Леонардо да винчи литературные произведения: Лучшие книги Леонардо да Винчи
Избранные произведения Леонардо да Винчи
Издания: Первое и второеТретье
ОписаниеПроцесс Поиск Эррата В жизни
Том 1: Глава «О падении тел. О трении» (ПДФ, 1,8 МБ) Том 2: Глава «Спор живописца с поэтом, музыкантом и скульптором» (ПДФ, 1,7 МБ)
Рукописи да Винчи, посвященные самым разным областям знаний, дошли до наших дней в виде множества разрозненных фрагментов и свидетельствуют о том, как сильно Леонардо опередил свое время. Переводчики и составители сборника его литературных произведений стремились в полной мере раскрыть широту интересов и отразить универсализм Леонардо-художника и Леонардо-ученого. Два тома в суперобложках Первый том сборника охватывает научные и инженерные изыскания да Винчи. Второй том посвящен Леонардо-художнику, также в него вошли басни, фацетии и предсказания. Кроме текстов да Винчи издание содержит репродукции рисунков и чертежей из его рукописей, а также подробные комментарии переводчиков. Текст печатается по академическому двухтомнику 1935 года, выпущенному издательством «Академия» в серии «Искусствоведение». В первый том внесены правки переводчика Василия Павловича Зубова, сделанные им на полях личного экземпляра. | Дата выпуска: 27.05.2010 В главных ролях: арт-директор Артемий ЛебедевУчастие в проектах3706 Бизнес-линч2077 Мозг137 Фото дня52 Рутина25 Награды61
tema.ru|ЖЖ|ФБ|ТГ метранпаж Сергей Федоров Участие в проектах182 Бизнес-линч5 Мозг1 Фото дня1 Рутина12 верстальщик Искандер Мухамадеев Участие в проектах312 Бизнес-линч57 Мозг111 Мел1 Фото дня12 Техдизайн2 Рутина1 главный редактор Катерина Андреева Участие в проектах525 Фото дня1 Награды5 корректор Елена Мигалина Участие в проектах21 менеджер производства Карина Ратиани Участие в проектах автор Леонардо да Винчи Участие в проектах1 Леонардо да Винчи (1452–1519) — великий художник, ученый и мыслитель, основоположник искусства Высокого Возрождения. переводчики, авторы примечаний и статей А. А. Губер Участие в проектах2 А. М. Эфрос Участие в проектах2 Студия выражает признательность Марии Васильевне Зубовой за помощь в работе над первым томом издания 924 стр. |
В круг его теоретических и практических интересов входили живопись, скульптура, архитектура, а также естественные науки — математика, физика, анатомия, естествознание.Страницы 296–297 первого тома
Страницы 390–391 первого тома
Страницы 54–55 второго тома
Страницы 216–217 второго тома
Страницы 246–247 второго тома
Сообщения об опечатках, ошибках и неточностях, обнаруженных в книгах студии, с благодарностью принимаются по адресу errata@artlebedev.
ИЗДАЛ Книги
Проект «Жизнь и творчество Леонардо Да Винчи» (7 класс)
Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение
«Средняя общеобразовательная школа №1»
Челябинская область
Итоговый индивидуальный проект
по изобразительному искусству
«Леонардо Да Винчи»
Автор: Анастасия Л.,
обучающаяся 7 «Б» класса МБОУ «СОШ №1»
Руководитель: Байкова Татьяна Евгеньевна,
учитель изобразительного искусства
Верхний Уфалей
2020 год
Содержание
Введение………………………………………………………………….
……………………3
1. Жизнь Леонардо да Винчи……………………………………………………………………4
2. Известные картины…………………………………………………………………….…13
4. Интересные факты……………………………………………………………………..…16
5. Литературные произведения…………………………………………………………..…17
Заключение…………………………………………………………………………….…….19
Использованная литература………………………………………………………..….……20
Приложение………………………………………………………………………………… 21
Введение
Великий художник, пионер медицинских
исследований, гениальный изобретатель — и все это об одном человеке, Леонардо
да Винчи. Он опережал свое время на сотни лет. Вы, наверное, слышали о том, что
в своих знаменитых картинах он применял принцип золотого сечения и
создавал чертежи «летающих машин» за 400 лет до первого полета братьев Райт.
