Тарантино восьмерка: Netflix сделает из «Омерзительной восьмерки» Тарантино телесериал
Омерзительная восьмерка (The Hateful Eight), Квентин Тарантино
Американский постер к фильму Омерзительная восьмерка (The Hateful Eight), 2015, Квентин Тарантино, США
О товаре
-
Русское название
Омерзительная восьмерка
-
Оригинальное название
The Hateful Eight
-
Год
2015
-
Страны
США -
Режисcёры
Квентин Тарантино
-
Актёры
Курт Рассел, Сэмюэл Л. Джексон, Ченнинг Татум
-
Жанры
вестерн
-
Больше информации о фильме
www.kinopoisk.ru/film/819101
Характеристики постеров
-
Ширина постера (см)
68,6
-
Высота постера (см)
101,6
-
one sheet
-
Страна постера
США
Тип бумаги
Сатиновая рулонная фотобумага
-
Плотность бумаги
220 г/кв.
Великолепное омерзение – Культура – Коммерсантъ
«Омерзительная восьмерка» (антиремейк «Великолепной семерки») не понравилась американским критикам и, скорее всего, не станет фавориткой проката.
До сих пор мне удавалось любить фильмы Тарантино через один. Полюбил — «Бешеных псов», «Криминальное чтиво» (эти, правда, шли подряд), «Убить Билла» (особенно вторую часть), «Бесславных ублюдков», остальные — гораздо меньше, включая «Джанго освобожденного». При этом над любовью или нелюбовью нависал какой-то пласт больших ожиданий, которые должны то ли сбыться, то ли нет, и ты как будто за это отвечаешь. Пожалуй, «Отвратительная восьмерка» — это первый фильм Тарантино, который можно смотреть полностью расслабившись, наслаждаясь свободной режиссурой, смачным актерством, синефильской игрой и не думая о том, лажанулся или нет вчерашний культовый кумир.
У него и сегодня полно фанов, однако за промелькнувшую четверть века выросло целое поколение, знакомое с его лучшими работами скорее понаслышке или по ютубовским клипам и совсем не готовое трепетать при любом его звуке или жесте. Им уже не понять, каким шоком было для зрителей 1994 года «Криминальное чтиво» и каким прорывом оно стало в кинематографе. Пропитавшийся насилием, сквернословием и аморализмом, этот кинематограф в канун своего столетия бесславно загнивал, и тут явился Тарантино, наполнил старое тело молодой энергией, и все обернулось своей противоположностью: страшное стало смешным, омерзительное — упоительным, вульгарное — артистичным. В XXI век он уже вошел классиком века прошлого, им и остался. «Омерзительную восьмерку» я смотрел как классическое кино, молодые зрители, сидевшие рядом со мной в кинотеатре,— как фильм репертуарного потока, и видно было, что они удивлены его несоответствием времени.
Конечно, с какой позиции ни смотри, нельзя было не среагировать на коронные мизансцены. Во-первых, на те, в которых охотник за головами Джон Рут Вешатель (Курт Рассел) учит прикованную к нему наручником закоренелую преступницу Дейзи (Дженнифер Джейсон Ли) «языку сигналов». Удар могучим локтем в физиономию на этом языке означает «заткнись», но может кончиться и тем, что сам охотник вылетит на полном ходу из дилижанса в снежный сугроб вместе с добычей.
Вряд ли обратную символику позволил бы себе кто-то из мейнстримовских режиссеров, включая Тарантино, тем не менее и в этом варианте хватает провокативности. Чего стоит представительная компания ублюдков времен Гражданской войны — мародеров и беззаконников, дезертиров и предателей, пройдох и авантюристов, палачей и шерифов (или тех, кто прикидывается ими). Многие воевали еще вчера под знаменами северян или южан, но сегодня выглядят одинаково омерзительно. Точнее, выглядели бы, если бы не разная степень колоритности, с которой их изображают (помимо уже упомянутых) Тим Рот, Майкл Мэдсен, Уолтон Гоггинс, Брюс Дерн и остальные тарантиновские актеры. При такой густозаселенности экрана на всех лицедеев индивидуальных красок немного не хватает, но лучшие персонажи «Омерзительной восьмерки» убийственно гнусны и смешны, так что фильм свое название оправдывает, если не придираться к тому, что на самом деле фигурантов в нем несколько больше, чем восемь.
Тарантино — режиссер экстра-класса, но истинная его гениальность лежит в сфере драматургии, что доказало, в частности, то же самое «Криминальное чтиво». Теперь доказывать ничего не нужно, и режиссер берет за основу рутинную конструкцию в духе чуть ли не Агаты Кристи: основные действующие лица заперты в «галантерее Минни» — деревенской таверне на пути в город Ред-Рок, затерянный в снегах Вайоминга. Только ближе к финалу рассказчик лениво тасует сюжетные карты, вводя свой закадровый голос и давая понять, что мог бы перелицевать эту историю шиворот-навыворот, но зачем? И так хорошо: озвученный эпической музыкой Эннио Морриконе, снятый на винтажный широкий формат Робертом Ричардсоном фильм притворяется неовестерном — точно так же, как обманчивую маску носит каждый из его антигероев. Впрочем, метель, ставшая двигательной пружиной сюжета, навевает, скорее, ассоциации с романом Владимира Сорокина. И они оказываются неслучайными, поскольку тотальный абсурд ситуаций, переходящий в кровавый трэш и данс-макабр, не помещается в рамках американского менталитета — даже после исправительной работы, проведенной над ним братьями Коэн.
В этом одна из причин неприятия «Восьмерки» и ее несовременности: цинизм Тарантино, как всегда облеченный в форму невинной игры, затрагивает на самом деле то, что принято относить к числу святых вещей, а святость теперь опять входит в моду. Великолепное омерзение, которое источают персонажи фильма, отрицает и хоть какие бы то ни было прогрессивные уроки Гражданской войны, и мораль, напрочь уничтоженную в ее горниле, и даже преимущество черного расизма перед белым.
«Омерзительная восьмерка»: любимые негодяи Тарантино | Статьи
В своей новой ленте Тарантино еще больше внимания уделил диалогам и характерам героев, увенчав детективную завязку сюжета кровавой развязкой в своих лучших традициях.
«Омерзительная восьмерка» далась Тарантино нелегко: еще до начала производства копию сценария выложили в интернет, и Квентину пришлось несколько раз переделывать концовку. Кроме того, фильм был снят на 70-миллиметровую пленку, а кинотеатров с оборудованием для демонстрации подобного формата немного — у нас в России вообще один — «Октябрь» на Новом Арбате в Москве. Так что оценить по достоинству прелестные нюансы устаревшего формата могут далеко не все, а только киногурманы.
Но тем не менее даже в обычном кинотеатре здесь есть на что посмотреть: блестящий актерский состав — от Сэмюела Джексона и Тима Рота до Курта Рассела и Дженнифер Джейсон Ли, которая играет единственную даму среди душегубов и бандитов, запертых метелью в продуктовой лавке, затерянной среди гор и лесов.
Герой Рассела, охотник за головами по кличке Вешатель, везет в экипаже отъявленную злодейку Дейзи Домерг. Причем разговаривает с ней преимущественно посредством ударов и зуботычин. Посреди заснеженного леса они подбирают двух попутчиков — «кровавого майора» Маркиза Уоррена и нового шерифа, воевавшего на стороне южан против Севера.
Из-за сильной метели этой адской компании приходится заночевать в уединенно стоящей при дороге продуктовой лавке, где вместо хозяйки их встречает подозрительный мексиканец и несколько не менее подозрительных гостей. А дальше начинается головоломка в духе «Десяти негритят» — ведь кто-то из гостей является сообщником Дейзи и пойдет на всё, чтобы освободить ее. При этом и гости, и хозяева изъясняются намеками и загадками, словно играют в увлекательную игру. Ну а когда загадки заканчиваются, в дело вступают кольты. И на это стоит посмотреть — в изображении трэша Тарантино равных нет.
Фильм идет три часа, но реплики персонажей так четко выверены, а события разворачиваются столь стремительно, что времени не ощущается.
Тарантино выбрал беспроигрышный вариант: все герои действительно один хуже другого — но как можно не прийти в восторг от игры того же Курта Рассела, чей грубоватый, но честный Вешатель верен своему кодексу чести, или Джексона, который наносит пощечину от лица всей черной расы — белой? Что касается Дейзи, опустившейся и грязной бандитки с выбитыми зубами и фонарем под глазом, то она — насмешка над идеальными красавицами из вестернов, которых спасали не менее идеальные ковбои.
Все идеалы рухнули, и больше не вернутся ни в кино, ни в жизни, намекает Тарантино в своей карикатуре на все пороки и противоречия американского общества. Не зря критики в США встретили картину более чем прохладно, а на «Золотом глобусе» Тарантино обнесли по всем номинациям, кроме приза за лучший саундтрек — поклон вежливости великому композитору Эннио Морриконе, чьи волнующие мелодии нагнетают в картине тревожную атмосферу.
С самых первых кадров и звуков зрителю становится ясно: что-то пошло не так. И намекнуть на это в современном обществе, нарушив все табу толерантности и продюсерского кино, может только такой автор, как Тарантино.
Оценка «Известий»:
Квентин Тарантино выпустил трейлер своего нового фильма «Омерзительная восьмерка»
Кинокомпания Weinstein Company выпустила первый трейлер долгожданного, восьмого фильма Квентина Тарантино «Омерзительная восьмерка», главные роли в котором исполнили Курт Рассел, Сэмюэль Л. Джексон, Тим Рот, Майкл Мэдсен, Дженнифер Джейсон Ли, Уолтон Гоггинс, Дэмиан Бишир и Брюс Дерн. В ноябре прошлого года стало известно, что к проекту также присоединился Ченнинг Татум, которому, как сообщили представители кинокомпании, досталась одна из главных ролей. Какая именно — создатели не уточняют до сих пор, сохраняя интригу. «Омерзительная восьмерка» снята в жанре вестерна, как и предыдущая картина Тарантино «Джанго освобожденный», которая принесла своим создателям две премии «Оскар» — за лучший сценарий и за лучшую мужскую роль второго плана (Кристоф Вальц).
Действие «Омерзительной восьмерки» разворачивается в Америке спустя несколько лет после гражданской войны. По сюжету, охотник за головами (Курт Рассел) в сопровождении бывшей заключенной (Дженнифер Джейсон Ли) направляется в небольшой пустынный город и встречает по пути отставного майора (Сэмюль Л. Джексон) и других путников. В расширенном составе они попадают в снежную бурю и укрываются от нее в галантерейной лавке, где встречают разношерстную компанию: генерала, палача, ковбоя и других.
Сэмюэль Л. Джексон в роли майора Маркуса Уоррена
Курт Рассел («Охотник за головами») и Дженнифер Джейсон Ли («Заключенная») Курт Рассел в фильме «Омерзительная восьмерка» Тим Рот в роли Освальдо Мобрэя по кличке «Маленький человек» Майкл Мэдсен в роли Джо Гейджа по кличке «Ковбой» Брюс Дерн в роли генерала Сэнди СмитерсаУолтон Гоггинс в роли шерифа Криса Манникса
Судя по трейлеру, фильм снят в лучших традициях Квентина Тарантино: в новом вестерне мы снова увидим, как яркие волевые герои, которые доверяют оружию больше, чем друг другу, попадают в комические ситуации, много разговаривают, но решают проблемы не болтовней, а насильственными методами.
Работа над «Омерзительной восьмеркой» была омрачнена неприятным событием: еще до начала съемок сценарий картины попал в сеть, и тогда Тарантино принял решение не снимать фильм, а выпустить сценарий в виде книги. Однако, к счастью многочисленных поклонников, вскоре Квентин передумал, и вскоре зрители смогут снова оценить результаты его трудов. Мировая премьера «Омерзительной восьмерки» назначена на католическое Рождество — 25 декабря.
