рассказал BBC Culture, что «хотел изобразить кого-то, кто сам не мог стать супергероем и потому лишь отпускал саркастические и не всегда полезные замечания. Эта роль лучше всего подошла бы Леннону».

Это не единственное появление Леннона в комиксах: культовый сериал 1990-х шотландского писателя Гранта Моррисона «Невидимые» представил Леннона как манифестацию поп-культурного богоподобного создания (возможно, индуистского бога Ганеши).

В книге есть и момент, когда молодой главный герой, ливерпулец Дэйн Макгоуэн видит, как Леннон и Стюарт Сатклифф рассуждают об уходе Сатклиффа из «Битлз».

«Моррисон делает интересное замечание о том, что Леннон теперь фактически стал мистическим персонажем, — говорит Куонтик. — Он поднялся до уровня, когда люди используют его в магических ритуалах из-за того, кем, по их мнению, он был».

Моррисон не первым упомянул о влиянии Леннона на коллективную психику человечества.

В комиксе «День святого Суизина» 1990 года разочарованный молодой человек намеревается убить Маргарет Тэтчер. Он покупает книгу Сэлинджера «Над пропастью во ржи», чтобы ее потом нашли у него в кармане — точно так же, как это сделал убийца Леннона Марк Чепмен.

Но в итоге персонаж избавляется от книги, не желая, чтобы его намерения слишком пристально анализировали.

Автор фото, Steve Morley/Redferns/Getty Images

Элтон Джон и Джон Леннон были друзьями

А как подействовал ленноновский миф на других битлов? Шеффилд говорит, что канонизация Леннона не пошла на пользу Полу, Ринго и Джорджу.

«Сложившиеся представления о Ленноне не пошли на пользу остальным битлам, потому что они знали и любили настоящего Джона, — говорит он. — После его смерти люди кинулись выплескивать свое горе на Пола, причем в жестокой и несправедливой манере. В течение многих лет никто не говорил о Поле ни единого доброго слова, и это просто потому, что люди хотели сделать святого из его товарища по группе».

Понятно, что бывшие битлы и другие знаменитые музыканты отдавали Джону музыкальную дань в течение десятилетий после его смерти, в основном размышляя о потере друга и большого таланта, а не пытаясь изобразить его кем-то, кем он не был.

Джордж Харрисон написал All Those Years Ago в 1981 году, Маккартни — Here Today годом позже; Боб Дилан спел о смерти Леннона в песне Roll On John в 2012-м, а Элтон Джон — близкий друг Леннона — записал Empty Garden (Hey Hey Johnny) в 1982 году.

Святой ли он, бог или простой и мудрый старикан — изображение Леннона в массовой культуре живет собственной жизнью, далекой от реального человека.

Но, как говорит Дэвид Куонтик, все это бледнеет перед изображением Леннона, созданным самым большим романтиком из всех — им самим.

«Леннон сам создавал миф, — говорит он. — Посмотрите на [сингл «Битлз» 1969 года] «Балладу о Джоне и Йоко». По сути, он пишет свою собственную легенду, «евангелие от Джона». Он был озабочен собой до степени чрезвычайной. Он сильно увлекался мифологизацией самого себя, поэтому неудивительно, что другие люди в его отношении поступают так же».

Прочитать оригинал этой статьи на английском языке можно на сайте BBC Culture.

14 самых популярных легенд о Моцарте • Arzamas

17 февраля 2021История, Антропология

Моцарт — вундеркинд, писавший музыку с четырех лет? Правда, что он был европейской суперзвездой, но спускал все состояние на парики и женщин? И вообще воровал чужие идеи? А «Реквием» написал, предчувствуя свою смерть? И правда ли, что его отравил Сальери? Разбираем самые распространенные легенды о Моцарте

Автор Марина Раку

Вольфганг Амадей Моцарт — самая мифологизированная личность в исто­рии музыки. Большего количества слухов, легенд, детективных историй и вымыслов не породила ни одна биография.

Некоторые слухи появились еще при жизни Моцарта благодаря его род­ствен­никам, друзьям и знакомым. А некоторые гораздо позже — в эпоху романтизма, то есть в начале XIX века: романтиков вдохновляло как твор­чество Моцарта, в особенности сюжет о Дон Жуане, так и его ранняя смерть. Объясняем, откуда взялись разные легенды о великом композиторе.

Легенда 1. Моцарт был вундеркиндом, начал играть и писать музыку в четыре года

Вердикт: это почти правда.

Моцарт действительно был вундеркиндом, причем самым знаменитым вундеркиндом в истории музыки. Он начал играть рано и овладевал этим искусством неимоверно быстро. Леопольд Моцарт, легендарный музыкальный педагог, так описывал удивительные успехи сына в игре на клавире, ранней версии современного пианино: «Менуэт и трио Вольфгангерль  Уменьшительно-ласкательная форма имени Вольфганг.  выучил 26 января 1761 года в половине десятого вечера в течение получаса, за день до того как ему исполнилось пять лет»  Цит. по: Е. С. Черная. Моцарт. Жизнь и творчество. М., 1966.. Параллельно мальчик учился и игре на скрипке — одну из его детских скрипок можно увидеть в Зальцбурге, в доме, где он родился. Сразу после рождения сына Леопольд Моцарт издал учебник «Опыт фундаментальной школы игры на скрипке» («Versuch einer gründlichen Violinschule») и, видимо, начал его тестировать. В семь лет Вольфганг Моцарт уже играл на скрипке для архиепис­копа, а в восемь лет начал выступать, играя на органе. 

Первые дошедшие до нас автографы  То есть сочинения, написанные рукой самого автора. Моцарта относятся к 1764 году — их автору тогда было также восемь лет. До этого импровизации, а затем и композиции ребенка записывал отец. Судя по его скрупулезным заметкам, Моцарт завершил самую раннюю импровизацию в пять лет, в апреле 1761 года. Менее чем через год он написал свою первую пьесу — Аллегро для клавира фа-мажор. Из числа мировых классиков только Сергей Прокофьев приступил к искусству композиции в столь же раннем возрасте.

Легенда 2. Моцарта насильно заставляли заниматься музыкой 

Вердикт: это неправда.

Леопольд Моцарт был прогрессивным и талантливым педагогом, поэтому воспитывал не кнутом, а пряником. Его воспитательный принцип требовал времени, выдержки и преданности своему делу: так ему удалось не повредить дар воспитанника грубым вмешательством. Он никогда не применял к детям телесные наказания. При этом в глазах Вольфганга авторитет отца был непре­рекаем — он чуть ли не молился на него, утверждая, что «за Господом идет сразу Папа»  Моцарт своему отцу в Зальцбург. 7 марта 1778 года // Моцарт Вольфганг Амадей. Полное собрание писем. М., 2006.. Отец, в свою очередь, видел в нем гения.

Вольфганг так поражал родителей своим даром, что его скорее баловали. Иоганн Адольф Хассе, один из знаменитых композиторов того времени, даже опасался: «Только бы отец не слишком избаловал его и не испортил фимиамом преувеличенной похвалы»  Г. Аберт. В. А. Моцарт. Книга 1. Часть 1. М., 1987..

Легенда 3. Моцарт сразу стал ребенком-звездой и выступал по всей Европе

Вердикт: это правда. 