Тема моего проекта «Леонардо да Винчи». Я выбрала эту тему, потому что на уроках изобразительного искусства мы часто знакомимся с картинами русских и зарубежных художников. Мне захотелось узнать о жизни и творчестве художника, который написал самую известную картину во всем мире – «Джоконда».
Цель моей работы: знакомство с многогранным талантом Леонардо да Винчи.
Задачи проекта:
1. Узнать о жизни Леонардо да Винчи.
2. Рассказать о его деятельности.
3. Найти интересные факты его биографии.
Проектным продуктом моего проекта будет – буклет. Этот продукт поможет узнать о Леонардо да Винчи, так как в нем будет находиться самая полезная основная информация.
1. Жизнь Леонардо да Винчи
Леонардо да Винчи – основатель Высокого Возрождения – человек,
опередивший на много веков свое время, занимался всеми областями человеческого
знания.
Он изучал математику, законы движения тел, природу света, движение
планет, прошлое Земли, растительный и животный мир. Его можно считать
родоначальником многих отраслей современной науки. До нас дошло около семи
тысяч страниц, покрытых его записями, чертежами и рисунками, или художник
иллюстрировал свои острейшие наблюдения, гениальные мысли, изумляющие нас
провидения.
Леонардо да Винчи родился в селении Анкиано около городка Винчи между Флоренцией и Пизой. Дневник деда Леонардо, Антонио да Винчи, содержит следующую запись: «1452 года родился у меня внук от сера Пьеро, моего сына, 15 апреля, в субботу, в 3-м часу ночи. Получил имя Леонардо. Крестил его священник Пьеро де Бартоломеи да Винчи». Так как счет ночных часов велся от захода солнца, то время рождения приходится примерно на 22 часа 30 минут.
Леонардо был внебрачным сыном нотариуса Пьеро да Винчи. О матери его, Катерине,
мало что известно. Двадцатипятилетний отец в год рождения сына женился на
Альбиере Амадори. Детские годы Леонардо провел со своей бабушкой Лучией и дядей
Франческо.
В 1466 году Леонардо был отдан в обучение к известному флорентийскому живописцу и скульптору Андреа Вероккьо. В эти годы вырабатывается творческий метод будущего мастера, основанный на внимательном изучении природы, смелом эксперименте и серьезных познаниях в области точных наук. Живопись Леонардо называл «наукою и законной дочерью природы…», всем наукам предпочитая математику, ибо, говорил он, – «нет достоверности там, где нельзя применить одну из математических наук…»
Леонардо вылепил в мастерской Вероккьо несколько женских и детских головок. Вазари отмечает одну особенность этих его первых опытов: женские головки были смеющиеся. Леонардо уже тогда искал тайну изображения улыбки. Самой известной из работ юного Леонардо, не потерявшейся, подобно другим, является ангел на верроккьевой картине «Крещение Христа».
В 1472 году Леонардо окончил обучение у Вероккьо и был записан в цех
флорентийских художников. Его интересы уже тогда не ограничивались живописью.
Арно, чтобы соединить каналом Пизу и Флоренцию».
Одна из первых самостоятельных работ молодого художника – «Мадонна с цветком», или – «Мадонна Бенуа» (около 1478). Это произведение поражает и оригинальностью замысла и совершенством исполнения.
Летом 1481 года художник получает заказ на алтарный образ «Поклонение волхвов» для монастыря Сан-Донато. Как и большинству других живописных работ Леонардо, ему предшествовал целый ряд рисунков и эскизов. Эта незавершенная композиция замыкает кватрочентистское развитие темы и намечает ее новое содержание.
Анонимный биограф пишет: «Ему было 30 лет, когда Лоренцо Великолепный отправил его к герцогу Милана… дав с собой лиру, ибо он единственный умел играть на подобном инструменте». Здесь он должен был выполнить конный памятник основателя династии Сфорца.
Однако, несмотря на двенадцать лет, затраченных Леонардо на разработку
проекта, эта монументальная бронзовая статуя так и не была отлита.
В Виндзорском замке сохранилось несколько превосходных подготовительных набросков для этого монумента.
Леонардо был прекрасен собой. Лицо его было утонченно и благородно. Он щегольски одевался, прекрасно танцевал, играл на лютне, гарцевал на лошади, писал стихи и басни.