«Омерзительная восьмерка»: Как Тарантино снял ремейк «Нечто» так, что этого никто не понял | Киновед в штатском
Так иногда бывает — для меня эта теория выросла из ее опровержения, прочитанного не так давно в сети. Я встретил на одном сайте статью, автор которой с каким-то зверским неистовством доказывал, что все возможные связи «Омерзительной восьмерки» Тарантино и «Нечто» Карпентера — это натягивание совы на глобус. Вот прямо теми же словами, что мне пишут в комментариях под моими измышлениями о «Назад в будущее», «Бойцовском клубе» или «Знаках». Меня это заинтересовало, я решил изучить вопрос внимательнее, и знаете что — я не решил чью сторону занять. С одной стороны, круто думать, что Квентин снял кино, имеющее несколько культурологических слоев. С другой, любые аргументы об отзеркаливании одного фильма в другом разбиваются довольно легко. Поэтому сегодня я только приведу вам доводы и контрдоводы, а вы в комментариях напишите — имеет ли право на жизнь теория <<«Омерзительная восьмерка» — это ремейк «Нечто»>>, или же автору таких идей стоит попить пустырничка на ночь.
Кадр из фильма «Омерзительная восьмерка»Кадр из фильма «Омерзительная восьмерка»
Итак, что, по мнению конспирологов (к коим я отношу и себя), связывает «Нечто» и «Омерзительную восьмерку»? Перечень параллелей невелик:
- Персонажи обоих фильмов застряли в снегах изолированные от остального мира
- Большая часть обоих фильмов происходит в компактном замкнутом пространстве
- Главную роль в фильмах исполняет Курт Рассел с бородой
- Персонаж Рассоела в обеих картинах говорит, что «не все здесь являются теми, за кого себя выдают»
- Второй ведущий персонаж в обоих случаях — волевой афроамериканец
- Режиссеры в обоих случаях известны своей любовью к экранной жестокости и кровопролитию.
Кадр из фильма «Нечто»
Но прежде чем перейти к разбору каждого из пунктов, стоит обсудить самое главное различие между двумя фильмами — заявленный жанр. Совершенно очевидно, что фильм Карпентера — это хоррор, в котором научно-фантастическая составляющая является всего лишь «закваской» основного блюда. Тарантино же снимал расписной, лубочный, клишированный вестерн с набором понятных персонажей-масок, которые, впрочем, окажутся не теми, кем кажутся. Вроде бы расхождение более чем исчерпывающее, но здесь нужно отметить, что Квентин не отличается любовью к чистому жанру, он всегда замешивает свои фильмы из разных ингредиентов: у него в «Убить Билла» соединены кунг-фу и триллер о мести, в «Бесславных ублюдках» — военное кино и черная комедия, в «Джанго освобожденном» — тот же вестерн и роад-муви. Вот и в «Восьмерке» от хоррора очень много, достаточно посмотреть открывающую сцену с замерзшим крестом — от нее же мурашки бегут.
Кадр из фильма «Омерзительная восьмерка»Кадр из фильма «Омерзительная восьмерка»
Далее, есть мнение, что Тарантино неинтересны ремейки, а значит, он не мог переснять «нечто», пусть и в столь странной манере. Неинтересны? Да ладно! А «Убить Билла», в который вставлена сцена с мастером кунг-фу, дословно перенесенная из классики гонконгских боевиков? А «Джанго освобожденный» списанный с классических спагетти-вестернов? А «Однажды в… Голливуде», где герой ДиКаприо разыгрывает сцену из «Большого побега»? Тарантино с большим удовольствием «отшвеживает» (это термин из моей любимой «Перемотки», если вы забыли) свои любимые картины, делает это с любовью и понятно даже для самого неискушенного зрителя. Вот и в «Восьмерке» автор даже не пытается прятать источник своего вдохновения — лента даже начинается с музыки Эннио Морриконе, написанной когда-то для фильма Карпентера.
Кадр из фильма «Однажды в… Голливуде»Кадр из фильма «Однажды в… Голливуде»
Итак, теперь, когда мы разобрались в том, может ли «Омерзительная восьмерка» быть вольным ремейком «Нечто» (ответ: может), давайте разбираться — является ли она им. И начнем с первого пункта нашего перечня — об изолированном месте и снегах. Да, действительно, это бросается в глаза. В обоих случаях непогода за пределами хижины или станции оказывается врагом ничуть не менее опасным, чем то, что скрывается внутри — пронзающий холод почти чувствуется физически. Похожими снаружи выглядят и оба места действия — когда персонажи Тарантино подъезжают к «Галантерейной Минни», дом и амбар выглядят постройками антарктической станции.
Кадр из фильма «Омерзительная восьмерка»Кадр из фильма «Омерзительная восьмерка»
Но на этом сходство заканчивается, потому что главное здесь не где, а кто, и тут два фильма очень сильно отличаются. Дело в том, что герои «Нечто» — сплоченная исследовательская команда, не один день работающая вместе, здесь каждый знает друг друга и примерно представляет, чего ждать от коллег. В «Омерзительной восьмерке» ситуация противоположная — люди, собравшиеся у Минни, в большинстве своем видят друг друга впервые, а наученные горьким опытом еще и не доверяют никому. Их общение вынуждено, встреча случайна, конфликт почти неизбежен. Если в «Нечто» мы изначально можем надеяться на то, что герои выберутся из передряги, то в «Восьмерке» сразу понятно — здесь будет кровь.
Кадр из фильма «Нечто»Кадр из фильма «Нечто»
Перейдем ко второму пункту — действие двух фильмов разворачивается в компактном замкнутом пространстве. Этим, честно говоря, кого-то удивить сегодня сложно — так снимается множество фильмов, на этом строятся сотни сюжетов. Да, ограниченное пространство существенно увеличивает напряжение и добавляет в воздух наэлектризованности, и хотя оба места действия не совсем изолированы, мы серьезно переживаем о том, что зло, находящееся внутри всех погубит и вырвется наружу. При этом нам же не придет в голову называть ремейком «Нечто» «Чужого 3», «Погребенного заживо» или «Бешеных псов» того же Тарантино — хотя куда уж изолированнее.
Кадр из фильма «Нечто»Кадр из фильма «Нечто»
Кстати, о зле, с которым столкнулись герои двух фильмов. Если в «Нечто» мы очень быстро осознаем, что, вырвавшись на свободу, инопланетная тварь может стать причиной гибели всего человечества, то угроза побега Дейзи в «Омерзительной восьмерке» — это локальная неприятность, которая в самом худшем случае может обернуться гибелью еще пары-тройки ее дружков. Тут даже сравнивать нечего — ставки несопоставимы, вряд ли Тарантино захотел бы снижать градус накала, если бы действительно снимал ремейк.
Кадр из фильма «Омерзительная восьмерка»Кадр из фильма «Омерзительная восьмерка»
Следуем дальше по нашему списку. Курт Рассел в главной роли в обоих фильмах — прямо скажем, такой себе аргумент. Это не принято в принципе — снимать в ремейке того же актера, что и в оригинальном фильме. По крайней мере, не в главной роли, в лучшем случае звезда оригинала может засветиться в камео, как Кифер Сазерленд в новых «Коматозниках» или Линда Картер в недавней «Чудо-женщине: 1984». Тем не менее Рассел не может не привлечь внимание публики — на его счету немало впечатляющих образов, и роль пилота Макриди многие считают топовой в карьере актера. Можно понять тех, кто в Вешателе хочет видеть заматеревшую версию персонажа из «Нечто», но общего у них — только имя в титрах.
Кадр из фильма «Омерзительная восьмерка»Кадр из фильма «Омерзительная восьмерка»
То же касается и пункта с персонажем-афроамериканцем — за этим вряд ли стоит что-то действительно значимое. «Нечто» снималось в те времена, когда Голливуд еще был бесконечно далек от толерантных инициатив и квот на цветных актеров — Карпентер не преследовал никакого иного значения для механика Чайлдса, кроме того, что это должен быть крепкий рассудительный мужчина привыкший работать руками, а не языком. Дополнительно автору фильма хотелось придать контраста отношениям внутри коллектива станции — отсюда «черный» парень, недолюбливающий «белого». У Тарантино все еще проще, Сэмюэл Л. Джексон давно стал для его картин талисманом, да и доверить роль настоящего черного расиста можно только парню со стальными… нервами. Джексон именно из таких — ему все ни по чем. Вот и вся разгадка — это всего лишь совпадение.
Кадр из фильма «Омерзительная восьмерка»Кадр из фильма «Омерзительная восьмерка»
Про страсть Карпентера и Тарантино к бутафорской экранной крови и говорить смешно — кто ж ее не любит?! Насилие на экране порой смотрится так эффектно, возбуждающе, ярко, что удержаться не могут даже эпически серьезные мастера, что уж говорить про приближенных к массовой публике режиссеров. Создатели «Нечто» и «Восьмерки» даже задали свои — особые — стандарты кровавости. «Хэллоуин» и «Кристина» лишь подкрепляют заданный «Нечто» уровень, в то время как Тарантино в «Джанго», кажется, установил мировой рекорд по литражу пролитого на съемочной площадке сиропа. Но все это игра, мы же понимаем, и играют в нее далеко не только указанные два художника.
Кадр из фильма «Нечто»Кадр из фильма «Нечто»
Так что же получается? Теория о близкой связи «Омерзительной восьмерки» и «Нечто» несостоятельна? Увы, вынужден признать, что это самая слабая из представленных на моем канале идей. Она безусловно симпатична и позволяет взглянуть на обе картины под новым углом, но все же — ответом на вопрос из заголовка будет «Никак». Никак Тарантино не снял ремейк. Он этого и не планировал, скорее попал под очарование и оказался вдохновлен хоррором Карпентера. Собственно, это даже не секрет — признания Квентина в том, что он опирался на «Нечто» и своих же «Бешеных псов», можно прочесть на IMDb. Так что пусть это остается всего лишь красивой заготовкой для будущих размышлений, вдруг повод переосмыслить эти фильмы еще появится.
Кадр со съемок фильма «Омерзительная восьмерка»Кадр со съемок фильма «Омерзительная восьмерка»
Вот такой сегодня странный получился текст — сам придумал теорию и сам же ее опроверг. Даже не знаю, что вам посоветовать написать мне в комментариях. Наверное, мне будет интересно почитать о том, что у меня слишком много свободного времени и что кошек искать не надо там, где прошелся со своей бритвой Оккам. Что же, я и этому буду рад.
Впереди еще много интересного — у меня в черновиках добрая сотня идей на три сотни текстов, так что год будет пышным. Заглядывайте на канал Киноведа в штатском, будет что почитать в дороге или во время рабочего перерыва. Смотрите, читайте, не болейте, берегите близких, и…
Увидимся в кино!