Леопольд Моцарт был отцом двух вундеркиндов: Наннерль  Наннерль — домашнее прозвище старшей сестры Вольфганга, а полное имя — Мария Анна Вальбурга Игнатия Моцарт., старшая сестра Вольфганга, тоже росла многообещающей исполнительницей. Их первые гастроли начались уже в январе 1762 года, когда младшему Моцарту испол­нилось шесть лет, а его сестре было десять. Хотя Мюнхен, куда они отпра­вились, находит­ся недалеко от Зальцбурга, все же это были настоящие гастроли. При дворе курфюрста  Курфюрст — в Германии избирательный князь, облеченный правом избирать на вакантный императорский престол. Баварии Максимилиана III Иосифа они провели три неде­ли.

Вместе с сестрой Вольфганг объездил все музыкальные столицы Европы. Уже через полгода после мюнхенского триумфа отец с детьми отправился в Вену. На одной из остановок они дали первый в своей жизни публичный концерт, а в Вене их ожидала целая серия выступлений: и при дворе Марии Терезии, и в аристократических салонах, и в домах иностранных послов. Тогда же они получили предложение выступить в Версале. В начале лета 1763 года семья в полном составе отправилась на три года в тур­не по Европе: Мюнхен, Аугсбург, Ульм, Людвигсбург, Брухзаль, Мангейм, Швет­цинген, Франкфурт-на-Майне, Кобленц, Бонн, Кёльн, Аахен, Брюссель и, нако­нец, Париж и Версаль. Это лишь те города, в которых они давали концерты. Главной целью путешествия был прием у Людовика XV в Версале. А следующей целью стал Лондон. Георг III был настолько восхищен выступле­нием, что пожелал снова услышать вундеркиндов на торжествах по случаю очередной годовщины своего вступления на престол.  

После почти годового пребывания в Англии странствия продолжились: Кентер­бери, Кале, Лилль, Гент, Антверпен, Гаага, Амстердам, Утрехт, Антверпен. Снова Брюссель, Париж, Версаль, Дижон, Лион, Женева, Лозанна, Берн, Цюрих, Донауэшинген и вот, наконец, опять Мюнхен и Зальцбург. Вольфгангерль возвратился домой известным музыкантом, выступавшим перед королями. В преддверии его четырнадцатилетия семья едет в Италию. Второе и третье итальянские путешествия, в которые в 1771 и 1772 годах отправилась только мужская часть семьи Моцарт, были триумфальными. Европа была покорена, а с нею — весь музы­каль­ный мир.         

Легенда 4. Моцарт с детства пользовался покровительством королей

Вердикт: это правда. 

Во время европейских гастролей Моцарт познакомился с дворцовой жизнью, а позже венский двор станет местом его работы. Вершиной придворной карье­ры композитора можно считать аудиенцию у папы римского Климента XIV в Ватикане. Моцарту было 14 лет, а папа уже посвятил его в кавалеры ордена Золотой шпоры  Орден Золотой шпоры — награда, прису­ждав­шаяся папой римским за заслуги перед католической верой или иные деяния во славу Церкви..

Взрослый Моцарт продолжил общаться с аристократами и монархами, с кото­рыми познакомился в детстве. Иногда независимый характер и острый язык могли навлечь на него неприятности. Чего стоит только знаменитый диалог между композитором и его главным меценатом Иосифом II на премьере «Похищения из сераля»:

— Слишком много нот, мой дорогой Моцарт. 
— Ровно столько, сколько нужно, Ваше Величество  Цит. по: Стендаль. Жизнь Моцарта. Стендаль. Собрание сочинений. В 15 т. Т. 8. М., 1959..

Легенда 5. Моцарт считался гением, поэтому много зарабатывал

Вердикт: это правда.

Портрет Вольфганга Амадея Моцарта в возрасте 13 лет в Вероне. Картина художника Веронской школы, предположительно Джамбеттино Чиньяроли. 1770 год

За годы гастролей Моцарту удалось заработать много денег: его семья стала одной из самых обеспеченных в провинциальном Зальцбурге. В 18 лет Вольф­ганг уже получал ежегодное жалованье в 150 гульденов в качестве концерт­мейстера придворной капеллы. Но это не было единственным источником его благосостояния. Поклонники, в том числе венценосные, регулярно дарили ему подарки. Как правило, это были драгоценности, которые музыкант, согласно практике того времени, прагматично «обналичивал». Немалый доход прино­сили европейские постановки его опер и публикации. Он также продолжал выступать как виртуозный исполнитель.

В 25 лет Моцарт окончательно переехал в Вену, ушел со службы и стал свободным художником. К нему по-прежнему поступали заказы, его оперы и выступления были успешны. В течение четырех лет он проводил авторские концерты — так называемые «академии» — для самой блестящей публики, включая императорскую чету. За один из таких концертов он получил гонорар почти в 1600 гульденов.

Подобно большинству музыкантов того времени, Моцарт зарабатывал не только выступлениями и театральными представлениями, но и уроками — по 3–4 занятия ежедневно. Количество учеников из богатых, желательно аристократических семей было мерилом успеха в музыкальной среде  Частные уроки давали Гайдн, Бетховен, Шопен, Лист и многие другие знаменитые композиторы.. 

В 30 лет Моцарт жил в Вене уже с семьей и получал постоянное годовое жалованье как придворный камерный музыкант при венском дворе. От него требовалось только обеспечивать музыкальное оформление балов — это была скорее почетная должность, чем тяжелая работа. Австрийский император Иосиф II заказал ему оперу, а король Пруссии Фридрих Вильгельм II — шесть струнных квартетов.

Моцарта считали модным композитором, поэтому были готовы платить за его работы. Впрочем, признание его таланта не было безоговорочным. Гораздо большее признание получили при жизни его современники — Антонио Сальери, Доменико Чимароза, Висенте Мартин-и-Солер. Моцарт считал, что заслуживает большего, и с удовольствием цитировал в письме отцу похвалу одного вельможи — «такие люди появляются только раз в 100 лет»  Моцарт своему отцу в Зальцбург. 17 августа 1782 года // Моцарт Вольфганг Амадей. Полное собрание писем. М., 2006..

Курс «Как слушать классическую музыку»

Музыканты Петр Айду и Григорий Кротенко и искусствовед Константин Дудаков-Кашуро — о том, что мешает нам наслаждаться классической музыкой и что нужно знать, чтобы ее полюбить

Легенда 6. Но деньгами распоряжаться не умел и жил очень бедно

Вердикт: отчасти это правда.

Крайняя бедность композитора — это миф. Его создала Констанца Моцарт, после смерти мужа просившая помощи у его влиятельных знакомых. Долги удалось погасить довольно быстро, а значит, их было не очень много.

Впрочем, деньгами Моцарт действительно распоряжался не слишком умело, хотя постоянно пытался убедить отца в обратном. Все заработанное он тратил на съем дорогостоящего жилья в центре Вены, на содержание слуг и собствен­ной упряжки, на гостей, на одежду для себя и любимой жены, на регулярный уход за внешностью, соответствующий требованиям двора. Свадьбу он сыграл в главном венском соборе — Святого Стефана. В последние годы жизни компо­зитора Констанца посещала дорогой курорт, что составило отдельную статью расходов. Сложно сказать, было ли лечение необходимостью или такой же данью моде, как дорогие наряды. 

Моцарт не мог контролировать не только свои расходы, но и доходы. Он явно недосчитался авторских гонораров от многих театров, ставивших его оперы. Авторское право тогда соблюдалось неаккуратно, а отслеживать должников Моцарт не любил и не умел. Он любил и умел сочинять и исполнять музыку — и тратил на это все свое время. В последние четыре года жизни его материаль­ное положение ухудшилось. Но не по вине самого Моцарта: Австрия вступила в войну, что повлекло за собой экономический кризис. Меценаты стали менее щедрыми, а дожить до лучших времен композитору не довелось.