Семнадцать лет, проведенных в Милане (1482–1499), – период высшего расцвета гения Леонардо. На службе у миланского герцога Лодовико Моро он числился как «…Леонардо из Флоренции – инженер и художник…»
По контракту от 25 апреля 1483 года ему вместе с братьями Амброджо де Предис доверили исполнение роскошной иконы, предназначенной для алтаря капеллы Непорочного Зачатия церкви Сан-Франческо Гранде.
Затем Леонардо работает больше как инженер. Герцог поручил ему наблюдение за реконструкцией системы водопровода и канализации.
«Он делал, – говорит Вазари, – рисунки мельниц, сукновальных
машин и приборов, которые можно было пускать в ход силою воды». Промышленная
техника не была единственной областью, отрывавшей внимание Леонардо от
искусства.
Ему приходилось заниматься и вопросами военной техники и
военно-инженерного искусства.
Тогда же Леонардо увлекся анатомией. Он познакомился с известным ученым-анатомом Марко Антонио делла Торре и сделал несколько иллюстраций к его анатомическому атласу. Его карандашные рисунки потрясают точностью передачи мельчайших деталей человеческого тела.
Вскоре после приезда в Милан Леонардо пишет
«Портрет дамы с горностаем». Почти наверняка можно утверждать, что изображенная
на нем дама – юная возлюбленная Лодовико, Чечилия Галлерани. Как считает К.
Педретти: «Возможно, самая красивая картина Леонардо да Винчи. Основание –
оригинальность позы, яркая выразительность, которая как бы устанавливает
символические отношения между аристократическим лицом женщины и геральдическим
знаком зверька. Этой картиной Леонардо да Винчи начинает традицию портретов
пятнадцатого века: дается уже не профиль модели, как на медали, а
трехчетвертное изображение, типичное для бюстов. В нем присутствует
естественность, фиксация одного мгновения, похожая на кадры в ленте
кинематографа».
В 1485 году художник завершает картину «Мадонна Литта», создав один из наиболее поэтических образов ренессансного искусства. Мария кормит грудью младенца, который держит в левой руке щегленка. Склонившись к своему сыну, Мария внимательно глядит на него, преисполненная гордости за свое сокровище. Все дышит в ней здоровьем и молодостью, она полна величайшей радости – радости материнства. Прекрасен младенец: крепко сбитая, округлая фигурка, большая голова с вьющимися волосами, правой рукой, которой он жадно ухватился за грудь, глаза его слегка скошены на зрителя.
Между 1483–1494 годами Леонардо написал одну из своих наиболее прославленных картин «Мадонна в гроте». Спокойная, уравновешенная композиция построена по принципу «классической» пирамиды, вершина которой совпадает с головой Мадонны: нижние углы этой пирамиды образованы фигурами опустившегося на правое колено юного Крестителя и ангела, придерживающего младенца Христа.
Фигуры Леонардо обрабатывает при помощи
тончайшей светотени, преодолевая тем самым столь типичную для стиля XV века
графическую жесткость.
Совершенно оригинально задуман у Леонардо и пейзаж.
Пожалуй, впервые в искусстве пятнадцатого столетия фигуры располагаются не
перед пейзажем, а в пейзаже.
«Наш взгляд движется в манящие просторы среди темных скал, под сенью которых нашли приют фигуры… Леонардовская тайна сквозит в их лицах… с каким изяществом, с каким проникновенным мастерством выписаны ирисы, фиалки, анемоны, папоротники, всевозможные травы».
В 1496 году Леонардо начинает работу над своим наиболее крупным произведением – фреской «Тайная вечеря» в монастыре Санта-Мария делле Грацие.
Е.И. Ротенберг пишет: «Мудрый выбор
решающего момента этой драмы позволил художнику показать каждое из действующих
лиц в наиболее ярком выражении его индивидуального характера… Особая глубина,
эмоциональная моногозначность содержания фрески связаны с внутренней динамикой
ее драматического построения. Изображение это не представляет застылой фиксации
какого-то одного мгновения, вырванного из общего временного потока. Напротив,
кажется, что действие развертывается у нас на глазах, ибо в этой трагедии
одновременно содержится и кульминация (то есть момент высшего драматического
порыва), выраженная в образах апостолов, и ее разрешение, которое представляет
образ Христа, исполненного спокойного сознания неизбежности ожидающей его
судьбы.