«Омерзительная восьмерка» реж. Квентин Тарантино: _arlekin_ — LiveJournal
Смотрел в два приема, но так сложились обстоятельства, а не потому, что почти три часа кряду в один присест вытерпеть невмоготу. Эксцентричное действие с участием персонажей один другого колоритнее — довольно увлекательный аттракцион, но именно что аттракцион, не больше и не меньше. Когда-то С.Ю.Юрский в сердцах назвал «Убить Билла» «мещанской мелодрамой», это он по привычке пытался найти что-то у Тарантино серьезное, значительное, осмысленное, не нашел и обиделся. А Тарантино — это картиночные виды, кукольные герои (хотя снято и сыграно может быть все очень «живенько» при этом) и ничего кроме, от первой до 173-й минуты, от снежных пейзажей в духе Рокуэлла Кента до чтения умирающими от кровотечения последними оставшимися в живых персонажами фальшивого письма Линкольна. Причем в предыдущих фильмах меня это напрягало сильнее, чем в «Омерзительной восьмерке», а «Восьмерка» хотя бы веселая, и вроде все то же — последняя возможность на материале ретро-вестерна назвать афроамериканца ниггером, вздернуть в петле бабу ну и вообще разбрызгивать фонтанами искусственные мозги, не опасаясь упреков в расизме, сексизме, а наоборот, получать лишь одобрения и поощрения, собирая кассу.Вскоре после завершения гражданской войны через снега Вайоминга, значит, едет «охотник за головами» Джон Рут (Курт Рассел) и везет в Ред Рок на суд и повешение пойманную бандитку Дейзи Домергу (моя любимая Дженифер Джейсон Ли!), за которую, живую или мертвую, обещано десять тысяч долларов — но не зря Джона прозвали «вешателем», он пойманных преступников доставляет к виселице в добром здравии. Метель усиливается. На дороге ему встречается сначала чернокожий «коллега», бывший майор армии северян Уоррен, якобы состоявший в переписке с Авраамом Линкольном (Сэмюэл Л.Джексон — самая яркая фигура в блистательном ансамбле, и не только благодаря вычурному костюмчику и напыщенному виду, актерская работа фантастическая сама по себе), везущий три бандитских трупа подешевле, а затем подсаживается еще и бестолковый новоизбранный шериф Ред Рока Крис Мэнникс (уморительный Уолтон Гоггинс). Из-за разыгравшейся метели компании предстоит остановиться в «галантерее Минни», подобии постоялого двора и придорожного бара, единственного на всю округу. Там попутчики вливаются в общество, уже собравшееся погреться у огня — правда, вместо Минни, будто бы уехавшей навестить маму, гостей принимает оставшийся на хозяйстве незнакомый мексиканец Боб. Первым делом черный майор убивает белого генерала, спровоцировав его историей о том, как он, воевавший за северян негр, обманул и «опустил» генеральского сына. Потом от отравленного кофе погибает Джон Рут. А майору отстреливает яйца прятавшийся в подвале брат Домергу (Ченнинг Татум) — это он вместе с подельниками (Майкл Мэдсен, Тим Рот) убил Минни и ее «персонал», планируя вызволить сестру-бандитку из плена. Ранен и шериф, но шериф с майором не сдаются, успевая и перестрелять бандитов, и вздернуть, прежде чем сдохнут от потери крови сами, виновницу всех несчастий.
Короче говоря, все герои изображают кого-то не того, кем в действительности являются — и на этом строится, в отсутствии реального сюжета, драматургия фильма. Липовая фабула, фиктивные персонажи — но и фильм в целом не то, что кажется, а зная эти правила игры, предлагаемые Тарантино, удовольствие от него получить очень даже можно. Особенно если не цепляться за «логические неувязки» вроде того, что в четвертой главе «У Домергу есть секрет» (а для пущей условности картина разбита на главы и сопровождается закадровым текстом — в оригинале читает автор, то есть Тарантино) персонаж Сэмюэла Л.Джексона догадывается, что хозяйка заведения не уехала, а убита, потому что мексиканцу Минни никогда бы свое дело не оставила, и еще два с половиной года назад у нее висела над баром табличка «мексиканцам и собакам вход воспрещен», впоследствии ее сняли потому, что Минни стала пускать собак. А в следующей главе «Четыре пассажира», где рассказывается о событиях, предшествующих появлению в «галантерее» Джона, Уоррена и Мэйси, можно видеть, с каким радушием чернокожая толстуха Минни принимает своих убийц, включая мексиканца Боба, его ничуть не менее искренно, чем остальных бандитов во главе с персонажем Татума. Но ловить Тарантино на подобных несообразностях — все равно что пенять карусельщику на то, что у него лошадки деревянные. Ну да, деревянные — на то и карусель. Зато едут быстро, ветер за ушами свистит, дух захватывает — все как обещали. Вот только едут по кругу и останавливаются там же, откуда тронулись. А лично я предпочел бы не просто испытать эрзац острых ощущений и позабавиться, но еще бы и приехать куда-то, в незнакомое место, что-то новое для себя открыть. В путешествие — с другими режиссерами, не с Тарантино.
Как «Омерзительная восьмерка» Тарантино стала сериалом
Netflix продолжает экспериментировать и делать мир качественного кино-контента лучше. Из последнего киношедевра Квентина Тарантино «Омерзительная восьмерка» сотворили мини-сериал, разумеется, не без участия самого маэстро. Из фильма, продолжительностью 2 часа 40 минут, на сервисе «Восьмерка» разрослась до 4 эпизодов по 50 минут. Тарантино сам разбил повествование ленты на главы, для лучшего усвоения зрителем материала. Таких он насчитал 6, и по смыслу они очень красиво легли в 4 подготовленных эпизода. Ксли кто оживит картину в памяти, то поймут, что первые две и последние главы отлично сплетаются меж собой по смыслу. Режиссер вместе с монтажером фильма в сериальную версию вставили около 25 минут, плюс расширили титры.
«Омерзительная восьмерка» как никакая из других картин Квентина Тарантино подходит под сериальный формат. Нарочитая театрализованность постановки дает каждому из восьмерых центральных участников сыграть роль. Причем не каждый раскрыт в полной мере автором, но каждый имеет общую последовательность действий. Эффектное появление на экране, монолог, раскрывающий характер и цели, и возможность помахать револьвером. Не все выступили в равных временных долях, однако каждый из путников достоин на ознакомление со своей историей чуть глубже.
Как это выглядит на NetflixДа и затрагиваемые автором темы в количестве точно бьют рекорды среди его картин. Пожалуй, никогда Квентин Тарантино не был столь многословен, диалоги его персонажей всегда несут прицельный залп на чьи-то головы, но в «восьмерке» чаша с ядом и сарказмом максимально переполнена. Основательно выстебана идеализация гражданской войны, итогами фильма наказаны обе стороны, а письмо Линкольна как вишенка на торте, открытая ремарка, констатирующая наивность и безысходную людскую глупость перед документальным источником.
Тарантино признавался, что давно мечтал снять вестерн, похожий на его любимые телесериалы 60-х годов. Малоизвестные, такие как «Бонанца», «Виргинец» и «Высокий кустарник». По собственным признаниям его подкупала идея снять вестерн в котором не будет ни положительных героев, ни антигероев, и вообще никакого персонажа, к которому бы открыто прощупывалась симпатия. Просто несколько взрослых лиц, с разными взглядами, чертами характера и притязаниями, запертых в одной комнате; каждому из них дать револьвер и посмотреть что получится.
Зная режиссера, закончиться такая история может только массовой мясорубкой. Знаменитая эстетизация насилия в «Омерзительной восьмерке» достигает нового уровня. Окровавленные лица, отстреленные конечности, причиндалы, толика садизма и откровенная нелогичность в физике выстрелов и последствий. Все это живо смотрится на контрасте со щепетильно выстроенной сюжетной концепцией. Огромного труда составит продумать все действия, увязать их максимально логично и расставить в хронометраже, чтобы никто не заскучал. При этом, не забывая о понятности мотиваций и поступков. Кто-то назовет первые пол фильма лишь прелюдией к основному блюду, кто-то попросту не выкупит режиссерского наслаждения в процессе истории. То, как любовно он подводит зрителя к резким поворотам и действию в кадре, выдает в нем истинного фаната своего дела.
Квентин Тарантино самый интересный режиссер современности, а может и вовсе в истории. По почерку он не является ни драматургом, ни фриком, ни ремесленником, ваяющим под чью-то указку, ни попсовиком, ни исключительно жанровым творцом. Он талантлив за что бы ни взялся. Когда-то его приписали к криминальному жанру, но в начале 2000-х уже пожалели. Совсем скоро он презентует свой девятый фильм «Однажды в Голливуде», и это кардинально отличается от всего того, что он делал ранее. Также это однозначно самый ожидаемый фильм года в прокате.
«Омерзительная восьмерка» — это хит, который уже можно назвать современной классикой. Адаптация под мини-сериал способна добавить проекту лишних баллов. В созданной атмосфере любое концептуальное или даже лишнее, позерское движение того или иного актера, лишняя пасхалка, или даже лишняя минута, тратящаяся на подкуривание трубки, или заряда револьвера, на вес золота. Как хорошая театральная постановка, действия которой режиссер продумал вдоль и поперек, и если даст кому-то волю, то хуже не будет. Также стоит учесть шикарную работу оператора Роберта Ричардсона и композитора Эннио Морриконе. Оба этих человека создают антураж, пробирающий до мурашек своей натуральностью и кинематографичностью, который не хочется покидать.
Автор: Максим Адамчук
cookie_consent | Согласие на использование файлов cookie Этот файл cookie используется для отслеживания того, разрешили ли вы устанавливать другие файлы cookie. включая настройки ваших файлов cookie, такие как принятие функций сайта, аналитика и маркетинг печенье. |
guest_cookie | Гостевая сессия Это позволяет покупателям на веб-сайте размещать товары в своей корзине без регистрация учетной записи. Этот файл cookie используется исключительно для связи одного клиента с его собственным корзина. |
PHPSESSID | Сессия Это позволяет веб-сайту однозначно идентифицировать каждого пользователя и позволяет нашим клиентам для безопасного входа в свою учетную запись и выполнения транзакций. |
_fw_crm_v joe-chlnlcustid spd-custhash | Свежие работы Эти файлы cookie устанавливаются Freshworks и включают окно чата службы поддержки клиентов. работать. |
__cf_bm | Cloudflare Cloudflare предоставляет услуги безопасности веб-сайтов, которые помогают нам обеспечить безопасность нашего веб-сайта. защищен от атак. Эти файлы cookie используются для хранения информации Cloudflare о том, что вы законный пользователь, а не бот. |
_GRECAPTCHA rc :: * sb_wiz.zpc. _c ;; я | Google ReCAPTCHA Этот веб-сайт использует Google ReCAPTCHA для обеспечения защиты нашего веб-сайта. против бот-трафика. Эти файлы cookie используются, чтобы помочь Google понять, что вы законный пользователь, а не бот. |
ts tsrce x-pp-s enforce_policy s_pers LANG ts_c I7_az akavpau_ppsd KHcl0EuY7AKSMgfvHl7J5E7hPtK | PayPal На этом веб-сайте используется PayPal Express. Это услуга кассы, предоставляемая PayPal предлагает нашим клиентам альтернативный способ оплаты их заказов. |
_cfruid mp_ * | Брейнтри / Кардинал Этот веб-сайт использует Braintree (компания PayPal) для обработки платежей. Эти файлы cookie устанавливаются и используются Braintree для обеспечения работы нашей безопасной кассы. |
cookie_consent | Согласие на использование файлов cookie Этот файл cookie используется для отслеживания того, разрешили ли вы устанавливать другие файлы cookie. включая настройки ваших файлов cookie, такие как принятие функций сайта, аналитика и маркетинг печенье. |
guest_cookie | Гостевая сессия Это позволяет покупателям на веб-сайте размещать товары в своей корзине без регистрация учетной записи. Этот файл cookie используется исключительно для связи одного клиента с его собственным корзина. |
PHPSESSID | Сессия Это позволяет веб-сайту однозначно идентифицировать каждого пользователя и позволяет нашим клиентам для безопасного входа в свою учетную запись и выполнения транзакций. |
_fw_crm_v joe-chlnlcustid spd-custhash | Свежие работы Эти файлы cookie устанавливаются Freshworks и включают окно чата службы поддержки клиентов. работать. |
__cf_bm | Cloudflare Cloudflare предоставляет услуги безопасности веб-сайтов, которые помогают нам обеспечить безопасность нашего веб-сайта. защищен от атак. Эти файлы cookie используются для хранения информации Cloudflare о том, что вы законный пользователь, а не бот. |
_GRECAPTCHA rc :: * sb_wiz.zpc. _c ;; я | Google ReCAPTCHA Этот веб-сайт использует Google ReCAPTCHA для обеспечения защиты нашего веб-сайта. против бот-трафика. Эти файлы cookie используются, чтобы помочь Google понять, что вы законный пользователь, а не бот. |
ts tsrce x-pp-s enforce_policy s_pers LANG ts_c I7_az akavpau_ppsd KHcl0EuY7AKSMgfvHl7J5E7hPtK | PayPal На этом веб-сайте используется PayPal Express.Это услуга кассы, предоставляемая PayPal предлагает нашим клиентам альтернативный способ оплаты их заказов. |
_cfruid mp_ * | Брейнтри / Кардинал Этот веб-сайт использует Braintree (компания PayPal) для обработки платежей. Эти файлы cookie устанавливаются и используются Braintree для обеспечения работы нашей безопасной кассы. |
Квентин Тарантино бросает «Омерзительную восьмерку»: что ему делать дальше?