Легенда 7. Моцарт воровал чужие идеи

Вердикт: это неправда.

Оригинальность стала считаться главным достоинством музыки уже после смерти Моцарта: девизом романтического века была идея изобретения музыкального материала. А в современной Моцарту культуре еще не сформи­ровались представления о своих и чужих идеях, о плагиате. В основе творчества была работа по образцам — такой моделью мог быть жанр, стиль и даже сочи­ненная кем-то музыкальная тема. Поэтому исторический стиль этой эпохи сейчас более узнаваем, чем индивидуальные стили отдельных авторов.

Гении, мифотворцы и виртуозы: кто создавал музыку романтизма

Почему Вагнер, Паганини, Берлиоз и другие обожествляли сами себя и одновременно смогли достучаться до души каждого слушателя

Моцарт работал с огромным количеством услышанного и сыгранного, заимствование было для него диалогом с другими композиторами и другими сочинениями. Сейчас мы не всегда считываем остроумие этого диалога. Многие важные для Моцарта авторы забыты, и его музыка стала символом, обобщившим всю эпоху.

Легенда 8. Моцарт коллекционировал парики

Вердикт: это скорее неправда.

В то время парики составляли неотъемлемую часть облика светского человека, хотя именно Моцарт надевал их в исключительных случаях, а на портретах часто изображен с тщательно уложенными собственными волосами. Об обре­ме­ни­тельных расходах на парикмахеров он упоминает вскользь в неко­торых письмах. Также сохранились воспоминания друзей о его фран­това­тости и любов­ное описание модных деталей одежды в его письмах, однако о страсти Моцарта к коллекционированию париков ничего не известно.

Легенда 9. У Моцарта было много женщин

Вердикт: это скорее неправда.

Мы не можем достоверно судить об этом, потому что единственным источ­ником информации остаются письма Моцарта — в основном к отцу. 27-летний Вольфганг Амадей писал Леопольду:

«Я ни в коем случае не могу жить так, как большинство нынешних молодых людей. — Во-первых, я слишком привержен религии, во-вторых, слишком полон любви к ближнему, чтобы соблазнить невин­ную девицу, и, в-третьих, испытываю слишком много ужаса и омер­зения, страха и боязни перед болезнями и слишком большую любовь к своему здоровью, чтобы связываться с гулящими девками; при этом я могу поклясться, что до сих пор еще ни с одной особой женского пола я не имел дел такого рода — ибо если бы это произошло, я бы этого от вас не утаил…»  Моцарт своему отцу в Зальцбург. 15 декабря 1781 года // Моцарт Вольфганг Амадей. Полное собрание писем. М., 2006. 

Впрочем, возможно, Моцарт не был полностью честен с отцом, зная о его строгих религиозных и нравственных принципах. До отъезда из Зальцбурга он находился под неусыпным родительским наблюдением и, вырвавшись из-под опеки, немедленно влюбился. 

Судя по письмам Моцарта, певица Алоизия Вебер, на которой он планировал жениться, рассчитывала с его помощью получить выгодные контракты в Ита­лии. Желая помочь карьере возлюбленной, Моцарт написал для нее несколько сочинений. Устроившись в оперную труппу, Алоизия потеряла к нему интерес, и тогда в роли утешительницы выступила двоюродная сестра Вольфганга — Мария Анна Текла. Характер их отношений и степень близости не до конца понятны, но «письма к кузиночке» приобрели скандальную известность в моцартоведении из-за их непристойностей, не выходящих, впрочем, за грани­цы туалетного юмора. 

Констанца, ставшая женой композитора, была родной сестрой Алоизии и тоже певицей. Биографы Моцарта в лучшем случае равнодушны к истории Констан­цы, поскольку, в отличие от сестры, она не сделала артистических успехов и никак не повлияла на творчество мужа. По всей видимости, в этом браке Моцарт был счастлив, невзирая на разные омрачающие обстоятельства, в пер­вую очередь смерть четырех детей.

Легенда 10. Моцарт любил неприличный юмор и вообще был не особо умен

Вердикт: первое правда, второе нет.

Моцарт прибегал к туалетному юмору даже в письмах, и письма эти по неосторожности адресата дошли до нас. Общаясь с кузиной, Моцарт не стеснялся в выражениях: 

«А теперь имею честь задать вопрос, как ваше самочувствие, как здоровье? Стул в порядке ли? Кожа гладкая ли? — Скажите, я вам еще не надоел? А для писания часто ли используете мел? Вы хоть время от времени меня вспоминаете? А повеситься иногда не желаете? А не злились на меня иногда? На бедного дурака? Не хотите ли добровольно мир заключить, а не то ведь я могу и громкого подпустить! Ну вот, вы уже смеетесь до колик — значит, виктория! — Пусть наши задницы станут символом мира! Я так и знал, что вы не сможете долго сопротивляться. Да-да, я всегда верю в свою победу, и даже если нынче посру после обеда, все равно через две недели в Париж уеду. И если вы мне ответить хотите, то из города Аугсбурга сейчас же пишите, да пишите поскорей, чтобы я письмо получить успел. Ведь если я уже уеду, то, ожидая получить письмо, получу одно дерьмо»  Моцарт — Марии Анне Текле Моцарт в Аугсбург. Мангейм, 28 февраля 1778 года // Моцарт Вольфганг Амадей. Полное собрание писем. М., 2006.. 

Комментаторы этих писем неоднократно указывали, что такого рода переписка была обычным делом для жителей Зальцбурга той эпохи. В подобном стиле переписывались и родители Моцарта.

Моцарт был совсем неглуп и прекрасно образован. Он говорил как минимум на трех европейских языках, на итальянском и немецком писал оперы, знал латынь и писал на ней духовные сочинения. Всю жизнь он общался в кругу самых образованных и умных людей своего времени. Знания и ум он про­явил в своем искусстве, в размышлениях о музыке и ее законах, которые дошли до нас благодаря его письмам.

Легенда 11. Моцарт был слепым. Или глухим

Вердикт: это неправда.

Его путают с потерявшим зрение Георгом Фридрихом Генделем и оглохшим Людвигом ван Бетховеном.

Новый курс — о Бетховене!

Три лекции — о сонатах, симфониях и песнях великого композитора

Легенда 12. Моцарт написал «Реквием» за ночь по заказу таинственного незнакомца, предчувствуя свою смерть 

Вердикт: это полуправда.

Заказ таинственного незнакомца на «Реквием» действительно существовал. Но имя заказчика впоследствии было раскрыто, и в его намерениях не оказа­лось никакой мистики. Это был композитор-любитель Франц фон Вальзегг цу Штуппах, который заказал «Реквием» своей умершей жене, чтобы выдать его за свое сочинение. Отсюда таинственность обстоятельств заказа — он не хотел раскрывать свое имя. 

Кроме того, «Реквием» не был написан за ночь (это удел увертюры к «Дон Жуану»), он вовсе не был закончен, невзирая на достаточный срок — заказчик не торопил композитора, а тот занимался другими неотложными делами. После смерти Моцарта это сочинение дописывал по его замечаниям ученик — Франц Ксавер Зюсмайер. Три завершающих части «Реквиема» Зюсмайер написал самостоятельно. А в знаменитой «Lacrimosa» самому Моцарту принадлежат только первые восемь тактов — это, быть может, самая известная сочиненная им музыкальная тема.