Но, сообщив полную меру выразительности каждому из действующих лиц, Леонардо сохранил в своей огромной многофигурной фреске ощущение поразительной целостности и единства. Единство это достигнуто в первую очередь безусловным главенством центрального образа – Христа… Он представляет также центр пространственного построения фрески: если мысленно продолжить уходящие в перспективу линии стен и висящих на них ковров, то они сойдутся непосредственно над головой Христа. Эта централизация выражена, наконец, колористически. Господствующее в цветовой гамме фрески сочетание синего и красного в своем наиболее интенсивном звучании дано в синем плаще и красном хитоне Христа; в ослабленном виде оно варьируется в разных оттенках в одеждах апостолов».
Это величайшее произведение дошло до нас в популяризованном виде. Неудачные эксперименты над грунтом и красками художника довершили солдаты Бонапарта – в 1796 году трапезная была превращена в конюшню.
Но и теперь картина производит
неизгладимое впечатление.
В начале 1500 года Леонардо покинул Милан и возвратился во Флоренцию. Здесь он продолжает свои научные занятия, живописью же занимается мало.
Не имея крупных заказов во Флоренции, Леонардо был принужден поступить на службу к Цезарю Борджа. Но полная тревог жизнь у хищного и коварного Цезаря Борджа, использовавшего Леонардо лишь как военного инженера, не удовлетворяла мастера. Поэтому 5 марта 1503 года он возвращается во Флоренцию, где его услуги понадобились гонфалоньеру Содерини в борьбе республики с Пизой. И в этот свой флорентийский приезд Леонардо сочетает занятия живописью с серьезными научными работами.
Первой крупной художественной работой
Леонардо во Флоренции была роспись в зале Большого Совета в Палаццо Веккио. В
качестве сюжета Леонардо избрал битву при Ангиари, закончившуюся победой
флорентийцев над ломбардскими войсками. Между 1503 и 1505 годами мастер
исполнил картон, а в 1505 году приступил к самой росписи, которую оставил
незаконченной к моменту своего вторичного отъезда (30 мая 1506 года) в Милан.
Ни картон, ни роспись Леонардо не дошли до нас, но сохранилась серия
великолепных подготовительных к ним набросков и этюдов самого мастера.
Это произведение Леонардо стоит у истоков батального жанра в искусстве нового времени. В полной драматизма и динамики композиции, эпизоде битвы за знамя, дан момент высшего напряжения сил сражающихся, раскрыта жестокая правда войны.
Около 1503 года Леонардо выполнил портрет Моны Лизы, супруги богатого флорентийца Франческо Джокондо.
«Мне удалось создать картину действительно божественную» – так оценил портрет сам Леонардо.
По словам Вазари, художник приглашал, во
время позирования Моны Лизы, людей, игравших на лире и певших, и постоянно
держал шутов, призванных развлекать ее, чтобы этим способом устранить
меланхоличность, свойственную обыкновенно живописным портретам. С помощью таких
мер Леонардо стремился вызвать на лице своей модели ту улыбку, которую он и
запечатлел в своем произведении. Подобно пропорциям леонардовских фигур, эта
улыбка построена на глубоком знании строения человеческого лица и на строгом
учете индивидуальной выразительности его отдельных частей.
«Сложный полуфантастический пейзаж тонко гармонирует с характером и интеллектом портретируемой. Кажется, что зыбкая изменчивость самой жизни ощущается в выражении ее лица, оживленного едва уловимой улыбкой, в ее спокойно-уверенном, проницательном взгляде. Лицо и холеные руки патрицианки написаны с удивительной бережностью, мягкостью. Тончайшая, словно тающая, дымка светотени (так называемое сфумато), окутывая фигуру, смягчает контуры и тени; в картине нет ни одного резкого мазка или угловатого контура» (М.Т. Кузьмина).
Весной 1506 года Леонардо уезжает в Милан, где с небольшими перерывами остается до 1513 года. Он по-прежнему интересуется научными проблемами, совмещая занятия наукой с деятельностью художника. В 1508–1512 годах Леонардо работал над памятником маршалу Тривульцио.
Во время пребывания во Флоренции в 1510
году мастер пишет «Святую Анну с Марией и младенцем Христом». Внутреннее
излучение, непостижимая гармония спокойного достоинства и оживленной мимики и
поз персонажей создают неповторимое очарование картины.