Из-за «предательства» и утечки сценария Квентин Тарантино не будет снимать «Омерзительную восьмерку» в качестве своего следующего фильма, как планировалось ранее.Вместо этого он вернулся к чертежной доске, по крайней мере, в том, что касается его поклонников.
Что ждет Тарантино дальше? На чем теперь сосредоточится внимание сценариста-режиссера, когда «Омерзительная восьмерка» снята с повестки дня? Ваше предположение такое же хорошее, как и наше, но пока мы ждем официальных новостей, вот семь предложений для следующего проекта Тарантино.
«Ворона-убийца»
Не далее как в 2013 году Тарантино представил обновленную информацию о проекте под названием «Ворона-убийца» о бесправных афроамериканских солдатах во Второй мировой войне, которые восстают против своих репрессивных военачальников и направляют его в Швейцарию.Изначально он планировался как часть «Inglourious Basterds», но его пришлось убрать, чтобы «приручить [материал]». Поскольку «большая часть этого уже написана», возможно, сейчас хорошее время, чтобы вернуться к перспективе «Ворона-убийцы».
«Братья Вега»
Джон Траволта и Майкл Мэдсен не молодеют, это точно. И Винсент, и Виктор Вега очень, очень, очень, очень, очень мертвы, поэтому история, действие которой происходит после «Криминального чтива» и «Бешеных псов», вряд ли будет иметь большой смысл.Но вспомните старую пословицу: там, где есть Тарантино, есть выход. Если этот человек захочет вернуть братьев Вега, он все поймет, и мы сразу же отправимся в путь.
Наш единственный совет: сделайте это как можно скорее, если вы вообще собираетесь это делать. Траволта и Мэдсен — братья Вега — ничто другое не удовлетворит.
Серия Netflix «Люк Кейдж»
Однажды Тарантино сказал нам, что он рассматривал «Люк Кейдж, герой по найму» как возможный проект, вскоре после «Бешеных псов».«Те дни прошли по разным причинам, не последней из которых является план Marvel превратить« Люка Кейджа »в сериал Netflix.
Но вот идея: почему бы не поставить Тарантино у руля сериала Netflix «Люк Кейдж»? Это новый, более длинный носитель, который Тарантино должен исследовать, и персонаж, к которому он проявлял интерес ранее. Это натянуто, но мы не стали бы жаловаться, если бы Тарантино пошел по пути супергероя Netflix для своего следующего проекта.
Оригинальный фильм о супергероях
Когда Тарантино рассказал нам свою историю о «Люке Кейдже», он сказал следующее о фильмах о супергероях: «Я чувствую, что если бы я хотел сделать что-то подобное, я бы сам создал супергероя.«
Эээ, мистер Тарантино? Пожалуйста, сделайте именно это . Полностью оригинальный супергерой из Тарантино — это потрясающая концепция, способная поразить воображение. Возможно, это именно то, что нужно прямо сейчас переполненному «жанру комиксов».
«Убить Билла, Том III»
С тех пор, как в кинотеатрах вышли первые два фильма «Убить Билла», ходили слухи, что Тарантино положил глаз на третью часть этого сериала. Триквел будет следовать за дочерью Верниты Грин, взрослой и жаждущей отомстить Беатрикс Киддо за смерть ее матери, как дразнили в одной из самых первых сцен «Убить Билла».
Прошло десять лет с момента выхода «Убить Билла», хотите верьте, хотите нет. Возможно, для Тарантино настало время воплотить это продолжение в жизнь.
«Моча и уксус»
Когда он объявил о своем уходе из «Омерзительной восьмерки», Тарантино дал понять, что у него в разработке другой план. «Идея заключалась в том, что я собирался написать два сценария», — сказал он. «Я не собирался снимать вестерн до следующей зимы, а другой был полон мочи и уксуса.Так что теперь я сделаю это ».
Похоже на план! Просто назовите это «Моча и уксус», и мы все будем счастливы.
Just Do «Hateful Eight»
Несколько заключительных советов, мистер Тарантино: не позволяйте предательским агентам подправлять ваше мороженое с фруктами. Делай то, что хочешь. Снимайте фильмы, которые хотите снимать. Если вы все равно снимали «Омерзительную восьмерку», продолжайте с миром. К черту утечку скрипта. Мир хочет того, что вы хотите: Брюса Дерна в роли крутого 80-летнего ковбоя.Сделайте это — при условии, что вы по-прежнему хотите этим заниматься.
Какие у вас есть предложения по следующему проекту Тарантино?
Квентин Тарантино представит «Омерзительную восьмерку» с прямым чтением сценария | Квентин Тарантино
Квентин Тарантино поставит постановку «мировой премьеры» сценария своего заброшенного вестерна «Омерзительная восьмерка» в Лос-Анджелесе в конце этого месяца.
Оскароносный режиссер посетит театр Bing Theatre Музея искусств округа Лос-Анджелес (LACMA) 24 апреля на то, что описывается как «особое событие, которое случается только раз в жизни».Он не будет записываться или транслироваться в прямом эфире, а билеты, которые поступят в продажу 9 апреля, будут стоить колоссальные 200 долларов каждый.
«Квентин Тарантино — ключевая фигура в независимом творческом сообществе», — сказал Джош Уэлш, президент организатора Film Independent. «Мы очень рады, что Квентин проведет мировую премьеру постановочного чтения своего сценария« Омерзительной восьмерки »с Film Independent в LACMA».
Тарантино в настоящее время подает в суд на веб-сайт Gawker за то, что он побудил читателей просмотреть онлайн-копию 146-страничного сценария в январе.Ранее Тарантино сказал, что не будет продвигаться вперед с The Hateful Eight, которую он собирался снять как продолжение Django Unchained 2012 года, после того, как она просочилась в Интернет. В своем иске режиссер утверждал, что Gawker «перешагнул журналистскую черту, заявив о себе как о первом источнике, незаконно прочитавшем весь сценарий». Со своей стороны, сайт подал ходатайство об отклонении дела, которое должно быть рассмотрено судьей 14 апреля.
Film Independent, некоммерческая организация, поддерживающая независимое кино, заявила, что «Ненавистная восьмерка» следовала за «неуклонно растущим напряжением, которое возникает после того, как метель уводит дилижанс с его маршрута и улавливает безжалостную и недоверчивую группу, в том числе конкурирующую группу. пара охотников за головами, солдат-отступник Конфедерации и женщина-заключенная в салуне в глуши «.На мероприятии LACMA Тарантино прочитает сценические постановки и направит группу актеров, которых он выберет с помощью материала, «который сочетает в себе отчетливо запечатленные персонажи, драму, юмор и насилие», согласно его веб-сайту. Все доходы от чтения пойдут на финансирование программ кинематографических мероприятий в музее.
Неизвестно, будут ли задействованы актеры тех, кого Тарантино намеревался снять в своем фильме. Режиссер назвал агентов Майкла Мэдсена и Брюса Дерна, которые были назначены на роли в фильме, в качестве возможных виновников, когда он раскрыл первоначальную утечку в январе.
Полная история того, как Квентин Тарантино сказал «негр»
Ни один современный белый общественный деятель не относится к слову «негр» более глубоко, чем Квентин Тарантино. Он использовал его в сценариях с самого начала своей режиссерской карьеры, его критиковали (и защищали) черные сверстники за это, и он несколько раз объяснял свое объяснение этому несколько раз разными способами. Американцы одержимы словом «негр», семантическим памятником позорного наследия нашей страны.Но немногие белые художники кажутся мне более одержимыми, чем Тарантино.
Это слово произносится примерно 65 раз в произведении Квентина Тарантино «« Омерзительная восьмерка », вестерне после Гражданской войны, действие которого происходит в Вайоминге. Может быть, если бы мне больше понравился фильм, и он был бы менее утомительным, а о персонажах стоило бы заботиться, это бы меньше отвлекало. Но это действительно отвлекло меня, и то, что героиню Дженнифер Джейсон Ли Дейзи Домерг неоднократно называли «стервой» и жестоко избивали персонажи мужского пола (главным образом, охотник за головами Курта Рассела Джон Рут), не вызывает особого утешения.Если исторически верно то, что персонаж Сэмюэля Л. Джексона должен упоминаться так десятки раз, наличие современных фраз, таких как «облажался» и «я не знаю обо всем этом», предполагает избирательность, когда речь идет о том, чтобы язык соответствовал изображаемому времени.
В этот момент, особенно после безжалостного использования слова «негр» в его последнем фильме 2012 года « Джанго освобожденный », я не могу не задаться вопросом, изобретает ли Тарантино оправдания, используя помещения своих фильмов, чтобы его персонажи использовали «Негр» столько раз, сколько возможно в одном фильме.Он знает, что делает — его воля на экране столь же ясна, как и персонажи, изображающие насилие и грязь в его фильме. Он, в частности, признал силу слова «негр», говоря The Australian в 1998 году: «Когда вы говорите о слове« негр », вы, вероятно, имеете в виду самое изменчивое слово, которое есть в английский язык. N-слово — это слово, которое мы даже не можем произнести вслух. У него такая большая сила ».
И все же Тарантино повторял это — через своих персонажей (включая того, которого он сыграл в Криминальное чтиво ) — неоднократно публично на протяжении более 20 лет. The Hateful Eight вдохновил меня оглянуться назад на историю Тарантино с этим словом — на его часто неудовлетворительные причины использовать его в своей работе так же часто, как он, споры, которые оно вызывало, вражду, которую оно порождало. Меня меньше интересует пристыдить Тарантино за его художественные решения или его комфорт в использовании слова, которое доставляет столько дискомфорта, чем я занимаюсь исследованием и контекстуализацией, поскольку я считаю, что большая часть его записанных дискуссий по этому поводу говорит в себе.
Прежде чем мы посмотрим на прессу, вот хронологическая компиляция использования слова «негр» в фильмах, которые он написал на сегодняшний день (за исключением The Hateful Eight ).Это включает в себя True Romance , который Тарантино написал, но не руководил, и предназначен для того, чтобы поместить это в кинематографический контекст:
Самый ранний случай, который я смог найти, когда Тарантино объяснял свое использование слова «негр», — в статье The Toronto Star 1994 года, посвященной его второму фильму, Криминальное чтиво . В этом фильме у Тарантино есть эпизодическая роль, в которой он несколько раз повторяет слово «негр» («Вы заметили вывеску перед моим домом с надписью« Хранилище мертвых негров »?..Его там нет, «потому что хранить мертвых негров — это не мое дело, вот почему!»). О «негре» Тарантино сказал:
То, как женщины говорят о мужчинах, когда их нет рядом, отличается от того, как женщины говорят о мужчинах, когда вокруг есть мужчины. Это похоже на то, что когда вы говорите анекдот про негров, вы должны использовать слово «негр», иначе это не смешно. Это смешно только из-за его грязи и мерзости. Поэтому я не хочу, чтобы вы подвергали цензуре то, как говорят мои персонажи.