Легенда 13. Моцарта отравил его главный враг — Сальери

Вердикт: это не доказано.

До сих пор множатся расследования этого случая — иногда научные, но чаще всего недобросовестные. Начало слухам было положено сразу после смерти Моцарта и не без участия его вдовы: якобы покойный композитор сам что-то такое предполагал. В музыкантской среде Вены тоже обсуждалась такая версия и даже называли имя Сальери, так что ему пришлось клясться своим близким знакомым, что этого не было и быть не могло.

В пользу Сальери говорит то, что ему совершенно нечему было завидовать: его положение при дворе было куда прочнее, чем у Моцарта, он занимал более высокую должность, а успех его сочинений был давним и устойчивым. Ника­ких примет борьбы и интриг против Моцарта за ним не было замечено. Напро­тив, у Сальери была репутация достойного человека и исключительного педа­гога: его школу прошли сразу три гения — Бетховен, Шуберт и Лист. И ни од­ного из них он не пытался отравить. Что касается Моцарта, то, скорее всего, он умер от скоротечной почечной болезни. 

Легенда 14. Отравленный Моцарт умер в нищете и безвестности

Вердикт: это неправда.

Моцарт при смерти. Иллюстрация Чарльза Эдварда Чамберса из книги Джеймса Ханекера «The Steinway Collection of Paintings by American Artists: Together with Prose Portraits of the Great Composers». 1919 год

Этот миф возник из-за того, что Моцарта похоронили в общей могиле, но это не было связано с его финансовым положением. Согласно указу императора Иосифа II, похороны в отдельной могиле были привилегией лишь самых знатных семей. Остальных же хоронили по 5–6 человек, без гробов. Родствен­никам запрещалось сопровождать умершего на кладбище, воздвигать на моги­лах памятники и кресты. Таковы были представления императора об эконо­мии. Указ позже был отменен, но могила Моцарта к тому времени уже была потеряна. Зато музыка осталась.

еще на фактчек:

Самые популярные легенды о Гоголе

Сжег «Мертвые души»? Был похоронен без головы? Был геем?

Самые популярные легенды о Екатерине II

Спала с конем? Продала Аляску? Была немецкой шпионкой?

Самые популярные легенды о Петре I

Убил сына? Рубил бороды топором? Был подменен в младенчестве?

Самые популярные легенды о Юлии Цезаре

Он что, правда пришел, увидел и победил?

Самые популярные легенды о кардинале Ришелье

Был влюблен в Анну Австрийскую? Носил только красное?

Самые популярные легенды о Ленине

Кудрявый в валенках? На броневике? Ел чернильницы? Гриб?

Источники и литература

микрорубрики

Ежедневные короткие материалы, которые мы выпускали последние три года

9 детских книг, вдохновленных мифами, легендами и фольклором | by HarperKids

Некоторые истории выдерживают испытание временем и входят в царство легенд, мифов и фольклора. Но даже сегодня эти истории заново изобретают и пересказывают новому поколению читателей. Вы можете знать оригинальные сказки наизусть, но держим пари, что вы никогда раньше не читали подобных историй! Взгляните на некоторые из наших любимых учебников для средней школы и на то, какие элементы мифов, легенд или фольклора вдохновили их.

На основе: Селки

Селки — мифическое существо, которое напоминает тюленя в воде, но принимает человеческий облик на суше.Однако в The Turning Аран родился в своей человеческой форме, без шкуры, которая могла бы превратить его в гладкую, сильную печать. Каждый день он ждет, оставшись позади, пока его селки-семья исследует глубины океана. Что, если его шкура никогда не появится? Он подвергает риску свой клан? Когда его мать отправляется на далекий север в поисках помощи, Аран остается на попечении женщины-затворника на отдаленном острове. Жизнь на суше полна чудес и опасностей, чем Аран мог себе представить. Но вскоре Аран будет вынужден решить: будет ли он бороться за свое место на суше или вернется в свой дом в море?

На основе: Rougarous

Rougarou — это каджунский вариант оригинального французского «loup garou» — устрашающего существа, похожего на оборотня. В Evangeline of Bayou Evangeline обучается, чтобы стать охотницей за привидениями, как и ее мать и бабушка до нее, поэтому она может охотиться на монстров (например, грубого мяса), которые прячутся в заливе Луизианы.Но когда Эванджелину и ее бабушку вызывают в Новый Орлеан, чтобы раскрыть необычный случай, она раскрывает секрет, который потрясет ее до подошв ее сапог из кожи аллигатора с серебряным наконечником.

На основе: Джек Фрост

Джек Фрост — олицетворение холода, льда, снега, мокрого снега, зимы и холода. А в The Lost Frost Girl девочка по имени Сова — дочь Джека Фроста! Решив встретиться с отцом, которого она никогда не знала, Сова погружается в чудесный мир зимы и волшебства Джека — место, которое, как она думала, существовало только в сказках. И когда она замечает, как на ее коже появляются морозные узоры, а слезы превращаются в лед, Сова начинает задаваться вопросом, не означает ли то, что дочь Джека Фроста, что у нее есть собственные силы.

Вдохновлено: Mother Goose

Практически все помнят, как росли с детскими стихами и сказками воображаемого автора Mother Goose. Но Пикси Пайпер обнаружила, что она является прямым потомком Матушки Гусыни — и у нее есть магические способности и поэтическая сила, чтобы доказать это! В этой серии из двух книг Пикси и ее лучший друг Грей узнают больше о магических способностях Пикси, заводят новых друзей и пытаются спасти всех от злых Зловещих сестер.

Тайная судьба Пикси-Пайпер:

Пикси-Пайпер и материя Бэттера:

Вдохновленный: Пегас

Пегас, крылатый конь Согласно греческой мифологии, сегодня пегасом называют практически любую крылатую лошадь. В новой серии Riders of the Realm небольшое стадо пегасов совершило долгий и коварный путь в поисках новой, свободной земли. Но они находят сандвенов — людей, которые ездят на пегасах и тренируют их в качестве боевых лошадей.Когда случится немыслимое, и людям, и пегасам придется работать вместе — иначе ни один из них не выживет.

Вдохновленный: Одиссея

Одиссея — древнегреческая эпическая поэма, рассказывающая об Одиссее после десятилетней Троянской войны. В Argos верная собака Одиссея (также названная Аргосом) рассказывает историю. Пока Одиссей пытается вернуться в свой дом на Итаке, Аргос находит способ выследить своего хозяина.Любое животное, ступившее на Итаку ногой или крылом, приносит Аргосу весть о путешествии Одиссея — и что это за путешествие! Тем временем Аргос охраняет семью своего хозяина и защищает их от опасностей, которые окружают трон без короля.

Вдохновлено: Камелот и король Артур

Камелот — это королевство легендарного короля Артура, на которое вдохновила история короля Артура несколько историй на протяжении веков. Две такие истории рассказывают историю о короле Артуре с точки зрения животного: Кавалл в Камелоте, и серия «Мыши за круглым столом». Кавалл в Камелоте рассказывает собака короля Артура, Кавалл, когда он объединяется с другими собаками королевства, чтобы спасти своего короля из ужасного мира снов, где его схватил Морган. Серия «Мыши круглого стола» рассказывает о юном мышонке Калибе Кристофере, который тренируется, чтобы стать Рыцарем Круглого стола, точно так же, как поколения его семьи защищали Камелот от глаз людей.