Впечатление усиливает
пейзаж, представляющий особый синтез подлунного мира с элементами сверхземного
пространства: Св. Анна символизирует бесконечный универсум, фигура Марии
размещена в пространстве, обозначающем земную реальность.
В 1513 году Леонардо вызвал в Рим покровитель Джулио Медичи, и он оставался там до 1517 года. Затем художник отправился во Францию по приглашению короля Франциска I. Там он жил в королевском замке в Клу, неподалеку от города Амбуаза, где и умер 2 мая 1519 года. В это время Леонардо особое внимание уделял механике и рисунку. Именно в Клу он составил основу своего трактата о живописи, в котором обосновал концепцию универсального языка в искусстве. Наиболее известная картина французского периода – «Святой Иоанн Креститель», а также цикл рисунков на библейские темы. Картина «Иоанн Креститель» (около 1515–1517) полна эротической двусмысленности, юный Предтеча выглядит тут не как святой аскет, но как полный чувственной прелести искуситель.
Франциск I ценил беседы с Леонардо, силы которого были на исходе.
По
свидетельству Бенвенуто Челлини, король говорил, что никогда не поверит, чтобы
нашелся на свете другой человек, который не только знал бы столько же, сколько
Леонардо, в скульптуре, живописи и архитектуре, но и был бы, как он, величайшим
философом.
Леонардо да Винчи умер 2 мая 1519 года.
2. Известные картины Леонардо да Винчи
1.Мона
Лиза (Джоконда; 1503 г.) Мона Лиза, пожалуй, самая
известная картина всех времен. Написанная между 1503 и 1506 годами во
Флоренции, сегодня Джоконда нашла пристанище в парижском Лувре. Название
картины взято из биографии Леонардо, написанной историком искусства эпохи
Возрождения Джорджо Вазари, которая была опубликована через 31 год после смерти
художника.
Среди ученых широко распространено мнение, что на портрете
изображена Лиза дель Джокондо из богатой флорентийской семьи. В 1911 году Мона
Лиза была украдена из Лувра, что создало мировую интригу и значительно
увеличило ее известность. Вор был обнаружен два года спустя — Винченцо Перуджия
забрал Мону Лизу обратно в Италию, где был провозглашен патриотом за то, что
привез ее домой.
2. Тайная вечеря. (1495-1498) «Тайная вечеря» — это фреска, показывающая последнюю трапезу
Иисуса со своими учениками, которую Леонардо нарисовал в трапезной монастыря
Санта-Мария-делле-Грацие в Милане. Иисус объявил, что один из его
последователей предаст его. Леонардо умело изобразил конкретную реакцию каждого
человека, когда они реагируют на эту новость. Вместо того, чтобы рисовать на
мокрой штукатурке, традиционной среде для большинства фресок, художник выбрал
сухую стену в качестве основы, чтобы добиться большей детализации в работе. К
сожалению, «Тайная вечеря» с годами получила значительный ущерб из-за факторов
окружающей среды и взрывов во время.
Второй мировой войны. Тем не менее, она
остается одной из наиболее известных и изученных картин в истории искусства.
Одно из самых узнаваемых произведений Леонардо да Винчи — рисунок, выполненный пером и тушью на бумаге. Рисунок назван в честь римского архитектора Витрувия, потому что он сопровождается примечаниями, основанными на его работе. Витрувианский человек — это исследование пропорций человеческого тела, в котором Леонардо соединил внимательное прочтение древнего текста Витрувия о геометрии с собственными наблюдениями за фактическими человеческими телами. Рисунок был использован в качестве примера симметрии человеческого тела.
4. Туринский автопортрет (1512 г.)
Этот загадочный
рисунок Леонардо широко известен как портрет самого да Винчи. Считается, что
рисунок, написанный красным мелом был закончен около 1512 года, когда Леонардо
было около 60 лет. Часто отмечалось, что субъект кажется намного старше из-за
длинных волос, распущенной бороды.
Это был традиционный способ представления
философов, пророков и даже Бога в искусстве. Нет сомнений в том, что это работа
Леонардо, поскольку чрезвычайно тонкие линии и высокое качество теней,
достигнутое штриховкой, характерно для левой руки художника.