В следующем году Спайк Ли, чья вражда с Тарантино приближается к концу своего второго десятилетия, высказался по поводу либерального использования Тарантино слова «негр».Хотя многие связывают свое публичное несогласие с Джеки Браун 1997 года, на самом деле это было реакцией на Криминальное чтиво — на самом деле, сцена, процитированная выше, — побудила Ли ответить. В интервью « Boston Herald » Ли сказал: «В свою защиту он говорит, что ни одно слово не должно иметь такой силы. Но эта сцена в «Криминальное чтиво » — это уже перебор. Это не мило. Но он прекрасный режиссер. Оговорка Ли, вероятно, связана с интервью в октябрьском выпуске журнала Vibe за 1994 год, в котором Тарантино сформулировал свое неоднократное использование этого слова в терминах активистов.Манохле Даргис Тарантино сказал:
Мне кажется, что слово «негр», вероятно, является самым изменчивым словом в английском языке. Насколько я понимаю, в тот момент, когда любое слово приобретает такую силу, все на планете должны его кричать. Ни одно слово не заслуживает такой силы. Я этого не боюсь. Это единственный способ объяснить это.
Если вы думаете, что это слова постороннего человека, принимающего на себя акт о возмещении ущерба, то вы не думаете так, как Тарантино в 1994 году.В другом месте статьи Тарантино заявил, что его можно идентифицировать как «негра».
Прежде чем я процитирую этот раздел, я хотел бы повторить последнее предложение: В другом месте статьи Тарантино заявил, что его можно идентифицировать как «негра». Вот оно:
Когда я рос в 60-е годы, «негр» было боевым словом. Для меня этого никогда не было, потому что я всегда говорил: «Хорошо, меня можно так идентифицировать», потому что это многое говорит о том, кто я. Это тот, с кем не стоит связываться, это тот, кто вырос определенным образом, у кого есть определенные черты характера, которые заставят вашу задницу испортить , если вы подойдете к нему не так.Я один из таких людей, ага.
Заявление Тарантино о присущей ему черноте было подорвано его узким определением «негр», которое фактически не объясняет статус этого слова как расистского эпитета. Как не-черный, он не мог по-настоящему понять, каково это — унижаться этим словом. Его перспектива ослепительно белая и совершенно фантастическая. Спайк Ли, казалось, хорошо разбирался в героической фантазии Тарантино о ниггерах, когда в 2000 году он сказал Провинция Ванкувер : «Все его дела с афроамериканцами заключаются в фильмах об эксплуатации чернокожих.Его знание чернокожих основано на фильмах об эксплуатации чернокожих из начала 70-х ». Однако в 1997 году Тарантино сказал Говарду Стерну: «Я был похож на белого парня, который ходил в школу для чернокожих, в которой тусовались все черные парни и все такое, и только что у него была эта чернокожая штука». (Средняя школа Нарбонны, в которой учился Тарантино, в настоящее время далеко не все черные. Это в основном латиноамериканцы.) Восходящая гегемония политически корректных », которая была опубликована в New York Times 28 октября 1990 г.), этого не было видно.Поп-культура все еще кишела белыми людьми, которым следовало лучше знать, чем говорить то, что они сделали. В 1995 году Мадонна рассказала Spin : «Никогда не относилась ко мне так неуважительно, как черные мужчины, с которыми я встречалась», и продолжила выдвигать свои теории о том, почему черные мужчины такие, какие они есть. Кортни Лав в 1994 году пыталась уговорить толпу Мэдисон-Сквер-Гарден сказать «негр». которые управляют поведением меньших людей; как сказать: «Все в порядке.Я на самом деле , не как те другие белые люди. Я могу безрассудно говорить о расовых вещах, включая слово «негр» ». Что странного в этом названном менталитете, так это то, что он разделялся с теми другими белыми людьми , которые также без проблем произносили« негр ». Может ли такая грубая вещь, как белый человек, говорящий «негр», иметь нюанс? Может ли его уместность действительно сводиться к тону или предполагаемому намерению? Независимо от ответа, большинство сторонников справедливости сочли бы такое прочтение близоруким идеалистическим.Это еще одна фантазия белых парней.
Учитывая, что в 90-е годы у частных лиц было меньше возможностей для публичного общения, трудно сказать, что люди из всего этого сделали. В пятницу я разговаривал со своим другом и бывшим коллегой Кордом Джефферсоном об этой статье, и он сказал мне: «Просмотр фильмов Тарантино заставил меня задуматься, все ли белые люди все время говорят слово« негр »». Ну, не все, но в этом есть доля правды (я определенно слышал, как это говорили белые люди, выросшие в Южном Джерси).Тарантино также объяснил, что его персонажи, использующие это слово, были «правдой». Это была скорее уродливая правда, чем крутая.
В выпуске за декабрь 1994 г. / январь 1995 г. Vibe опубликовал ответ на свой профиль в Tarantino от читателя Чака Мабри, который стоит прочесть из-за его рассуждений.
Квентин Тарантино говорит, что слово, обладающее способностью воспламеняться, как «негр», нужно выкрикивать с крыши зданий, чтобы отнять эту силу. Интересно, будет ли он так же относиться к слову, которое лично унижает и унижает человеческое достоинство людей его этнического происхождения.Хотя мне нравится дерзкое насилие, нигилизм, болезненный юмор и дрянное возрождение 70-х в фильмах Тарантино, я надеюсь, что все более частое использование чернокожих актеров приведет к более сбалансированному взгляду на меньшинства в его творчестве.
Спайк Ли был не единственной черной знаменитостью, критиковавшей Тарантино. Сэмюэл Л. Джексон, частый соратник и старый защитник Тарантино, поделился в Vibe , что братья-директора Альберт и Аллен Хьюз ( Menace II Society , Dead Presidents ) жаловались ему на Тарантино:
Аллен и Альберт — мои добрые дела друзья.Они сказали мне: «Знаешь, Квентин должен прекратить использовать все это« негритянское »дерьмо». Я подумал: «Вы сказали негр 13000 раз в Menace II Society . Он не может, а ты можешь? » В этом что-то не так.
В двойном профиле Independent 1995 года, посвященном режиссерам отца и сына Мелвина Ван Пиблса и Марио Ван Пиблса, Марио сказал:
Тарантино стоит там и говорит Сэму Джексону: «Это не хранилище мертвых негров» или что-то еще. Теперь вы знаете, что Тарантино никогда в жизни не сказал бы это кому-то, кто похож на Сэмюэля Джексона.Ни за что! Он просто думает: «Наконец-то я могу сказать чернокожему негр — должно быть, я крутой».
Часть гипотезы Ван Пиблса, казалось бы, была подтверждена в профиле Дензела Вашингтона от 12 сентября 1996 года в Sydney Morning Herald . В этой части Вашингтон поделился этим анекдотом из набора Багрового прилива , для которого Тарантино сделал некредитованные переписывания:
Вашингтон перед актерами и съемочной группой устроил Тарантино одевание. «Почему ты так часто употребляешь слово« негр »? Я имею в виду, ты знаешь, что ты делаешь с этим словом? » актер хотел знать.
… «Ну, я только что сказал тому парню, что думаю. Я просто был честен », — говорит он небезосновательно. «Но, возможно, мне не стоило делать это перед таким количеством людей. Я имею в виду, мне нравится этот парень.
А что сделал Тарантино? Вашингтон снова смеется. «Я думаю, он был слишком потрясен, чтобы что-то сказать или сделать».
Именно в конце 1997 года, после выхода третьего фильма Тарантино, Джеки Браун , общественные дебаты по поводу использования Тарантино слова «негр» по-настоящему разгорелись, благодаря комментариям Ли, опубликованным в . Сорт .Ссылаясь на 38 упоминаний «негр» в Джеки Браун , Ли сказал:
Я хочу, чтобы Квентин знал, что все афроамериканцы не считают это слово модным или привлекательным. Я не ожидаю, что они изменят [фильм], но я хочу, чтобы он знал об этом для использования в будущем … Я не против этого слова и использую его, но не чрезмерно. И некоторые люди так говорят. Но Квентин увлечен этим словом. Кем он хочет стать — почетным чернокожим мужчиной? хочет быть черным.В детстве он смотрел много фильмов об эксплуатации черных. У него много черных друзей. Он любит черных персонажей. Он как маленькие друзья моей дочери по хип-хопу. Это в основном черные дети с белой кожей.
На Берлинском кинофестивале в 1998 году Джексон повторил свое пренебрежение двойными стандартами черно-белых в отношении слова «негр» и нанес несколько ударов напрямую Ли. «[ Джеки Браун ] — это прекрасная дань уважения черным фильмам об эксплуатации [70-х годов]», — сказал он.«Это хороший фильм. И Спайк не получал ни одного из них уже несколько лет ». Джексон также возражал против, по словам E!: «Ли ведет себя так, как будто он избранный голос афроамериканцев». Джексон ответил: «У меня не было возможности проголосовать на этих выборах».
Между прочим, Джексон сказал The Observer, в материале, опубликованном 8 марта 1998 года, что он тоже не поклонник «хранилища мертвых негров»:
Единственный раз, когда у меня возникла проблема, это когда ему пришлось скажите «хранилище мертвых ниггеров».Я все повторял: «Квентин, пока ты говоришь« негр », это будет похоже на ногти на классной доске. Вы должны сказать «Н-И-Г-Г-А-Н, ниггер». Это означает, что вы знакомы с этим словом и использовали его в смешанной компании, а не только с некоторыми белыми парнями ».
Ли, с которым Джексон также работал ранее («Я сказал« негр »в фильмах о Спайке Ли», — сказал Джексон Playboy в 2000 году), он сформулировал защиту Джексоном Тарантино как «во многом как домашний негр, защищающий тарантино. масса », согласно The Washington Post в 1998 году, хотя примерно 10 лет спустя, The New Yorker сообщил, что Ли сказал, что в этом случае он был неправильно процитирован.
Вместо того, чтобы прославлять мерзкий юмор «негра» или его политическую власть, для Джеки Браун Тарантино назвал его использование «правдой» (с примесью двойного пренебрежения, которое Джексон неоднократно выражал). В номере от 8 января 1998 года New York Daily News процитировало недавнее появление Тарантино на телеканале Charlie Rose , когда режиссер обсуждал персонажа Джексона Орделла:
Он тот, кто все время произносит слово «негр». .Ну, вот как он говорит, хорошо, и вот как много всего. . . Часть чернокожего населения, живущего в Комптоне, живет в Инглвуде. . . и живет в Карсоне, так они говорят. Я говорю правду. Не было бы сомнений в том, что я был черным, понятно? И меня возмущает этот вопрос, потому что я белый.
Простая ирония этого последнего мнения заключается в том, что фактически в это время было написано несколько статей, в которых Тарантино использовало это слово в качестве ориентира, чтобы выяснить, может ли кто-нибудь использовать слово «негр» — черный или белый.Только что ссылка на статью Daily News Денена Миллнера является лишь одним из примеров. То есть: хорошо, что можно было бы поставить под сомнение, будь он черным . И отношение жертвы Тарантино к Charlie Rose резко контрастирует с самодовольством, которое он, как сообщается, выразил во время вопросов и ответов аудитории в Национальном кинотеатре в Лондоне в январе 1998 года. Как сообщает The Guardian 6 января 1998 года:
Допрашивающий молодой негр, угрожал испортить любовь.«Почему так много употреблений слова« негр »? Тебе это не сойдет с рук «. «Да, знаю», — сказал Тарантино, вызвав бурные аплодисменты.