Кавалл в Камелоте:

Мыши Круглого стола # 1: Хвост Камелота:

Мыши Круглого стола # 2: Путешествие на Авалон:

Вдохновлено: Рапунцель

Было много пересказов о Рапунцель, девушке, запертой в башне, волосы которой выросли настолько длинными, что их можно было использовать как веревку, чтобы помочь ей сбежать. Хотя намеки очень тонкие, элементы The Lost Kingdom of Bamarre были вдохновлены сказкой Рапунцель (с одной стороны, Перегрин, или для краткости Перри, также попадает в ловушку в башне). Но в центре сюжета действительно Перри — девушка, которая выросла в среде правящего класса Латки, но обнаруживает, что на самом деле она из Бамарр, тех, кого она раньше видела только как служанки замка. Теперь перед ней стоит непростая задача: против силы Лакти Перри должна освободить свой народ от тирании.

Вдохновлено: Cinderella

Золушка, возможно, наиболее известна своими стеклянными туфлями, но в Ella Enchanted эту историю вдохновили мачеха и сводные сестры.При рождении Элла Фрелльская получает дар глупой феи — «дар» послушания. Элла должна подчиняться любому приказу, который она отдаёт, даже приказу злой мачехи и сводных сестер. Но волевая Элла отказывается смириться со своей судьбой и вместо этого отправляется на поиски, чтобы разрушить проклятие раз и навсегда.

Детские книги с современной мифологией и легендами

Приобщить детей к мифологии бывает непросто. Юные читатели склонны находить эти древние легенды либо полностью захватывающими, либо скучными, как грязь.Да, истории о Зевсе, Шиве и бесконечном разнообразии богов-обманщиков существовали веками, но иногда эти истории действительно показывают их возраст в своих пересказах и сбивают детей с толку.

Постойте, он превратился в лебедя? А собственных детей ел? И КТО родился из его бедра ?! О боже мой!

Однако не все мифы и легенды были написаны в те времена, когда большинство авторов носили тоги на работе. Писатели постоянно придумывают новые произведения мифологии — часто вдохновленные классическими мифами — и некоторые даже настолько хороши, что школьники могут закатить на них глаза через тысячу лет.

Вот несколько увлекательных произведений современной мифологии, которые понравятся любому подростку или подростку.

• Общество спасения единорогов Серия

  Адама Гидвица и других авторов, иллюстрировано Хатем Али

  Если вам понравился The Inquisitor’s Tale , вы будете рады узнать, что автор Адам Гидвиц и иллюстратор Хатем Али объединились, чтобы создать еще более фантастические приключения для юных читателей, на этот раз с помощью постоянно меняющегося состава соавторов. такие авторы, как Джозеф Брухак и Дэвид Боулз.Сериал сосредоточен на двух детях, которым поручена секретная миссия по защите мифических существ, и полон всех неожиданных поворотов, действий и юмора их предыдущего сотрудничества.
  (8–12 лет)

• DC Super Hero Girls Series

  от Лизы Йи

  Легко забыть, потому что супергероев сейчас повсюду, , но герои комиксов в значительной степени являются воплощением современной мифологии.Это истории о невероятных персонажах, сражающихся за добро или зло, которые иногда буквально бросают друг в друга молнии сверху. Серия DC Super Hero Girls делает нечто замечательное со всей мифологией о героях и злодеях — пытается заново контекстуализировать классических персонажей DC, чтобы сделать их понятными, доступными и эмоционально значимыми для целого нового поколения читателей. Писательница Лиза Йи проделывает фантастическую работу, заставляя своих юных героинь чувствовать себя одновременно знакомыми и мифическими.
  (8–12 лет)

• Практически все, что написано Риком Риорданом

  Когда в наши дни большинство детей слышат слово «мифология», их мысли почти сразу обращаются к произведениям Рика Риордана. Немногие другие авторы — помимо Гомера и Роджера Ланселин Грина — сделали больше для знакомства юных читателей с классическими историями прошлого, чем Риордан и его серия приключенческих романов, вдохновленных мифологией.С такими персонажами, как Перси Джексон, Магнус Чейз и братья и сестры Кейнов, Риордан проделал потрясающую работу, взяв легенды прошлого и используя их, чтобы вдохновить новое поколение богов и монстров.
  (8–12 лет)

• Джамби

  , Трейси Батист

  Эта великолепная сказка Батиста создает удивительно вдохновляющее повествование из некоторых менее известных аспектов карибского фольклора.Однажды ночью островная девушка по имени Корин Ла Мер переживает странную встречу с джамби, печально известным волшебным и загадочным существом. Но действительно ли джамби злые? В повествовании Батиста много говорится об индивидуализме, смелости и предрассудках, которые настолько стары и настолько глубоки, что мы едва ли осознаем, что они существуют. Продолжение книги, Rise of the Jumbies , также впечатляет.
  (9–12 лет)

• Сита: Дочь Земли

  Сарасвати Нагпал, иллюстрировано Маниканданом

  Как сделать легенды Рамаяны, древнего индийского текста, интересными для юных читателей? Вы превращаете его в действительно отличный графический роман.Сита, входящая в серию Графических романов «У костра» , ярко рассказывает историю находчивой принцессы, которой приходится бороться, чтобы победить злого короля Раваны. Эта история не только знакомит юных читателей с произведением мировой мифологии, которое часто упускают из виду в западных классах, но также пересказывает приключения Ситы в захватывающей и интересной манере.
  (от 10 лет)

• Гарун и море историй

  Салмана Рушди

  Родители, которые знают только имя «Салман Рушди» из книги Сатанинские стихи , могут быть удивлены, услышав, что Руши также написал для детей. «Харун» — это эпическое произведение магического реализма, увлекательная сюрреалистическая сказка о маленьком мальчике, пытающемся помешать злым силам заблокировать источник человеческого воображения и проникнуть в мир. Роман наполнен той же маневренностью, которую Нортон Джастер привнес в книгу The Phantom Tollbooth , и повествует фантастическое повествование о важности творчества и вдохновения.
  (от 10 лет)

• His Dark Materials Series

  Филиппа Пулмана

  Pullman’s Dark Materials серии серьезно относится к слову «эпический».Эта трилогия фантастически, ошеломляюще амбициозна по своим масштабам, создавая целую мультивселенную миров, которая переносит персонажей из альтернативных измерений в загробную жизнь и за ее пределы. В «Золотом компасе» мы знакомимся с 12-летней Лирой Белаква, которая начинает приключение, которое приводит ее к конфликту с политикой, религией, субатомной структурой Вселенной и самой концепцией «Бога». Это миф, это эпично и БОЛЬШОЙ. Замечательное введение в безграничные возможности повествования для юных читателей.
  (от 10 лет)

• Тайны бессмертного Николас Фламель

  Майкла Скотта

  Дети могут узнать легендарное имя Николаса Фламеля из серии Гарри Поттер , в которой он был признан создателем Философского камня. Сериал Майкла Скотта посвящен загадке Фламеля, алхимика, который утверждал, что нашел ключ к вечной жизни, а также Джоша и Софи Ньюман, 15-летних братьев и сестер-близнецов, которые оказались прямо посреди этой загадки и устрашающее пророчество.
  (от 12 лет)

• Маленькие боги

  Терри Пратчетт

  Огромная серия Discworld Пратчетта — это почти отдельная вселенная, но Small Gods — 13-я книга в 41-м книжном цикле — возможно, самая эмоциональная и гуманистическая книга из всех. И все дело в богах. Фактически, один бог: Великий Бог Ом, который с ужасом узнает, что остался только один человек, простой молодой человек по имени Брута, который действительно верит в него. Это замечательная басня о боге, познавшем ценность человечества, и о людях, познающих, что вера и сострадание не должны быть взаимоисключающими. К тому же, как и все романы Пратчетта, это тоже ужасно смешно.
  (от 12 лет)

• Дети крови и костей

  , Томи Адейеми

  В романе Адейеми Я.А. блестяще отталкивается мифология, религия и современная культура, чтобы создать новую повествовательную вселенную, которая кажется одновременно вневременной и шокирующе актуальной.В основе романа лежит стремление молодой женщины вернуть магию в ее родную страну Ориша, но на протяжении всей истории Адейеми конструирует гораздо больше. Она дает своим читателям пантеон легенд и богов, которые чувствуют себя более значимыми к тревогам и несправедливости сегодняшнего дня, чем когда-либо мог Зевс.
  (от 14 лет)

мифов, легенд и священных историй Филипа Уилкинсона: 9781465486295

О мифах, легендах и священных историях

От вооруженного молнией Зевса, верховного греческого бога, до защитницы Хатхор, египетской богини любви — герои, боги и монстры оживают в этих пересказах мифов со всего мира.