5. Мадонна в скалах
Существуют две почти идентичные версии «Мадонны в скалах», одна находится в парижском Лувре, другая в Национальной галерее Лондона. Обе имеют высоту более шести футов и изображают Мадонну и Иисуса вместе с младенцем Иоанном Крестителем и ангелом. Картина, размещенная в Лувре, считается основной версией, то есть более ранней из двух. Она считается образцом живописи Леонардо без очевидных линий или границ.
3. Интересные факты
Великий художник, пионер медицинских
исследований, гениальный изобретатель — и все это об одном человеке, Леонардо
да Винчи. Он опережал свое время на сотни лет. Вы, наверное, слышали о том, что
в своих знаменитых картинах он применял принцип золотого сечения и
создавал чертежи «летающих машин» за 400 лет до первого полета братьев Райт.
Довольно впечатляюще, верно? Но это — лишь начало. Я расскажу вам о самых знаменитых изобретениях Леонардо да Винчи.
1. Велосипед.
На 133 странице Атлантического кодекса Леонардо да Винчи находится рисунок, который одни считают прообразом велосипеда, а другие — либо подделкой, либо творением учеников великого итальянца. Мы не знаем, кто из них прав, и предоставляем вам, уважаемые читатели, сделать выбор в пользу одной из теорий.
2. Прожектор.
Итальянский «универсальный человек» сделал ящик, внутри которого находилась большая горящая свеча в подсвечнике, а в одной из стенок размещалась линза из стекла. Такая нехитрая конструкция создавалась Леонардо для театральных нужд.
3. Чеснокодавилка.
В Италии этот незатейливый предмет до сих пор иногда называют «Леонардо». Этот ручной пресс для чеснока дошел до 21 века практически в том виде, в котором и был задуман своим создателем.
4.
Ножницы.
Донельзя простой, и при этом крайне важный инструмент — ножницы — имел огромное значение в развитии человечества. Тем не менее это одно из наиболее спорных изобретений да Винчи, поскольку археологические данные указывают на то, что в древнем Египте и древнем Риме были в ходу предметы, напоминающие ножницы.
Однако бесспорно, что да Винчи делал подробные наброски ножниц и, вероятно, способствовал улучшению их дизайна.
5. Крылатый летательный аппарат (дельтаплан).
Леонардо да Винчи — первый в мире инженер, которому приписывают проекты пилотируемого полета. Открытия, сделанные Леонардо во время бесчисленных рассечений крыльев птиц и летучих мышей, очевидны в проектах орнитоптера, устройства, которое летит, взмахивая крылатыми придатками.
Согласно расчетам Леонардо для поднятия в воздух его
орнитоптера (в различных изданиях его также называют махолетом) с человеком на
борту необходимы птицеподобные крылья, длина которых достигает 12 метров.
Вес
самой конструкции вместе с человеком при этом должен был составлять около 136
килограмм.
Интересные факты из жизни человека-загадки.
1. Леонардо не имел фамилии в современном смысле; «да Винчи» означает «(родом) из городка Винчи». Полное его имя на итальянском: Leonardo di ser Piero da Vinci, то есть «Леонардо, сын господина Пьеро из Винчи».
2. Леонардо да Винчи спал по 15 минут каждые часа, сокращая таким образом свой суточный сон с 8 до 1,5 часа.
3.Леонардо был левшой, писал справа налево в зеркальном изображении.
4.Среди прозаических произведений у него были предсказания, которые представляли своеобразные игры в загадки и разгадки.
5. Некоторые полагают, что Леонардо был вегетарианцем, но достоверных доказательств нет.
6. Причина смерти Леонардо да Винчи неизвестна, но предполагается, что он скончался в результате инсульта.
7. Женат учёный никогда не был, и вообще он тщательно скрывал свою личную жизнь от публики.
8.
Свои картины Леонардо да Винчи не подписывал, но он всегда оставлял краткие
опознавательные знаки. Таких символов было очень много, и не все они известны
даже сейчас.
9. Робот, созданный NASA для работ в открытом космосе, разработан на основе чертежей робота, созданных Леонардо да Винчи.
10. Учёный виртуозно играл на лире, очень сложном для освоения музыкальном инструменте.
13. Именно Леонардо да Винчи первым понял, почему небо кажется синим, заявив, что это цвет «освещённого слоя частиц» между Землёй и «небесной чернотой».
14. Также да Винчи увлекался инженерным делом и занимался строительством каналов.