Кроме того, во время промо-выступления для Джеки Брауна в 1997 году Тарантино сказал следующее Говарду Стерну:
Мое мнение по поводу всей этой «негритянской» проблемы — и у меня есть очень сильное чувство по этому поводу — заключается в том, чтобы Мне, когда они так говорят, возникают два вопроса. Один вопрос таков: если они приходят оттуда, задав этот вопрос, что я расист — если они в глубине души чувствуют, что я приехал из расистского места, что ж, тогда в этом вопрос .Хорошо, вот откуда они.
Если это не так — а это не так, Спайк, он знает, — если это не так, то я просто писатель. Все в порядке? И они не могут сказать, что я не могу написать другого персонажа. Они не могут сказать, что я не могу писать черных персонажей, я не могу жить своими черными персонажами, я не могу быть своими черными персонажами, я не могу быть своими филиппинскими персонажами. Я могу … Спайк Ли может написать историю Джонни Кэша, если захочет. Я не говорю, что он не может. Не собираюсь этого говорить.Но дело в том, что как писатель я Бог. Как писатель. И все эти персонажи мои, и это я, и я говорю правду. И знаешь, что? Возможно, ему это не нравится, но в Комптоне чертовски много черных парней, которые все время говорят «негр» … Знаешь, в Карсоне, в Инглвуде, вот откуда я. Не все, но парней чертовски много …
Тарантино также назвал обсуждение Ли его расовой политики в прессе (а не в лицо) «ситуацией трусости.”
Примерно в это время у Тарантино было несколько предполагаемых столкновений по поводу его расовых взглядов. Было ли это результатом разгула воображения людей, основанного на либеральном использовании Тарантино слова «негр», или его поведение в реальной жизни отражало худшие подозрения людей в отношении его вымысла, — в номере от 2 февраля 1998 г. из New York Daily News . Вот он полностью, потому что каждое слово стоит смаковать:
О, этот Спайк Ли мог быть мухой на стене, когда Квентин Тарантино обедал в Док Суни в нижнем Ист-Сайде в четверг вечером.Молодой блондин противостоял придурочному кинорежиссеру, почему его персонажи в фильме Джеки Браун произносят «n-слово» 39 раз на протяжении всей картины. Именно Спайк вел счет, подсчитав 28 случаев использования расового эпитета в «Криминальном чтиве Тарантино» и обвинив его в желании быть «почетным чернокожим».
Тарантино позволил своим свиным ребрам остыть, когда он хлестал женщину в ответ, в то время как его товарищ по обеду и Джеки Браун, звезда , ел. «Это Я, о котором мы говорим! Ты чертовски неправ! » Тарантино справедливо крикнул на женщину.«Мне очень нравятся чернокожие и чернокожая культура».
Тогда 34-летний мужчина сделал странное заявление: «Рики Лейк и я — самые уважаемые белые знаменитости в черном сообществе!»
Когда обиженный фанат, возможно, изумленный тем, что режиссер вундеркинд соединил себя с ведущей ток-шоу класса C, Тарантино начал звучать как персонаж Сэмюэля Л. Джексона в фильме. «Нет нет нет!»
Тарантино взорвано. «Не смей так говорить о Рики!»
Тарантино сказал, что он вырос с чернокожими людьми, включая чернокожего отца.Его пресс-секретарь, Бамбл Уорд, сказала бы только: «Квентин не просто высказывает свое мнение, не обдумывая все очень тщательно».
А затем, всего несколько месяцев спустя, в выпуске New York Post от 5 мая 1998 года, этот элемент Page Six был следующим:
Фэй Пенн из The Post сообщает, что Тарантино обедал с группа азиатских женщин и двое белых мужчин наверху в ресторане Three of Cups на Первой авеню 83 поздно вечером в пятницу.
Согласно шпионам СТРАНИЦА ШЕСТЬ, после того, как афроамериканская пара села рядом с Тарантино и друзьями, режиссер Криминальное чтиво и Джеки Браун завязал разговор с дуэтом, который вскоре перерос в обличительную речь о расовых различиях. .
В какой-то момент Тарантино спросил, знает ли пара, какие общие черты якобы разделяют чернокожие.
«Вы знаете, что у всех есть?» — прорычал Тарантино. «Ты знаешь что это?»
Затем он зажал нос пальцами, раздувая ноздри, чтобы продемонстрировать это. «Это широкий нос!» — заявил он.
Мужчина и его свидание были явно разгневаны, но никто не наносил ударов, пока ресторан не был закрыт и всех не отправили в холл на нижнем этаже, где кричащая схватка переросла в полноценную драку на кулаках.
После того, как драка прекратилась, пара уехала. Тарантино сел на диван со своими приятелями, чтобы расслабиться перед тем, как уйти добровольно. Полицию не вызвали.
Точно так же помешательство, в 2007 году была распространена цитата из британского GQ , в которой Тарантино якобы заявил о реинкарнации: «Я знаю, что в Америке я был черным рабом. Думаю, может быть, даже три жизни. Да, я знаю.»
В интервью Playboy 2003 года Тарантино размышлял о своей вражде с Ли, называя Ли «корыстным», как будто Тарантино использовал слово «негр» для табуированного смеха или для не совсем аргументированного смысла Активизм или тот факт, что он подпитывал его репутацию художника-ренегата, что приносило ему деньги и позволяло ему снимать больше фильмов, также не было корыстным по своей сути.
Майкл Флеминг, который брал интервью у Тарантино для этой статьи, спросил: «Как вы думаете, есть ли у некоторых из аргументов [Ли] обоснованность?», На что Тарантино ответил:
Это забавно, потому что он говорит в этих грандиозных терминах, но как как бы он ни был болтуном, пресса на самом деле не слушает то, что он говорит. Печатают его тон. Если вы кратко изложите то, что он говорил, это не значит, что у меня не было права говорить «негр» столько раз, сколько я делал. Почему я имею право сказать «негр» 37 раз, а он не имеет права сказать «жид» 37 раз? Это действительно то, что он говорил.
«Если бы я использовал слово« жид »38 раз в Mo’ Better Blues , это была бы моя последняя фотография », — на самом деле цитата Спайка Ли, напечатанная в Variety. В другом месте Ли указал на несоответствие между возмущением Майкла Джексона, вызванным использованием слова «жиды» в его сингле 1995 года «Они не заботятся о нас», и общепринятым признанием использования Тарантино слова «негр». Ни в том, ни в другом случае Ли не плакал, Нечестно! Я тоже хочу называть людей по именам! Вы можете возразить, что «негр» и «жид» в разговорной речи не равны, но здесь Тарантино удалось уклониться от вопроса и неправильно охарактеризовать Ли.(Честно говоря, Ли подвергался критике за увековечение еврейских стереотипов своими персонажами Мо и Джошем Флэтбушем в Mo ‘Better Blues .)
В 2012 году Тарантино снова заставили ответить за либеральное использование его персонажами слова « негр », на этот раз в Django Unchained . (И неудивительно, что Спайк Ли снова раскритиковал его.) Интервьюер для BlackTree TV высоко оценил смелость Тарантино в написании сценария, в котором так часто использовалось это слово, на что режиссер ответил:
В каждой ситуации, которую я когда-либо делал. это просто правда персонажей.И здесь также правда персонажей и правда временного периода. На самом деле никто не предполагает, что в 1858 году в Миссисипи об этом не говорили так много. Это было бы смешно. Они даже не говорят этого, но говорят, что, может быть, мне стоило это убрать. Ну, я просто не этим занимаюсь. Я не убираю. И спасибо за смелость.
Тарантино продолжил, объясняя, почему он игнорирует отзывы об использовании расовых эпитетов:
Есть кинокритика и есть социальная критика.И люди, которые жаловались на то, что я использую это, были социальными критиками. И я должен просто сказать, что ни на йоту социальной критики, которая когда-либо была высказана в мою сторону, не изменила ни одного слова в любом из написанных мною сценариев. Или любой сценарий, который я когда-либо делал. Моя работа — игнорировать их и не обращать на них внимания, потому что я искренне и страстно верю в то, что делаю, и моя работа — просто продолжать это
Но, конечно, кино не существует вне общество.Иногда он даже информирует об этом, что Тарантино с радостью сделал в другом месте. В другом интервью режиссер сказал:
Я всегда хотел исследовать рабство, но я предполагаю, что причина, которая на самом деле заставила меня положить перо на бумагу, заключалась в том, чтобы дать черным американским мужчинам западного героя, дать им крутого фольклорного героя, который на самом деле мог быть уполномочивающим и мог фактически расплачиваться кровью за кровь.
А также:
В случае опустошения геноцида, класса белых расистов и института рабства, да, это было бы причиной [снять такой фильм, как Django Unchained ], а не просто историческая история, где это происходит, и это происходит, и это происходит, и это происходит, и это происходит.
И, кроме того:
[ Django Unchained ] вызывает интересную дискуссию … Я несу ответственность за людей, которые говорят о рабстве в Америке так, как они не делали в течение 30 лет.
Эти два аргумента представляют собой противоречащие друг другу принципы. Либо фильм — это просто фильм, и, следовательно, он свободен от каких-либо исследований его более широких социальных последствий (например, что это означает, когда белый человек публично выражает свое восхищение словом «негр» более 20 лет — белый человек, который по словам его друга, RZA, кстати, использует слово «ниггер» в своей личной жизни), или фильмы и общество в целом находятся в разговоре, отражая друг друга.Фильмы — это либо серия изображений, которые вы смотрите, чтобы забыть мир, либо способ раскрыть истины мира и столкнуться с неудобными культурными практиками. Тарантино нажимает кнопки, но когда он вызывает ответы, действительные или нет, но полностью предсказуемые, он избегает проблемы, он разделяет критику на части, он обвиняет людей в том, что они его не понимают. Он основывает свои доводы на отклике тех, кто любит его работу. В 2012 году, когда Свэй спросил Тарантино о замечаниях Ли о Джеки Браун , Тарантино ответил: «Пятнадцать лет доказали это.Любимый этот фильм «.
В недавнем профиле Village Voice писательница Эми Николсон отмечает, что «использование Тарантино N-слова эволюционировало» и более 60 случаев использования слова «негр» в The Hateful Eight , «Tarantino .. .почувствовал, что в исторической статье о гражданской войне, где конфедераты не использовали слово на букву N, проблематично расизм звучал бы более политкорректно ». И все же, даже если в 2015 году Тарантино дважды подумает о чем-то вроде «хранилища мертвых негров», его влечение к этому слову остается сильным, как и его уверенность в том, что он его использует.Ничего нельзя ему сказать и никогда. Он сказал Николсону, что очень похож на сильного белого человека, которым он является:
Мне нравится идея, что какой-то черный критик, которому заплатили за то, чтобы он написал три разных мысли обо мне, всегда смотрел на меня с желчью. будет сидеть на Дне Благодарения, когда он дедушка, а его внуки изучают мои фильмы в школе, и это их любимый урок. Это моя месть.
«Прошло много времени с тех пор, как тема кожи писателя упоминалась так же часто, как моя», — так он сказал Брету Истону Эллису в журнале New York Times в начале этого года.Опять же: неправда. Присвоение черной культуры белыми художниками сегодня часто обсуждается, как и политика черного искусства. Что касается последней категории, можно подумать, что застенчивый «подавленный» белый парень, такой как Тарантино, поймет, что цвет его кожи в качестве такого акцента на самом деле является чем-то общим для него с черными. он изображает и подражает. На самом деле он имел в виду то, что прошло много времени с тех пор, как тема white писателя не упоминалась так часто, как его.Способность прожить жизнь без учета расы или расчленения вашей — краеугольный камень привилегии белых. Тарантино, кажется, раздражен тем, что его привилегия была прервана. Он продолжил Эллису:
Вы не могли бы подумать, что цвет кожи писателя должен иметь какое-либо влияние на сами слова. Во многих наиболее уродливых произведениях мои мотивы действительно проявлялись самым негативным образом. Как будто я какой-то суперзлодей придумывает все это.