Мифы, легенды и священные истории — это детская аудиокнига, которая предлагает вам изучить все известные истории из греческой и скандинавской мифологии, а также из более чем 100 сказок о других культурах.

Откройте для себя увлекательные мифы об Ананси, западноафриканском боге-обманщике, который принимает форму паука; история сестер Вавилак из Арнемленда в северной Австралии, которые формируют землю, когда они идут по ней; или славянская сказка об Иване, который гонится за озорной Жар-птицей.

Прочтите об свирепых людоедах, таких как Минотавр и дракон Фафнир, а также о легендарных героях, сражавшихся с ними, таких как Тесей и Сигурд. Также включены легенды о Робин Гуде, короле Артуре и рыцарях Круглого стола, эпосы из Азии, такие как Махабхарата и Гильгамеш, а также множество сказок из ацтекской мифологии и ряда других культур.

Помимо самих пересказов, мифов, легенд и священных историй: детская энциклопедия исследует значения этих первобытных историй, выясняя, почему эти сказки выдержали испытание временем на протяжении тысяч лет. Тематические элементы объединяют элементы, общие для мифов со всего мира, такие как оборотни, мифические звери и магическое оружие. Панели, посвященные современным пересказам, таким как Перси Джексон и Русалочка, помогают показать, почему эти мифы все еще актуальны в нашей жизни сегодня.

Филип Уилкинсон имеет более 50 титулов в области истории, мифологии и искусства. Он является автором книги «Мифы и легенды» Д.К.: справочника по их происхождению и значению, соавтором книги «Сопутствующий очевидец: мифология» и консультантом по книге «Книга мифов: большие идеи, просто объясненные».

© 2019 Dorling Kindersley Ltd © 2020 DK Audio

10 лучших книг по кельтской мифологии

Существует смехотворное количество вводных книг по кельтской мифологии. Выяснить, какие из них лучше, может быть непростой задачей. Этот и без того трудный поиск усложняется еще и тем, что большинство этих книг имеют очень общие названия, такие как «Кельтские мифы и легенды» или «Кельтская мифология». На первый взгляд все они более или менее идентичны.

Но любой, кто хорошо знаком с этой областью, скажет вам, что нет ничего более далекого от истины. Некоторые из них намного превосходят другие по объему и точности представляемой информации, а также по стилю письма. Некоторые из них написаны для ученых или более интеллектуальной аудитории, а некоторые написаны для более широкой аудитории и написаны в более интересной и доступной форме.

Так как же определить, за какие из них стоит заплатить с трудом заработанные деньги, а за какие просто забыть, усилия «я тоже»?

Этот список был написан с намерением помочь вам в этом.Здесь я представляю десять лучших вводных книг в этой области (последнее обновление — апрель 2019 г.), а также описания, которые призваны помочь вам выяснить, какая книга или книги по кельтской мифологии лучше всего подходят для того, что вы ищете.

Книги пронумерованы примерно от наиболее удобных для новичков и общих (№1) до наиболее продвинутых и / или специализированных (№9). Книги с меньшим номером не обязательно лучше, чем книги с большим номером, но они , как правило, более доступны.

Кельтские и германские народы, включая норвежцев, имели очень похожие мифы. Это не должно вызывать удивления, поскольку они жили схожим образом жизни, жили на одинаковых землях, говорили на одинаковых языках и имели общее происхождение. Так что, если вы увлекаетесь скандинавской мифологией, скорее всего, вы тоже многое почерпнете из кельтской мифологии. Если вы попали на эту страницу по этой причине, возможно, вам стоит особенно внимательно изучить № 5, «Мифы и символы в языческой Европе: ранние скандинавские и кельтские религии » Х. Р. Эллиса Дэвидсона.

Если вы сочтете этот список достаточно полезным, чтобы вы решили купить одну или несколько книг, перечисленных здесь, лучший способ сказать «спасибо» — это купить все, что вы решите купить, по ссылкам Amazon, приведенным в конце. описания каждой книги. Когда вы это сделаете, я автоматически получу небольшую комиссию с вашей покупки без каких-либо дополнительных затрат или хлопот для вас.

Без лишних слов:

1. Кельтские мифы и легенды Питера Берресфорда Эллиса

Для читателя, который ищет увлекательное введение в кельтскую мифологию, в котором основное внимание уделяется непосредственно самим историям, книга Питера Берресфорда Эллиса « Celtic Myths and Legends » предлагает это исключительно хорошо.Его пересказ кельтских сказок делает чтение очень забавным и приятным.

Эллис — талантливый и уважаемый кельтский ученый, а также творческий писатель, и хотя книга совершенно нетехническая, без жаргона и читается как художественная, а не научная литература, читатель может почувствовать, что это работа опытного профессионала в области поле.

Книга не предполагает никаких предварительных знаний кельтской мифологии, она очень доступна и удобна для новичков. В целом, Celtic Myths and Legends , вероятно, лучшая книга по этой теме для большинства начинающих. Щелкните здесь, чтобы просмотреть или купить Celtic Myths and Legends на Amazon со скидкой 15% от прейскурантной цены.

2. Кельтские боги и герои Мари-Луизы Шестедт

Почти каждая книга о кельтах, которая была опубликована после 1940-х годов, часто и не без оснований цитирует « кельтских богов и героев » Мари-Луизы Шестедт. Эта книга замечательно выдержала испытание временем и остается квинтэссенцией научного введения в кельтскую мифологию.

Хотя Шестедт действительно пересказывает несколько наиболее важных историй кельтской мифологии, эти истории встроены в концептуальные дискуссии кельтской мифологии и религии. Дело не в самих историях, а скорее в том, что рассказы показывают нам о том, как кельты переживали мир и его божественных обитателей. Соответственно, Шестедт группирует свой материал в соответствии с некоторыми из основных тем кельтской религии, чтобы эти темы можно было исследовать глубже.

Ее стиль письма — еще одна сильная сторона этой книги.Несмотря на интеллектуальную строгость, книга никогда не бывает сухой. Иногда кажется, что слова светятся на странице .

И, несмотря на строгость, книга не предполагает предварительного знания предмета.

Настоятельно рекомендуется всем, кто ищет научное концептуальное введение в кельтскую мифологию и религию. Нажмите здесь, чтобы просмотреть или купить Celtic Gods and Heroes на Amazon.