5. Литературные произведения
Прозаические произведения Леонардо да Винчи
дошли до наших дней в беспорядочном виде. Опубликованы они были только в 19
столетии. Огромное научное и историческое значение имеют труды Леонардо да
Винчи, посвящённые живописи.
Этот удивительный человек жил во времена, когда
итальянскому языку отдавалось второстепенное значение. Первое место занимала
латынь. Однако да Винчи удавалось поражать современников выразительностью,
красотой своей речи. Хотя литераторам он себя никогда не считал. Среди
произведений Леонардо да Винчи «Трактат о живописи», «Об игре в
шахматы», множество афоризмов, шутливых рассказов и басен. Аллегории и
пророчества отличаются язвительностью, иронией, направленной в адрес знаменитых
личностей 16 столетия. Басни Леонардо да Винчи известны немногим сегодня. Когда
речь заходит о произведениях этого жанра, вспоминаются Крылов, Лафонтен, Эзоп.
Ниже изложено краткое содержание некоторых нравоучительных историй, созданных
гениальным итальянцем более пятисот лет назад. Быть может, это вдохновит на
более глубокое знакомство с литературным наследием Леонардо да Винчи. Да Винчи
написал множество коротких нравоучительных произведений. Басни Леонардо да
Винчи:
1. «Верность» — басня рассказывает о
птичьей преданности.
Две горлицы — самец и самка — жили душа в душу долгие
годы. Крестьянин смастерил им домик, где они прятались в непогоду. Однажды
самец захворал, его «вторая половинка» отправилась на поиски лечебных
трав. Когда же она вернулась, увидела, что домик пуст. Крестьянин похоронил
умершую птицу. Горлица долго горевала, не притрагивалась ни к пище, ни к воде.
А вскоре тоже испустила дух. Сам Леонардо да Винчи не был одинок, но, по мнению
большинства исследователей, никогда не имел близких отношений с кем бы то ни
было. Художник не был женат. У него никогда не было детей. Некоторые
исследователи полагают, что его связывали отнюдь не платонические отношения с
одним из учеников.
2. «Мотылек и пламя»- посвящена тем,
кто склонен к риску и необдуманным поступкам. Мотылек порхал вокруг ночника,
восхищаясь его красотой. Решив, что перед ним цветок, он сделал крутой разворот
и подлетел к желтому язычку пламени. Этот вираж он повторил несколько раз.
Мотылек не прекратил свою игру даже после того, как обжег крылья.
В завершение
сделал еще несколько кругов вокруг ночника, а затем полетел прямо на пламя. И,
конечно, погиб.
3. «Лев и ягненок» — имеет похожий сюжет. Однако развязка у него другая. К голодному льву в клетку однажды попадает ягненок. Он наивен, добродушен, а потому вовсе не боится грозного царя зверей. Малыш принимает его за свою мать, подходит к нему и ласково блеет. Хищник не поступает коварно. Он обезоружен доверчивостью ягненка. Недовольно ворча, лев засыпает в этот вечер голодным. Даже в самой холодной душе есть место жалости и состраданию.
Заключение
Леонардо да Винчи – основатель Высокого Возрождения
– человек, опередивший на много веков свое время, занимался всеми областями
человеческого знания. Он изучал математику, законы движения тел, природу света,
движение планет, прошлое Земли, растительный и животный мир.
Его можно считать
родоначальником многих отраслей современной науки. До нас дошло около семи
тысяч страниц, покрытых его записями, чертежами и рисунками, или художник
иллюстрировал свои острейшие наблюдения, гениальные мысли, изумляющие нас
провидения.
Работая над проектом, я познакомилась с многогранным талантом Леонардо да Винчи. Узнала о жизни Леонардо да Винчи, о его деятельности, нашла интересные факты его биографии.
Леона́рдо ди сер Пье́ро да – итальянский художник, изобретатель, писатель, музыкант. Один из крупнейших представителей искусства Высокого Возрождения, яркий пример «универсального человека»
Используемая литература
1. Самин Д. К. — 100 великих художников; ООО «Издательский дом «Вече»,2005.