Тарантино не суперзлодей.Он мужчина, а у мужчин есть недостатки. Они действуют эгоистично, протестуют, создают блестящие произведения искусства. Они представляют собой нечто большее, чем одно, а это значит, что их можно критиковать, но не отрицать. Дело в том, что слово «негр» — ключевая часть наследия шока и манипуляций Тарантино. Он не боится манипулировать, как он признался Стивену Колберту на прошлой неделе. На протяжении своей карьеры Квентин Тарантино отстаивал свое право использовать слово «негр» в самых разных контекстах. Фактически, его право говорить «негр» — одна из его платформ.Это его наследие. Однажды он утверждал, что его цель — уменьшить силу слова. Спустя более 20 лет стало ясно, что его эксперимент просто не сработал. Власть «негра» не уменьшилась. Между тем, у Тарантино только вырос.
И то, что он сказал тому «молодому чернокожему» в Национальном кинотеатре в 1998 году, было правильным: ему сходит с рук .
Я обратился к публицисту, который занимался онлайн-прессой о выпуске «Омерзительной восьмерки», чтобы попросить Таратино поучаствовать в этом материале.Я не получил ответа.
[ Верхний график выше Сэма Вулли ]
Квентин Тарантино защищает решение снять — и показать — «Омерзительную восьмерку» на 70-мм пленке
Квентин Тарантино любит кино: его идеи, просмотр, разговоры, участие в нем. Он самый искренний фанат, которого вы только можете себе представить, и от этого так весело слышать, как он говорит о создании фильмов. И именно этому была посвящена огромная часть панели Comic-Con Тарантино, в частности, решению снять The Hateful Eight на 70 мм — широкий и детализированный формат, который вдвое превышает размер традиционной пленки.
«Если снимут за 70, им придется экранировать за 70».
Решение Тарантино использовать 70 мм было не совсем эстетичным. Для него это больше похоже на то, чтобы быть частью кинематографической истории. По мере того, как все больше и больше Голливуда переходит на цифровые технологии, Тарантино делает упор на прошлом. Он знает, что может показаться скрягой — «Это не та отрасль, в которой я подписался», — сказал он, обсуждая цифровую проекцию, — но пусть будет так.Он любит настоящий фильм. Это все, что он хочет снимать.
У большинства режиссеров нет такой роскоши, но мы говорим о Тарантино. Если студия хочет, чтобы он снял фильм, ему дают фильм. И Тарантино не просто хочет, чтобы его фильм сняли на пленку, он также хочет убедиться, что он показан на пленке. Это еще одна причина, по которой он остановился на 70 мм. «Я подумал, что если они снимут его в 70-м, то им придется показывать его в 70-м», — сказал он.
Тарантино даже пытается сделать событие из 70-миллиметрового фильма.Когда он выйдет на Рождество, он будет играть исключительно в формате 70 мм в течение двух недель, прежде чем в кинотеатрах появится возможность воспроизвести его по-другому. И хотя Тарантино конкретно не сказал, что будут какие-то другие бонусы за посещение этих показов, его группа предположила, что они могут быть намного более сложными, чем кто-либо ожидал.
Сэмюэл Л. Джексон записал монолог в стиле Тарантино о роуд-шоу
Панель открылась видео, на котором Сэмюэл Л. Джексон объясняет концепцию роуд-шоу, описывая, как определенные фильмы давали зрителям совершенно иной опыт.Была бы увертюра, антракт и музыка для выхода, и вы бы получили программу, рассказывающую вам о фильме. В фильмах также часто было около 10 минут дополнительных материалов. Неясно, будет ли The Hateful Eight следовать всем этим соглашениям, но, безусловно, похоже, что Тарантино хочет дать людям шанс получить классический кинематографический опыт.
И так много в создании The Hateful Eight похоже на то, что Тарантино упивается ностальгией по классическому кино.Он не только снимает его на 70 мм, он снимает его в Ultra Panavision, сверхшироком формате, который использовали только 10 других фильмов, большинство из которых являются классикой 1960-х годов. Это тот же формат, который использовался при съемке Ben Hur , и вы действительно можете почувствовать волнение Тарантино, когда он говорит: «Дело не в том, что они использовали те же типы объективов на Ben Hur . Они использовали эти объективы , на . Ben Hur . Они сделали только один комплект «.
«Это не только для съемки декораций.Это для съемок великой драмы ».
Хотя решение использовать 70-мм Ultra Panavision, похоже, в значительной степени связано с этими возвратами, Тарантино не намерен использовать этот формат, как кто-либо другой. Hateful Eight происходит в основном внутри одного небольшого здания, сверхширокие кадры позволяют видеть четкие рамки действия по обе стороны от основного объекта. «Я с нетерпением жду своего фильма, разрушающего представление о том, что 70 мм — для путешествий». Он снимает Лоуренса Аравийского , пустыни и горные пейзажи.«Нет. Когда вы снимаете 70 мм в помещении, это более интимно. Ярче и живее. Это не только для съемки декораций. Это для съемок великой драмы ».
Тем не менее, не думайте, что Тарантино перестал думать о классических вестернах. Он завершил всю дискуссию одним заключительным заявлением, о котором бы не подумал только такой киноман, как Тарантино, и те, кто присутствовал в зале H: что Эннио Морриконе, легендарный композитор, который написал музыку для классических вестернов, таких как The Good, the Good, Плохой и уродливый создает оценку для The Hateful Eight .«Это будет его первый вестерн за 40 лет», — отметил Тарантино.
Ближе к закрытию панели Тарантино попросили подробно рассказать о комментариях, которые он сделал по поводу возможного ухода из кинопроизводства после 10 фильмов. Он быстро пояснил, что больше заинтересован в том, чтобы начать обсуждение, чем в установлении точной цифры, но одна из вещей, которая может заставить его уйти на пенсию, — это просто невозможность больше снимать и проецировать на настоящий фильм.
«Что мне не нравится в цифровой проекции, так это то, что это просто HBO на публике», — говорит Тарантино.Но он добавляет: «Если это произойдет повсюду, тогда я могу просто перейти на телевидение». Если так выглядит пенсия Тарантино, я не уверен, что кто-то будет жаловаться.
Квентин Тарантино из «Ненавистной восьмерки», Сэмюэл Л. Джексон трогают чистый нерв расизма
Новый фильм Квентина Тарантино о стране, потрясенной терроризмом, расовой напряженностью и насилием, где следы прошлых грехов сталкиваются с ртутной поп-культурой, пересекает пограничное правосудие, странные союзы и то, как черный охотник за головами с метким выстрелом выживает благодаря коварству, угрозе и ловкости рук против врагов и непокорных конфедератов.
«Омерзительная восьмерка», открывающая Рождество, — это вестерн, снятый через расовую призму, рассказ о семи подозрительных мужчинах и одной подлой женщине, попавших в ловушку снежной бури в жестоких горах Вайоминга. Плохие умирают по злому умыслу, и милосердие — это ложь, но фильм, действие которого происходит в Америке после Гражданской войны, говорит о сегодняшнем беспокойном ландшафте полицейских перестрелок и бурлящей политики.
ПОДПИСАТЬСЯ на бесплатный информационный бюллетень по фильмам Indie Focus >>
Тарантино выворачивает рассказы наизнанку и царапает национальную психику со сдержанным безумием.Как и другие его фильмы, особенно «Криминальное чтиво» и «Джанго освобожденный», «Омерзительная восьмерка» гипнотизирует диалогами, одновременно приближаясь к жестоким взаимным обвинениям, которые одновременно морщатся и выглядят карикатурно. Фильм, наполненный N-словами и призраками Старого Юга, демонстрирует тревожную поляризацию страны, которая дала нам Дональда Трампа и Black Lives Matter.
Кинематографисты часто не хотят проводить аналогии между своей работой и вызывающими разногласия текущими событиями. Но Тарантино любит нервничать и влезать в более широкий разговор.
«События в мире, мягко говоря, тревожные, но как художник вы можете только надеяться создать какой-то кусок материала, который действительно связан с духом времени», — сказал Тарантино. «Пока мы снимали фильм, это разделение между синим и красным состоянием, которое происходило — и это не ускользнуло от меня, когда я писал сценарий — становилось все шире и шире, и люди по обе стороны линии казались еще более активными в демонизации друг друга ».
Говорить с Тарантино — все равно что покупать машину у мужчины в конце переулка.Он застенчивый, быстрый, вспыльчивый. У него шутливый смех, и его длинное тело, скроенное в серо-черном цвете, разворачивается, как распущенная петля. Он сидел в отеле в Беверли-Хиллз, когда сумерки опустились на Голливудские холмы, и президент Обама обратился к нации после стрельбы в Сан-Бернардино. Режиссер три дня рассказывал прессе о своем фильме, и, похоже, он мог бы пойти еще на три дня.
Сэмюэл Л. Джексон сел рядом с ним. Эти двое сотрудничали десятилетиями, и в «Омерзительной восьмерке» Джексон — майор Маркиз Уоррен, бывший солдат Союза и охотник за головами, который полагается на свой ум, пистолет и подозрительное письмо от Авраама Линкольна.Их отношения уходят корнями в почтение к фильму и лояльность Джексона к режиссеру, несмотря на то, что многие чернокожие критиковали его изображение афроамериканцев.
1/13
Посмотрите на фильмы, в которых прославленные режиссеры стали известными. Кристи Хошаба. (Лос-Анджелес Таймс)
2/13
После мега-хита Спилберга «Челюсти» (1975) с Робертом Шоу и Роем Шайдером он больше не был просто наемным режиссером, а режиссером, который мог сидеть в главном кресле любого фильма, который он хотел.Спилбергу также приписывают начало традиции летнего блокбастера. (Роберт Готье / Los Angeles Times; Universal Pictures)
3/13
Кэмерон готовился к карьере в области визуальных эффектов, работая на короля фильмов категории B Роджер Корман. «Терминатор» (1984) с Арнольдом Шварценеггером в главной роли продемонстрировал эти навыки и предложил попробовать то, что Кэмерон продолжит предлагать кино. (Гэри Фридман / Los Angeles Times; Artisan Home Entertainment)
4/13
«Воспоминание» Нолана (2001) с Гаем Пирсом в главной роли вызвало шум на фестивале, но прошло почти год, прежде чем он стал коммерческим. В конечном итоге это привлекло внимание Нолана к Оскару, где он получил номинации на редактирование и создание сценария. (Роберт Готье / Los Angeles Times; фильмы Дэнни Ротенберга / Ньюмаркет)
5/13
«Подлые улицы» Скорсезе (1973) с Робертом Де Ниро закрепили его фирменный стиль быстрого редактирования и современной музыки, наряду с повторяющимися темами вины, искупления, насилия и мужского мужества. (Джей Л. Кленденин / Los Angeles Times; Warner Bros.)
6/13
«Криминальное чтиво» Тарантино (1994) с Джоном Траволтой и Сэмюэлем Л. Джексоном, премьера которого состоялась на Каннском кинофестивале, получила высшую награду на этом мероприятии. Это было помимо премии «Оскар» за сценарий и дополнительных шести номинаций, в том числе за лучший фильм. (Кирк Маккой / Los Angeles Times; Warner Bros.)