3. Кельтская мифология Автор Proinsias Mac Cana

Proinsias Mac Cana’s Celtic Mythology (эй, я предупреждал вас, что все эти книги имеют обманчиво общие названия), как и « Celtic Gods and Heroes » Шестедта, книга, на которую вы снова и снова ссылаетесь в научной литературе и в производной «я тоже» вводные книги по кельтской мифологии.Это еще одна знаковая работа в этой области.

Как и Шестедт, Мак-Кана рассматривает материал концептуально и аналитически. Когда он рассказывает историю из кельтской мифологии, это делается для того, чтобы проиллюстрировать более важный аспект кельтского мировоззрения, а не просто рассказать историю. Его стиль письма исключительно ясный и точный, что позволяет ему передавать очень большой объем информации и идей в относительно короткое время. Как и Шестедт, его больше всего интересуют основные закономерности кельтской мифологии и религии, и он не предполагает, что читатель имеет какое-либо предварительное представление о кельтах.

«Кельтская мифология » Макканы и «Кельтские боги и герои » Шестедта очень хорошо дополняют друг друга, с различиями в акцентах, которые способствуют созданию более полной картины, чем вы могли бы почерпнуть из любой книги по отдельности. Нажмите здесь, чтобы просмотреть или купить Celtic Mythology на Amazon.

4. Кельтское наследие: древние традиции в Ирландии и Уэльсе Алвина и Бринли Риз

В книге «Кельтское наследие » братья Риз подробно рассматривают многие повторяющиеся идеи в кельтской мифологии, уделяя особое внимание , означающим этих мотивов, и позициям, которые они занимали в структуре кельтской мифологии и религия в целом.

Но книга посвящена другим темам, нежели Шестедт или Мак Кана (см. Выше). Он также во многом опирается на более поздние народные традиции кельтских земель, особенно Уэльса и Ирландии, и сравнивает их с тем, что мы знаем о дохристианской кельтской религии.

Книга не только дает богатый и подробный взгляд на красивую и убедительную космологию и философию, но и может продемонстрировать, что отголоски этой космологии и философии сильно разносятся в народных традициях вплоть до современной эпохи.

Хотя книга не предполагает каких-либо предварительных знаний, определенно будет полезно прочитать что-нибудь вроде Sjoestedt или Mac Cana (см. Выше), прежде чем заняться этим, из-за его уровня детализации. Щелкните здесь, чтобы просмотреть или купить Celtic Heritage на Amazon со скидкой 48% от прейскурантной цены.

5. Мифы и символы в языческой Европе: ранние скандинавские и кельтские религии Х. Р. Эллис Дэвидсон

Хильда Родерик Эллис Дэвидсон была одним из гигантов научного изучения мифологии и религии норвежских и других германских народов. Большинство ее книг, например, Боги и мифы Северной Европы, и Утраченные верования Северной Европы, , были написаны для широкой аудитории и на протяжении многих десятилетий восхищали, вдохновляли и вдохновляли ученых и мирян.

Ближе к концу своей очень продуктивной жизни она обратила свое внимание на мифологию и религию одного из соседей германских народов, кельтов. Мифы и символы в языческой Европе было ее высшим достижением в этот период.

Книга сравнивает мифологию и религию кельтов с мифологией и религией норвежцев и других германских народов, иллюстрируя многие из мощных и убедительных общих черт между двумя традициями. Этот подход особенно важен, так как источники наших знаний о кельтах и ​​германских народах немногочисленны и написаны поздно, обычно людьми, которые уже обратились в христианство. Ни один из них не дает ничего близкого к полной или всеобъемлющей картине, но у всех есть подсказки, которые можно внести.

В этой книге Эллис Дэвидсон собрала эти ключи и представила как можно более полную или исчерпывающую картину дохристианской северной европейской религии. Тот факт, что она опиралась как на кельтские, так и на германские источники, позволил ей сформировать и представить более полную картину, чем это было бы возможно, опираясь только на материал любой из этих двух тесно связанных традиций.

Как и в других книгах в этом списке, читатель не знаком с предварительными знаниями.

Настоятельно рекомендуется всем, кто интересуется либо кельтской, либо скандинавской / германской мифологией, и тем, кто интересуется и тем, и другим, эта книга просто незаменима. Нажмите здесь, чтобы просмотреть или купить мифов и символов языческой Европы на Amazon.

6. Ранние ирландские мифы и саги в переводе Джеффри Ганца

Теперь мы подошли к первоисточникам по кельтской мифологии из древнего и средневекового миров — конечно, в английском переводе.Поскольку единственный величайший источник наших нынешних знаний о кельтской мифологии и религии — это древнеирландские литературные произведения, любой список первоисточников по кельтам следует начинать с этих ирландских произведений. (Для тех из вас, кто знаком со скандинавской / германской мифологией и религией, ирландские литературные источники занимают примерно такое же положение в отношении мифологии и религии кельтов, что и исландские литературные источники в отношении мифологии и религии древних народов. -Христианские германские народы.)

Ранние ирландские мифы и саги — это антология многих из наиболее важных из этих текстов, и это идеальное место для тех, кто плохо знаком с древнеирландской литературой. Это эпические рассказы о приключениях, героизме, романтике, тайнах и магии — очень занимательные и трогательные, а также познавательные. Щелкните здесь, чтобы просмотреть или купить Early Irish Myths and Sagas на Amazon со скидкой 16% от прейскурантной цены.

7. Таин перевод Томаса Кинселлы

« Táin Bó Cuailnge» («Набег скота на Кули») — это прозаический эпос, составляющий центральную часть так называемого «Ольстерского цикла» кельтской мифологии. В нем рассказывается о грозных деяниях Ку Чулина, сына бога Луга и, возможно, самого выдающегося из кельтских героев.

В то время как рассказ в значительной степени касается событий, происходящих среди людей, несколько кельтских божеств появляются в разных местах, и ученые спорят о том, в какой степени многие из человеческих персонажей на самом деле являются божествами, чьи истинные личности могли быть подвергнуты цензуре христианскими монахами, записавшими история. Перевод Томаса Кинселлы вызывает много воспоминаний и полон жизни и энергии. Нажмите здесь, чтобы просмотреть или купить The Tain на Amazon со скидкой 15% от прейскурантной цены.

8. Mabinogion переведено Сионедом Дэвисом

Mabinogion — это сборник валлийских историй, записанных в четырнадцатом веке, но истоки которых лежат в устных традициях более ранних времен. Ученые спорят, сколько лет этим историям на самом деле и сколько в них подлинной кельтской мифологии.Но Mabinogion действительно содержит множество мифологических элементов, многие из которых имеют определенные параллели в сохранившихся записях мифологии Ирландии и Галлии. Независимо от того, воспринимаете ли вы эти элементы как подлинные дохристианские пережитки, причудливые произведения более поздней эпохи или как некую комбинацию того и другого, Mabinogion — это текст, с которым нужно бороться, формируя собственное мнение о кельтской мифологии и религии. К счастью, если вам нравятся средневековые романы, Mabinogion в любом случае должен быть вам подойдет.

В то время как стиль написания многих других доступных переводов деревянен и неуклюж, у Дэвиса плавный и естественный, без подчеркнутой возвышенности или явной небрежности. И хотя во многих изданиях Mabinogion представлены только отдельные его части, это издание представляет работу целиком. Нажмите здесь, чтобы просмотреть или купить Mabinogion на Amazon со скидкой 30% от прейскурантной цены.