2. https://zen.yandex.ru/media/cantatas/10-kartin-leonardo-da-vinchi-kotorye-nujno-znat-5c1ffb2e905c3800aa300c94
3.
https://basetop.ru/20-samyih-znamenityih-izobreteniy-leonardo-da-vinchi
4. http://мегафакты.рф/интересные-факты-о-леонардо-да-винчи
5. https://www.syl.ru/article/354011/basni-leonardo-da-vinchi-spisok-kratkoe-soderjanie
Приложение
Литературные произведения да Винчи Индекс
Литературные произведения да Винчи Индекс| | [1883] |
Леонардо да Винчи, возможно, центральная фигура
Ренессанс долгое время считался многими человеком-загадкой.
И это несмотря на то, что у нас нет аналогов.
набор документов, освещающих его мыслительные процессы,
интересы и самые глубокие убеждения.
У нас есть доступ к сотням страниц его заметок, заметок, набросков,
каракулей и размышлений, включая списки книг, которые он читал, и даже
обрывки финансовой отчетности.
Все известные работы да Винчи на середину 19сюда включены
в этой великолепной коллекции.
Возникает образ рационалиста. Например, Да Винчи был одним из первых, кто поставил под сомнение Библейский рассказ о потопе. Он видел окаменелости морских существ на вершинах гор. и пришел к выводу, что они не могли быть депонированы в сорокадневный потоп. Он смотрел на речные долины и считал; они могли только были разрушены за огромные горизонты времени.
Да Винчи вложил в свое искусство столько же мыслей, сколько и в науку.
Практически половина написанного здесь относится к детальным
исследования мира природы, которые повлияли на его творчество как художника.
Это первый раз, когда записные книжки Да Винчи появились на Интернет со всеми изображениями в контексте. Это электронное издание основано на электронном тексте Project Gutenberg, с обширной дополнительной работой над священными текстами, включая сканирование отсутствующих материалов, форматирование в соответствии с копитекстом и гиперссылками.
Том. я
Титульный листПредисловие
Содержание тома I
Список иллюстраций в томе I
I. Пролегомены и общее введение в книгу о живописи
II. Линейная перспектива
III. Шесть книг о свете и тени
Таблицы II-XXXV
IV. Перспектива исчезновения
V. Теория цвета
VI. Перспектива цвета и воздушная перспектива
VII. О пропорциях и движениях человека
Табл. XXXVI-LXIV
VIII. Ботаника для художников и элементы пейзажной живописи
IX. Практика живописи
X. Этюды и эскизы к картинам и декорациям
Копии тарелок (том I)
Том.
II Титульный лист Содержание тома II
Список иллюстраций в томе II.
XI. Заметки о скульптуре
XII. Архитектурные проекты
XIII. Теоретические труды по архитектуре
XIV. Анатомия, зоология и физиология
Таблички LXVI-XCVI
XV. Астрономия
XVI. Физическая география
XVII. Топографические примечания
XVIII. Морская война. Механические приборы. Музыка.
XIX. Философские максимы. Мораль. Полемика и размышления
Таблицы XCII-CXXII
ХХ. Юмористические сочинения
XXI. Буквы. Личные записи. Датированные примечания
XXII. Разные примечания
Дубликаты листов (том II)
Литературные произведения Леонардо да Винчи: Литературные произведения Леонардо да Винчи, составленные и отредактированные на основе оригинальных рукописей Жана Поля Рихтера
Нажмите, чтобы посетить главную домашнюю страницу Нью-Йоркской публичной библиотеки
Публичная библиотека Нью-Йорка
О цифровых коллекциях
ПросматриватьПоиск только в общедоступных материалах
- Предметы
- Коллекции
- Подразделения
Дом
Поиск Просматривать О
Поиск только в общедоступных материалах
шт.
Коллекции
Разделы
Цифровые коллекции Использование изображений Использование коллекций данных
Литературные произведения Леонардо да Винчи: Литературные произведения Леонардо да Винчи, составленные и отредактированные на основе оригинальных рукописей Жана Поля Рихтера и отредактировано по оригинальным рукописям Жаном Полем Рихтером Навигация
О
Фильтры Показать фильтрыСкрыть фильтры Показать только общественное достояние x Литературные произведения Леонардо да Винчи: Литературные произведения Леонардо да Винчи, составленные и отредактированные на основе оригинальных рукописей Жана Поля Рихтера Данные коллекции
90) (120 Ан 90) Белл, Р. К., миссис (переводчик)
К. Белл. ср. преф. к 1-му изд. тема
имя
коллекция
Жанр
Издательство
подразделение