13.07
Когда Бигелоу выпустил трилогию боевиков — «Голубая сталь» (1990), «Разрыв» (1991) и «Странные дни» (1995) с Ральфом Файнсом и Анжелой Бассетт — она стала режиссером, который мог удовлетворить основной рынок, сохранив при этом своего собственного автора. (Хенаро Молина / Los Angeles Times; Мери В. Уоллес)
13 августа
Успех тревожного фильма Джексона «Небесные создания» (1994) с Мелани Лински и Кейт Уинслет привлек внимание американской компании Miramax и поднял Джексона до мейнстрима. (Марк Бостер / Los Angeles Times; Pierre Vinet Universal)
9/13
Биографический фильм Иствуда 1988 года «Птица» сделал его начинающим режиссером.Но когда он пришел в норму со своим самонадеянным вестерном «Непрощенный» (1992), он получил «Оскар» как за лучшую картину, так и за режиссуру, а также награду за главного актера. (Марк Бостер / Los Angeles Times; Warner Bros.)
10/13
Фильм Копполы «Крестный отец» (1972) с Марлоном Брандо получил «Оскар» за лучшую картину, а когда Коппола вернулся со второй частью, он стал первым продолжением, также получившим «Оскар» за лучшую картину. (Роберт Готье / Los Angeles Times; Paramount Pictures)
13 ноября
«Энни Холл» Аллена (1977) установила стандарты современной романтической комедии. С актрисой Дайан Китон в качестве его главной роли, Аллен показал, что станет его сильной стороной: создание сильных женских главных ролей в своих фильмах. (Лиз О. Бейлен / Los Angeles Times; файл)
13 декабря
За восемь дней 26-летний Содерберг вместе с Энди МакДауэллом написал сценарий «Секс, ложь и видеокассета» (1989).Фильм получил высшую награду на Каннском кинофестивале и сделал Содерберга самым молодым режиссером, получившим высшую награду фестиваля. (Бруно Винсент / Showtime)
13/13
Хичкок получил прозвище Мастера саспенса за такие характерные элементы, как захватывающие сюжеты, закрученные концовки и новаторский монтаж. Его голливудский дебют «Ребекка» (1940) с Джоан Фонтейн в главной роли принес ему «Оскар» за лучшую картину. (Барон; Маргарет Херрик)
Оба мужчины сбежали в кинотеатры, когда были молоды, и, когда Тарантино покачал головой, 66-летний Джексон с голосом, подобным проглоченному грому, вспомнил свое детство в Теннесси.
«Я пришел домой и притворился тем, что увидел там наверху, потому что от этого мне было хорошо, и это было захватывающе», — сказал он, указывая на Тарантино. «Это такие фильмы, которые он снимает. Он пишет сложные, интересные и увлекательные вещи.Я не понимаю многих из этих вещей. Я много чего получаю. Таких вещей очень мало ».
Фильм, снятый на 70-миллиметровую пленку высокого разрешения с увертюрой Эннио Морриконе, был сильным. Он получил несколько номинаций на Золотой глобус, в том числе за сценарий, и является частью агрессивной кампании по вручению премии Оскар, проводимой компанией Weinstein Co. Несмотря на свои споры, Тарантино, который угрожал отложить фильм после того, как сценарий был просочен в сеть в 2014 году, является фаворитом среди избиратели академии — он получил два «Оскара» за свои сценарии «Джанго освобожденный» и «Криминальное чтиво», которыми он поделился с Роджером Эвэри.
«Омерзительная восьмерка» скользит по алчности и предательству, разыгравшимся в «Галантереи Минни», форпосте среди метели, где глаза прищуриваются, а все кажется незначительным. В фильме также снимались Тим Рот, Дженнифер Джейсон Ли, Курт Рассел, Уолтон Гоггинс, Майкл Мэдсен и Брюс Дерн, сыграв горького седовласого генерала Конфедерации. Это пагубная компания, руководствующаяся суровыми законами необузданной страны, где палач бродит по найму, а шериф ведет себя как коррумпированный проповедник.
Расизм и колючий жаргон — предложения порхают, как ядовитые воробьи — солят это лживое тушеное мясо.Майор Уоррен — единственный черный среди белых, некоторые из которых терпят его, ставя его на место с буквой N, а другие готовы его линчевать. У майора достаточно лукавства, чтобы знать, что безопасность — это заблуждение черного человека, поэтому он держит свое оружие близко и всегда оценивающе светится в его глазах. Он использует цвет своей кожи и все, что он вызывает, чтобы напугать, оскорбить, умиротворить, посмеяться и вызвать уважение.
«Если у меня есть одна серьезная тема, которая осталась в моей памяти, — сказал 52-летний Тарантино, — то это касается расы в Америке, и в особенности между белыми и черными людьми…. Это то, кем я являюсь и что меня интересует ».
Черные писатели и интеллектуалы упрекали Тарантино в искажении истории чернокожих и оскорблении карикатурой и эпитетом. Одним из его самых ярых противников был Спайк Ли, режиссер, чье видение и кинематографическая алхимия столь же увлекательны, как и у Тарантино. Оба режиссера исследуют расу; Новый фильм Ли «Chi-Raq», в котором также снимается Джексон, полон уличного насилия и слов на букву «N» в Чикаго. Но Ли в своем твите очернил «Джанго освобожденного» о черном рабе, ставшем стрелком: «Американское рабство не было спагетти-вестерном Серджио Леоне.Это был Холокост ».
Сэм Джексон о Квентине Таратино.
(Los Angeles Times)
«Что наиболее обидно, так это то, что [фильмы Тарантино] рассматриваются как руководство по истории чернокожих», — сказал Ишмаэль Рид, писатель и активист, недавно отредактировавший «Черный Голливуд освобожденный», сборник эссе о том, как афроамериканцы изображаются в фильмы. «Тарантино получает больше освещения и большую аудиторию. Не хватает черных режиссеров, обладающих достаточной властью, чтобы точно рассказать историю черной истории.
Такая критика «не заслуживает большого уважения с моей стороны», — сказал Тарантино, предполагая, что его оппоненты хотят присвоить расовые и культурные критерии, чтобы не допустить их для белых художников. «Я писатель. Писатели должны писать о себе и других людях. Писатели-мужчины должны писать о белых, черных, детях, женщинах и стариках ».
Тарантино прекрасно знает время и страстно любит кино.Он «провокационный художник и режиссер», — сказал Йоруба Ричен, чернокожий режиссер-документалист. «Что я ценю в нем, так это то, что он занимается проблемами расы. Мне не всегда нравится то, что он делает, но мне интересно ».
Одетый в бордовую кепку и соответствующий свитер, Джексон вспомнил свое детство в Чаттануге, когда его дедушка, который убирал офисы, был назван белыми «мальчиком» и того хуже. Он сказал, что на Юге все заявляют, что ненавидят N-слово. «Но это есть в каждой рэп-песне.Это все по «Chi-Raq». Это все по «Straight Outta Compton». Так о чем мы говорим? »
Он указал на Тарантино. «Он не тот человек», — сказал он в ответ тем, кто обвиняет режиссера в расизме. «Он не из тех людей».
В октябре Тарантино возмутил профсоюзы полицейских по всей стране, когда он прошел в Нью-Йорке в знак протеста против жестокости полиции по отношению к чернокожим. «Я человек с совестью», — сказал Тарантино на митинге. «И когда я вижу убийство, я не могу стоять в стороне.И я должен называть убитых убитыми, и я должен называть убийц убийцами ».
Полиция пригрозила бойкотировать «Омерзительную восьмерку». Несколько дней спустя Тарантино сказал The Times: «Не все копы убийцы. Я никогда этого не говорил. Я даже не имел в виду этого ».
Но расстрелы в Сан-Бернардино, совершенные мужем и женой исламских радикалов, потянули нацию, по крайней мере на время, в другом направлении. Тарантино и Джексон говорили о паранойе, которая возникает из-за страха, и о том, как меняются расовые и культурные иерархии.Упомянув, что даже сегодня он почтительно относится к полиции из-за того, чему он научился в детстве, Джексон задумался, с чем мусульмане в Америке могут столкнуться в ближайшие месяцы.
«Они вам больше не соседи. Они подозреваемые, — сказал он, предполагая, что многие думают. «По сути, они стали молодыми чернокожими мужчинами в обществе, где раньше им не приходилось выходить из строя. Люди боятся их так, как никогда раньше ».
Тарантино кивнул. Он пил воду. Джексон откинулся назад.Они были друзьями, музы, ребятами, которые месяцами отсиживались вместе. Какими бы кинетичными они ни были, у обоих мужчин, как на экране, так и лично, хватит терпения позволить моменту набраться сил. Джексон вспомнил свою молодость, когда он сидел на крыльце с дедом, слушал Энди Гриффита по радио, пытался понять, как работает история, как она проникает в вас и превращается в дом. Тарантино сказал, что хочет сделать еще один вестерн, чтобы его работы стояли на полке с Энтони Манном и Сэмом Пекинпой.
Он повернулся к Джексону.
«Он ведет диалог, как никто другой», — сказал он об актере. «Я позволил ему больше сотрудничать со структурой сцены и даже с некоторыми диалогами и даже с некоторыми эмоциональными битами, чем я позволяю делать другим актерам. Он привык к тому, как я пишу «.
Тарантино встал и потянулся. Ночь накрыла холмы. Речь Обамы подошла к концу, и ученые мужи обсуждали, что все это означает. С 15-го этажа отеля мир внизу разворачивался в сладостно-горькой тишине предсмертного воскресенья; Визажисты собрали чемоданы, а публицисты вычеркнули фамилии из списков.Джексон затянул кепку и подошел к двери.
Телевизоры мелькали от последних вспышек насилия со стороны боевиков в Ираке и Сирии, а днем позже протестующие в Чикаго осудили полицию, расстрелявшую чернокожего подростка.
Twitter: @JeffreyLAT
————
3 фильма Квентина Тарантино о гонке
насилие, хитрый диалог, множественные сюжетные линии, отсылки к поп-культуре и исследования межрасовых отношений среди всех, от супружеских пар до киллеров.Тарантино часто критиковали чернокожие интеллектуалы и писатели, в том числе режиссер Спайк Ли, за его изображения афроамериканцев и их истории. Сторонники режиссера говорят, что в его работах используется слово «n» и искажаются стереотипы, чтобы сфокусировать внимание на гонке более остро и реалистично. Эти три фильма демонстрируют противоречивое изображение расы Тарантино:
Джон Траволта (справа) и Сэм Джексон в кадре из фильма «Криминальное чтиво».
(Линда Р. Чен / Miramax Films)
«Криминальное чтиво» (1994): Этот свободный, словесно заряженный взгляд на мошенников, криминальных авторитетов и других недовольных изобилует расовым подтекстом.Он сплетает несколько повествований, в том числе динамику между наемными убийцами, которых играют Сэмюэл Л. Джексон, и Джоном Траволтой, которые проявляют философию, когда тела падают и сливается кровь. Он нагло использует слово на русском, особенно мужем (которого играет Тарантино), женатым на чернокожей женщине.
Роберт Де Ниро и Сэмюэл Л. Джексон сидят на диване в сцене из «Джеки Браун».
(Мирамакс)
«Джеки Браун» (1997): В главной роли Пэм Грайер, знойная королева фильмов про черную работу 1970-х годов, фильм прослеживает страдания бортпроводника, борющегося с федеральными агентами и торговцем оружием Орделлом Робби (Джексон).Робби полон расовых отклонений, ему нравится видео под названием «Chicks‘ n ’Guns», и он любит АК-47 за то, что «вы абсолютно точно должны убить каждого [брань] в комнате». Сценарий основан на романе Элмора Леонарда «Ромовый пунш».
«Джанго освобожденный» (2012): самая тревожная в расовом отношении история Тарантино, фильм рассказывает о двух мужчинах: немецком охотнике за головами, который ненавидит рабство (Кристоф Вальц), и черном стрелке (Джейми Фокс), с которым он дружит. Мужчины намеревались освободить жену Фокса от порочного владельца плантации (Леонардо Ди Каприо) и его злобного замышляющего домашнего раба (Джексон).