9. Кельтский героический век под редакцией Джона Т.Кох и Джон Кэри

Продолжая рассмотрение первоисточников, книга Коха и Кэри « Кельтский героический век » представляет собой антологию текстов древних и средневековых писателей о дохристианской мифологии и религии кельтов. Некоторые из произведений, включенных в этот том, будут знакомы тем, кто уже читал Ранние ирландские мифы и саги , Тайн и Mabinogion . Однако многих других частей сюда не будет.К ним относятся менее известные, но все же очень актуальные тексты из самих кельтских стран, от древних надписей до средневековых сказок.

Но реальная центральная часть года Кельтской героической эпохи года — это писания о кельтах от древнегреческих и римских авторов, которые являются одним из наиболее важных источников наших современных знаний о мире кельтов, включая, конечно же, их мифологию. и религия. Здесь собраны все важные классические источники, в том числе Юлий Цезарь, Посидоний, Тацит, Страбон и многие другие.Собрать их все в одном томе вместе со множеством других текстов о кельтах — это достижение, которое будет иметь огромную ценность для любого серьезного исследователя кельтского мира. Нажмите здесь, чтобы просмотреть или купить The Celtic Heroic Age на Amazon.

10. Словарь кельтских мифов и легенд Миранды Грин

При изучении любой мифологии имена и другие имена собственные могут иногда появляться и исчезать так же плотно и быстро, как в работах Дж.Р.Р. Толкин, например. Так же, как читатели Толкина склонны ценить его работу намного лучше, если они вооружены словарем или хотя бы глоссарием ключевых терминов в трудах Толкина, так и в любой мифологической системе. Кельтская мифология в этом отношении не исключение. Те, у кого есть словарь по теме, будут продвигаться намного быстрее и с меньшим разочарованием и в конечном итоге получат более полное владение предметом.

Словарь кельтских мифов и легенд Миранды Грин , несомненно, лучшая из подобных книг.Все остальные словари кельтской мифологии, представленные сегодня на рынке, по сути, представляют собой разбавленные и менее подробные версии книги Грина. В то время как другие словари предлагают короткие аннотации для каждой статьи, Грин во многих случаях предлагает короткие статьи. А поскольку Грин — один из ведущих археологов кельтского мира сегодня, вы можете быть уверены, что то, что вы читаете, является первоклассным с точки зрения точности. Щелкните здесь, чтобы просмотреть или купить Dictionary of Celtic Myth and Legend на Amazon со скидкой 19% от прейскурантной цены.

Если вам понравился этот список, возможно, вас заинтересуют и другие мои руководства:

• 10 лучших скандинавских книг по мифологии

• 10 лучших Продвинутых Норвежских книг по мифологии

• 10 лучших книг о викингах

• 10 лучших книг по греческой мифологии

• 10 лучших египетских книг по мифологии

• 10 лучших книг о рунах

• Ресурсы для изучения древнескандинавского языка

9 великих книг о мифологии

До таких эпических историй, как , Гарри Поттер, или произведений Чарльза Диккенса, или до того, как Шекспир приложил перо к пергаменту, существовали истории о богах.На самом деле, таких произведений, как «Гарри Поттер» или «Шекспир», не было бы без этих мифов. Существовали мифы, объясняющие, сколько всего в мире произошло. Это традиция во всех культурах.

Во многих культурах существовали мифологические боги. И они не всегда были хорошими. Возьмите богов греческой и римской мифологии. (Да, римляне кооптировали нескольких греческих богов, но не всех.) Их боги часто были мстительными, ревнивыми божествами, которые вели себя как злобные, капризные маленькие дети. Они вечно шпионили за людьми и обманывали их — все для собственного удовольствия.Тем не менее, их истории дико увлекательны и являются источником тысяч работ на протяжении многих лет. Можно сказать, они вдохновили фанфики.

Со сколькими мифологическими историями вы знакомы? Бьюсь об заклад, Юнона больше, чем вы думаете. Если вы хотите узнать больше о различных мифологиях или освежить их в памяти, для начала вам предложат несколько книг по мифологии и несколько удивительных карт.

Мифология

Вероятно, самая известная из всех книг по мифологии, книга Эдит Гамильтон « Mythology » знакомит читателей с греческими, римскими и скандинавскими мифами, которые являются краеугольным камнем западной культуры, а также с историями о богах и героях, которые вдохновляли человечество на творчество на протяжении всей истории.Hachette Book Group издает классику Гамильтона с момента ее выпуска в 1942 году. За семь десятилетий, с тех пор как она была представлена ​​миру, она продала миллионы копий по всему миру. Это прекрасно иллюстрированное специальное юбилейное издание, которое станет отличным подарком для поклонников мифологии или читателей, желающих узнать больше об этих историях.

Цирцея

Классический роман Мадлен Миллер повествует о забытом второстепенном персонаже из Одиссея : Цирцея.Дочь Гелиоса, бога солнца, Цирцея изгнана на остров Зевсом, потому что она обладает способностью колдовства. Именно там на острове Цирцея встречается со многими известными персонажами из мифологии, включая Минотавра, Икара, Медею и Одиссея.

Антигона восстание

Рассмотрение греческих и римских мифов в эпоху #MeToo, устаревшее женоненавистничество этих сказок и взгляд на подрывную силу историй, когда они рассматриваются в другом свете, который часто упускается из виду.

Заметки по мифологии

Двадцать великолепно иллюстрированных пустых карточек с карточками, упакованными в коробку с магнитным замком, с портретами и сценами богов, богинь, героев и героинь греческой, римской и скандинавской мифологии. Изображение взято из иллюстрированных пластинок из 75-летнего издания Mythology Эдит Гамильтон.

Детское введение в скандинавскую мифологию

Прекрасно иллюстрированная книга для начинающих для детей, которая знакомит их с оригинальным северогерманским и скандинавским фольклором таких персонажей, как Тор и Локи, а также с другими богами, богинями, великанами, гномами и другими.

Детское введение в греческую мифологию

Дети могут исследовать мифы о Нарциссе, Одиссее и Циклопах и многое другое, взглянув на греческую мифологию для новичков, включая плакат и наклейки с генеалогическим деревом Богов и Богинь!

Мифология Булфинча Томаса Булфинча

Еще одна классика мифологии XIX века.В нем собраны работы Булфинча «Эпоха басен» или «Истории богов и героев» , T «Эпоха рыцарства», или «Легенды о короле Артуре» , и «Легенды о Карле Великом», или «Средневековый роман ».

Норвежская мифология Нил Гейман

Недавнее пополнение в мире чудесных книг по мифологии. Это исследование скандинавской мифологии с такими знакомыми персонажами, как Один, Тор и Локи. Он написан Гейманом, самым продаваемым и отмеченным наградами автором таких вдохновленных мифами книг, как American Gods и Sandman .

Книга мифов: простые объяснения больших идей от DK

И, наконец, что не менее важно, взглянем на восемьдесят величайших мифов и персонажей мира, от богов греческой мифологии до скандинавских героев, пересказанных и объясненных на подписанных DK страницах с графикой.

Получите рекомендуемые книги, предложения и многое другое от Hachette

Нажимая «Зарегистрироваться», я подтверждаю, что прочитал и согласен с Политикой конфиденциальности Hachette Book Group. и Условия использования

Либерти Харди — старший редактор Book Riot, соведущий All the Books, судья «Книга месяца» и, прежде всего, жадный читатель.Она живет в штате Мэн со своими кошками Милли, Фаррохом и Зевоном. Вы можете увидеть фотографии ее кошек и заказать уловы в Twitter @MissLiberty и Instagram @franzencomesalive.

18 лет Пересказы мифов, легенд и сказок

Этот пост содержит партнерские ссылки.